生死血符

火佛修一→福祸相倚大黑佛母的脸→虫巢佛母→一种母虫，只会主动寄生女性所以小女孩叫女主不要进密道，给她喝酒是杀菌，出来之后她没事，男的有事了密道中，男的把包着母虫的头发吃了下去，立即引发子虫群暴动，尸体手臂垂下来是因为里面都是子虫。

女主最后吃下了小女孩的耳朵，也是把寄生虫过给了自己。

各种幻觉、诡异的行为、脑部疾病引发的瘫痪、全身细菌性感染→虫子入脑从东南亚传到云南：这两个的地方以巫蛊之术出名，且原住民都保留了母系氏族的社会形态。

朵朵在被怀上时就献给了神：胎儿时就已寄生虫入脑，是母体，七天七夜不吃东西不喝水可以饿死母虫，但宿主朵朵也会没命，两个大师因被子虫攻击全身感染而亡。

女主和女儿的关系，与剧中母虫子虫互为映射，正是骨肉连筋祸福相依无法割舍同生共死的关系。

念咒平摊业力：与虫族中心集散式发展壮大族群的生命形态是一样的。

朵朵的那游离外在的非亲生爸爸：在虫族社会中，雄虫的唯一功能就是配种。

怎么说呢，就是一群邪教徒养蛊还根据虫子的特质编出一套神话故事和全套仪式的这么一回事。

又：看到有其他影评说是孢子，深以为然，一切魑魅魍魉都有科学道理啦。

近年来，伪纪录恐怖片在东亚地区渐成热潮，无论是日本知名恐怖片导演白石晃士从都市传说获取灵感的「恐怖FILE」系列，班庄·比辛达拿刚与罗泓轸这对恐怖片界的梦幻组合强强联手的《萨满》，还是以新世代探灵直播为主题的韩国恐怖片《昆池岩》（2018），创作者们都在思考如何将早已不再新鲜的伪纪录片形式通过与当地民俗信仰、与时下青少年潮流紧密相联系，从而焕发崭新面貌。

在华语地区,香港导演郑保瑞拍摄于2001年的《恐怖热线之大头怪婴》，结尾部份有明显的模仿伪纪录恐怖片开山始祖《女巫布莱尔》（1999）的痕迹；中国内地青年导演马凯也在2016年拍摄了一部低成本以中国农村风俗为主题的《中邪》，评价不俗。

到了今年，台湾地区更是出了灵异融合骇人邪教的《咒》，为其电影工业的复苏注入鲜活能量。

台湾导演柯孟融《咒》的灵感来源于2005年在高雄发生的一家六口因信仰邪教而自相残杀的骇人事件。

影片主要讲述女主角李若男与朋友组成的影像团队多年前闯入台湾某处邪教禁地，不小心解开了沉睡的邪灵封印，侥幸逃出生天的若男在经历六年多的精神病治疗后得以重返社会，没想到在接回女儿同住之后却接二连三地发生灵异现象、身边人离奇死亡。

为了拯救被邪灵缠身的女儿性命，若男必须竭尽所能寻找击退邪教诅咒的方法。

「火佛修一，心萨呒哞」是影片里面位于穷乡僻壤的邪教信徒重复念叨的一句咒语，配合诡异的手印与图腾在影片推进过程中的多次出现，到最后我们才发现这是导演为了在银幕/屏幕完成“诅咒”观众的任务所必须进行的仪式。

很多观众为导演的真实意图深感不安，有的观众甚至明确表达了有被公然冒犯（感到「晦气」）的感觉。

若从挑衅观众的角度来看，导演柯孟融无疑是成功的，因为电影散播诅咒的潜在目的成功刺穿了近些年来的恐怖片（不论东亚还是欧美）专门为观众预留的“安全区域”：每当观众进入此一区域，亦即是指观影过程之中体会到的各种恐惧最后都会留在安全区内，走出电影院/放下电脑或手机，电影世界的恐惧也会随之消散。

但是《咒》选择了破坏现代恐怖片与观众之间的这项秘密协定，片尾单亲妈妈李若男（蔡亘晏）为了拯救中邪的女儿朵朵（黄歆庭），因而打破第四面墙，将不可见光的邪恶诅咒传播至每一位正在看影片的你和我，这就等同于在跟戏外的观众说：即使你们看完了电影，诅咒也不会因此消弭。

《咒》体现出来的“恶意”触犯了观众潜意识的安全机制，无法立刻消除的心理恐惧将绕梁三日，正如影片里当我们注视图腾十秒，图像消失后便会暂时留下无处不在的残影，导演透过诸如此类的影像细节为求达到催眠观众的效果。

一段「绝对不能观看」（「绝对不可进入的隧道」）的灵异录像，「看过必死」的剧情设定在东亚恐怖片里并不新鲜，导演柯孟融明显参考了中田秀夫《午夜凶铃》（1998）里的死亡录像带，结局长发贞子爬出电视的经典一幕更是成为不少影迷的童年噩梦。

如今回望，这同样是利用极具压迫感的恐怖形象一步步「进逼」观者自以为稳固的心理防线，一旦不幸防线被击溃，对电影形象或桥段的记忆便会渗透进内心各个角落，让人久久不能忘怀。

清水崇执导的《咒怨》系列（2000年两部录像带版，2002、2003电影版），不时会有伽椰子或俊雄直面镜头的凝视画面，长达十几秒，观众被迫与戏中的恐怖之源进行“对视”，这种情况下产生的恐惧感不会随着电影散场而马上终结。

因此，以挑衅观众（诅咒观众）为目标制作的恐怖片也引出了一个全新问题：这在伪纪录片形式（mockumentary 或 found-footage）下如何可能？

白石晃士《灵异咒》（2005）堪称伪纪录恐怖片当中的佼佼者，影片讲述了一位知名怪奇小说家小林雅文因不明原因纵火失踪，而其留下的DV素材记录了他在失踪前深入调查灵异现象，却不慎触犯古老禁忌，惹来邪灵缠身的经过。

虽然《灵异咒》对日本乡间民俗学、民间鬼神传说的大量参考与引用增添了人们在面对神秘未知侵袭时的惊慌失措，但是导演让摄影机在多数时间里仍遵循着伪纪录片的基本法则——克制地“记录真实”，并且尝试以尽可能符合逻辑的方式让片中摄影师拍摄到的画面更加「真实可信」，这就意味着手持机器的运动路径必须是人类可以做到的范围之内。

所以尽管有着「机不离身」、「死到临头」还在拍”等难以解决的逻辑漏洞，《灵异咒》还是在伪纪录片与恐怖片之间取得了较佳的平衡。

另外，更为重要的一点是，影片实际构成了一个相对完美的内部闭环，并不提供一个能够让恐怖往外部蔓延的缺口，观众的（心理）安全区不会因为看了片中的任一惊骇场面而有丝毫损害。

《咒》在伪纪录形式方面则利用了网络世代更便于传播的（探灵）视频（李若男在出事前与另外两名友人共同经营youtube频道），我们也可以在清水崇借鉴都市传说的《犬鸣村》（2019）和《牛首村》（2022）开头看到青少年们相伴前往都市传闻的闹鬼地点进行直播的剧情。

互联网时代背景下流传度比以往录像带和DVD时代更宽广更迅速，而且很难完全删除的视频媒介确实能够更加轻易地吸引观众点击收看，同时也更有利于诅咒的大范围传播，像《咒怨》里那样需要持续有不同租客搬进位于特定地址的凶宅，方可启动感染机制的时代已经过去。

虚拟空间成为了远距离相互通信，相互注视的新型祭坛：育幼院院长谢启明（高英轩）出于好心帮助李若男母女，远赴云南西双版纳寻找破解之法，误将摄影机里受诅咒的录像转为方便在网络广泛流传的短视频格式，他也因为看了录像而死去，成为被献祭的牺牲品之一，而这一切李若男只能透过手机屏幕传来的信息得知。

正如在小成本桌面恐怖片《夺魂连线》（2020）里，六名好友进行遥距线上招魂，却逐一被召唤来的恶灵杀害，其他人只能眼睁睁地目睹网络另一端的好友被虐杀，毫无招架之力。

《咒》用一个简单动机——东亚式母女情深顺利解决了伪纪录片“为了什么而拍”的问题，但导演柯孟融是否成功地让「诅咒观众」的意图在不与伪纪录片的基本法则相抵触的前提下运作如常呢？

笔者认为并没有，或者正相反，摄影机以其“无处不在”的强大存在感证明了伪纪录片形式偏偏在《咒》里是难以成立的。

与以往通常只有一或两段的伪纪录恐怖片不同，导演柯孟融特地为《咒》拍摄制作的影像素材可谓相当之多，有探灵视频、家庭录像、心理治疗记录、针孔摄像头拍到的（灵异）画面、黑白监控录像、人物访谈片段等等，而在各自的影像种类里，导演更是为摄影机安插了各种各样的机位角度，其中包含了一些与伪纪录片特性不相符的，匪夷所思的「非人」视角。

例如在李若男躲避被邪灵附身的女道士一段里，还出现了剧情片性质的正反打镜头。

导演以「六年前」李若男与另外两名男友人阿东（林敬伦）和阿原（温庆禹）结伴深入台湾乡下邪教村庄所拍摄到的录像，以及「六年后」逃出魔窟的李若男在经历漫长的心理治疗之后接回年幼女儿与其同住，邪灵纠缠不散作为奠定《咒》故事基础的双线叙事方式。

如果说「六年前」部分还能勉强遵守伪纪录片的基本规则（人物起码在手持摄影机能够拍摄到的范围内运动）的话，那么「六年后」部分无论在摄影机应该秉持的「视角」，还是导演在对纷杂素材的选取与剪接等方面都只能用「混乱」来形容，观看过程笔者不禁被频繁的机位切换弄得出戏，而这又是影响观众对伪纪录恐怖片是否足够（尽管是伪造的）“真实”的重要依据。

由班庄·比辛达拿刚执导，罗泓轸监制和编剧，以宗教信仰为题材的伪纪录恐怖片《萨满》（2021）同样遭遇到与《咒》相类似的困境，在摄影机机位的选取上经常处于克制记录与刻意表现之间往来横跳的尴尬状态。

影片往往会在遵循纪录片拍摄规则的过程中突然插入一些只在剧情片里出现的突兀镜头和角度，观众们会因为这一段镜头散发出的强烈摆拍感而受到干扰；正当观众们即将习惯这种突如其来的表现欲时，摄影机却又不时透过人物口述，以及“故意”晃动捕捉到的在场工作人员，借此强调「真实记录」的在场（尽管摄影机在前一刻明明已「隐身」进入剧情片视角）。

话虽如此，但像前文提到的《灵异咒》一样，《萨满》自身的闭环结构对观众而言依然保有一定程度的神秘气息，影片不存在与观众进行互动的可能，也并不希望观众洞悉事件的全部真相，因为对于一部伪纪录恐怖片而言，摄影机绝非万能，它所无法触及之处正是滋养丰富“秘密”的温床。

但是，《咒》的土壤无法让秘密持续存活，因为影片所散播的「诅咒」正是需要观众们在对事情了解得更多，观看得更多的前提下方可成立，而这也让导演陷入了对摄影机「无所不能」近乎宗教式的疯狂迷恋之中。

在导演看来，要令以欺骗观众为始，同时又往观众潜意识深处悄然植入「看过即死」的催眠恐惧能够奏效，（近乎监控录像一般）无孔不入的多重视点不可或缺，结果便是摄影机以各种不可能的机位或角度强调其「全知全能」的绝对地位。

笔者不禁要问：还有什么是片中摄影机不能捕捉和实现的呢？

答案自然是没有。

伪纪录片对摄影机的克制要求在《咒》里彻底沦为一句无效指令，该形式更是随着影片后半段摄影机越发肆无忌惮的夸张运动而崩溃。

取而代之的是导演逼迫观众们去「观看」各种精心策划的灵异现象，总之看得越多越好，这有点类似于在鬼屋主题乐园内部各处安装大小不一的监控摄像头，然后记录下游玩者/观者被突如其来的jump scare吓到的有趣反应。

同样地，《咒》也具备不少互动式游戏的特征，例如短暂留存的视觉残影，女主角邀请观众记住快将消失的图腾，跟着反覆诵读咒语等等，其最终目的都是为了直接向观众散播诅咒，从而达到令观众们心生厌恶的效果。

《咒》以大幅度削减，甚至抛弃过往恐怖片着重于营造神秘感与恐怖氛围作为代价，换来的是一场从欺骗进而冒犯观众的「影像游戏」。

导演柯孟融为了让这场游戏能够有序无阻地进行，他在影像文本指代的民俗异教之外又自行创立了一个「视觉邪教」，电影本身就是其举行仪式的祭坛，而无处不在，全知全能的摄影机则成为他信仰的唯一真神。

不受限制的「技术」病毒又何尝不是一种传染力、破坏力极强的诅咒？

让一切本该成为秘密的事物沐浴于摄影机的光芒照耀之下。

《咒》并不让笔者感到害怕，皆因导演已经凭借手中机器将所有能够使观众深感恐惧的象徵（古老禁忌、咒术、图案）完全暴露于明亮的画面之中，内置的「交互式游戏」将之净化为纯洁无害的「可见物」，摄影机在面对幽冥未知之时独有的去魅功能被导演发挥到极致。

观众看到的不再是各自携带着秘密的不可知，只不过是一堆铺满每个画面，精挑细选的「恐怖」资讯。

当导演声称已将那些恐怖诡异的事物被逐一揭开面纱过后，观众们紧随救女心切的李若男的指引，最终抵达邪教的核心——大黑佛母面前。

在影片结尾，遮掩大黑佛母双眼的红布被掀开的一刹那，连最“不可见”之事亦能被轻易转化为可见，真正让笔者恐惧不已的就只有那一台掉在地上，依旧完好无损的机器。

摄影机正式成为唯一的，真正的恐怖/神圣本身，因为「祂」拍到（内化）了佛母的脸：深不见底的空洞虚无。

而这似乎也可以解释《咒》（及导演的视觉邪教）背后的某种本质，或许除了经由人工剪辑的诅咒游戏，以及「无所不能」的摄影机之外，整部电影也就不剩什么了。

本文首发于《虹膜》

人家给你看了？

这部电影一开始就没准备要让大陆观众看 就连线下也是上网飞 你怎么上的网飞 怎么上的油管推 你自己不知道啊。

玻璃心别看了吧 笑死人 贞子听了都要在井里跳芭蕾 。

大陆都拿不出恐怖片 双瞳也是香港的 双瞳当年在大陆公映了吗 真觉得内地好多网友玩梗和素质真的下头 评论区恶臭 外面的社区网友理性讨论我都怀疑他们是不是机器人 显然人家素质普遍高 是咱们的影迷素质太差

乍一看是母爱、救女的故事，其实全是圈套、欺骗、恶意和私心。

一开始看片子的时候就有一种怪异感，四处都有摄影机，而女主若男似乎一直刻意得在镜头面前表现，刚开始我理解为这是伪纪录片的手法造成的，后面才发现这是两场骗局的开始。

一场骗局是针对戏里的角色，女儿朵朵、寄养家庭的爸爸谢启明、志愿者霞姐、心理医生，他们都为若男分担她所受到的诅咒而付出代价。

一场骗局是我们这些场外的看客，或是因为好奇、或是因为同情，跟着影片的互动，被拉入到她的诅咒中去。

若男其实牢牢抓住了互联网影片的本质，把原本的时间打乱，把真实的幕后内容重新剪辑排序，然后就呈现出观众想看的、愿意相信的东西，她也成功的给自己立了一个好妈妈的人设。

小女儿、谢启明、志愿者霞姐一开始都在问，她为什么要拍视频，到底是在拍什么？

她说自己只是想要拍和朵朵新生活的记录，实际上，她只是在拍自己影片的素材，拍能够让大家相信她是好妈妈的素材，拍大家看了觉得感动愿意献出爱心的素材。

只不过这支影片想要的不是大家的赞，而是对诅咒的分担。

其实最初若男应该还没有想到要靠影片来扩散恶意，她最初想到的是自己的女儿。

六年前在阿东老家的村子时，她们不明所以的参加了村里的祭拜，还像神明献祭了自己的名字。

老姑婆当时就说过，神明喜欢她肚子里的女孩，叫她以后一定要将女儿的名字献祭给神明。

在阿东和阿原出事之后，小仙童也出现，喂了若男坛子里的蛤蟆水保住了当时大出血的她和她的女儿。

这段诅咒早已深深的刻下。

“对诅咒了解越深，越会受其影响。

”父母因为看了带回来的DV里拍到的景象而出了车祸；警察也无法帮她，甚至看了DV之后开枪自杀。

连看事的师傅也只是说“不看、不听、不问”周围但凡对诅咒有过一些了解的人都发生了不幸，而她这个全程参与者就更无法置身事外了。

这个时候她想要用自己的女儿来分担诅咒，并且献祭给大黑母神。

其实她在影片最后也说了，一开始自己对女儿是没有什么爱的。

他们说，在看到自己小孩的那一瞬间，就会知道自己是一个妈妈。

但我没有，我只是好怕，我现在都好怕。

我不知道我是不是很自私，我不知道我是不是因为内疚才想要对你好。

她提前布置好了新家，弄成温馨的样子，只是为了骗过来检查的志愿者霞姐，觉得自己是一个有能力、有爱养育女儿的母亲。

后面她还找了中介来卖掉房子。

她在去看心理医生的影片中说到过，不能说出名字，说出名字就会死。

可是她却在带朵朵回家的第一个晚上就教了朵朵写自己的名字，陈乐瞳，不禁要回写，还大声的念了两遍，我前面看到这个画面有多么的感动，后面会意过来之后，后脊背就有多大的寒意。

但陈乐瞳的名字被念出的一瞬间，所有的怪事都开始发生在朵朵的身上了。

她在朵朵的兔兔里面塞了摄像机，这样她不必举着摄像机到处跑而受人家疑问，还能随时都有镜头恰到好处的拍下她为女儿痛哭难过的侧脸，而朵朵自然也会抱着这是兔兔到处跑，因为她巧妙的把兔兔安插进了朵朵最喜欢的三个物品里面，朵朵说她最喜欢的明明是凤梨，然后就是汪吉。

若男明明知道DV里面的视频不能看，可是她还给了心理医生，导致心理医生最后悬梁自尽了。

她也知道“火佛修一”的咒语根本不是什么祝福，她早就去云南问过密宗，在大和尚那里得知了这其实是“福祸相伴，生死有名”的闽南方言，是通过念诵咒语表示自愿献出姓名，共享诅咒，将佛母的诅咒散播给更多的人，通过越来越多的人一起来承担诅咒而稀释自己的诅咒。

即便如此，在剪辑影片的时候，她还是对观者做了隐瞒，第一次播放大和尚的解释时，她可以的停在关键的地方，歪曲解释。

而她早就做过调查，还对谢启明拿走DV进行调查的事情未经任何劝阻，因为她自私的想要哪怕多一个人替她分担诅咒也好啊。

她终究也不过时一个普通人，有着人性的所有缺点。

在她无法抗衡诅咒的时候，她也选择了和阿东村子里面的那些人一样，她也开始在自己的楼顶上供奉佛母，在诅咒的作用下，朵朵也看到了DV，看了DV里面的影像而变瘫痪。

在那灯光迷幻的佛堂，四处时怪异的佛像，朵朵稚嫩声音念出的咒语，若男惊恐的尖叫。

可是她大声叫出的是“陈乐瞳”，之前明明一直叫朵朵，为什么却要在供奉佛母的地方教出大名。

是的，这一刻，若男就把陈乐瞳的名字献祭给了佛母。

可是她终究也还是一个妈妈，虽然一开始没有爱意，甚至想要利用女儿为自己挡灾，一开始会或许是因为自己的愧疚而想要补偿女儿的对她好，后来或许在接触中慢慢爱上了吧，毕竟也是留着自己的血，看着女儿所受到的灾厄，虽然觉得妈妈奇怪，可就因为是自己的妈妈所以单纯的爱着她，在瘫痪、诅咒、饥饿的折磨下还幻想着给自己的妈妈分一块大大的生日蛋糕，感觉就是佛母本体来了也会动容。

可是她拯救的方式总是要拉上别人，不管是为了救自己、还是救别人，都难以原谅。

为了让女儿好过，她给女儿吃了喜欢的凤梨，可是却害死了帮忙做法的师傅二人；她割下小仙童另一只耳朵去献给佛母；（一直觉得这孩子够惨的，生下来就被洗脑、诅咒，要用自己的肉去保护村民，很可怜。

）哄骗各位观者一起念咒分担诅咒；就连最终打算用自己的命去献祭佛母时，也不忘再下黑手。

她将佛母祭坛上的头发、牙齿，全部都放到了祭祀时的位置。

那些用来困住佛母，迷惑它让它出不去的镜子也被若男彻底破坏掉。

而佛母的脸是诅咒的中心，连原本供奉的村民也将脸部遮挡起来绝不去看的，可她却蒙上了自己的眼睛，然后一把将布帘拉扯下来。

虽然她最后献上了自己的性命，可是怎么看，她都不像是去了结这一切，反而像是给人间释放出了佛母这个邪恶的诅咒之源，为更大的灾难献出自己最后的力量。

这从始至终贯穿全片的恶意，才是咒的根源。

😨😨😨😨手动分割线😨😨😨😨2022.07.13补充又倒回去看了一遍电影，发现一个细思极恐的事情。

之前我一直以为若男到最后还是付出了生命的代价，其实并没有，画面里面确实没有明明白白的说明了她确实已经挂掉的事实，只是因为我看到了她做出了和启明爸爸受到诅咒的时候一样的撞头行为，自己就脑补出了一样的死亡结局，而我完全忽略了影片这种东西是后期剪辑出来给大家看的，她完全可以故意的在神像前撞头，然后起身，关掉摄像机，回家再剪辑掉自己起身的部分就好。

对比前面几个遭遇不幸的人，若男的父亲在出车祸后嘴里一直叨念着“我是李国盛”然后被疾驰的大货车碾压；谢启明为调查真相看了DV影片中邪后也一直重复念自己的名字“谢启明”反复撞击头部；阿源跑出地道之后反复说“不要再问啦”，是因为佛母一直在问他们的名字。

可是再对比若男最后磕头的镜头，她用红布蒙上眼睛，就是不让自己直击诅咒的中心，她在磕头时也并没有出现前面几个人那样反复悼念名字的情况，这么细想之后，反而觉得她有一种诡异的平静。

前言：我看了很多导演的访谈，综合整理出了这个文章，因为导演说的篇幅比较长，这里我只概括一下。

1.朵朵活下来了吗？

电影主题是你的意志决定世界，所以这个问题取决于你自己怎么看（开放结尾）2.镜子泥童代表什么？

把佛母的诅咒困住，一直在镜子里弹射，这是困住佛母的一种方式，仔细看，踢破门的反面也是镜子。

要让佛母迷路，里面的泥童，指路指的都是死路，路的尽头是祭品，但祭品也不是完全体，要让佛母在洞里一直找一直找。

3.为什么佛母的脸长那样？

刻意设计，像水晶，有能量的感觉，负能量，诅咒的中心点，让人感觉有毒，不适4.朵朵为什么跳下去？

灵感：源于导演听过的一个鬼故事：他大姑的故事，他大姑小时候，家里人出去了把大姑锁家里，她想出去，家里突然冒出来个不认识的老婆婆，给了一把菜刀，让她插在图里的门栓挖开。

目的：朵朵拿菜刀，被无形的力量操控，让观众担心。

剧情中的作用：其实是佛母引导朵朵，拿菜刀去砍门。

5.陈氏家族是团灭吗？

其实陈氏家族是离开了，没有全灭，剩下一点人躲起来了，小仙童女孩就跟着剩这些人住。

也是这些人把女孩带到那里，让朵朵找到，然后按照佛母的计划一步一步走。

冥冥之中，佛母计算好一切6.仙童女孩六年后为什么躺在路边？

佛母带着朵朵去找到六年前的女孩，佛母想引导若男取小女孩身上的东西（应该就是割耳朵），去找佛母，把她放出来。

7.电线杆上是什么？

其实是心理医生，广播里说的心理医生。

其实是佛母示威，警告8.佛母喜欢小孩吗？

是的，仔细看佛母其实是大肚子，佛母神像上的小孩，就是曾经献给它的小孩，所以能听到孩子的哭声9.天花板的坏坏是什么？

导演亲身经历，朋友家小孩来他家，突然跟空气吵架，叫坏坏，需要牵出去。

（剧情中应该还是佛母）10.宗教风格灵感？

主要参考唐卡。

天花板上冒血的画就是唐卡11.手势灵感？

电影发明的，表达祝福的反面。

12.老太太那里，神像突然转身是什么意思？

想表达的是这些正神都不要救她最后个人推测：其实全片来看，就是若楠中了佛母的算计，最后将佛母放出，一切都是佛母有意为之。

从某天我的小红书上突然充斥着满屏“《咒》上线Netflix”的新闻时，我的兴趣就被勾起来了，因为各式帖子下基本上都是“这部影片好看”、“保密工作做得好”之类的评论，鬼使神差的，当天晚上就找到资源把它给看了。

其实我对恐怖片一般都不太感冒，因为害怕…鬼怪啥的我还好，我就是受不了断手断脚，所以我一直都很拒绝《电锯惊魂》这类电影。

扯远了，记录一下我看完《咒》后的一些想法吧1.其实整部电影恐怖的镜头不多，但氛围营造的真是没话说，反正我是在全程精神紧绷、全程抱着我的抱哥并用它的小手手帮我挡恐怖镜头的情况下看完的。

让我印象最深的，感觉最邪门的镜头就是朵朵一个人拿着录像机到天台， “架”好机位后，在“佛母”的指引下开始搬板凳、翻越围栏……当时，我的脑子里都构建好了接下来的画面：“砰”的一声（朵朵坠楼）→若男惊恐的喊叫声→救护车由远到近的警报声…就在我这么想着的时候，他喵的她竟然反手爬上来了，震惊！

也就是从这里开始感受到深深的凉意。

这之后朵朵就不能走路了，我觉得是她跳楼导致她物理性的无法行走，至于她爬上来看起来“正常”完全是佛母的力量。

2.剧情中间也有两段亲情片段，说实话，那一段“爸爸”和若男一起带着朵朵开车走的那一幕我真的差点儿泪目；另一段，若男偷风筝陪朵朵玩那一段虽然明确让人感受到了“刻意”煽情，但我很喜欢那一段的拍摄手法，也让我联想到了《花束般的恋爱》海边的那段。

3.视！

觉！

暂！

留！

虽然这一点很多人说到，但我还是想表达一下自己的想法，这手法其实比较常见，但我还真是第一次在电影里看到这样的呈现，特别是搭配此篇的整体氛围和若男的“意图”，真的是让我开了眼了，在心里默默给导演竖大拇指。

4.因为电影题材涉及民俗、小孩子、邪神这些元素，所以在看的时候我马上就联想到了慈姑观音那部游戏。

加上我在台湾待了6年，对于那个地方的风土人情还是有一些亲身体会的，因此影片中时不时冒出来的闽南语都会让我倍感亲切。

5.有些地方，和你气场明显不和，要让你感受到不舒服的时候，马上离开！

看到若男在进入村子前就感受到不舒服来看，她们一行真的应该及时止损、赶快离开的。

我印象很深，在台中，有个地下的玩具反斗城，我一去就浑身不舒服，脑子嗡嗡的，但是只要一上到地面就会恢复，真滴邪门呀！

而且我也是真的很不能理解表弟的所作所为，真的没有一点儿敬畏之心吗？

到处刻哪些乱起八糟的图案是中二病犯了吗？

6.我看到一半，我妈妈就过来瞄了两眼。

第二天，她想看，于是问我这个片子叫什么。

我了解她啊，所以我说：“你确定要看？

这部片子有点儿邪门，有宗教信仰的最好不要看。

”听完这话我妈秒变严肃，然后说：“那你也别看这种片子了。

”其实，我在看之前也挣扎过要不要看，但还是败给了好奇心。

后来又看到了两个观点，释怀不少：a.下咒哪有这么简单，真的下咒应该是需要你的姓名、生辰、八字、头发、指甲等东西吧，哪有看个影片就被下咒了的；b.你就把它当成小时候看到过的“恐吓信”就可以了。

7.这部有个别镜头对我这个深度密恐患者真的不太友好，现在有时候想到都会头皮发麻，但如果再次滑到还是会点进去看，人就是贱啊！

8.最后一点无关紧要的感想：真的感觉全程在看海清演戏，完全没有感觉到女主像刘若英。

《咒》看完之后让我翻来覆去想了好久，网上对于这部片子的影评也看了很多，没想到恐怖片也可以这么好看，也可以拍的这么优秀。

后来又看了中岛哲也的《来了》，虽然网上好评一片，卡司也基本上都是我很喜欢的，但剧情稍显一般。

不过画面真的是美，色调搭配也是一如既往地中岛风格（我很喜欢），也有可能是因为很久以前我就看过这部的几分钟看完（但我是看到一半才想到自己有看过这部的解说）。

结论：对于一部好的电影来说，几分钟看完真的不可取。

但反过来想，如果一部电影可以做到剧透丝毫不影响其精彩程度的话，那是何等的牛X啊！

整體而言，就是太矯情。

恐怖的地方都盡可能的想要營造很可怕，但反而沒有任何不寒而慄或毛骨悚然，接下來可想而知的就是「哦，又被強迫塞了迷幻藥」的感覺。

簡而言之，就是刻意到讓人出戲，劇情上也讓人產生很多「為什麼他、她不怎麼樣？

」、「為什麼他、她要這樣？

」的疑問。

但答案很明瞭的，就是導演為了想讓你感覺到恐怖，而功能性的無所不用其極。

1. 偏鄉的廟有監視器姑且相信，畫面是黑白的也算OK；但警察局的監視器是黑白的就說不過 去了，甚至連朵朵從醫院跑出去的那段，路間監視器也都是黑白的？

都在已經有Youtube Premium的時代欸，警察局或路邊的監視器畫面應該要是彩色的吧？

是因為監視器要黑白的才像監視器 嗎？

還是說因為黑白的才可怕？

這兩個都是超爛的原因（就不說朵朵走路的那段監視器從醫院到路邊的監視器特效都套同一個，文字的位置什麼也都一樣，所以劇情裡的監視器都是同廠牌嗎？

）2. 媽媽既然不是第一天知道朵朵晚上睡覺會害怕 ，那為什麼媽媽不留下來陪她睡？

堅持走完「女兒發現有異狀、媽媽哄她、哄完離開、女兒繼續有異狀」的流程，不合常理到極點，到底為什麼不一起睡？

有什麼事重要到一定要分開睡嗎？

3. 為什麼媽媽去到哪都要一個人？

她的朋友、親戚呢？

她既然對整件事這麼害怕，對女兒感到不安，為什麼不找人一起陪她去各種地方？

除了育幼院的爸爸，沒有其他更親的人可以找了嗎？

哦，因為劇本上要一個人才可怕啦，才可以讓很多複雜的劇情變得很簡單啦～4. 不管在什麼情況，都要讓朵朵一個人，除了上述提到的睡覺以外，看房子的時候最扯。

難道朵朵不能進去房子裡面等嗎？

一定要讓朵朵單獨在樓梯間？

有這個必要嗎媽媽？

妳在劇裡面的形象是很保護妳女兒、很愛護妳女兒的欸！

妳真的會這樣嗎？

而且根據房仲和媽媽的對話，兩個人在討論的是樓上的神壇，根本不需要特地跑到屋子內講吧？

房仲沒有公司店面可以坐下來講嗎？

哦，原來也是因為要把朵朵支開，而安排的劇情啦～而且好，就算朵朵一個人在樓梯好了，走上去的時候沒有腳步聲？

一定要過那麼久才發現朵朵不見？

5. 朵朵跳樓的時候，鏡位也偷的太明顯了，隨便想也知道她跳下去的地方是同一個平面，只是用石矮牆隔起來而已。

好，這樣就算了，反正觀眾不會特別想怎麼拍攝這顆鏡頭的，但導演選擇一鏡到底，讓朵朵又爬進來，真的當觀眾傻瓜嗎？

6. 不管怎麼樣都要記得帶上攝影機，老梗、陳腔濫調、無言以對，如果這部電影少了攝影機的成分，一定會加很多分，只是劇本上要呈現的就不能偷懶了。

另外，每次到了可怕的地方，攝影機的畫面就用特效把它轉場掉，這樣就算了，每次特效的轉場都同一個，太偷懶了吧？

而且，角色什麼時候把攝影機放地板、什麼時候用第一人稱拍攝，整個選擇都太set了。

既然想要用這麼紀實的方式當作電影的表現手法，那導演操控的手就不要干涉那麼明顯啊！

什麼時候遠遠放地板拍、什麼時候拿著拍，都太跟著導演的意志，而不是角色自己的意志。

常常在想，為什麼這邊她、他還要拿著攝影機？

為什麼她、他要把攝影機放在地板上？

然後答案都是「喔，導演覺得這個鏡位比較好吧」，都不會是「嗯，應該是角色怕怎麼樣所以這樣」。

好，那如果說放地板的攝影機可以解釋成「因為角色害怕了，所以先放地板」，為那之後更可怕的部分是怎樣？

為什麼還要拿著？

為什麼這麼可怕就不放地板了？

7. 如果導演選擇用第一人稱的攝影機視角呈現這個片段，那就不要再放其他機位的視角欸。

例如像是字幕上著「什麼什麼醫院精神科採訪片段」那邊，一個像是攝影機的視角，然後突然就接著給我切特寫？？

什麼意思？？

更別提後面想要營造可怕的片段了，一下子角色的攝影機，一下子幕後人員的攝影機，想要營造第一人稱紀實感，卻完全沒有觀點可言。

8. 後面大師在解釋咒語含義的片段，一個字一個字出現在畫面正中間，真的有夠不舒服，堪稱全片最糟糕的地方。

這裡不是指觀影感受或心靈恐懼上的不舒服，而是感覺自己的視力正在受損，再加上體會了導演用這麼偷懶的方式呈現，簡直要氣炸。

如果真的自認為這部片拍得很好，那這個片段要怎麼賣給國外觀眾？

英文單字一個一個出現嗎？

難道台灣拍的恐怖片市場視野那麼狹隘嗎？

這段真的沒有其他呈現方法了嗎？

為什麼？

到底為什麼？

除了酷之外，拜託告訴我為什麼？

要酷有更酷的方式啊，又不缺你這種。

9. 進去地道的時候，明明只要把木樁往右移就能開鎖，裡面的角色硬要用踢的，請問有比較快嗎？

正常情況下誰會用踢的啊？

又不是在趕火車，拜託。

還有，進去地道之後，他們什麼都碰、什麼都摸，正常人不會這樣吧？

他們進去的原因是要找出小孩哭聲的來源，那為什麼還有那麼多美國時間在東摸摸西摸摸，正常人看到奇怪就也不會特別去摸啊，重點是你們要救小孩欸！

導演你忘了嗎？

還是你就只是急著想呈現「哇，地道有多可怕？

」那如果是這樣，他們進去的原因就不要是找小孩，莫名其妙。

10. 音效、音樂下的極糟糕，真的極糟糕，很少看到電影可以配的那麼差。

可怕的時候放刺耳的音效，溫馨的時候就放抒情的音樂，完全不管上一秒還在很刺耳，下一秒馬上給你抒情，硬要你接受音樂製造出來的氣氛。

所以我要因為音效刺耳而感到可怕或音樂溫馨而感到溫馨，我不會上網聽音樂就好喔？

「音效、音樂」跟「電影畫面」就像兩條打結的平行線，想要合在一起，卻亂得無可救藥。

但恐怖片本來就是難拍的類型，儘管說了很多缺點，但也不無優點，能拍出這麼有創意的劇情也不錯了，只可惜沒辦法瑕不掩瑜。

写在开头的话：“火佛修一”算是导演给非闽南语地区的朋友开的一个玩笑，不用太觉得晦气，这个所谓咒语其实就是最简单的“谐音梗”，甚至都不是标准闽南语，至少了解闽南语的朋友看到那里会拍着大腿笑自己没反应过来。

也就是说，这个晦气毫无意义，希望诸君莫因为电影的诡叙而愤怒。

（提示：内含剧透，请看完电影再读）这部电影可能对我来说比较适口，至少我看完觉得四星有余，身边朋友有的觉得节奏无聊，有的觉得巧思虽有但是略老套。

而我觉得这部片子像是一个影视版的诡叙和一个局中局的故事，在恐怖之外更多的是人性的极端自私，而很多人因为情节和节奏会错过一些有趣的部分。

看完这部电影，很多人直呼上当，觉得导演搞暗示欺负观众，或者用电影下降头，说晦气的人数不胜数。

想着想着，觉得大家还真是正好中了导演的圈套，大呼晦气的时候，这部电影的“恐怖”才真正成立了。

一切起源似乎是一个满怀愧疚而慢慢习得爱的母亲，她为了救女儿，折腾了一堆事情，祸害到许多人，而最后的最后为了女儿，她不惜前往当年恐惧的源头，欺骗所有人，也要完成最后的仪式以期救赎幼女，最后却不幸被诅咒吞噬。

但是，这好像有哪里不对？

假如尝试复盘故事就不难发现，母亲一早就应该知道（6年前怀孕时，男友死后她已经去了云南），所谓的咒语不是祝福是分担诅咒，母亲也一早就知道自己和孩子失去名字不可以再使用，孩子出生不久就在育幼院里长大，她甚至不熟悉自己（被失去）的名字，假如没有回到母亲身边，她会不会逃过诅咒拥有自己的人生？

那么，李若男为什么还要把孩子执意带回家？

用爱包装，看似关怀，孩子似乎中邪的时候也依然选择不告诉任何人，教孩子熟悉自己的名字？

这六年里，她的父母意外身亡，她经受大量的厄运，楼顶还供奉着许多民间信仰的神像（楼顶的神像是传统的关公和三太子类，属于常规的民间信仰，而孩子在供奉的房间里发现DV也说明神像是为了镇住DV内容），这一切的一切都无不表示她深深的相信这个诅咒和邪神都是真实存在并伴随她的，那么，她为什么不惜一切还把女儿带回自己的生活？

不知道有人注意到没，开场的所有DV镜头的记录、录制，母亲都展现出神经质和疯狂的状态，但在关键的时候，她又展现出极其的冷静清晰，知晓进退、毫无慌张和神经质的状态，比如不经意在录制时流露的冷静，鬼打墙前带路的时候和最后前往山洞的时候，到底哪一个才是真正的李若男？

最后前往诅咒村庄的时候，她在视频中说欺骗了大家，希望大家为了救她可爱的女儿而给予一点分担的善心，这里或许有不少观众会感到不适，但那个当下，她依然看起来像是一个走投无路的母亲，究竟有多少观众会想我不要，有多少观众会想反正是电影玩一玩，又有多少观众看着佛母的空洞觉得晦气和恶心？

但假如，这一切的一切都是骗局呢？

因为她为自己蒙起了一块红布，如果她早已是个走投无路为了救女儿铤而走险的母亲，她为什么要多此一举呢？

有没有一种可能，所有的故事，源于李若男处心积虑的谎言，她深深的相信这诅咒的一切，所以她在六年来计划着用一个苦情救女的故事，欺骗所有哪怕有一点善意的人（包括观众），相信她的人们，全都死掉了，比如寄养父亲和亲近的社工。

她从开始就表演出了神经质和易受惊吓的状态，把自己包装成一个无力的母亲，她事无巨细的记载着一切的生活，笨拙的母亲，拥抱新生活的辛苦，可爱又不合群的女儿，危险又无力的日常……这一切的一切，都让这个学会爱“女儿”的母亲显得格外让人信任，也让观众们相信，她需要借助力量来逃离厄运。

假如是这样，那么整个故事似乎真正的闭环了起来——这一切都是李若男剪辑和选择给我们看的，她早就是一个熟稔的影视博主和从业者，她策划设计了整个故事呈现的走向，她开始先用“祝福”设下种子，然后设计出了所有观众最吃的那一套：可爱小孩和无助母亲，她带着我们偷窥她的生活，感受她的无力，忏悔她的莽撞，所有那些过往的故事，细节的片段、看起来多余的行为逻辑、生活的阻碍和苦难危险，都在她的设计之内。

她从一开始就骗了所有人，她从一开始就就把孩子当做工具，虽然一路有意外，但故事似乎依然按她的设计一步步走下去。

所以她才会让孩子记住自己的名字；所以她才会“放心”的自己去和中介谈事情，而不把孩子带在身边；所以她才会在家里已经出现不明动静的时候，依然让女儿独自入睡；所以当诅咒来时，她才不愿意让孩子离开自己身边；所以她才要刻意的从医院中带走孩子，又因为拿东西消失，让寄养父亲找到孩子；所以在明知道宫庙祭祀七天不能吃东西时，依然去喂孩子菠萝罐头；所以她才会特地录了那么多并不是给未来的“朵朵”观看的内容，因为这一切，都是为了欺骗“观众”。

她深深的相信着诅咒，于是这个念就化成巨大的缠绕，灌进她生命所有的缝隙。

她坚信她遭遇的一切都与诅咒有关，于是她把更多的人卷进诅咒里，而最后她企图蒙上眼睛，用自己的解脱，躲过那个巨大的诅咒。

可惜，恐怖的不是咒语和佛母的脸，是她早把自己作为祭品，献祭给某一个恐惧的时刻。

代表恶意之神的佛母，怎会没有脸呢？

或许是因为那张脸，已经换到了李若男的脸上。

PS：假若我的推断成立，这个坏人演的精彩，是华语电影里难得的形象了。

伪纪录片，大家也该都不陌生了。

其内核意义，就是通过“纪录”的手法，增强影片的真实感。

伪纪录的手法＋恐怖片，直接将恐怖片的恐怖程度提升了一个层次，使用这种方法拍摄影片的目的，就是让观众信以为真。

国产的《中邪》和国外的《墓地邂逅》就是很好的先例。

《墓地邂逅》

《中邪》 但毫无疑问，《咒》将伪纪录恐怖片拍出了新高度。

操作很简单，与观众互动，令其也参与进电影。

这同时也体现了导演的骗术真的高超。

影片一开始。

导演就让观反跟着一起念“火佛修一，心萨呒哞”这一八字咒，告诉观众们，这是祝福，记在脑子里就不会有事。

什么也不知道的观众当然在脑子里会跟着念，就像获得了一个护身符。

接着，导演把与“看过视频的人都死了”的相关视频放了出来，让观众们见识到了这诅咒的威力，害怕被咒的观众自然会将“护身咒”多念上几遍，牢记于心。

然后片中就不断地出现这八字咒和“护身符”图案，主角李若男也总是在提醒观众一同念咒，以此护体。

结果呢？

大家看过电影的一定都知道了，这是一个天大的谎言与陷阱，“护身咒”就是诅咒。

这时的观众们想必一大部分都“大受震撼”了。

不得不说，这就是导演的目的。

恐怖悬疑电影大师希区柯克曾回答过一个问题：如何令观众感到恐怖？

“让观众痛苦”。

这就是导演的小心思，但也着实让一部分观众十分痛苦。

相信了剧情，十分代入其中的观众，可能会十分不安，很容易想到开头和片中的“自杀视频”，从而感到痛苦与恐怖。

这都是导演的手法而已，我们不能因为自己被“诅咒”了说《咒》晦气。

（让观众感到心里不踏实，这也证明了《咒》是成功的。

恐怖片，不恐怖，不有点后劲，又怎么谈得上是优秀的恐怖片呢？

）导演在咒语、图案和大黑佛母的设计上保持原创态度！

（所以不用害怕被咒了，都是导演编的哈!）

“护身符”

“护身咒” “让观众分担痛苦”这种恐怖片拍法似乎也很熟悉。

《真心话大冒险》的结尾也是主角传播诅咒，但效果却远不及《咒》。

原因很简单，《真心话大冒险》的拍摄方式不是伪纪录。

也就是说，《咒》的结尾能做到令观众“大跌眼镜”，也得益于伪纪录的拍法。

真心话大冒险 其实，《咒》塑造的恐怖环境也很成功。

李若男的住宅，不是很大，家具却很多。

灯光被设计的昏暗，晚上开灯的情景显得十分苍白暗淡，一种从四面八方而来的强烈的压迫感令人感到人心惶惶。

神秘村寨内，天色一直偏暗，又仿佛雾蒙蒙的，增强了整体的神秘感。

地道内，空间狭长，物件不多，明暗适中，又不过分突显阴暗与照亮处，恰到好处。

环境氛围重要吗？

固然重要，恐怖片的基础之一就是一个不安、恐慌的氛围，氛围到位了，必然引起质变。

李若男非常爱陈乐瞳，毕竟是亲生女儿，从台词与行为都可以看得出来。

虽然她是一个好妈妈，但仍然被观众骂得很狠。

这重要吗？

不，这不重要。

《咒》是一部恐怖片，它本身的核心卖点就不是李若男与母爱，这一点要认清。

它让你感到恐怖了吗？

感到不安了吗？

感到被“咒”了吗？

如果你有这种感觉，那么这部《咒》就是成功的。

狭长的地道

村寨

压迫感十足的屋子

灯光暗淡的卧室 《咒》，很难得，记得珍惜。

1、电影开始的一番话、符号和画面带有比较强烈的心理暗示，其实是对应了后续李若男（以下简称女主）对自己拍下的录像有更大规模的传播有一定的暗示作用2、细节：朵朵和被献祭的小女孩不是一个人，后面女主去割👂的时候画满咒语的女孩明显比朵朵要年长，而且在六年前的影片中，女主那时候怀孕，朵朵还没出生，小女孩已经在了，在此证明小女孩有两个，一个是原祭品，一个是女主女儿朵朵3、女主三人六年前去陈家村的时候拜佛母的时候，姑婆有说过两个很关键的信息：①这次拜过以后，十年后再来，此前不要记得这里的事情，不要念那个咒语；②孩子的名字，姑婆说了，以后肚子里的孩子有名字，也要奉献给佛母；那时候女主已经有了身孕，在祭拜的过程中念了咒语，所以她和肚子的孩子都均摊了诅咒4、关于大黑佛母，电影中解释这是一个恶意之神展现的手势是原八方天的反向——反八方天，而且是如果去搜索一下得到的是大黑天的结果其实是普渡之神，所以反八方天也就成了恶意的存在。

电影中提到这是从古印度传入的神明，小小的陈家村就算每人念一句咒语，肯定也无法大量均摊这种巨量的诅咒，所以才有了女主男人被接受去陈家村，其实是让更多的人均摊佛母的诅咒5、影片快要结束的时候其实有个细节，一个一闪而过的画面：女主大肚子去找过云南的活佛，所以她其实早就知道了咒语其实代表着什么意思，所以启明只不过是女主用来均摊诅咒的一个工具（真惨）6、女主用摄像机记录生活，其实也是想通过传播让更多人均摊这个诅咒，电影里女主最后进入那个地道的时候说的话，跟她在女儿出事时说的话完全是两个意思。

此前女儿出事时说的是，咒语是祝福语，希望更多人跟着一起念，耳而在佛母面前的时候说的是，这其实是一句咒语，我只是想把诅咒均摊在你们身上，以此来削弱诅咒对抗佛母，不过她还是失败了7、对于社工阿姨的死亡方式不一样的电，这里就要提到另一个关键——名字。

眼镜仔从地道出来反复说着一句话——不要问啦，其实就是在反抗佛母对他的提问，因为他可能知道一但说出自己的名字就得死同理，社工阿姨是写了朵朵的名字祈求祝福，这等于违背了当初姑婆说的要把名字奉献给佛母这句话，佛母生气了，所以社工阿姨也未能幸免，领了便当（这阿姨其实挺好的）8、关于女主交朵朵写和念自己的名字这段剧情，有两方面的解读：①女主并不是什么好人，从她怀孕时去见活佛就知道她早已了解这件事情，想用女儿来均摊自己身上的诅咒；②如心理医生说的那样，她逃避了陈家村那段时间发生的事情，在六年后发现并没有发生什么事情，女儿也平安无事，觉得没啥事情了，然后接回女儿开始新的生活（结果就凉了）9、陈家村的人哪去了？

启明开车为什么进不了陈家村？

为什么女主自己去就进去了？

①陈家村的人大概率全挂了，从记录中看到，女主去找眼镜仔的时候，陈家村的人意识到献祭被破坏，就知道自己要凉凉了，一些闪过的的画面有被烧的，有赤裸面目全非的，最后有一张姑婆的脸，然后眼镜仔摔死，这其实陈家村的人都领便当了②启明开车遇到鬼打墙，我的解析是女主而朵朵是直接受到诅咒（毕竟拜过），而启明只那时候还没见过录像，没有念咒语，陈家村也全凉了，佛母不让一个没有接受诅咒的人进去③为什么最后女主一个人进去了，同离②的解释，女主是拜过的，其实比较间接的成为祭品之一，所以能回到那个地道10、关于祭品有一个无声的画面，原祭品的小女孩让女主喂了自己的头发，还喝了罐子里的东西，其实已经让自己和肚子里的孩子都变成了祭品，画面中女主愤怒摔了罐子，应该是知道实情，这也引申出了她去云南找活佛了解咒语的真相地道里面有一些可以注意的东西，如牙齿、头发、👂，这些东西原本是祭品应该献出来的，有个画面女主拿着刀去割了原祭品的👂、头发和牙齿，最后自己蒙上眼睛，以为这样佛母就拿她没办法，其实仔细想想，这些东西都不是她本人的，就算有原祭品均摊诅咒的伤害，但早在她喝了罐子里的东西后，原祭品就没用了，现在应该是她作为祭品，这也是为啥她反杀无效，过后被迫磕头的原因11，还有一个暗示的细节，就是女主解读活佛口中关于咒语拿一番话的时候，是一个巨大的咒语图案，中间是反八方天手势的笔画图，然后解释的红字是一个一个的出现，这让想看清楚咒语意思的人，被迫盯着反八方天的图案看，给人下单心理暗示，心中记住这个图案所代表的手势和咒语结合前面姑婆说的，这次拜过后，十年再过来，但要忘记这里面发生过的事情，不要记住，不然会带来不幸所以在影片的最后，女主还是想让更多的人记住这个图案和咒语，从而来均摊这一份诅咒总结：有部分网友说女主其实没安好心，从结尾和女主多咒语前后的解释看来确实是这样的，哪怕女主最后去硬刚佛母也是带着录像机去的，一把掀起佛母的头巾也是被收录在视频中可想而知如果拍个后记，网络上一大群人都会像启明那样在电脑面前一起个头领盒饭以上就是一些本人对电影里一些细节的“个人”解析，如果有别的细节没有扣明白，欢迎在评论区battle