孟买黑夜

丑话说前头，没了金刚狼本片就是灾难。

剧情没有爽点，不管是人物塑造还是主线推进，都没有紧扣心弦和共情角色，甚至主线是什么都不太清楚，找到金刚狼能干嘛？

拯救谁？

而死侍和金刚狼掉进“垃圾场”也只是为了遇见boss，为了衔接最后的对决（虽然也没有对决），最觉得可惜的地方就是这个反派一点血肉都没有，就是一点人设都没有立起来，在“垃圾场”的戏份是最能建立她的人设的，但却没有，跟个工具人一样，你要说跑龙套这样搞那没问题，图个乐，反派boss也这么搞吗，人物张力甚至还不如“悖论”，悖论还能当个典型的伪君子，同时又有点小抱负的实践者。

真就漫威知道这是为了金刚狼而包的饺子，所以其它一切都是次要的，按着流程走，迷茫，放弃，找回自我，自我救赎。

而最可笑的是，死侍都知道打戏是最能让观众爽的，但我对本片的打戏提不起一点兴趣，不知道是不是我看太多动作片的原因，主角团动作设计的太华丽了，而为之形成强烈对比的就是反派的动作设计的太呆板了，纯为了过来挨揍的，特别是时间管理局的人，我看《洛基》的时候就已经吐槽过了，这些手拿棒子的士兵连机器人都不如，一点威慑力没有，菜的要死，没了棒子估计高中生都打不过，哪怕是狼叔跟死侍的战斗，也算不上优秀，只能算能看。

该说优点了，有金刚狼，有死侍。

还有一些梗。

又到了怀旧的时间。

《死侍与金刚狼》，电影没啥可说的，但必须承认，这是一部非常适合怀旧的电影。

从开场的超级男孩的《Bye Bye Bye》瞬间激活俺小时候的回忆，直到中段神秘人物惊艳登场，乃至后半段几位耳熟能详的角色一一亮相，简直就是21世纪头十年的超级英雄1.0时代元老们的集体谢幕。

漫威卖版权时期（从福斯到华纳）的英雄串场，很多角色都是俺DVD时代的美好或不太美好的回忆，连同电影的歌曲，这些都是俺这个老80后的情怀，所以今天就来说说他们。

都知道，漫威影业自从06年独立开发电影以来，陆续将之前出售给其他公司的角色电影版权收回，直到最后憋了一个大招——母公司迪士尼直接把20世纪福斯给收购了。

至此，那些漂泊在外的角色，全部回归漫威加入MCU（索尼旗下的除外），而之前那些超级英雄电影，也走到尽头。

期间一直有声音，说是多元宇宙概念的引入，至少让X战警那帮原班人马，能够继续征程发挥余热，但这些问题都未来的水中月，八字还没一撇的事儿。

至少一些角色，早已完成了自己的使命，成为年代的回忆，也就是本片中出现的几位，也是本文所要说的内容。

不是说电影，而是专注幕后故事，华纳版《刀锋战士》、福斯版《神奇四侠》《艾丽卡》以及少数X战警……当时一度火爆的超级英雄电影，为什么不拍了？

这其中有的是版权到期被迫腰斩，有的是电影太烂无以为继，有的是场内场外一堆幺蛾子琐事……不幸的角色，各有不幸的电影。

这些故事，还是挺有意思的，我们分开细说。

刀锋战士：灾难性的第三部 与死侍片场不合1998年，由华纳旗下的新线影业出品，斯蒂芬·诺林顿执导，韦斯利·斯奈普斯主演的《刀锋战士》，是96年漫威娱乐倒闭改组、不得不广泛出售版权、开枝散叶后结出的首个果实。

该片以4500万的成本，拿下北美7000万、全球1.32亿的票房，这个成绩相对而言还可以。

但更重要的是，该片在评论界收获颇丰。

虽然故事一般，但极具漫画风格的摄影和剪辑、夸张别致的角色塑造（包括造型）、炫酷的视觉风格、比《黑客帝国》还要早一年的子弹时间……让一向对漫画电影苛刻的影评人们加入了对电影的赞扬行列。

来得早不如来得巧，该片出现的“恰到好处”，因为前一年，《蝙蝠侠与罗宾》《魔鬼任务》《再生侠》等漫改电影遭遇票房与口碑的双重滑铁卢，几乎宣告了漫改电影的死刑。

《刀锋战士》的成功，拯救了这个濒危的片种，也让手握漫威角色版权的其他公司，看到了漫改电影还可以继续，也间接让他们放开手脚，才有了后来的《X战警》《蜘蛛侠》们的诞生。

可见，98版《刀锋战士》，历史地位非常高，是漫威传奇的真正开端。

PS，电影被广泛的认为是首个黑人超级英雄，尽管很有争议。

比如大鲨鱼奥尼尔就不承认，他认为自己主演的《魔鬼任务》（Steel，改编自DC角色钢人，票房1600万，烂番茄评分8分的旷世之作）才是第一个黑人超级英雄，而更早的《再生侠》也是黑人主角，但大部分都被面具遮住了脸。

2002年该片迎来了续集，由奥斯卡级导演吉尔莫·德尔·特罗执导、甄子丹担任动作指导的《刀锋战士2》，更是被无数粉丝奉为经典，也拿下了系列最高全球1.54亿票房，第三部应势而生，没想到爬得越高跌得越惨，2004年的《刀锋战士3》，成了一部从主创到观众，都不愿意回忆的电影。

第三部首先面临的问题就是没导演。

第一部的导演斯蒂芬·诺林顿、第二部的胖陀螺都拒绝执导续作，但后者还是仁至义尽，为该片提供了创意、设计了一些概念图，并推荐了自己的朋友——德国导演奥利弗·希施比格尔。

这算系列传统，这种B级片风格的吸血鬼电影，片方认为本土导演对吸血鬼理念过于根深蒂固，拍着拍着就变成《惊情400年》《诺斯费拉图》那种格调的片子。

所以前两部都是找了外国导演，第三部也不例外。

本来在陀螺的游说下，希施比格尔也对这个项目比较感兴趣，无奈新线急于要让该片2004年公映，这和希施比格尔的档期冲突，只能作罢，后者随后导演了旷世名作《帝国的毁灭》。

想象一下，如果他能拍《刀锋战士3》，该片不至于搞成这样。

最后在期限的迫使下，系列编剧大卫·S·高耶只能亲自担任导演，这是他首次执导大制作电影，果然没hold住。

第三部时，主演韦斯利·斯奈普斯已经升级为制片人，他对剧本和导演的人选就不满意。

用他的话来说，编导未经自己同意，就擅自修改了剧本，自己还被排除在选角决定和电影制作过程之外，导致戏份被大大压缩。

他还声称导演联合其他人种族歧视自己。

但各有各的说法，导演高耶则表示斯奈普斯是在片场耍大牌，经常给拍摄制造大量困难，比如拒绝拍摄某个场景，或者在房车里嗑大麻导致昏头转向无法正常拍摄，使得自己不得不用替身甚至特效来完成刀锋战士的戏份。

无论谁说的对，反正主演韦斯利·斯奈普斯和导演大卫·S·高耶在片场已经是公开的水火不容，两人严重到拒绝交谈的地步，所有的戏份只是通过助理和小纸条交流，这还能拍好电影啊？

而该片的另一个八卦就是韦斯利·斯奈普斯和饰演汉尼拔·金的瑞安·雷诺兹之间的矛盾。

汉尼拔·金，原本剧本没有这个角色，是后来加入的，究竟是资本塞进去的，还是编导自己的主意那就不知道了，但这估计也是斯奈普斯反感的地方。

刀锋战士把对这个角色的厌恶直接转移到演员身上，当时瑞安·雷诺兹还是默默无闻的菜鸟，所以在片场前者对雷诺兹经常吆五喝六，还直呼其为“Cracker”，就是“傻瓜、乡巴佬”的意思，这个词在美国俚语中常被用来形容愚昧无知的南方白人，就是歧视白人的语境。

但后来韦斯利·斯奈普斯澄清了这一点，表示自己是不理解雷诺兹对这个计划外角色的诠释（碎嘴+幽默），作为制片人自己有权这么做。

说白了，他也承认了自己跟雷诺兹之间的矛盾。

但如今二人肯定冰释前嫌了，毕竟都在《死侍与金刚狼》里让刀锋战士和死侍组队了，韦斯利·斯奈普斯也大赞雷诺兹就是“死侍本侍”：跟他再次合作非常愉快。

电影里二位也是继续玩这个梗，当死侍见到刀锋战士的时候，直言“你一直都很讨厌我”。

但即便如此，《刀锋战士3》当年的失败也是惨烈的，北美票房5200万，全球1.32亿，跟第一部算是持平，但该片成本达到了系列最高的6500万，更惨烈的是评论，评论家认为该片是“丧失系列风格的平庸之作”，烂番茄评分24分，成为新世纪漫改口碑最差之一。

就连导演大卫·S·高耶后来也加入了批评这部该片的行列，称当时所有人都没有拍电影的经验，无论拍摄过程还是成片效果都令人痛苦，“这是一部折磨人的电影”。

那么，《刀锋战士3》如果结局不是这么惨的话，后续还会继续吗？

当然会，因为内容都准备好了。

首先就是第一部的导演斯蒂芬·诺林顿回归，当时正在开发《刀锋战士》新的三部曲，主要是前传，演员还是原班人马，包括斯蒂芬·多尔夫饰演的魅力反派——吸血鬼王迪肯·弗罗斯特回归。

但随着《刀锋战士3》的失败，这个项目被搁置。

哪怕第三部失败，也有后手。

华纳旗下的新线，与索尼旗下的幕宝（Screen Gems）这俩偏B级片的公司合作，让《刀锋战士》和对方另一大吸血鬼IP《黑夜传说》进行交叉联合。

《黑夜传说》从03-09五年间也拍了三部，第三部《黑夜传说3：狼族崛起》遇到的状况与《刀锋战士3》有点像，正发愁无以为继，所以两家公司一拍即合，决定攒个大招。

但为啥没拍呢，因为《刀锋战士》的主演韦斯利·斯奈普斯进去了。

2008年，韦斯利·斯奈普斯被控偷税，被判服刑三年。

两家公司在商议合作期间，这位正在上诉，但后来上诉失败，本人于2010年进入号子，被关了28个月。

演员都没了，这还拍个屁啊，于是《黑夜传说》那边也放弃了合作的想法，继续又拍了两部续集。

《刀锋战士》这边，主演蹲大牢，也没办法继续拍了。

根据当初协议，五年没有新作问世，版权就回归漫威。

所以等韦斯利·斯奈普斯出来之后，已经是2013年，刀锋战士的版权已经于2012年被漫威收回。

虽然演员在各种场合公开表达了再度饰演刀锋战士的愿望，但漫威影业似乎不当回事，2019年MCU《新刀锋战士》正式提上议程，新演员选择了奥斯卡影帝马赫沙拉·阿里，但折腾好几年，连个剧本和导演都没定……

所以，韦斯利·斯奈普斯也在新版出来之前，又过了一次刀锋战士的瘾，也算正式与观众体面的告别了。

艾丽卡：断送演员职业生涯 让漫改女英雄晚来10年2005年的《艾丽卡》，成本6500万，北美票房2400万，全球5600万，连成本线都没到，亏得底裤都没了；而口碑更是惨不忍睹，烂番茄网站评分11分，IMDB评分4.7分。

这还不算，该片电影low到什么地步，很多盘点超级英雄烂片的榜单上都无此片，因为作者们都忘了有这么一部电影的存在。

因为是一部从导演到演员，都不想拍的电影。

首先是主演珍妮弗·加纳，她完全属于被迫出演，因为在03年福斯版电影《夜魔侠》中她就是饰演了艾丽卡，而且因该片还跟饰演夜魔侠的本·阿弗莱克结缘。

用她的话来形容，出演这部电影，完全是《夜魔侠》的合同义务，而且看在当时男友的面子上才出演，后者也在《艾丽卡》中客串出镜，但正片里全被删掉了。

但当时加纳正在拍电视剧《双面女间谍》第四季，明确表示了自己没有档期，但福斯影业并不care，甚至允诺她“轧戏”——拍剧中途抽空来拍。

所以那时候演员只能两头跑，使得电影拍摄空间极为有限。

然后是导演罗伯·鲍曼，这位并非等闲之辈，当年电视剧《X档案》的编导之一，后来独立执导了电影版《X档案》，以及风靡一时的科幻大片《火龙帝国》，那几年正是他风头正劲的时刻。

他一开始对这个项目踌躇满志，筹备和分镜之类的准备了很长时间，结果开拍前才被告知状况，导致他也干瞪眼，之前设想的内容无法实现，不是成本受限，而是演员档期所致，都时候都凑不齐人。

最终《艾丽卡》拍拍停停折腾了大半年，但实际制作时间非常短，大部分时间都耗在“演员请就位”上。

这样拍出来的电影，能好吗？

《艾丽卡》惨败多年之后，评论界认为这部电影的“药劲儿”要比表现出来的大很多。

★首先，电影毁掉了珍妮弗·加纳的职业生涯。

当时珍妮弗·加纳凭借电视剧《双面女间谍》名声鹊起，转战大银幕之后，也参演了《珍珠港》《猫鼠游戏》，主演了《女孩梦三十》等佳作，但这一部电影，让其生涯遭遇滑铁卢。

在电影领域她就莫名其妙萎蔫了，以后很少有主流挑大梁的作品问世，《达拉斯买家俱乐部》《蒂莫西的奇异生活》是其少见的主演作品；电视剧领域，在《艾丽卡》公映半年之后的《双面女间谍第五季》也正式收官，也让她失去了代表作。

事业失败，索性她就专注于大本的婚姻，但在2015年两人十年的婚姻也走到了尽头，重回大众视线的珍妮弗·加纳，已经度过了黄金年龄，再也没有重回当年光景。

对了，还有导演罗伯·鲍曼，本来挺有脑洞的创作者，该片之后也销声匿迹。

★其次，电影让漫改女英雄的电影，延后了10年。

当时华纳和DC正在筹备《神奇女侠》电影版，《艾丽卡》的惨败导致该项目被搁置，但如果都把锅甩在这部电影头上，有点冤枉，毕竟《艾丽卡》的前一年2004年，DC自己还搞出一部惊天地泣鬼神的大烂片《猫女》，只能说二位合力让DC的漫改女英雄电影直到2017年才出现。

但漫威这边，《艾丽卡》绝对是罪魁祸首。

在多年之后的2015年，索尼影业的黑客事件导致一系列内部邮件被曝光，其中就包括索尼影业的CEO与漫威高层的往来邮件。

其中漫威娱乐首席执行官艾克·珀尔马特（当时是凯文·费奇的上司），以及前漫威影业CEO阿维·阿拉德都将矛头指向这部电影。

他们直接表示MCU第一、二阶段没有出现女性超级英雄，就是因为《艾丽卡》，导致投资者不肯投资，大佬也不批预算，否则《黑寡妇》个人电影早就出来了。

可见《艾丽卡》至少是高层们不愿意提及的一部作品。

而《死侍与金刚狼》里的怀旧英雄里，能把艾丽卡带上，也是出乎很多人意料，毕竟还有更多更著名的英雄角色可供选择。

其原因，大概用片中死侍的话来形容，就是“你知道ta片酬有多高吗？

”这些年珍妮弗·加纳已经处于半退隐状态，片酬估计真的不高，只是友情出演，也有些唏嘘。

而且我猜最初雷诺兹是打算找大本版夜魔侠的，但未能成行，片中也借机吐槽了一回——在电影的故事中，本·阿弗莱克扮演夜魔侠已经被杀了，此时艾丽卡迅速插话：“哦，他走了正好”，这样的台词无疑是对前夫的一种俏皮调侃。

神奇四侠：被迪士尼打乱的项目 漫威挖角项目被停福斯版老《神奇四侠》系列，是一个奇怪项目。

首先该片拥有非常强大且亮眼的演员阵容，无论是克里斯·埃文斯的霹雳火，还是杰西卡·阿尔巴的隐形女等，四位主角都非常符合影迷和漫画迷的口味，而映后最值得夸赞的也是演员。

但电影拍得有些怪异，当时评论界一致认为，电影的整体风格、与超级英雄电影格调和演员的表现都有所脱节。

这也是没办法的时期，因为该片有点本末倒置，也就是说演员很早就定下来了，但临时改变了路线并更迭了导演，始作俑者还得赖迪士尼。

在前一年的2004年，迪士尼旗下的皮克斯工作室推出一部动画电影叫做《超人总动员》，故事灵感就是来源于《神奇四侠》，且剧本与福斯正在筹拍的这部新片撞车，人家提前公映，导致05版《神奇四侠》，不得不临时改变的风格和故事。

这是迪士尼第一次“坑”福斯，第二次就是收购事件导致全体项目停滞了。

《神奇四侠》当时的定位，就是超级英雄家庭喜剧，电影的导演换了几波人，从早期的克里斯·哥伦布（《哈利·波特》前两部），到中期的彼得·西格尔（《初恋50次》）、拉贾·戈斯内尔（《史酷比狗》），都是擅长拍轻松家庭片的。

最后导演圈定了后来拍过《蚁人》的佩顿·里德，后者与编剧们联手奉上了一个令演员和片方都非常兴奋的剧本，就发生“撞车”事件，导致佩顿·里德也辞去了导演职位。

电影正式的导演，黑人导演蒂姆·斯托瑞（美版《的士速递》），是开拍前才定下来，剧本进行了大面积修改，电影风格也进行了调整，就是为了避免与《超人总动员》雷同。

所以电影最终呈现的效果，是在轻松家庭喜剧与严肃超级英雄电影之间左右横跳的感觉，而且二者极为割裂，基本上就是剧情和演员各演各的，都是后来临时改剧本+方向的锅。

但角色们都太出色了，以至于该片虽然口碑扑街（烂番茄28分），但全球票房还是拿下了3.306亿，当时还有一个纪录，该片是黑人导演最高的票房，这个纪录直到18年《黑豹》的瑞恩·库格勒才被打破。

但你要说第一部因为临时改剧本、改方向导致风格割裂，还情有可原，07年的《神奇四侠2》还是这个样子，就有点不思进取了。

《神奇四侠2》口碑比第一部强一些，烂番茄38分，也是不及格，而2.89亿的票房还不如第一部，成本从第一部的8700万升级到了1.2亿，所以纸面上电影亏损。

这导致《神奇四侠》系列处境尴尬，跟同期的《X战警》系列大火的势头简直无法相比。

但《神奇四侠》没有拍下去的核心原因，是演员无法重聚了。

因为克里斯·埃文斯结束《神奇四侠2》拍摄的第二年，就宣布要演《美国队长》了，根据漫威影业的排他协议，他无法继续出演另一个漫威角色霹雳火了。

而老版《神奇四侠》，最倚重的就是这帮演员们，是系列为数不多的亮点。

演员拍不了，福斯影业也借此机会把鸡肋般的《神奇四侠》一刀切了，直接宣布重启。

当然后果也很明显，15年的《新神奇四侠》更烂，尤其是新版演员被喷得体无完肤，对比一下，也就知道老版电影虽然不咋地，但这四位主演，当真是金光闪闪，可遇不可求。

再联想起《X战警》系列，那些年福斯影业拍超级英雄电影可能水平褒贬不一，但选演员的眼光必须称赞。

神奇四侠、金刚狼、凤凰女、两版X教授和万磁王……演员与角色相互成就。

直到2015之后，他们拍片水平和选角眼光急转直下。

《死侍与金刚狼》，把当年最受欢迎的埃文斯版霹雳火带了回来，使之成为一个非常有“爆炸效果”的谢幕。

对了，老版《神奇四侠》，大反派毁灭博士，最初圈定的演员，就是小罗伯特·唐尼，但在经历导演更迭和剧本调整之后，他与该角色失之交臂，去漫威演了钢铁侠。

否则，我们就能看到“盾铁”提前在《神奇四侠》里相遇了。

如今，唐尼回归漫威电影宇宙，饰演的其实是他“最初”的角色——毁灭博士。

当年的福斯，选演员的眼光太好了。

X战警：背水一战处境尴尬 黑凤凰被迫删改《死侍与金刚狼》中，除了休·杰克曼版金刚狼之外，还出现了很多老版的角色。

★原演员原造型——2000年《X战警》第一部的剑齿虎、《X战警2、3》中的火人、2011年《X战警：第一战》里的红魔鬼。

★虽然部分演员无法回归，但在造型方面，还是按照原有路数来——《X战警》里的蟾蜍、《X战警：天启》中的灵蝶、《X战警2》中的死亡女、《X战警3：背水一战》中的红坦克等一些背景角色。

他们属于福斯“变种人宇宙”的集体谢幕，因为福斯被迪士尼收购之后，原宇宙电影无法再拍了，但多元宇宙的引入，可以让人气角色金刚狼等角色进入MCU，而一些配角们，只能战略性放弃。

电影里“虚空”存在意义就是被时间管理局（TVA）抹去的时间线里，那些遗弃的角色，戏里戏外都是他们谢幕的场所。

这里主要说一下两部主世界观的“收尾”作品——《背水一战》和《黑凤凰》。

2006年的《X战警3：背水一战》，是老三部曲里票房最高的一部作品，但为什么没有继续拍呢？

因为福斯拍不起了。

福斯影业，选角色眼光一流，但在自家电影规划和前景方面上，眼界实则不咋地。

因为《X战警》，从导演到演员，一开始只签了两部电影的合约，等到《X战警2》火遍全球的时候，他们想继续拍，却发现主创们合约到期了。

首先导演布莱恩·辛格直接被DC挖走去拍了《超人归来》，所以只能找了《尖峰时刻》的导演布莱特·拉特纳入替。

而福斯想要聚齐原班演员，也非常有难度。

彼时金刚狼、暴风女、琴格蕾的演员都从默默无闻晋升为一线，都成“腕儿”了。

恰逢合约到期，想要继续让他们拍，嘿嘿就要重签合同，那就跟当初不一样喽。

但《背水一战》的盘子已经搭好了，不拍又不行。

所以第三部，福斯方面又花了大价钱，与演员们重签了一份合同（不包括休·杰克曼，他是唯一之前续签了个人电影的演员），导致电影的成本，直接飙升至了2.1亿美元。

那个时候，福斯就打定主意，第三部是完结之作，否则再往后真的请不起这帮咖了。

之后转入人气最高的金刚狼个人电影，随后X战警全部要换演员拍前传。

但是，多年之后导演布莱恩·辛格回归，拍了一部《逆转未来》，该片算是《背水一战》的直接续集，其结果就是X战警宇宙重写，结尾琴格蕾、镭射眼都复活，《背水一战》整部电影发生的故事被完全抹去了。

所以也就理解为啥《死侍与金刚狼》里，卡桑德拉·诺瓦的大本营里，为何有那么多《背水一战》的角色了，哪怕福斯变种人宇宙还在，他们也会被“遗弃”。

再说2019年《黑凤凰》，更惨。

导演西蒙·金伯格，当年因为他给2005年《神奇四侠》改编的剧本让高层们比较满意，所以在《背水一战》布莱恩·辛格编导团队离去的时候，金伯格作为后补编剧加入《X战警》系列，此后他也包办了所有《X战警》系列的编剧任务。

多年的媳妇最后熬成了婆，《黑凤凰》他从编剧升任导演，并踌躇满志的打算开设以琴格蕾为主角的“凤凰三部曲”！

三部曲效仿《星球大战》，第一部讲述凤凰女的成长，原定大反派是《第一战》中的地狱火俱乐部，第二部讲述黑化的过程，引入凤凰之力的外星起源，第三部宇宙颠覆后重启。

而且第一部，将会跟同时筹备的《新变种人》交叉，从而让老角色们逐步光荣退役，引入新的变种人角色。

结果，在迪士尼收购21世纪福斯导致电影版权归还给漫威影业后，这些计划最终被取消。

对电影更为直接的影响就是，电影拍摄期间，福斯方面就收到了风声，导致高层命令“凤凰三部曲”的内容必须在一部电影内完结，主打一个有头有尾，所以电影在拍摄中途不得不临时改变计划，成为我们如今看到的《黑凤凰》。

后来西蒙·金伯格也向媒体吐槽，直言不可能在100多分钟完成这些故事，“它更像是《哈利·波特》或《权力的游戏》，需要时间和空间来发展，并让读者或观众融入其中，给他们一个值得投入的过程。

”但说什么也没用了，《黑凤凰》耗资2亿美元，北美票房6500万，全球2.46亿，烂番茄网站评分只有22分，成为“X男宇宙”一个不太光彩的收尾。

《死侍与金刚狼》里，没把该片中的任何一个角色带回来，除了片酬太高请不起演员外，估计这部电影是福斯的伤心往事吧，不愿多提。

对了，那部口碑更差的《新变种人》，也是一部版权回归漫威之后、被大幅删改且没拍完就上映的电影，物理意义上的“腰斩”。

牌皇：出师未捷 比死侍还要倒霉的项目《死侍》三部的成功，主演瑞安·雷诺兹居功至伟。

正是他对该角色的喜爱，在09年的《金刚狼》中“不对路”的扮演该角色之后，孜孜不倦的不断游说福斯，从2分钟的概念短片，到首部预算被大幅削减之后的大包大揽（主演、编剧、制作），甚至倒贴钱的拍摄，成就了如今成功的死侍电影。

但雷诺兹是幸运的，至少《死侍》系列大获成功，也让他这么多年的努力没有白费。

但还有一个人，他比瑞安·雷诺兹还要努力，坚持的时间比死侍还长，但最后却没演成，只能靠好哥们的电影露个脸，就是查宁·塔图姆（钱老板）饰演的牌皇，以及其电影版。

牌皇一直是《X战警》一个比较重要的角色，出镜率很高。

跟雷诺兹对小贱贱的迷恋一样，查宁·塔图姆从小就是牌皇的超级粉丝。

塔图姆来自新奥尔良，这是漫画里牌皇的主场，他说自己童年时期街坊孩子们都在扮演牌皇，自己也不例外——把墩布绑在头上，手里拿着剩下的把儿到处跑。

而且牌皇是卡津人(法裔路易斯安那州人)，自己小时候就模仿卡津人的法国口音。

《牌皇》这个项目最早什么时候开始筹备的？

2006年，您没听错，就是《背水一战》之后，就要开发了。

因为无论布莱恩·辛格的《X战警2》，还是金伯格编剧的《背水一战》，剧本最初都有牌皇，但都被福斯高层删掉了，他们认为要把牌皇留到未来的电影中扮演更重要的角色。

究竟是塔图姆主动请缨还是后来被海选上，那就不知道了，但牌皇这个角色，在2007年，初定就是查宁·塔图姆，那时候他刚演完《舞出我人生》，27岁正直颜值巅峰。

后来塔图姆去演了《特种部队》，与《金刚狼》档期冲突，后者片中的牌皇选择了泰勒·克奇，并一度打算推出由他出演的《牌皇》个人电影。

但《金刚狼》口碑不算太好，其中演员造型不对劲成了众矢之的，加之泰勒·克奇后来《超级战舰》《异星战场》惨败让他背上“票房毒药”的名号，克奇版《牌皇》就这样夭折了。

而此时查宁·塔图姆再度成为该角色的人选，时间已经到了2013年，然后一直到如今。

关于《牌皇》的故事，我会过几天单独开贴细说，因为从06年开始，到电影版被取消，期间经历的故事非常曲折，全讲下来这篇文章就太长没法看了，索性再写一篇。

在这里，您只需知道，在塔图姆再次被选定饰演牌皇之后，这个项目经历了四任导演、多位编剧无数次的变化，直到福斯被迪士尼收购之前，《牌皇》已经到了查宁·塔图姆自己编剧、自己担任导演的程度上。

《牌皇》跟《死侍》非常像，甚至查宁·塔图姆坚持的时间，比瑞安·雷诺兹还要长，唯一的不同就是，《死侍》好歹拍出来了，但《牌皇》一直折腾到了最后也没拍成。

这个项目随着东家的更迭，塔图姆年逾40岁，基本上已经被取消了。

所以《死侍与金刚狼》中，雷诺兹还是帮助好友完成了愿望，塔图姆版牌皇终于亮相大银幕，并且他们在片中多次拿电影取消开玩笑，但死侍与牌皇境遇天壤之别，我猜查宁·塔图姆当时的内心还是略显苦涩。

下面这组照片，上下间隔近10年，上图是两人当年在SDCC漫展上的合影，当时雷诺兹在筹备《死侍》，塔图姆在准备《牌皇》。

下图则是今年SDCC两人的合影，雷诺兹的《死侍》都拍了第三部了，钱老板……只是发福了。

还是那句话，20世纪福斯旗下的超级英雄电影，他们在选角上的眼光都非常独到，演员与角色适配度极高，给无数观众留下了深刻的影响；但他们在这些电影的规划方面就是一坨屎，无论是《X战警》前后混乱的宇宙观，还是那些举棋不定的个人英雄电影，都是证明。

否则也不会这么快被收购。

彩蛋，X-23的被动谢幕怎么能忘了劳拉呢？

X-23在《死侍与金刚狼》中同样是亮点之一，众所周知，该角色的电影版未能出现，完完全全就是福斯被收购所致。

因为《金刚狼3》，仅次于休·杰克曼最受关注的，就是达芙妮·基恩饰演的X-23。

在《金刚狼3》公映后的半年（2017年10月），导演詹姆斯·曼高德亲口对外承认，自己正在为《金刚狼 3》撰写续集，主角就是劳拉。

电影就是讲述劳拉及其变种人朋友后续的故事，并且金刚狼也会以闪回的形式客串。

曼高德还直言，该片将是金刚狼故事的真正终章。

因为他大概率也提前收到了消息，福斯要被收购，片方和导演都希望赶在换领导之前，对英雄进行一次彻底告别。

只是没想到收购来的这么快，仅一年之后，迪士尼就完成了对福斯的收购。

这导致《黑凤凰》被砍半压缩，同期开发的所有《X-战警》，包括《牌皇》与《劳拉》全部停滞。

后来导演詹姆斯·曼高德之间表示，他不认为这个项目还会继续了。

至此，劳拉也成为被遗弃“虚空”世界的一员，比起其他几位，她无疑是最为可惜的。

《死侍与金刚狼》，在多元宇宙概念引入的条件下，瑞安·雷诺兹版死侍，和休·杰克曼版金刚狼也成为目前进入MCU、且未来还能继续再演的福斯系变种人角色。

其他角色恐怕就没那么好运了，刀锋战士已经有了新的人选、老霹雳火已经正式告别、艾丽卡多半是友情价客串……X-23虽然已完成谢幕，但他最后跟金刚狼与死侍团聚，其实还有机会，但独立电影没可能了。

至于牌皇，塔图姆以及各位封神，如果还对这个角色有情怀的话，最多也就是如同本片这样，在多元宇宙大团战的时候客串出镜。

主宇宙肯定还会有新的人选。

毕竟，在片尾字幕中，播放了包括《X战警》系列、《神奇四侠》等福斯超级英雄宇宙电影的幕后精华，正式向这个陪伴不少人20年时光的回忆告別。

雷诺兹老师昨天转发JLC的推文，公然问难道大家都需要为捶了漫威而道歉吗。

很好。

如今MCU槽点身上长个宇宙，死侍广阔天地，大有作为。

007拿女王杀人执照，这哥是拿着漫威给的吐槽执照，以及钱，来吐槽MCU。

感受了一圈贵瓣和各路播客对死侍的差评，觉得不够好笑的能理解，每个人笑点不同。

但是拿剧情、情怀说事，还有说对MCU接下来的发展没作用的，这对死侍的误解是不是有点大。。

可以感受一下外国影院发的一些观影反应直拍视频（不是屏摄。

反对屏摄），那种真实的狂欢气氛真是久违了。

拔高点说这也是一种cinema独特价值的体现。

不拔高说，这哥们的角色从来就不是搞生产，他就是个负责站边上吐槽的。

对这样的人，有任何建设性方向的要求都有点荒谬。

个人觉得他的OKR的 3 个 O 应该是：O1: 拓展吐槽思路O2: 提升对槽点的洞察O3: 突破观众对mean预期kr待细化。

（JLC道歉的前情提要：上礼拜SDCC上的一个采访，主持人考大家MCU现在处于啥阶段，JLC 回答 "BAD?" 这节目里还有詹一美，他的反应和雷诺兹对照看很有趣。

当时坐他边上的Mackenzie Davis回答：death? 一美老师本来在老老实实说“第五阶段”，听到 death 当场就吓到讲FXXK + 大声怪叫，Mackenzie赶紧说我其实都不知道问题啥意思😂

2004年，一个小演员被漫威漫画里的一个角色吸引，主动要求在真人电影里出演这个角色。

之后的12年里，他为这部真人电影四处求人，自掏腰包，第一次担当制片人，全程参与编创过程，扮丑宣传。

甚至有传闻说他剑走偏锋，主动泄露样片，用舆论向制片公司施压，把这部电影从二十世纪福克斯的垃圾桶里一次又一次地捞出来。

后来的故事大家都知道了，这部电影打破了当时R级电影的票房记录，成为了史上最卖座的X战警电影。

这部电影叫《死侍》，这个演员叫瑞安·雷诺兹。

2004年的瑞安·雷诺兹绝不会想到，一个被所有人断言注定边缘化的角色会在20年后的《死侍与金刚狼》里作为“漫威救世主”带着X战警加入奄奄一息的漫威宇宙：“还有那些在虚空之地帮助过我的朋友，那些被人们稍微遗忘了的朋友，能不能让他们回家？

”——死侍“我会考虑的。

”——B15看到这里，原本就被打破的第四面墙轰然倒塌，我有点想哭，说不清是为了死侍还是瑞安·雷诺兹的坚持。

有什么分别吗？

本就人戏合一了。

“You were always the wrong guy...until you weren't.”

观前需知：1.中国版本显示有一分钟的删减，实际观影过程中感觉不到明显的和谐（应该是删减了一部分涉及断肢露骨/drug/sex organ的画面，比如片头staff表那段删除了一小段血腥动作戏，海外预告中出现的金刚狼用爪子插死侍裤裆的镜头被删，整体来看，基本不影响观影体验。

）2.血腥程度没有前两部死侍高，应该是删减了断肢等血腥场面特写的原因，所以没有那种让人非常不适的暴力血腥桥段。

血流量中国版比起原版也变少了，但分级肯定还是属于r级。

（尺度感觉不如国产电影红海行动，冲着R级片去的可能会略有失望，但在中国电影院里看到这种尺度已经很不错了。

）3.除了部分涉及sex的台词做了消音处理，台词声音基本上没有和谐。

（据说日韩地区放映的甚至是无脏话版本？

因为这俩地方预告片里的let's fxxking go都被改成let's go了）。

不过简中字幕把黄段子/drug相关都翻译得很隐晦，脏话也有改动，但还算是接近原意，勉强能看得懂。

（当然前提是你得是个老司机。

）4.最好看之前先把洛基电视剧和金刚狼3看了，然后x战警的基本设定、人物关系要熟悉，那些非mcu的旧漫威电影，比如老版神奇四侠，电影版夜魔侠的女主艾丽卡，老版刀锋战士也要脸熟一下，否则会get不到一些点。

适合人群：死侍系列粉丝 / 每部MCU电影必看的漫威电影忠实观众 / 看过福克斯X战警和金刚狼系列的观众 / 美漫粉丝 / 喜欢大尺度动作戏的影迷 / 黄段子老司机。

不适合人群：未成年人 / 对迪士尼漫威电影有偏见的观众 / 只想看福克斯大牌x战警客串的观众 / 福克斯原版金刚狼人迷 / 不爱看爆米花电影的高雅人士 / 不喜欢多元宇宙、情怀彩蛋、插科打诨的观众 / 非常重视甚至只重视剧情的观众 / 死磕设定的otaku型观众 / 只能接受传统三幕式剧作的观众 / 对性持极端保守态度的人士 / 特别害怕或讨厌暴力血腥场面的观众 / 嫌弃迪士尼电影尺度不够血腥暴力的b级片爱好者 /对美漫超级英雄不感兴趣的群体 / 从未看过死侍、X战警 、 金刚狼系列的纯MCU粉丝 / 漫威电影都没有看过几部的纯路人。

天杀的，谁说这是爆笑喜剧！

我一包纸都没带只能撩起短袖下摆擦眼泪擤鼻涕，以至于彩蛋播放X战警的花絮时全身都找不齐一片干的布料。

除了让人血液与精液齐飞的黄暴梗嘎嘎乱杀，更有对漫威宇宙和X战警系列的温柔呼应。

在这个时间线中，反派诺瓦是X教授查尔斯的同胞妹妹，她拥有查尔斯同样湛蓝的眼睛和读取心灵的能力，却没有一丝共情和怜悯。

她入侵洛根的内心，企图操控那个独自在墓地彷徨、直到死都在后悔没有救下X教授的绝望灵魂。

而最终清醒过来的洛根选择了放过她。

面对死侍的极度不解，他说，「我穿着这套制服，它意味着很多，它代表x战警，是被查尔斯钦选的男人……尽管我全身每根骨头都在咆哮着杀了你，可他不会让我眼睁睁地看着你死去。

这是为了查尔斯。

」诺瓦说，我哥哥很爱你。

而罗根说，「他爱我们所有人。

他爱你。

他要知道他的妹妹在这里，哪怕是把天捅个窟窿都要把你带回家，让你留下来。

」很多很多年前，也是个孩子的他看着饥饿的瑞雯，说，你可以留下来。

很多很多年后，垂垂暮年的他看着废墟里的劳拉，在流亡的绝望里，依然说，你可以留下来。

叫琴留下来，叫埃瑞克留下来，叫罗根留下来，叫所有痛苦的破碎的心留下来。

多少次，多少次人们觉得属于Professor X的时代已经结束，人与人的撕裂与嫌隙再无修补可能时，查尔斯当时亲手栽植、悉心呵护的种子便会冲破一切枷锁破土而出，温柔且坚韧地绽放出花来。

查尔斯，播撒这粒种子的人，如洪水中方舟，寒夜里壁炉，黑白世界之唯一暖色，你知道他也不是多么坚不可摧，但他一定用尽全力，愿意去接住你。

流浪者在他这里安宁，而他心甘情愿地切肤历遍所有人的伤口，吞咽所有痛苦再抚平那些伤痕。

哪怕他已经离开人世，在惶恐之际想起他，也能瞬间感到心安，从困顿中挣脱出来。

满口粗犷、一言不合就开干、看似与温柔八杆子打不着的洛根，在他离去后活成了他的样子，同一种质地的灵魂熠熠闪光。

这个世界承载了这样的光芒，从此不再「罪有应得」。

结尾的彩蛋是X战警的花絮剪辑，所有欢笑的观众们都开始抹泪。

我想不仅是洛根，每个深爱着这故事的人，都是所有美好品质的继承者，是所有善良与爱教诲的学生，永远Mutant and Proud。

【二更补上相应节选】

我想杀了你，但为了他我不会的

他一定会带你回家，让你留下来，就像叫琴留下来，叫埃瑞克留下来，叫罗根留下来，叫所有痛苦的破碎的心留下来。

时隔七年，在《金刚狼3》上映这么久之后，全世界的影迷都在期待着这一刻。

那个让这个角色拥有灵魂，那个为角色练成魔鬼肌肉人，那个在奥斯卡颁奖典礼上大声喊出“我是金刚狼”的人，我们最爱的超英扮演者之一，休·杰克曼带着金刚狼回到了银幕。

这是一次无与伦比的回归，更是一封寄予前漫威时代的情书。

每一个彩蛋每一个客串，它们都令人激动万分。

1.顽皮死侍加盟漫威漫威电影经典的开头里，死侍就已经迫不及待的哼起了漫威的小曲。

回溯到2019年，20世纪福克斯被迪士尼完全收购后，X战警的版权也随之收回，一切原福克斯的电影项目的未来都变得扑朔迷离，好在漫威欣赏到了死侍依然有力的人气卖点，并且为他放开了R级的大门。

2.TVA，墓狼出土与地球-616为了拯救宇宙，死侍跑到了金刚狼3的结局发生地，搞了个亵渎的墓狼出土，这里坟墓场景和第三部完全一致。

之后洛基电视剧中专门管理时间线的部门 TVA再次登场，在拿着墓狼的艾德曼尸骨和TVA士兵一通疯癫杀戮后，死侍开始了闪回来讲述这烂摊子是怎么发生的。

其中他在面试复仇者时，出现了地球616的说明。

之前我以为电影宇宙还是19999的设定，原来在奇异博士2疯狂多元宇宙之后电影宇宙已经成为616和漫画共享设定了。

死侍这里在616出现是从福克斯宇宙的10005穿越而来，不过是怎么穿越的还是个谜，因为电索的装置应该只是个时间机器。

3.哈皮的办公室收藏哈皮的办公室里有美队盾牌的原型、钢铁侠的马克2头盔一些超英收藏，其中一幕是一张照片被钢铁侠2中小男孩所带的玩具头盔挡住了，这幅照片是托尼斯塔克和彼得帕克的合照，被挡住的恰好是蜘蛛侠，犹抱琵琶半遮面的避免了索尼授权问题。

3.你好，我老婆是女死侍和布蕾克·莱弗利在打斗中死侍开了个低俗的骨头数量笑话，那是在他看《绯闻女孩》的时候。

这是说瑞恩雷诺兹的老婆布蕾克·莱弗利，两人于2012年9月结婚。

后面死侍一句台词说的布莱克，当然也是指她。

片子的女死侍就是由布蕾克·莱弗利饰演，前面说的她刚刚生了孩子，指的是2023年2月二人的第四个孩子。

4.keep my country name out of your f***ing mouth大陆版本看不到的一处台词恶搞，因为在闪回结束后死侍其实拿着狼爪杀了几个，只是姿势不雅被漫威剪掉了。

这里一开始的黑人小哥怒喷死侍，死侍一刀毙命予以回应keep my country name out of your f***ing mouth，如果你关注奥斯卡和威尔史密斯，没错，这基本就是当时他大声向克里斯洛克喊的那句话，只是把wife改成了 country。

5.死侍家庭的欢乐聚会在死侍的生日派对上，前两部的角色基本悉数登场。

死侍不让巴克说话，说他没台词，是因为在死侍2中他曾经念错词，而瑞恩雷诺兹接了段即兴表演。

三位X战警参加了派对，而死侍依然喜欢念雪绪的名字。

国际版预告中让人捧腹暗语的“你想堆雪人吗”恶搞了冰雪奇缘，不过大陆版删去了。

6.死X雷逆天CPTVA监视器恶搞了一段雷神2中的片段，躺在地上的洛基变成了死侍，而雷神抱着他痛哭流涕。

悖论先生说这是来自未来的剧透，如果不是漫威准备发疯，那么这就是暗示雷神和死侍很可能在未来的复仇者联盟电影中相遇，期待那一刻。

7.金刚狼变体秀在寻找锚定之人拯救宇宙的时候，死侍穿越各个宇宙寻找金刚狼，并且遇见了多个变体。

其中有还原漫画1.6矮子版设定的金刚狼，Uncanny X-Men #251封面上被绑在X十字架上的金刚狼，狂暴狼是天启时代中的金刚狼，独眼狼也是金刚狼的经典造型，1988年Wolverine No. 8中首次登场。

开枪老狼的灵感明显来自经典漫画暮狼归乡，身着棕黄战衣的是John Byrne设计的金刚狼，这个场景毫无疑问是粉丝相当期待的金刚狼大战绿巨人，不知道有朝一日能否成为正片。

最让人惊喜的，最后一位金刚狼，前超人亨利卡维尔的变体版本。

说实话，休杰克曼已经演了25年金刚狼，看见另一个猛男饰演，效果还不赖。

8.黄色战衣终登银幕演了金刚狼这么久之后，休杰克曼终于穿上了这角色的招牌战衣，全球粉丝都期待这场面太久了。

在之前的X战警中，不论金刚狼还是其他角色，他们身穿的都是黑色战衣，据说这是因为1999年黑客帝国的黑衣风格帅炸了，导致X战警也成了黑衣。

在结尾处金刚狼威胁悖论先生时，死侍说了会扭头的蝙蝠侠梗，这里是说DC大多数电影版蝙蝠战衣是紧绷的一体，没法转头，闪电侠电影也玩了迈克尔基顿版这个梗。

9.虚无垃圾场在被TVA送进虚无之后，死侍接着就开了疯狂的麦克斯的笑话，后面更喊了弗瑞奥萨。

同时这片沙漠里也有各种彩蛋“垃圾”，像是经典的雷神头盔、神盾局的母舰，他身边还有秘密战争的漫画，特别是成为历史的20世纪福克斯标志。

10.X战警，反派集结！

死侍和金刚狼遇到了一群废土客的围剿，这群人是X战警电影中的经典反派角色。

像是初版剑齿虎、蛤蟆、火人，后面红魔鬼、死亡女、刺猬等等也有登场，红白条纹的角色是惩罚者中的反派。

这些角色基本都是原版演员饰演，红坦克则明显不是，他的饰演者换成了失控玩家里肌肉版瑞恩雷诺兹的身替Aaron W. Reed。

其实我伤心的不是演员换了，而是这版当年的一个译名没回归——雷公弹！

11.多元宇宙车队这批反派废土客的车队中，有红骷髅的改色车，神奇四侠的车，还有月光骑士逃跑时开的冰淇淋车。

12.霹雳美队前面TVA监控里美队的片段就是为了这一刻，死侍看着这位克里斯埃文斯以为他会说复仇者集结，结果他是神奇四侠中的霹雳火。

在2005年版神奇四侠和其续集里，克里斯埃文斯就饰演了霹雳火，前几天据传他回归漫威，评论都在质疑是美国队长还是霹雳火。

这个角色还疯狂玩了美国队长的文明梗，嘴臭到让人发指。

霹雳火坠入虚无，说明神奇四侠和烂穿地心的新神奇四侠也永远是过去式了，这个角色的客串也是为了给明年7月25日预热，我们将迎来佩德罗·帕斯卡、凡妮莎·柯比、约瑟夫·奎恩、艾邦·摩斯-巴克拉赫重新演绎的漫威新版神奇四侠。

13.不是我最爱的克里斯霹雳火惨死后死侍不紧不慢的说了句这不是我最爱的克里斯，这是漫威宇宙的克里斯梗。

美国队长克里斯埃文斯，星爵克里斯帕拉特，雷神克里斯海姆斯沃斯，不过说实话在蜘蛛侠平行宇宙里配音的克里斯派恩居然也算吗？

这段在大陆版也有删减，把霹雳火血肉形态眨眨眼然后散架的场面删了，这个确实有点血腥了。

14.不老男神不是老了，是挂了反派卡桑德拉的老巢是在一个巨大化的蚁人尸体头骨里，很明显蚁人挂了。

而蚁人的扮演者，今年已经55岁保罗路德因为不显老一直有着不老男神的称号，甚至成为了一个梗，所以死侍说了这个保罗路德笑话。

15.卡桑德拉电影中对她的介绍相对简短，漫画中她的能力非常强大，卡桑德拉和X教授查尔斯曾在母亲子宫内就进行你死我活的争斗，最终卡桑德拉落败而被流产，但她即便失去人形还是凭借自己的DNA复制超能力从细胞逐渐恢复了过来。

电影中艾玛·科林的演绎很完美，神神叨叨的邪恶魅力，光头压不住的颜值，而且各种精控桥段恐怖感十足。

16.休杰克曼的百老汇演出死侍威胁卡桑德拉时说要让金刚狼零彩排表演音乐人，这是在说前两年休杰克曼在百老汇出演的音乐剧《音乐人》（The Music Man）。

17.哨兵的腿在逃离卡桑德拉的老巢时，金刚狼启动的是X战警逆转未来中哨兵的断腿。

18.灭霸的Q飞船，银河护卫队的飞船，阿斯加德在驾驶被死侍喷到爆的本田奥德赛时，他们经过了在复联3中登场的Q飞船。

后面众人前往讨伐卡桑德拉时，观众还可以看到银河护卫队的第二艘飞船和阿斯加德。

19.下一部，死侍与蜘蛛侠？

在车上死侍做了蜘蛛侠的经典吐丝动作，在死侍与金刚狼出现后，一切都有可能20.马戏之王！

死侍和金刚狼打斗时撞到了汽车收音机上，第一首歌只放了个开头几秒。

但这么经典好听的曲子，看过的观众都听出来是休杰克曼2017年主演的歌舞片马戏之王了，我爱这电影。

其他歌曲官方也释出了名单，像是开场惊艳的bye bye bye，最后麦当娜的Like A Prayer，都可以加入歌单了。

21.抵抗力量的老巢猩红女巫的浮雕石像，雷神3中绿巨人的床。

所以，旺达会回来的是吗？

22.终极怀旧与遗憾派对抵抗力量率先登场的是詹妮弗加纳饰演的艾丽卡，2003年她首次在超胆侠中饰演这个角色，并且因戏生情和马特律师的饰演者本阿弗莱克喜结连理，不过目前二人已经离婚，死侍得知超胆侠死了后说抱歉，艾丽卡说没事就是因为已经离啦。

2005年时，她还出演了单人主角电影艾丽卡，不过这俩电影都没什么好口碑。

第二位登场的是韦斯利·斯奈普斯饰演的刀锋战士，可以说是前漫威时代的漫改经典角色和系列电影了。

1998年首部上映，2002年第二部推出，而2004年的第三部是彻底完蛋了。

第三部导演大卫·S·高耶说那是他“职业生涯最糟糕的经历”，因为韦斯利·斯奈普斯各种任性耍大牌，导致第三部动作戏缩水严重，拍醒来的戏不愿意睁眼也是非常抽象。

值得一提的是，刀锋战士3里瑞恩雷诺兹也算演了个重要角色，当时据说搞得不是很愉快，刀锋战士说不喜欢死侍也是玩得这个传闻。

不过现在已经释怀了，SDCC客串演员登台时二人拥抱并说是朋友，曾经的配角成了主演，大牌成了客串。

在守门时他复刻的第一部给反派打完血清时的台词some motherfXckers are always trying to ice-skate uphill。

第三位，我看到的时候都泪目了，查宁·塔图姆的牌皇。

2009年的金刚狼中，扮演牌皇的是泰勒·克奇。

之后牌皇单体电影有望立项， 查宁·塔图姆成为首选，他本人也乐意出演。

结果这一望十年多，项目拔凉拔凉的，2019年直接跟着福克斯一起入土了。

所以在电影中其他人都说被抓什么的，牌皇说他好像就在这出生，因为查宁·塔图姆版牌皇就是部什么也没有的虚空电影，看到他终于如愿以偿，挺感慨的。

下面是塔图姆发文感谢瑞恩雷诺兹对自己的支持，并晒出了相隔十年的合影。

第四位，讲真漫威是不是曝光早了，没什么惊喜了啊，明明是四个人里最后登场营造悬念了的，X23小狼女回归。

这个其实也蛮感慨的，达芙妮基恩说她和休杰克曼七年没见了，也就是从金刚狼3上映之后，休杰克曼见到她说长这么高了，战斗时劳拉还带着当年金刚狼3里的眼镜，光阴似箭。

从几位角色嘴里，我们还知道超胆侠、惩罚者、万磁王什么的角色也存在，不过都被卡桑德拉杀了，shit。

关于哪个惩罚者这个问题，因为历史上很多人出演过惩罚者，1989年杜夫·龙格尔，不过国内译名是特警威龙 The Punisher。

2004年托马斯简，2008年雷·史蒂文森（怀念）的战争特区，然后就是乔·博恩瑟的版本。

怀念23.从古至今，只有一个刀锋战士！

算是漫威的自嘲了吧，马赫沙拉阿里版的刀锋战士至今难产，连剧本都成不可观测状态了，马赫沙拉阿里据说挺沮丧的，最近倒是确定新版刀锋战士会是漫威下一部R级电影，希望早日出炉吧。

24.卡桑德拉的座椅和玩具卡桑德拉在蚁人头骨里是坐在灭霸王座的一部分上，她逃出这里的秘密武器是她杀死一个变体奇异博士拿到的悬戒。

25.B-15洛基第二季中乌米·马萨库饰演的B-15成为了TVA的高层26.罗伯·莱菲尔德卡桑德拉把两人弹飞进的点名叫做罗伯·莱菲尔德的脚，这是在恶搞死侍作者之一的罗伯·莱菲尔德。

当然除了脚，他也有美队那副经典的名画。

27.留级之王，假结婚和好侍再次相见时，死侍叫他范•维尔德Van Wilder，这就是留级之王的英文片名和瑞恩雷诺兹在里面饰演的角色名字。

好侍打破第四面墙说的是2009年瑞恩雷诺兹和桑德兰布洛克演出的爱情电影假结婚，在后面的职员表中好侍的扮演者叫做戈登雷诺兹，这是瑞恩雷诺兹常用的假名套路。

28.死侍军团上百的死侍穿越而来，和金刚狼与死侍展开了大战。

在里面我们能看到武士死侍、未来死侍、牛仔死侍、骑士死侍等等等等，反正什么都有。

其中重要的，是女死侍，前面说了是 布蕾克·莱弗利出演的，而儿童死侍其实是瑞恩雷诺兹7岁的女儿伊内兹·雷诺兹饰演的，而宝宝侍则是他们的第四个孩子奥林·雷诺兹，9岁的詹姆斯雷诺兹没有出演死侍而是演了一个尖叫变种人，没印象这个角色，可能是死侍抱着哨兵腿逃走事旁边被吞噬的那位。

飞头侍是内森·菲利安配音的，而牛仔死侍是我们低调的影帝马修麦康纳。

其中还有代表雷诺兹家乡的加拿大死侍，雷诺兹的特技演员Alex Kyshkovych饰演。

以及代表他和罗伯·麦克尔亨尼一起所收购球队红龙队的威尔士侍，雷克瑟姆亚足联球员保罗·穆林出演了这个死侍，关于这支球队雷诺兹还拍摄了一套纪录片叫做欢迎来到雷克瑟姆。

罗伯·麦克尔亨尼则在电影中扮演一位TVA士兵。

29.谁说他不能客串了？

在死侍VS死侍的大战中，他们一路打上了公交车。

公交车侧面的黄色广告上，那就是斯坦李。

30.星际迷航：可汗之怒其实二人隔门再见的时候我也看出来那是星际迷航了，不过没当回事，因为挺直白的玩梗。

但其实这段是完全模仿的星际迷航2：可汗之怒，互相舍身搁门相望的情节也是一样的，只能说生生不息，繁荣昌盛(Live long and prosper)。

31.等了好久终于等到今天死侍在最终牺牲前，和金刚狼说他等了好久这次组队。

从2009年瑞恩雷诺兹做出人生中最正确的决定之一，出演死侍后，他俩的角色就没再同框过，瑞恩雷诺兹为这个角色付出了很多。

前几天采访中瑞恩雷诺兹也暗示，当年死侍项目能成功诞生，网络泄露广泛流传的测试短片功不可没，它让福克斯看到了死侍的巨大人气和潜力，而这个短片的泄露，瑞恩雷诺兹亲自帮了点忙。

推进死侍也是他人生中另一个最正确的决定，历经这么多事情这么久，曾经那个糊嘴的垃圾死侍终于修成正果和金刚狼一起冒险了。

32.沙威玛和费奇披萨电影最后死侍和金刚狼一起吃东西，沙威玛玩了2012年复仇者联盟片尾彩蛋的梗。

后面的费奇披萨，对应了凯文费奇。

33.一封情书，再见——2000到2019电影在播人员名单时，旁边也在放着当年X战警的幕后，还有神奇四侠的幕后。

真的很浪漫，当你看到传奇正在谱写，或者灾难电影将要诞生，那些历史上的一瞬过往，也是时代的落幕，还是那句话，感慨万分，也非常喜欢这里的致敬。

片尾职员表同样怀念了皮特饰演者罗伯德莱尼的儿子亨利德莱尼，他于2018年因脑瘤去世。

设计师Ray Chan于今年四月去世，享年56岁。

Len Wein是金刚狼的创作者之一，于2017年去世。

对我个人来说，这部死侍与金刚狼已经做到了一部带老角色进入新主宇宙所该做的一切。

它有着死侍疯疯癫癫的喜感，也有着老狼的深沉过往。

肖恩利维做到了对金刚狼3的完全尊重和保留，不是单纯的复活，而是在基础上为观众再造了一个金刚狼，保证了原版金刚狼传奇的永恒。

所以这部电影的流程也很像金刚狼3，落魄罗根为了陌生人而战，拯救别人的小世界也救赎自己的过往，一曲大地惊雷。

这就是另一个金刚狼的救赎与诞生，只是他活下来了并且有望领导漫威后续的发展。

而且对我个人来说，这部电影也并不那么漫威。

除去一些无足轻重的彩蛋之外，这部电影的角色完全是2000年时代福克斯的产物，这些前漫威时代的电影是当年一部部独立的好莱坞大片，新生的漫威宇宙在这部电影里其实参与度不高。

如果说这部电影最可惜遗憾的是什么，毋庸置疑，X战警。

镭射眼、凤凰女、风暴女、野兽，X教授和万磁王。

无论是经典的新生代的，他们都没有回归。

不知道是成本问题还是档期问题，抑或是规模时长问题，大概率是全都有之，我们没有看到真正的X战警站在银幕上和罗根叙叙旧。

如同电影中失去一切的金刚狼用制服纪念X战警，代表他们为他们而战，这部电影里休杰克曼成为了众多演员的代表，成为了X战警系列的代表，时代的遗憾落幕。

死侍与金刚狼弥补了很多缺憾，也有缺憾，但对深爱着金刚狼3，期待着休杰克曼，期待着两位角色同框，以及怀念着前漫威时代的观众来说，一切都足够了。

依然脏话横飞、血浆四射，依然插科打诨、玩梗连篇，延续了《死侍》系列的风格，还加入了《金刚狼》的特色。

两位主演角色塑造都挺丰满，一个是不被认可失去爱人的落魄反英雄，一个是最糟糕心怀愧的失败战警，死侍与金刚狼一相逢，就必须先打一场。

入土为安的福斯、背地里说坏话的强尼、干掉一百个死侍结果再生了，果然版权在手玩梗我有，福斯宇宙的角色在本片闪烁出现，虽然没见过他们但感到新鲜有趣。

在《死侍》的世界里，逻辑啥的已经不重要了，毕竟死侍还时不时打破次元壁和观众对话。

但还是要说，反派虽压迫感如X教授，但下线得也过于草率了，本不是一心想摧毁时间线，被悖论一背刺就舍命硬毁了，还是说在死侍与金刚狼MAN力爆棚的压迫下被击溃了，总之无法理解反派行为，下线也很仓促。

不过，光是看死侍狼叔的打戏斗嘴，就值回票价了。

死侍与金刚狼 (2024)6.92024 / 美国 / 喜剧 动作 科幻 / 肖恩·利维 / 瑞安·雷诺兹 休·杰克曼

先下结论，所谓的漫威Jesus其实是漫威第四阶段及其后所有作品中最差的一部。

在基本的剧作一塌糊涂的前提下，还完全丢失了《死侍》系列本拥有的一切特色，变成了一部无聊、冗长、干瘪、混乱无序的长视频。

以下将从戏里戏外多个维度简析《死侍与金刚狼》是如何把漫威本就沉重的棺材盖压得更死的。

1.之于MCU和福斯宇宙《死侍3》之所以未映先爆很大一部分原因来自于这部电影从最早开始就疯狂暗示观众，自己是勾连起福斯漫威IP和漫威主宇宙的唯一桥梁。

漫威迫不及待放出的有着20世纪FOX标志的路透照，便能看出漫威对这一巨大卖点能带来的市场反响的自信。

而实际上本片在这一方面是毫无建树的。

电影中虽然经死侍之口反复cue到了福斯被收购后英雄角色们该何去何从的话题，虚无世界也有牌皇、艾丽卡、刀锋战士等一众经典“游魂”型角色登场，可电影最终没有对以上任何设定进行收尾。

无疾而终带来失望的前提是，我们已知福斯超英必将和MCU合并（惊奇队长2彩蛋），现在正在期待融合方式的展现。

但《死侍和金刚狼》选择了避而不谈，一众情怀角色在结尾被艾里奥斯吞噬，下一场戏劳拉却又和众人一起包饺子，那其余人呢？

是被艾里奥斯“优化”掉了还是回到了各自的宇宙？

但他们之所以会出现在虚无中，难道不是因为他们的时间线在戏外被裁剪掉了？

他们真的有家可归吗？

尤其是像艾丽卡和刀锋战士，按照本作的设定他们就是各自宇宙的锚定之人吧，即便是他们各自的电影系列没有在戏外破产，那条时间线想必也已经危在旦夕。

最初看到虚无这个设定时，所有粉丝都设想了各种可能出现的客串角色以及方式，但是这一切假设的前提都是，在虚无一战之后，死侍会把这些“失落文明”捞出历史的尘埃，进入自己的宇宙，加入“复活赛”计划。

但实际上，漫威只是想利用这些无数网友多年来在互联网上求复出的老将们卖一波情怀票，真正意义上的消费一波死者，而对于后续的回归事宜既没有确凿的打算，也没有笼统的计划。

这使得片中所有客串相关的故事不仅在剧作完成度上极度欠缺，也没有对电影最大的卖点做出任何实质上的响应。

只有带资进组的劳拉打赢了复活赛，还赢得十分黑箱。

X战警进入MCU的事宜永远是“现在进行时”，饥饿营销吊胃口的一盘大棋还会继续这样下下去。

2.《死侍》系列精神的延续与否此前观众们对于《死侍与金刚狼》最大的担忧来自于“换主风波”，合家欢的迪士尼是否会让大尺度的死侍磨平棱角，成为子供向的又一员大将？

事实是海外公映版无论是粗口、血浆、荤段子依然保持在系列水准，内地这次离开了《死侍2：我爱我家》特制版的主创，落得了疯狂被删减、绿化的结局，尺度远不及大开杀戒的主旋律电影们。

但除去表象的尺度以外，《死侍与金刚狼》最重要的是丢掉了这个系列的精神内核，即对传统超英叙事的反动。

超英式的办事方法、价值判断、战斗风格都是死侍在前作中疯狂摧毁和鄙视的，而这一部中死侍一上来就想加入复仇者，而后更是正能量发言不断，鼓励、救赎“最差的金刚狼”，组建友爱的family，拯救全宇宙于水火，为了博得主流价值的认可费尽心思，远比他此前嘲讽的任何一位超级英雄要正派了800倍不止。

在超英正统叙事大行其道的年代，死侍对其的解构形成一股清流，并且在“建构”处于巅峰期的时代博得了满堂彩。

如今除了超英类产品《黑袍纠察队》、《哈莉奎茵》、《V世代》等对本家的解构、嘲讽以外，《瑞克和莫蒂》、《外形也难民》等一众美漫也把调侃超英当做不得不有的时尚单品。

这个解构的黄金年代，死侍自己却犬儒了。

这不由得让我对进入影院观看这部电影的行为本身都感到可笑，感到被主创嘲弄，因为观看《死侍》这个IP本身的意义已经被完全颠覆、摒弃了。

死侍这个角色最大的魅力在于他的故事不在于寻找宏大、正义的意义，反而在于冒险中解构各种被前人立下的意义。

可事到如今，漫威却强迫所有观众接受死侍也要臣服于“意义们”的“人物弧光”。

这种写法让我感到生理不适，因为这更像是一种由于手握巨大资本，以及对于各路IP未来发展绝对的话语权带来的庞大权力的炫耀：你看，进了一家门就都得听爹的。

迪士尼对于自己同化旗下IP能力的炫耀早在皮克斯、蓝天工作室等厂牌的作品中就有所展示，这套“杀人如麻”的流水线机器强大的控制力似乎让罗伯特艾格感到安心，如今“正能量的风也终于吹到了死侍身边”。

3.对于“西红柿炒蛋”CP的浪费电影上映前漫威极力营销本片的预告片点击量如何屡屡打破影视记录，申请吉尼斯世界纪录的新闻被片方炒烂（虽然这个记录很快便被其后发布的《美队4》预告打破）。

而本片之所以可以获得如此高的瞩目度，除了戏外宇宙合并的吸引力以外，死侍与金刚狼这对美国青少年“从小就看他”的cp毫无疑问是核心原因。

苦大仇深、人狠话不多、原则至上的金刚狼对上碎嘴滑稽、放浪形骸的死侍相当有化学反应，但本片不仅连“没头脑和不高兴”本身应有的火花都没做出来，两个不同宇宙英雄应有的价值观碰撞、认知差异碰撞、友/基情关系碰撞就更是天方夜谭。

首先碍于设定，片中的金刚狼对于死侍的存在一无所知，而死侍对金刚狼的认识也仅仅是了解《金刚狼》三部曲的内容，和电影中“最差的狼”其实也是有错位的，所以这段关系本质上并不是大家所期待的“死侍与金刚狼”，而是“两个具有死侍和金刚狼超能力的路人”的友情关系。

这使得电影中两人的合作、对抗中的情绪都缺乏支点，莫名其妙就一拍即合，又莫名其妙一拍两散，又莫名其妙重归于好，所有情绪和关系的转变都靠狼叔的突然发癫。

只要狼叔眉一蹙、爪一出，两人就得立刻打起来，管它原因靠不靠谱。

只要死侍贫两句嘴、逗两句乐，就立刻和好。

这样的操作从酒吧相遇开始到TVA决战为止反复进行了数十次，带给观众巨大的荒谬感和疲惫感。

死侍和金刚狼这对戏里戏外的双重cp千呼万唤始出来，却被写的连一般的直男类型片中的情感关系都不如，竟然有一种为了做戏而做戏，为了炒cp而炒cp的既视感。

如果连这种天然存在巨大群众基础和现实因素助力的cp关系都可以写的如此差，我简直不敢想象漫威未来产出的作品还会有多么不堪入目。

除了预告片中迫不及待展示给大家的首次交锋之外，本片中不含有任何其它死侍与金刚狼的有效互动，第三幕为了可以让两人手牵手化解危机，连戏剧逻辑、戏剧动作都完全牺牲了。

终极的决战是被阉割的，反派的能力和智力是不存在的，一切都要为了这次世纪之牵让路。

而这毫无设计感、没有人物魅力依托、尴尬直给的手拉手又有什么意义呢？

卖腐切忌的就是生硬，对于观众与主创都心知肚明的银幕cp反而要注意卖腐力度，邓布利多和格格林德沃摸胸感受彼此心跳就是这个赛道“油而不腻”的临界值。

像肖恩利维这种明显没有任何同人文阅读基础、ao3冲浪“前科”的人就只能写出爆衣+牵手这种无比弱智的操作“回馈”观众。

4.双雄戏却没有人物金刚狼究竟如何起死回生始终是本片公映前各路垂号分析的焦点，本片选择尊重我们熟知的罗根已死的结局，让一个不知名平行宇宙中的金刚狼担当主角。

可是对于这个金刚狼人物前史的介绍始终停留在台词、对白的繁冗叙述中，没有任何一帧影像画面的出现，更没有任何实质性的细节出现。

我们只知道这个金刚狼是一个玩忽职守、难当大任的不合格X战警，由于他的缺席导致他所在的宇宙变种人全军覆没，而只有自己苟活在世间。

这个角色全片最核心的情感源头正是来自于这次伤痛，但这一创伤却只靠台词交代，让观众难以代入其中，反复出现的颅内挣扎也显得矫揉造作。

更重要的是，死侍穿越各个时间线寻找金刚狼的目的是让自己宇宙的锚定之人重新回归，维持该时间线稳定。

但这样一个失败的狼，又怎么可能担任起这份责任呢？

这个最差的狼对自己原时间线的伤痛应该反而会让他更依恋在那里的生活，不愿离开才对吧？

当死侍被悖论裁剪至虚无时，他应该立刻选择被送回原宇宙才对吧？

死侍的人物除了价值取向的崩坏以外，更滑稽的是强行给死侍的转变写了一个为女友从良的原由。

虽然女友这个角色始终并不重要，但是她因为对死侍身份的厌烦而疏离韦德恐怕是最荒谬的一种转变了，难道第一部中她不是因为韦德向死侍的转变才得以获救吗？

总之，影片为了能展开死侍与金刚狼的双人冒险，几乎是冒天下之大不韪，无所不用其极地强行把两个角色写到了一起，让两人被迫遭遇了共同的危机，共享了相同的角色弧。

本应该是天下最顺理成章合体的一对cp却妥妥成为了强扭的瓜。

5.反派角色的弱智本片冒险的开始始于悖论先生的忽然发瘟，他把死侍带进TVA，并告知他他所在的宇宙失去了锚点之人，已经是他砧板上的鱼肉，但他希望死侍可以进入MCU主宇宙，远离这场腥风血雨。

这是为什么呢？

一个高维于死侍存在的人会不知道他的脾气秉性吗？

难道不会料到死侍绝对不可能接受这个安排，反而对抗TVA吗？

如果悖论先生真的很想将这条时间线裁剪，不告知死侍这一消息直接动手难道不是更好吗？

他作为伯乐赏识千里马的冲动就如此难以抑制吗？

随之崩溃的自然是《洛基》搭建起的TVA相关设定。

一个分局的领导居然可以随意裁剪时间线而无人监督管理，整个分局处于停转失控状态已久却无人察觉。

最终已经面临所有时间线的崩溃，这种最宏大级别的宇宙灾难即将发生也无人干预。

结尾出现的悖论先生的+1带着几个小喽啰就想下场镇压，如果没有死侍和金刚狼的介入难道不是连漫威宇宙这个概念都荡然无存了？

难道时间之外的存在连时间这个概念的存续与否都可以预支？

这都是计划的一部分？

虚无中的诺娃则是纯纯的工具人，严密的设定是完全不存在的。

首先法力无边的她是如何被放逐的便没有交代；她的能力虽强，但在汇聚了无数个宇宙的超能力者的虚无中仍然无人能敌也值得怀疑；她如何驯服和康平起平坐的艾里奥斯也不得而知；已经在虚无雄踞天下的她，大本营却只有蚁人的臂弯这么大也相当不合理；

以及就第二幕的战斗来看，似乎想要击败她也并没有什么难，甚至反制她的利器就在她身边，那之前无数能力强于片中存活英雄的势力为何没有成功降服她？

反派角色的设定处处漏风，逻辑各种不通顺，让我在观影过程中始终无法全身心投入精力，粗糙混乱的故事把主创敷衍的态度暴露无遗，整部电影从头到尾都像是哥几个喝高了以后随便乱写的呓语，却做着收割全球观众票钱的春秋大梦。

6.彩蛋元素的无趣对目前黔驴技穷的漫威来说，可以调用的无线IP资源是他们维持热度到最后底牌，客串、彩蛋、玩梗是可以点燃影院最后的砝码，但本片相关元素的应用无一不让人感到乏味。

老版刀锋战士、艾丽卡这种边角料到底有谁在乎？

观众想看的是难产的阿里版刀锋战士、和超英题材分道扬镳的大本版夜魔侠。

钱老板的牌皇确实是巨大惊喜，这个创意可以被再次实现属实难得，但是，这个造型未免也太丑了吧！

钱老板肥胖的面庞已经要把面甲撑爆了，标志性的爆炸头也没有还原，情怀寸止比情怀破产还让人难受。

还有亨利狼的出现除了可以借口辱骂华纳和DC以外还有什么价值呢，其实在《金刚狼3》之后大众呼声最高的是哈利波特版本的金刚狼吧，丹尼尔人呢？

已经请来了有生之年系列的卡司，却不完成前世未竟之事，或者干脆虚空索敌，“满足”不知道是谁的“情怀”，着实让人无语。

相对而言霹雳火的客串虽然早已被不少垂号预言，但相对有些趣味，不仅把这个角色本身的形象重新还原，还借用演员梗打破了美队的“language”原则，彩蛋中还又翻一番，是本片唯一的情绪价值提供。

但这种层次的玩梗趣味性，原本是我对于本作喜剧元素、解构元素预期的底线。

7.本片折射出的漫威黯淡前途本片的首款预告中便出现了“Marvel Jesus”的梗，可见迪士尼自己也相当清楚，在漫威史无前例的低谷期，除了死侍和金刚狼的号召力，没有任何IP有可能拯救目前的颓势。

可漫威需要认识到的是，如今的搁浅并非源自于任何新IP新角色先天性的缺陷，而是他们正在无限复制执行的玩法本身就是最大的发展阻力。

AI生成剧本，无底线追求合家欢，为了娱乐性放弃逻辑，人物塑造愈加乏味扁平，空有情怀梗却失去内核的真诚，这才是导致漫威一蹶不振的原因。

（别提什么政治正确，小黑蛛正确元素少吗？

）

整个漫威上下现在给我一种极度疲惫的既视感，所有人对于眼前的项目没有激情，也没有动力推进，一切的执行都只选择最简便、最敷衍的方式操作，没有任何人有想要帮助这个宇宙重回巅峰的信心和活力。

MCU就像头骨死侍一样，明明已经腐坏殆尽到只剩一个发黄的头骨，还要漂浮在空中喋喋不休，假装自己还活着，假装自己很有趣，假装自己还受欢迎。

ps：鉴于很多人对我对漫威系电影的评价标准有异议，以下列出《复联4》之后漫威所有电影长片个人排序。

（从左到右由高到低）

作为一部拍摄的时候就定位明确的为醋包饺子电影，可以说整部电影确实对自己的认知非常清晰，但这醋香不香暂且按下不表，这饺子馅和得属实是差点意思。

整部电影唯一可以称得上悬念的剧情就是关于这个全片一直在强调的“多元宇宙中最糟糕的罗根”到底发生了什么。

然而整部电影就这区区一个悬念点，他都没讲清楚到底罗根的过去发生了什么。

文本叙事属实是糟糕透顶。

我们再回到这口醋上，几年以来漫威一直在有意营销死侍3的全明星阵容，冥冥之中所有人都默认了这是一部向福克斯乃至过去所有独立于mcu的漫威真人电影告别的作品。

最后成片有惊喜吗？

确实有。

小丑的霹雳火，x人系列电影经典反派排排坐，还有牌皇等四位不仅是露脸而且正儿八经贡献了一场足够精彩的战斗戏，让人大呼过瘾，这饺子蘸醋真好吃。

就在我更加期待后续的高潮还有没有更大的活的时候，电影端上了一堆毫无特点，复制粘贴的套皮死侍，然后一场毫无亮点的动作戏，没了。

没了？

不是说X人系列的终结与开端吗？

X人呢？

回过头看，整部电影的情怀卖得属实有点隔靴搔痒，差了口气。

其次，这电影有一个让我觉得很隔应的点。

之前的漫威系列包括X人系列，确实因为各种自身或外在的原因流产或终结。

但整部电影似乎时刻在强调，MCU才是他们的救世主，无时无刻不加掩饰地嘲讽过去的失败，恨不得多踩两脚。

冒犯的艺术确实没必要过于较真，但我觉得迪士尼你还是先担心一下自己的MCU现在这个鸟样还能嘲笑别家多久吧