《超人总动员2》之前布拉德·伯德其实只执导了两部皮克斯作品,第一部就是《超人总动员1》,在超人身份认同的大背景下,跳出人们对超人的刻板印象,回归生活的琐碎细节,在超级英雄电影还未成为滥觞之前,就在类型和反类型上走得很远。
而另一部作品也要追溯到十多年前的《料理鼠王》,用老鼠视角重新审视厨房,不仅空间感构建完整,还在这有限的空间里,赋予了生龙活虎的动作戏场景。
那部作品中他讨论了创作者和批评家的关系,而当时皮克斯和评论界还是如鱼得水的状态,作品中充满了自信,如同有着动画超能力。
所以最初对该片的期待,总是会想要与当下最好的“皮克斯”有的一拼,但被迪士尼“招安”十多年后,当年的动画界的超级英雄,愈发的显着有些欣欣然,衣食无忧的想要在欢乐喜剧人的道路上走的更远。
《超人总动员2》里的资本家和政治家单纯善良,反倒是反派屏霸成了野心家,价值观遥远坚定,像羊副市长,像灭霸,恰好都是迪士尼的。
而屏霸形象塑造完全被叙诡牵绊住了,原本可以值得深挖的当下的社会命题,在欢乐的氛围与“拯救”的概念中退而求其次。
而超级英雄方面,头疼于家庭危机和事业危机,要公关,要正名,伸张正义成了次要动机,倒是继承了第一部里“超人亦凡人”的视角,皮克斯通过各种各样的细节,将生活化略带大男子主义的“超人形象”,对于某些人来讲“带孩子可比拯救世界难多了”。
带孩子,打扫家真的不是说来就来,没个几天几夜的不睡,与层出不穷的笑料,怎能闯过现实生活这一关。
影片中的超级英雄不论是谁,都要在现实生活与超级任务,这两条线之间自由的切换,就算弹力女超人海伦,在钟情于飞车追捕的过程中,也顺道解答下孩子东西乱丢在哪儿的问题,这些生活化的细节构建,让整个的人物性格丰富起来,真实性也愈发的强烈,就好像是你我可以经历的生活乐趣,但又有你我不曾经历的精彩瞬间。
可以说再也没有像《超人总动员》里更破绽百出的超级英雄了。
虽然家庭片的比重占了大半,但是如果逃开超级英雄成分,这些东西是怎么也新鲜不起来。
无论家庭类型、悬疑类型、动作类型怎么混搭,最重要的看点还是超能力的展现。
最有趣的超能力宝宝桥段倒是像一部《小杰克的攻击》的加长版。
而把女主从家庭片中大段剥离出去,乍一看颇有女性主义的意味,但除去和屏霸讲女性社会角色的部分,实际没太多有效探讨,不过弹力女超人的动作戏着实比超能先生要好看不少。
两姐弟的“金钟罩”和“飞毛腿”第一部已经展现太多,也有大量同质化的超级英雄电影反复用了类似想法,不甚新鲜,所以动作戏稀少。
酷冰侠的动作戏倒是炫酷升级,新角色穿越女的动作戏份也算是比其它新面孔高出一筹。
Jack-Jack的新能力也算是片中着力描写的部分,重装亮相的搞笑担当,在动作戏份中,融入童稚的趣味与笑点,这是皮克斯电影最有趣的一部分。
群雄逐鹿,并未眼花缭乱,动作戏的取舍是这部片子的一大亮点。
其实不论第一部中戏份突出的超能先生巴鲍勃,还是在第二部中站在聚光灯下的是弹力女超人海伦,电影在整个故事的描绘与叙述之中,总是脱离不开现实生活的这个外衣,不论是多少的理想梦想与神奇幻想,往往最终能够帮你完成人生高光时刻的,还是那些琐碎生活里羁绊的人们。
让英雄走下神坛,回归真实生活之间,这是皮克斯在超人泛滥的当下, 延续前作的精妙之处。
最后还有一点不得不提的是,在动画正片前,皮克斯精妙的加上了一个小彩蛋,小短片《包宝宝》,以中国文化为切入,将家庭琐事中累积情感牵引而出。
“我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂。
”这是金斯堡诗歌《嚎叫》的第一句话。
跳出银幕,一个没有超级英雄的现实世界里超级眩光却到处都是,用虚拟的光线遮蔽了太阳的光芒,侵蚀着我们的本能,钝化着我们的感知。
破绽百出的我们轻而易举地成为了真正的Screenslaver,超级英雄电影的确像我们时代的鸦片,我们在银幕里崇拜超级英雄,以为这种情感真的给世界带来了正义,其实世界并不会因此变得更好。
《超人总动员2》在超级英雄电影走向滥觞的今天再次提醒或者模糊了梦和现实的距离。
要怎样抵抗这个真正的屏霸呢?
或许也和动画中一样,回归家庭生活,带娃睡觉打豆豆,让每个人成为他人的超级英雄。
A113、Luxo彩球、比萨星球卡车,这些皮克斯经典彩蛋在哪里?
巴小杰的17个超能力分别是什么?
你发现《玩具总动员4》神秘彩蛋了吗?
皮克斯幸运星影片开头承接第一部结尾,反派“挖地魔”(Underminer)出现在城市中大肆破坏,路过的超能一家挺身而出。
“挖地魔”由约翰·雷森博格(John Ratzenberger)配音。
说起这个演员的名字大家可能并不熟悉,然而他几乎在皮克斯的每一部动画长片中都声演过角色,被称为“皮克斯的幸运星”,他的客串是皮克斯动画的传统彩蛋之一。
约翰配音的角色大部分都是不起眼的龙套,比较著名的角色有《玩具总动员》中的小猪火腿(Hamm)和《赛车总动员》中的大卡车麦大叔(Mack)。
著名旅馆上一部结尾,超能一家的住所被坠落的飞机烧毁,所以在本片中他们住进了廉价的汽车旅馆。
这家旅馆叫做“Safari Court”,以真实的汽车旅馆“Safari Inn”为原型,位置就在加利福利亚州迪士尼总部的附近。
现实中这家旅馆还是常用的电影拍摄地,曾出现在《真实罗曼史》(1993)和《阿波罗13号》(1995)等影片中。
中餐饭盒超能一家吃晚饭时,可以看到桌上放有几个“山珍海味”中餐饭盒。
这个外表平平无奇的外卖盒子,实际上是皮克斯宇宙中最常见的物品之一,曾出现在《虫虫危机》、《怪兽公司》、《玩具总动员2》、《美食总动员》和《头脑特工队》中。
叫我第二名晚餐场景中,巴小飞身穿印有数字"2"的T恤。
除了呼应作为第二部续集的影片本身,这个数字还有一个特别的意义。
在第一部结尾,巴小飞如愿以偿参加了学校运动会,因为家人叮嘱他不能过于优秀,于是他在跑步比赛中故意赢得第二名,说明小飞在父母的教育下终于学会收起好胜心。
皮克斯总部酷冰侠给鲍勃和荷莉递上电信大亨温斯顿·德沃尔的名片,上面的地址是皮克斯总部的真实所在地。
皮克斯总部地址为“1200 Park Ave, Emeryville”配音演员温斯顿·德沃尔由“风骚律师”鲍勃·奥登科克(Bob Odenkirk)配音,动画形象与本人十分相似。
鲍勃不是影片中唯一出演过《绝命毒师》和《风骚律师》的演员,“麦克”乔纳森·班克斯(Jonathan Banks)在片中声演政府探员狄瑞克,接替今年2月份逝世的巴德·乐凯(Bud Luckey)。
伊芙琳·德沃尔由凯瑟琳·基纳(Catherine Keener)配音。
凯瑟琳在2017年大热影片《逃出绝命镇》中扮演擅长催眠的邪恶母亲,与伊芙琳的幕后身份“屏霸”恰好呼应。
电光眼与爆破侠温斯顿·德沃尔提到他父亲敬仰的两名超级英雄为电光眼(Gazerbeam)和爆破侠(Dynaguy)。
他们在第一部中曾出席超能先生与弹力女郎的婚礼,但是两人的下场都不太好。
爆破侠被卷入官司,电光眼则在诺曼尼岛上被全能机器人杀害,死前利用激光留下了击败机器人的关键信息。
电光眼死状恐怖德沃尔豪宅德沃尔为超能一家提供了一座超现代设计的豪宅,其外形参考了希区柯克的经典影片《西北偏北》(1959)中的房子。
口香糖广告弹力女郎驾驶摩托车在城市高楼中穿梭时,一座建筑墙上出现了"Tripledent"口香糖的广告。
影片结尾超能一家前往电影院的途中也能看见同款广告。
这个口香糖牌子曾在《头脑特工队》中出现,其洗脑广告曲一直回荡在主人公莱莉的脑中挥之不去。
拯救列车影片中弹力女郎营救了一辆失控的列车,列车在将要坠落的一刻及时被停下。
而在第一部中开场中,年轻的超能先生做过相同的事情,不过由于造成了一定程度的毁坏,导致超能先生被告上法庭。
经典彩球皮克斯彩球(Luxo ball)在多部电影和短片中都有出现,首次登场于短片《顽皮跳跳灯》(1986)。
影片中,彩球以小串珠的造型出现在小杰宝宝的婴儿栅栏上。
怀旧电视剧影片中,电视机上播出的节目包括有动画片《乔尼大冒险》(Jonny Quest)和《迷离档案》(The Outer Limits),两部都是60年代经典的电视剧集。
《乔尼大冒险》讲述主人公乔尼和父亲一起进行各种奇特的冒险,反映出超能一家孩子们的日常。
《迷离档案》的每一集开头都有一段关于电视屏幕被操控的诡异开场,暗示了本集反派“屏霸”的本领。
塞利克大使弹力女郎救下的女大使名字叫做汉丽埃塔·塞利克(Henrietta Selick),致敬了曾执导《圣诞夜惊魂》、《飞天巨桃历险记》和《鬼妈妈》的动画导演亨利·塞利克(Henry Selick)。
亨利·塞利克在七八年代曾在迪士尼动画部工作鬼驱人小杰宝宝在影片中突然消失在第四维度,声音却回荡在屋子中。
这一幕致敬了1982年恐怖片《鬼驱人》(Poltergeist)中的情节,主人公的小女儿被困在另一个空间中,家人只能透过电视屏幕跟她交流。
有趣的是,《鬼驱人》中饰演父亲的格雷格·T·尼尔森(Craig T. Nelson),正是《超人总动员》中超能先生的配音演员。
超能跑车超能跑车(Incredimobile)曾在第一部开场中出现,是超能先生年轻时的座驾,但后来不知所踪。
本片揭示了它原来落入土豪之手,还好超能先生还留着汽车的遥控器,让这辆跑车再次大显神威。
巴小杰的超能力影片中提到小杰宝宝非常喜欢莫扎特的音乐。
在2005年推出的短片《小杰克的攻击》中,小杰的保姆凯莉就曾放莫扎特的音乐给他听,用来激发宝宝的智力与潜能。
小杰至今展现过的能力有:1. 分身:高兴的时候会分身变出多个自己。
2. 怪物化:生气时会变身成紫色的怪兽,尤其在吃不到饼干的时候。
3. 火焰化:全身发放火焰。
4. 镭射眼:双眼发射绿色激光。
5. 变大:变成巨婴。
6. 维度跳跃:穿越不同维度,同时别人能听见他的声音。
7. 变形:变成其他人的样子,影片中小杰曾将自己变成衣夫人的模样。
8. 神力:轻易举起比自己个头更大的东西。
9. 刀枪不入:与浣熊激烈打斗后没有受伤。
10. 悬浮:在空中零重力漂浮。
11. 隔空移物:影片中通过念力将盖子移动到垃圾桶上,以及后来摘下控制妈妈思想的眼镜。
12. 高空喷射:通过打喷嚏将自己发射到高空。
13. 发电:鲍勃发现小杰拥有超能力后,小杰短暂施展出发电的能力。
14. 穿墙:畅通无阻地穿越到家中各处。
15. 钢铁化:第一部结尾中全身变成钢铁,令超劲先生迅速下坠。
16. 胶质化:全身变成啫喱状的物体,令浣熊的攻击无效。
17. 爬墙:能像蜘蛛侠一样粘在墙上,该能力出现在短片《小杰克的攻击》中。
比萨星球比萨星球是皮克斯系列电影中虚构的比萨餐厅,首次登场是在《玩具总动员》里,后来几乎在每一部皮克斯动画中都会作为彩蛋出现。
而在本片中,比萨星球的卡车(60年代造型)出现在弹力女郎捕获“屏霸”后,化成降落伞落地的瞬间。
酷冰侠妻子酷冰侠的妻子汉妮(Honey)在两部影片都被提及,但始终只闻其声不见其人,这是因为导演认为这个角色不露脸的话会更有趣。
实际上剧组为汉妮设计过角色概念图,尽管她最终没有出现在影片中,这个角色的设计被用到另一个超级英雄的形象中,据说这个英雄出现在结尾的邮轮中。
汉妮与卢修斯飞行员荷莉影片中伊芙琳把飞机驾驶到氧气层外,企图令弹力女郎缺氧而昏迷,实际上在第一部中就暗示了荷莉曾受过飞行训练,有足够的经验应对高空中的各种状况。
A113“A113”是皮克斯动画的经典彩蛋之一,这个字符组合是加州艺术学院(CalArts)动画绘画教室的门牌编号。
皮克斯动画部的主创人员大多都上过这所学校,因此他们都故意在电影加入“A113”作为纪念。
你能认出多少动画界大佬?
“A113”在影片中多处出现,包括列车的编号、超级英雄法案的文件编号,而最明显的是结尾中电影院正在上映的影片名字“DEMENTIA 113”。
此为预告片截图,影院版中"INCREDIBLES 2"换成了"DEMENTIA 113"这个片名还恶搞了弗朗西斯·科波拉的早期作品《痴呆症》(Dementia 13),此片上映于1963年,符合《超人总动员2》的年代设定。
玩具总动员4皮克斯的动画中有一个规律,每一部长片都会包含下一部作品的相关彩蛋,比如在《寻梦环游记》中就出现了超能一家的亡灵版海报。
如果按照皮克斯未来的计划,本片中应当出现至少一个《玩具总动员4》的彩蛋,但根据主创的说法,这个彩蛋暂时未能揭晓,因为要等到《玩具总动员4》上映后人们才会发现它。
(有网友猜测这个彩蛋是出现在小杰的婴儿栅栏中的一个玩具,看起来像穿着宇航服的伍迪。
)超人的主题曲影片中,温斯顿·德沃尔与超能先生、弹力女郎和酷冰侠会面时,分别哼唱了三人的“主题曲”。
在影片结尾滚动播放演职员名单时,我们可以听到这三首歌的人声合唱完整版本。
致敬逝者演职员名单的最后出现了一行字,致敬2018年2月逝世的皮克斯资深动画师巴德·乐凯(Bud Luckey),他是《玩具总动员》牛仔伍迪的创造者,在第一部《超人总动员》中为瑞迪克探员配音。
片尾彩蛋片尾演职员名单结束后,挖地魔的钻地坦克车驶过屏幕,暗示这名反派可能会在第三部续集中再次出现。
文 | 彩蛋君KL参考 | IMDB ScreenRant CinemaBlend 油管New Rockstars【任何形式转载请豆邮或联系公众号授权】喜欢本文的朋友喜欢关注我的公众号「电影彩蛋堂」,专注分享电影彩蛋!
电影彩蛋堂(movierush)
暌违十四年之后,皮克斯动画《超人总动员》的第二部终于如约而至。
前后两部电影从剧情上的衔接如此紧密,就像是中间根本没有任何停顿一样。
在第一部电影的结尾,小女孩终于鼓起勇气约心仪的男孩周五一起去看电影,而一转眼就是十四年后的今天,他们的电影终究还是没能看成。
而在电影之外的这十四年,可谓是天翻地覆了,无论是对观众或者电影本身来说。
十四年前钢铁侠都还没有诞生,更别提什么漫威宇宙了,甚至就连超级英雄都不算什么成熟的类型片;而十四年后,复仇者联盟、正义联盟、X战警各种超级英雄组织一通乱斗圈钱圈粉无数。
说起来不太好意思的是,虽然第一部《超人总动员》是2004年的作品,但我个人其实迟迟在2016年才看到。
所以大家在当年看电影所带来的激动和惊喜,于我而言并没有那么强烈。
但在看第二部电影之前,我又默默重温了第一部,所获得的惊喜不减反增。
而如今回过头来看十四年前的第一部《超人总动员》,你才会发现皮克斯的高瞻远瞩之处。
比如小儿子的快速移动能力所带来视觉上的惊喜跟后来的快银有着异曲同工之妙,还有从事军火生意、天才发明家的大反派也和钢铁侠有所相似,更别提他们两人如出一辙的动力装甲。
更厉害的是,《超人总动员》一上来就把超级英雄的身份认同问题摆在了所有人面前,甚至成为该系列的基础设定而存在。
当跳楼自杀的人被超级英雄救下,当坐火车的人因为超级英雄的拯救反而受伤之后,人们开始意识到超级英雄的存在到底是好还是坏。
《超人总动员》:被上司批评的超能先生是应该让超级英雄们发挥他们的能力一次次拯救世界,还是让世界自生自灭让超级英雄们和普通人一样正常生活?
虽然这一命题早就是美国超级英雄漫画中探讨依旧的问题,但是在电影中的出现《超人总动员》系列算是相对比较早的,后来也成为无数超级英雄电影所探讨的核心问题之一。
比如被誉为超级英雄电影中神作的《守望者》直到2009年才深刻探讨了这一问题;还比如《蝙蝠侠大战超人:正义联盟》不也正是由一个凡人超级英雄蝙蝠侠来质疑另一个神一般的超级英雄超人;再比如就连嬉笑打闹的漫威电影宇宙中也有所谓的索科维亚协议来限制超级英雄的能力,以至于造成内战;还有X战警系列中变种人到底是不是怪物的讨论也正是这一问题的“变种”。
《守望者》剧照这也就是为什么导演布拉德·伯德迟迟不肯制作第二部的原因所在,因为第一部放在当年有着无与伦比的划时代意义——早在2004年就提出后来这个影响了无数超级英雄电影的命题。
虽然多年以前他们就想出了第二个故事的雏形,但又花了好几年才真正完成这个故事。
而这个新的故事所具有的跨时代意义在于它的与时俱进之处。
其中有两点尤为值得关注,首先当然是男女主角定位的转换,正好与第一部中的故事截然相反,这一次轮到超能先生在家带娃,而弹力女超人成为超人的全新代言人出门拯救世界了。
毋庸置疑,这一点恰好迎合了当下女权主义高涨的时代潮流。
在当年的第一部电影中,纵使整部电影口碑极好,依然有人吐槽过超能先生总想着拯救世界而对家庭和孩子的不作为,这一次的反转终于让人无话可说了。
退居二线的超能先生不但被大儿子的数学作业搞的焦头烂额,还遭遇了大女儿青春期,而小儿子更是变成了会喷火、射激光、还咬人的小怪物,一副爸爸带娃手忙脚乱的场面,令人捧腹大笑。
《超能总动员2》剧照第二点则在于电影中的大反派屏霸的出现,这个角色实在太值得深思了,尤其是他的“超能力”——通过屏幕来催眠控制他人。
在如今这个人人都是低头族的时代,小到手机屏幕,大到广告牌,屏幕真的是无所不在无孔不入。
如果真的有这样的技术,想必无人可以幸免吧。
从某种意义上来说,这个角色所带来的思考和英剧《黑镜》所希望展示的同样意味深长,毕竟所谓“黑镜”(Black Mirror)本身指的就是一切电子设备锁屏状态下的那面黑色“镜子”,也就是所谓的屏幕。
打开这面“镜子”你能看到世界的一切,锁上这面“镜子”你能看到你自己的脸,控制了这块“镜子”显然就能控制你的一切。
《黑镜》在这两点之外,超级英雄的身份认同问题依旧贯彻其中,甚至越发尖锐了。
当超级英雄被非法化之后,该如何努力去改变法律?
就像电影中的超能先生和弹力女超人各执己见一样,是通过法律去改变法律还是彻底不遵守明显错误的法律?
正确答案是两者都不行,要通过传媒营销才可以。
超级英雄之所以被人们反感,是因为所有人都不知道他们在拯救世界时所付出的努力和所作出的艰难抉择,所有人都只看到了他们拯救世界随之带来的大破坏。
所以要改这一点的核心在于,要让人们看到这一切——当当当当,直播技术应运而生。
超级英雄是如何打坏蛋的,超级英雄为什么要炸掉这栋楼,超级英雄是怎样救下人类的,直播给你看!
事实也证明了这个方案切实可行,以弹力女超人为代表的超级英雄很快就赢得了人们的信任,直到大反派出来捣乱。
但是这一方案真的能够彻底解决问题吗?
虽然电影的最后依旧是一片欢声笑语的大团圆,但是核心的问题其实并没有真的解决。
《超能总动员2》剧照,拯救世界的弹力女超人因为人类与超级英雄之间问题的关键在于力量的悬殊实在过大。
人类凭什么相信“有些人做好事仅仅是出于正义”,超级英雄又凭什么要长久地受到人类法律的限制甚至制裁?
就像神和人类一样,究竟是人定胜天还是顺应天命,自古以来便是人类面临的最大的问题。
超级英雄的出现,无疑是把神这一虚构形象的实体化。
换言之又像是人类和机器人一样,究竟是机器人始终服从人类还是最终势必取代人类。
这两个问题无疑是科幻电影中最核心的母题之一。
面对如此复杂的命题,《超人总动员2》最终也没能彻底解决也是情有可原的。
作为一个动画片,至少能够提出这个问题已经非常不容易了。
不管怎么样,这一个问题已然要作为基本设定成为该系列的背景了,接下来的续集也势必会围绕这个问题而展开。
最后还有一点不得不提的是,电影放映之前的贴片小短片《包宝宝》实在加分不少。
其实在北美地区,皮克斯的动画一般都会有短片同场贴片放映,但引进内地之后一般不会放映短片。
大家普遍认可的原因是因为短片也要占据一个进口片名额,并且需要单独送审,又麻烦又浪费,所以往往被引进方放弃了。
上一次贴片短片得以在内地上映,还是2006年的《赛车总动员》,短片则是《光杆乐队》。
此番《包宝宝》得以贴片上映,实在非常难得,尤其是这个短片同样非常精彩。
短片《包宝宝》时长不过8分钟,麻雀虽小,但五脏俱全。
叙事发展、笑点泪点一应俱全。
以一个包子的成长故事来暗喻母亲抚养孩子,而孩子成年之后离家出走的故事,感人至深,极其巧妙。
贴片短片《包宝宝》除此之外,整部短片还充满了中国文化的元素。
首先从片名中的包子便可见一斑,再到厨房中的锅碗瓢盆和各色调料,以及墙上的福字、门口的拖鞋,活脱脱一个普通中国老百姓的家里。
总而言之,无论是贴片短片,还是正片动画,皮克斯出品,必属精品。
这么多年了,大概真的只有皮克斯从没有让人失望过。
如今超级英雄电影数不胜数,各种花样都被拍遍了,很难有什么新想法。
然而皮克斯不愧是世界上最具有想象力的工作室之一,在这个超级英雄电影井喷的时代还能拍一部让人大开眼界、耳目一新的超级英雄电影,非常难得。
首先是视觉效果方面,皮克斯没有一味的追求更高、更快、更强,而是以小博大,将电影拍得有趣。
比如弹力女超人骑摩托车的片段尤为惊艳,让人瞠目结舌。
弹力女超人和摩托车一起变长、弹力女超人变扁、在空中旋转等片段都充分体现了皮克斯的想象力,这些片段不仅有趣,同时也给观众带来了视觉方面的享受,这种趣味性是《变形金刚5》《环太平洋2》这种一味追求大场面的电影所不具备的。
再比如巴小杰的十八般武艺,严格的说不算太强,但足够有趣。
强,不代表有趣;但有趣的,一定是好电影。
巴小杰凭一己之力打败整支银河护卫队的片段就非常有趣,他会镭射眼、分身、穿墙、变身、喷火、变大……感觉他一个人就是一支X战警队伍。
除此之外,超能先生、弹力女超人、酷冰侠大战超级英雄的团体战,以及超人家族各显神通的片段也非常精彩。
当然,视觉效果只能决定一部电影的下限,剧本才能决定上限。
值得一提的是,反派的形象塑造非常成功。
当坏蛋出现后,伊芙琳的爸爸不把妻子带到安全屋,反而向超级英雄求救,导致了悲剧的发生。
假如没有超级英雄的话,伊芙丽的爸爸会果断带妻子去安全屋,也许还能活下来。
有了超级英雄以后,人们过度依赖超级英雄,从而变得软弱。
因此,伊芙丽想要杀死所有的超级英雄。
她的作案动机完全成立,完全站得住脚,完全符合逻辑。
同时,她通过屏幕将人催眠的手段,也说明了当今人们过于依赖电子设备,已经被电子设备所操控。
换言之,在这个没有屏霸的现实生活,我们仍然中了电子设备的毒,无法离开电子设备。
真正的屏霸不是伊芙琳,而是我们自己。
我们只有放下电子设备,去聊聊天、喝喝茶、看看外面的世界,才能战胜屏霸。
尽管片名叫“超人总动员”,但整部电影中弹力女超人的戏份最多,可以说是她的单人电影了。
同时,电影的女主角和大BOSS都是女性,这是以往的超级英雄电影中不常见的。
其实早在2004年的《超人总动员1》就很女权,电影一开头弹力女超人就说:把拯救世界的任务交给男人?
我可不同意。
后来,超能先生被反派抓住,弹力女超人还前去营救。
到了《超人总动员2》,女权的特点就更为明显了,文斯顿想要为超级英雄正名、让超级英雄再次合法化,然后用了一个不太具有说服力的理由让弹力女超人去拯救世界,让超能先生呆在家里。
其实这样的想法很不错,打破了人们的惯性思维,将以往的家庭结构进行了性别对调,改为女性工作、男性带孩子。
一方面是证明了男性能做的,女性一样能做,而且还能做得很好;其次是女性能做的,男性反而不一定能做,比如辅导儿子做功课、与女儿沟通、哄婴儿。
(当然,超能先生虽然做不好但也尽力去做,也非常感人)从而探讨家庭中男女之间的责任与能力、权利与义务的问题。
当今大多数家庭都是男性工作,女性照顾家庭,或者男女一起工作。
《超人总动员2》则是反其道而行之,提供了另一种可能。
女权主义,提倡的是女性可以依靠自己的努力而生活。
电影中,弹力女超人多次瓦解屏霸的阴谋,并且通过智慧找到屏霸,为超级英雄合法化铺平了道路,就是她通过努力来创造价值的体现。
同时,真正的女权主义一定是平权主义。
《超人总动员2》中,男性可以工作养家、打击罪犯、拯救世界,女性一样可以,导演借此传达了希望男女平等的美好夙愿。
在大量的超级英雄电影中,女性往往是被拯救、被保护、被宠幸。
而弹力女超人可以拯救百姓、保护家人、宠幸丈夫,颠覆了人们重男轻女的思想,对女性进行了赞美与支持,肯定与尊重。
女性权利并非是电影唯一探讨的主题,其实电影也在聚焦儿童、黑人、边缘人的权利。
电影中的超级英雄并非高人一等,反而处处受到排挤,和同性恋、女性、有色人种等等是一样的。
在大量国家和地区,同性恋是不合法的;部分落后地区,女性必须身穿罩袍,只露一双眼睛;即便是2018年的现在,黄种人在国际上的地位也并不高……因此,《超人总动员2》表面上是超级英雄努力让自己从非法变得合法的故事,实际上是边缘人争取自己的权益的故事。
尤其是当超级英雄被宣布非法以后,弹力女超人教育孩子不能在公众场合展示自己的超能力,要隐藏自己的超能力。
这等于是在一个同性恋非法的国家,你为了保护自己要隐瞒自己的性取向;等于是花木兰代父从军,要隐瞒自己的性别……弹力女超人和超能先生有着截然不同的想法,前者是保守派,禁止孩子使用超能力;后者是激进派,允许孩子使用超能力。
产生这样的差异也是情有可原的,重男轻女的现象是普遍存在的,在性别方面弹力女超人是弱势群体,而超能先生不是弱势群体,所以他不理解弹力女超人,不能对弹力女超人感同身受。
在这个男性工作选择多、工资高、社会地位高的社会,很多女性凭一己之力无法改变现状,所以只能忍气吞声,忍辱负重,这也是为什么弹力女超人会让孩子和她一起忍受和隐藏。
当然,电影源自生活,但是高于生活。
生活中的弱势群体寸步难行,举步维艰,但电影给了我们另一个答案。
《超人总动员2》中,超级英雄、女性、儿童、黑人克服重重困难最终改变了自己的命运。
因此,《超人总动员2》并不是一部传统意义上的超级英雄电影,而是一群弱势群体通过努力不懈的奋斗获得了更好生活的故事,和《水形物语》《被解救的姜戈》《摔跤吧!
爸爸》等影片传达的理念是相似的。
电影中的超能力者,其实指的就是生活中的异类,他们有着与主流不同的肤色、家庭、背景、经历、爱好、身体、外貌、性向,但他们也应该享受同等的权利。
《超人总动员2》不是打打架、跳跳高的爆米花电影,而是代表着弱势群体、边缘人发挥作用、创造价值、为美好生活而奋斗,单是这一立意就使它超过了大部分的超级英雄电影。
最后,巴小飞是个问题儿童,巴小倩情窦初开,巴小杰把全家闹得鸡犬不留,但是弹力女超人和超能先生还是拼尽全力维持整个家庭,给全家人带来幸福,似乎也在说明:真正的超人不是弹力女超人,不是超能先生,而是天下父母。
父母含辛茹苦、日夜操劳,把孩子抚养成人,他们才是真正的超人。
不散作者 | 判官赵6月17日,北美票房统计网站boxofficemojo.com公布了电影市场数据,39部影片周末票房成绩达到近2.66亿美元,同比涨了121.6%。
其中,6月15日上映的的《超人总动员2》首日票房达到7154.6万美元,远超《海底总动员2》的5474.6万美元,创北美动画电影首日票房影史冠军。
此外,它更是超越了《银河护卫队2》和《钢铁侠3》。
而上周末三天开画成绩超过1.8亿美元,成为迄今首映周末票房最高的动画电影。
在全类型电影首映周末票房总排名中也夺得第8名佳绩。
值得注意的是,《超人总动员2》在北美地区周一的票房达到2360万美元,成功打破《怪物史莱克2》保持了14年的纪录。
截止目前,该片的北美票房已经超过2亿美元。
所以,拥有如此多新纪录的《超人总动员2》到底是一部怎样的电影呢?
今天就为大家来介绍一下!
让我们回到2004年,一部叫《超人总动员》的动画电影在北美上映,之后三周累计票房高达2.32亿美元,成为2004年美国最成功的影片之一。
更在全球22个国家的4000块银幕上映,三天累计票房高达4500万美元,一举创造了迪士尼影片历史上单周末国际票房的新纪录。
目前迪士尼的最高记录由《冰雪奇缘》的12.76亿美元全球票房保持,但目测《超人总动员2》如此惊人的开画成绩,后续4倍发力可以期待一波,那么2019年上映的《冰雪奇缘2》届时将面临巨大压力。
whatever,反正都是迪士尼的。
国内大部分观众是通过DVD和电视与这部动画片相识,超人一家的故事成了很多90后的童年回忆。
2004年的《超人总动员》是史上第一部以真人为主角的电脑动画,讲述超人特工巴鲍伯退休后被生活压榨成了大腹便便的中年油腻男人,家庭矛盾和个人诉求之下又重披战袍,燃起战歌,和他的一家大小与黑粉战斗的故事。
14年后,这个系列又卷土重来。
在迪士尼和皮克斯的双重吸血下,颤抖吧,钱包!
《超人总动员2》除了在北美票房大丰收,烂番茄新鲜度更是高达94%。
在CinemaScore(类似国内猫眼)更达到接近满分的A+。
风评之佳堪比之前风靡全球的《寻梦环游记》。
此外,权威媒评综合网站metacritic录入的24条影评全部为正面,百分制下均分高达83分,多家媒体更给出百分好评。
《娱乐周刊》(Entertainment Weekly):布拉德·伯德(Brad Bird)导演打造了皮克斯最精灵古怪的电影,既充满革新又有复古情调,既渲染美好的亲情关系又颂扬反权威的精神。
《福布斯》(Forbes):《超人总动员2》是一场妙趣横生、设计精妙、激动人心的历险,从艺术角度来说更是自成一格,不因循守旧。
《今日美国》(USA Today):动作细节上表现非常出色,配乐堪称史上最佳,家庭亲情的温馨和第一部一样迷人。
《华盛顿邮报》(The Washington Post):《超人总动员2》既充满华丽炫目的流行文化元素,但又不乏对其巧妙的反讽,令人兴味盎然。
今天在北京举行了内地媒体试映场,目前豆瓣评分8.6。
而IMDb的评分为8.4。
《超人总动员2》仍由美国导演布拉德·伯德编剧并执导,布拉德这些年拍作品很少,除了制作动画片,还涉猎了真人电影。
《碟中谍4》/《明日世界》此次回归老本行动画,经过14年之久的跨度,真人电影的拍摄经验势必影响到动画。
因此,《超人总动员2》的故事比第一部更加精彩刺激成人化,超人家族又将合力对抗新的恶势力。
这次的反派,可不仅仅是一个人那样简单了。
值得一提,《超人总动员2》是“女主外男主内”,“弹力女超人”巴荷莉冲在前线,“超能先生”巴鲍伯则回归家庭带起了孩子,“成功”转型为“家庭妇男”。
但新的威胁出现,超人爸爸带领一家活宝再次出击,助阵超人妈妈,拯救地球和平。
萌宝巴小杰超能力也首次大爆发。
翻译真的绝了。。。
巴小倩和巴小飞仍旧是第一部的配置,巴小倩有超强大的气场,巴小飞人如其名,速度飞快。
是不是想到了这对兄妹?
巴小杰的技能堪比齐木楠雄,上天遁地穿墙走壁喷火射电齐备,在2005年的短片《小杰克的攻击》里就露了一手。
《小杰克的攻击》剧照《小杰克的攻击》播出于2005年,可以说是《超人总动员》的彩蛋,讲述保姆在照顾小杰克的过程中发现了他的超能力,而政府并不想让人知道,保姆于是被消除了记忆。
《超人总动员2》的剧情正好放大了短片《小杰克的攻击》的内容。
于是顺其自然地,《超人总动员2》承袭前作,开篇也是与消除记忆有关的情节。
这也牵引出本系列的核心——超人身份与现实身份的矛盾。
说回来,《超人总动员》第一部曾经的尝试,可比《守望者》、《蝙蝠侠:黑暗骑士》、《全民超人汉考克》早了不少年。
因此,这也赋予了本系列不同于一般超级英雄的深刻内涵。
超级英雄解甲归田之后的生活到底如何?
怎么在超人身份与普通人之间转换,这可不是像大超那样一扒衣服拿掉眼镜直冲上天那样简单。
其实这是自《超人总动员》后大多数超级英雄电影都会思考的问题,可以说,它既是这类型的开端,也是集大成者。
不难想象,为什么14年后,大家不仅没有忘记《超人总动员》反而热烈支持。
最重要的一点是,巴小杰成了《超人总动员2》里至关重要的法宝以及卖萌输出。
如今,《超人总动员》要吸引的不仅仅是上一代的老哥哥老姐姐,还有新一代的熊孩子。
与时俱进说的就是迪士尼和皮克斯如何在传统与革新中“讨好”观众。
“超人家庭”的概念必不可少,家庭内部矛盾和拯救世界的任务交织、双线并行,这也是美国动画片惯常使用的手法。
所以在续集里,我们不光能看到男、女性在家庭角色上的选择思考,家庭矛盾——如何与青春期的孩子相处,还能看到超越第一部的升级版打击反派任务。
回过头想想,第一部的反派就是一个因爱生恨的黑粉,你敢相信?
更关键的是,《超人总动员2》紧跟潮流,还加入了现代媒体危机、政治等元素,成人、卖萌、搞笑、刺激应有尽有,仍旧是大家熟悉的“合家欢”画风。
《超人总动员2》糅合了喜剧、冒险、家教、亲子、人性、浪漫、动作等元素,且把它们做到了最好。
尤其有关家庭的部分,是迪士尼和皮克斯近几年的拿手好戏。
还记得让人哭到昏厥的《寻梦环游记》吗?
这也让《超人总动员》这样一部充满真人动作视效的“大片”透露着暖心治愈的气质。
14年来皮克斯的技术发展突飞猛进,对人物角色和视听场面的呈现都非常出色。
加上和娘家迪士尼的通力协作,效果呈现绝对是梦幻到不可思议。
1991年,皮克斯与迪士尼公司签约。
合作期间,由皮克斯制作、迪士尼发行了6部电影:《玩具总动员》、《虫虫危机》、《玩具总动员2》、《怪兽电力公司》、《海底总动员》、《超人总动员》和《赛车总动员》。
每一部动画电影都横扫美国本土和全球票房,也使得皮克斯和迪士尼家喻户晓,这些作品也大都是我们的童年回忆。
但是《海底总动员》取得了卓越的票房成绩后,乔布斯越来越不满于迪士尼,双方分道扬镳。
直到2006年1月,迪士尼正式对外宣布收购皮克斯,两家公司才再续前缘。
虽然近些年来两家合作的动画电影效果都不尽如人意,但从《海底总动员2》的高票房后,《寻梦环游记》也开始为口碑续命。
如今最新作品、资历最老之一的《超人总动员2》票房口碑双收,也直接证明了国外的观众对皮克斯和迪士尼的感情。
这是我们观影年鉴都无法迈过的两座大山。
两座大山之下的《超人总动员2》可以说是一场无缝对接14年前《超人总动员》的“新”故事,不管你是90后中老年人还是新一代熊孩子,都观看无门槛。
华丽冒险、精致特效、超人家庭,堪比三次元的动作输出,一切都在本周五即将和国内观众见面的《超人总动员2》里。
14年,这超过一轮的时间,再次看《超人总动员》,有些人可能仍旧母胎solo,有些人可能带着自家孩子,说到底,看的都是回忆。
造梦,还是迪士尼、皮克斯牌正宗。
不散的主编蜉蝣已经提前看过片了,一向严格要求的她是这样说的:整部电影就是超能先生的状态,又要顾及每个人的成长,又要担起拯救世界重任,就导致了自己力不从心。
14年之后制作工艺精湛,超群的想象力却变成了沿袭前作+模式化的仿制。
仅供参考,看不看你自己决定啦· THE END·这是“不散”的 第657 期 文章,想扒光超能先生的衣服!
我竟然没有意识到,14年过去了。
《超人总动员1》是我心目中最棒的超级英雄电影——尤其是在守望者和MCU还没有诞生之前。
皮克斯拍出了电影史上最棒的超级英雄片,思路奇僻,人物鲜明,剧情节奏间不容发,趣味桥段妙到毫巅。
而且这还是我和我爸一起看的最后一部电影。
当反派Underminer的挖掘机在第一部片尾隆隆钻出地底,一家四口人摆出战姿,当爹的Mr. Incredible一声令下,英雄全家便飞身而起要惩治罪恶。
就连我爸这个一贯为人师表不苟言笑的老家伙都哈哈大笑,然后引用了一句鲁迅的诗:“这片好玩!
结尾有点‘战斗正未有穷期’的意思啊!
”我从DVD机里取出碟片,合上盒盖,心里有种宁定的满足感。
我爸是个看任何一部电影都会在前十分钟唠叨:啊,这片的情节推进怎么那么慢……(这段对话发生在看肖申克的时候),让我忍不住想拔掉他发条的急性子。
唯独在这部《超人总动员》面前,他像个安静的小孩一样,盯着电视屏幕从头看到尾,一语不发,直到Staff跳出他才笑着说了上面的评论。
后来我们再也没有一同看过电影。
14年后的今天,我独自一个人坐在深夜的电影院里,重温一个过去的故事。
电影开场,正是反派Underminer的挖掘机隆隆钻出地底,一家四口人摆出战姿,当爹的Mr. Incredible一声令下,英雄全家便飞身而起要惩治罪恶。
14年的鸿沟仿佛不曾存在过,我只是中场休息打了个呵欠眨了一下眼。
然后眼泪忍不住就掉了下来。
事实上,这不是今天坐在电影院里第一次哭泣。
《超人总动员2》正片播放前加映了一段小短片《包宝宝》,也是关于中国家庭亲缘关系惊才绝艳的描述。
象征小孩的包子在母亲近乎霸道的呵护下飞快成长,任性地要离开家庭,悲伤的母亲一口吃掉他,然后发觉这只是南柯一梦。
包子和宝宝、这两个形象精妙地互相观照,让人难免回想起自己成长过程中父母对自己的一切过度保护,爱和伤害。
回到电影本身来。
《超人总动员2》虽然在剧情上延续了1的结尾,但它的主题却在某种程度上倒退和缩小。
因为《超1》的故事选题已经占得先机,讲了超级英雄题材中最吸引人的“身份危机”这一条。
当年看《超1》觉得它无比惊艳,正因为当时大部分的超级英雄电影仍然在讲述超级英雄如何习惯使用自己的力量并获得成长这样老套的“青少年故事”。
而《超1》故事的开头,两位人到中年的超人夫妻就已经过气,政府法案禁止超人们肆意行侠。
他们没有权利再逃避自己的凡人性了,于是神们跌落凡间,大家都只能做回普通人。
面对琐碎的生活、堆积如山的账单、烦人的青春期儿女……失去了面具(或者说,戴上面具的权利)就好像是失去了他们真正的自我一样。
这样的主题,在美漫繁荣昌盛的黄金年代里其实不乏讲述的文本。
可偏偏在电影领域,直到守望者、黑暗骑士出现,并没有几个电影认真地讨论过超级英雄身份危机的故事。
《超人总动员1》可谓发风气之先河,用温柔可口的方式,讲述了一个超级英雄中年危机的喜剧。
在这样的故事里,Mr.Incredible晚上和老友(那个溜冰老黑)监听警讯,赶在警察出现前偷偷行侠仗义,刺激爽过偷情,不可告人的样子也和偷情相差仿佛。
(禁不住就让我想起《守望者》里那个穿上超级英雄装不再早泄的夜枭。
)老婆成了唠唠叨叨的中年妇女,整天柴米油盐酱醋茶,女儿早恋儿子学习差……曾经的热恋深情快要消磨见底了。
怎么办?!
怎么办?
有反派来拯救夫妻感情!
Mr.Incredible的头号粉丝当年一直想当他的小助手(都是蝙蝠侠罗宾模式害的……),但Mr.Incredible力拒少年花痴心。
最终把这小子逼成了自学成才的超级民科。
俗话说一粉顶十黑。
这小子酝酿一场自导自演的拯救世界大戏,想成为超级英雄出道。
但因为小小的失误,这场大戏反而成了Mr.Incredible全家弥补关系裂缝的粘合剂。
其实1代的反派虽说只是个粉丝,但本质上也仍然要算是这个超级家庭的一份子。
他对Incredible先生的爱憎变化,就是一个失望的孩子对父亲的态度转变。
他希望取代Mr.Incredible成为人们仰慕的超级英雄,只是又一个弑父的故事罢了。
而他的失败,则证明超级英雄行侠的资格必须由“良心”和“同情”这两块人类同理心的基石所赋予,任何基于虚荣目的去扮演超级英雄的角色,都与反派无异。
如果说《超1》用超级英雄母题下的浪漫主义方式去解决角色实际要面对的中年危机的话,《超2》对家庭关系的处理就有趣和温柔多了。
上一集里对于“超级英雄行侠仗义是否天然合理”这个涉及伦理法理的难题,在这一集里被削减到只有几句简单的夫妻争吵,而且很快被粗暴地中断了(反正这种辩题是无解的)——一家财团的老板是他们的粉丝,想要推动超级英雄合法化。
所以原本不支持老公偷偷行侠的妻子,为了要赚钱养家,也不得不干起了她曾经鄙夷的“违法行为”。
《超2》的乐趣就在于此,它描述这种家庭事业男女分工倒置产生的失衡,十分地传神。
弹力女侠再度出山,老公在电话那头嫉妒到肝颤,却柔情蜜意肯陪着小声调哄老婆家中一切平安无事切莫操心。
女侠在前线捷报连传,每次和老公说到自己战斗得意之处,兴奋地像和闺蜜谈论初恋的小姑娘,声音拔高了八度。
老公在家郁闷地洗衣、做饭、奶孩子——操心大女儿的初恋,二儿子的数学题,小儿子失控的超能力,24小时连轴转,累得像条口吐白沫的罗威纳犬。
这一整段一气呵成,大唱女性主义赞歌的同时,又把Mr.Incredible这条九尺巨汉心有猛虎细嗅蔷薇的温柔一面刻画的令人动容。
要我说,这种夫妻分工合力的处理方式才是所有中年危机、身份危机的真正解决之道,远胜过要靠超级反派的外力来团结一家人。
让人不禁啪啪啪鼓掌,皮克斯到底是皮克斯。
故事到这里当然不可能结束,没有反派,没有反派怎么能叫超级英雄电影呢?
这部电影的反派Screen Slaver是个颇值得玩味的角色。
它宣称:所有超级英雄的存在都削弱了人类自救的能力,人类像依赖父母的小孩一样丧失了自我挽救的意识。
因此,超级英雄不该存在。
说实在的,这个观点不过是对《超人》里Lex Luthor那套陈词滥调的重复。
持有这种观点,就意味着否定无法自救的人存活下去的权利。
而且Luthor这种人哪是关心人类是否自强呢?
他只是在意自己头顶上飞着一个比自己更强的超人罢了。
Screen Slaver的观点虽然站不住脚,但它贡献了全片最有趣的一段台词(同样站不住脚)。
它在弹力女侠接受采访时,曾黑入频道说了一段漫长的宣言。
这段话揭破了电影作者对技术异化人类生活的巨大忧虑。
生活、体验、尝试全都被屏幕和社交媒体所劫持,切割的支离破碎。
虚假的、他人的经验被包装起来贩卖给人们。
人类追求舒适、轻松,任由别人把持自己的选择和生活方式,掏钱购买幻觉。
这可不就是信息时代的现状吗。
所以这家伙的超能力是一个隐喻,隐喻着技术时代通讯媒体对人们意识的劫持。
然而问题是,技术真的能夺走人们思考的自由吗(电影里看起来是这么表达的)?
还是这个时代的人们心甘情愿选择接受它的指令?
乔布斯于1996年接受《连线》采访 ,有一段很棒的论述:当你年轻的时候,你看着电视就会想,这里面一定有阴谋。
电视台想把我们变傻。
可是等你长大一点,你发现不是这么回事儿。
电视台的业务就是人们想要什么它们就给什么。
这个想法更令人沮丧。
阴谋论还算乐观的!
至少你还有个坏人可以打,我们还可以革命!
而现实是电视台只不过给我们想要的东西。
人们自己放弃了思考,人们自己选择从媒体上获得了自己想要的东西。
技术只是更快更好地把人群分类筛选,提供了特定人群想要的内容。
而现在Screen Slaver居然要责怪技术让人类堕落?
这和历史上所有的保守主义观点又有什么不同?
所有技术的进步都会激起人们的忧患意识。
人类追求的是轻松,而改变总是不那么轻松的。
一种具有变革力量的技术诞生意味着某个生活方式的死去。
就像老子要借一个农民的口对一只抽水筒唧唧歪歪指责不休。
电视机的诞生,互联网的诞生,游戏,社交媒体……人们就是在技术变化的洪流中被改变至今的。
我们很难说那些被改变而消逝的生活方式就更加幸福,这种言论只是一厢情愿的怀旧泥古而已。
所以说真的,这代的反派是个彻头彻尾的反派,倒退之人,行倒退之事。
失败可谓理所当然。
在电影结尾,一家五口人坐上去看电影的车,途中又闻枪声大作,是犯罪现场的味道。
于是父亲、母亲、孩子们戴上面具,汽车酷炫变形,出发惩治罪恶。
相似的结尾,充满了爱、正义和希望。
哇,我竟然没有意识到,14年过去了。
《超人总动员》从第一部到第二部用了14年,这一家人着实非常讨人喜欢。
第一部里那个已经大腹便便的保险理赔员鲍勃先生终于在超人扶植计划的帮助下,找到了自己的用武之地。
但戏如人生,世事总是不那么顺遂,全世界因为超能英雄们极具破坏力的保护行为,而发布了禁止使用超能力的法规。
在第二部中,因为一次大事件超人扶植计划就此歇菜,超能先生不得不再一次回归家庭,只是这一次回归的相当干脆,他由超能英雄直接变成了超级奶爸。
世界上最意想不到的事情差不多就是让男人来带孩子了。
超2里的鲍勃比起网上那些被晒出来的老爹们确实已经负责太多了。
但也着实状况百出——给小杰讲故事,自己先睡着了;
巴小飞小学的数学题,看似简单,却让他熬了好几个通宵;
不仅如此,他还要面对青春期女儿的感情问题——如果说第一部里的他是中年危机的丧,那第二部里的他简直都要丧穿地心了。
……和路飞一样吃了橡胶果实的超能妈妈,这一次则因为做英雄时破坏值偏低,被选为超人代言人,为夺回超人的权利而奔走着。
这样的职能互换贯穿了整部电影,看起来笑料不断也非常有趣。
但导演布拉德·伯德并不只想做一部简单的爆米花动画片。
他想要的更多。
在第一部的时候他就已经把超人的存在问题摆在了台面上——鲍勃救了一个想要自杀的人——结果被自杀的人状告他多管闲事;他以身堵车,救下了一火车皮的乘客——却被乘客状告他的强行刹车导致自己受伤,并要求赔偿;
……于是一个『禁止使用超能力』的超人世界诞生了!
第二部的时间线是完全接档第一部的,第一部结尾时的大钻头变成了第二部大事件的起因。
而在这一部里布拉德·伯德导演提出了漫威电影宇宙也曾讨论过的超级英雄电影的核心问题:我们到底需不需要英雄。
从第一部里的超人身份认同问题,直接上升到英雄主义和存在主义的思想碰撞;这虽然是一个超英作品的常规话题,但融合的是否高明决定了电影的品质和故事的可看度。
这样的问题好像更适合漫威和DC 那种相对比较暗黑的世界观。
对于一部皮克斯动画片来说,要面向小朋友,那就必须要有趣、萌、搞笑……要把这么宏观的问题放在这些相对幼齿向的元素中,还要讲一个通顺无尿点的好故事,其实非常不容易。
更何况是在第一部的起点就如此之高的情况下。
首先整个故事的起承转合的设计就非常精妙。
世界观设定是主角行为的动因,这个世界超能力违法了,超人一家,是要遵纪守法的过普通人的生活?
还是要在违法的情况下默默付出,维护世界和平?
持不同意见的双方辩友超妈和超爸在纠结和挣扎着。
作为整个故事的起因,这具有足够的故事推动力。
承接而来的便是支持他们的商业势力。
在这样的推动下,故事向第一部完全相反的方向推进。
第一部是超爸执行任务,超妈在家带娃,第二部反之,但也更有趣了。
故事双线并行,超妈的女强人事业线和超爸的家庭主夫奶爸线都非常精彩。
而超级英雄电影中的『转』一向都是靠反派。
一个成功的、有思想、有内涵、动因十足且十分高级的反派,可以让看起来千篇一律的超英电影显现出异样的光彩。
《超人总动员2》里的反派就有着这样的潜质。
反派名为屏霸——名字非常的与时俱进。
而且他的动因,也不像第一部的阿迪那样——只是因为超爸不带他玩儿他就开始搞破坏。
屏霸有着更深层也更有说服力的动因。
TA 虽然没有超能力,但是却拥有创造最新科技的能力,能够通过屏幕对人们进行催眠。
从他的动因角度出发屏霸还提出了一系列反英雄主义且发人深省的质问——有了超人世界可能安全了(可能并不),但超人所带来的安全感却让我们丢失了最基本的自我保护意识。
所以当危险来临时,人们想到的不再是做些什么举动来让自己安全下来,而是期待着超人们来保护自己;屏霸还把这一观点展开来质问,让屏幕前的你也不得不陷入深思——现在的人们不运动,他们只喜欢看体育转播里别人的运动;人们不再旅游、恋爱和思考了,因为他们更喜欢不耗费精力的把这些打包送上的综艺节目;……这简直就是一场存在主义的灵魂拷问。
存在主义的核心观点是:生活在无意义的宇宙中的人们,要通过自我塑造、自我成就在无意义的人生中拥有意义。
而现在人们和人们本应追求的意义被一块块屏幕所绑架——科技的发展代替了思考、还让人们按部就班、随波逐流。
超人能够拯救的只是社会的安全,那被超人和科技覆盖下的人类正在一点点的陷入到这无意义的宇宙中去!
这个反派可能极端了些,但也像灭霸一样让人们不得不去思考一些问题。
导演还通过电影提出了更直接也更深刻的问题:法律如果错了,是遵守它还是反对它?
人类是在不断的反抗中进步的,历史总是如此相似,挑战权威的人要么成了英雄要么沦为罪人。
超能先生和他所在世界的超人们就在这样的间隙间游走。
是挑战权威,勇敢向前,承担在媒体导向社会被舆论谴责的风险;还是甘于平庸像第一部的超能先生那样,做一枚普普通通的社会人?
两部作品把这两个选择都诠释了个遍。
从这个角度看,《超人总动员2》让这个系列更加的完整了。
作品抛出了这样深刻的问题,但并没有给出太明确的答案。
但我们又怎能要求一部动画片来回答我们自己都难以启齿的问题呢?
它能够把这个问题融入到这样有趣又毫无尿点的故事里让我们看到,已经相当了不起了。
布拉德·伯德导演曾经说过,只有当他想出一个不逊于超一的故事时他才会去拍摄续集。
从结果来看,《超人总动员2》确实做到了。
相比《超人家族2》,我可能更中意贴片短片《包宝宝》。
当“特别加映”的字幕打在银幕上,中国风十足的配乐也适时响起时,恍惚间我以为这是第一次在国内影院看到了皮克斯的动画短片。
后来想想,2006年的《赛车总动员》也贴过一次。
再加上我之前也没太关注本片的上映信息,于是突然出现个《包宝宝》,对我来说还真是个惊喜。
《包宝宝》是一个蒙太奇动画短片,观感与《飞屋环游记》的那段蒙太奇等皮克斯作品差不多,却依旧动人。
值得一提的是,这个短片的作者是一位华裔女导演,叫史之予,出生在中国,成长于加拿大。
短短的十分钟内容,将一个生活在国外的华人家庭刻画得相当深入,血浓于水的亲情描摹也相当感人。
到了正片,就没带给我太多惊喜了。
第一部已在遥远的14年前,那时候皮克斯如日中天,牢牢占据着好莱坞动画老大的地位。
几乎等同于游戏界曾经的暴雪,现在的顽皮狗。
如此看来,《超人家族2》似乎又是一碗情怀饭,却被漫长的时间冲淡了味道。
在这部电影里,我依然看到了跳跳灯在衰老中徘徊的现状。
如今,灵魂人物约翰·拉赛特将迪士尼本部动画搞得风生水起,皮克斯自己却越显疲态。
《头脑特工队》算是一次回春,但后来的《海底总动员2》和《赛车总动员3》均乏善可陈(实际上个人觉得《赛车3》比前两部还稍微好些)。
去年的《寻梦环游记》则让人看到无限希望。
结果到了现在……我能看得出布拉德·伯德试图努力赋予《超人家族2》的高品质,但终归还是显得有些力不从心。
以前的皮克斯善于用夸张的角色、创造性的幻想设定和真实丰满的细节完成叙事。
无论是《怪物电力公司》的“惊吓充电”,还是《玩具总动员》里玩具复活的点子,包括异想天开的《飞屋环游记》,到最近的《头脑特工队》,都令人拍案叫绝。
除此之外,皮克斯还善于重新挖出传统题材的亮点,诸如《海底总动员》的寻亲,《超人家族》的中年危机,乃至《料理鼠王》的励志和《寻梦环游记》的思念,都让被我们咀嚼过无数次的题材重新焕发光彩。
这正是“套路”的正面例子。
实际上,我们在说电影时常常提到的套路,指的就是类型片的架构和手法。
如果从这个角度来讲,那么它并不是一个贬义词,不等于烂俗、无聊、没新意。
套路本身没有好坏之分,因为类型片的要点就是琢磨观众的心理,用无数成功和失败的经验去总结,演化出一套适合绝大多数人的创作规律,从而达到最大化的娱乐效果。
这种经验技巧应值得我们肯定。
如果说有的电影让你感觉到“套路”了,那么很有可能是它的套路没用好。
也就是内容与形式没有整合统一,所以会让你觉得“俗套”。
但是,我们现在仍然能看到许多套路用的很精彩的类型片,比如克里斯托弗·诺兰。
如今,迪士尼算是全球最大的“套路工厂”了。
漫威、皮克斯、卢卡斯,无一不握着许多超级 Franchises。
无论是复仇者联盟系列,还是星球大战系列,全都是套路型高手。
我们每年都喊着审美疲劳,但每年都架不住这几个系列的召唤,乖乖送上票房。
有时候,还能从片子里看出新的惊喜。
而皮克斯,更是玩套路的一把好手,很少让你产生“俗”的感觉,反而每次都能看得你一把鼻涕一把泪。
2004年的《超人家族》,在当时也算创意满载。
那个时候还没有漫威、DC这么磅礴复杂的英雄电影宇宙,只有《X战警》和《蜘蛛侠》各自为战。
但是皮克斯略微嗅到了超级英雄题材的趋势,并且用这部动画片温和地揶揄了一下。
前作的好看在于新奇的角度和丰满的故事,进而从奇观影像中捕捉到皮克斯擅长的情感主题。
Bob作为一名步入中年的超级英雄,整日价在保险公司和家庭中两点一线,枯燥、平淡。
拮据的生活不可避免的让他产生中年危机。
面对妻子和步入青春期的孩子们,Bob最终还是需要一场战斗来发泄郁闷。
但是14年过去了,当年看第一部的小学生大概已步入大学,当年未出生的孩子们更是在漫威DC的洗礼下成长起来的。
《超人家族2》如果没有更为过硬的故事或另类的点子,势必会被淹没在超级英雄的大浪潮之中,哪怕它是皮克斯的动画。
从成片来看,布拉德·伯德确实也没找到什么更好的点子,超级英雄题材现在基本都被讲烂了。
这一作把Bob和Helen两位家长的位置调换了一下,Bob成了在家看孩子的那位,Helen则成为了聚光灯下的明星英雄,一人扛起超能力合法化的大旗。
影片渡过建置阶段之后,基本上就是平行剪辑双线叙事。
一边讲述Helen如何打击犯罪,一边演Bob在家看孩子到失眠。
说实话,Bob那段要比Helen好看一些。
惩恶扬善的英雄我们实在看的太多了,Helen的几场动作戏也没拍出更多花儿来,就是那辆橡皮筋摩托还挺有意思的,但后来也没再用。
Bob这边呢,就是喜闻乐见被孩子整疯的集锦:即要解决Violet的爱情烦恼,又要想法消化Dashiell过剩的精力,同时还要面对小Jack拥有全家最强超能力的事实。
但是皮克斯这次并未贡献出新鲜的细节创意,Bob看娃的那几个桥段,虽妙趣横生,却也似曾相识。
本以为小Jack在曝光超能力之后,会大放异彩,实际上无论是最终战斗还是家庭关系上,都没有成为扭转局面的关键角色——当然这只是我的个人期待。
以及在这次的续集里,废戏和累赘角色真的不少。
或者就是许多场戏拉的太长,拖垮了节奏。
衣夫人完全成为说明性的客串人物,出场纯粹就是向观众讲解小Jack的超能力,再顺带设计个衣服。
而且这个段落也编排的很一般。
酷冰侠这个角色感觉比上一集还鸡肋得多,基本没起到什么配角该有的作用,自身塑造也不丰满。
所以为了不让他显得太没用,就在每次战斗的关键时刻让他贡献必要的帮助,但是这种桥段用了两三次后又会显得重复。
还有突然出现的大财团,类似这种设定基本就放弃了营造悬念的可能,尤其是在这样一部很标准的好莱坞合家欢动画里。
于是果不其然,大反派就出现在这个企业中。
因为如果不对这个巨型公司设置点什么阴谋,那么这一大票角色就回显得非常头重脚轻。
这些角色指的就是后来亮相的各路超级英雄们,什么反胃侠、穿越侠、念力侠、板砖侠、麻辣小聋侠之类。
他们也并未给人带来耳目一新的感觉。
超能力换汤不换药,定位上算不得纯恶搞角色,但也不够正经。
戏份最多的穿越侠基本就是《逆转未来》里的范冰冰,或者也可以说是肉体版《传送门》。
除了以迷妹的身份不断向弹力女孩“表白”以外,自身也没什么发展,很扁平。
其他英雄就更是脸谱化了。
以及开头被洗去记忆的那位男同学,本以为后面会发挥更多的推进剧情之用,结果除了给Violet设置困扰以外,别无它用。
有点强行为了冲突而制造冲突。
本集中许多戏和人物都会给人这种感觉,开始浓墨重彩地登场,然后轻描淡写地谢幕。
也许完全继承首作优点的,就是运镜和剪辑了吧。
如果说皮克斯的动画片每一部都有其独特亮点的话,比如《Wall·E》一多半的哑剧风表演,那么《超人家族》折服观众和业内人士的,就是流畅娴熟的运镜和剪辑了,这方面完全师从那批最经典的好莱坞动作电影。
第二部在其他方面较为平庸之外,这一点倒没有丢掉。
无论是开头的钻头大作战,还是后来的橡皮摩托追高铁,到最终的游艇决战,动作设计和视听方案还是相当出色的。
至于反派的塑造,只能说不过不失吧。
刚上来的时候感觉好恐怖好牛逼,后来发现也不过如此。
大致是想走小丑和稻草人那种路子,就是用自己的头脑和扭曲的价值观对抗不太会脑筋急转弯的正义英雄。
起初味道是出来的,但最后的收尾还是有些庸常。
所以我们能看到,当这一切与内容本身不够贴合的时候,“套路”感就会非常扎眼。
哪怕是高手如皮克斯,做不好的话也会如此。
另外,我觉得没必要去深入探究那些所谓的严肃话题,比如什么女性地位啊、拟像社会之类的。
你能指望这样一部以娱乐为主的类型动画讨论出多深的程度呢?
如果涉及到了这些主题,却没有表达到必要的深度,那么这些严肃话题,终究只是为了满足娱乐性而加的调味剂,没什么大肆褒奖的意义。
首先先吐槽一波片子前边的包宝宝,对于中国父母的刻板印象,简直太讽刺了。
父爱的缺失,母亲对于孩子的病态溺爱与控制。
估计每一位中国观众都会不适。
14年前《超人总动员》中,哥哥巴小飞提出一个很有意思的观点,如果我们都隐藏自己的超能力,那么我们又算什么超人呢?
这一部提出的问题更多,中年危机、女权主义、子女教育、集体惰性。
__________________________每个家庭,都有不堪的一面。
走下神坛的不可思议先生,不想忍受单调的工作,一时技痒又闯了祸,让超人群体的名誉受损。
闲赋在家带孩子,面对的是青春期的姐姐和精灵鬼怪叛逆期的哥哥,还有一只充满不确定性随时会闯祸的宝宝。
我不否认“扫一屋”和“扫天下”是同样重要的。
但不可思议先生的困顿,不仅仅是个例。
在阶级固化的现在,是千万踌躇满志者的缩影。
每个人都相信自己生而闪耀,受够了沉闷,需要光芒。
__________________________等待不如主动。
影片中的企业家兄妹,哥哥信奉超人能拯救世界,反派妹妹坚持等待不如自救。
兄妹的父母当年在危急时刻,放弃了自救,在等待超人的过程中,倒在歹徒的枪下。
把希望寄托在别人身上是一种信任,妨碍了受害者自救是懒惰。
__________________________平民注定被轮番统治。
大型垄断企业,在正用商业法则,替代国家机器,重新运营这个世界。
大托拉斯企业用精神麻醉和舆论鼓动,去实现精神统治,完成商业目的。
精神麻醉和舆论鼓动即是他们的机器。
媒体通常只对一件事情中特定的点,进行输送。
人们越来越懒了,习惯于不经筛选的相信。
而且个体能探究的真相又有限,又容易激动。
这样激起的情绪,很容易被引导。
片中的平民被舆论统治、也被情绪和懒惰统治。
__________________________编剧也变懒了,各种老梗轮番使用。
14年的时间,人们足以忘记剧情,所以使老梗也显得不那么尴尬。
堂堂的皮克斯学起了迪士尼,超人爸爸学起了神偷奶爸。
不可思议先生玩起反差萌。
超级英雄也可以手忙脚乱的带娃,让人们看到他的窘迫和搞笑。
反派的烟雾弹,也没有什么意思。
类比《疯狂动物城》的反派是谁的反转,狮子市长和羊副市长的反转就很有趣,让我们看到的,是对固有观念的审慎。
而同为兄妹的二人组,谁是真正的反派,重要么?
我觉得不重要。
作为90后们的童年回忆,《超人总动员》无疑也是粉丝们最期待续作的动画。
只是没想到这一等就是14年。
《超人总动员》是皮克斯首部以人类为主角的动画电影,聚焦于家庭,内容更加成人化。
它是本世纪以来最成功的超级英雄电影之一,也是最佳动画作品之一。
可以说,各个年龄层的观众都能在《超人总动员》系列里找到自己的乐趣,它既不幼稚低龄,也没有过于复杂的情节,而是将温情与冒险巧妙结合,让每个观众都能感受到真实的欢乐和感动。
6月22日在内地上映的《超人总动员2》沿袭了前作的温馨,同时以更加精妙的剧情、炫目的特效、流行元素,制造了更加优秀的续作。
北美开画三天狂揽1.8亿美元。
豆瓣8.6分,IMDB8.4分,烂番茄新鲜度94%,甚至有人说它超越了去年风靡全球的皮克斯另一部佳作《寻梦环游记》。
在《超人总动员2》中,超人家庭也顺应了当下最流行的“女主外男主内”潮流,弹力女超人负责冲在前线,使超能力合法化,超能先生则转型为家庭妇男。
做了15年主妇的超人妈妈终于能够一展身手,她穿上紧身衣、骑上摩托去拯救世界,还得应付儿子“妈我的运动鞋在哪儿?
”的疑问。
一贯给超人爸爸做副手打配合的她,原来也可以完成这么多壮举。
都说全职主妇是世界上最辛苦的职业没有之一,这一点超能先生有了深刻的体验。
而且还是同时照顾三个孩子。
他帮助解决巴小倩的恋爱问题,教巴小飞做数学题,还要照顾咿呀学语的巴小杰。
疲惫不堪的超能先生念着童话都能打盹,黑眼圈下全都是绝望。
这也是他第一次知道,居然还有比拯救世界更困难的事情。
在被反差萌逗得哈哈大笑的同时,两人工作的互换也给观众带来了思考。
就像超能先生最初对大集团选中弹力女超人而不是自己抱有复杂心理一样,在我们大多数人眼中,也会对女性拯救世界存有微微的不信任感。
可事实上弹力女超人为了家庭肯放下超能力做了15年的家务,才是真正的伟大。
还记得第一部中超能先生遇到危险,弹力女超人就奋不顾身去救他吗?
这一次当弹力女超人和超能先生双双被反派暗算,去营救他们的则是三个萌娃。
看这一家人并肩作战实在太开心了。
彼此信任、默契,小朋友们的超能力也发挥得更加熟练。
他们不再需要父母分心保护,甚至还能在关键时刻帮助他们。
一度被爸爸妈妈怀疑没有超能力的巴小杰,也首次超能力大爆发,并且着实惊到了大家。
上天遁地穿墙喷火射电变身,他拥有的超能力多达十几种。
原本在大作战中被当做负担被迫轮流照顾的他,也在大决战中成了作战武器。
没有什么比一家人在一起更重要的了。
随着14年来皮克斯的特效技术突飞猛进,最终呈现给观众的,也是最高水准的制作。
在大银幕可以清晰的看到衣服的纤维质感、水滴和冰棱的细节,色彩对比也更加真实炫目。
有特效技术的加持,你能看到更加炫目的超能力呈现呢。
不管你是随着这个系列成长的粉丝,还是新一代观众,《超人总动员2》在这个暑期档,都会给你最好的观影体验。
带上亲友们一起去影院感受这份欢乐吧!
小时候感觉弹力女超人的臀部太宽,如今觉得这真是我梦想的翘臀。
应该给浣熊加戏或是出个番外……小飞在电视上看的是《奎斯特世界》呀!
套路,都是套路啊...
比漫威的那些英雄好看……但因为是皮克斯……不及格!!!!!
平庸俗套又政治正确
这个公式化的剧情,动画界育碧?
當了十幾年的皮克斯粉,《Coco》之後二度失望,不僅固步自封,而且還在退步。Brad Bird這位我心中皮克斯最有才華的導演,竟然交出了這麼一部聒噪又無趣的爆米花片,老角色們魅力打折,還學什麼不好學漫威加一堆棋子式的新角色,故事為本的創作理念被你們忘在哪了?
皮克斯近年最精彩也最富现实意义的动画剧本,很多时候你都感觉自己在看的是一部有思辨的真人电影,从中年危机、子女问题说到超级英雄的存在与对于媒体时代的反思,导演一定很喜欢卡彭特的They live,如此出色的反派设计真的让人始料未及,而浓浓的复古间谍电影风格更是让人大饱眼福,完美!
没有让人失望,作为续集,独立又有传承,终于把那个傻叉法案废除了
一般般,都没啥印象了现在。
不错,比第一部更好了
超能力的新鲜感在超人总动员1以后的这14年里各种超级英雄电影中这些已经几乎被消耗完毕,超2的剧情又显得是如此幼齿,全程如同嚼辣般无趣。
4.5。虽然能猜到一部分剧情,但是超人一大家回归和小杰不断展示新能力,加上“撑超人,反歧视”的政治正确,爽翻了!片尾的字幕带上3D眼镜看都是有不同效果的,等到了皮克斯的文字彩蛋,献给我们的超人家人和朋友们。钻地的恶霸居然还没抓到,下一个续集还要14年吗?!
Saul和凯瑟琳基纳的声音辨识度都好高!熊孩子调皮也可爱啊,宝宝真的是笑点担当👍
音乐5 画面5 导演6 故事6 表演6 印象6 平均5.8/10 除了怀旧,并没有更多惊喜。只有毒师中两个令人印象深刻的声音让人出戏。片中提出的一个观点值得思考:依靠一个强者会令人更脆弱。
剧情太拖沓太老套了!弹力女超人身材太色情了!屏霸太恐怖了!这是给小孩看的吗!!
「"Auntie Edna"?」^^
真的等很久了,距离第一部已经14年啦。
时隔十四年的回归之作,超能力的延续,构建成了充满无限英雄气息,但却只属于皮克斯的超人世界;影片在玩梗与制造笑点的同时,更是关注了男女平等、以及在事业与家庭之间如何去寻找平衡点,每个人都希望自己拥有超能力,但在拥有超能力之后,如何去获得认同感与满足感,却是每个英雄都要去思考的命题。
传统家庭生活