真的,爆裂点真的惊到我了,我其实之前有过心里建设,知道这是一部生猛暴戾的纯港片,但还是被震撼到了,全片的每个人物无所谓正邪,都充满了悲情和无奈,制毒师女儿的被强,阿九和阿铭在水泥罐里的肉搏,邦Sir手下被困伤亡,阿祖女儿留出的血水,制毒女的自杀和最后邦Sir和韩洋的血水大战,以及最后邦Sir儿子的灰烬,以前的香港枪战片是诗意和浪漫的,现在的是悲情的,香港是一个悲情城市。
卢惠光我都没注意到,周秀娜这个角色我认为没有任何意义,韩洋最后的一句“我们是一家人”有观众脱口而出“we are 伐木累”,这句台词,我觉得也很多余。
片尾大战用刀互砍,这是老港片的经典做法,枪战、肉搏、追车、武侠四大打法。
武打动作没有设计那么精妙,毕竟港片动作经典太多了,这片子就是粗糙直给,但试听冲击力很强。
重庆大厦没有成为主战场,打了个酱油,有点可惜。
TVB的国语配音虽然亲切,但配这个片子节奏不对。
整体来说,这片子成功了,超级带感,开疆辟土。
可能港片的时代过去了,这么过瘾的片子竟然没法取得高票房。
想说的有点多爆裂点∶爆裂出一朵绚烂美丽的花火这电影每一帧每一秒都在把氛围和故事感拉满,一部电影下来立立整整满满当当的全程在造势蓄力,使得全片的演员都处于一种极端状态,那是不可名状的美,高潮,反转,与绝美的光影,构成了一首血诗电影里每个演员都够帅美酷,或冷或热。
画面和演员是赏心悦目的,剧情是急欲噬人的,矛盾冲突是不讲道理的,男人的浪漫颜值!气质!一静一动之间满是血腥的暴力美学,血开出了花,不过如此陈伟霆杀疯了,这就是他的电影作品最佳形象这部电影的视听语言好绝(●°u°●)」陈伟霆颜值大赏壁纸制造机简直就是陈伟霆粉的福报他在这里面帅的拉丝,辣的起火,所谓港片,港味疯的魔性十年未变,一朝出鞘,寒芒四射性张力啊,故事感啊…画面满屏的华丽…大喇喇一样鲜血淋漓就这样铺开,还散着热气,这电影对我来说是不可拒绝的诱惑演员画面美术风格视听完美尺度有了,表演有了,癫狂有了够劲够味,所以,林超贤,你为什么让那个姓唐的来导演,这是被迫的?
陈伟霆演的真是超级好,明年金像男配或者影帝,最少也是一个提名港片这些年的毛病一点都没变,电影质量配不上这个卡司制作和演员。
真TM舒坦,真过瘾,港片今年有这部足以论陈伟霆的性张力,独树一帜的暴力美学爆裂点 至少陈伟霆这次优秀耀眼的出挑 这部电影看他就行,颜值演技双双拉满舒服,畅快,过瘾,过瘾呐,现在还能在港片里看见陈伟霆就已经足够,他证明了自己是个优秀的演员,而且魅力无限,光彩夺目,不可直视这个美学。
这个舒服的服道化和眼前一亮的质感尽皆过火尽是癫狂港片就是要够疯要够味要够癫狂要燥起来活起来,死气沉沉暮暮老矣垂死挣扎甚至挣扎努力一下都不愿意,这算个什么事逻辑?
打就完了,爽就完了,酣畅淋漓过后是无尽的发泄情绪,生活这么苦,不看点够炸裂尺度够大够血腥剑走偏锋,独辟蹊径,撒开了玩,总好比老头团建真的,我说真的,对港片题材和演员审美已经疲劳的看看这部,不比半夜脱光了一桶冰水浇下去来的酸爽过瘾不一样的触感和观感都说港片老旧重复没新意,现在新的来了,你们不看无所谓,但不要以后睁着眼睛说港片_____。
香港电影警匪片|黑帮片|犯罪片,这些年港片就是这些题材。
题材已经缩水至此。
林超贤,陈木胜走后同类型电影只有他的风格最接近,最能接棒但先不提人想不想拍港片拍到死,二人风格和路子还是有差距的陈木胜是经典的港式动作警匪片传统港式警匪动作电影陈导已经耕耘近二十年。
部部都是朝商业大片征战的而林超贤拍的更少,更有风格,更自我表达化他涉猎的范围和类型就广泛一点有时候也剑走偏锋。
但至少,真的不要再是邱礼涛了……高产,但是低质量,我心疼那些演员和题材往往是满分的卡司演员配置大制作,经邱礼涛的手做出来就只有六十分,甚至都不及格就从去年算起,在票房,口碑〖以豆瓣为主的网络主流平台〗上,已经有多少港片扑死了烂到现在已经骗不动票房观众已经不再忍受……预告片及周边视频已经直接无人问津了那叫一个愁云惨淡,显得港片💊这四个字更加的沉重和无奈。
明日战记断网困兽扫毒三风再起时暗杀风暴反贪风暴追虎擒龙别叫我赌神两部倚天屠龙记天龙八部之乔峰传这只是近两年的……莫斯科行动还不是纯港片口碑都先放一放,票房号召力≈零了港产片第三波没落开始,内地年轻人对港产片反复的警匪对打卧底贩毒,看吐了已经,真的容忍到了极限,反噬已经开始还有这部爆裂点。。
票房破亿都难,难道怒火真的是港片在内地最后的挽歌吗,香港电影随着陈木胜陈导一起凋零衰败。
我以为这是当初的一声感慨和叹息只是现在也不得不慢慢接受港片正在快速死去的事实,千禧年以来多少撑了这么二十年,可下一个二十年在哪里?
继续古天乐|刘青云|林家栋|任达华|吴镇宇|张家辉|梁家辉|郭富城|刘德华|周润发|梁朝伟??
港片从演员编剧导演到幕后哪里还有人可用?
哪里来第二个银河映像,星爷和徐老怪一直在路上,一直在蓄力。
他们没有扑一说,烂也是轰轰烈烈的烂尔冬升还有庄文强拍无间道寒战那几位这几年都没动静了香港本土电影和小制作题材……是已经完了。
杜sir和银河一向不是在大陆市场争锋的画风,但也在妥协让步。
我更愿意相信银河的电影不会在大陆上映和赚钱的原因是成品不够好,而好的无法上映(●°u°●)」一如大只佬一样,被这个天葬台肢解,支离破碎的银河。
分崩离析的香港电影,灭亡之路依稀可见……行将朽木的……
美国著名电影评论家大卫·波德维尔曾用“尽皆癫狂、尽皆过火”八个字,形容香港电影给观众留下的印象。
但在过去很长一段时间里,观众已经很少在香港电影中,再次看到那种洒脱不羁、癫狂过火的表达,反而开始变得束手束脚、语焉不详。
林超贤导演的这部《爆裂点》,却将这种让久违了的生猛感,酣畅淋漓地带回到观众的视野里,让人看完后肾上腺素狂飙,直呼过瘾!
《爆裂点》在香港本土被评定为三级片,当该片宣布在大陆影院上映时,很多观众都曾担心影片可能会遭遇大量删改。
但让人吃惊的是,大陆院线上映的《爆裂点》几乎一刀未剪,原汁原味地保留住了影片震撼刺激的动作场面。
电影刚开头的追车戏,便展示了一名警员被绑在汽车上拖行,随后当汽车拐弯时,因为惯性导致警员被甩进一堆铁板废弃物中,最后残肢肉块散落一地的场面。
整段戏的节奏感如行云流水般流畅动人,但画面的冲击力却如同一记重拳,让观众在电影开头便被震撼得喘不上气来。
其实,在林超贤导演以往的电影作品中,他设计的动作场面就以狠辣刺激、残忍真实而著称。
《爆裂点》这部电影,则是将他的风格再一次升级,达到了“癫狂过火”的程度。
影片中所有的动作场面,都带有一股强烈的戾气,似乎要借着片中的动作场面,宣泄心中的滔天怒火。
这种残忍暴戾感,不仅仅源于视觉上的刺激,更源于心理上对传统伦理道德的颠覆与冒犯。
大卫·波德维尔曾在他的文章中提到过一部名叫《乌鼠机密档案》的香港电影,认为其中将儿童烧成焦炭的场面,其残忍达到了巅峰造极的程度。
而在《爆裂点》里,林超贤导演有意识地在电影里设计了三场火烧活人的戏份,其对观众情感的冲击力一次比一次强,完全是《乌鼠机密档案》的PLUS版。
不过对我而言,片中更加颠覆伦理道德的一场戏,其实是片中一个名叫阿祖的犯人,挟持自己的亲生女儿威胁警察,甚至将利刃刺进女儿身体。
这场戏不仅让片中的警察彻底因愤怒而发狂,也成功将观众愤怒暴躁的情绪引向极致。
这正是《爆裂点》这部电影形式、内容、情绪三者相统一之处,动作场面上的残酷过火,是为了表达内在人物情感上的愤怒与无助。
而这种愤怒无助,则主要源于片中角色双重身份所带来的迷茫与焦虑。
陈伟霆所扮演的江铭,是一个游走在白与黑之间的卧底警察,他既要应对罪犯的怀疑与试探,同时还要忍受警察同僚对他的误解与不信任。
他想救自己的警察同伴,却反而眼睁睁看着警察同伴在自己面前被烧死,最后甚至越过了警察的底线,用以暴制暴的方式杀死了罪犯。
香港电影似乎特别热衷于讲述关于“卧底”的故事,林超贤在2010年也曾导演过一部讲述“卧底”的电影,名叫《线人》。
在我看来,卧底在正邪之间游走、无法确认自己究竟是谁的这种迷茫心态,恰好契合了香港人对自我身份认同的迷茫。
有趣的是,《线人》里的男主角同样是张家辉,而十三年后,张家辉在《爆裂点》里的角色,简直就是他在《线人》里的翻版。
在《爆裂点》里,张家辉所扮演的督察李振邦,是唯一知道江铭卧底身份并一直在掩护江铭的人,但他同时也承受着上级的压力,只能一次又一次给江铭画着大饼,最后眼睁睁看着江铭堕入黑暗而无能为力。
同时,李振邦作为一个中年人,还要应对着来自家庭的压力,儿子对他的憎恨,让他在工作之外,依然要疲于奔命,苦不堪言。
只不过,林超贤导演在《线人》里,赋予了张家辉的角色一抹温情。
我始终记得在《线人》里,张家辉所扮演的警察李沧东,一个人独自在歌厅里唱着《月亮代表我的心》的场景。
这首老歌,象征着李沧东对过往美好的无限眷恋,以及对未来的迷茫与淡淡忧伤。
但到了《爆裂点》里,这种眷恋、忧伤与温情,都被一种更愤怒、更极致的情绪所取代。
李振邦无论是在职场上还是生活中,都再也无法找到自己的救赎。
他救不了江铭、同样也挽回不了自己的儿子,同时因为他警察的身份,他甚至无法手刃仇人,只能在朝着地面开枪怒吼中,宣泄自己的情绪。
这场戏张家辉的表演极其细腻生动,让观众在这一刻身临其境地感受到了他的绝望、无力、愤怒。
而这种情绪,也许正是导演想要通过电影传达给观众的。
当然,林超贤导演并非一个将冷硬进行到底的人。
正如他在《线人》这部电影里,安排桂纶镁扮演了黑帮大嫂阿娣这一角色,林超贤导演同样在《爆裂点》里,安排梁洛施扮演了膺秀这一角色。
膺秀既是一个母亲、一个姐姐,同时也是一个罪犯。
梁洛施的表演,很好地展示出这个角色的复杂性。
她与女儿的几场对手戏、她的女儿被威胁后的情绪爆发、以及她弟弟被炸死后的崩溃,梁洛施都表现得极其具有爆发力。
最终,李振邦至少拯救了膺秀母女,成为这部电影里唯一的亮色与温情。
无论是江铭这个游走在正邪之间的卧底,还是李振邦这个体制内身不由己的督察,两人最终都没有为自己赢得未来,只能在愤怒的情绪里发泄着自己内心的无可奈何。
愤怒是《爆裂点》这部电影的底色,但电影有结局,而观众看完电影、发泄完愤怒后,生活却还要继续。
所以,梁洛施所扮演的膺秀,是这部“尽皆癫狂、尽皆过火”的电影里,不可或缺的一个角色,在经历了生活的一系列不堪、挫折、委屈、痛苦后,依然努力而认真地活下去。
而这,也是林超贤导演在发泄完愤怒后,对所有观众的祝愿与期盼吧。
爆裂点:张家辉抓捕卧底陈伟霆陷害他藏毒 张家辉说自己是黑警让他跟自己遭到拒绝 陈伟霆成为张家辉卧底 陈伟霆用藏有游戏机的追踪器被毒贩扔掉打了对方一耳光被陈老大林九阻止殴斗 交易时飞虎队和警方突袭 陈伟霆提前锯断了毒贩弹夹 毒贩有手榴弹 陈伟霆腿遭流弹打伤送医院救治 陈老大逃脱 毒贩老大弟弟被眼中烧伤并截肢 毒贩弟弟医院自杀 陈伟霆决定继续卧底 警方与陈伟霆制造假袭警 陈伟霆带老大从车里逃离 毒贩找了女制毒师 毒师女儿吸毒偷钱约网友被奸污并勒索 毒师送赎金打起来 女儿把网友推下楼 张家辉表示合作就当没看见 毒师合作张家辉离婚 儿子判给前旗 二子打了黑社会老大的儿子 为救儿子 张家辉通过扫黑组帮忙见到老大 被对方打了十分钟林九发现陈身份打起来被陈杀死被人拍到勒索张家辉和陈伟霆五百万 陈伟霆被警方缉捕逃跑 最终陈伟霆被杀 只剩张家辉一人
大概情节就是一名缉毒警负责人李振邦(张家辉饰),发展了一名卧底警察江铭(陈伟霆饰),随之展开了系列抓捕毒贩行动。
过程险象环生,都是生死较量。
卧底当中斡旋,两面不是人,但依然坚持信仰坚守阵地,不过,最后也死了。
死了太多人。
港片画面是敢拍的,打斗也精彩。
照理说,这样一部与黑恶势力斗争的影片,是有成立基础的。
但看的过程,感觉五味杂陈,根本理不清楚。
虽然主线是清晰的,但辅线或枝叶庞杂,到处节外生枝。
就说这人物吧,不断在出新人,影片过半,都很难搞清人物关系。
那个制毒师女儿,本来就是小角色,出来后被绑架被勒索,又引出一伙人,分散中心。
李振邦的儿子,真真闹心,非得和他爹对着干。
我理解,这条线是想表达警察也是人,也有家庭问题。
但呈现出来,却是人物情感扭曲,不作死不会死,最后也是死惨死。
怎么说呢?
一句话概括观后感,轰轰烈烈的一场乱斗,为了斗而斗。
《爆裂点》北京首映真的是冲着张家辉老师去看的这部电影,粤语原声好评。
不愧是林超贤导演,场景够血腥,够震撼,触动人心。
故事节奏紧凑,涉及人物事件众多,其实看一遍很多细节是不能够了解把握的。
有几个场景真的很震痛人心,母亲看到女儿被强奸,父亲用刀捅女儿做人质,父亲看到儿子被火烧成灰烬。
生猛,冷酷,无情,疯批。
最后的结局真的很悲惨,很心痛。
卧底警察最后也牺牲了,并没有一个美好的结局。
在车厢里,邦 sir 看到自己孩子烧完后留下的灰烬,对视觉和心理有很大的冲击,我真的无法想象一位父亲看到这样的场景,内心要多绝望与心痛。
可以看到有致敬成龙《新警察故事》中的镜头,还是喜欢看港片。
感谢十点观影团参加首映礼的机会@十点观影团
想讲的东西太多,以致影片有点冗杂。
比如金三角派制毒师膺秀到香港,帮助毒枭韩洋制毒。
影片甚至没有交代膺秀和韩洋见面,反而讲了膺秀女儿被混混绑架、以及膺秀遇到丈夫的琐事。
还讲了李振邦(张家辉)儿子与黑社会人员打架的事。
这些支线都是无关宏旨的,可以砍掉。
缉毒总督察李振邦与卧底江铭(陈伟霆)的基友线进行了详细刻画,他为他过生日,最后牺牲在他怀里。
剧透提示=============================毒枭韩洋之弟被烧死,他要报仇,不仅烧死几个警察,还烧死李振邦之子,可以说很残忍了,韩洋最后被自己人捅死也算报应。
随便刷刷评论都是吐槽的,飞机上打发时间看的,觉得也不至于啊,记一下完全没看过任何宣传预告,没有任何期待,对林超贤也不感冒,印象就是喜欢突突突打打打可能一开始就get到了导演想讲“家庭”,从一team人很关照黄又南开始,韩洋对他弟弟格外的在意,梁洛施张家辉明显的亲子问题,每条线散乱,是因为讲的很浅很显眼,确实以为最后半个小时会有什么昆汀式的草蛇灰线,然而什么也没发生……但对我来说,“爆裂点”还是有的,第一次是玉玲非常快的被混混XX勒索,第二次是拿女儿做人质真的捅下去的扑街,第三次是张家辉儿子被烧死,而这几条剧情并不很关缉毒事,所以我觉得我有点理解导演想说什么,但我还是看的很郁闷……周秀娜的剧情好像有点看漏了,就记得她救了韩洋又反水了,可能错过了什么……杨祐宁的线也很浅,摆脱过去同生共死旧爱的负心汉……
刚看完《爆裂点》回来,忍不住写一篇,太激动了。
很久很久没看过这么喜欢的港片了,画面和故事的精彩程度太超预期,尤其是陈伟霆,《爆裂点》一战封神。
我觉得这可能是张家辉、陈伟霆个人最好的作品了。
为什么我没说可能是林超贤最好的作品呢,因为我觉得他可能未来还有更好作品出现。
但是这片子里张家辉,尤其是陈伟霆,真的太顶了,真的真的有可能是他的巅峰之作。
一提到香港男演员很多人都觉得梁家辉是最好的,我心里最好的香港男演员是张家辉和刘青云(插播一句张家辉老婆关咏荷我也很喜欢)。
张家辉金马、金像两个影帝都是跟林超贤合作拿的,这两位感觉是真的有化学反应。
这次林超贤给张家辉的角色发挥空间也很大,既是警察又是父亲,既正义又无助。
我喜欢张家辉的地方是他能演好人也能演坏人,都很有味儿,不受特定类型的限制。
这次的《爆裂点》他也贡献了影帝级别的表演,他看手机那场戏我都扭头不忍心看屏幕了,太揪心了。
林超贤+张家辉是好片子的基础保障,这二位组合去影院看稳赚不赔,绝对值回票价。
不过这次最让我惊艳的是陈伟霆。
我本来对他就是路人粉,没有特别喜欢也不讨厌的程度。
可能因为他太帅了吧,没有特别注意到他的演技。
但这次陈伟霆的表演有脱胎换骨的意思,我之前看见网上很多人说这部戏陈伟霆拍的特别拼,但是其实我觉得拼不是最值得去说的,而是他演的真的好。
人物特殊身份的复杂性,整个人的悲壮,都诠释的淋漓尽致。
有几场戏,他的面部和肢体控制绝了,眼睛的抖动,面部肌肉的抖动,迷茫又坚毅的复杂状态,太出彩了。
就这部片子中的演出,陈伟霆配得上一个影帝。
感觉林超贤太会调教男演员了,跟他合作的陈伟霆好像是打通了任督二脉,一下子悟了。
被迫吸入大量毒品和那一场打斗戏真的太虐了,看的我好揪心啊。
曾经听到过一个没有出处的故事,一个卧底警察跟毒贩一起在街上的时候,碰见了老婆和孩子,孩子很小喊了一声爸爸,然后就牺牲了。
真的太残忍了。
估计很难在大荧幕上看见这么炸裂的画面程度,这个级别,绝对不要错过。
近几年的动作片真的有一些好作品,爆裂点太好看了,又爽又惨烈。
准备去二刷,太值得了。
如果用“做老爸真不容易”概括《爆裂点》,那么膺秀(梁洛施)肯定不服,她认为“当老妈才不容易”;毒枭韩洋(谭俊彦)听到膺秀这么说,从棺材里爬起来道“做大哥更不容”;宇智波江铭(陈伟霆)一拳打倒韩洋,口吐芬芳“老子最不容易”;观众拿起爆米花摔向银幕“TMD,退钱!
”不要以为我在玩梗,《爆裂点》就是这样一部令人分裂的电影,或许叫《分裂点》更为妥帖,如果说影片前三分之一——李振邦和江铭,上司与卧底的叙事——尚能在《无间道》叙事体系中找到对应的话,那么自打李振邦的儿子出现的那一刻,故事就与“化友为敌”这个宣传标语发生偏移,当膺秀带着女儿出现,故事与宣语彻底背道而驰了,所有的矛盾点由李振邦与江铭,转移到了父亲(李振邦)与母亲(膺秀)还有哥哥(韩洋)身上,沦为相互比惨的“好声音”舞台。
除此之外,导演对于情节设置的思路之清奇也是近年港片中少有的,就拿阿祖身死这件事来说,首先要肯定的是阿祖必须要死,否则无法将李振邦与江铭推向两端,但导演为了让阿祖死掉,硬生生设置了拿自己亲生女儿要挟江铭的桥段,我要是江铭当场怕是要笑晕,还好陈伟霆够僵硬绷住了;再说说膺秀这个悲惨的女人,本来就是抢个钱就走掉,结果女儿被网友绑票,被“无良”警察李振邦要挟,作为单亲妈妈这已经够惨了,但导演觉得还不够,让她的亡夫奇迹般复活了,硬生生整出一段报仇戏,把故事引偏了十万八千里;更令人匪夷的是,导演竟然让韩洋在临死前不断说出“family”,这架势是要和《速激》联动啊,呸!
最后,我想对导演说:8条故事线,你玩不转的,阿祖,收手吧!
这剧情简直稀碎,何必加入那么多分支与人物,把一个简单的故事讲好就已经很足够了。狗鬼剧本太强行了,我寻思这帮废物也是自作自受活逼该来的,除了陈伟霆确实觉悟高,应该入党。实话说,就这点尺度,给我塞牙缝都不够
好久没看过这么难看的片子了。。。
节奏太不紧凑了!逛夜店的人竟然敢绑架有钱人,不怕对方身份啊?毒贩女儿被绑架,竟然就叫一个人来救,也太扯了!而且警察一定结束后才到。不管是警察的孩子还是毒贩的孩子对情节推动都没必要。还显着墨迹。一直演不完的感觉。
张家辉的两个影帝都是在林超贤的电影里拿的,祈祷第三个🙏
路演看的,这是什么勾子剧情,人物塑造的也很单薄,bug一大堆。而且节奏一开始就这么快我请问那我后面看j8
暴力血腥尺度拉满,但港片解决人物矛盾的“互殴-失手”经典桥段用得太多太滥,有几个场景已经失去基本合理性,让人怀疑主创是否动过脑子。故事线索多不是问题,问题还是处理人物矛盾缺乏层次和个性,一味诉诸“火爆”。这就是林超贤与银河的差距,黑白两道执着火宅业报,搁韦家辉肯定给你玩出花来了。只有酒楼讲数一节还算能看。片尾曲《大丈夫》点题。
剧本故事混乱是大家谈到的通病,全片穿插的几段疯狂的打斗还是蛮过瘾的,骨子里散发的狠劲;白发陈伟霆贡献了一个拼命三郎的角色形象,梁洛施杀疯了,结尾太虐心。
[12月3日点映15时25分至17时55分]比起拍成长片,更适合制作成一部剧集。现在的片长至少整个观影下来会感到疲惫。陈伟霆这个角色发挥空间还挺大的,江铭最后一幕闪回《线人》还是《证人》的一幕?整体来说,没有太多惊喜,至少不难看。
节奏太紧绷了,多条线索交织又无瑕梳理。最要命的是人物的动机混乱,他们只是为了燃爆点,而不是做成这一笔生意,抓捕好这波人犯。大家演技还是很带入,陈伟霆更是有走火入魔,林超贤也是真敢拍,火爆场面是他一贯风格。好人坏人,警察毒贩,叛逆的儿女沉沦的卧底,被性侵被车裂被扎成藕被烧成碳,如此没下限还是第一次。爽片中的爆裂片。
张家辉欠钱了吧…………
尺度大,“爆裂点”完全是字面意义、画面意义与人物命运意义上的重合。带着深厚凌虐意味的底色与人物命运,在港地的高架桥、楼宇、街巷和商业体所构成的“第二地面”上蔓延开来。在如今香港电影已经在“四字联盟”等新导演延展出一脉气象、大量港人北上的当下,还能在内地大银幕上看到这种回魂气质的宿命式、毁灭性的悲剧警匪生态,大概也是那一代港人创作者的时代情绪宣泄与呐喊。本质上,这些最终破碎的、崩溃的、爆裂的人物,他们的困局,才是香港警匪片中最体现魂魄的部分。
只有林超贤才能超越林超贤,一刀未剪、火力全开的《爆裂点》,堪称2023院线最疯、最虐、最爆裂。变幻无常的修罗炼狱,避无可避的人性对决,尺度与深度兼顾,再一次将港产暴力美学推向新巅峰!
全员都太惨了吧 小谭可以keep住呢个造型 几有魅力噶 表演也ok喔 应该不会有很多人黑了吧 陈伟霆的表现远超预期 Isabella中规中矩吧 主要是这条线冇咩鬼用 难道是为了展现人间百态 众生皆苦么...这个粤语场次一共也就十个人看 大家基本都等到片尾字幕全部结束才离开 估计都是港影真爱了
林超贤拍动作戏还真是不让人失望,而且这次还担任编剧,故事也很丰富,警察不是工具人,甚至反派都有很饱满的刻画。
今年院线尺度最大电影,看时一度怀疑“这是可以放的吗”?一刀未剪的Ⅲ级港片在内地上映,本身就是奇观一件。整体风格回归到林超贤当年的《线人》《证人》,而且更搏命,摆出一系列癫狂过火的动作场面,溅得人一脸血。全员一边挣扎求生、一边相互厮杀,杀到血流成河,被活活烧死、捅死、炸死,还要亲眼看着亲人受虐而死。极具凌虐感的镜头塞满全片各个角落,节奏也从头一路狂飙到尾。故事更是虐心,多条人物线互相交织,串起最终的宿命感,化为一声声哀嚎,撕心裂肺。
片尾曲太蠢了吧
少有的看了不到半场就看不下去的片子,有限的大尺度根本撑不起这样松散到拉垮的故事。
拍的很努力,下次别拍了。张家辉我要批评你,拿了影帝能不能拍点好作品,林家栋最近的成绩单完全超越你了。
那丈夫给出第二沓钱的时候,成功夺得今年“喜剧大王”的称号。
爆裂之“点”,是片中警匪交锋抵达一个制高点,是张家辉与陈伟霆亦敌亦友的人物关系流动节点,某种意义也是隐喻香港动作电影的焦点。文艺片有人导,商业片也得有人拍。在同题材领域里,林超贤对这一类型港片的把控,已经炉火纯青,形成他个人风格独特的燃炸宇宙森林。凡人悍警张家辉,疯批猛男陈伟霆,当他俩站在一起,本身就是一幅港式荷尔蒙四溢的真人画啊。