阿拉伯漂移2

《地海战记》是宫崎吾朗的出道之作。

作为传奇大师宫崎骏的长子，本来和动漫毫不相关的他（专业建筑设计，毕业后也一直从事相关工作），莫名其妙被推上了导演的位置。

确实是莫名其妙。

在这之前，他毫无从业经验。

而其他人，基本都是先从画师做起的，比如宫崎骏自己就是，还有吉卜力的几位年轻导演。

一个都没画过漫画的人，直接去做动漫电影的导演，还是吉卜力的作品！

如果不是宫崎骏的儿子，绝不可能。

宫崎骏本来是强烈反对的，是铃木敏夫一力主张。

至于他为什么要挑毫无经验的宫崎吾朗？

铃木在自己的书里《吉卜力的天才们》说，他隐约感觉到宫崎吾朗能行。

这个说法也太敷衍了。

我觉得，铃木是看到吉卜力后继无人，不断尝试新的可能。

吉卜力内部人才挖掘之外，他也想看看宫崎骏的长子能不能继承家业，接过吉卜力的担子。

事实证明，一家子出一个大师就是祖坟冒烟了。

宫崎吾朗，作为毫无从业经验的新人，交出的答卷不能说太坏，只能说平庸。

接班人完全谈不上。

后来由宫崎骏负责脚本的《虞美人盛开的山坡》也是如此。

大概他也明白了自己无论如何不可能赶上父亲的脚步，后来也就放弃了。

说说这部电影。

画面相比宫崎骏作品简陋了许多。

宫崎骏的电影，众所周知，几乎每帧都是精美的画作，可以拿来做桌面。

这部就比较粗糙，我看没一张能做桌面的。

节奏也太慢，镜头太啰嗦，很多镜头不知道在干什么。

比如拍蜘蛛的手下上楼梯，拍那么长干什么？

最大的问题是剧本。

亚刃救了瑟鲁，瑟鲁毫无感激之情？？

本来以为是对长相自卑，居然说什么“最讨厌不懂得珍惜生命的人”？？

导演你这是什么逻辑？？

不管怎样人家是豁出命救你吧？？

最后亚刃觉醒去救瑟鲁的那段就更奇怪。

格得和恬娜都好好的，居然一直没出现帮忙？

导演可能是想突出男主角，可是你至少得给个解释啊？

格得就算没有法力还有武力吧，就让亚刃一个少年自己去面对蜘蛛？

宫崎骏的电影就从来没有逻辑bug。

铃木敏夫在《吉卜力的天才们》里面写，他们去拜访勒古恩请求改编权的时候，宫崎骏说他会负责剧本，如果作者不满意改编，他会随时停止。

但是事实上，不知出于什么理由，宫崎骏并没有介入这部电影的制作。

而作者本人也并没有机会插手。

电影公映之后她才看到，并且相当直言不讳地表达了愤怒和对宫崎骏食言的失望。

另外，电影的名字也很奇怪。

日文原名是《格得战记》，可是主角分明是亚刃。

这是在搞什么？

这部电影唯一的亮点，就是《瑟鲁之歌》。

宫崎吾朗写的歌词太好了，就为了这歌词我愿意给出四分。

他非常精准地把握了在动荡不安的时代，年轻人迷茫的心。

或许他也曾经如此吧？

在父亲刺眼的光芒下，他曾经彷徨过吧？

电影开头的弑父，是铃木敏夫让他加上的。

铃木作为宫崎骏多年的合作伙伴和挚友，他肯定早就察觉了宫崎吾朗的心结。

想出这种改编，不得不说，真是恶趣味啊。

或许，他也希望宫崎吾朗能够走出父亲的阴影吧？

但是之后宫崎吾朗就只导了一部，这次可真的是宫崎骏写的剧本，然而画面也并不能让人满意——然后就专心管理吉卜力的版权了。

很难说这是不是走出来了？

近几天看了地海传说的中文版，于是便产生了强烈的想看这部电影的冲动。

虽然知道评分不高，但毕竟是由小说改编的，希望不会差太远。

可是，几十分钟看下来，便明白了为何原作者会不满，为何宫崎骏先生在观影时会离场。

这不是强调一体至衡的地海。

对于没有看过原著的人，这也许是个不错的故事，可是它注定成不了小说那般的经典。

开头就让我失望了。

亚伦谋杀了父亲。

这个设定完全没有必要，文中的亚伦是被格得折服了的甘愿放弃王子身份而去流浪的少年，他的心中也曾产生黑暗，但那是被旅途的漫长艰辛折磨出的疲惫与不信任。

黑影是存在的，但并不是以这种方式。

亚伦不是这么脆弱的人。

接下来是卖布的女人。

她曾经是女巫，竟然说出堂堂魔法师如何会没有家眷这种话。

编剧并不熟悉地海的设定。

柔克的法师对自己设置了束缚咒，因此不会有男女之间的欲望也不可能有家室。

接下来瑟鲁出现了。

莫名其妙的。

一半脸上受过伤的女孩子，就那么乱七八糟的被亚伦救了，然后再消失。

于是可以预料到，接下来恬娜也被安进了这个故事里。

本应穿梭在各个岛屿的格得和亚伦留在了恬娜的农场里做工，敌对的法师也变成了女人。

我没有再看下去，也永远丧失了看这部电影的欲望。

期待愈高，失望也就愈深。

只能盼望有哪位熟读原著、深谙地海精神的导演将这故事忠实的还原，搬上荧幕，呈献给观众值得爱的格得和亚伦。

开头不错，用色人设画面精致程度都不负吉卜力的名声。

个人很喜欢男主角和大法师旅行所到的那个城镇，一改奇幻小说城镇那种脏兮兮挤满袒胸露腹彪悍男的感觉。

不过我不得不说，吾郎同学，你真的是没有天赋的，起码在这部片子里面没有看出来。

虽然你是宫崎骏的儿子，但是像你这种利用自己父亲的名声，抢占别人机会，做一份自己不能胜任的工作的行为实在是很难让人容忍。

当动画片导演这种事情不是做生意，需要慧根的，吾郎同志你显然就缺少这种慧根。

吉卜力的好导演很多，不如让那些有天才的人来做，吾郎同志你就去好好做宫崎骏博物馆馆长这份很有前途的工作吧。

我是不反对子承父业，但不是每个家庭每种行业都能做到“老子英雄儿好汉的”的。

前言:我未看过<<地海战记>>的书剧情与镜头感像冬天的泥土地,形容词就是"冷涩".未上映前一直热烈关注,到真正放送了,却又早忘记了要看.寒冷的傍晚偶然地在线上看完,人设还是很吉卜力,于是理所当然地看完了.人物的背景疏于交代,,,,缺乏上下文,更像是电影选段.而看官有过新海诚的饱满厚实的体验,这里变显得色彩甚薄.故事及视觉及人物之间的元素整合有待提升.总的来说,就是厚颜无耻地重复述说那一条道理:一切皆需均衡,生命需要承受.这何尝不是老生常谈?不过,在恬哈弩唱着寂寞的歌时,黎白南哭了，我也哭了.我曾刻意模糊掉的常识:"最生命:寂寞生存"那骨头深处的寂寞,道不出触不着,却在胸口重如泰山.也许:寂寞,就是我人生最大的动力.

宫崎骏先生的公子，用自己的勇气和实际行动，给大家努力地讲了一个非常糟糕的故事。

这个故事有多糟糕？

感到好奇的人，我极力推荐你耐着性子从头到脚看一遍。

坚持不下去？

没关系，宫崎骏也坚持不下去，呵呵。

早就听说过这部动画。

刚上映那一阵子，还有“宫崎骏要逐渐退休了”、“要让宫崎吾郎子承父业了”之类的说法。

看过豆友呱啦啦那篇评论才知道，原来原作者与广大人民群众一样，都被蒙了。

一直没机会看，也没关注这片子到底好不好。

在印象中，对宫崎骏和Ghibli的出品而言，只有多好看的问题，没有好不好看的问题。

直到这个周末，偶尔在视频网站上看了一部宫崎骏最新作品《悬崖上的金鱼公主》的制作过程纪录片，从中看到一些关于《地海战记》的情况，让我不禁对其来了兴趣。

这个纪录片中的一段，讲到宫崎骏有一天到制作单位（可能就是Ghibli，没考究过）去，想找人商量一些问题。

到那之后碰到他儿子，也就是宫崎吾郎先生正在与制作人员讨论问题。

让人意外的是，他不但没有过去参与讨论，还立刻躲到一边去。

离开制作单位的路上，随行的纪录片摄影记者问他，为什么躲着儿子。

他说，我不想看到他，他让我心烦。

后来，《地海战记》制作完成，试映当然也请了宫崎骏。

他到了试映现场后，也没有和儿子打招呼。

试映开始，宫崎骏与他一位多年老同事一起，面无表情地看着《地海战记》。

试映才放了一个小时，纪录片镜头突然一转，他独自从试映室走了出来，走向外面的休息大厅。

纪录片镜头里，他的声音很平淡：这一个小时太漫长了，感觉好像已经过了好几个小时。

然后，他坐在椅子上，一声不吭地抽起烟来。

试映结束，一个熟人和宫崎骏打趣说：原来宫崎吾郎是要讲一个哲学故事，哈哈哈...。

宫崎骏没搭理他，头也不回地走了。

从另一方面讲，这个糟糕透顶的故事，倒是能很清楚地让我们看到，一个好导演对一部影片的意义。

同样的制作团队，同样的制作技术，甚至动画里的那些人物与场景也让人联想到宫崎骏的作品，但所有这些人物形象、场景描绘、动听音乐等等元素加在一起，最终却只能呈现出这么一个支离破碎、不明不白、不痛不痒的大杂烩，与宫崎骏的作品没法比。

这是一个有意思的反面教材。

在这个意义上，我极力推荐有耐心的人，耐着你的性子，从头到尾好好看一遍。

油画般的作画是很明显的个人风格，说精细算不上，但就是让人有“这片子铁定是大片”的感觉，本来倒也符合算得上不错的开场，不明原因的大风大浪、双龙相杀、人间衰变，但再往下就发现只有背景而己了：人物始终脱离不了吉卜力线条圆润的束缚，所以一直看了接近两个小时的奇怪对比；衔接特别不顺畅，前一秒还在海上，后一秒直接跳到城堡，很多地方都如此这般还未把意境构造完全、气氛还未渲染到位，就被拉走了；情节交待不清，龙到底干嘛的、人间为何衰败、亚刃为何行刺、雀鹰与蜘蛛有何前事、瑟鲁为何成龙、亚刃为何善恶分裂、雀鹰帮了恬娜什么、瑟鲁的过去到底发生了什么为何被称为巫女……总是有头无尾，最先以为龙是关键，结果剑也成了关键，这剑到底干嘛用的，斩魔的？

海报上硕大的龙，只有开头与结尾的戏份，Tales from Earthsea，还未达到Tales的程度；导演一直在努力塑造一个宠大的意境以搭配主题，可惜主题暧昧不清，一会儿是人类贪婪破坏了世界的平衡，一会儿是永恒的生命还是生死循环才是自然，一会儿是善与恶的分裂与融合，但他们始终都只有几分钟的过场，从未与上下文产生多少联系，开始以为可能会像《风之谷》一般，但是我想多了；配音也是一大BUG，虽然吉卜力的配音一直不能和TV动漫相比，但至少能听得下去，而在这部，大部分人好像都心不在焉，总差了些火候，亚刃太粗，瑟鲁太低，都没有少男少女的感觉，蜘蛛到底是男是女都不知道，也就开头的几个人、皇宫里的人、雀鹰、狡兔这些个配角正常了，还有啊，我才知道是手岛葵配的音啊，还是放人家唱歌去吧。

宫崎骏太急了，你儿子不一定就要成为你就能成为你，人家可以成为其他，真别为难他了。

终于一睹了传说中的《地海传奇/战记》。

据说此原著是与指环王，纳尼亚传奇其名的魔幻小说，在泛英文国家很受欢迎。

没有看过原著，对这部动画充满了期待，一是因为吉卜力工作室的精品作风，二是好奇日本人眼里的奇幻能怎样通过动画形式演绎出来。

然后看到监督的名字不是宫崎骏，而是宫崎吾郎。

何许人？

原来是宫崎骏之子，心想这么一部重量级题材老子都不亲自上阵而是交给儿子去操刀，那此人必定了得。

满心欢喜。

结果大失所望，非但没有体验到这部“非典型魔幻”的魔幻大作，而且还完全不知道该它到底在说些什么。

第一，结构松散。

完全不知道导演是怎么把故事线串联起来的，感觉故事就是从一座王宫=》沙漠=》城市=》农田小屋=》破城堡。

其中最多的场景就是农田小屋与城堡。

本来一部可以气势辉煌的故事，就在这两个狭窄拥挤的地方开始与收尾，其他的场景一笔带过，与开篇交代的战争瘟疫，末日浩劫一点边都不沾，看起来就是两个故事。

第二，疑点重重。

很多该交代的根本没有交代，比如开场几分钟王子就把他老子砍了，这个情节一点铺垫都没有，而且后面很长一段时间也没有交代原因。

由于男猪脚的一脸正剧像，我还曾猜测是不是国王本身被邪灵附体了什么的这样荒谬想法。

后来其曰“因为我害怕”我彻底晕倒。

第三，人物虚脱。

人与人之间联系的纽带极其弱，为什么雀鹰与男猪脚一见面就如故了，男猪脚与女猪脚不知道怎么就成冤家，又不知道怎么就聚头了。

在前面女猪脚还藐视男猪脚不珍惜生命，后面听到男猪脚说杀他父亲的原因是“害怕“时，女猪脚一脸镇定的安慰男猪脚没事，我那个汗啊。

两个人的感情无铺垫，无基础。

对白苍白无力。

反派的设计也是无力，感觉就像突然出现的大坏蛋来满足剧情需要的，话又说回来，这部动画有剧情么？

第四，无中心。

整部片子完了我都不知道监督想表达什么，爱情、友情、亲情、人与人之间的感情、纽带？

遗憾，我都没有看见，倒是看到环保片（雀鹰告诉男猪脚世界和谐平衡一幕），禁毒宣传片（毒贩向男猪脚兜售被雀鹰阻止），爱国主义教育片（参见男猪脚女猪脚你耕地来我织布一段，套用豆瓣某人语是地海版南泥湾^_^笑喷）。

第五，无高潮。

恩没有发现该片的高潮，或是全篇皆是高潮？

囧。

写的同时看了看豆瓣的评论，上面骂声一片，偶有赞声，也只是说OST不错。

可惜了这个好题材。

地海传奇，只看见地海，没看见传奇。

之前看過國際台播的地海傳說外國電視電影，對地海的故事背景有了小小認識，不過該電視電影以第一及二本小為藍本，在這裏不多提了。

以跟魔戒、納尼亞傳奇齊名的魔幻小說，地海的故事其實幾吸引，不過落在宮崎公子手上，似乎浪費了，難怪地海傳說原作者在她的網頁對其破口大罵。

入場之前都沒有抱任何期待了，因為網上一眾對其評價之低，前所未見。

不過，估不到結果比沒期望的預期還差，實在好惡頂。

宮崎公子終究也不是動畫界出身，外行人當這套動畫的導演實在很勉強。

這套動畫的故事劇情發展像東拉西扯般拼拼貼貼，無甚連貫及一截一截般，非常鬆散。

看了還不到半小時，已覺得渡日如年。

故事其實沒有太多人物，卻連這班人物的關係發展或背景闡釋也乏善可陳。

為何主角亞倫感覺不安就要去行刺自己老爹？

路上遇到雀鷹問也不見兩句就情同父子？

這種種都令觀眾難以投入。

真不知道宮崎公子是否照將書中的章節直接改為動畫便算？

有幾幕非常突兀的情節不能不提。

其一在城中不知何由無故出現一個毒品販子，與之前劇情毫無關連，好像為宣傳禁毒訊息而出現，簡直嚇死人。

另一處在亞倫救蒂露時蒂露無端端鬧亞倫不愛惜自己生命，前文後理缺乏解釋，異常莫名其妙。

片尾蜘蛛變了Q版般呻吟令觀眾個個捧腹大笑。

最最最突兀的是蒂露之歌那一幕。

原來在官網初聽到蒂露之歌時，覺得這首歌無比動聽，歌詞亦有深意，但在戲中的出現，是無原無故，無之前的劇情牽引，純粹突然蒂露想唱歌般就奏起了蒂露之歌，清唱足還要差不多三分鐘。

這個時候，戲院忍受了成個小時的群眾開始「開汽水」了，起碼有五、六人於這一幕忍受不了起身出場。

原來在官網所聽所期待的，到這一刻我極想當無睇過這一幕，只聽CD加自己幻想可能還會感受到這歌的味道。

本片唯一可取，可以算是開場那幅龍牆畫及亞倫兩個人格中影的設定（有點想起雀鷹的身世），看完這套片只會令你想快些看回原著。

總括一句，宮崎公子還是當回老本行吧。

他攪的宮崎駿博物館的確是非常好的，至於動畫都是留回給專業人士吧。

到底是否宮崎駿明知這回出問題，推自己個仔來當戰靶？

原文：http://tabitha.i-kiki.com

没想到竟然是批评得多。

没想到赞美者也只是停留在画面、OST的表象。

没想到连梁文道都出来讽刺。

更没想到宫崎吾郎他爹都看不上眼。

一首抒情散文诗就这样被大众的狂躁淹没，被理性的惯性压垮。

编剧没任何问题，不过不是主流风格罢了。

不要拿这片子和那个被吹嘘的不行的童话《地海巫师》相提并论。

这不是对小说的照搬，而是超越。

这是一部有着自己的思考的电影，宫崎吾郎将不在限于父亲的对于人与自然的思索，而更是融入了对“我是谁”这个问题的追问。

我可不希望吉卜力再不断地COPY《天空之城》、《幽灵公主》的精神，已经够了，当看到宫崎骏又扔出了一部《悬崖上的金鱼姬》，我真的感觉够了，我想看到吉卜力能有自己新的创造新的形式新的思考新的追求。

我想看到宫崎吾郎顶住大众的压力，寻找自己的精神，而不是将老一代的传统传承下去。

只有这样，吉卜力才能够有存活下去的意义。

很多片段都会让人想起宫崎骏的《风之谷》（沙漠、雀鹰的出现）、《天空之城》（蜘蛛大人和狡兔的人设）、甚至是《千与千寻》（比如瑟鲁爬城墙、上楼梯那会）。

可能是我比较笨，感觉电影开始的很多悬念，到结尾都没有得到解答。

莫名其妙的没有来由的龙，也许就是为了应雀鹰看到瑟鲁时惊讶地说：这个女孩不会是……原来就是一条龙。

难倒是影片开始时打架的两条龙中的一条？

可是它们为什么要打架呢？

黎白南为什么突然变阴郁了？

捅他爸时我还以为他爸做了什么对不起他的事情，心里还纳闷没看出这人是昏君来呀……景色确实很漂亮，坏人确实很猥亵，结局的蜘蛛大人有点恶搞，跟整个片子不搭调。

总之是开始看的时候兴致勃勃，到了最后草草收场的感觉。