薇塔与弗吉尼亚

大部分摘录自wiki（慢更）Vita的前女友Violet TrefusisWhen Violet was 14, she confessed her love to Vita and gave her a ring. （这个剧情好熟悉，Anne Lister和Tib在寄宿制学校时也干过）In 1910, after the death of Edward VII, Mrs Keppel made her family observe a "discretion" leave of about two years before re-establishing themselves in British society. When they returned to London, the Keppels moved to a house in Grosvenor Street. At that time, Violet learned that Vita was soon to be engaged to Harold Nicolson and was involved in an affair with Rosamund Grosvenor. Violet made it clear that she still loved Vita, but became engaged to make Vita jealous. This did not stop Vita from marrying Harold (in October 1913), nor did he curtail his own homosexual adventures after marriage.（没想到名流谈恋爱也这么小学🐔。

Vita的老公本身也是同性石锤不断，两个人是开放式婚姻。

） Violet made Denys promise never to have sex with her as a condition for marriage. （Violet是纯种姬佬）The climax came when Harold told Vita that Violet had been unfaithful to her (with Denys). （Denys是Violet的老公）Violet tried to explain and assured Vita of her innocence (which was in all likelihood true). Vita was much too angry and upset to listen, and fled saying she couldn't bear to see Violet for at least two months.（Vita这里很渣，明明自己都和老公生了两个孩子了，却还对Violet子虚乌有的“innocence”感到生气）In January 1921, Vita and Violet made a final journey to France, where they spent six weeks together. At this time, Harold threatened to break off the marriage if Vita continued her escapades. When Vita returned to England in March, it was practically the end of the affair. Violet was sent to Italy; and, from there she wrote her last desperate letters to their mutual friend Pat Dansey, having been forbidden from writing directly to Vita. At the end of the year, Violet had to face the facts and start to build her life from scratch.（可以看出来1921年两人关系的破裂与Vita老公脱不了干系，Vita是贵族女子，无法承受被离婚遭受的名誉损害）一些关于Vita老公Harold Nicolson的题外话：（1917年约pao染上性病怀疑传染给了老婆） In December 1917 Nicolson had to explain to Sackville-West that he had contracted a venereal disease as a result of an anonymous homosexual encounter, and he had probably passed it to her. As it turned out, he had not.(1921年棒打鸳鸯的心路历程在1920早有铺垫）In the same year, Sackville-West become involved in an intense relationship with Violet Trefusisthat nearly wrecked her marriage; as Nicolson wrote in his diary, "Damn! Damn! Damn! Violet. How I loathe her".

Virginia Woolf. Orlando: A Biography. New York: Crosby Gaige, 1928. Number 755 of 800 copies signed by the author.电影中的内容应该基本都是真实的。

上图所示的便是奥兰多第一版原版中配的Vita的肖像画。

轻松得抽离、莫名、不着边际，轻松得像是个缥缈甚至诡异的幻梦（用电影里的话来说，是too reckless to control）。

然而we are capable of so much love，人类牢牢扎根在表现为自缚的互相束缚里，隐匿了那么多情感，谁又能说除去根基不是一种敞开呢——在此意义上，我愿说这是我看到的剥除根基最彻底、随后的暴露最不浅薄的故事。

何况即使根基被去除，还是在无数个片刻心颤了。

譬如她第二次坐上她的车时饱含期冀却又脆弱怯怯的眼神。

譬如：“但我比过去更了解你吗？

”譬如每一次“I can’t.”譬如“献给薇塔”。

譬如最后几分钟的爆发，无尽伤害、无限温柔、无比坦诚。

甚至Leonard，perfect freedom without any fear，甚至他的不言自明。

意象的反复，场景的闪回，每一次都携着不同的意味。

几日前刚读了《在幕间》。

“在眩晕、冲击、哽咽中保持清醒”，我不由得想，生活也许可以超越最极致的心碎，一如生命也许可以超越最绝望的死亡。

敬可能性。

'I have fallen in love with your vision of me.' --Vita to Virginia Love can be of different shapes.Vita gives Virginia passion and confidence, while Virginia grounds Vita and make Vita more aware of herself. So this relationship heals them in some way.Vita loves freedom and can fall in love with anything sparkling, while Virginia needs more security and be obsessed with essence of things. This makes the end of a romance but start of a long lasting friendship destined from their first staring of each other. Love can be spritual and non-exclusive, as long as the two forego desire for control and transforms the love between them into mutual understanding, empathy and mercy.And the Orlando is the swan song from Virginia to Vita, memorising the past furious physical romance and indicating a new spiritual form of their relationship.

Vita的选角不理想。

样貌到气质都不足以诱发Virginia的爱与热情。

全剧台词很有趣。

晚餐场景：Vita’s mother: What do you think of this place, Mrs. Woolf? Vita tells me you are damn hard to impress.Vita’s silly friend: I do hope we all pass muster.Virginia: The past is expressive here, not dump and forgotten. All the centuries seems lit up. All about the place a crowd of people stand behind you, not dead at all. 哈哈哈哈原本知道Virginia不太擅长small talk. 这下终于见识了。

就喜欢她不会好好说话动不动就吟诗的样子。

嗯，片尾还要用优美的语言充满感情的形容渣女的本质。

我是怀着十分忐忑的心情看完这部电影的。

一是对这部电影到目前为止的沉寂有些不安，并没有像《时时刻刻》那样引起轰动，也没有在头条新闻里见到，这让我有些怀疑。

二是对它有太大期望了，从《墙上的斑点》开始，对伍尔夫，对她的文字，对她充满传奇色彩的一生，对她这些动人心弦的经历故事，我有太多热爱了。

我了解她的途径太少，我很害怕，在电影里见不到我想看到的。

尽管 Elizabeth Debicki演的伍尔夫的确是有些太被动（受）了，但并不影响，整部影片在氛围营造和音乐伴奏是十分动人的，诚恳的讲述着伍尔夫的故事。

在主线剧情之外，对于两个家庭之内的故事很少提及，有些不太合适，因为这个故事就应该是发生在家庭的背景下的，难道编剧认为所有人都应该早就知道那些背景故事吗？

关于维塔个人形象的塑造，开始于她接受的一次访谈，她在电台节目里作为畅销书作家，极陈自己的女权观点，“Independence has no sex”，她对此的观点更像是一位胜出者站在颁奖台上讲述自己的成功经历，而不是一位传统的争取权益的女权斗士，她的威严和自尊让她的丈夫、母亲觉得不敢侵犯。

但我的第一次触动还是那个记录在册的历史，因为是女性，她无法继承自己心爱的贵族庄园。

自始至终，她是相当现实主义的那一方，她男性化的那一面可能是其中的原因之一。

如伍尔夫所说：“她的文字缺少坦诚，太过偏重于技巧。

”最后的对白之中，维塔说：“我只是从外表观察事物，而非用心感知。

”相比于人，她更偏重于物，就像那座庄园，她尽管可以随意出入，随意居住，但得不到总是让她最为伤心。

维塔的形象如果放在现代，那她一定会是一个成功的女性，有着独立的人格，有着成功的事业，有对爱情的持续追求，也能处理好与丈夫与朋友的关系。

她和丈夫的相处方式是令人羡慕的，丈夫始终对她保持着一种尊重，在她的选择面前始终有着理解，他们之间也不需要过多解释，“我爱你”,记住这句话，哪怕我到天南地北，哪怕你爱上了别人，这也不会改变。

只是一种哪怕放在现在也值得众人羡慕的爱情：夫妻双方都有自己的爱情，都尊重彼此做出的选择，但最终的归属，如同最初的婚礼一样，是属于对方的。

自始至终，她的现实感与伍尔夫总显得很格格不入，伍尔夫并不喜欢维塔一次又一次目的明确的邀请，也不太喜欢她充满欲望的小动作，那时我觉得，这两个生活态度完全不同的人是不可能会相爱的。

但后来，我发现她们爱的出奇的自然，没有太多激烈的碰撞，在维塔的追求下，自然而然的便开始了恋爱。

其实她们两人的爱情，更像是互相补足了对方的缺口。

一个对爱情漠然，一个热情似火；一个缺少对肉体的欲望，一个对性爱执着肆意。

这多多少少让活在虚构世界里的伍尔夫有了现实的体验：性。

她在此体会到了快乐。

电影中间，我又看见了那个我想看见的伍尔夫。

当灵感来临，出离人群，急忙地来到一个偏僻的海边，感受海浪静谧的拍打在海岸，将自己代入已经来临的虚构世界中，匆忙的赶到工作室，抓起羽毛笔，开始写作。

思路如泉水般涌出，手像脱离了控制。

这就是伍尔夫，一个永远无法被操控的女人，一个活在自己意识里的女人。

《奥兰多》被誉为英国文学史上最漫长的告白。

但直到故事最后，维塔才真正意识到伍尔夫的爱，直到最后，伍尔夫才挑明她自己真正的想法。

原来维塔一直以来的追求，邀请伍尔夫和她一起私奔，一起度假，只觉得自己得到了身体意义上的伍尔夫，她没有看出伍尔夫对她隐匿但诚挚的爱，她很害怕，害怕自己的躯壳之下空虚的灵魂，无法得到伍尔夫的欢心。

这种担心显然是多余的，但也是她的爱的体现。

伍尔夫，其实也在为自己弱小的自尊心，为自己书中隐匿的感情，对未来的预期感到担心。

她说结局已经在书中写好了，也在想象着死亡来临的感觉， “像闪电击中了城堡”，可能那是她能够想象的最好的结局。

这两个完全不同的人，最后的分手也是可以预见了。

————“世界上大概没有比Virginia写给Vita的史诗性情书更浪漫的事，可是Vita转手就送给了她的新情人”————

“我如今只是一种渴望维吉尼亚的存在……不可思议的是，你对我而言已然变得如此重要。

”I am reduced to a thing that wants Virginia…It is incredible how essential to me you have become.这是Vita在1926年写给小说家Virginia Woolf的话。

1920年代是她们的情感关系的巅峰，作为一名在当代深受欢迎的作家，Vita大胆表达了自己对Virginia的深厚情感。

尽管她们都结婚了，但她们却给对方写了数百封充满诗意的信件，而这段关系也影响Virginia创作出了她有生以来最广为人知的作品——1928年的《奥兰多》。

电影《维塔与维吉尼亚》取材自这段特殊的感情关系，影片中穿插了大量她们的信件内容，为我们呈现了1920年代伦敦波西米亚上层社会的背景。

两位女主角在一次化妆舞会上相遇，Vita立刻被Virginia的才智深深吸引，随后两人在伦敦参加了数次不同的晚宴，逐渐拉近了彼此的距离。

Vita在和Virginia初见后，兴奋地写信给丈夫：“我简直崇拜她，你也一定会的。

你会被她的魅力与个性所征服。

” I simply adore Virginia Woolf, and so would you. You would fall quite flat before her charm and personality.

在电影中，两人相识后，Vita选择将自己的书籍交由 Virginia Woolf夫妇的霍加斯出版社出版。

在她们的那个时代，Vita的作品在商业和评论上都比 Virginia更为成功。

1924年，Vita在霍加斯出版社出版了短篇小说《厄瓜多尔的诱惑者》，以帮助Virginia Woolf夫妇偿还债务，六年后，她出版了小说《爱德华时代》，获得很高的经济收益。

尽管在世俗意义上非常成功，Vita深知Virginia的才华，1925年她写信告诉Virginia：“我将我不成熟的写作与您的学术作品相比，感到无比羞愧。

”I contrast my illiterate writing with your scholarly one, and am ashamed.Virginia的一生都在和心理健康问题斗争，她曾渴望拥有孩子，但她的丈夫认为这对她的心理健康有害。

经历过抑郁和躁郁症的困扰，她数次住院，最终于1941年选择了自杀。

这段情感关系显然为两位女作家都提供了创作的灵感。

这本于1928年发表的《奥兰多》巩固了Virginia Woolf地位，并让她在现代主义文学中有了一席之地。

小说跨越了300年的时间，主角在幻想的背景下探索自我与他者的关系，并在其中转换了性别。

Virginia Woolf曾在日记中写道，她在创作《奥兰多》时“半是戏谑，风格清晰明了，以便让人们理解每一个字。

但在真相与幻想之间的平衡必须谨慎，故事是基于Vita的。

”Half in mock style very clear and plain, so that people will understand every word. But the balance between truth and fantasy must be careful. It is based on Vita.

在B站看到作家的表白的视频来的。

一个天才作家，沉浸在自己的世界。

一个泛爱作家，专注于事物。

说实话这两类人，现在的话就是互补，其实还是很搭的，从开头就知道她们两个是多么相互吸引的。

一个想要深入理解，一个惧怕被了解后自己的空洞暴露无遗。

人人都想要像吉尼亚那样，是个天才，虽在自己的世界里迷离又大胆探索、感受事物、融入事物又能把感受写出来。

这样的人无疑是天才，是会发光的，同时又是那么想让人保护她。

薇塔，有才华、有钱、炙热，同样光芒万丈，只是她在天才面前确实会显得空洞，这可能也是她泛爱的原因吧。

是矛盾。

作为俗人的我，也经常想别人了解自己，又害怕别人了解后发现自己的不丰满。

遇到过泛爱的人，当时并不理解，认为忠诚很重要，希望拥有一生只爱一人的爱情。

看完这电影，真是百感交集。

哎，吉尼亚也是看得开。

对于这样的结局那是最好不过了！

拥有过真挚热烈的爱就足够！

俗人只会死命抓住不放！

薇塔·萨克维尔-韦斯特和弗吉尼亚·伍尔夫的故事讲得很少幽默，充满了不祥的预感。

在《薇塔和弗吉尼亚》，过去是一个陌生的国度。

我建议你带着导游，一个小组和一本语音词典去参观。

20世纪20年代的英国是有规矩和礼仪的。

每个人说话都异常优雅，元音被剪短，辅音被剪短。

你不能挑剔编剧兼导演钱亚·波顿的准确性。

弗吉尼亚·伍尔夫的确说话很高雅——你可以在录音中听到她的声音。

毫无疑问，她的情人兼作家薇塔·萨克维尔-韦斯特也是如此。

但伍尔夫也有幽默感，有音乐般的嗓音，有激情的思想，这些我们至今还能听到。

但我们并没有在伊丽莎白·德比茨基表演中那种抽象、沉默、神经质的语气中听到它们。

她是一只披着迷途羊皮的狼。

她是一个苗条的奥菲利亚，紧抓着艺术和智慧的枝叶，在她或她的祖先真正溺水之前，她就沉浸在情感中。

我想对波顿说:“读读那些该死的书。

”

伍尔夫活泼好动，头脑清醒，灵魂奔放，也濒临灭绝。

但不行，《薇塔和维吉尼亚》有自己的计划。

它表现的是女性用性、爱和艺术创作来反抗社会的窒息和性别的压迫。

它是利用电影院作为讲台。

一定要来查尔斯顿，这是布卢姆斯伯里派在乡村的绘画、写作和自由恋爱的避难所，但在银幕上，让我们确保它是一座阴冷、令人窒息的别墅——再说一遍:窒息——而不是现实中美丽、光线明亮的苏塞克斯农舍。

我们必须克服恐惧和预感。

在可能的情况下，女主人公必须用长句交谈，就像从她们的书或信件中摘录一样。

在另一个极端，必须有容易的品牌认知度。

观众中有布卢姆斯伯里派的处女，所以亚当·吉伦饰演的同性恋画家邓肯·格兰特必须穿一套“你好水手”的衣服来介绍。

唯一可信的人类是两位天才丈夫。

伦纳德·伍尔夫和哈罗德·尼科尔森被彼得·费迪南多和鲁珀特·佩里-琼斯演绎得机智而略带讥讽。

“我真的被这场萨菲式的游行搞得筋疲力尽，”哈罗德在一段炫耀薇塔浪子归来的咏叹调后叹道。

我们这些看电影的人虽然没有筋疲力尽，但还是紧紧抓住了为数不多的逐渐消失的现实。

德比茨基饰演的伍尔夫有一个感人的时刻，剧本中那个流着鼻涕的prachciuse被允许流下眼泪，卸下她的伪装。

杰玛·阿特顿努力尝试，有时做得很好。

她的维塔是一个魅力女王，要求很高的维护，尤其是对她自己。

另外，还有很多园艺工作要做。

康奈府邸!看起来像!她一定很痛苦。

但如果你要为世界上的女性和女同性恋群体重新演绎人类的堕落和从伊甸园中解放出来，你必须有一个或多个花园来做这件事。

By: Nigel Andrews

看了数遍了，高妹塑造的virginia太合我意了，我并不愿意看到一个受伤、忧郁的天才，高妹演出了我想要的所有东西，一颦一笑，每个动作、表情都让我有沉浸感。

至于两个女主的故事，我只能说，事事不尽如人意，生活也比小说写实，这个版本的情节我觉得很生活，很自然。

vita的某些行为当然让人不适，但并不让我厌恶电影，只让我觉得真实。

而仙到爆表、一言一行都古典美到突破天际的德比齐……我只能说，算了，说不出来了，再看一遍！！

弗吉尼亚 伍尔夫身边的人都是她的亲人，思想交融无碍，生活上照顾她，守护她。

他的丈夫完全是个守护者，超越亲人，如果我们自诩千里马，那千里马常有而伯乐不常有。

变化的关系中，他关心的是她的身体和精神状况是否足以支撑自己，简直就是知己、战友，伍尔夫一如冷静的拒绝了薇塔，果然是有良心，重点是理智的人。

在认识薇塔后，她的亲友团并未恐慌，反而关注她的变化，很八卦，当然丈夫心中是有点嫉妒，凡人嘛。

他们的谈话没有禁忌和遮掩，多好啊。

要是家庭都这样，会少很多狗血的剧情。

他们像侍奉国王一样守卫她的精神世界，像呵护婴儿般照料她的生活，任由她随性发挥，弗吉尼亚是幸运的。

可以专注她擅长的才赋。

然而探寻感知也是一种艰难的磨难。

一切都可以坐下来慢慢谈，就是这个群体的腔调。

剧情就是花花人妇诱惑病态天才女作家的样子，相识不同阶段，伍尔夫的变化是明显的，走进去迷失自己，又能走出来。

你背叛我，我就给你写本书。

伍尔夫用眼和脑活着，只能写作，连这份情感都是她创作的来源。

薇塔从崇拜到追求，又被她的佳作折服。

剧情更侧重作家的情感和创作。

两个人情感线不够清晰，感觉不到爱，一个粉丝吸引她爱慕膜拜的作家，作家迷惑失落中借助这个小粉丝再创辉煌。

片中还提及伍尔夫的作品达洛维夫人、到灯塔去，和奥兰多。

船戏可以删掉的。

敏感的天才她不属于任何人，弗吉尼亚和薇塔、以及这个世界始终是平行的关系。

每段惊世骇俗的情感中总有一个中老年的妈妈，她找弗吉尼亚的帽子太多了，是个妖精吗？

好几个弗吉尼亚独自在水边、城堡外等镜头她都在探寻死亡，好奇，敏感，脆弱。

天才说话就是很有道理，你又有点听不懂，弗吉尼亚去薇塔家吃饭的场景，真是惊呆众人。

我在《时时刻刻》中认识了妮可基德曼和伍尔夫，她诠释了角色的本质，影后果然细腻传神。

那种游离在世界之外，沉溺挣扎求索的历程。

建议去看。