看过回味的时候才发觉那些理应发生的冲突,都减缓了,反而变成了更多的隐忍和接受,便随之被触动了泪腺,儿子深夜从原以为没什么关系的人口中无意中了解了真相,是一个重病父亲不知怎样才能弥补和原谅想到的办法呢,不是母亲的人又是如此洞察却仍旧那样平淡炙热的请求呢,看似一切都平淡如水,却始终饱含了复杂的心情。
这样才是一家人,儿子如父亲般一样的固执,折磨了一辈子的秘密,还会好好的生活着。
海边的曼彻斯特来得更汹涌澎湃,在某个瞬间点燃,约翰之子却一直平淡如水,每个看似稀疏平常的细节都流露出感情,机场的分离,言语中父亲还是妥协了,哪怕是听到这个儿子不会钓鱼的失望,最后还是听了儿子的劝告。
儿子带走了父亲最爱的画,那副画着小男孩的画,那个父亲一辈子觉得亏欠的小男孩。
本来嫌美国流水线电影匠气太重想着换换口味,结果被本片无情打脸。
好莱坞之所以称霸世界真的是有原因的,世界第一的美国就是会吸引世界第一的人才,包括电影相关从业者。
说回本片。
很俗套的找爸爸的故事。
后期的转折确实没想到,但本应以细腻温情为主的片子变质成了用悬念吸引观众,实在有些黔驴技穷之感。
而且为了使谜底出人意料花大力气描绘捞尸体那段,但很多情节都是一次性和无用的。
比如两个哥哥的争吵斗殴,后面再没出现过任何照应,到男主走都没再见过他俩。
为了强行圆满结局把老头的妻子塑造成一个绿帽子扣头几十年还能坚强伟大的恳求一个私生子劝绝症老公治疗的母神形象,令人哂笑的同时瞬间出戏。
看着机场送别时剩下的三人默默举起小手告别我直接笑喷了,那女儿估计还对亲生哥哥充满暧昧的情愫吧。
还有真相揭晓后父子二人的迷之淡定。
我知道导演给了很多眼神戏企图偷懒说明一切,但男主之前挺固执一人,三番五次要给自己俩哥打电话见面,这终于找着亲生父亲反而哑巴了,一溜烟回法国了,也不知道图啥。
爹吧知道自己时日无多终于鼓起勇气联系儿子了,真相大白之后最激烈的行为就是拿着听诊器对儿子按来按去,就没别的了。
总之,本片类型不明(在悬疑和家庭之间摇摆),情节老套而拖沓,人物行为逻辑混乱,女性仍只是男权视角下的工具人。
除了小众标签带来的一些优越感,其他都被英美甩十条街。
不吐不快,欢迎讨论。
当看完这部电影我很怀念电影结尾马蒂厄和皮埃尔在机场回头告别的那一幕。
那属于我们不常看到的一种深情,故事大概也就说了三个星期发生的事情,但是我却觉得发生了很多很多事,你仿佛能感到时间的重量与质感。
可能这才是这部电影最大的魅力之处
电影中的马蒂厄,当见到了两个哥哥以后,并不喜欢。
本只是一个冲动爱喝酒的痞子,他同皮埃尔的女儿贝蒂娜曾经是恋人关系当贝蒂娜告诉他自己怀孕的时候,他叫她打掉,自己就跑了。
然而他不喜欢的不仅不是一个孩子,还是两个可爱的女儿。
贝蒂娜怀的是个双胞胎,贝蒂娜离开了他搬到了其他地方去独自扶养两个小家伙,本也从来没有见过他的两个女儿。
而山姆为了去湖里打捞父亲的尸体只是为了能够早日继承父亲的遗产,表面上说自己开了一个公司有20多个员工,实际上他快破产了。
他等不到7年的时间。
因为没有尸体的死亡证明,法律规定要七年以后才能继承遗产。
两兄弟为了一点小事就开始吵架,甚至还动手打架。
与此形成对比的是马蒂厄在皮埃尔家过的很愉快,他开始喜欢上这个所谓父亲的好友以及他的家人们。
剧情慢慢推动着两个男人微妙的关系向前推进。
皮埃尔似乎完全了解母亲与父亲的一切。
“你知道吗,你并不是一夜情的产物,约翰的确喜欢泡姑娘,但他跟你母亲却是认真的,若他们能早一些遇到彼此,他们一定会相伴终生”皮埃尔递给马蒂厄一副听诊器。
“我和你母亲一起吃过晚饭,他看她的眼神就好像发现了新世界。
你父亲在他眼里简直就是罗伯特.雷德福”在湖边,皮埃尔安慰着马蒂厄。
“你还会写书吗?
”皮埃尔问“想写的但平时我太忙了,”
“你应该继续写下去,努力做自己喜欢做的事就算再工作十年,赚得足够多的钱。
到时候你仍旧是一个卖狗粮的,而对于写做却为时已晚,到时候你就会变成所谓的甘于舒适的平庸之辈”皮埃尔对于马蒂厄寄于希望的说。
皮埃尔在这趟旅途中更像是个相逢恨晚的朋友,马蒂厄喜欢他,这个看似冷漠倔强的老头对于他却充满温情与劝导,如同一个忘年之交。
或许在马蒂厄这三十四年以来在很多个日夜里都成想像过他的模样,他内心一直渴望着父爱,虽然他远在天边,但是他也像个小男孩一样渴望得到父爱,得到关怀与指导,得到鼓励与支持!
而这一切就发生在两个星期的时间,仿佛波澜不惊假。
假如你能细微的观察便会发现,原来他得到了,尽管不完全。
那些积累在漫长岁月里的情感像暗流一样拉动着两个男人的心,运用着成熟与理智将感情表现的深沉而又不动声色!
就像电影中的那个美丽的湖吧,它没有名字,它美丽的波浪却在恒古不变的阳光与月色的照耀下成为令人惊叹的美而父爱和这些动人景色又何尝不是一样,它们与生俱来,都是大自然伟大的造物
当它们像这部电影所表现那样自然和谐,我们便能发现其中令人惊异的美好
情感细腻隐忍,步调沉稳克制,情绪推进平和而充满力量,将撒狗血和矛盾冲突的桥段做减法,将眼神传递和细微末节放至最大化,故事的戏剧性和反转的张力已经满溢,却悄无声息的埋藏在字里行间,游走在角色关系渐变中,如翻腾的洪水筑坝成惆怅的细流,结尾父子离别的戏,有和解有释然,欲言又止却恰到好处!
深夜里轻柔的拥抱,晨光中安静的听诊,分别时盈满爱与感激的眼神,一次次细腻无声的交汇让人眼眶湿润。
演员、画面、配乐以及营造出来的氛围很迷人。
生命隐秘,我们不要追究。
时光匆匆,唯有或浅或深的爱和陪伴,值得一再珍惜。
其它,我们无需细思。
故事简单,情节平淡。
马蒂厄35岁,没见过生父,直至一个电话打来。
一个名叫皮埃尔的人,声称是马蒂厄父亲的朋友,皮埃尔告诉马蒂厄,他的父亲刚刚过世。
于是马蒂厄从巴黎前往加拿大,参加其父的葬礼,并执意去见见自己未曾谋面两个兄弟。
最终,马蒂厄发现,皮埃尔才是自己的父亲,电话里的说辞,是他为了见儿子一面而编织谎言。
但是我爱这部电影,爱它的浪漫,爱它的细微。
机场送别,爱是转身离开,又回头眺望、望眼欲穿的目光。
呼吸之间,爱是抚摸儿子后背的肌肤,用听诊器聆听他生命的声音。
宁静的湖畔,爱蜷在干燥的木椅上,欲言又止,沉默不语,最终停留在一声短促的叹息里。
《约翰之子》把细节发挥到了极致,它不动声色,无以言表,只是把一个又一个细腻的镜头衔接,让你轻轻推门走进去。
一瞬间,熟悉的味道扑面而来。
这是停留在表面的艺术,审慎、犹疑、踮着脚尖。
人生有太多的遗憾和缺失,无法弥补,只是,我们把事儿看透,人,就不要看得那么深。
皮埃尔当年为什么要抛弃马蒂厄的母亲,又为什么三十三年间,始终不去看自己的亲生儿子一眼?
他悔恨吗?
他羞愧吗?
当真相了然于胸,马蒂厄似乎依然平静,他内心深处激动吗?
怨恨吗?
明月下的山与河,洁白、透亮,又黯淡、晦涩。
水光粼粼,生命波澜起伏、暗流涌动。
空山寂寂,原谅,是无言,也是淡去。
《约翰之子》是哈维尔·多兰继《我杀了我妈妈》、《假期》等作品之后自编自导自演的一部电影。
电影讲述了一个单亲家庭的故事,四个孩子在一夜之间失去母亲,父亲决定放弃工作来照顾他们。
整部电影呈现出一种荒诞与悲伤交织的氛围,展现了家庭成员之间复杂而微妙的关系。
首先,电影的剧情非常引人入胜。
在一个看似平静的夜晚,四个孩子突然失去了母亲,这让原本就充满矛盾的家庭关系变得更加紧张。
父亲约翰在悲痛之余,决定放弃工作来照顾四个孩子,这让他的生活陷入了前所未有的困境。
然而,这种困境并没有让家庭变得更加团结,反而加剧了孩子们之间的矛盾和冲突。
在这个过程中,父亲约翰也在不断地尝试寻找解决问题的方法,希望能够重建家庭的和谐。
其次,导演哈维尔·多兰的功力不容小觑。
他通过细腻的画面和精湛的演技,将角色之间的情感纠葛展现得淋漓尽致。
同时,他还巧妙地运用了一些象征性的元素,如镜子、玻璃等,来表现人物内心的挣扎和困惑。
此外,电影中的音乐也非常出色,为观众带来了一种独特的视听体验。
在演员方面,哈维尔·多兰自编自导自演的本片也是一大看点。
他成功地塑造了一个既坚强又脆弱的父亲形象,让观众为之动容。
此外,安娜·玛丽亚·西克拉克、卢卡斯·布莱克等演员也都有出色的表现,他们成功地塑造了各自的角色形象,使得观众能够更好地理解他们的内心世界。
最后,我想谈谈个人的观影感受。
《约翰之子》是一部让人深思的电影。
它让我们看到了家庭成员之间的爱与矛盾,也让我们看到了人性的复杂与脆弱。
在这个过程中,我们不禁会问自己:在面对困境时,我们是否能够像约翰一样坚强地承担起责任?
是否能够在冲突中找到和解的途径?
这部电影无疑为我们提供了一个反思的契机,让我们更加珍惜与家人相处的时光。
总之,《约翰之子》是一部值得一看的电影。
它以荒诞与悲伤交织的剧情,展现了家庭成员之间复杂而微妙的关系。
导演哈维尔·多兰的功力、演员们的出色表现以及音乐都为这部电影增色不少。
希望这部作品能够引起观众的共鸣,让我们在观影过程中得到启示与感悟。
有剧透有剧透有剧透这里只是尝试从他们话语间透露出的点滴,还原一下35年前发生了什么。
第一,男主的生父,皮埃尔,自己对这段感情的定义是,如果我先认识的你母亲,那么故事结果就完全不一样,可见男主母亲和皮埃尔是相爱的。
间接说明喜欢男主母亲比原配更多。
第二,我开始以为编造男主父亲是jean这个谎言,只是为了骗男主。
实际上,当年皮埃尔接触男主母亲时就是借用的jean的身份。
男主母亲也一直以为孩子的生父是jean。
皮埃尔打电话时,根本不知道男主母亲已经去世,他就是直接找男主母亲的。
所以这个谎言35年前就存在了。
第三,皮埃尔当年虽然爱上了男主母亲,但是他自己完全没有打算过要跟她在一起,毕竟已经结婚有小孩了。
所以他没有用真名而是借用了好兄弟jean的身份。
反正jean的人设就是花心萝卜,就算曝光了,大家也完全觉得ok。
第四,皮埃尔的原配,从一开始就知道男主是皮埃尔的私生子。
从她恳求男主劝说皮埃尔接受治疗时说的话就能明白。
而且她不仅知道男主的真实身份,她还跟着丈夫一起撒谎,说男主是jean的儿子,说明她对当年皮埃尔和男主母亲的事情也是一清二楚。
第五,皮埃尔的原配和男主可以在一起,平静的家长里短。
作为一个女人,这么大一顶绿帽子,需要很长的时间来消化。
但35年一定够了。
何况她男人还得了绝症。
第六,皮埃尔给男主讲述当年的事情。
在巴黎认识,发生关系。
反复告知男主母亲,自己已经结婚,且有小孩。
但是男主母亲执意要把男主生下来。
然后等孩子生了,再打电话告诉皮埃尔。
接着皮埃尔告诉男主,知道这个消息后,他过了八天买了张机票想飞巴黎。
但是最后放弃直接回家了。
这里我觉得比较奇怪,为什么要过八天才有飞巴黎的打算。
这八天发生了什么?
第七,前面说了皮埃尔的原配是知道35年前的事的,是谁告诉她的呢?
从皮埃尔一开始借用jean的身份接触男主母亲这个举动,说明皮埃尔是没打算让人知道这件事的。
那么告诉她的只能是男主的母亲。
也许她天真的认为,把皮埃尔的婚姻弄坏,他们就能在一起了。
这样,八天就好理解了。
皮埃尔必须在家里安抚暴走的老婆,照顾孩子,折腾了八天,稍微平静了一点,才打算飞巴黎去看看儿子。
当然最后他没去,他知道这一飞过去就万劫不复了。
第八,皮埃尔选择了原配,当然就只能和男主母亲老死不相往来了。
第九,故事里的每一个人,都过得很糟糕。
皮埃尔有两个女儿,另外一个女儿嫁到澳大利亚就再也不回来了。
这个女儿很有可能是年纪较大的一个,目睹了当年的一切。
皮埃尔自己也说过,他那之后过得相当糟糕。
男主的母亲八年前就去世了,仔细算算年龄也不算太大。
男主和继父关系不好。
和老婆又分居了。
所以一听说自己可能还有两个兄弟就马上飞过去想见见他们。
他的孤独可想而知。
这部电影,不知道是用什么样的魔力让我感动。
在临行的早上,他们相对而坐吃早餐,皮埃尔强掩关切地询问飞机航班时。
眼眶湿润。
皮埃尔为他检查完身体,被追问时,回答说“我只能说是时候了”。
他必然带着内疚,活了大半辈子,这边有妻儿,那边有自己辜负的情人和儿子。
想见而不能相见,相见而不能相认。
用另一个身份看着自己的孩子,必须把一些秘密烂在心里,我不知道这个男人有多隐忍。
于是被他的那句,“是时候了”抢走了眼泪。
在机场,当他走进检票口,皮埃尔突然慌张地回头看时,终于流露出父亲对儿子的不舍。
哭到不能制止。
明明是这样简单平淡的剧情,毫无波澜的台词。
却摄人心魄。
我想,它的魅力,就在父亲这个个体上吧。
隐忍,无言却爱得深沉。
这就是如山的父爱吧。
嗯,下次,他们一定会相聚在巴黎。
不再纠结过往。
残缺的人生我们总想去找到完满,那是生命最本能的追求,35岁之前马蒂尔没有见过父亲,他已成年,结婚,生子,但内心对父亲的向往并没有消失。
所以陌生人通知他父亲有遗物要给他时,他义无反顾的踏上了异国寻亲的旅途。
在酒店,看到一副价值不菲的肖像画时,他是失望的,他温和内敛教养良好,但还是忍不住有些情绪的说甚至连一张纸条都没有。
通过这副画,他找不到和父亲情感的链接,他的失望和愤怒从他隐忍的演技里表现得很有层次感。
见到了传说中的兄弟,一个律师,一个摩托车手,律师贪婪,摩托车手暴躁,而从这一对兄弟那里他又了解到他的父亲是花心的,跟很多的女人都发生过关系,他的失望更加的深入。
这一段感情似乎就走到了尽头,他好像可能就只是他花心的父亲在巴黎出差时的一夜情的产物。
然而这个时候,蛛丝马迹渐渐显露,一直跟他联系的,照顾他旅途的那个声称是他父亲好友的老人对他来说似乎开始重要起来。
老人让他留下带回去做纪念的听诊器在很多年前他自己的照片里出现,那副价值不菲的画是他在画廊里看了很久觉得喜欢的,前后连接,老人曾说,你不是你父亲的一夜情的结果,如果他早一点遇到你母亲,他们会相爱一生的,老人还说,希望他卖了那一副画专心他喜欢的写作,不然等他八十岁的时候精力体力都没有了,会有遗憾。
与此同时,老人的妻子告诉马蒂尔,老人罹患癌症,将不久于人世,他拒绝有效的化疗。
希望马蒂尔可以说服他去正规的治疗,再争取十年的生命。
老人的妻子,从一开始说希望他去劝他,是因为他的好友已经不在了,到后面说他一定会听你的,再到后面她说,他难道对你没有亏欠吗?
不多的台词,将大家秘而不宣的事实展露在大家面前。
没有激烈的情感宣泄,都是人世间深情而平凡的感情,人性里温暖而隐忍的精神。
好在最后,大家心照不宣的接受彼此,老人,马蒂尔,老人的女儿,一对双胞胎孙女,老人的妻子,都连接到了爱的力量,老人也因为这爱重新有了对生命的希望,这一趟跨国寻亲的旅途终于是圆满的完成了。
演员细腻的表达,情节合理的节奏,背景音乐恰到好处的渲染,赚取了我不少的眼泪。
无比温馨感人的一部法语片,看到结尾的逆转有点责怪自己怎么那么粗心没留意细节。
虽然看到中间隐隐有些猜测,但是剧情流畅,并没有留下太多痕迹抓取,念头只是一闪而过,并没有细寻思,以至于看到结尾之后忍不住又掉过头重新看了一遍。
父亲这一角色演绎得真好,细腻自然,没有瑕疵。
机场送别一幕忍不住潸然泪下,无比感动!
其实在场的每个人都已经明白,但是谁也不说破,就让一切自然而然的流动,已然是一家人的亲情温暖着彼此的内心,也温暖着观影的观众。
父与子之间,也许是人类最复杂和难以理解的情感表达,片中的父子虽30年未曾见面,但是血脉之间的善良和执着却刻在了基因里。
儿子执意要见两个哥哥~~父亲执意坚持中医治疗~~这些点滴细节需要第二遍的咀嚼才能品出导演的深长意味。
这是一个温暖善良品味相投的家庭,每一个成员都是那么美好,一切都是自然而然,真实隐忍。
特别想说说父亲的妻子,这位女性的刻画虽然着墨不多,但是在一些言谈举止的细节中就能感受到这位女性身上具有的温柔善良、贤惠大气的品质,特别是后来她隐约感到面前的这个可爱的青年就是自己心爱丈夫的私生子,想来她的内心在剧烈地震荡,但是她并没有和丈夫说破,而且希望这个私生子能够有力量能够挽留自己的丈夫多一些时日留在自己和女儿们身边,这些也正是父亲即使与儿子的母亲在巴黎发生了一生中最美好炙热的爱情,而且有了自己最想要的儿子之后,也最终没有勇气去伤害身边没有任何过错的妻子的原因。
仔细重温,片中的每一处细节每一个对白最终都圆满地完成了一整个事情的勾画,一切都是美好而自然而然的发生,没有过错,只有爱与无奈!
法语片有不少佳作,有一种浑然一体的自我气质,总是那么自然无痕,咋看琐碎日常,往往看到后面就能品味出导演的功底和人性的真实。
其实对我而言,男主角举手投足间透漏的一种修行和教养,具有某种极强的吸引力。
细腻动人,情节铺程十分有耐心,结局出乎意料又合情合理,没有小角色,每个人物都丰满。
追索过去的过程中发现了未来。
对情绪的把控很准确,第一次见面的父子没有任何情绪的爆发,只是相拥而泣,只有朋友间的闲谈和发自内心的闲谈,知道彼此过的很好是最大的慰藉。
德国骨科为各位美好的爱情摇旗呐喊啊,转折也是意料之外,情理之中。男主说自己可能只是“独立营”一员的时候,快要笑死了哈哈哈
喜欢中医的老头选择了一个“聪明且委婉”的方式见自己的私生子。
看完忧伤不已
能遇到这样扎实的剧本,是一位好演员的幸运
给个2分算抬举了,乍一看还有点感动,不经推敲,还是虚伪自私的一p,如果在“死亡来临之前”这个节点之前,换个身份和儿子有段陆续n年娓娓道来可追溯的“未来回忆”,若干年后,儿子才得知那个曾经来过的人帮着自己成长过的人原来是卑微在角落的父亲,加上点父母的爱情铭骨片段,才算是个80分的父爱如山的片子……
海边的曼彻斯特翻滚的是灼热的洪流。湖边的约翰之子流淌的是惆怅的细水。不分伯仲,只凭阅历,抑或那美语与法语对于悲伤的诠释。
真的很讨厌这种“我真正爱的是你妈 要是再早点相遇就好了”的乐色自白
一个从未见过自己亲生父亲的中年男子有一天被自称其父好友的人告知他的父亲将要离世,于是男主不远千里去接触这个新家庭,但同胞兄弟确实充满敌意,无非就是为了老头的财产。男主后来洞悉了一切,那个友人就是生父,虽然自己当年是一夜情的产物,后来因为种种原因生父没能再去找母亲,但爱却是真挚的。
毕竟过去的已经过去 而未来时日无多
2018048 二星还行
很平淡,结尾的目送总感觉饱含了很多事情,但是导演没说。
无聊
内敛又精细。剧作踏实,执行朴素。这种拍情感的电影难度大,不依靠花哨和狗血,拍的是心平气和,看的是行云流水。演员都太好,加分不少。
如同鸡肋,味如嚼蜡
个在主流观点里并不光彩的故事,一次等待了35年的相见,一次拥抱和一次别离…找不到特别出彩的部分,每个元素就像电影中的人物一样,都在尽着自己的本份做好当下,细腻温和的表达,含蓄而克制的气质,看完后无比喜欢!
有趣的故事,但是还是安排得有点狗血了。从儿子跟父亲捅破窗户纸开始,剧情就开始往危险的方向去了。“你不想见见孙子吗?你一定要健康,化疗会起作用。”这一番儿子的真情告白感觉把留白给殆尽了,一个可能会有多义性的故事最终还是流俗变成了家庭温情片。今天从毕飞宇的书里学到一个词叫“心慈手狠”,用来形容优秀的作家,这部片的编剧没做到这点。