《珍妮的婚礼》剧照
《珍妮的婚礼》剧情介绍
《珍妮的婚礼》长篇影评
1 ) 黑帮兄弟之同性恋嫌疑
很久以前就想写这个话题了。
有一阵子沉迷于黑帮片，《暗花》《枪火》《一个字头的诞生》等类型的看过不少。
我不太明白黑帮中的兄弟情谊为何能那么坚固，动不动就堵枪眼挡刀子的。
古有“士为知己者死”，但我知道现实中的黑帮不过是个利益团伙，电影总是会夸大江湖中的义气，把黑帮讲得跟吃了藿香正气丸似的。
自从我看了《江湖告急》，腰不酸啦，腿也不疼啦，有些事儿就明白是怎么一回事了。
黑帮老大任因久在遭到仇人围攻时，他的保镖阿愉拼命保护他。
挡他们躲到一条巷子里时，阿愉提出牺牲自己保全任因久。
“你不能有事。
久哥，有些人，注定是要为别人死的。
”任因久说：“出来混早预着了。
”阿愉迟疑着说：“有件事，我想说很久了。
其实我一直……一直……都爱你。
”任因久傻掉了，我也傻掉了，原来还有这种可能性啊！
偏偏任因久是梁家辉演的。
这位影帝出演的角色为我们这群90后津津乐道的，不是《情人》中的中国情人，不是《新龙门客栈》中潇洒深情的大侠周淮安，也不是《东邪西毒》中为情所困的黄药师，而是《东成西就》里嗲声嗲气寻找“真心人”的段王爷和《九二黑玫瑰对黑玫瑰》里的娘娘腔神探吕奇。
当段王爷男扮女装载歌载舞时，小朋友们都乐疯了。
从那以后，“梁家辉这个娘娘腔”的观念牢固地盘踞在我的脑海。
以至于多年以后，当我看了一篇《春光乍泄》（王家卫的同志电影）的影评，看到“黎耀辉”这个名字，就条件反射地以为是梁家辉演的（那时还没看过《春光乍泄》）。
而阿愉的扮演者张耀扬，由于他演太多反派了，所以我打小就不喜欢他。
并且他的长相也有种说不出的奇怪，有演变态狂的潜质。
所以这两位兄台在危急时刻上演了这一出，我倒也不太意外。
只是突然联想到，黑帮里，“有多少兄弟可以乱来”？
仔细想想，黑帮同性恋史并不算短，东方不败就是其中的翘楚。
大家一群兄弟枪林弹雨出生入死，过的是刀头舔血的生活，自有一番战友的惺惺相惜。
再加上有些人是天生的领导者，比较会照顾别人。
这时哪位兄弟要是心中一软，爱慕之情就诞生啦。
《霸王别姬》中的程蝶衣，不正是因为师兄把受罚受冻的他拉进被窝取暖，才爱上师兄的吗？
其实我觉得加入黑帮的人比较容易陷入情感沙漠。
古代的江湖所吸引我们的是英雄气短儿女情长江湖豪气快意恩仇，大家倒比较像敢爱敢恨的青少年。
带老婆闯荡江湖太麻烦，除非老婆像白素那样智勇双全。
找个固定的姘头成本又太高，没准冒死搞来的钱还抵不过人家一次逛街。
女人不太懂得男人的江湖，所以黑帮男人多是对他的女人炫耀自己的威风，而那些辛苦那些意气那些阴谋野心更与何人说？
最后的慰藉只能从兄弟身上找寻，毕竟大家一起闯过来，心知肚明。
那么对了解自己的人产生感情就是很正常的了。
这感情强烈到足以为他死，摆明了就是爱情嘛。
所谓义气，常常强调“有福同享有难同当”，“不求同年同月同日生，但求同年同月同日死”。
桃园三结义也不过这个档次。
而爱情就是：我死，为了让你活着。
许多黑帮片里都有类似的台词：“我掩护，你快走，快走，不要管我。
”其实这早已超过义气的上限。
因为那个自愿赴死的家伙，有一个那么那么想要保护的人啊！
（这话很呕像剧）同性恋这种事是在成长过程中慢慢发现的，有些人十几岁就踏进江湖了，很难说他会受到什么诱导。
因此我严重怀疑，所谓兄弟情谊生死至交，是不是一种非典型爱情呢？
哎呀呀，居然发现这种事，真是给黑帮抹黑了呀！
2 ) 反江湖经典
这电影本来是想当喜剧看的，最后的那首歌太好听了，搜也搜不到，只是觉得很多镜头很莫名其妙，看完影评才知道这是很优秀的一部电影，无论是eason还是梁家辉吴君如，还是张耀扬，黄秋生，每个人都能反应一些东西 。
很典型的“江湖”式开头，不过为什么要说白羊座？
人生得一知己很不容易，何况不止一个。
久嫂对久哥的理解和迁就，阿愉的倾慕，阿卓的忠义。
关公的出场是个开关，但其实换个情节也可以让剧情流畅饱满。
阿虎帅比一只，陈奕迅从头至尾一副损色。
最让我难以接受的是，心目中古惑仔里魄力仅次于浩南哥的耀扬哥。
3 ) 有人物有情怀。
【我就是任因久，江湖人，白羊座】【我就是喜欢这个花皮箱，不喜欢就不要跟我回香港！
】【我有情妇，因为我有个老婆，我有个老婆，所以我就有个情妇了】【大家应该将心比明月，事无不可对人言】【做神和做人一样，你偶尔做点事，人家就会觉得你很灵】【当年千里送嫂，你可知我为何要月下看春秋？
我也是一个男子】【她是我的老婆苏花，她现在正在经历人生一个重要阶段，就是会直接影响我的健康，有人称这个阶段为 狼虎之年】【在江湖，为黑社会做事，但又不是黑社会的人很多，我只不过是其中一个。
在我心目中，跟着任因久不过是打份工，跟着哪个大哥不是一样。
当然我不会让他知道，忠肝义胆，在现在的社会都是演技磨练出来的，是吧？
】【我梦见我生了个小孩，没有屁眼，我吓的不得了，那个小孩没有屁眼，你根本想不到那有多可怕】【你为什么不跟我说】【会有用么，还不是那句老话，出来混，都预着了】【你下次找女人呢，最好别让我知道】这片最出彩的就是这些感情戏梁家辉遇见吴君如的时候她是一个抢他钱的欲求不满的小混混；梁家辉问吴君如有没有什么人生理想，她说 能不能多来几次？
他中彩票准备回香港，吴君如怕他丢下自己就用刀抵着他脖子威胁他；他也在外面养情妇，他说女人在他生命中不会占到超过百分之十；吴君如说自己最介意的不是他在外面找女人，是他当着兄弟的面说她没有为他生一男半女。
梁家辉的贴身保镖 被他活生生的掰弯为他拼命，最后说 其实我爱你很久了。
那个叫阿虎的把钱都给小弟花，自己没有钱买单，小太妹一直骂他却还是死死的跟着他，所以最后，梁还是放了他们。
港片就是这样，看似荒诞滑稽无厘头却到处要表表深情，让你一边笑一边哭。
4 ) 讲打讲杀是江湖
香港电影里，无论是黑道白道，都拜关二哥，原因无他，唯“忠义”二字。
但正如吴君如所说，拜是一回事，信是另外一回事。
人人都想关二哥保佑，希望别人讲义气，但自己又背信弃义，黑色幽默。
打打杀杀就是黑社会的主题，所谓“江湖”，不过是一种美化。
上一秒还说自己不怕死，下一秒就横尸街头，替老大坐牢的人是“憨居”罢了。
退出江湖也是办不到的，就算是金盘洗手，还是会有一把枪对着你。
5 ) 回忆与追寻
电影的指涉对象可能是外在的，但主要的沟通方式是内在的。
无论演者或观者如何理解一部电影作品，在他们极具个人化的解读过程中，他们仍然能在某种程度上达成一致。
《江湖告急》虽然貌似一部黑帮类型片，然而其表达方式的另类，荒诞和黑色幽默，使影片的意义指涉已经脱离了传统黑帮片的暴力，血腥和纯粹江湖义气的藩篱，转而追求一种特殊的生存状况下，一个特殊的群体的集体无意识。
正如编剧兼监制之一的钱小蕙所说：“这部不是黑帮片，只不过是我们眼中的江湖世界，而江湖不过是一个舞台，所有东西都是虚幻、假象，所以海报要梁家辉得意地跳着舞，用这个画面道出了影片的中心”。
影片以黑帮老大之间的激烈对峙开场，然而平静的镜头剪辑有意无意使应该酿造的紧张气氛隐约消弥于无形，尽管梁家辉高踩在酒桌上手持酒瓶大声呵斥，然而周围旁观者的不动声色，以及台词的莫名其妙，将一场原本可能喊打喊杀的一般逻辑转变成一种痛快淋漓的诙谐和幽默。
接下来就是一段忍俊不禁的舞蹈，梁家辉得意洋洋，心满意足的翩翩起舞，一边忘情地跳舞，一边还告诉大家，当老大不过时不时给小弟们争争面子也就行了。
通过画外音的陪衬，我们看到，作为江湖大佬的任因久不仅是所有事件的主角和当事人,同时也是一个旁观者和事件的讲述者。
如此，通过叙事方式的移情手段，观者的心理线索也不知不觉随同任因久的娓娓道来而成为影片叙事的一部分。
任因久的江湖自白，以及在黑色舞台上的夸张表演，为整部影片的虚妄荒诞提供了最直接的注解。
当身为警察的叶伟信煞有介事的通知任因久有人意图谋杀的时候，谋杀马上就降临了。
第一流的狙击手的射击造成了对任因久生命最大的威胁，在如此危险的局面下，任因久竟然还执著于作为江湖帮会龙头老大的面子，对于追查凶手和幕后指使者的指令，也要起一个和他的位子一样威风八面的名字：“江湖告急”。
外在的危机状态与漠视危机的心理形成了巨大的反差，反差的后果，不仅给观者造成一种虚无的错觉，对于在场的任因久和那帮无聊的兄弟，也仿佛置身于电影之外，意图以局外人的视角叙述某种当前并不存在的事实。
影片往后的发展进一步说明了黑社会生存状态的荒谬。
虽然打斗、枪击等等亦真亦幻的场面不断展现，黑社会内涵的种种元素也在影片中全盘托出，然而，从影片有意识的对黑社会神经质的描绘，我们看到的仍然是一幅个人心理生活的画面。
对于作为故事讲述的核心的任因久，同时也是作为影片心理主体的任因久，影片画面中所显示的一切，都或多或少的打上了他心理发展的烙印。
对于江湖的诸种非理性的事实，任因久最终所期望的是从内心挖掘生活意义的方向。
因此，回忆，便成了他找寻意义的重要线索。
吴君如所扮演的苏花在影片的位置，有些类似于《搏击俱乐部》里的玛拉。
在《搏击俱乐部》里，当杰克的生活陷入混乱和身份错位的时候，只有玛拉是唯一能将杰克从人格分裂的状态下解放出来的人。
而任因久逐渐看透黑社会的虚妄之后，身份在场的同时又爆发着身份失衡的危机，在重新定位找回生活意义之前，苏花是最清醒的一个旁观者。
而且，在任因久的讲述中，与苏花的感情也是任本人所有生活中最理智的一部分。
如果没有关公的从天而降，任因久的生命早就已经到彼岸世界游荡去了，关公的出现不仅意味着影片的荒诞不经，同时也暗示在荒诞不经的同时，任因久死里逃生之后的生活，其实只是逻辑想象的一部分，并非真实的存在。
任因久之后的生命是一次死亡之后意义追寻的过程，是对现实不可逆转的命运的重新整合，目的，是让所有对自身存在意义并不明了的个体在假设的虚拟的空间里有一次认清生命本质的机会。
虚拟的任因久在虚拟的活着的时候，终于找到了自己在现实、在宇宙中的位置，而事实上，死亡在来临之前，是不会给一个人太多反省的机会的。
因此，从这部荒诞影片的叙事之中，我们渐渐脱离了黑帮题材的范畴，转而面向生活和生命本身。
《江湖告急》是近年来少有的香港另类影片。
其叙事结构完整流畅，故事脉络并不复杂，主要也就是一个人的生命过程，但当最后死亡真正来临的时候，黑色剧终画面又让人亦犹未尽，发人深省。
作为香港电影土壤里生成的这部影片，一定程度上也反映了香港电影人在危机状态下的自我反省，以及香港电影自我救赎的心理诉求，在香港电影史上，肯定会有自己的一席之地。
6 ) 江湖告急，江湖已经一去不回。
《江湖告急》林超贤最好的作品，黑色的喜剧外壳下包裹的是对即将逝去的江湖与情义的不舍与无奈。
电影中关公显灵，一番忠义表述却得来out的评价，心寒而去。
任因久最信赖的三个下属，保镖是gay，保护他是为爱而非忠义，军师认为跟着他不过是份工作，忠肝义胆不过是演技搭够。
唯有狱中的曾志伟对他义气千秋，却也是一个被时代所落下的人。
江湖江湖，曾经那个一根火柴代表枪火，掏个耳朵打个火机也可以很有气势，吴孟达也能为刘德华舍命的江湖已经一去不回了。
7 ) 当年我千里送嫂，你以为我为何月下看春秋？
梁家辉、吴君如《江湖告急》一部黑帮黑色幽默的爱情电影，老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人，老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜，还有他的两三个对手等等，结果抖落出了许多有关自己的新的认识，老婆苏花曾有被羞辱的过去，但任因久用自己的想象将之回避。
苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育，师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志，但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌，他还收藏了毕加索的真迹，人不可貌相。
保镖阿瑜曾是足球健将，因为佩服任因久结果生生掰弯，暗恋他多年，再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手，每个人都有不被了解的一面，任因久越是试图去发现，结果就越发扑朔迷离，最后他放走了前来刺杀的年轻情侣，并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷，展望人生之际，怎料又一个杀手尾随而来。
电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致，对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人，可能梁朝伟都未必能吼得住。
吴君如的苏花也非常好，她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演，加上他在大街上骂街时候的露点，还有穿着便衣下水游泳发泄等等，都是值得赞誉。
更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角，都有个各自的亮点，还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。
里面有好几个亮点，比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久，结果没有交代清楚命令，摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服，还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。
当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵，这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境，表面上信奉忠义然而背后却是另一套。
非常有特点的一部电影，也是一部经典吧，感觉有点可惜的是可能拍早了点。
8 ) 这部透着满满雄性荷尔蒙的黑帮片，是港片最大胆的一次尝试
林超贤，是香港导演中一个特殊的存在。
从影以来，他有一半作品是“警匪片”。
至于为什么喜欢拍“警匪片”，他的答案充满了雄性荷尔蒙气息：“我喜欢枪、殴斗和男人间的故事。
”
今天我们要说的这部电影，就是这样一部透着满满雄性荷尔蒙的电影。
它是一部警匪片，也是一部黑帮片，同时又是一部确立林超贤港片江湖地位的电影。
当年上映时媒体曾这样评价它——这是港片最大胆的一次尝试，阳刚又黑色幽默的画风，十分有趣！
《江湖告急》
这部电影上映于2000年，拥有经典港片中标准的“大牌串门式”演员阵容：梁家辉、吴君如、陈奕迅、黄秋生……甚至许鞍华、曾志伟和吴耀华也短暂地客串过。
这种独特的现象，随着近年来港片的没落，似乎已经一去不复返了。
毕竟今天那些年轻的“明星大牌”们片酬如此之高，制片方哪有这么多钱拿出钱来请这么老些人，网络热搜也没有这么多位置摆。
1997年香港回归到2001年，这段时间是林超贤警匪片创作的一个探索期。
他在这个时期有《G4特工》、《野兽刑警》、《江湖告急》、《走投有路》、《重装警察》五部警匪电影。
《江湖告急》以一种独特的、游戏化的黑色幽默形式，独树一帜。
这片从名字上看就已经足够有意思了。
江湖？
什么是江湖？
江湖是《庄子》一书中的“三江五湖”：“泉涸，鱼相处于陆，相吁以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖”；是范仲淹《岳阳楼记》中与“庙堂”相对之处：“居庙堂之高，则忧其民；处江湖之远，则忧其君。
”；也是侠客小说武侠电影中的文人墨客驰骋其侠客美梦的虚幻空间。
李安的《卧虎藏龙》里说：“江湖里卧虎藏龙，人心何尝不是？
刀剑里藏凶，人情何尝不是？
”“走江湖，靠的是人熟，讲信、讲义，应下来的，就要做到，不讲信义，可就玩不长了。
”有江湖的地方就有义，这是一种富于人性又不失浪漫的法则，这是江湖世界里的最高法律。
与武侠片中由青山绿水，茶楼酒肆、快意恩仇所组成的“山水江湖”不同，林超贤电影中的“都市江湖”是由这些空间组成的：地下停车场、夜总会、码头、漆黑的小巷……在以“法律”为至高原则的现代都市之旁，以“义”为行为准则的江湖暗中蔓延生长。
关于那些又酷又帅、枪林弹雨、一呼百应的警匪片、黑帮片里的套路，大多数观众已经非常熟悉了。
《江湖告急》的独特在于，它反套路反类型。
在《江湖告急》中，“江湖”和“忠义”，似乎都成了一种古老的传说。
这种忠义的没落，是与文明的进程携手相伴的。
片头，梁家辉的人还没有出现，他混不吝的声音就伴随着城市的车水马龙倾泻而出：“你们听说过江湖这个地方吗？
不要想在地图里面找，你是找不到的。
江湖是一个不讲法律的地方，这里只有规律、道义以及恩怨。
其实不同的人有不同的江湖，如果你曾来过我的江湖的话，你就一定听说过任英久。
”
接着，梁家辉就正襟危坐，翘着二郎腿，手里夹着根烟开始自我介绍：“我叫任英久，江湖人，白羊座……”不得不说，这种逼格满满的开场白，很有墨镜王王家卫的feel。
接着，就是一场异常怪异，充满着黑色幽默的谈判。
这种游戏化的黑色幽默风格，蔓延了整部电影。
一个留着时髦地毛色小平头的“干饭人”恶狠狠地对任英久说：“任老九，这个社会已经变了，你那套已经耍不动了，老土的不能再老土了。
”
哪一套？
就是忠义和哥们情谊那一套。
随后，电影在任英久一场漂亮的舞蹈中正式开场了。
影片出现了一段慢镜头特写：互弹烟花、混乱的酒渍、坠落杂碎的酒杯。
任英久站在饭桌上细数那个老干饭人借他钱的时间地点，顺便吐槽对方蹭了自己一瓶82年的拉菲、开了两个三头鲍的恶行。
这像极了一个算旧账的怨妇，而不是黑帮大佬。
片中类似的情节还有很多。
比如某黑帮绑架任英久他老婆时，原本要拍裸照威胁他，结果拍了一堆他老婆衣服的照片……
比如任英久口误，把”江湖追杀令“说成”江湖奸杀令“，导致一位无辜大佬死状极其凄惨……
比如几个大佬开会时，一位平时口若悬河的大佬在烟雾缭绕中双嘴紧闭，任英久问他怎么了，结果是因为得了肺癌。
接着，正事就谈不下去了，一伙人开始讨论怎么治病。
大佬不再狂霸酷炫，反而有点可爱，英雄也不再是正义的化身。
在港片的发展过程中，曾出现过大量“英雄”的形象，如张彻电影中充满阳刚之气的英雄，如成龙的电影《A 计划》、《警察故事》等电影中的平民英雄。
但这种英雄形象在林超贤的电影中缺失了，只有“边缘化”与“反英雄”的警匪形象。
其实在后九七时代，警匪片就不再是黑白对立，而是布满了“灰色地带”，警匪之间的界限开始日渐模糊。
就像林超贤的成名作《野兽刑警》中一句台词所说的那样：“黑与白之间有一个灰色地带，只不过有的人面积大些，有的人面积小些。
”
在这种背景下，出现一个“不务正业”的警察也就不足为奇了。
在去找情妇JOJO的路上，陈奕迅饰演的警察就“善意”地告诉任英久，说二十四小时之内就会有人来杀他。
话音刚落，一场枪战就发生了。
差点死掉的任英久显得极其冷静，或许不是冷静，是麻木，在这个仁义不再的江湖中，只要迈进来，就要做好随时翘辫子的准备。
不过，既然人家都打上门来了，那就整个复仇计划吧，名头就叫——江湖告急。
他要找到枪战背后的指使者。
但在他寻找的过程中，影片意外地由打打杀杀转入情感戏份。
这种情感戏也很反套路，甚至有点超前。
除了任英久和老婆的夫妻情，还有他和情人的婚外情，甚至还有一段同性之情。
任英久的妻子苏花由吴君如饰演。
苏花并不是一个哭哭啼啼的小女子，她会在失意之后，沉默着走过一条街，脸上带着不屑，或许还会点一支烟，好像悲伤会在烟抽完的那一刻消散掉。
任英久想起过去那些和苏花初相识的日子，那时两个人在英国伦敦靠着抢劫过日子，用大把大把的时间来做爱。
饿着肚子的任英久大口吞咽着食物，饥渴异常的苏花吞咽着他。
如果不出意外的话，两个人就会这么过一辈子，从小混混和小太妹，到老混混和老太妹。
但到底还是出意外了，任英久中六合彩了。
他买了一个花里胡哨的箱子，带着苏花回到了香港，一路混成了大哥。
在夸张的讲述下，我们看见的是夫妻俩那些共患难、艰难地等待着东山再起的日子。
当后来任英久东窗事发，婚外情被苏花发现后，影片突然从一开始的无厘头和黑色幽默变得正经起来。
这一刻，悲伤再也无法被荒诞掩饰。
在这场名为“江湖告急”的诡异复仇中，黄秋生饰演的关公曾短暂地出现在了任英久的身边，试图为他出谋划策。
这里有一个很有意思的设置。
关公听说任英久婚姻出轨后，展露了真情实感：“当年千里送嫂，你当我为何看《春秋》，我也是一个男子。
”
关公的显灵，充满了一股超现实主义的意味，作为千百年忠义的代表，他却拷问了那些所谓的忠义，劝任英久以和为贵。
任英久不听，还吐槽关公正因为他这样优柔寡断才当不了老大，一辈子当“关老二”的。
看透了任英久的苏花说得很真实：“忠义，说出来就难听了。
”“拜归拜，天天拜，但信不信就是两回事了。
”在物欲横流的时代里，忠义已经成了一种失传已久的精神。
任英久的一个贴身保镖，在一场厮杀里，为了保护他进了医院。
原本任英久是去探望他，没想到这个小弟对他表起了白：“我喜欢你很久了。
”听到这话，任英久叼着根烟，愣了很久，想说什么又说不出来，最后只留下一句斩钉截铁的话：“我以后再也不跟你去做三温暖了！
”
或许正是从这一刻起，“忠义”便以一种诡异的方式回到了任英久的身上。
他和情人断了关系，和苏花回到了英国，想退出江湖，却不想有一把枪早已对准了他。
电影就在这里结束了，我们甚至没能听到那声枪响。
不过响不响的已经不重要了。
就像一开始片中的老四说的那样，任英久根本没有必要去弄清楚到底是谁想杀他。
因为今天可能是他，明天可能是另外一个人，每天的答案都不一样。
今天不死，不代表后天还能活着。
江湖，不是你想走，就能走得掉的地方。
当林超贤在片中用熟练的“暴力美学”去描绘一个黑暗残酷的世界时，他的主角又是如此地富有人性光芒。
那些刀光剑影，枪林弹雨和鲜肉横飞，不过是人性的一种衬托。
林超贤如此迷恋让他的主角陷入一种复杂的纠葛当中，抹去了黑与白，善与恶，正与反，一切都听从心。
片中那些发生在街道小巷、封闭空间的激烈打斗，并不是无由来的炫技，而是人物心理状态的外化，拥有扎实的叙事目的。
或许，正是因为林超贤的这种对于人性人心的不舍探索，才让他一步一步走向更大的成功。
而他的都市江湖梦，也在鲜血中凝固成一个传说。
文/皮皮电影编辑部：童云溪©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）未经授权请勿进行任何形式的转载
9 ) 舞尽人生——寻找自我的旅程
”我叫做任因九，江湖人，白羊座“1994是电影大年，这时期的杜琪峰已然够格跻身香港最具价值的导演行列，看着欣欣向荣的港片市场，没人能想到，这将是它最后的辉煌。
两年后，杜琪峰带着游家兄弟创办了“银河映画”，仿佛在说：我们的征途是星辰大海。
《江湖告急》是银河映画中难得的黑色幽默犯罪题材电影，荒诞的时间本后是各种精心设计的隐喻。
故事属于”金羊毛“模型，一位英雄为了寻找某样东西而“踏上旅途”，并在旅途结束后找到了另一样东西——他自己。
这里面是寻找要追杀他的人，最后找不没找到这个人不重要，江湖险恶高处不胜寒，就像他的对头说得：今天可以是这个人、明天可以能是那个，不重要了。
我们总是通过别人的故事中去寻找自己。
10 ) 回归前的政治隐喻
不知道有没有人跟我一样觉得这其实是一部政治隐喻很浓的影片。
时间上的设定，任因久得知有人要杀他的时间是97年6月29日，他将会被杀的时间是接下来的24小时内，这24小时，恰恰就是HK回归前的最后24小时。
开篇的这个时间设定，就已经很点睛地提示了。
任因久，其实就是代表着HK人，而他身边的各种势力，各色人等，也很可以对号入座的看成是影响HK的各种势力。
任因久的迷惑，其实就是HK人的迷惑，对前途的迷惑。
有不知何许人要取任因久性命，因此任因久很迷惑，也想方设法想要找出对自己未来会造成重大影响的势力；而回归后HK何去何从，未来会是怎样，HK人也很迷惑，回归前各种势力包括英中两政府，HK内部的各左派右派政党（在影片中可以代入为其他黑势力，师爷，苏花等人），纷纷施展解数，明争暗斗其实很厉害，因此也让HK人不由得对前途问题产生些许担忧，在看不清前方道路的情况下，甚至如任因久般期望于神灵庇护的消极（影片反映出来就是关公的突然降临），因此，正如影片最后也没有交代是谁的策划，HK人也无法清楚谁能带领HK继续前进，就算是逃离HK（任因久携苏花回到英国，可以对应回归前的移民潮）也不能消除（任因久在英国仍然会有一支枪对着他的头）。
本片拍摄于2000年，此时回归已经3年，已经有足够的时间让HK人可以回顾回归前的那段迷茫时光。
见习督察叶伟信刚告诉久哥有人要杀他，马上就有杀手开枪。 啊愉太猛了，在子弹射中前扑倒久哥还能听声辩位杀手在哪。 啊愉中枪倒了，久哥不拿枪还击反而跑了，在差点被杀时关羽显灵救了他。 啊愉（以前不是基佬，慢慢喜欢）居然喜欢久哥。 啊愉和阿卓是久哥左右手，啊卓入狱多年但久哥很久没去看他也没管他老婆子女。 4大头目，基哥肺癌死了，四哥心脏病差点死了，老表华和彭焦躲着。 基嫂向阿虎卖惨骗他去杀久哥。 久哥跟情妇Jojo的事情被老婆知道，久哥就离开Jojo。Jojo也因为久哥不是真心爱她所以离开他，认识了叶督察。 久哥重伤但放过阿虎，片尾有人狙击枪瞄着久哥也不知打没？ 挺搞笑，主要笑点：江湖追（奸）杀令、脱光久嫂只拍衣服、电到四哥弹开。
众多明星参演的一部黑社会主题片 感觉这个某些方面跟一个好爸爸里的黑帮剧情挺像 梁家辉当的老大其实心肠也算不错 也很有能力 林超贤在动作方面还是由自己的一套 比如刀战 比如对打还是很讲究细节的 都是大场面大动作 这个和后来的证人等系列一致
竟被我错过多年的佳片。满满的当年的古惑仔时移事迁英雄日暮的自嘲与心酸，各种导演和真·黑社会客串，江湖味港片味绝了。大Tony演技已超神，跟曾志伟的探监戏一镜到底飙演技到飞起。各种梗应接不暇，大梁跟耀扬哥居然还有同性情节简直时髦。如果不是糟糕的故事线和抛梗不填，可算神片。
有点难评的电影，镜头语言像文艺片，但又是黑帮片又是爱情片，又非常搞怪无厘头，最后还留一个悬念结尾，像一个大杂烩。那时候港片真的挺还看的，就是硬放了一个陈奕迅有点莫名其妙。
天天念叨着“出来混，早都料到了”的黑帮大佬，也预想不到自己会收到只有衣服的“裸照”、被保镖表白、见证关公显灵、把竞争对手气出心脏病，以及抽身江湖之后，在一个阳光灿烂的日子，客死他乡。一个关于忠义和爱情的电影，浪漫至极。P.S.看来生孩子没py是两岸三地人民共同的诅咒。
据有些评论者评述，此片是黑帮片里拍得很特别，较经典的一部，但我看了半天，除了两帝一后的噱头，味同嚼蜡！
有很好的想法，就是没法跨过动作片导演到大导演的坎。
床戏，恶心，浪费时间...
港味十足 走过腥风血雨也不会明白江湖二字到底什么意思 即便看淡名利卸甲归田 你答应 江湖也不见得会答应
拜得神多自然有神庇佑，拜得關公多關公自然會顯靈，關公仲會係講粵語鬼佬樣……“江湖告急”的不是一場江湖暗殺，而是義氣的逝去，是“義氣告急”的嘲諷和吶喊。千禧年前後的林超賢真的靈氣肆意，甚至時不時還能夠讓人窺見他骨子裡有著浪漫主義，不過最讓人印象深刻的還是劇本的放飛，快可以望《超時空要愛》項背了，開頭越正經，後續便越癲，不過不同於《超時空要愛》第一幕過後由正轉癲得猝不及防，《江湖告急》則從輕喜劇到電就顯得有過渡，故事更像日常係漫畫。葉偉信名字出鏡，許鞍華、李力持也都有客串，還有當時尚未轉型做導演的陸劍青，算得上是香港電影導演會小型團建。
我不知道大家为何把一部如此没有逻辑可言的片子拉到7分以上，对我来说看这部片子真的很难受。主题确实是黑色幽默，可我只看到了黑色，却没看到幽默。整部电影来客串的大牌明星确实也不少，但是呈现在我面前的唯一毫无完整性可言。
人在江湖飘，哪有不挨刀？长江后浪推前浪，一代新人换旧人。江湖告急，人心险恶，露水夫妻，患难之交，有几人能保持初心？
另类解读黑社会，但手法依然充满匠气。
结尾表达还是原配好 同甘共苦 情妇也被接盘了 保镖想跟老大搞基 拍照片那段笑死
摇滚黑帮一个类型
看了40分钟，很散，没看出哪里好
元素拼盘，江湖告急一语双关，砍杀江湖生命告急，生活江湖感情告急，梁家辉大主角戏，一段张耀扬的真情表白看的又感动又好笑…
林超贤用这部电影充分说明了自己不适合驾驭这种宿命黑暗题材。
当年千里送嫂， 你以为我为什么要月下读春秋？
昨天晚上失眠看了下，原来之前看过，但是忘记的差不多了~ 真不知道这片拍的是啥。莫名其妙的当老大，莫名其妙的死~~~