谍影重重4

刺客信条这部电影在美国本土并不叫座，远没有预期的高，国内的网站上关于这部电影的评价也是如出一辙的差评。

我是看完电影回来再看的评价，却觉得这些评论有些不实，有人云亦云之感。

首先有些评论说，这部电影既没有神还原游戏，给玩家们感动，也没有抓住没玩过游戏的路人的心。

我没有玩过刺客信条的任何一部游戏，所以在这里属于路人阵营。

以我一个路人视角来看，这部电影整体的意境渲染的不差，至少让我有代入感，演员演技也并不令我出戏，打击感的音乐也会让我兴奋。

这部电影在我看完后的整体感觉是虽说这不是神作电影，但至少看完后会给我留下印象，会给我在之后回想这部电影时留下遐想的空间。

单凭这一点，就比之前上映的5.8分电影极限特工强！

然而这部电影现在却仅有5.4分。

极限特工这部商业电影我看时极其出戏，里面主角范迪塞尔不是咧着令人作呕的笑容抛着媚眼便是秀着他的腱子肉。

爆炸、枪战、飙车、肌肉碰撞，这些元素的加入只会让人觉得老套俗不可耐。

而其中的最生硬的剧情就是吴亦凡加入极限特工，戏里他除了会打碟还是打碟，为了这样的“人才”弃那些身经百战的老兵为敝屣，剧情简直牵强透了好吗。

里面的动作戏并不精彩，既无实打实的打击感，也没有酷炫的招式，完全就是掰手腕一样的比力气！

真的老套！

可能是我没有看过极限特工之前的片子，没有有关的情怀吧，对于这类片子我给它只想打4分。

然而就是这样的一部千篇一律套路、找了国内的武星和鲜肉给男主搭戏吸金、感觉不到一丝诚意的电影，评分却比刺客信条高，难道都是所谓希望越大失望越大的缘故吗？

再回到之前说的网上评论上来，还有些说这部戏打着动作戏的幌子，实际上只有近20分钟的打戏。

而实际上，这部戏所还原的游戏本来剧情就复杂世界观也庞大，用大量的笔墨交代情节没毛病，而且已经压缩掉许多剧情了，许多前因后果还没有交代完全。

打戏虽然不多但却包含了许多刺客元素，在我看来还较为新颖。

还有些评论说，这部电影花大量时间讲剧情，但剧情并没有讲明白，许多情节混乱结局也看不懂。

关于这个评论我还大致赞成。

但我想关于这点给个更为中肯的评价。

关于伊甸苹果我在看电影时也没看明白它的具体来历与作用，散场后我搜了一下才略微明白它的意义。

但这并不耽误我看电影时对后续情节的理解。

看电影时应该都能看明白这个苹果是兄弟会与圣殿骑士之间争夺的重要物品，它与自由意志有着千丝万缕的关系；一旦它归于圣殿骑士所用，自由意志将不复存在，一切将归于服从。

而这不是兄弟会所希望看到的。

事实上，只有这个层次的理解对于看这部电影就足够了，更深层次的概念如果要说明白需要耗费大量片长。

再说结局，我认为认真看的观众也能看懂，那个女科学家在看到最后那些刺客的幻影围着法鲨时发现其中有一员长得和自己非常相似，所以知道自己的祖先也为兄弟会成员，也正是因为这样她动摇了本来的信念，最后她没有阻止男主刺杀自己的父亲。

综合以上，制片方在考虑到这种种因素后拍成的这样的一部片子可说蛮有诚意。

这么低的分实属不该。

为这部片不值。

我承认如果是老玩家看完这部电影的话可能会很不满意，刺杀镜头不多而且不够精彩、动作也没有游戏里那么娴熟（我看完电影看了有关的游戏直播），但是令我不屑的是那些看完影评的路人在抱着看烂片的态度来看这部电影，并且从一开始就不注意看剧情全程等打戏，却还喊剧情杂乱的，那你们的失望在你们踏入电影院之前就已经是注定的了。

还有那些根据票房不佳就分析电影烂在哪里的影评人也是极不负责的。

这部片子我想给四颗星，减掉的一颗星是主要因为里面的跑酷镜头过多而且不够精彩，而且都能才出最后肯定会逃脱没有悬念，与其生搬游戏里的大量跑酷不如把更多的时间用在解释剧情交代情节会更好更利于观众理解等等。

期待第二部。

一个月前的“想看”标记：“尽管前期评价极低，然而看到预告片末尾那句“we work in the dark to serve the light ，we are assassins.”依然被瞬间戳中泪点。

大学四载，信仰无价。

”是的曾经三个相邻寝室的刺客粉从听说这电影要拍就说要一起看，然而毕业了它也没上映。

前几天买了票大家还秀了秀，现在的三个城市能从西北到东南在中国地图上能画条长斜线。

1-4包括自由呐喊叛变等等周边每代都手工100％同步两三遍，虽然后来的五代六代电脑配置跟不上了，时间也没那么多去沉浸了，只能“优酷通关”过过瘾，想着什么时候一定换个电脑或者入个PS4跟上进度。

毕竟依然是年轻困苦的奋斗期，刺客信条里的那些亦真亦幻美轮美奂的古代世界、那些历史阴谋和振奋人心的秘密，只能是梦里的渴求。

来电影院之前，我以为真情怀如刺客信条，和它纠缠在一起的经历和记忆能写个万字长文、低谷时期能作为强心剂和导航标、那种酒后能互相念叨几句经典台词最后“啥都不说了都懂”的Creed，再怎么烂我都能无脑五星。

前期影评我嗤之以鼻，VR？

搞笑呢！

那是体验祖先DNA记忆的Animus！

信仰之跃没好好展现？

搞笑呢！

肯定又是一帮没玩过游戏的说这太假！

可当片尾字幕亮起的时候，我心里竟然空空如也。

要求很高吗？

大部分粉丝来看电影无非希望能像之前《魔兽》那样，在一些被打动的桥段能有起立鼓掌呐喊的冲动。

听说魔兽粉部落联盟两派能在电影院里集体高潮吧？

可却毫无代入感。

叙事混乱到实在不知道在讲什么鬼。

如果没玩过肯定觉得这两派人都很莫名其妙吧，来历没头没尾，目的暧昧不明，每个情节都很干瘪，他们到底想干嘛？

游戏的精髓没有得到一星半点的呈现，震撼力全无。

为什么要争金苹果？

第一文明的遗产，刺客和圣殿从有人类开始就持续的纷争，关于世界需要自由还是秩序的思考，藏在一段段历史中需要亲手揭开的“真相”，都在哪？

两派都希望长久的和平只是手段不同殊途同归，“消除暴力”和“自由意志”变成概念式的标语显得遥远无比，拿出这个切入点就像指着月亮说这是银河系一样毫无说服力。

于是只看见神神叨叨，兄弟会宛如邪教。

就算一部电影无法展露全部世界观，埋个伏笔掀开一角也行啊，继续23部粉丝一样买账。

也许育碧一贯喜欢另辟蹊径扩展世界，这次也尝试新的解读角度，但真的吃力不讨好。

看到有短评说看到历代主角的幻影热泪盈眶，那个场景我当时也心里一紧想到这个可能，还盯着看仔细看认真看，有特写的好像只是主角的父亲和那个妹纸，一瞬间我还以为会是游戏里露西那样的反转。

我E叔的白衣呢？

康师傅的印第安羽毛饰呢？

幽灵法师的双刀呢？

黑漆漆的晃动画面里我真的真的没发现是他们。

多希望我能认出来。

最近的银幕主宰者，由歌舞片变成了游戏改编电影，其中一个是打“情怀”牌的系列最终篇《生化危机6》，一个是大咖领衔的育碧游戏改编大片《刺客信条》。

不过，两者在国内交出了全然不同的票房成绩，初看起来像是情怀把大咖打得满地找牙。

之所以出现这样巨大的反差，并不说明《生化危机6》有多么好，但肯定能说明《刺客信条》有多么差。

《刺客信条》几乎是全方位的渣。

片中的故事，明确地划分为古代戏和现代戏两个部分，古代戏是电影的主要卖点，全是一言不合就开打的动作戏。

那些跑酷一般的动作戏，经常出现在黑漆漆的画面之中，时间一长，次数一多，难免乏味。

即便是保留游戏精华的“信仰之跃”，也没能让人觉得有多么震撼。

单论动作方面，《刺客信条》与上一部出自育碧公司的游戏改编电影《波斯王子》相比，也差了不少意思。

电影中的现代戏文武兼备，但整体上疲弱不堪，即便是迈克尔·法斯宾德、玛丽昂·歌迪亚、杰瑞米·艾恩斯三位颜值与演技兼备的大咖在一起，也没能产生多少化学反应，来挽救这个无比瘫软的剧本。

可能是主创们觉得游戏玩家足够多，他们的电影根本没必要交代故事的背景，并在此基础上作一些戏剧化的处理，所以天主教与伊斯兰教的冲突，圣殿骑士团与刺客组织的来头与纠纷，都是一笔带过。

更不要说1492年和安达卢西亚在世界历史上的特殊地位。

那标志着伊斯兰教在伊比利亚半岛800年的影响终结，之后统一的西班牙开始在全球的殖民扩张。

也是在1492年，西班牙的伊莎贝拉女王资助哥伦布开始了大航海。

所幸，片中后来还出现了哥伦布，但由于剧本的渣，即便出现了存放哥伦布墓的西班牙历史名胜塞维利亚大教堂，相信不少观众看完电影，也没意识到之前看到的那个接下伊甸园苹果的男人是何方神圣。

如此一来，非游戏玩家看《刺客信条》，大概是全程莫名其妙的感觉，闹不清里面的一大堆人杀来杀去到底是想要干什么。

哦，是为了那个伊甸园苹果，但它的重要性只是通过主角之口那么一说，电影根本没有丝毫展示出它有什么强大功能，等于削弱了戏剧的吸引力，很难让观众紧张兮兮，巴望着刺客们速速阻止那个大阴谋。

至于那个结尾，你只想喊一句什么鬼。

《刺客信条》的扑街，似乎再一次证明游戏改编电影，根本就是个天坑。

游戏与电影的受众大不相同，像《刺客信条》这样动作冒险游戏，玩家主要是体验完成刺杀任务的快感，故事性相对次要。

电影则不然，观众看的主要是故事，剧情不能牢牢吸引他们的话，那基本就是失败的结局。

另外，这样一部多数画面都黑漆漆的电影，还要做成3D，观影简直是花钱找罪受的自虐。

这部电影的男一号法斯宾德还是制片人，他选了这么一个项目，不知会让很多粉转黑。

对了，住在监狱中的法鲨，以及经常喊饿的他，倒是让我想到了他另一部电影《饥饿》。

那可真的比《刺客信条》好得太多了。

死掉的皮条客是幸福的，因为在全片中，他死的最早，甚至没有出现，这部片的质量，没有什么台词，剧情，我都可以接受，甚至可以是主角。

而且建议电影院在观看这部影片时，除了一副3D眼镜之外，再多配送一个痰盂是会大获好评的，剧情是如痰在梗，台词是梗在痰中，可谓是不吐不快啊。

整部片的情节是给盲人看的，台词是给聋子听的，配音是藏在单曲循环里的听觉失调。

当世人的心灵被所谓的情节熏晕了，请记住万事皆允。

当世人的脑袋被所谓的结局震晕了，请记住万物皆虚。

直到最后，才知道，自由的代价就是生命，信仰的代价就是一切都是值得，所谓的自由和信仰所打造的影片核心价值观，值得追随一个多小时吗？

《刺客信条》是一部改编自同名游戏的科幻动作片，它拥有很多华丽的打斗场面和炫酷的特效，同时还有一些深刻的思考和反思，但是情节和角色刻画上缺乏深度。

优点：影片的特效非常出色，各种动作场面让人眼花缭乱。

影片的演员阵容也很精彩，迈克尔·法斯宾德和玛丽昂·歌迪亚等实力派演员的出色演技增强了整部电影的品质。

影片涉及的深度问题也非常重要，兼具了思辨与商业性，很好地展现了人类自由意志和宿命相关的主题。

缺点：故事剧情有些弱，细节处理上存在瑕疵，有些场景和情节过于单薄。

主角卡拉的形象刻画不够深入，让人无法真正对他产生情感共鸣。

影片节奏有些缓慢，整部电影可能会让有些观众有些失去耐心。

总体来说，《刺客信条》是一个值得一看的电影，如果你是一个游戏迷，你一定会对这部电影感到熟悉和亲切。

虽然影片有一些问题，但其炫酷特效和深层次的主题足以让人产生共鸣。

这是一部我迟迟都不愿去看的影片，因为评价非常一般，再加上这个游戏我没有玩过，便提不起兴趣。

今天是imax的告别场，影迷团组织活动，想想还是去看看吧，可能本无期待，所以看完后，坦白说，还可以吧。

就算从没有接触过游戏的朋友，电影看多了，也能轻易明白披着所谓宗教及高科技外衣的这些元素。

故事的内核很老套:中世纪互相争斗的两派（刺客和骑士），为了争一个苹果，拼个你死我活，因为得苹果者得天下。

很不幸苹果被其中刺客一派藏起来了，经过漫长岁月，骑士后人就抓住刺客后人，通过高科技让其穿越，从而寻找遗失的线索以及找到苹果后两派如何继续为此撕逼。

影片最遗憾的地方，就是这么简单的一个故事都没能把它讲好。

首先它不接地气，两派之间无定性，无正邪之分，这就注定无法让观众情绪站队，搞不清楚为什么要撕逼，纯粹就为争斗而争斗。

其次，目标模糊。

尽管知道是为了争一个苹果，而苹果只是一个象征，要改成《九阴真经》哪怕是一只拖鞋也无不可，观众会配合的，反正得者得天下就是。

但就算只是象征，这个苹果有何作用也应该要有个基本交待，就像九阴真经，好歹知道拿来练功是可以天下无敌的，可这颗苹果到底是能吃能炖还是能榨汁，观众全然不知，就看你们抢得很高兴，观众一脸懵逼。

最后，骑士后人能够抓到全部刺客后人，并获得苹果，应该说是明显处于优势的，可怎么就在最后得到苹果的表彰大会上，被人一刀毙命，然后苹果就被抢走了，全无一点防备和反抗能力。

尽管很多影片的通病就是最后反派很容易被主角干掉，可也没有容易到这个份上吧？

就连事发后，保安一个也没有出现。

整个派别弱成这样，到底是怎么能活到今天的。

影片最精彩的地方是男主穿越回古代的战场，十几分钟的打斗还是拍得挺有紧迫感的，但是让游戏迷们最兴奋的，高度还原的“信仰之跃”，就真心太一般了吧。

首先，看不出是为了什么信仰，反正就是被敌人逼到绝境，出于保命本能从高处跳下。

再来，动作也不帅，无非就是一高台跳水啊，就那动作，即无屈臂转体，也无空中翻腾三周半，入水也不压水花，这动作估计连市运会资格赛都过不了，谈何信仰之跃？

总之，《刺客信条》是不难看，毕竟一线男主女主，音响特效还是有一定水准，但也绝对不好看，网络上电视上随便看看就好了。

对于很多没有玩过游戏的，或者玩游戏不仔细看剧情的观众来说，这部电影的很多地方都不合逻辑，而且跳跃性太大，这也是游戏改编电影的通病，特别是对于设定世界观太大的游戏，例如之前的魔兽，也有很多人感叹“这就是你们的信仰？

”因此，强烈建议要么去打打游戏看看剧情再看电影，要么以此为契机，先看电影再打游戏，也许很多剧情就会恍然大悟了。

首先看看刺客信条主线游戏设定的时代背景（起始年份-主要地点-主要历史事件）：刺客信条 I：1191年-叙利亚-第三次十字军东征刺客信条 II（三部曲）：1476年-佛罗伦萨/威尼斯-文艺复兴II兄弟会：1499年-罗马-文艺复兴II启示录：1511年-君士坦丁堡-争夺奥斯曼王位的苏莱曼（一世）刺客信条 III解放：1754年-波士顿/纽约-北美殖民地刺客信条 IV黑旗：1715年-加勒比海-海盗IV叛变：1752年-北美-七年战争刺客信条 V大革命：1776年-巴黎/凡尔赛-法国大革命刺客信条 枭雄（不再编号）：1868年-英国-第二次工业革命从这些设定上看，育碧会将特定的故事刻意地与某些历史大事件结合起来，游戏过程中也经常与著名历史人物（例如达芬奇，拿破仑和年轻的苏莱曼一世等等）有交往。

这部电影同样是这个套路，故事背景发生在1492年。

其实当时看到这个年份，我就已经猜到了肯定与格拉纳达（收复失地运动）和哥伦布启航（均发生在1492年）有关系。

整部电影中，也有很多类似的历史小彩蛋，想明白了也有恍然大悟会心一笑的感觉，例如火刑柱的时候国王和女王应该就是阿拉贡的裴迪南二世和卡斯蒂利亚的伊莎贝拉女王。

当然也有很多没有说明白的地方，比如法鲨被抓是在格拉纳达（很可能是阿尔罕布拉宫），火刑之后逃脱跳到水里随后进入军港中停泊的哥伦布的船上，哥伦布是在帕洛斯港（靠近塞维利亚）启航的，他们是怎么过去的？

可能电影背景过于宏大，导致很多细节被淹没而没有交代。。

电影（以及游戏）可能最吸引人的地方，是对于历史事件和历史风貌的复刻，但是刺客信条系列并非纯粹反映历史风貌，也并不是仅仅关注历史上刺客组织的形成和发展，而是以1492年的事件为一个切入点，同时引入历史和现代的圣殿骑士组织和刺客组织的冲突，而这一冲突，是自上代文明以来一代一代传承的。

这里简单说一下背景设定。

人类之前存在一个文明，被称为第一文明（First Civilization）、先行者（Those Who Came Before）或者先驱（Precursor），他们创造了伊甸碎片（也就是苹果）和人类，人类被他们控制充当劳力。

第一文明拥有对时间和空间的感知（也就是鹰眼视觉，鹰这一意向在电影中不断出现，意指的就是这个，没有游戏背景很难理解），通过伊甸碎片可以控制人类脑中隐藏的神经传导器（某些人类和第一文明的混血没有传导器，也不受控股，反而也能利用苹果控制他人），人类处于被奴役的地位。

随着人类的反抗，亚当夏娃盗走了苹果，人类和第一文明决裂，而后又因天灾，双方都死伤惨重。

天灾之后，人类和第一文明合作重建世界，第一文明逐渐式微而后灭绝。

在这段时间内，某些第一文明成员和人类（混血）仍然希望通过苹果控制其他人类，他们也就是圣殿骑士的前身；而另一部分第一问名成员和人类（混血）则一直在默默抵抗他们，也就是刺客的前身。

双方明争暗斗，于是开始了刺客信条这样一部贯穿历史、关于传承的史诗。

也许有人认为无论圣殿骑士或者刺客，都是通过信仰而加入的，但是在游戏和电影中却不是这样。

可以很明显地看到，现代人物和对应古代人物都是同一个演员，历史和血脉在他们体内传承；法鲨通过血脉召集所有刺客重建兄弟会（投影的是历史，现实在Abstergo的Animus大厅里得到历史的传承；拥有血统和传承的人都可以使用苹果，例如反派老头开启苹果（然后就被暗杀了）等等，都表明圣殿骑士和刺客争斗的传承。

可以说这部电影（和刺客信条系列）还是有西部片的味道，圣殿骑士组织打着找寻苹果消灭暴力的幌子，实则希望以此控制全人类；而刺客作为反暴政的代表，一直在默默地抵抗（地下抵抗组织），这也是经久不衰的主题。

本作不能算非常成功，可能受限于电影时间，大量的细节没有交代，但是，希望本作能成为一个起点，带领大家，特别是没有玩过游戏的同学们，在大历史中感受小人物的理想与抗争，和玩家们一起体验传承史诗的热血吧。

最后用电影和游戏的话结束：Nothing is true.Everything is permitted.WeAreAssassins.2016.12.21.

游戏改编电影总是有着很大的风险。

在诞生过《魔兽》这种怪物级游戏改编电影的2016年，我们总是有一种已经把话言尽的感觉——就个人而言，在大的方向上，基本已经没有什么内容是“魔兽：情怀是把双刃剑 打交不能全靠它”没有说明白的了。

如果没有看明白，那就看两遍。

但令人遗憾的是，每一部新的游戏改编电影总是舍不得进步，顽固地守着来自用户规模更小的游戏圈的既有财产，不情愿在一部好电影的方向上多走两步。

技术的升级无法改变观念上的陈腐，而后者才是实现一部成功游戏改编电影的绝对关键。

为什么游戏改编总是比漫画改编要难？

无他，两个字，交互。

漫画除去流行文化的痕迹，本质上依旧是文学的一种特殊视觉载体——这和电影本身是有着很高的重叠的。

电影从始至终都必须有其文学属性，但凡无视/轻视这一属性，无论如何也难以制作出能够获得大众欢迎的电影。

而所有基于文学的呈现载体，观众与其的互动大都是被动的，尤其是有着视觉元素的参与——纯文字尚可依赖阅读者的想象力，但强叙事必然强调观众的被动接纳，即便是读者的参与，也停留在对语境和含义的解读上。

与之相反，从诞生的第一天始，互动性就是游戏的第一本位，甚至在近年来发展出以《我的世界》《见证者》为代表的低叙事、高沙盒，高度强调观众主动参与的特征。

同时，复杂的故事和叙事手段，是随着技术发展和观众需求而逐渐发展的结果，但凡主次颠倒，就难以获得观众的青睐——游戏开发商顽皮狗就很懂得其中的分寸，《教团1886》为典型的“电影化”游戏，就不那么幸运了。

要将高互动的游戏产品改编为低互动的电影产品，其中自然有着必须舍弃的内容。

电影对于大多数观众来说，都是一次性消费品，通过对观众的引导，强调创作者想要表达的内容和思想；而游戏则尽量避免成为一次性消费品，注重观众/玩家的主动探索，增强对游戏机制/背景世界的理解，并且高度强调内部圈子的作用——这其中蕴含的信息量就大不相同。

具体到《刺客信条》上，就不难发现电影的创作者们犯了哪些错误。

《刺客信条》的魅力在于复杂多端的阴谋论吗？

在于圣殿骑士和刺客组织的延绵斗争吗？

或许是。

但其最具吸引力之处，应该是历史的参与感。

玩家操纵刺客祖先潜行刺杀，在宏大的历史背景中自由活动，并且在虚构和真实的历史人物之间互相往来。

对于大部分玩家来说，是这些内容提供了游戏的绝大多数乐趣，而不是绝大多数时间不见首不见尾的远古外星科技伊甸苹果。

那么《刺客信条》的电影做的如何呢？

游戏改编电影首先需要明白的是，自己是想成为游戏IP的衍生品，还是一部独立的电影。

这很重要，并且两者之间有着明显区别。

前者无需照顾大多数普通电影观众的背景缺乏，对原本系列中就存在的既有素材加以整合和延伸，再加以展示游戏的独特视觉要素，就足以成为一部合格的衍生品——《生化危机》的系列CG，《刺客信条》本身的真人衍生电影，都可以很好地达成这一目的，它们只需要满足粉丝的意愿即可，不需要承担更为复杂的责任和义务。

而作为电影，很大一个要求就是能够自圆其说，问题从电影内部即可找到答案，不需要外部补充——你不可能要求所有观众先做上几十个小时的功课，再去看一部2小时搞定的电影。

《寂静岭》抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的恐怖/惊悚电影；《波斯王子》抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的奇幻/动作电影；《生化危机》（1限定）抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的丧失/丧尸电影。

但无论是《魔兽》还是《刺客信条》，都过于依赖“游戏本体”这根拐杖，后者甚至到了坐轮椅的程度。

你又怎么能期待它小跑和大跳呢？

好的背景设定不等于好的故事设计，这个道理就跟“人被杀就会死”一样浅显易懂，但不可避免地，有的人就是不明白。

出于保护IP的意愿，随着游戏大厂纷纷自建厂牌突入电影行业，和上个10年的游戏改编电影相比，今后的游戏改编电影将受到更多来自于游戏大厂方面的影响。

这种影响是两面的。

首先，更多为人称道的游戏元素将在电影中得到保留，我们再也见不到“德意志游戏改编世界第一”的乌维·鲍尔之流随便糟蹋他人心血了，再也见不到《生化危机》这样把原型拧成麻花捧老婆了；其次，游戏厂商的保护欲望和影视行业的既有规律必将展开更深层次的碰撞，是游戏玩家优先，还是电影观众优先？

是想讨好旧粉丝，还是想拉入新粉丝？

以及最关键的问题，是想拍游戏衍生品，还是想拍电影？

如果做法和心思是前者，却想得到后者的产物和结果，只有一个词能形容，那就是心术不正。

编剧构成上，我们见到了来自“惊世大作”《法老与众神》的两位编剧，以及和导演贾斯汀·库泽尔合作过《麦克白》的迈克尔·莱斯利。

这种经验缺缺的编剧和导演的搭配显然很经济，并且对于游戏大厂来说，也更容易传递想法和施加压力。

一个首要的影响就是，电影是典型的麦格芬争夺战，但就电影自身来讲，却没能说明白“伊甸苹果”这个麦格芬重要性——我们知道它影响Freewill，拿到它可以控制全球，但是对于这样一个高度抽象化和形而上的概念来说，究竟怎样才能够从一个物理实体达到其目的呢？

危险是危险，但究竟有多危险，怎样危险？

这是个在一整部三幕剧电影中都没能给出明确解释的问题。

出于此，在《刺客信条》的游戏中，才有了不断强调“信条”这一做法，将抽象化和世界规模的对垒，转为世袭和家族化的门派斗争，为个人编织复杂的，或者说苦大仇深&波澜壮阔的身世背景，再将其投影到所谓的正邪对抗之中——但不要忘了，游戏体验的重心依旧是历史。

但到了电影中，占到篇幅1/3的西班牙宗教审判的历史背景根本没有任何必要性，只是为了给一系列炫酷和高还原度的超长动作戏码添加表演空间而已——事实上，这些下了巨大功夫的动作设计是本片为数不多的可取之处，片方对其重视程度甚至达到了影响正常叙事的地步——人物没有交代，和历史没有交集，来龙去脉没有得到很好地照顾，为数不多的台词量还全是西班牙语自带硬字幕，于观众于自身都产生了严重的割裂，呈现出巨大的架空感。

那么另外2/3的现代戏份呢？

和游戏的做法一样，形而上的正邪对立一定要落到个人私仇上才能与观众产生共鸣。

但全片绝大多数时间都局限在Abstergo的研究机构内部，和古代情节一样，只见一叶不见泰山，必然会导致割裂和架空——典型例子，就是我们虽然见到了小时候的主人公卡尔·林奇，见到了他的父母惨剧，但是高度片面和短暂的表现使得观众无法与其产生任何有效的情感联系。

而整个现代戏份由于过于强调故事的神秘感而显得非常空洞，不厌其烦地抛出哲学和神学词汇，但除了Animus功夫练级和拗台词拗姿势以外，对整个极富talent的演员卡司来说都是巨大的浪费。

没错，请来迈克尔·法斯宾德，玛丽昂·歌迪亚，迈克尔·威廉姆斯，杰瑞米·艾恩斯，布莱丹·格里森这样的演员，使出莎士比亚的浑身解数，却只能在中二爆棚的世界里念着中二爆棚的台词，如果这样也能够视而不见的话，您是真爱，真爱无敌。

没有任何规矩禁止历史题材电影不能跑跑酷玩杂耍，但对一部电影，以及电影观众来说，肤浅的虚构世界和愚蠢的正邪对抗，是不足以撑起一部有着雄心壮志的游戏改编电影的。

Not attractive nor connected. 《刺客信条》就是游戏改编领域的《灵魂战车2》，视觉语言上的高度风格化是一招险棋，但是很遗憾，过于羸弱的底子，令这招没有奏效。

很明显，新时代的游戏改编电影都不差钱，诸如《魔兽》和《刺客信条》这样的电影，更多的精力和金钱投入来转化IP，但结果能令到多数观众（而非粉丝）满意吗？

《刺客信条》虽然做出了一些有益的尝试，但没能扭转游戏改编电影的自我陶醉。

动作戏非常有趣，西班牙宗教法庭的场景也下了大工夫。

当《刺客信条》想成为一部纯粹的动作集锦时，它是很有趣的。

但后来，它想讲个故事。

在硕大且毫不诱人的架子下，电影透露出一种无法规避的空洞和混乱。

于是就这样，《刺客信条》又落入了老生常谈——有情节无故事，有人物无角色，有世界无世界观。

何其可惜，何其Possimpible。

刷了不少影评感觉不是情怀粉统一五星就是铺天盖地的垃圾一星。

个人觉得整体中规中矩吧，凑活个三星差不多。

毕竟去年魔兽出电影的时候也就那个样子嘛，同为粉丝向卖情怀电影这部刺客基本上算是持平吧。

真要把他当成育碧百年大制作，剧情补完大手笔那未免也太苛刻了。

和魔兽电影相似的一个硬伤是对整部电影的背景和基调几乎没有介绍，开场大概6,7行字的介绍居然只是简短写“苹果这玩意很重要，圣殿骑士和刺客为了抢它打了快千年”...这前情提要估计不是玩过游戏的原著党完全是一脸懵逼的。

剧中对第一文明和苹果的作用完全没有描写，对刺客和圣殿骑士的理念冲突和斗争根源也几乎没有交代。

诚然这种比较宏大的背景设定交代起来确实比较困难，但是剧中的处理手法始终让人觉得这使得电影的主心骨没有立起来，对白冲突剧情都显得苍白很多。

至于很多影评猛批的情节我倒觉得没什么太大瑕疵。

比如有评论说怎么在西班牙发生的故事居然说的是阿拉伯语还跑出来苏丹和教皇...讲道理西班牙在15世纪受阿拉伯文化影响深远， 国内最后一个穆斯林国家正是在故事发生的1492年灭亡的，有影评抱怨说没有历史大事件，其实大事件发生了只是作为观众不熟悉那部分历史。

阿拉伯语和苏丹的出现还是比较符合历史设定的，至于教皇...那不是教皇跟罗马那个没关系就是个西班牙宗教裁判所的头好不好...还有吐槽开场加入兄弟会切手指的，我一开始看的时候也楞了一会，算了下时间1492年确实正好是Ezio的活动时间，但是考虑到好基友达芬奇改良袖刃的时间在1476年以后，而Ezio本人直到1488年才在意大利被吸收进刺客组织，那么1492年的西班牙刺客还没有传授到袖刃改良技术也是再正常不过的事情了。

顺带一提Ezio本人确实在1492年到过西班牙，但是是否和电影中的主角发生过联系就不得而知了。

如果Ezio把改良袖刃的技术在当时也传到了西班牙，那么可以开开脑洞认为主角比较悲惨的是西班牙国内最后一批切手指的刺客了0 0情节方面，中规中矩，很多地方为了赶进度三言两语就带过去了让人觉得“这什么鬼”，“这TM也可以？

”， 当然这也不排除我因为要给朋友普及刺客背景中间几段剧情没听清就过去了。

阿玛尼斯的涉及确实要吐槽，活生生改成机械臂让主角直接复制动作了，记忆呈现方式也变成用丁达尔效应直播展示出来，虽然可以理解拍电影嘛总不能让观众就看主角躺在床上一动不动回忆过去吧但是这个改法也实在不是很敢恭维。

古代部分还不错，总体水准高于现代部分，毕竟应该也烧了大部分经费在里面吧。

弊病是和打游戏的时候整天爬墙容易爬腻一样，相似的战斗和跑酷场景也容易引起乏味。

现代部分剧情就拖沓太多了，像模仿游戏1代的现代剧情然而又不是很到位，哎拍紧凑点能省下不少时间介绍介绍背景和理念冲突的。

猜测应该会出续集吧，结尾压根就不算是个故事的结束，女主抬头望天的画面感觉就差没有在屏幕上打出请看下集四个大字了。

推测下部女主继续有不少戏份，逃出去的刺客小分队模仿2代戴斯蒙现代剧情继续抗争吧。

题外话，看到小分队人员构成我也没忍住笑场了，有黑人有白人就要再拖上一个亚裔，都是男人就要加塞一个女性角色，导演这方面还是很懂事的233总而而言，对没接触过游戏的观众确实挺难理解的吧，不过难理解程度也不会比没打过魔兽游戏的观众去看魔兽高。

电影试图传达一些东西不过都模糊不清看完觉得还没高潮呢就开始事后烟了。

音效啊镜头运用我完全外行了只是觉得还可以吧。

其他的想起来了再说。

今年目前为止看过的卡司最可怕的电影，每个名字都如同一根银针，不停地刺激着我的痴汉穴。

然后呢，这是继《魔兽》之后，又了一部连背景和人设都掰扯不清楚的游改。

(微笑)这个可怕的全欧阵容，包含了一个威尼斯影帝，一个威尼斯影后，一个奥斯卡影帝，一个艾美奖影帝，一个柏林影后，一个奥斯卡金球BAFTA三料影后，并且在凯撒奖她女主女配都拿过。

然后他们一起拍了一坨不知道是什么的玩意儿。

文戏全凭马良的嘴，武戏全靠法鲨的腿——因为它没什么正经打戏，正面刚的动作设计极少，基本上就是法鲨跑跑跑，没路了就跳一个，然后游戏党就可以惊呼一下哇信仰之跃诶兰普林也救不了烂剧本系列。

完全讲不清楚故事，根本不知道马良和铁爷爷这父女俩嘚吧嘚都在说些什么，我皱着眉头听了一个小时，好不容易反应过来他们要干嘛了——哦原来我懵逼半天你给我个这么俗的套路哦你。

一星全给卡司，脑补RPS是我坚持看完的全部动力:不看好父女组——阿福怎么能是贝恩女票的爸爸呢?布莱丹格里森演法鲨的爸爸，搞得好像多姆纳尔在《Frank》里没有和法鲨组cp一样(摊手)你说导演贾斯汀·库泽尔也就在一年前刚拍了《麦克白》，也是法鲨+马良，也还不错啊，怎么到了商业片就。。。

可惜了法鲨最近两年接二连三地flop还好马良有保底的法语片，反正欧洲节的提名是稳的。

还好兰普林奶奶和铁爷爷根本不和你们玩。

还好格里森家有个儿子。

《刺客信条》大概是育碧里面最能挖出历史文化内涵的游戏，20世纪福克斯也有很好的《寂静岭》和还行的《杀手47》，结果一把好牌打得稀烂。

特别是我在看这部之前刚好看完《生化危机6》，发出了如此，慨叹。

难以想象游改的一流水准居然还是老吉的《波斯王子时之刃》。

游改救世主依然没有出现。