山外山,好或坏永远超乎认知和想象。
“我也撑不住了,只是天不会黑,你看那片快烧起来的茜色。
”人生是装载苦难的容器,生活是流淌希望的河流。
葬礼仅仅是生者寄托缅怀的慰藉。
活着像是打副本,坚持的妥协的,追求的迷茫的,全是走向那无人知晓的虚无。
所有人都一样,有求而不得,有欢喜和失望;所有人都一样,有得偿所愿,有赞美和评判;所有人都一样,只为了吃得更好,生活得更好。
所有人类都一样,是欲望的载体,在人世中寻求内心的秩序。
关于一对受尽欺辱的母子的故事,横扫各大奖项,聚焦了很多社会问题:单亲母亲、疫情、破产、贫困、风俗业、权贵、司法不公、校园暴力、快餐感情……很难想象这一切全部发生在这对母子身上,而母亲只能平静的跟儿子说:“让我们一起熬下去吧。
”小人物的痛苦就是这样,在哪里都是无声的,被所有人置若罔闻。
我不喜欢母亲初期总是笑眯眯的跟所有人说:“要加油哦。
”别人侮辱她时她在笑,调戏她时她在笑,被威胁也还是在笑,就是底层那种讨好式的,软弱的笑。
她也不并不是真的乐观,她比谁都需要被鼓励,但没人鼓励她,况且口头的鼓励没有任何用。
等到小人物的一切都被剥夺殆尽,绝望之下就会选择抗争和反抗,虽然这种爆发的效果在我看来,也是非常有限的:不再遵守规则,不顾一切的骑走了街边的自行车,然而最终还是还了回去;去恶意辞退自己的超市,也只是拿走了卖不出的花;对践踏自己感情,毁掉自己希望的男人,拔出了刀,但没有成功;对待长期霸凌儿子甚至烧掉他们房子的霸凌者,也只是将其揍了一顿。
生活需要熬,但不能单靠熬。
反抗效果有限,但并不代表不该这么做。
电影里母子间的羁绊的刻画非常出色,很多两人一起就餐、聊天的画面,儿子也在一点点的理解母亲。
最初吃饭的场景中,两人为了不让对方担心,都分别以死去父亲的名义发誓,一个一本正经地说自己没有受欺负,一个眼都不眨地说自己没有做不堪的工作,既心酸又好笑。
虽然贫穷不易,但母子俩每顿饭都很用心,吃饭有吃饭该有的小菜,吃面有吃面的叉子,便当的丸子还是要拿竹签串好,结合父亲留下的那一屋子书,和破产的咖啡店,出事前这本该是一户小康家庭。
我非常喜欢母亲骑着自行车载着儿子的那一幕,“妈妈,我爱你”“妈妈你这么坚强,我也不能输”,两个费力又自由的背影,镶嵌在如血夕阳下,非常美、非常骄傲、非常英雄主义,实如片名《茜色如烧》。
认真过日子的话要么死要么疯要么信教痛苦地活着,有意义吗?
想死就死啊,不就行了吗,勉强自己活下去的人就是笨蛋,对吧为什么要活着,有人知道吗希望你一直健健康康的,充满活力。
想去哪里就去哪里。
邪恶的神缠绕着这个世界黑夜一直不来妈妈,我爱你--茜色一种暗红色,是带紫色成分的红色。
颜色的一种,在定义上属于暗红色的一种。
原指从茜草根部提取出的颜料的颜色,现今又多用来形容夕阳西下时分被夕阳染红的天空及云朵的颜色。
重点不该是探讨尾野真千子饰演的妻子在丈夫意外离去后,为何拒绝赔偿金?
她违背常理的选择。
因为得不到肇事老人的道歉,她通过拒绝捍卫了生而为人的尊严。
或者说,这是在反抗命运的不公,就像希腊悲剧里的英雄,通过行使自由意志(选择)来显示活着的价值。
这同样可以看成对富人阶层的示威,对将鲜活生命替换成冰冷数字的公然蔑视。
但这种为人的尊严又与她所从事的职业产生了冲突。
帮客人口交虽然不是卖淫,但多少也算出卖身体。
她没有过冲突吗?
还是说简单把它看成利益交换,从而能维系内心的平衡。
一方面拒绝赔偿金让经济状况陷入低谷,另一方面又从事情色行业来换取生活的基本,宁愿出卖身体,也不要“嗟来之食”,至少前者是她通过劳动应得的报酬,而不是施舍。
这是一个穷人的世界:丈夫出车祸,妻子在卖淫,儿子被霸凌,女同事被迫怀孕……意外、疾病、人情,夺走他们的工作和生命。
妻子还要拿钱照顾丈夫情人生下的孩子。
曾经的摇滚歌手和女演员,如今是艰难度日的低下层。
不过,在全面溃败的情况下,仍有生之喜悦。
儿子成绩优异,女同事乐观向上(把遗产留给了她),两人发生欲恋的游戏……结尾童话般的如烧茜色与其说一抹温暖亮色,不如说在如此灰色的底色上突然出现,更像虚假的安慰。
如同妻子在中学暧昧对象身上寻到的,以为是可以慰藉人心的复燃旧情,原来不过是又一段排解性欲的出轨故事罢了。
她还那么天真,相信爱情存在,这或许能解释为何她宁愿给人家口也不要赔偿金的原因:可以接受生活的打击,但不能被辱没。
中田良子擅长演戏。
电影开篇就精准的点了题,那这个擅长到底好还是不好?
好处在于有效的“情绪管理”避免因为巨大悲痛、不甘、委屈、愤恨、悲伤而痛哭、悲嚎而让自己和别人不知所措。
带上微笑的假面具至少可以让已经伤的体无完肤的自己瑟瑟发抖的缩在面具后面,即使内心再怎么疼痛也礼貌微笑着保持体面,久而久之甚至连自己都搞不懂到底内心是该痛苦还是已经被痛苦融合?
一次次的重击一次次的微笑一次次的表演,那焊在脸上的笑容后面好像随时会有血滴下来。
保持礼貌,遵守规则,但是为什么一直被规则所愚弄?
因为穷人无法明白,规则这种东西其实是富人为穷人而制定的,即使换过很多套路,这个世界从古至今都是丛林法则,弱肉强食从来没有改变。
为了那所谓的尊严,拒绝高额补偿金,看起来好像很有骨气?
这种骨气其实最后真正伤害的是唯一值得去爱的孩子,并且如果想要尊严为什么还要去出卖肉体?
这种所谓的尊严其实不过是偏执的想要面子想要逞强的自我满足罢了,也因此在残酷现实面前显得一文不值。
舍不得打死蟑螂、可怜因为瑕疵被扔掉的花朵、卖身养渣男亡夫的父亲也就算了,还竟然卖身养渣男亡夫的情妇和孩子!?
这种自以为是的圣母情节视角下你不下地狱谁下地狱?
这世上就是有这样一些随时搞不清楚状况,是非不分的傻缺!
想起之前看的新闻,一个尘肺病人的儿子砸锅卖铁,倾尽所有拿出60万人民币给父亲做换肺手术,然后失败了人死了,这儿子居然事后跑去医生办公室感谢所有医生!
看得我一脸问号,感谢什么?
感谢医生成功吸完你们这些弱势群体最后一滴血?
回到电影,更让人无语的是女主一大把年纪被社会毒打的爬不起来,竟然还会如情窦初开的无知少女一样扭扭捏捏表白渣男,你天天在那个恶心的舔舔天堂被不知道多少人蹂躏后竟然还能如此天真?!
情人旅馆里的坦白真是让人如坐针毡。
最后居然还来了段众人群殴骗炮渣男,并且似乎还挺大快人心的爽剧情节,搞得好像你大把年纪还恋爱脑就很正常?
圣母之所以讨厌就是永远高高在上粉饰这世间的黑暗,站在道德制高点上教育痛苦无望的人,教人要忍耐要善良,要遵守规则,要一起努力!
最终却只是让穷人更像蝼蚁,富人与恶人更加畅快的为所欲为罢了。
BTW同样是反应社会底层残酷现实题材,同样是尾野真千子这片和《绝叫》的差距不是一点半点。
日本,2021年上映。
主演 尾野真千子,和田庵,永濑正敏。
导演 石井裕也。
茜色,颜色的一种,在定义上属于暗红色。
原指从茜草根部提取出的颜色,现今又多用来形容夕阳西下时分被染红的天空及云朵的颜色。
在RGB颜色中,茜色被设定为数值(177, 53, 70)。
《红楼梦》中,贾宝玉有诗悼晴雯云:“茜纱窗下,我本无缘,黄土垄中,卿何薄命!
”茜色,虽然美丽妖娆,却是给人一种“夕阳无限好, 只是近黄昏”的悲剧感。
此片中,这种残阳如血的茜色,统领了整部电影悲凉哀婉的调子,将幽玄悲美的日本艺术特色发挥得淋漓尽致。
开头,一个老头开车撞死一个男子,摧毁了一个家庭。
老头却没有受到惩罚,因为这老头是个有权势的大人物。
而这个男子的妻儿,便在这样令人愤怒又气馁的7年中,默默地生活着。
生活是沉重的,柔弱妻子的肩膀必须扛起重担,衣食住行,样样都要花钱,而新冠疫情又令他们的生活雪上加霜。
妻子良子根本就没法计较丈夫死去的这件事,她的口头禅就是,一起努力吧。
在律师看来,她只是一个智商低于平均值的家庭主妇,不会闹事。
就良子突然闯入老头的葬礼一事,老头那些非富即贵的亲属都惶惶不安,他们没想到对失去丈夫的良子说一句道歉,对死者说一句道歉。
他们以为用钱就能解决一切问题和麻烦。
社会的冷酷可见一斑。
没有道歉,所以良心不允许良子接受能够改善生活的赔偿金,而为了支撑失去来源的家庭,她不得不做各种工作,也包括难以启齿的工作。
疫情下,口罩令我们看不清她在生活重压下痛苦和屈辱的表情,但那些冰冷的数字,那些表示着收入和开销的款项,令我们感到了她的坚强和命运的残酷。
影片从一个普通家庭的生活剧变,描写了新冠疫情带来的经济萧条和民生艰难。
这是一种从外在到内心的全方位的巨大冲击。
良子,一个单亲母亲,该抗争的还得抗争,比如儿子在学校被欺负。
该忍让的还得忍让,比如丈夫以前乐队的朋友对自己的骚扰。
该照顾的还得照顾,比如出钱让丈夫的父亲入住养老院。
该隐瞒的还得隐瞒,比如自己不体面的工作和补贴丈夫的私生女。
即便这样困难重重,还是得活下去。
只是渐渐地,她已经不明白努力活着的意义究竟是什么了,这是一件比压力更难受的迷茫。
她将往何处去?
醉酒时,良子向同为天涯沦落人的小启吐露了内心的苦闷和绝望。
她总是在颤抖,那是一种紧张、恐惧、无奈的表现。
社会厚重的外壳和面具包裹着,封闭着、压抑着一颗心中火山般的怒火。
而影片中也有爱情的初生,青春的萌动,和阳光下的激情,儿子纯平开始练习自行车,去追逐欲望和梦想。
生活,毕竟还是充满希望的。
与此同时,良子也邂逅了昔日的同学,她似乎发现了组建新家庭的可能。
而纯平也因为学业出色受到校方的重视。
母子俩似乎都发现了生活的目标,不再迷茫,不再困窘,不再沉陷在悲伤和绝望之中。
可好景不长,良子准备托付终身的人,居然只是为了玩一玩的渣男。
而纯平依然因为父亲的缺失不断被坏学生们欺负。
良子被猥琐男欺骗,不得不重操风月场的旧业,儿子被同学霸凌,不得不搬出公寓。
即便如此,被欺辱的母子依然被重重规则锁住,无法反抗,因为这是一个必须遵守规则的社会。
这不是一部简单的诉苦电影,而是有着巨大的批判意义。
在绝望中怀抱希望,但希望犹如夕阳中的晚霞那般遥远淡漠,良子唯一能做的事,就是等待,等待黑暗过去,黎明来临。
而当黑暗降临,万物萧条,只有美好的回忆如同牧歌般悠扬的响起,像亲人曾经温暖的怀抱。
牧歌响起在黑暗中,响彻在寂寞荒凉的大地上,响彻在人潮涌动却无比孤独的世界中。
小启和纯平拯救了即将犯罪的良子,让猥琐男得到了惩罚。
3人默默地吃着便当,聊着未来,聊着爱情。
人生的幸福,似乎只在夕阳落山时,一刹那的灿烂。
茜色如烧,这短暂的幸福,刹那的灿烂,依然是那么辉煌凄美,是活下去的希望和动力。
身患绝症的小启将治病的钱都留给了良子母子二人,也将生的希望留给了这对母子。
结尾中的自行车是一个意象。
它朴素而单纯,费力又自由,象征着母子二人纯洁善良的内心,自食其力又充满尊严的生活态度。
明天究竟在哪里?
谁也不知道。
明明已经很疲惫了,黑夜也没有到来,黎明更加遥遥无期。
而此刻的天空,却因永不放弃彼此支撑的这对母子,鲜红得快要燃烧起来!
茜色如烧!
尾野真千子的演技真的很棒,她将一个被欺辱但又隐忍坚强的母亲演绎的入木三分,令人震撼动容。
她也因此片获得日本第76届每日电影大奖和第95届电影旬报奖双料最佳女主角奖。
2022/05/12更新说明:我看的电影版本是北影节放映版本,根据影友提醒,现在流通的资源中部分主角名字应得到更正,下面影评中“淳子”应为“田中纯平”,惠以应为“ケイ”(启子/或其他翻译,欢迎影友随时指正),以上角色信息来自于网站:https://akaneiro-movie.com/ 写在前面打卡了2021北京电影节首映片单之三《茜色如烧》。
我记得我把它加入片单的原因是“疫情期间的母子生活”,不过对于这幕电影来说,我想疫情只是一个很小的背景设定,没有疫情,这个故事其实照样会发生。
但这不影响它是一部很好的片子。
两个问题它的叙述方式如流水般顺畅和自然。
不是剧情去带动人物,而是人物去带动剧情。
前者是「世界线发生了某件事,需要角色去处理」,而后者是「角色遇到了某件事情,以此带动了剧情」。
影片开始的几分钟是一起交通事故的3D模拟画面,后紧跟着当时真实场面的回看。
一位患有老年痴呆症的老人误把油门当刹车,不慎撞上一位正常骑车过马路的中年男人。
血溅当场,以茜色点开了电影。
去世的男人是主角田中良子的丈夫洋一,在这起事故之后,她一直没有接受对方提出的车祸赔偿(原因之后说)。
而在之后,田中良子就变得有些神经叨叨的,好事也笑,坏事也笑,不过有时候因为这种笑并不符合大多数的常理,有时也笑得有些吓人。
七年后那位老年痴呆的老人去世,良子去参加对方的葬礼,自然被对方的家属赶了出来,并以律师的名义进行了“威胁”。
“你这样不正常。
”“你不是个正常人。
”“无论七年之前的事情,你这样是在骚扰我们家,你再继续下去,我让提起诉讼。
”“良子小姐,七年前发生了什么事情我并不关心,我也不想知道你拒绝赔偿的原因,我到这里只想告诉你,他们家会对你提起诉讼,我只关心这个。
”
疫情之后,良子的生活是翻天覆地的下坡。
筹资开张的咖啡店倒闭、在超市的花店工作因排挤被迫辞职、只能夜晚在性服务店铺从事相关工作赚钱,而儿子淳子在校甚至是在家期间,也会频频被其他同学找上麻烦。
在这样的重重打压之下,所有角色在影片开始几分钟就向田中良子(和观众)提出了全影片的核心问题之一「田中良子为什么不生气?
」影片最开始,淳子在与母亲共同经历多年的被欺凌生活后,终于有一日问母亲,“你为什么不生气?
”(PS:开篇第一幕田中淳子问这个问题的时候,汉译为“你干嘛这么生气”,但根据影片英语字幕和前后文结合,应是“你为什么不生气”)而她只回复“让我们一起熬过去吧。
”最开始,良子对于生气这个话题的态度,是一种奇怪的掩饰与逃避。
后来,良子和淳子一起去参加洋一(良子丈夫及淳子父亲)生前的好兄弟组织的聚会,而其实参与聚会的所有人的经济条件都到了十分窘迫的环境,即使在这种情况下,良子还被一人调侃道“女人再怎么样,最后都可以卖身赚钱。
呐,良子啊,实在不行我养你嘛。
”良子听了这番话后些许愤怒,借故暂离,而回到宴席的路上还被调侃的这人堵住,几番要强迫对方,不过还是被淳子拒绝了。
回到家后,淳子又问良子“你为什么不生气?
被那些人调侃的时候,你明明很生气,但你总是在掩饰,你到底是不是在演戏?
”“是。
”即使这段对话再无后言,在多年对于儿子的掩饰后,作为母亲的洋子,第一次将自己的掩饰解开了些许。
也因此刻,剧情有了新的进展。
在一次工作之后,性店老板无意间提出的一个问题激起了良子的嘲笑和反讽,“生活已经很苦了,为什么有些人总要熬着活着?
”与良子同为性工作者的惠以看着良子情绪不佳,索性拉着良子出去喝酒,借机她也询问了良子同一个问题“你做这样的工作,面对那些人,你不生气吗?
”良子回复道“你还年轻,在我这个年纪,我已经生不起来气了。
”“但我当然会生气,你介意我说吗?
”借着酒力,田中良子才把自己本身的人生艰苦和因为疫情造成的二次损失告诉惠以和观众。
“你为什么不生气?
”不是不生气,是她不能生气。
是作为母亲保护其子的私心,是多年欺凌压迫下的习惯性回避与讨好,是年已至此历经沧桑的无可奈何,是坚持她内心本真的道路。
但她如今身边有成熟有担当的淳子,有自己的知音惠以,有愿意照顾自己的另一位单亲父亲,她可以生气了。
从这里开始,良子会气势汹汹地找以前因为私人关系无脑找麻烦辞去自己工作的主管算账;会辞去自己不愿意做的性工作;会告诉自己的儿子“从现在开始,只有一条规则,健康生活。
”
剧情巧妙地运用田中良子、田中淳子和惠以三个人物身上发生的事情,将这些元素组合起来解答了最开始良子的问题——「为什么不生气?
」它借助着破碎的片段,利用时间轴将其联系起来,像讲故事一样娓娓道来,田中良子并不是不生气,而是受制于生活与规则,她起初相信着“违反规则就会被赶出生活”;而在揭示田中良子背景故事的同时,主线不仅在向内部深入,也在向未来良性发展。
田中良子从一个被迫受制于规则,只能通过掩饰来熬过生活的人,借于长大的淳子和惠以的开导和保护,她突破自己和规则,从圆滑磨出棱角,打破社会限制,成为一个更具个人价值的女性。
而前期“田中良子为什么不生气?
”问题解决的同时,影片最后一部分便开始解另一个更深层面的题——之前提到的「生活已经很苦了,为什么有些人总要熬着活着?
”」惠以因自小到大的糖尿病和后期的宫颈癌,最终将自己攒下的一笔资金送给良子和淳子,坠楼而亡;反之,良子和淳子骑着自行车在如烧的茜色之下,良子告诉淳子“毕竟天还没黑,茜色如烧。
”不是所有人都能熬着活着。
惠以失去了一切,荒芜的当下与黯淡的未来,她不再有所留恋,她的生命除却良子与淳子,对于她自己本身来说再无意义,所以她决定自杀;而良子还有着淳子,还有她内心的信仰与本真,换句话说,她依然对生命有所恋,之所以如此,她才坚持熬着活下去。
性店只有两名工作者,良子和惠以,而这家性店老板提出来的疑问,却正好被店里唯二的两名性工作者用两种不同的生命结果诠释了。
这两种解答,巧妙、极端、相辅相成,成了这部电影另一处点睛之笔。
男渣女苦?
我猜这部电影被很多人打了四星的原因是「人设」。
这部影片除了淳子和性店老板(这个角色也亦正亦邪)之外的数个男角,都在主观上刻画了“渣男”的形象。
那位痴呆症老人的家属咄咄逼人,直骂良子“不正常”;被他们派遣来的律师也是一副“无关人性,只看利益”的人模狗样;超市经理在上级说要插入一个客户亲属来做兼职后,频频找良子麻烦,认为管理鲜花的良子将坏了的鲜花私自带走是破坏规则的(在有那位客户亲属来之前他都没说过这是违规的),认为已经下班了的良子在超市门口打电话也是违规的,活生生将已经无所依靠的良子从超市赶走;惠以介绍的那位正在寻找一位单亲母亲的男人,刚开始遇到良子时说“没关系,都交给我吧,我会照顾你的”。
而在良子为了其辞去性工作,还认为自己做过这份工作对方可能会介意、向其坦白时,男人回应道“不会吧,我们都是已婚过,大家不都是玩玩而已吗,你不会当真了吧?
”而淳子也频频被三个男同学找麻烦,孤立、诅咒、破坏、烧书...
要说它有没有树立一个性别对立的印象?
却也未必,固然大多数的男角都在主观上对于主角有不良的影响,而女配只有一个,没有大范围的女好男坏现象可供参考。
但主观角度上利用多重事件刻意塑造凄惨压迫的弱势母子,势必是有些将日本“重度欺凌”的社会背景过度艺术化了几分。
而在这种凄惨弱势的背景之下,令观众再度不爽的,是良子的「圣女」人设。
她因为自己的背景不能生气,她假意的积极乐观,这都合理,但背后的苦衷和做法,是大多数人的思想观念所不能接受的。
她不接受那位老人家属的赔偿,是因为她认为对方没有丝毫的歉意,但她当时的生活环境已经入不敷出,不接受这笔赔款,造成的是她现在更为穷苦寒酸的生活;她明知自己的丈夫洋子在外有情人并且育有一私生女,仍然爱戴她的丈夫,并且每月汇款给那位私生女以支持她的生活。
这是不佳的“圣女”塑造,还是社会底层人民内心童真良知?
我想这需要观众来权衡了。
想说的如果对于上面那个问题的回答是后者,或者处于中立观望态度,这部电影绝对值得一看,叙述、节奏、画面都会如点点涟漪般最终到达你的心间。
疫情下的我们,活着的我们,尚且都还有能大口呼吸的庆幸。
毕竟,天还没黑,茜色如烧。
配图/《茜色如烧》🎫🎫各位对影音感兴趣的朋友可以关注下评析公众号:【七乘七杂货铺】我们传递评析,共享思想,彼此交流,欢迎加入。
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开篇女主老公在夏日悠哉的骑着自行车,谁料突然死于车祸,肇事司机是个八十五岁的老人,也许是上流社会的财阀,患有帕金森类疾病,因此没有被警方追究。
七年之后,老人去世,女主去葬礼,被肇事司机的儿子和律师拦在外面,问她是不是来搞事,律师威胁说如果继续骚扰,考虑起诉。
女主说:就是想看看老人的遗容。
肇事司机的儿子对律师说,老爷子经历了什么人生?
葬礼上遇到这个事。
回去的路上,女主默念,老公三十几岁就横死,肇事的老人却活了92岁得以善终。
女主在花店打工,时薪不到1000,有时会把残破的无法出售的花带回家。
女主原来开咖啡店,因为疫情倒闭了。
律师找到女主,在一家咖啡店,说这么难喝的咖啡还来开店,也许是导演暗指咖啡店生意不好,律师再次重申,7年前是女主自愿放弃的赔偿权利,还签了告知单,本可得到3500万的补偿金,反正是保险公司赔钱,与肇事方无关,再去骚扰,就要吃官司。
女主说,为什么撞死了人,连一句道歉都没有呢?
律师在高楼上,看见衣着寒酸的女主慢慢走过红绿灯,掏出手机打给老人的儿子,说这么一个智商比平均智商低的家庭主妇,轻松能搞定。
女主与13岁的儿子住在廉租屋里,女主从事另一份职业是风俗店的卖淫女,在风俗店每天大概有2万的收入,女主总是在记账,每月支付老公另一个私生女儿的抚养费6万,公公中风之后的理疗一个月10万...风俗店的女同事感叹赤字这么多,怎么一点都不焦虑呢,女主说,是啊,大概是忘了焦虑忘记了该生气了吧,你还能生气,真好啊!
去世老公的生日,女主参加老公生前乐队朋友的聚会,摇滚朋友们都很潦倒,一个满脸横肉的朋友开玩笑,女人实在不行还能出卖身体,男人是在没什么可卖的,女主也不生气,只是借故去了洗手间。
女主儿子在隔壁间看着书,喝着汽水,一脸疑惑的看着这群人,想着父亲到底是什么样的人呀。
满脸横肉的朋友在洗手间门口堵着女主,意思是过不下去可以帮她,充满了暗示意味,女主抱了抱横肉男,说还是算了吧,自己还有存款。
女主儿子在学校遭遇霸凌,一群孩子总是笑话他妈妈是妓女,住在廉租屋里是浪费国家税金,女主儿子与妈妈约定,互相都不要隐瞒任何事,并问了妈妈的工作是不是正经工作,女主说,是的...女主和风俗店另一年轻女约着逛街吐槽,七年没喝酒的她没喝几杯就醉了,每句话都很谨小慎微,不能冒犯还不熟稔的年轻女。
生活太苦,无力吐槽。
儿子来接女主回家,年轻女留了电话,开玩笑说可以开始约会,虽然我已经24岁了,你才13岁...
我觉得我不怎么喜欢这部电影是因为我看得不太认真,我还是能感觉它的复杂性,我也很喜欢这两位女子。
我感觉到人果然得是相似的才会互相吸引,待在一起才会舒服。
我还觉得校园暴力那群逼真是该死阿尔,真是需要暴打一顿。
我还觉得人真的不可能被总结,即使是一个个体,他也无法被总结,所以什么星座,人格测试真的蛮好笑的。
但是相对来说人格测试会比较聪明的,它概括了一个大类,且没有那么感性。
然后我觉得,最近看得都是这几年的电影,我发现他们的视听都具有现代化的美感,但这种美感在当下显得有点普通,因为好像电影的基本要求就是得具备这种美感。
而《茜》《乐土》的视觉美感是很特殊的,《茜》是很典型的日本美学代表,柔光特效是要拉多一点,然后再加上抒情升华时的高饱和度以及多色彩,简称浓墨重彩。
我发现一直很喜欢日本电影的视觉美学,这让我感到很舒服,但我有觉得园子温的电影其实又没有那么重的以上我说得东西,反而现代感更强一点,不知道为什么他的电影一看就是日本电影,日本电影还具有什么美学特征嘛,这个可以再去多看,再细分一点。
然后《乐土》真的让我感觉到应该是四比三的画面压迫感真的很不一样,它也还是在视觉上做出了独特的风格,画面真的很美。
尾野真千子饰演的女主,被人认定为“只是个智商低于平均值的家庭主妇”——她从自己本已窘迫不堪的生活中,倒拿出10000円去参加夺走他丈夫生命的肇事者的葬礼,并在葬礼现场被死者亲属要以报警抓人的威胁非常不光彩的“请”出了会场。
女主想要瞻仰的那个夺她丈夫生命的肇事者,生前没有因夺走女主丈夫的生命而对女主有过道歉,事后也未遭警方逮捕,甚至连一分钱的肇事赔偿款也都没支付,女主丈夫30岁就撒手人寰,肇事者却安安稳稳活到92岁。
想想看,哪个豆友扪心自问敢有女主一样的奇葩操作?
尾野真千子扮演的女主智力低下吗?
纵观全片,女主确实没有智力超于常人的表现,但绝对不是智商低于平均值的弱智,因为弱智是生不出7年来一直在女主心中魂牵梦萦的问题——一个完全超脱、凌驾在女主自身蝼蚁一般人生存在之上的“神明”,到底是怎么样的一种存在?
这就是尾野真千子扮演的女主宁愿破费自己10000円巨款,想当然的要去肇事者葬礼现场的原因。
可惜的是,电影并没有运用镜头语言对这一存在予以充分的铺垫、展现和诠释,需要观众自己细心的去体会才能有所觉悟,我认为,在电影情节的结构上,如果把开头的葬礼部分,放在有着充分背景铺垫后的影片中间做为故事情节自然展开的一部分,更有叙事高潮和艺术张力。
过去的人生经历告诉我一个真理:凡是去追问为什么要活着的人,无一不是男女屌丝,各种二代永远不会缘起这个问题的提出,那种超越了人欲横流追问活着意义的灵魂,有,但从古至今少之又少。
当天壤之别,奢华至极的葬礼看得让女主怀疑自己的人生,怀疑自己的存在,尼采说:一个人知道自己为什么而活,就可以忍受任何一种生活。
在女主的世界里,认真过日子的话,要么死、要么疯、要么信教,女主当初幻妄要从葬礼上去为自己找觅的“神明”,到当下找到的可以去和“天壤之别,奢华至极”抗衡的真正属于自己的“神明” ——是在“黑夜一直不来,天空红得像要燃烧起来一样”中,不屈服于规则、不屈服于外界压迫的不轻易否定自我的自我坚持,因为生命正茜色如烧。
他的父亲骑单车被撞死,他终于还是骑上了别人不要的红色单车;她的老公骑单车被撞死,她骑上偷来的单车,最后又还了回去。后疫情时代的影像记录,小体量作品也可以具有划时代意义。因为一些共鸣,私心甚至想给五星。败笔在女性角色都被下蛊了吧,“他强暴了我但他是个好人;他殴打我但他是个好人”,还有女主的抚养老公私生子的圣母行为,但想到小田切让那张脸,好像也说的通?
刚看完《萌之朱雀》再来看这部,只能感叹尾野真千子真的太美了,虽然在片中自嘲自己已经是老阿姨了,但在片尾夕阳下和儿子骑着自行车的侧影,依然是那个16岁的少女。从对规则的顺从,到打破规则,再到最后的妥协,诠释出了这渺渺无期的茜色人生。无视规则固然爽快,但终究只是昙花一现的灿烂,闪光过后会立马堕入黑暗。在毫无公平可言的规则下苟活着,才能激发生的本能,靠着痛苦才能存活,这样的生活不知该说是顽强还是可悲。
每时每刻都存在的底层「虫子」,只不过新冠时期让我们变得愈发艰难。活着就是活着,不需要再附加更多意义了。一部情感很专注很内敛的作品,与主角的隐忍颇为相称。大量手持晃动与特写镜头,注满情绪。
仅代表我个人问一句 尾野真千子跟片山友希在片子里露奶的意义在哪里?
微妙的痛苦,平淡的绝望。
我本应该愤怒,但好像连愤怒的力气都没有,只能平淡接受。虽然感慨很多,但落到自己身上觉得有的时候做一个“金钱至上”的普通人,也挺好的,毕竟根据数据显示年收入7.5万美元以下,幸福指数会随收入增加而增加,钱真的能解决很多问题。“我好像快撑不住了”最近正好在读《东京贫困女子》,书和影片,都在描绘日本的丧,年轻一代失去希望,日本经济失落的三十年,世代之间的隔阂,逐渐显现,落到个体身上,就更是一座山。
前面拍出了最佳的几场戏,太苦太苦。后面放飞起来了,很多人不理解,其实生存下去的终极意义,就是如此的“抽象”,面带微笑、饱含热泪,把自己做弄到很惨的地步,上天设置了无数关卡,有的人从来都是仅凭自己的想法(折旧的鲜花、神明的戏剧、特定场景极端的自尊等)莽过去,通俗的讲,死也要死在这上面,才死的明明白白。坚持、加油!
逻辑紊乱莫名其妙。
人仅仅只是痛苦的容器,生命都只是一只虫一般,找寻不到活下去意义的人生的重量我们真的能理解吗?内心已经悲伤痛苦得快要死掉,但“演着戏的我才是真实的自己”的重量我们真的能共情吗?良子不忍打死屋子里的蟑螂,因为她知道自己也像那只虫一样,一不小心就会被遍布四周的“邪恶的神”和冷冰冰的“规则”踩在脚下。过着普通生活的人,在电影院笑出声来的人,不理解支撑起这样生命的人的尊严和高尚。居酒屋里的两场情感爆发的戏,眼泪无法停下。能拍出这样的片子太好了。能拍出让观众可以共情到不适的痛苦太好了。生き続けるよ僕たち。一番怖いのは死ではなく、生きる意味も居場所もなんいもない人生を向き合い、生きている信念を持ち、強く生き続いていくこと。それは尊い。いろいろ考えさせちゃってありがとうございます。
写实主义佳作,朝日新闻是出品方,其实国内传统媒体也可以走这样的影视化发展道路。里面有三辆自行车:一辆通向死亡,一辆是在讲物尽其用,没有什么是可以被随意丢弃的,最后一辆是爱与责任,也是放下。底层的顽强与倔强不应被轻视,底层的善良与生命力更不该被轻视。即便太阳每天都会升起,今晚的落日也值得驻足。
茜色如烧,生命失血;经济下行疫情横行,人生的账本被种种窠臼写满,挣扎在贫困线以下的女性🧍♀️夏日卖不掉的玫瑰🌹被名为规则的规则背叛的我们,你道她是愚痴,地下先锋文艺青年们面对一地鸡毛最后的反抗,理想主义有代价,但她从来不缺出走的决心
名为「规则」的规则总是背叛我们,“痛苦地活着”也并非没有意义。一直忍耐的人们难道有错吗?很多时候只是无处可逃罢了。然而,红色的连衣裙、红色的单车、红色的晚霞,是生命本应具有的鲜艳,不会因灰暗而褪色。人生的废墟里总有一处伫立着自己想象中的「神明」。PS.片山友希长相和演戏的感觉都越来越像安藤樱了,能有机会跟尾野共演也是一种裨益。PPS.小田切让才开头三分钟戏份片尾卡司都能排二番😢
同问尾野真千子为什么要露奶。
让叔可没打酱油,他没一分钟没被编剧提起来的,大量照片特写,正儿八经男猪脚好嘛
石井监督是越来越让人迷惑了……不是说剧中人吐槽看不懂观众就会停止吐槽的。。何况这种所谓“残酷”事例的模板堆积,不会产生真正残酷的生活样貌。不论场合坚持温情钢琴的配乐和奇怪角度的摇晃镜头和生硬的台词(和某些演员僵硬的演绎)(和语境不搭的翻译)更加重了迷惑的等级。尾野和永濑真是有点浪费。#BJIFF2021
非常细腻工整。为什么好女人总被人渣吸引为之疯狂?规则的规则总在背叛我们。在这个世上,不遵守法则丑恶的人会被尊重,反而遵守法则善良的人则被侮辱欺负。
努力的像蝼蚁般活着却依然被命运捉弄,即便最后癫狂的借着话剧在咆哮在抗争,但依然不被理解,色调未免太灰了。前几年石井裕也尚会在《夜空总有最大密度的蓝色》里在天桥上直白的喊加油,几年过去怎么丧成了这样。
北影节 这片子应该是喜欢的人特别喜欢,两极分化我猜,整体略散,好多人物没介绍完整,不过也是太考验尾野的演技了,很厉害,永濑正敏太TM帅了,kei是苗子
【D】
3.5;永远挨着霉运,永远与幸运无缘,被规则的规则背叛,被排挤,被边缘,被凌辱——跳出画框来到现实,我不知道一个卑微的人能作出多少反抗;所以就一直在忍,在“圣母”,用条件反射的笑搪塞着心虚、敷衍着窘境,经年累月的被捶打一直到被逼到死角才会发出绝望的嘶吼,痛打渣男太爽了(底层的互相取暖总是那么动人)!一个个账单上的数字,映照出多么逼仄窘迫又自立自强的生活。尾野真千子好多苦情角色,向儿子推荐夏目漱石的书,倒想起她也曾出演过夏目漱石的妻子。