看到评分这么高,评价这么好,我想这是我看到的与豆瓣主流分歧最大的一部电影。
我觉得这是一部:烂片。
本片情节上概括起来是这样的:A杀了B,C杀了A,D杀了C,C又被E干掉了,F和G不想看到这一幕自杀了,H想杀死I却被I杀死了,J坐观K杀死L再做掉K无奈又被M干掉,N、O、P、Q前一分钟还团结友爱,后一分钟就内讧火拼全死了。。。
最后大反派出场清理掉剩下的X、Y、Z,然后反派没了利用价值立马就被干掉了。。
最最后,只剩下团结在主角周围的少数人历经艰辛干掉Boss,却发现原来Boss对他们还怀有仁慈。。。
就这样的剧情,狗血得不能再狗血,其真正贴切的片名应该叫《人类杀死人类的42种办法》影片中不断有人死去,还没弄清楚这人是谁,他就死了——但总归嘛,一共有42个人,总不能每个人都介绍那么详细,总有那么几个炮灰,但是,拜托,除了男女主角和那两个转校生,其它都是炮灰好不好。
2个小时要死40几个人,但导演为了突出暴力和血腥,几乎是一个都不能少地刻画每个人死去的场景,是的,影片除了不断死人,还能有什么情节呢。
你也许会说,一下死这么多的人,还那么血腥和暴力,不是很震撼。
可是,导演对每个人物的死去几乎都常用同一种故事模式,同一种表现模式,这么单调重复,我震撼个屁。
影片在情节的处理上,相当“单纯”。
大概是无法处理这42个人所能构建的复杂关系,影片基本上没什么勾心斗角,没什么出人意料,不跌宕起伏、不拐弯抹角。
基本上是一个人碰见一个人,然后其中有一个人就要死掉,断然没有逃掉的机会——除了主角。
影片也没有一个智力型的选手,唯一考虑要用智慧取胜的,只有那个会制作电脑病毒的同学(叫什么来着?
),而他的办法,就是制作电脑病毒攻击“主办方”电脑再寻求突破的机会。
可惜还没等到计划完全实施,就让反派给秒了。
其它人,就都只有两种思维,一种是我杀你丫的,另一种是我逃我丫的。
大概在编剧和导演眼里,人类到了那么一个极端的环境里,要么就只会大喊大叫、歇斯底里、相互怀疑、暴露凶性,要么就会相信真爱、保持善良、坚守信念。
然后不管是否善良,一律智商不高。
我不大相信人类到了这么一个处境会是这种模样。
像人类这种生物,遇到危险就会抱成团,所以游戏一开始,就会形成大大小小的各种联盟,联盟可能会相互争斗,相互消灭,或者联盟间再形成更大的联盟,也只有到了集体中,个人才会迸发更大的战斗力。
影片中虽然很多结伴而行的,但整体依旧一盘散沙,从没有有效的联盟。
本片游戏里的人来自一个班,大家朝夕相处的,本来就很容易形成一个整体上的联盟,所以我觉得如果真这么做,可能最后的结果是逼着他们集体反抗或者自杀。
如果我是“主办方”,才不会找都是同一个班的来玩“游戏”呢。
还有一点我保证是绝对不会出现的,那就是游戏一开始就有人杀人。
这很简单,一来是这件事来的太突然,人们还要花时间去消化理解所发生事情,然后再采取行动,至少要先观察其他人的举动;二来是游戏一开始随便杀人对自己并没有什么好处,杀死别人可能只是最后便宜得胜者,而且还很有可能把自己放在危险的境地中——智商已经不高了,但要不要这么蠢?
影片在主题上其实也很“单纯”,说是要“探索人性”,但其实只是把人性脸谱化。
里面的角色,基本上要么就残忍恶心,要么就体现“真、善、美”的“三好”学生,当然也有几个“不那么好,也不那么坏的”,但——他们是死的最快最直接的超级炮灰,也就是说,比起那些有“个性”的角色,他们并不受编剧和导演的关注。
再来梳理一下这部片子的脉络:日本国颁布“BR”法律,旨在锻炼年轻人,解决社会问题,具体的办法把人们放到某个地方进行“生存大挑战”,杀死其它人,只能存活一个,这样的法律在任何一个智商正常的人来说都会认为是一个笑话,这不是灭自己的种么?
看到这个怪诞的开头,我就猜想,这一定是恐怖片或者“纯高智商片(参考《欺诈游戏》、《未来日记》或者《美人心计》)”了,哪个想讨论严肃主题的电影会弄这么一个“幽默怪诞”的开头?
当然,它也有可能是一部“怪诞主义”的作品,影片本身荒诞不经,但却深含某种寓意。
另外,它还有可能是一部喜剧片,但这。。。
北野武饰演的大Boss,是某个学校的班主任,不知怎的成了这次游戏的指挥官,他因为与女儿闹不合,所以痛恨年轻人,或者说痛恨不尊重长辈的年轻人,然后在班里也不受人欢迎,还被学生用刀割伤过大腿。
于是。。。。
这个班的学生就被抓来玩游戏啦。
教室里boss杀死两个炮灰,然后游戏正式开始。
之后便是不断地死人,虽然影片给很多人都安排了人物性格,但有很多都经不起推敲。
例如那个跑步的女孩,刚开始还并不想杀人,只想见他的情郎,但当对方误伤她的脸时,她立马爆发了,不但将其杀死,而且手段也很残忍,这可不像一时冲动,到像一贯的作风。
姑娘,你的报复心让天下人汗颜!
还有叫光子的女孩,她倒是没什么大的问题,只是蠢了点,自己虽然心里素质高,战斗力强,但毕竟不是什么横扫千军的女侠,一开始就尽高调地杀人越货,你以为你是反派啊?
那个拥有GPS的男生,特点也是蠢。
其实他还是感动我的,但是。。。
你面对一个受惊又可能持有武器的女生,你就这么大声嚷嚷地跑过去?
她跟你很熟吗?
就算很熟,在那种情况下,人们下意识都会轻声细语,以免让对方受惊什么的。
你虽然痴情,但死得活该。
灯塔上的那群女生,也犯了和GPS男一样的错误。
一女的拿着枪情绪激动,任何想活下去的人都会立马变得安静,以免再刺激对方,但这群傻蛋一个个歇斯底里,拼命地刺激她,就这么想死吗?
没有被反派杀死,却如此这样内讧死了,你会觉得这是个悲剧吗?
不,这只是一出滑稽剧。
搞笑。
下毒那女的,照样神经质。
因为看见男主杀了人,于是要毒死他。
死的那人难道是你情郎?
可我看不出你有多悲伤或气氛啊,大概是因为恐惧男主是个“坏人”吧。
但不是跟你说是误杀吗?
不弄个清楚就要把人毒死你才是坏人好不好。
最不济,你进去看看他,看看情况再说,反正他现在受了伤没战斗力,随你怎么逼问。
就是这么个蠢女人,害死了其它另外几个蠢女人,然后这蠢女人自己也跳塔自杀了。
就是这么狗血。
一开头就自杀殉情的那几位,也值得生疑。
明明还有三天时间,却那么急着想死。
也许有什么好的解决办法?
也许有谁会来救他们?
也许这是大人们跟他们开的玩笑?
总之,你们能不能有点侥幸心理啊?
最悲剧的,其实是到处杀人的反派,其实他倒不是真反派,是我这么叫而已。
对他的背景交代,就只有另一个转校生的一句话:因为好玩。。。
是的,每个杀人狂魔,都是心里变态。
但是跟《沉默的羔羊》里的汉尼拔相比,此变态没有台词,没有其它任何背景,除了杀人没有与其他人有任何互动,他甚至可以没有表情。。。
什么都没有你叫我如何“欣赏”他?
当初看汉尼拔时十分震撼,看本片的就是一个杀人的机器人,他的悲剧就在于此,在里面他是最失败的人物设定了。
你不能说人类社会有变态,然后你随便叫个变态来秀几下就说是探讨了人性。
大Boss班主任,也是个莫名其妙的家伙。
怎么当上游戏的指挥官的我就不计较了,但你是否可以告诉我,你不受学生欢迎的原因是什么呢,又是为了什么学生要砍你呢,而你和女儿闹矛盾的缘由又是什么呀!!
这些你都不告诉我,要我帮你脑补?
对不起,我可没这想象力。
有人说,影片其实也反映了成年人与年轻人的对立,是一部教育片。
要我看啊,此片表现的是心里变态的与心理正常人之间的对立,变态在生活中收到敌视和侮辱,变态变得更加变态,便设法报复正常人,这是一部反映社会问题的影片呐,值得深思!!!
而那跟主角在一起的转校生,是个中二到死的人,两次参加游戏,三年之隔,不反思为什么会有BR法律,不为死去的人难过(有些还是你杀的呢),却一直在想“她临死前的笑容代表什么”,我告诉你吧,临死前的笑容可能表达的是:“我是你杀的,但我不怪你”或者“我这样死了也挺好,我不后悔”,当然“认识你真是太好了”这样的解释也可以,但你居然想了三年啊。
影片人设最正常的,是制作病毒的那三个人,也是我最欣赏的——你看,我现在要求己经降到欣赏“正常的”了。
这三个人,因为不能抢了主角的戏,所以最后也只能当炮灰。
男女主角,也还勉强正常。
只是男主角的父亲的自杀的原因是什么呢,告诉我呀,而且谁会给儿子留下这样的遗言:“秋也,你要加油”。
自己去死,叫儿子加油,这爹真逗。
吐了这么多,还有很多没吐完,例如这坑爹游戏的坑爹设定,只能活一人的苛刻条件只会逼着学生们集体造反,1/42的生存几率换一个能宣泄心中仇恨的机会,只要谁轻微一煽动,就有可能成功。
禁区的设定形同虚设,不知“主办方”怎么想的,没脑子。
而当电影中的主配角、“主办方”都没什么脑子时,就只能证明:编剧和导演都没什么脑子。
还有其它东西可讲,但都说了这么多了,也将累了。
总之,这是一部情节上粗线条,单调又无聊,而主题上不完整、不对号的电影,加之这电影里角色的这种不合理、莫名其妙、做作的举动,这其实是一部严重“失真”的影片,电影里有些东西可以虚构,例如背景可虚构,朝代可以虚构,人物可以虚构,情节可以虚构,但若要探讨人性,人们对事物的反应便不能“虚构”,要不探讨的是那种人类的人性呢?
只有探讨“真实的人性”,才叫探讨人性,要不“探讨人性”就永远是一种精神游戏,但与现实不搭边——探讨人性可以,但请严谨。
唉,对着这样的影片探寻人性,就像对着一个人的影子来谈论他的身材,但这有意思么?
1.离生命的尽头越近,如果还有时间允许思考的话,或许绝大部分人会思考自己人生的意义,甚至人类人生的意义。
当然也有人思考得很早,比如我,因为我很早就发现人定胜天是骗人的,自己甚至决定不了是否要来到这个世界或者选择父母家世。
即使三世因果是真的,做决定的人也不是自己,所以,无论如何,总有一个在自我、在人类之上的一个系统在运作,至于这个系统是什么,人类从祖先到现在也一直在研究,衍生了很多名词和观念体系。
思考人生意义这件事的好处和坏处就是早熟与晚熟的区别。
时间像一条或多条射线,早与晚是以离原点的距离来判断的。
不只是一个人一生的早熟与晚熟,人类的发展史上,我们的先祖在没有手机、电脑和网络的时代,有比我们更多的时间来思考人生,先祖们的哲学有一些还是奇迹般的流传了下来。
当人类自大并且又无知的时候,就断言自己并不能完全了解的东西是迷信,每一代人都会质疑前辈。
为什么叫迷信?
迷信就是盲目的相信,不明觉厉。
为什么盲目就相信呢,因为晚辈们往往只记住了结论而忘记了证明过程。
为什么只知其然不知其所以然呢?
人类自己的历史貌似有一些端倪,比如天灾、人祸导致的所谓失传;也或许是凌驾于自我和人类的那套系统的自我保护机制。
目前的科学更多的验证了一些迷信的正确性,注意是一些而不是全部,因为人总有犯错的时候,人类自然也有犯错的时候,人类也在质疑、否定、肯定再质疑、再否定中不断成长。
创新?
我们对人类历史的过去、对人类身体都不能全部了解的情况下,创新这个词是对人类自己的一种鼓励而已,或许就像本片中的光子一样,只是不想坐以待毙,所以总要做些什么,说些什么,写些什么。
我刚才写的这段文字在汉语的古文中也可以找到很多类似的思考,就是发现没发现,知道不知道的区别。
2.人生就是一场压力测试,有的人没有通过,以自杀的方式或逃避或抗议;有的人虽然活着却如行尸走肉,不是因为没有心跳,而是他们没有了希望却苟且偷生;还有的人忍着痛、含着泪、怀着一丝希望、挣扎着想要活到生命的尽头,这希望不是对自己的,因为他们深知自己的渺小,而是对年轻人、对下一代、对未来莫名的期待——有希望后三者证明自己是对的,也有希望后三者证明自己是错的。
不是把每个人单纯的对应到上述3个类别,那只是3种人生形态而已,人会经历其中1-3种形态,北野老师就是经历了3种形态的人,活到最后的七原秋也和中川典子只经历了其中1种形态,其他片中人物自行理解吧,每个人的人生也自行体会吧。
3.青春是什么?
青春就是为达到目的不计较后果和代价的时期和心态。
有的人青春期很长,有的人很短,这是一种心态,跟年龄无绝对关系,只是越无知越无畏,而无知往往发生在年龄较轻阶段。
所以当两个人都处于青春心态时的爱情是最美的花朵,从娇美、艳美到臻美、凄美。
面对现实的残酷,有的选择一同赴死(小川和山本),也有的选择不弃守护(七原和中川),还有的只是因为一句许诺、一种暗恋就愿意付出自己的生命(杉村、千草、琴弹)。
千草问杉村有喜欢的人吗?
杉村说有,千草问是我吗?
杉村说不是。
杉村一直在寻找千草,只为了那句自己对千草的许诺:我会在后面一直守护你的,即使他喜欢的人不是她。
当杉村终于找到他一直暗恋的琴弹时,琴弹却误以为杉村要伤害她而将杉村射杀,杉村中弹后却对琴弹说:快逃,听到这里的枪声就会有人过来,快逃!
然后向暗恋已久的琴弹表白心迹。
多么感人的生命表白与男人的守护。
如果杉村早些让琴弹明白自己的心意,这本来可以避免,杉村和琴弹或许就是第二对七原和中川。
所以,请在青春的时候,勇敢的向你喜欢的人表白,即使可能被拒绝被蔑视,但是请不要让青春的爱情后悔。
熟龄后常常不认为那是爱,可那其实才是爱本来的样子,不用考虑精子、票子、车子、房子、孩子,只是单纯的想和一个人在一起、永远的在一起,哪怕付出生命的代价,他们愿意用生命的短暂换取情感的永恒。
当你衡量付出和回报的比例时,那已不再是爱本来的样子,也意味着衡量者正在走出自己的青春。
爱情的轰轰烈烈其实不是表白激烈考究、不是无悔献出身体更不是用叛逆的行为来博取眼球和作出自我个性,爱情的轰轰烈烈在于守护的责任与长久的坚持。
4.学习过古希腊神学、哲学的修士埃瓦格里乌斯·庞帝古斯定义出八种损害个人灵性的恶行,分别是暴食、色欲、贪婪、忧郁、暴怒、懒惰、虚荣及傲慢。
他观察到当时的人们逐渐变得自我中心,尤以傲慢为甚。
六世纪后期,教宗额我略一世将那八种罪行减至七项罪行,将虚荣并归入傲慢;忧郁并归入懒惰,并加入嫉妒。
他的排序准则在于对爱的违背程度,其顺次序为:傲慢、嫉妒、暴怒、懒惰、贪婪、暴食及色欲。
本片中的互相杀戮的所有场景分别对应了庞帝古斯的八种恶行,也就是人性中的可以让人类自身灭亡的8种负能量。
七宗罪的说法更广为人知,但我更喜欢庞帝古斯版的8种恶行:嫉妒是一种行为,原因在8种恶行中,不用单列;虚荣不同于傲慢;忧郁也不是懒惰。
自信和傲慢是双胞胎,所谓科技让人类对自然和超自然力量的敬畏之心越来越少。
人类企图自己扮演神灵的角色,一部分有权、术、势人认为自己就是新时代的神,他们已经不满足于普通的造物(利用地球自然物质生产制造)和造人(传统有性繁殖),而转向新造人(人类无性繁殖、基因改造和人体机电化)、新造物(利用宇宙物质)、新创世纪(探索外太空寻找地外生命)。
在《三体》2006年公开发表以前,《大逃杀》对地球和宇宙社会学进行了极为生动的诠释:北野雪子和日下由美子用扩音器向其他人呼唤和平与团结却招来了桐山和雄锁定位置并献上人头。
这和后来刘慈欣《三体》中黑暗森林的宇宙观是一致的。
书中叶文洁提出两条宇宙社会学基本公理:1、生存是文明的第一需要;2、文明不断增长和扩张,但宇宙中的物质总量保持不变。
两大重要概念:1、猜疑链:双方无法判断对方是否为善意文明;2、技术爆炸:文明进步的速度和加速度不见得是一致的,弱小的文明很可能在短时间内由于内因或者外因引发而超越强大的文明。
不止本片的情节安排,各学科,特别是人文学科中都可以广泛套用,不一一赘述。
5.爱在面对黑暗森林的公理情况下到底能起什么作用,在没有最终结果之前,我们先不要断言,但是爱至少能让一些人在通往死亡的道路上感觉到一丝幸福,哪怕很短暂。
6.晚辈不需要前辈的喜爱或者信任,这世界终究是晚辈的。
这片子还是很棒的。
虽然它所讨论的是极端情况下的极端情况,但是仍可以令观者为之震撼。
====================看电影时顺手记下的==================1,牛掰的人物敢于挑战自己。
甚至再参加一次所谓的大逃杀。
有点类似高分复读生。
【吃口香糖的人,忘了他叫什么了。
】2,在极端情况下建立的信任极其脆弱,一点点试探就可以彻底毁灭它。
【灯塔中的女生联盟】3,高科技应对极端环境还是非常有效的。
前提是真正的尖端科技。
【这里有一点过于巧合了,北野武结束的时候否定了一直为入侵系统做努力的三个男生的功劳,那么他们不是白忙乎了。
】4,相信爱。
这应该也是影片的主题。
5,所谓蝴蝶效应,确实很神奇。
【灯塔中的毒药事件】6,哇,你都不和那个女孩子说一句话,她怎么知道你喜欢她?
【三村(还是衫村?
)死的好不让人心服口服啊】7,不是所有借口都必须找一个童年阴影遮挡吧?
凶狠而残忍的面对人生也是一种态度,没什么不对。
我最大的童年阴影就是没有童年阴影【光子】8,有关成年人最好的东西是什么——学会了生存!
9,归属感很重要。
【在最后三年B班的篮球赛闪回中,班级呈现出相当的和谐状态。
而光子在人群外落寞的转身。
归属感缺失也是她性格成型的相当一部分原因。
】10,当一个集体一同对抗外部时,凝聚力是最强的。
而当没有外部胁迫同时内部出现哪怕小小的裂缝,也会造成巨大杀伤力。
【这42个人都是不错的孩子,在篮球赛中也表现出了强大的凝聚力。
而内部其实又分帮结派,一点诱因可以瓦解这种团结】=======================关于庆子笑容=======================说一下我对庆子笑容的猜测。
我初中的时候看过一篇小说。
背景是一个网络游戏,人和人之间设立一个信任值,杀死一个信任值越高的人奖励越大。
文章写了一对网上偶遇的男女玩家相互扶持一起游戏,最后信任值惊人的高。
这时候到了某个巨塔,两人面对了一个相当棘手的麻烦。
两人等级都不够,陷入困境。
这个时候身为法师的女玩家对战士(?
有点忘了)进行了攻击,男玩家非常吃惊,同时发现女玩家正在酝酿一个大法咒,处于不设防状态。
于是他趁这个机会把女玩家杀掉了。
由于两人之间惊人高的信任值使得男玩家等级暴涨自然麻烦解决。
当然故事结尾男玩家发现那是女玩家的一个花招。
她知道无论如何男玩家不会杀死她,于是首先激怒他以成全他。
====================回到电影==========================我也觉得庆子是了解川田不可能杀掉她所以进行不致命攻击用来保护川田。
就是这样。
因为上面原因我还觉得这个电影是教导人相信爱。
==========================北野老师===========================北野武老师是寂寞的。
相当寂寞。
可能他也缺少归属感,同时也缺少一种社会认同感。
女儿讨厌他,学生作弄他。
身为父亲身为老师他都是失败的。
影片中并没有给出他的其他身份,想来也是不尽如人意。
他厌世,但是仍然对学生中川保有温暖的看法。
也因此救出过一次中川【中川在山林中遇见光子】。
他在游戏结束后一个人做广播体操,说明他寂寞。
真的寂寞。
然而现代都市人有几个是不寂寞的呢。
=====================================================两个逻辑薄弱的地方1,上面提到的黑客入侵问题。
彻底否定了那几个男生做的努力但是理由不够强大。
2,完,第二个写了这么多东西我忘掉了。。。
BR这货尼玛就是典型的cult movie啊!!
15岁以上级、变态的日本人思想太具有社会时代(青少年犯罪率高了)敢了什么都能有啊!!
什么入场的进行曲儿、蓝色多瑙河、尼玛咏叹调啊在这儿有就点奇葩了、交织着班级中的各种类型的学生和关系、死胖子、学霸、YY女神的屌丝、男主(月夜神)和女主、一个仙人指路的医生&厨师&渔夫的儿子(最后能跟你做朋友真好)、洗剪吹杀人狂(沉溺与杀人基本不说话)、基情三人组、送温暖的北野武最后死的太尼玛喜感了眼泪都笑出来了(这个时候,你觉得大人应该对小孩说些什么)片中夹杂了太多青春期暗恋和明恋的狗血结局、于是就剩了俩货下来繁衍坑爹的第二部。
我又翻出《大逃杀》看了一遍,都不知道这是看过的第几遍了。
少不更事的青春期阶段,是纯粹把它当VIDEO GAME看的,还把诸位的死亡顺序都记了下来并乐此不疲。
后来进入了文青阶段,是把它当人生寓言看的,看到各种反抗各种无能为力各种人性弱点各种悲催各种天人交战的思辨.......这回重看,倒是看情感比较多了。
可能岁数渐长,心境不同了吧。
所以说,有的片子得多看,并且反复看。
每次看,你的体会都不一样,并且每个体会都能在镜头上找到反射,有的是折射——好电影一向如此的。
有一次和老肖聊天,说到《指环王》,我俩不约而同的说:《指环王》三部曲算是把人类的所有情感都囊括了。
我觉得《大逃杀》也差不多,只不过它并没有把这些情感传奇化。
而那些在绝境中迸发出来的情感火花,因死亡而戛然而止后,更让人视作珍宝。
青春期阶段,我最喜欢的一句台词是:”我只是不想坐以待毙。
“文青阶段,我最喜欢的一句台词是:”不管到哪里也好,只要全力以赴,跑吧!
“现在,我最喜欢的一句台词是:“最后,能和你做朋友真好。
”记忆有限,所以它会淘汰坏的。
不论曾经有多少爱恨争执生离死别,在最后,都能坦然的说一句:“最后,能......真好。
”这么多年了,最击中我的,始终还是那个篮球赛胜利后,光子回头看了一眼后独自离开的镜头。
世事无非就是如此,一个人走出篮球场,一个人冲出教室。
一个人死在船上。
生死都是一个人。
评《大逃杀1》:蛊的无力和可悲——献给无意义的死者与更无意义的生者题记:“人生其实只是一场游戏。
”“加油!
”终有一天你们会成为你们无视的成年人。
[img]http://img5.pcpop.com/FilmImages/0x0/0/18/000018278.jpg[/img]【蛊的无力与可悲】当B班的所有少年瞬间失去了他们正常的生活,一起被扔进这个荒谬却强硬的死亡游戏,所有人都不得不直面他们心中最深的恐惧,定要在三天内决出个死活。
不禁让我联想到古代的一种蛊术(金蚕蛊),先人会将十二种至毒之虫放入一容器,任其互相残杀吞噬,而最后剩下的那个,便成为最毒的蛊,致命的毒物。
换到这里,在这美丽的小岛上,当所有人丧失了选择的权利开始杀戮,不管他的立场如何,意愿如何,他都显得愈加渺小无力。
要么适应这个游戏努力生存,要么自动成为这游戏的牺牲品。
不管他们结局怎样,有怎样的理由或借口用怎样的手段,他们的上方都是操纵的手监视的眼与监听的耳。
结局只有一个,纵然在编制完善的游戏规则中取胜,那胜也不过一个讽刺。
是的,软弱的死尽了,强的那个留下,成为蛊。
但这蛊亦是同样无力的。
片尾的不算太黑暗的结局或者安抚了大多数的心,但更让人迷茫了。
我想到卡夫卡,想到“戈多”。
想到让人绝望的厌倦的话题:生存的意义。
意义存在于何处?
当少年们用身边的一切武器和一切手段来不自觉的诠释人求生的本能,意义对他们又有多重要?
当面临绝路,不管选择坐以待毙还是拼死反抗,当掉进了选择的圈套,人就变成无视意义的盲者。
我们拼命挣扎拼命战斗,可是不知道自己在挣扎什么,为谁战斗,有何意义。
过多的固执于意义是可笑的。
做一个全盲的死尸或蛊是可悲的。
【“他人即地狱?!
”】《大逃杀》里的所有暴力厮杀你死我活,其实只是夸张后的,社会里人与人间的所有争斗,钩心斗角,或者弱肉强食。
非友则必敌,但更要牢记:没有永远的朋友。
人心难测,当出现直接的利益冲突,背叛似乎成为理所当然的事。
影片中频繁出现的信任危机一再印证着这一点。
“不要相信任何人。
”当影片以夸张的手法把这利益放大到事关每个人的生死的时候,这句话也显得再正常不过。
你一定还记得这些细节:川田和他深爱的女友在最后关头的对射;游戏开始前一对女生互相拥抱并说“我们永远都是好朋友”,第二天镜头中却出现她们最终同归于尽的死状;当一女生意图毒杀秋也报仇却误杀了另一女生后,现场所有人的骚乱和彼此猜疑,冲动,终于导致她们悉数横死……结局的三人联手杀死北野的情节设计,只是为了安抚观众,使整部影片不过于绝望。
其实是和前面的叙述和表现手法相冲突的。
因为依旧没有信任,川田的信任在此显得有些许出人意料。
【最出彩的北野武】北野在这部影片中的表现是全片最大的一个亮点。
他的孤独,冷漠,残酷,他的孩子气的黑色幽默,给电影平添了许多沉重,也给人带来更多自省。
影片中他说的“成为有生存价值的成年人”,“加油”等等,平静的绝望着,不露声色。
更像他在他导演并出演的Hana-bi(《花火》)一片中的感觉。
一个外表坚忍强硬而内心孤独的北野或者西佳敬。
甚至片末出现的那张画——小岛上布满横死的众少年的尸体,除了那个叫典子的女孩——的风格也颇似Hana-bi中北野武的画(写着“自决”(自杀意)二字的那张),充满着绝望到极致后,仍残留的对温情的一点渴望。
北野老师最后的BR操,水枪,画,慢慢享用的饼干(贯穿全片的,还是典子做了给国信和秋也吃的),忽然起身接电话然后终于倒下,这些看似轻松可笑的镜头,却是让我读出深深的孤独绝望、让我倍感悲伤沉重的黑色幽默啊……因“变成有生存价值的成年人”终于变成一句空话,因北野自身的行动暴露着他的悲伤,孤独,空虚,绝望,和无力。
不禁让人发出无力的质问,质问一句“意义”,意义究竟在哪里呢?
“加油”变成一个悲伤的无力的蛊,却还是终于“自决”了,这样悲剧的命运,只能把它理解为发生在一个原本无足轻重的游戏中才比较容易让人接受吗?
【结语】暴力血腥不过是一个形式性外壳罢了,看罢此片,心里最深刻的感觉是:空虚。
不过仍想说一句:“加油!
”对那些至今仍和我一样,辛苦的存活着并用力、努力使自己成为存活下来的无力的蠱的所有人。
(虽然过多的固执于意义是可笑的,做一个全盲的死尸或蛊是可悲的,做一个半清醒状态下的蛊是……或许有些令人绝望。
)2006-5-5 00:17 停留在1/3附:《大逃杀 》影片参数 中文片名 大逃杀 外文片名 Battle Royale 类型 动作 导演 深作欣二 (Kinji Fukasaku) 编剧 深作健太 (Kenta Fukasaku) / Koshun Takami 主演 前田亚季、柴崎幸、岩村爱、藤原龙也、安藤政信、栗山千明、山本太郎、北野武 国家 日本 发行公司 首映日期 2000-01-01 片长 114 MPAA评级 PG(一些内容可能不适合儿童观看) 官方网站 IMDB评分 7.9
这部电影花了两个小时的时间,展示了四十二个在踏上毕业旅行的大巴之前还不识愁滋味的少年们在三天之内被逼自相残杀,直到剩下最后一人的惨烈场面。
所有这四十二人中,只有两个人完全理解并且高效地实施了游戏规则,即一男一女两位杀手:相马光子,桐山和雄。
他们是规则的充分利用者,人生这场游戏的积极投入者,残酷的世界的强者。
其实游戏规则简单又明确:三天内只能存活一个人。
否则三天后剩下的所有人都得死。
这就是说,在孤岛上面遇到的所有的昔日同学全部都对自己的生命构成了威胁。
他/她若主动杀你,就构成了直接威胁。
他/她不杀你,你若不杀他/她,那也构成间接威胁。
但是除光子和桐山以外的其他人却从头至尾都没有确定坚定不移,见谁灭谁的杀人路线,不是出于恐惧,慌慌张张地杀人,就是自卫杀人,或是想办法打破规则,又或是得过且过,听天由命。
而这两位男女杀手,意志坚定,目标明确,身手矫健,思维敏捷,似乎最有资格从这场残酷战争中存活下来。
光子说:“我只是不想坐以待毙。
”,川田评论桐山是一个“觉得这个游戏刺激而主动参加的疯子”。
这两个人是很实惠的,对自己有利的,让自己开心的就是对的,反之就是错的。
桐山是一架纯粹的杀人机器,十分低级,不值一提;而光子虽然有童年创伤和影片最后的挽歌部分中她流露出的些许人情味为她开脱,但仍然让人无法同情这个冷血杀手。
像桐山和光子这样的人是弱肉强食社会的强者,他们擅于审时度势,适应能力强,绝不牺牲自己的利益挑战不可战胜的规则。
规则有利,就尽量利用;规则不利,就改变自己。
他们是强者,但却没能成为最后的王者。
在真实的人的社会,这样的人也未必能够成功。
未达目的不择手段是否道德暂且不论,至少这样的行为会为相当多的人所不齿。
失却人和,难以服众,这恐怕不是什么通往成功之路。
友人推荐。
并在推荐时口述了一边故事梗概,所以看的时候并没有过多地投入剧情。
成年人的软弱与不堪重负使得他们不能甚于不想通过正常合理的途径教育未成年人并且与之沟通,《BR》法案应运而生。
设定似乎过于疯狂并且有些牵强,却不影响影片的进程。
42个生命自相残杀,陆续消亡,不给观者一丝缓解的时间,结尾含蓄而温暖,有人完成了心愿终是温情的死去,有人牵手要一直向前,继续走下去。
而似乎每个看过的人都要问,如果是我,那我要怎么办?
那么,我说,不要假设。
不要做这种假设。
影片里无疑透露着这样的讯息,怀疑,虚伪,残忍。
而这本就是人性的一部分啊,如若精细深究,不断扪心自问,继而看看周围日常相处的人,再套入场景规则一一对应,于是胆寒一把。
人性的阴暗面说不定在现实中就隐隐显露了。
我想这断不是深作的本意。
无奈,友人推荐时就问了我,她一直因这假设处于迷惘中。
我当时的回答是不杀人,亦尽量躲避伤害。
这看来未免天真,多半可能躲避不及就被人杀掉。
而就算躲到最后又如何呢,我终不愿再想。
如果,如果,且不说这个可能多么微乎其微,就算你确定了这个假设下你的选择与做法,又是假设成真时你真正的选择与做法么?
我不知道,你也不知道,不是么?
所以,不要假设,记住电影里那些温柔而美好的人们,对这个世界,多一点希望吧。
毕竟我们还要生存下去。
好吧,让我说说,那些我喜欢的人们。
女生13号千草贵子,第一个想起这个女孩,有着明亮且线条柔和的面庞,在那样变态的规则里依然过着自己有序的生活,只这一点,就足够我五体投地,她有自己的原则和底线,不去袭击别人,她不软弱,人若犯我我必犯人,所以她“使出吃奶的力气”反抗并且杀了试图进犯她的新井田,她心中也有对爱的信仰,就算弘树不喜欢他,能安然死在他身旁,也是,幸福的吧。
4号小川樱,不知道怎么,牢牢记住了这个着墨很少的女孩,她拉着男友山本和彦选择了跳海自杀。
她从心里否定这个所谓游戏,那违背了她对这个世界的理想,她无力改变,所以选择背叛,或许没有逃出规则,但,毕竟做出了自己的选择,跳海前她那么坚强,没有丝毫迟疑,相比下男友山本和彦却显得软弱,她也只是笑着说,没关系,陪我来就够了。
2号内海幸枝,灯塔六人组的核心女生之一,她始终对同伴给予全部的信任,怀抱希望,并为之努力着,勇敢地向七原表白。
只是信任终抵不过怀疑,看似平和的画面只被一个火星就烧光,烧的惨烈,虚假构造的表面如此不堪一击,幸枝是明白的,可是面对拿着枪疯狂射击女生同伴们,她只能在临死前说一声,我们…真蠢啊……15号中川典子,本片的小女,温柔,绝对善良,相信同伴,不愿伤害任何人,这样小女的出现,就是要我们怀抱希望,相信善良的人会拥有美好的结局的,就不再多说什么。
男生5号川田章吾,为了解释一个微笑和一句“谢谢你”而再次加入BR,这个选择我就愿意相信他是真正爱着庆子的,他有着极强的生存能力,懂得自我保护并且不愿多伤害他人,多次救下小男和小女,死在一切都结束后回家的船上,好在,死前他明白了那个含义,所以,应该没有遗憾了吧。
11号衫村弘树,他是真正为爱而活的男孩,拿着有利于自保的GPS,却只为了寻找心爱的女孩而四下奔走,即使重伤在她的枪下垂死之际依然在意的是女孩的生命,不禁让人扼腕动容。
15号七原秋也,本片小男,同小女一样有着温柔善良的心,影片最后,他坚定的和小女一直走下去,不断向前,并不畏惧。
还有一个是川田章吾的女友庆子,虽然只出现在川田章吾的回忆中。
在上一届的BR中,她在最后选择了向川田开枪,或许是不够信任,或许只是长时间紧张状态下身体的本能反应,川田反击射杀了她,她在他的怀里笑,她说谢谢你,川田用了三年,在再一次参加BR并且垂死于回家的船上时他终于明白了那个含义,那……是成全啊,成全他的生命,和,他们的爱情。
用她的生命。
写累了。
世界何其混乱而模糊,人心那么复杂而多变,我们何从假设与推测,那么,始终心怀着希望,善良且坚定地行走下去吧。
《大逃杀》是我最喜欢的日本电影之一,每当撞到生活的南墙,开始怀疑人生,感到脆弱无力、所谓理想被现实各个击破,对一些不切实际东西还存有幻想的时候,就忍不住常常温习。
如果说电影暴力残酷,忧郁残忍,充满血光、泪光,那么我们所置身的这个人吃人社会远远比电影残酷。
那些叫嚷着人为什么活着,人生有什么意义,怎么样活下去,不知道什么叫爱与信任的人,都应该看看这部电影。
《大逃杀》的一个最大隐喻就是:大家一切归零,如同刚刚诞生,从同一个起点争夺生存权、自由权。
甚至,每个18岁以上的大中专毕业生都应该看看这部片子,都什么社会,什么年代了,可是我们的国民教育很多时候还在回避生存的问题,课本里依然是道貌岸然的田园牧歌式的东西,华而不实,缺乏怎么生存这样生活这样的人格训练、意志锻造和技能培训,以至于很多人走出校门后,才发现自己和社会格格不入,从前树立的爱情理想、人生理想是多么可笑无知。
所以,从这一点上我是佩服日本和韩国的教育方式的。
以及看那些故作高深的《狼图腾》、《藏獒》、《方与圆》等等乱七八七糟的东西,不如看直接《大逃杀》。
做为资本积累的原始时期,今天我们正处在什么社会呢?
对,就是正处在政治书上说的“资本主义一来到社会,每个毛孔都滴着血和肮脏的东西”那个阶段。
不管比愿不愿意承认和接受,这个国家正象一个大工厂、大工地一样,每天吐纳着看不见的血肉和骨头,穷人越穷,富人越富,官宦子弟有好学校好生活任由选择,也越来越好更好当热门公务员,而平民百姓却卖血卖身也供养不出一个大学生,有病看不起,不敢看。
闹轰轰的时代,杂乱不堪,弱肉强食,道德价值倾斜,人们笑贫不笑娼。
换言之,如果这部电影拿给美国、英国、法国、中国等其他国家,肯定就拍不出这种类似偏执狂的顽强了,韩国也许能胜任这个任务,但不会有日本这样的冷竣黑色,深刻圆润。
深作欣二,这个影响了吴宇森,昆汀.塔伦蒂等人诺殿堂级导演、古怪老头。
2003年初逝世后,其长子接过导筒,拍摄了第二集《大逃杀.镇魂歌》,节奏和内容都往下降了一个档次,但也有出采的地方,比如影片最后,明媚的春天里,大家逃到了阿富汗高原,音乐优美舒缓,经过战争的洗礼,女孩子还是那么清新漂亮,怀抱里婴儿那么无邪,接过小朋友递过来的AK-47的秋也,表情也是坚毅自然 早就想为《大逃杀》写一篇系统全面、条分缕析的的文字了,但是每一次看过影片之后都觉得命题太大,电影所要比喻的,导演所要表达的东西太多,一时无法全面领会。
而且很多人都写过类似的文字,一动笔别人的经典就浮现出来了,难免受影响。
所以,时至今日,动起笔仍然觉得吃力。
也许还不到为这个生活、自己的这个时代写更有切肤之痛的东西时候,我还要等,再等等,等经历更多,看见更所,想到更多时候,再回过头写。
因为我们生活未尝不是一次另类的大逃杀,我们的世界未尝不是一个越来越拥挤的孤岛。
姑且暂时做牢骚和涂鸦。
背景2003年,亚洲各国经纪空前萧条,经济强国日本同样面临崩溃的局面。
失业率持续高达15%,超过千万的国民失业,整个社会陷入动荡状态,各种矛盾不断激化,学校暴力事件层出不穷,八十万学生抵制学校。
学生也经常暴力攻击教师,教师殉职者人数高达1200人。
失去自信的成人,因惧怕小孩们严重失控,遂决定通过一条前所未见的残暴新法案“B.R.法(Battle Royale法案)”,即定期强迫学生参与为期三天的“大逃杀”。
期间学生要自相残杀并只准一人生还,否则他们将悉数杀戮。
成人就是通过该法案消灭未成年人并减少就业压力。
一42个国中生参加毕业旅游,在半路上被迷昏。
深夜,他们醒来的时候已经是在一荒岛的小屋中。
班主任北野带领军队鱼贯而进,开始介绍两位插班生——川田和桐山,接着用录象带给他们介绍“B.R.法”。
两位同学因为反对参加游戏而被北野当场杀死。
现场登时鸦雀无声,大家只能默默带上军队为他们准备的武器陆续离开小屋。
对这群尚未经受生活磨炼的学生来说,生存与死亡这个哈姆雷特式的问题来得这么突然,简直令他们猝不及防。
转眼间杀人与被杀这个抉择就呈现在自己面前,逃避是不可能的。
任何试图逃走的人都会被军方处死。
在这个荒岛上,你有权利选择结束生命的方式:自杀和他杀。
如果你想要生存,那么你必须杀死与你朝夕相处的同学,因为别人的死亡就是你生存的希望。
你也有权利选择利己或者利他,最聪明的利己方式莫过于杀人,而最利他的方式莫过于自杀,把生的机会留给他人。
当然,学生们也可以一起联合起来想方设法对抗军方并借机逃走。
但人不都是利他的,绝望的学生在生存压力面前失去了理智的控制。
刚刚走出屋外,白天还在一起嘻笑、温情脉脉的同学就开始自相残杀,另外还有六人因为绝望而投海自杀。
或许在一开始的时候,大家还对残存人性的良善抱有一丝的希望,仿佛仰望山谷中闪烁着的阳光一般,毕竟我们都是同学,是朋友,甚至是恋人……我们一起上课,一起游戏,一起歌唱……我们可以通过合作和相互信任争取逃出这个荒岛!
但听到第二天的广播之后,大家再也不敢寄希望于人性的良善了。
因为在清晨《蓝色多瑙河》的音乐声中,班主任宣布了12位死亡同学的名单。
人与人的隔膜也随着扩大,在生存造成的恐惧和疑惑中,谁还敢面对同学的笑脸呢?
谁都不知道面前的同学会不会就是送自己上黄泉路的凶手,苍茫的大海、空荡的蓝天、阴森的树林和茫然的眼神交织成最为恐怖的画面。
二在论及极端环境中生存压力下人性丑恶迸发方面,《大逃杀》和戈尔丁的《蝇王》都堪称经典,甚至不少人认为导演深作欣二在《大逃杀》的构思和主题方面都深受《蝇王》的影响。
与《大逃杀》不同的是,《蝇王》中的主角年龄更小罢了。
战争期间一群男孩流落在珊瑚岛上。
起初他们为脱离大人的管制获得自由而欣喜若狂,但不久他们中间就为争夺领导权而发生激烈的争斗……无论是《大逃杀》,还是《蝇王》,都在告诉我们一个关于人性本质的事实。
这个事实不是绚丽的童话,也不是一个遥远的传说,而是一个关于人心最深处幽暗无比的阐释。
人性的败坏不会受年龄、性别、种族、信仰而有所区别,一位导演,一位作家,都让他的主角在短时间内直面人性的丑恶和内心的败坏,所有妒忌、争竞、软弱、狡诈、残暴、自私……仿佛火山一般突然爆发出来,以致无人能够抑止。
两个故事讲述的是同一个事实,一个令我们不得不直面的事实。
在这个崇尚“厚黑”,崇尚“狼图腾”,崇尚“优胜劣汰”的社会上,我们每一个人岂不是无时无刻在有意无意在伤害身边的人吗?
我们岂不是时时见到别人和自己身上闪烁着人性的丑陋、软弱、邪恶、自私的点点滴滴吗?
当然,我们都会为自己寻找安抚自己良心的借口——“我不想伤害他的,但我也需要生存。
”“我本来不想这样做的,我也是迫于无奈的。
”“其实我不想杀人,只是不愿意坐以待毙。
”这些话语和亚当的借口何其相似啊!
“你所赐给我,与我同居的女人,她把那树上的果子给我,我就吃了。
”如同电影中光子一样说:“我不能坐以待毙”,然后就开始大开杀戒。
疯狂地展示自己的丑恶、卑鄙、无耻、龌龊……但无论我们为自己寻找到多少美丽的谎言,但至高者的声音永远在——“你本是尘土,仍要归于尘土。
”我们所找的借口不过是在拼命捂住自己的耳朵罢了。
三当然,深作欣二构思的血腥《大逃杀》过程中,肯定也受到日本人崇尚暴力的传统文化影响。
菊花和刀代表了日本文化的两个侧面,一是简朴素净的菊花,一是凌厉血腥的战刀,前者的传统浇灌在小津安二郎代表的电影流派中,而后者更多地体现在以深作欣二为代表的流派中。
深作欣二自己就被称为“日本暴力电影宗师”,其《柳生一族之阴谋》、《杀手与太》、《无仁义的战争》、以及《蒲田进行曲》、《火宅之人》等都深深烙有暴力的印记。
而在《大逃杀》中扮演班主任北野的北野武,就是继深作欣二后有着深重暴力情结的导演,其导演的《大佬》、《座头市》、《玩偶》和《花火》等诸多作品,莫不是在暴力中透露出的彻底悲观的情愫。
但追究日本传统文化之所以形成菊花和刀这优雅和冷酷的完美结合体,可能要溯及到日本独特的地理因素,自然灾害众多的环境中人们必须服从在集体下方能生存,这形成了日本人对等级的坚决服从,但作为个体的生存危机感却依旧缠绕在心中,因此他们通过各种途径不断地宣泄着内心的焦虑。
随着近现代工业化电子化的不断推进,日本人的生存压力激增,人性的黑暗面更是不断地在生活中暴露出来,《大逃杀》里面的场面不过是日常生活片断的集中展现罢了。
当然,我们在谈论日本传统文化中暴力的一面时,当然可以把原因溯及到其地理因素。
但是我们更要看到人类本性中的败坏,这并非只有日本人特有的,而是全人类共同所有的。
无论是日本、中国、美国、英国、意大利……只要有人的地方就有丑陋人性的流露。
历史上有太多的罪恶的存在,诚然如旧约圣经所记载的一样,人类的历史就是暴力史。
只不过有些人和民族敢于直面自己的罪恶,而另外的人和民族不敢面对自己的罪恶而阉割历史记录而已。
像日本还至少有《大逃杀》这样的电影直面人性的败坏,但经过十年文革的中国人却没有一个人忏悔,有的只是控诉,仿佛每个人都是受害者。
四写到这里,我很明白为什么耶稣基督教导门徒祷告时,其中有一句是:“不叫我们遇见试探”的原因。
因为他深知人类罪恶的本性,易于陷入罪中的倾向,信耶稣的信徒唯有求上帝不叫他们遇见试探,否则使他们没有能力抗拒犯罪的诱惑。
正如中国的古话说的:忠臣贞妇不可试,一试就要出人命。
只要环境允许,平时脉脉温情的面纱就会被撕下来,让黑暗掌控心灵每个角落。
在这一点上深作欣二表现的入木三分——灯塔中,原先还团结在一起的女生,因为一个女孩的猝死,就让恐怖的猜忌控制了场面,最后忍不住都拿起枪相互扫射……那时那景,谁都没有办法冷静下来思考,谁的第一反应都是自卫,但事实上每个人又都是在残杀无辜……只有在临死前才懊悔说:“我们本来是可以生存下来的。
”但这句话已经被冷冰冰的死亡攫取了。
故事中唯有七原秋也和中川惠子两个人幸存下来,因为他们分到的武器是锅盖和望远镜,因为武器缺乏攻击力而没有沾上杀人的血,反而被插班生川田(上次大逃杀的幸存者)带领最终生存下来。
但他们违反了大逃杀的游戏规则,因此也成了全国的通缉对象,两人只能随身带着武器结伴流亡。
但深作欣二在这里也为我们留下了一个问题,七原秋也和中川惠子如何面对慢慢走向成人世界的事实?
因为他们正无可奈何地朝着成人成长的路上不断地被驱赶着前进。
在不久的将来,他们就会变成成人而进入曾经深深伤害过自己的成人世界。
没有人能够跳出这个怪圈,结伴流亡的七原秋也和中川惠子也一样,意味着他们又再次进入一个试探,要么成为成年人压迫未成年人,要么拒绝成为成年人而被逼迫。
记得《大逃杀》的片首是“大逃杀优胜者”——一个小女孩登场,在军队的直升机和探照灯下面对记者的镁光灯,手中抱着血迹斑斑的洋娃娃,稚气却狰狞的脸带着邪恶的笑容……愿我们永远都不至于遇到这样的试探。
2007年9月13日
一直听说血腥暴力。人性才是关键。
深作欣二将原著一通魔改,直指日本社会的代际矛盾和社会冲突,疯狂渲染成年与青少年的对立。最早的真人版吃鸡,广播死亡人员、倒数残存人数的感觉很特别,桐山和光子,一男一女两个大杀器干了大部分的活。人物刻画得很鲜活,冤死的帅哥杉村、功亏一篑的技术男三村、因猜忌而互相残杀的六姐妹……善良的小白男女主走到了最后。电影中学生们父母的形象大都十分负面,离家出走、自杀、逼迫孩子援交,左派导演深作欣二借典子这一温和的形象委婉表达出令和一代对于昭和一代的不满。明明是你们把世界变得如此糟糕,为什么承担后果的却是我们?因主题被视为怪诞,电影剧组甚至被要求至日本国会作证说明。
干脆来个大boss杀掉北野,对剩下三个说:“这就是无能成年人的下场。”然后再让他们自相残杀。我希望最好是要小白脸杀死矫情女!本来还以为两人必有一死,结果庆子代他们死了。
开头很精彩 越到后面越无聊 本以为会把人性黑暗面刻画的再露骨点 结果也就这样 有少少失望~总结就是 以后看什么电影都平常心 希望越大失望越大(2021.10.4重温 果断加了一颗星 大逃杀才是这种电影中永远的神!!)
没觉得很出彩
可以看书,却真的接受不了这样的电影,不知道怎么,突然想起这部很久之前的电影,故事的一开始就是一个很奇怪的设定。
让自然界的一切条件加速急剧反应的结果,果然是影响极坏,不断地在同班同学的杀戮中插入大家温馨的闪回,篮球赛等,最让我出戏的就是那个预告死亡人数的广播体操,和我高中一模一样啊,如果我没有死亡笔记的话,我觉得我的下场最可能是那个杉田弘树那样,委委屈屈地挂掉。
实在不知道这种电影的意义,努力的人都死了,活下来的是一看就有主角光环的人。这一切到底是为什么。尤其是黑客少年们,明明可以不死的。日本人真厉害啊,拍治愈的剧让你感到特别幸福,拍致郁的剧也真能让人觉得人生无望。北野武老师真是特别啊,看着就让人印象深刻。
信任危机,恋爱告白,爆头割颈神马的……大爱光子~~~
当年是华丽丽地在高考前的晚上看的啊
重看。“昨晚典子悄悄回家,向睡着了的父母告别,从书桌找出两年前国信用来刺伤北野的小刀,现在我们无论何时何地,都会携带武器,说不定会再用得着。”正因为无法选择“正常”的青春,原本独属于70年代的虚无、矛盾的青春在00年代获得了回光返照的机会。
确实不知道萌点在哪里啊,大家演技都好烂= =
恐惧面前,友情爱情信任都变得不堪一击,人性的丑陋面被无限放大,看似荒诞的残杀规则却是残酷社会的现实缩影。光子说“我只是不想坐以待毙”,那场篮球赛其实她是真心想要拥抱过大家吧。或许只有在死亡面前人才能真正的暴露本性。锅盖望远镜靠着运气和保护生还或许因为他们在坚持善良时也未放弃反抗。
概念好 明明就一B级片 看完你们能总结人性深沉个鬼啊 通俗易懂就好装逼?
这两天因为《饥饿游戏》的缘故特意下载看了看,但就电影而言值四星,对人性的刻画有比较深刻,《饥饿游戏》想要面面俱到,可因为涵盖的东西太多反而弄的各方面都是轻描淡写,感觉没有重点;两部电影也就“游戏”相同而已;再次深感日本这个民族的变态,就算同样的内容让日本人表现出来感觉都不一样。
类似故事太多了 要不是千明我就不看了 演技仿佛都不在线啊 我能说真的很难看吗…徒有其名+1
10年前知道这个片子的时候觉得没什么意思;10年后终于看了果真没意思。
浪得虚名。血腥的表现远大过所谓对人性的剖析,惺惺作态的浮夸演技已是日本中二电影的通病。对人物的设置过于单一化,缺乏性格变化的过程,往往突然的杀戮后动不动就来矫揉造作的告白。而且故事的时代背景里完全看不出大逃杀存在的必要性。6.2
每个人都能从中找到自己,你究竟是谁?
据说在日本是很著名的片子,完全没看出,对人性的表现太不到位,善良的人善良的不知所谓,丑恶的人也一样,搞不明白大家问什么就自相残杀了