岁月自珍

当知道金鸡百花奖电影节仍在厦门后翻看展映的所有影片，《岁月自珍》是我最想看的。

影片的立意，虽未真的发生，但40年后，也许将会成为真实的存在。

Plan 75 裹上十万日元的生前补助，将嫌弃那么明晃晃的拿到台面上。

最终将老人视如垃圾，一同掩入填埋场。

1. 有人忙着活，有人忙着去死。

女主78岁被退休，找不到短工维持生计，她选择不得不去死；菲律宾护工的女儿先天心脏病。

为解决医药费，加入了Plan75助死计划，为了女儿能活着，她在“帮助”别人死；2. 再多的新生命都能应付过来，再少的老人都是多余的。

菲律宾护工的老乡因为骑特殊的单车可以一同载着自己三个孩子而雀跃；老人们却纷纷被不同的途径告知去死有多么好。

影片的配乐以及剪辑之间的声音切换、多次时长并不短的虚焦，觉得有些生理不适，我甚至捂上了耳朵。

火车呼啸而过，护工梦中的场景，话务员最后的凝视……好几个场景。

个人理解是导演故意为之，用声音和虚化间接去描述人物内心的挣扎。

最后各种渲染的夕阳、耶稣光以及那首歌谣，并未能触碰泪点。

反倒是女主搬离住处的前一夜，那一夜一定很长。

看完电影反观自己，对于三四十年是否依旧如同今日一样感到潇洒快乐我并不能笃定。

不得不说脆弱的人始终是脆弱的，这一点很惭愧。

看过不少独居类的影片，给自己一次又一次打预防针，也在试图让自己对孤独终老进行提前脱敏吧。

安乐死是否是一种自由的死，是一种选择？

是否是死得真的自由？

人是否完全属于自己，又或者说完全属于清醒的自己，是否完全属于过去做出决定的自己？

我们都有过上学、上班、失恋、失去亲人等等时候，也真有过死了一了百了的心情，但是当这真的成为一种可选项的时候，人类又会怎样？

加拿大的安乐死已经开始有这个趋势了。

集群自杀、不当宣传、要求线的滑坡、圈层隐舆论、道德风险、刻意引导，我们如何面对死亡和自由？

好的电影会引人思考而不是一味输出，《plan75》做到了。

岁月自珍 (2022)7.32022 / 日本 法国 菲律宾 / 剧情 / 早川千绘 / 倍赏千惠子 矶村勇斗

金鸡国际影展第二部 | 老年人被社会排斥，背负着强烈的道德感和社会责任感，为了不拖累社会而选择安乐死。

整部电影感觉是压抑的，迟钝的，滞后的，无力的，窒息的。

直到最后mushi挣扎出医院，迎着阳光唱歌，才让整部片子有了些许的人文关怀，感觉到了人的主观能动，苹果树歌就像生的颂歌，对生的期待可以战胜死的压迫。

印象最深的是弘载着死去的叔叔被交警拦停时，滴落在车窗上的雨滴和雨刷器的画面，叔叔说自己去过全国各地的略带自豪；一摞一摞的献血证瞬时在脑海里映现；雨滴一滴一滴滴落，诉说他过往的种种事迹，雨刷器也重复运作，把这一切湮灭…但是菲佣线有些突兀，感觉抽掉也可以？

把这部和Death of a Salesman结合起来看，会发现很有意思。

Man is not an orange，you can't eat the fruit and throw the peel away.

一部关于老龄化社会的问题 克制而又冰冷 我们该怎么告别这个世界 随着社会竞争的加剧 年轻人越来越不愿意有生孩子的的愿望 老龄化程度会加剧 养老问题会成为一个很大的社会问题 日本推出75计划 也许会在全世界推行 78岁的女主人公面临着房屋拆迁 又失去了工作 就像年轻人一样到处去找工作 最绝望的是明明一辈子独立自主，就算是七十多也能用尽全力把每天过得井井有条，却明白整个社会都在把自己往边缘丢弃。

最终公园里的一碗免费的热汤将她击垮，现实让她不得不依靠国家的福利继续活下去。

老年人被社会完全拒绝的困境；人对死亡的恐惧和生的意义。

每一个细节都抽丝剥茧地展现着导演的思考和温柔。

女主体面地和自己的储物柜和自己的小房子告别的时候，眼泪真的忍不住。

这么一个认真活着的人，却被社会逼着去死。

还有那个刚满75就去递交申请的权权。

一天都不想多活是该有多么的绝望。

还有那个拿着死去的老人留下的财产去拆救自己的女儿的护工。

温情又残忍的事实是：老人的死去，的确可以产生价值，让年轻的人获得更好的价值。

两个面对死神对望的人 也许就是对这个世界的无言告别 女主突然拔掉了呼吸罩 走出了那个离开这个世界的传送门 女主在乡间遇见的壮丽夕阳。

这无比灿烂壮美灿烂的夕阳 也许是为你的衰老与死亡而演唱的赞美诗，面对世界的残酷 女主不停的喘息着走离了画面 虽然没直接死去，但是我却不知道她还能走向哪。

就像是站在北极点的人无论向哪个方向走都是南一样，女主无论走向哪个方向，似乎都是朝往同一个绝境。

这应该不算科幻，是完全可以遇见的未来。

有几场戏的置景非常好：穿越黑暗隧道前的黄昏，在大巴车上的女主脸上的光线；侄子从医院偷出叔叔遗体后超速被拦停时突然下起的雨夹雪；却又因地制宜静静发酵它独特的气质。

在「让人背脊发凉近未来的寓言」以及 温柔和煦的临终故事」之间，达到了某种让人舒服却又神奇的切换；虽然女孩对女主说如果改变主意，可以随时选择退出的计划。

但是她们的培训主管在培训新员工的时候还是希望她们能诱导老人做出参加这项活动的意愿，还有即使改变想法，仍无法对抗衰老的人生。

年轻人优雅贴心地为老人介绍着死亡计划，充满了文明社会的体面。

同时又在长椅中间设置围挡，反复确认让流浪汉不会觉得舒适。

骨灰被当做垃圾处理，孤独是人生的终极痛苦。

衰老是罪过，误以为会有选择是最大的错觉。

如谈论天气一样谈论火葬，把死亡包装成对社会的奉献，礼貌的问候、体贴的语气、周到的服务，目的是让你平静地接受死亡，多么残忍的温柔。

就像本片的风格，平铺直叙下的冰冷不免令人感同身受，想象自己老去的场景。

电影过半，主角沉静地走向死亡，就像缓慢走进海的深处，浪花拍打她的脚背，逐渐没过颤抖的身躯，氛围越来越压抑。

最后的10万元可以用来旅行和享受美食，可以留给后代，但买不到陪伴，因为陪伴是最昂贵的。

拍得很克制，但依然绝望得令人窒息……

在人逐渐成为数据单上的数字，成为庞大机器上的部件，成为推动经济生产的工具的当下，到底该怎么样有尊严地活着？

“老龄化”已经成为当下日本社会最为棘手的问题之一。

根据统计，日本有近三分之一的人口在65岁以上，并且到2055年这一比例将上升到40%。

现在这些65岁以上的老年人独居比例也占到了20%。

这意味着日本政府要解决数量庞大的养老金支出和短缺的公共服务问题。

而经济不景气在某种程度上更是加重了社会中一部分人对老年人以及残障人士的敌意。

2016年，日本发生了震惊世界的相模原市残疾人福利院杀人案，有19人惨遭杀害。

这样的迫切的社会现实影响着当代日本电影创作。

2022年，早川千绘导演的首部长片《岁月自珍》(PLAN 75, 2022)在第75届戛纳电影节首映，影片讲述在近未来的日本社会，日本政府推出了一项举措，即针对75岁及以上的老年人推广“安乐死”来缓解人口压力。

《岁月自珍》入围了“一种关注”单元和“金摄影机奖（导演首作奖）”，最终获得了“金摄影机奖—特别提及荣誉”，还代表日本参选2023年奥斯卡最佳国际影片的角逐。

《岁月自珍》的获奖之旅还在继续，影片在2023年亚洲电影大奖上获得最佳新导演、最佳女主角等提名，并入选第96届日本电影旬报2022年度十佳日本电影。

《岁月自珍》剧照本片由日本著名女演员倍赏千惠子主演，饰演角谷美智子。

倍赏千惠子最知名的角色是在日本国民系列电影“寅次郎的故事”中饰演寅次郎的妹妹樱花，而后与山田洋次导演合作了《远山的呼唤》(A Distant Cry from Spring, 1980)等影史经典，是中国观众最熟悉和喜爱的日本女演员之一。

此次她出演《岁月自珍》再次展现了出色动人的演技，在2022年金鸡国际影展上获得最受欢迎女演员奖。

2022年金鸡国际影展最受欢迎女演员奖 倍赏千惠子早川千绘导演早年间在观看了小栗康平的电影《泥之河》(Muddy River, 1981)之后被深深的震撼，她也希望自己之后能够拍出这样优秀的电影。

她大学就读于纽约视觉艺术学院，并从摄影系毕业。

但早川并没有立刻踏进电影行业，2008年她和丈夫一起回到日本，然后进入了电视台工作。

她的电影生涯开始于2014年。

2014年，她拍摄了自己的短片《尼亚加拉》(Niagara, 2014)，并顺利入选了第67届戛纳电影节电影基石单元，在此之后她获得了进入是枝裕和监制的短片集《十年日本》工作的机会。

《岁月自珍》的短片版最早是作为《十年日本》的一部分亮相的，之后早川千绘导演将原有的故事扩展成长片。

《尼亚加拉》剧照01. 多线叙事的人物群像《岁月自珍》由一场类似于相模原市残疾人福利院杀人案的屠杀开场，一位年轻人在血洗了一家福利机构后自杀，他表示希望通过自己的行为来唤醒社会“解决日本人口老龄化”。

而后，广播中就宣布日本政府开始推行“七五法案”，意在“赋予所有75岁及以上公民安乐死的权利”。

美智子已经78岁，在丧夫之后就一直独居。

她平日的工作就是在酒店打扫客房，但是由于年事已高，她最终被酒店辞退。

《岁月自珍》剧照78岁的失业老人想要再找一份工作养活自己可谓是难于登天，她不断地向各种人寻求帮助，但最终还是无法解决自己的生存问题。

在毫无退路的情况下，她最终拨通了“七五法案”的电话。

从美智子的遭遇来看，日本政府所宣称的“七五法案”是完全是自愿选择的说法是伪善且站不住脚的。

像美智子这样的独居老人，最后试图通过“七五法案”来结束自己的生命从根本上来说是被“逼迫”的。

名义上她自己选择了安乐死，但是正是社会对老年人的歧视以及冷漠的处理才使得老年人们走投无路，不得不以这样的方式来结束自己的生命。

《岁月自珍》剧照影片采用多线叙事的手法，塑造了不同身份不同面向的人物。

除去美智子这条故事线外，还有在政府工作负责宣传和接待“七五法案”的员工宣和洋子。

以及为了给女儿治病，从菲律宾来日本务工的玛丽亚，她也进入了“七五法案”的工作中，为老人们收拾遗物。

《岁月自珍》剧照美智子在计划中遇到了洋子，洋子的倾听和关怀让她感动不已。

最后，美智子在最后一刻选择逃出病房，她站在夕阳下，离开了画面，离开了我们的视野。

在政府工作的宣本来是一位尽职尽责的“螺丝钉”，他以温和的态度和优雅的笑容接待着一位又一位来访的老人，直到有一天，他在人群中发现了自己多年未见的叔叔。

《岁月自珍》剧照这位叔叔和家庭已经多年不再来往，这次同样也来申请“七五法案”。

自己叔叔的到访触动了宣内心深处的情感，当叔叔也躺在病床上时，他最终选择将叔叔“带”了出去。

与宣有相似心路历程的还有洋子，她负责和美智子沟通和确定“七五法案”的实施，但随着和美智子交流的深入，以及上级对老人安乐死的看法让她也对自己所从事的工作产生了深深的怀疑。

影片没有戏剧性过于强烈的场景，其中有大量日常的细节，人物总是忧郁的，心事重重的。

尽管整部影片基调非常悲伤，但是早川千绘导演不希望人物显露过于明显的情绪起伏，她坚持要求演员全程保持情绪的克制。

02. 基于现实的未来寓言虽然《岁月自珍》讲述的是想象中的未来日本的故事。

但正如我们前文所提到的那样，整部影片其实紧密贴合着当下的现实。

基于对日本人心态的观察，早川千绘才选择创作《岁月自珍》。

正如那位在福利机构进行屠杀的年轻人所说的那样，日本人很久以来就有为了国家牺牲自己的传统。

不想麻烦别人的想法长期根植在日本人的脑海中，早川千绘意识到如果“七五法案”真的在现实中实施，大多数老年人都会认可，因为他们不想成为国家和他人的负担。

导演 早川千绘在访谈中，早川导演提到，她不想看到日本“成为一个极度不包容的社会”。

同时，有评论文章指出，《岁月自珍》并不是一部所谓的反乌托邦电影，因为“事实上，我们正朝着这个方向而去”。

作为一种对比，早川导演选择在故事中加入菲律宾劳工的故事，早川导演认为菲律宾人互帮互助的精神感动了她，她希望能将菲律宾和日本之间借此做一个对比，来消除日本人之间的隔阂。

菲律宾劳工玛丽亚的故事和美智子的故事构成了一种呼应。

玛丽亚为了救治自己的女儿而为“七五法案”工作，她目睹着老人们的死去同样也对这一切产生了困惑。

正是老人们的“自愿”的死亡才能使她有这样一份高薪工作来挽救自己女儿的生命，这种会让人产生道德上困扰的问题也促使她帮助宣带走自己的叔叔。

《岁月自珍》剧照影片中无论是宣还是洋子，他们都逐渐对“七五法案”产生了动摇，宣和洋子都通过与他人的相遇唤醒了自己身体内的情感，而不是再仅仅像机器一样帮助政府实施“七五法案”。

他们也许也意识到，如果这样下去，自己在年老之后也可能不得不自愿安乐死。

美智子最后也选择活下来，这是导演为观众留下了的希望。

只有人们真正意识到生命的可贵，而不是将生命作为一种资源，才能真正出现互相帮助的和谐的社会。

《岁月自珍》剧照所以，《岁月自珍》最终思考的核心其实是这样的一个问题：在人逐渐成为数据单上的数字，成为庞大机器上的部件，成为推动经济生产的工具的当下，到底该怎么样有尊严地活着？

这个问题不仅仅关乎日本社会，同时也值得全世界所有的国家和公民思考，这也正是《岁月自珍》能够受到大量国际关注的原因。

作者：Berger©《岁月自珍》（PLAN 75, 2022）中国大陆地区独家版权方

一、关于老龄化/人口危机： 对于日本社会而言，“老龄化危机”是一场彻底的现代性骗局，物质利益难题背后对于生命存在的经济事物化撕下了看似温情脉脉的人文关怀的虚伪面纱。

去年的马工业阳老头以及和稀泥的参与的辩论仍记忆犹新，谈到所谓的人口危机和老龄化问题，阳老头精确指认了这个假问题的根本悖谬，所谓的“钱不够”，其实质根本上就是“钱往哪里花”的问题，现代性的物质生产为这个社会带来了财富的极度充盈与产品的空前积聚，但为什么这个由高度发展的商品王国所统御的世界体系却在持续制造着令世人痛苦的贫困的体系呢？

当被重新抽象并经济事物化了的老年人以不同于以往普通劳动者的身份进入市场过程时，其所能支出的活劳动远远达不到“需要的体系”背后资本再生产的利润要求，在这个条件下，他们甚至还需要消耗甚至比作为普通的劳动者时更加殊多的作为生活资料的物质财富，这无疑是现代性的再生产原则所不能允许的。

从中我们不难洞见布尔乔亚社会令人根本无法逾越的“物质利益难题”对社会生活的真实影响以及日本社会这样的所谓“高福利社会”克服贫困问题的幻梦之破灭。

绝望之中，有许多非老龄化群体同样遭受着类似的苦难，片中的玛利亚是所有登场的青壮年劳动者中最能够从物质利益难题的苦难出发理解老年人困境的一个角色。

她的孩子需要生存下去，但是委身社会边缘苦苦挣扎的她身处异国他乡，在利己主义冰水的浸泡中根本看不到自己和孩子生存的未来何在、希望何在，此种处境令她即使投身宗教的怀抱也无济于事，为她募捐的所谓款项也如杯水车薪。

这不禁令人联想到在《论犹太人问题》中马克思同鲍威尔的论争：在鲍威尔那里，德意志世界的犹太人问题根本上是一种宗教问题，但马克思却敏锐地指认了彼时的世俗世界当中现实的政治因素、根本的利益冲突对于塑造“犹太人问题”的决定性意义，所以在这个层面上：宗教已经不是世俗局限性的原因，而只是它的现象。

因此，就算是发端于高尚宗教热忱的义举也无法与它的现实基础进行根本对抗进而解救笃信着至高伦理原则的从众。

二、经济现实背后的生命存在主题与影片的超越性呈现： 在布尔乔亚社会沉重的经济现实背后，经济事物化对于个体生命（在这里即作为个体的老年人）及其存在方式的根本改写是比作为直接暴力的“统治者手中高高挥舞的皮鞭”更为深刻的奴役。

片中的每一位老者，都是被剥夺了合乎其生命存在本性的生活方式的人，他们被虚假的关怀所笼罩着，如果我们拿掉诉诸个别利益的经济动因和这些老者作为经济开发的客体所具有的一切市场价值，日本社会的公共性根本不可能给予他们任何形式上的（即使是虚假的)关怀。

影片以关切个体生命存在为根本理论视位，通过极其细腻的表达实现了对于这些被施加了事物化经济魔咒的老者所处困境的深刻呈现。

与此同时，借由例如客服中心的瑶子（河合优实饰）等外部视角的侧写以及他们与老者们的情感羁绊，影片其实也为这一基于物质利益难题的现代性的困局敞开了一种破局的可能性，人们自觉自主的活动、人的生命存在在其本真样态上的超越性实现是可以普遍化地克服老龄化的伪命题甚至扭转客观经济现实的敌我性异化关系的。

当然，这定是一个长期的历史过程，但至少置身于我们这个时代，我们已经一定程度上洞悉了这个不断生产着敌我性异化关系的生产方式及其历史根据将会如何消解的秘密。

本片最大的亮点，私以为是倍赏千惠子老师的精湛演绎与超现实的社会语境之间的交织与碰撞。

毫不夸张地说，这种交织与碰撞甚至直接实现了一种斯坦尼斯拉夫斯基体系与布莱希特体系的有机综合，一定程度上客观表征了两种表演体系乃至理论流派的“高卢—日耳曼原则”。

尽管站在布莱希特体系这一立场上的激进社会批判理论对于斯坦尼斯拉夫斯基体系往往采取批判性、否定性的态度，但这并不意味着抛弃斯坦尼斯拉夫斯基体系才是符合表演的本质规定与发展前途的。

陌生化的批判性间距固然构成了激进艺术表达的否定性、革命性内核，但斯坦尼斯拉夫斯基体系力图实现的拟真性在激进艺术乃至各种类型的媒介艺术的发展中同样能够扮演重要的角色，这部影片就为我们呈现了这样的可能。

倍赏千惠子老师的精湛演绎使我们在日常生活图景的导引下“入境”，与电影中的人物共同经历了拟真的情感历程，正是在这种拟真性的触动之下，人们才更加能够有意识地去思考片中通过超现实的方式建构的一种反乌托邦式的批判话语，进而对荒诞的“七五计划”背后的社会现实展开“破境”。

借助这一认识，个人对这部影片可以给出一个八分的高分（满分按十分计算），如果一定让我即时性地说出它的缺点，可能我会更倾向于点明其在社会整体批判之上的力道偏弱，对于深入经济现实的社会批判路径的挖掘缺少了关键的“临门一脚”。

当死亡来临时，我们是否真的可以坦然面对？

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《岁月自珍》 影片中的日本的《75计划》是日本版的安乐死，也犹如日本古时的《楢山节考》中的故事一般，对于70多岁以上的老人，因为要缓解村子里的人口生存压力，而形成的这样的生命政治的文化，生命政治从人类之初就一直存在，如中国秦朝时的分家制度，或是到法定结婚年龄就一定要结婚，不结婚的人就会有相应的惩罚。

结婚，人口的出生率，人头税及整个国家的税收都是与每个家庭与个体息息相关。

如中国上个世纪的计划生育到现代的开放二胎，鼓励生育等政策。

在现代社会，看似西方早先一步放开了安乐死的政策及得到法律支持。

但东亚社会中的日本，韩国，中国在全世界范围先一步迎来了老龄化社会，老龄化的结构性负担将是东亚国家面临的最严峻的挑战，远远大过经济发展所带来的挑战。

面对新时代的新的生命政治。

虽说西方发达国家比中国及发展中国家，还有第三世界国家发展的速度快，早一步进入了发达国家行业，但因为西方国家本身就是移民国家，所以老龄化得到了缓解，而且西方国家的人口基础及人口压力没那么大，所以老龄化问题不明显。

但是东亚国家因其历史以来的人口基数的压力，加上东亚文化的保守性的一面，迟迟没有开放移民政策，哪怕是现代的日本面临老龄化地出生率的社会现状，也没有放开移民政策。

所以日本，韩国，中国所面临的老龄化文化比西方国家更为严峻。

整个人类文化中，对于长生，长寿自古以来都持有神话般的态度，长寿也是对抗生命与死亡最好的见。

拉康把爱情称为爱情神话，长寿在过去也是人类的神话，但在当代社会长寿以不在是大家期待的神话，现在更多变成了家庭与整个社会的负担，也预示着长寿神话的破灭。

近期难得看到落泪的电影，也许一大部分来自于我自己对老年生活的恐惧。

当你望向死亡，抱着某种矛盾的心态。

活着：挣扎无趣，身体越来越失去控制（旅店倒下的老妇清洁员），感情无法得到回应了（家人？

也许同样疏离吧。

哪怕是那么善良的侄子），社会逐渐边缘化（失去工作机会，失去朋友）。

死亡：依然有太多留恋的东西，一口热茶的温暖（留宿朋友家的时候），美味的食物（苹果，鱼，一杯清酒，豪华寿司），社区里孩子们玩闹的动静，清晨阳台的风… 太多太多人间气息。

电影整个展开完全没有着急的样子，像极了老年人节奏，缓慢又有效，深深地牵动观众带入进去。

尤其是预约赴死那日早上的一系列动作，从观看自己的手在房间晨光里的样子的那一幕，使用了第一视角，一瞬就让我泪崩了。

她好像没有那么认真地对待过自己一般，仔细地端详了自己。

其实，我并不觉得电影是完全批判主义的。

只是在陈述一种“很大”的可能。

人是数据，政府也是，经济也是，只是同时人还有自我和他人的感知，但所谓的感知是否也只是一系列数据呢？

从一个更大的视角未尝不是。

给到人保有尊严的选择机会（甚至可以提前预约做好调整），同时能避免太多的社会矛盾和冲突，从我的个人视角来看其实不赖。

虽然是科幻，但在日本的社会里又是那么的现实。

指甲倒入盆栽，隐喻为了年轻人奉献自己的全部因为年老 怕死在旅馆影响不好被辞职美其名曰 働かせて悪いよ找不到工作 找不到房子 在建筑工地 晚上维护交通去老年朋友家拜访 发现死在家里问另一个人有没有工作 结果被拒绝和 call center的人成为朋友在接待者中遇到自己家的亲人让系上安全带在公园长椅上装防止人晚上睡觉的装置（和美国在地铁通风口装防止人睡觉的装置一样）现在确是防止出现homeless，鼓励人选择安乐死，一劳永逸解决问题最后的新闻也出现平均年龄还是中位年龄降低速度世界最快。

想起老人Z，当年的日本是用机器解决老人的看护问题，虽然内在是开发军用机器人。

现在是直接安乐死，一劳永逸解决问题。

开始还说 国のために死なせる伝統があります　太讽刺了看上去是群像剧，但是可能除了最后接老爷爷出去火葬以外，其实几个年轻人并没有真的参与其中有那么多的