深夜小狗离奇事件

灯光舞美科技感燃爆，场景动作基本靠五毛😁 但这种反差萌，正好符合了剧情。

很少见到，地板和墙，兼具布景，灯光，显示屏，传感器，储物箱。

很少见到，母亲人设比父亲歪，但深处道义和现实之间，真的很难抉择。

很少见到，对于要呈现的主题，却在连续升级情绪后又戛然而止。

也许没有明确答案，才是最真实的答案。

很少见到能让人回味无穷的剧：咬文嚼字的英式幽默，台词在剧内外自由穿插。

莫名被说不出的东西戳中泪点，又讲不出因为什么而感恩现在的幸运。

希望以后常来～

我是非常喜欢原著才去看这部剧的，说实话，男主这个演员太大了，原著中christopher只是十几岁的小孩子而已，但是这个演员就二十多了。

另外原著中christ并不笨不傻不疯癫，说话也是很流畅的。

christ只是思维非常逻辑化，对情感理解力不高。

但是这部剧中演得christ连说话都好像带有口吃一样的，活生生把原著中的天才少年演成痴呆了。

整个剧的舞台效果还是非常好的，激光，道具都很到位。

THE CURIOUS INCIDENT OF THE DOG IN THE NIGHT-TIME-Everyone can find himself/herself in one person（详细带剧照repo见微博：https://m.weibo.cn/2236921742/4272183163632682）这部戏剧实在太出色了，从不同角度夸过它的文章千千万万。

对于这种高雅的艺术来说，总感觉自己看不透，通过别人的剧评才能多理解一些，但还是不大会在思考上下功夫。

但看完深夜小狗后会心一笑的那一刻我就知道，它是成功的，它让我如此感同身受。

这个原著的作者一开始就没有把故事的主人公男孩定义为自闭症患者，全书对此只字未提，因为男孩所有看似和这个社会格格不入的行为都是从日常生活中正常人的身上提取的，只不过全都加和在一个人身上扩大了人们对问题的关注度，更能引起人们的共鸣。

作者真正想展现的是每个人性格中生来与众不同的地方在他们日常生活中带来的影响。

不用说也知道，这样的应对、处理事情的方式很可能让这类群体看上去格格不入，他们内心渴望被理解，迫切的想让他人知道他们其实并没有恶意，只是表达自我的方式不同。

他们都在畏惧着什么，直觉的感受让他们甚至不明白自己为什么要这样做，只能困在自己的世界里，无人相与诉说，深陷，深陷，然后进入恶性循环。

这部戏剧精彩在，它真正让观众进入了这类人的内心世界，同男主人公一起体会艰难的时刻，那种无助，那种只有自己才能理解自己的，却没办法独自一人救赎的封闭世界。

故事很简单，男孩为找到杀死邻家小狗的凶手走遍附近门户，最后发现原来是自己的父亲干的，不仅如此，父亲也欺骗自己母亲因心脏病去世，让他与母亲的关系上又多了一层隔阂。

受到精神重创的他决定远离父亲，跑到伦敦寻找母亲，希望能得到接纳和理解。

从未自己出门的他处处碰壁，艰难和尴尬的境地可想而知。

最后一切通过坦白与换位思考得到了和解。

男孩得到了威灵顿被杀的真相，一个人去了伦敦，找到了母亲，回家并原谅了父亲，也没有耽误A-level数学考试并得到了A＋，似乎故事中一切他想要达到的目标都得到了满足，引来开放式的结尾："Does that mean I can do anything?" 我认为答案是肯定的。

因为对于自闭的孩子来说，一个方面的进步足以说明太多太多，引新现场公众号文章的几句话：“所以说任何事情我都能做得到了吗？

——我觉得是。

鸡汤要是都这么讲，没人能拒绝。

”剧情几经波折，但这并不影响我们心怀希望。

它如此让人感同身受并不是因为致郁，而是对勇气的思考与解析。

深夜小狗中积极的角度给人良好的观剧体验，就像是零距离接触男孩，学会理解和关怀。

自然而然也就觉得，Christopher这样的人群离我们真的不远，或许，他就是我们自己。

从角色上来看，男孩遇到过的每个人都是映照他性格的一面镜。

从他与邻家好心奶奶的对话中，我们可以看出他不敢与人交流，内心时常充满疑虑的一面，但也看到奶奶的善意和关怀让他逐步敞开心扉。

尽管他还是不懂社交，但至少也说明这是他意识上主动尝试的第一步，同时也为他一人去伦敦路上的探索经历做了铺垫。

他可以为了一只小狗走家访户，像自己喜欢的福尔摩斯那样调查真相。

喜欢小动物是Christopher身上和同龄人一样的闪光点，他也可以有如此细腻的内心。

我想这一半源于父亲的耐心和懂得关怀，一半源于母亲的浪漫和向往美好。

双方遇事不同的态度也许导致了家庭矛盾，每个人都为自己着想，或一时愤怒杀了邻家小狗（父），或无法忍受和情人远走他城（母），在我们看来无一不对本就不知所措的孩子造成了巨大的心理伤害。

但有一点让我们觉得这终归也只是普通家庭——他们都很爱很爱Christopher，可以为了自己的孩子做出让步。

结尾事情的解决便是最好的证明。

一种cliché让人们觉得，自闭的人们内心也是封闭的，其实不然。

他们只是对外产生抗拒，而在自己的脑中却天马行空，他们往往比一般人更creative，充满幻想，一遍遍的扩大自己的感官世界。

Christopher会想象自己成为一个宇航员，他喜欢outer space，并为浩渺的星空着迷；他喜欢数学，仿佛所有数字都是他的伙伴，数出那些质数会让他头脑冷静......在他看来，他认为有趣的，就会更加投入，他充满热情的，就更想与另一个懂他的自己（雪凡老师）诉说。

你们看，他其实和那些心怀梦想的普通年轻人没什么不同。

从舞台/情景设计上来看，导演选择了简约的舞台风，所有需要的道具都由演员实体化的动作表现出来。

看到男孩回家，从开门到脱衣服到躺在床上再到进入内心世界，每个人都为该剧的艺术表现力折服。

这样不仅节约了道具成本，还能展现男孩独特的视角，把不可能变成可能。

原来他的世界也可以这样吸引人。

特别喜欢男孩进入自己的想象世界时，众演员将他举起，周围LED灯色彩变幻的场景，像是他在太空中遨游畅想。

这将抽象的脑回路具体化，让观众一下子就能理解导演想表达的用意。

男孩还有一点是非常喜欢数学，舞台平面数学坐标纸的运用，不断蹦出的数字展现他跃动的思维，多次俯视拍摄让人看清全景，思绪随灯光一同飞舞，我更感同身受了。

最后说一下这场戏剧的彩蛋。

考试时Christopher曾一时无法冷静下来答题，老师雪凡便让他像平常一样数质数，当他能做到冷静的读出数学题目时，老师让他不要当场说出答案：你可能觉得很有趣，但我们的观众不一定这么认为，没人愿意在一场戏剧里看你现场解数学题吧？

不如咱们放到最后戏剧结束，如果观众感兴趣愿意留下来再讲给他们看，好吗？

（冒号后为大体意思）这段真的有趣又轻松，男孩的压抑一转明朗，观众也被逗到大笑，最后我们真的目睹了Christopher用毕达哥拉斯定理解题的全过程，这样可爱的数学小天才谁不喜欢呢？

很幸运自己在最后决定去看了深夜小狗的剧院现场放映，我思考很多，也懂得更多。

更重要的是，我对艺术的执着又加深了一分。

文/卉子❗️未经允许禁二改二传❗️

周六看的下午场，看完之后想写点什么，却不知道从哪里下笔好，只能想哪写哪啦。

1.剧本设计的很精巧，环环相扣，但谈不上高潮迭起，有经验的观众估计一开始就能从爸爸的反应中猜出他是杀狗的凶手，不过这部剧的重点也不是放在悬疑部分，主要还是勾画了男主的成长和心理路程，通过小狗死亡事件，将他与父母，与老师，与陌生人，与邻居的关系串联起来。

2. 有些台词很喜欢，比如那句，“毕竟抚养一直狗，比和其他人分享生活简单的多”（大意如此），瞬间扎心，实施也是确实如此，毕竟狗狗不会背叛自己3. 整部剧配乐不多，但都恰到好处，不会喧宾夺主，最喜欢男主回忆小时候和妈妈一起在沙滩玩耍时的那段音乐，其中有大段台词是妈妈对梦想生活的一种畅想，非常打动人心。

4. 因为剧本节奏的问题，剧情推进很快，大段大段的台词有时根本没有时间消化。

如果英语听力不够好，很难兼顾表演和台词，可能会因此错过很多精彩片段。

5. 男主的演员不知道年纪是多大，不过基本已经失去了少年感，代入感可能没有那么强，不过台词功底非常棒，尤其是彩蛋部分，一定不能错过，天才少年的魅力尽现。

6. 舞台空间很小，但故事场景其实分布很广，横跨两个城市，包括家，街道，公园，学校，火车站，地铁站等等，舞美设计很棒，利用灯光，音效布景，需要很强的现场调度能力，给导演点赞。

7. 这个故事也许看书的话观感很更好一点，有充分的时间体会台词的魅力，体会男主的精神世界，看剧的话还是有点太赶了。

8. 剧中有一幕景是伦敦在下雨，音效做的很棒，上海天气也一直阴沉沉的，让人恍惚觉得好像场外和剧中一样在下雨，话剧结束一出场，果不其然。

9. 最后表白一下旁白女老师的声音，真的好美，很温柔，同时又很坚定，让人无法拒绝。

#深夜小狗离奇事件# @ 广州大剧院二刷小狗，两个cast的Christopher都看到了！！

激动！！！

Kaffe演出了Christopher的自闭感，他在与人沟通的时候小心翼翼，他受惊的样子让人很想拥抱他；而Joshua演出了Christopher的15岁的少年感，会偏真实生活一点。

而且，Joshua徒手画的笑脸没有Kaffe圆哈哈哈哈哈哈哈哈！

不过到了最后，Christopher问出"Does that mean I can do anything?"的时候，真的很想灵魂呐喊一句YES，那一刻觉得Christopher真的非常非常的勇敢，对于这个自闭的15岁少年，侦查出了杀死小狗的真凶，独自搭火车去到伦敦找母亲，还拿到了A-LEVEL数学考试的A+，真的太令人动容。

Christopher的爸爸也是一个非常出彩的角色，他爱着Christopher，他一直很努力地去经营着他和Christopher之间的关系。

但是妻子的离开让这一切变得更加困难，他不得不用谎言去保护Christopher。

在Christopher得知真相，奔溃爆发之后，他承受着痛苦，但通过这种痛苦，爸爸更贴近Christopher了，比起之前的照顾，后面更多的是关爱，是温柔的触碰。

另外舞美也是深夜小狗一个独特亮点，很喜欢这一个充满理性化设计的立方体，同时灯光和音效的设计又令它充满浪漫色彩，让人觉得仿佛在这个舞台之上发生的一切都是发生在Christopher的脑子之中，无限的可能，无穷的想象。

Today is going to be a good day.

我看的影像不够清晰。

但还是来谈一谈。

首先大家都比较愿意夸本剧的舞美，我也不免俗谈一谈：三面LED屏幕、升降装置的座椅以及具有灯光设置的地砖，都证明这本剧在舞美上是愿意花钱的（导演也是那部耗巨资的《战马》的创作者）其次说一下它的肢体表现，剧中有一段类似奥德赛一般的长达二十分钟的旅程是依靠演员群体的共同创作完成的，表现了人流涌动的车站、秩序井然的车厢以及人流攒动的伦敦街头等场景。

最后谈一下它的剧本。

从始至终台词或舞台提示中没有告诉我们主人公是一个阿斯伯格患者，于是我们便在一种不经意之间进入到了一个阿斯伯格症少年的视角之中。

这种敏感与脆弱，类似于歌德笔下的《少年维特之烦恼》一般令人动情。

作品有一定的侦探色彩，但这并不是一部侦探作品，而是一部有了侦探色彩的社会性质作品。

我们固然可以从最后的发问之中引起沉思：我们做的足够多么？

首发于 2021-03-02 22:27:58 ，因故换号重发。

2021.2.27，天桥小剧场，《深夜小狗离奇事件》NTLive版。

还是从最直观的感受开始吧，本来以为这是个悬疑内容的剧，而且我习惯在看剧前保持完全空白的状态，所以现场播放放映前的短片时才知道这是一个描述自闭症孩子内心世界的故事。

舞台的表现力是非凡的，不愧是得了托尼奖的剧，每个细节都非常有设计感。

而且NT版本是四周环绕观众席的小剧场，导演充分利用了灯光和投影，在舞台上变换了无数个场景。

印象最深的是男主在舞台上表演坐电梯，投影将扶梯的纵截面打到舞台上，演员躺在舞台上做出从没有坐过扶梯的男主惊慌无措的动作。

剧的下半场有很多这种利用整个舞台做投影背景的设计，所以如果真得在现场看，如果位置不好，说不定不如看录制放映的效果好。

此外还有一些肢体动作，或者说某种类似舞蹈的设计，也非常巧妙。

比如男主放学回家后做的一系列事情，因为现场基本都是无实物表演，所以开门、擦鞋底、放钥匙、脱衣服、躺到床上这一系列动作，都是男主和其他演员通过动作配合完成的。

还有在火车站，为了表现男主在人群中的焦躁，让他与台上的所有演员不断发生接触、碰撞、避让，又用舞蹈一般的动作进行了设计，非常好看。

以及演员的表演，实在太棒太棒了，男主非常直观地呈现了一个自闭症孩子的心理状态，有很多小细节。

开场的小短片里男主说排演这个剧之前，他去了很多自闭症儿童的学校观察，确实可以看出下了很大的功夫去研究。

这个剧录制出来的话，会更考验表演的细节，放大了很多可能live中不会注意到的地方。

放映的最大问题是音响声音太大了……背景音就不说了，演员说台词的声音也比平常要大很多。

而且这个剧里有不少争吵的情节，还有表现男主内心焦躁和接收的信息过于杂乱的刺耳噪音，那个真得太吵了，我实在忍不住捂了耳朵。

而这个剧的内容，看完除了让我更切身体会了自闭症人群的状态之外，更让我觉得很悲伤。

其实结局是温馨的，所有问题似乎都得到了解决：男主赶上了考试，数学拿到了A，妈妈回到了家里陪着他，爸爸送了只小狗陪伴他，他也原谅了爸爸。

但是，但是，当他最后反复问老师：“我可以做到对吗？

”（大概意思，不确定原句是什么了），而回答他的只有老师的沉默和戛然而止的谢幕的时候，我感到这个答案很有可能是”不能“。

剧里其实还是把自闭症孩子的状态美化了一些，并不是所有自闭症都一定是某方面的天才，有的人甚至生活无法自理。

而即便他就是个天才，如果想成为科学家，进入普遍的社会体系去工作，去做研究，也是有困难的。

进入社会，哪怕他只是专心研究，都很难避免和人打交道。

他也一直需要有人照料生活，还需要有人替他与外界沟通，传达信息。

现在他的父母是最懂他的，那等到父母病了老了去世了呢？

这场戏的冲突，某种程度上就是男主一家家庭内部的矛盾，而这一切的伏笔和导线，无疑都是男主的病情埋下的。

妈妈暂时回来了，但也没有跟再婚的丈夫离婚；爸爸虽然这次得到了他的原谅，但在生活重压下，人毕竟不是机器；而小狗的寿命也比人类要短很多。

剧已落幕，故事却都没有结束，后来呢？

痛苦是长久的，快乐只是“此刻”。

父母爱他如生命，真得是付出全部身心和生活的牺牲牵挂他，幸好他还能回应一部分父母的爱，不然对他的父母实在太过于残忍了。

但由此再想到现实中自闭症孩子的父母，简直是难以想象的痛苦。

剧里男主出场已经15岁（还是17岁），他的症状感觉相对比较轻，而且应该是经过父母在幼儿期长年的训练引导，已经懂得一些情感上的回应。

如果是从小开始一点点和自闭症孩子磨，真得是太难了。

工作以后对成年人世界的困难有了更深的体会，想到了马姑娘，以后需要买水果还是多多支持她一下吧，毕竟她家水果也是很好吃的！

《深夜小狗离奇事件》也！

太！

好！

看！

了！

吧！

我愿称之为小剧场舞台美学天花板！

方寸之间见真章，那么小的舞台，沉浸式观影感却几乎做到了极致！

各种声光电的巧妙运用与舞台的精巧设计相互配合，再加上极其优秀的剧本和演员，把自闭症患者的思维模式和内心世界展现得生动形象又淋漓尽致！

好剧就是能冲破时间和空间的限制直达人心，剧里对自闭症症状的描写极其细腻：各种重度社恐＋重度洁癖＋重度抵制肢体接触…大都市喧嚣吵闹混乱刺耳，不受控制又难以理解的外部世界虽然糟糕，但Christopher眼里有星星、有浩瀚有趣的宇宙世界，还有沉静美好的数学天地，我们仿佛能跟着他一起专注、遨游、徜徉、流连忘返；虽然需要克服重重困难、冒着极大风险才能完成那些其他人很轻易做到的日常琐碎， 但Christopher不放弃，尤其是后半部找妈妈那一段，伴随着爸妈和老师此起彼伏的声音，我们仿佛也陪着孤身一人的他去经历了他所有的挣扎、无助、恐惧、崩溃…最后的最后，我们也像他一样，被深爱他的人之爱所拯救，并大大感动着！

爱与成长永远是生命的主题❤——“Does that mean I can do anything?” ——“Sure!”21.10.30@南山文体中心聚橙剧院

【2021.3.28 苏州放映】难以形容我对这部戏的喜爱！

散场的时候一边抹眼泪一边感叹太久没这么酣畅淋漓了，开场还会挑剔极简的道具和过于casual的质感撑不起题材，沉浸过后就无可挑剔了，剧本、表演、舞美、调度一切一切都恰到好处、再没有更优解了！

诚然文本本身的加成不可低估，但是要把已经相当成熟的文学作品搬上舞台，做出独属于戏剧的意义并非易事。

显然戏剧版本找到了自己的发力点——文本思辨的可视化。

舞美的二维呈现与观众席的三维视角准确表达了两个异世界。

观众视角中，男主的精神形态是封闭、扁平、甚至是线性的。

然而下半场又呈现出惊人的视角转换，周遭的一切在男主眼中被压成了平地，独独他纵向宇宙星河而生，对他来说behave normally无异于扭捏的地面表演。

舞美不是唯一令人惊叹的巧思，戏剧的编排直接跨越book-play两个维度将男主带到观众身边，时而“破墙”的笑点、谢幕后的彩蛋都塑造了活生生的Christopher。

原作的自闭症患者视角也被自然呈现。

上半场我很难意识到“自闭症”这个标签，男主的逻辑链条完整清晰，一切都自然到异常理智。

直到第一个高潮、母亲的自白，此时我才真切感受到病症的不幸；紧接着便是中场高潮，我愿称之为“小狗觉醒”，当然“觉醒”的主体是我并不是“小狗”。

那一刻颠覆了我曾自以为是的逻辑链条——“爸爸杀了邻居小狗，所以他也有可能杀了我”——荒诞的因果与瞬间错愕，过后幡然醒悟：原作尝试解释的“difference”是一道真实存在的鸿沟；下半场成了集中的矛盾爆发，男主的异常行为引发了一系列混乱紧张的局面，一切似乎向着崩溃发展，竟在不知不觉中过渡到一个相对完满的结局。

这是整个作品最令我感动的处理：这个“可恶”的傻子不停地干着傻事，然后……父亲自省了、母亲回家了、考试通过了、宇宙更近了……他不仅重获了一只小狗，甚至还顺便参演了一部戏？？！

他带着几乎所有自闭症患者的刻板印象，努力在格格不入的外部框架中一点点搭建出容身之所。

除却讲述“不同”之外，这其实更是一个关乎“努力生存”的故事。

反观剧中的其他人物，也许健全的心智反而蚕食了专注当下的能力，越全知越迷茫，过多的精力耗费在思虑、预判、与他人的牵绊，全然无法照顾宝贵的自我意识。

当然，自我意识无法脱离环境存在，自闭症仍是病症，但是自闭症患者未曾主动放弃与这个世界的链接，健全人更要努力生存。

所以关于“这意味着我可以做任何事吗”，我愿毫无保留地回答——“是的！

小狗无所不能！

”

一位患有阿斯伯格综合症（自闭症的一种亚型）的骚年为侦破邻居小狗谋杀案，只身登上去伦敦的火车，开启的一段大闹天宫的颠覆旅程。

一言以概之，即少年谢尔顿大型社死&车祸现场。

该剧为英美十年来的现象级话剧，在全球上演超过3000场，观众逾300万，囊括7项奥利弗大奖和5项托尼奖。

引起青年观众强烈共鸣的并非是戏剧对这一小众病例的出神刻划和终极关怀，而是它戏剧化地高度可视化了现代社会个人深陷在被国家体制，技术资源，经济水平，文化等级所垒砌的囹圄之中，尽管铁壁上也接驳了互联网的虚拟赋能以及游戏赋予的假性互动，但其造成现代魔症又岂止大规模的社恐和人际隔膜。

小说和戏剧为广大囚徒们提供了一次越狱的围观狂欢，但底子仍是“人生而自由，却无往不在枷锁中”的现代版实景寓言。

关于原著：英国大斜杠马克·哈登2003年的小说处女作，出版当年超《哈利·波特》登英国畅销榜首。

已被翻译成38种文字。

关于版本型号：2012年，受哈登之邀，剧作家西蒙·史蒂芬斯将其改编成话剧，并由《战马》导演玛丽安妮·艾略特于当年搬上英国国家剧院特斯洛剧场，这是该剧唯一在环形剧场演出，NTL播出的版本就是在这里录制的。

2013年该剧转战西区剧场，开启魔盒式舞台的演出格式，2014年百老汇版本上演，2018年该剧举行世界巡演，登陆中国。