本以为是暗黑虐心向的番,结果只是表面煽情毫无带入感,更有反差尴尬卖萌让人手足无措,因此第一印象就不是很好。
本以为是励志成长热血番,结果只是为了燃而燃,尬喊的主角和凭空出现的技能名设定实在让人摸不着头脑。
综合来说,剧本低龄化,撇开动画制作,不过就是快餐化的作品,各方面都显得太过浅显。
选择的元素看似很多:末日,热血,治愈,无厘头……而每个元素都没能深入。
世界观不如死神、火影等宏大,末日设定下的人物情感塑造不如同类的尸鬼、巨人、寄生兽等细腻,既然要用别人用烂了的题材相比却没有任何进步反而远远不及,唯有作画音乐优秀,实在感到可惜。
总归来看,鬼灭还是走的爽文路线,我不在其受众范围内。
所谓的19集封神在我看来只是更加拉大了优秀的制作和苍白的剧本的对比,"回忆起老爸所以突然解锁新技能"的设定让我猝不及防,如此尴尬的解释还不如干脆学学桐人一护,既然你是挂又为何要欲盖弥彰呢,让我们一起文明看挂多好?
在我看来,好的动漫应该选择少一些的元素做更深刻饱满的作品,而不是堆积元素做一个肤浅苍白的作品。
——————————分割线——————————看完评论区后决定补充一下这部番从第一集开始,一直在引导我们认为:1.男主天赋和平常人没什么不同,但是因为自己不断努力所以变强了。
这是励志番。
2.男主全家被杀,妹妹变成鬼,最后巧遇高人指点,背负着全家性命踏上灭鬼之路。
这是深沉的热血番。
结果呢?
就说19集,回忆起老爸,老爸又不是灭鬼人,只是跳了一段舞,你为什么可以突然get新技能?
why?
你既然设定是励志番,开挂时总不能和桐人一护一样的开法吧。
别人天生带挂我没话说,但你为什么无中生挂?
别的动漫这么开挂,是因为男主有设定,要么天赋异于常人,要么家世有背景。
可是炭治郎,我寻思你明明并没有这个设定啊。
一个月前你还在深山苦练砍大石,口口声声说自己"能做的只有比别人更努力",为什么突然间解锁一个技能变得这么容易了???
除此之外,男主水属性的技能什么时候练习来的到现在都还没交代,水呼雷呼都是什么?
一至十式具体都有啥区别?
那么多设定除了名字不同,也不见作者对这些设定有任何更深的说明,这样的招式岂不是对着元素周期表都能编出几十个来……甚至一旦男主快挂了水还能变火,妹妹快挂了还能顿悟血鬼术,特效还可以这么好,为什么?
打不过了就丢出新设定,敢问阁下知不知道"铺垫"为何物?
如果不是19集,我对这个番还可能打高一些的分数。
此外,我一直觉得,全家被杀妹妹变鬼的男主,完全不应该是这样的性格。
阳光开朗健谈,喜欢一边说话一边打架,这我还能稍微理解,可能男主内心强大吧。
但突然反向切换成沙雕番引人发笑的操作,把我好不容易酝酿出的感情全部击碎了。
同样设定下,寄生兽里男主只是妈被杀,还没有全家被杀呢,别人的性格变化和成长是什么样的?
只要稍微对比,就知道什么才是真实。
总结下来:气氛处理太差,沉重气氛和沙雕气氛转换尴尬;剧本逻辑不严密,设定作者把"燃"与"喊技能"轻率地画上等号,始终追求的是在表面上优化观众的观感,缺乏铺垫和叙事逻辑。
由此导致整体人物塑造的失真,让人毫无代入感。
因此,更正一下,主要不是这个番元素太多的失败。
应该说,写剧本的人是想要讨好不同喜好的受众,才同时选取了这么多元素,从这些元素中并不难看出曾经大热过的作品的影子。
但因为剧本的处理太过低级,使得这些元素彼此对接突兀,又没有哪个元素被作为主体深入塑造,才给人一种低龄、苍白的印象。
此外,也正是因为一心只想着讨好大众,漫改时制作组的精力也全花在了作画音乐上,对剧本本身的关注度近乎于零,并没有对原作剧本进行修缮。
因此我才说鬼灭是爽文,这部作品从一出生就注定不是为了成为影视艺术作品而存在的。
显然,作为一部商业作品,鬼灭是成功的。
事实证明,在作画和剧本之间,观众对作画的包容度远远比不上观众对剧本的包容度。
很少见到画崩了还能受人待见的作品,作画好剧本烂却能被轻易捧上神坛。
当然,鬼灭还在更新,不排除后续填坑或者出现新的亮点,如果出现再考虑修改。
—————————分割线———————————统一回答关于男主家世的问题按照漫画原著,炭治郎他爸就是普通人。
作品转场分镜中出现的曾经打败无惨的仅仅是带着相同耳饰的人,和炭治郎他爸没有一点关系。
在漫画的后续描写中,男主似乎是有柱的血统,据说本来是他爸以前有教给男主日之呼吸法,才让炭治郎能开挂。
先不说这样的解释合理与否,动画里面明显是把这段偷工减料了,我看到的就只是"回忆他爸跳舞所以突然顿悟新技能",第一次看真的一脸懵逼。
(鉴于有人抓着这一点不放,我就直说了,以防再有人看不懂。
本来讨论的就不是炭治郎是否有开挂的理由,而是剧情的铺垫是否充足。
)动漫后面会不会填坑尚未可知,但即便如此还是没解释妹妹的血鬼术哪里来的。
ok,就算兄妹俩的招数都是自己悟出来的好了,但你这技能名字的设定难道也是自己悟出来的?
我实在是不知道,怎样面对这场面才能有代入感,甚至鼓吹"19集封神"?
这剧本简直不真实到了让人起鸡皮疙瘩的程度好吧……至少注意一下前后的逻辑是不是能自圆其说?
回过头再说男主能不能开挂。
首先,一切结论性的假设都是马后炮,漫画里怎么写的我不管,动漫里我可是一丁点男主家世的铺垫都没看到。
如果有人认为只有看过原作漫画才能看动漫,按照这个逻辑,翻拍国产剧《盗墓笔记》也应该是神作了。
而事实是,好的原作并不影响翻拍作成为烂作,原作的观众也应该与翻拍作的观众加以区分。
更何况鬼灭原作还不见得是能和《盗墓笔记》平起平坐的佳作。
就算鬼灭原作里为男主开挂做了一万个铺垫,也不能影响动漫里男主无中生挂的事实。
再者,纠结男主能不能开挂本来就不是核心的问题,也不重要。
重要的是人物设定的转换、剧情的推进是否突兀。
在动漫刚开始时,作者用大量剧情定义了炭治郎的"努力型普通人"的人设,包括全家被杀之后执念成为灭鬼人、在深山苦练体力到最后把巨石一刀两断、炭治郎自己说自己"能做的只有比别人更努力"等等,结果这个人设到后面突然变化(毫无提示的),炭治郎完全就像一个挂,"不管努力与否遇到逆境都是可以开挂的",那么前期大量剧情的塑造又有什么意义呢?
转换设定让人毫无心理准备,想要模仿热血漫的常用桥段却又没能做好细节铺垫,只是盲目丢出设定,才是这个番最致命的问题。
说真的,接触的剧本多了,就会觉得鬼灭剧本真的不成熟。
不成熟的表现在于,剧作者始终追求优化观众的观感,剧本处理手法却漏洞百出。
具体到动漫作品本身,好的剧本不会在剧情需要的时候不加以铺垫就随便丢出新的设定,丢完设定再亡羊补牢式的圆设定;设定一定是一开始就定义的,而不是一边写剧本一边定义的。
好的剧本经历从构思到成型的过程,故事的每一个发展一定是情理之中的,在创作之前故事的结局就已经完成。
鬼灭混乱的元素,摇摆不定的气氛,前后矛盾的人物设定,很大程度就是因为剧作者没有在一开始就把设定定义下来,就像三流小说一样写到哪里算哪里。
气氛尴尬、元素堆积、节奏混乱等问题,其实都是剧本的问题。
但是追求"开挂那一瞬间快感"的观众又何尝在乎这些呢?
逻辑性和带入感在爽的面前又算什么呢?
作品显然很好地照顾到了这一群人的感受。
也许剧作者并不是没能力写好剧本,而是有意识的忽略剧本;如果剧作者自己对这部作品都没有"畅销爽文"之上的更高的期望了,我们观众还能要求什么呢?
只能说,当动漫业江河日下之时,没有一个观众是无辜的。
毕竟,在名作艺术品和票子之间做选择,又有谁会不选择票子呢?
极端期过去,仔细想想也没那么糟吧。
前期还是有一些不错的集数,不过一到打架就乏味。
观感真的令我无法忍受是在打鼓鬼的时候,唐突而低水准凹人物的独白尬出天际,直接让我怀疑作者水平的程度。
后面都是跳着看了,也没啥特别的,柱初登场也是尬凹人设没变,水平就这样了。
现在豆瓣新番8.5起跳,9分常见,不过鬼灭9.1还是太高1星给制作,1星给人设下面直说我对这部番的评论:剧情:传统套路,细究的话一堆不合理之处,比如第一集我就想吐槽主角砍柴回来住在别人家,不跟家里通一下信吗?
然后是鬼杀队选拔,明知有那么强大的鬼存在还让新人们以一种碰运气的方式参加选拔,还持续了很多年,真不是在养鬼?
诸如此类等等,罢了,就当热血番不需要那么多逻辑吧。
此外,大部分集数节奏极慢,信息量少的可怜,大多数时候如同流水账,完全可以缩短至少三分之一的篇幅。
人物:人设尚可,虽没有死火海家教驱魔那般高b格,但也算亲切可爱,符合背景。
人物塑造极不真实,角色标签化严重:即使对方是吃了数百人的鬼,我也同情你,你一定有可怜之处吧——??
主角怎么知道对方不是心甘情愿变鬼吃人,观众通过回忆知道了可你不是上帝视角啊。
妹妹不说了,工具人,和主角互动少的可怜。
人物三观在不合理的剧情之中也变得不合理,细究满是漏洞,比如鬼杀队,一边以死救人,一边采用这种送死碰运气的选拔方式。
某些因角色性格三观而吹爆整部剧的做法更是让我咂舌,不知是不是饭圈化的征兆。
至于什么细腻情感之类的,前10集确实有不少地方感动到了,但其实煽情手法毫不高明,过完就忘,只是演出nb。
毕竟基本没有任何铺垫、详细描写,情节构思和台词也无特别之处,不像cl、海贼那样铺垫良久,也没有jojo那种台词功底,能做到这样不错了。
战斗体系一团糟,不知道什么时候会蹦出个没听说过,也不知道有什么用的技能。
战斗全程几乎都充斥着主角的独白,打着龙套走过场的反派,冗长乏味。
制作:拔尖水准没有争议,画面十分精致总结:让我确实地认识到日本热血少年漫的衰落,以及现在观众对于一部"能看的"热血少年漫的饥渴,以及现在的动漫主流观众对番剧的要求标准之低。
毫无疑问,各大传统热血漫纷纷完结或烂尾,现在能跟鬼灭竞争的,竟只有处于口诛笔伐之中的小英雄(老年海贼论外),不禁怀念十年前热血漫繁荣的时代——死火海都处于高潮,其次还有驱魔少年等。
新老交替,当年的热血中二少年已长大,现在新一代少年对热血漫的选择很少很少,会选择补老番的更少。
再有,业界动画年产量逐年上升,佳作数量却和0几年差不多甚至呈下降趋势(可去bangumi、anikore、ann等评分网站统计,豆瓣就算了,新番加成太高),直接感受就是烂作泛滥,异世界龙傲天、沙雕番霸占主流,饭圈侵袭,以致现在对剧情的要求已经很低,题材与人设迎合主流+上不错的制作即能吹能火。
于是,便出现了一个尴尬的境地:业界不出产更多佳作,观众的标准就不会提高;观众喜欢龙傲天沙雕番(如超人高中生,平职,盾娘等),业界就不会去生产剧情佳作....(毕竟做出来了也没那些番受欢迎,销量更卖不过,何必)在这样一个环境中,鬼灭之刃好歹是一部认真讲故事的热血少年番,被如今主流观众吹捧也不意外,姑且不论有多精彩。
//还有一个原因,其实很多人根本不会评价,心里没有一个评价的标准,只会把主观感受一股脑糊你脸上。
简单刻意的煽情就能糊弄,套路模板化的剧情也看得津津有味,单薄浮夸的人物塑造也能爱不释手,适合入门。
如果不是可爱的弥豆子,我真的无法坚持看下去,分数都给配乐和弥豆子。
我理解它火,但我不能接受它这么火。
老神作完结的完结,疲软的疲软,确实需要一部作品来振振士气。
但我不能接受是这么一部乱烩的作品乘风而起。
从头到尾充斥着过去那些经典作品的设定影子,经常一个人物套两三个原大热角色的设定。
相信爱看动漫的都看得出来。
这也不是不能忍,可是作者起码塑造一下啊。
从人设到最关键的战斗体系,全是突然扔出来,根本没有任何交代。
整个剧风格分裂,暗黑血腥和搞笑轻松,励志热血,衔接的那叫一个尴尬。
能看出来作者想要讨好所有观众,所以把能想到受欢迎的元素一股脑扔进去,然而他并没有能力驾驭好。
话多到让人怀疑是低龄漫(如果是,当我没说),很多显而易见的事,都要用啰嗦的对白说一遍又一遍,怎么着,这动画是靠对白字数算钱吗?
里面的人物感情写的很深刻,但实际表现出来都浅白的可笑,全靠莫名其妙的回忆杀和喊口号。
我也不知道现在怎么了,作为一个兼职动漫翻译人员,每年都看大量的作品,确实感觉到好作品越来越少。
只能说,当这样的作品都被冠上神作之名,动漫全盛时代真的不在了。
怀念那个不管冷门还是大热都能让人看的或热血沸腾,或泪流满面的时代。
ps:老贼,别打麻将了,还不回来画画吗?
本作算是本季最热的作品了吧,动画制作质量很高,故事也不算差(但也算不上多好,最多是不差)。
但这个片子的叙事节奏实在是问题不小,不知你们看的时候有没有注意到,这个动画讲故事的能力太弱了,平铺直叙,一点技巧都没有,我不知是原作风格如此还是动画改编拙劣,有些事情几句话就能说清楚的,非要几个人磨磨唧唧对话5分钟(柱初登场的那一幕看得我这个着急),打斗的时候也是一样,战斗中的细节明明用画面就能交代清楚,非要让男主在心里再念叨一遍,鬼的攻击如何如何,我要如何如何,详细到不需要看画面都能明白战斗的情况了,请问这是广播剧吗?
我看任何影视剧动画片都很少快进,看得下去就凑合着看,要是无聊到看不下去我就干脆不看了,唯独这部片子,弃了吧,还觉得有些可惜,毕竟制作这么良心的片子挺难得的,你要说认真看吧,看着实在是着急,于是只能快进着看,把手放在键盘→键上,一通快进,也没有对理解剧情产生任何影响,前一半我几乎都是这么看过来的,看一集也就10分钟。
还好后期剧情比前面好一些,能耐着性子看下去了,片子总体我给7分,冲着这个高质量不崩坏的制作水平,还是值得一看的。
看完了《鬼灭之刃》。
结论,这是一部低龄漫画。
我说这个结论的时候,粉丝不服,我让她看豆瓣介绍,人家官方自己都说自己是一部“少年漫”。
1,打架前非要喊一遍自己的招术,这玩法也太少年(低龄)了吧?
2,主角三人团,有个善逸的,出场就是个色狼,动不动就大喊大叫,让人心烦,弹幕里竟然都夸“可爱”??
那个伊之助,出场就踩在一个小女孩身上,这没得洗吧?
3,伊之助打善逸的时候,炭之郎不及时制止,在那里看着,或者说在那里心理建设了半天,就在善逸快要被打死的时候,炭之郎同学出手了……4,鬼的心里是不是都有问题啊?
十二鬼月羡慕炭之郎的兄妹情,然后转身就砍了自己妹妹一刀,你能信?
最后,十二鬼月在舞十惨面前,不管他们怎么措辞,都会被杀掉,你这么喜欢无理由地杀自己人,干嘛要组建团队啊,自己单干不就行了吗?
这些鬼,不仅坏,而且蠢吗?
5,柱要试试弥豆子吃不吃人,你把她嘴里的竹子去掉啊,你是不是首先要想想她嘴里为什么含了一个竹子?
【壁纸放前面】
大哥牌面!!!!
集中一点,登峰造极吧。
壁纸!
“好吃!
”
【灶门 炭治郎】温柔的炭治郎串联起了整个主线,但在不断涌现的碎片人物中,我被善逸、大哥、嘴平伊之助们吸引,想要记录下对他们的赞歌,但这一切都得益于我们低调而柔和的炭治郎,他是纽带,是不应忽视的关键,所以我忘不掉这样的眼神。
这时被误会的他被那人拎住衣领,却能够善良慷慨的投以温柔的眼神来原谅来理解。
为什么我们会没有那么喜欢他,因为我们不是圣人,达不到他的程度。
高不可攀,望尘莫及。
这段话的鼓励,在当时狠狠得激励到我的。
所以这张图得存下来,反复品味。
炭治郎的善是惠及所有生灵的,没有偏见也没有歧视,所以当他必然的杀招即将出手时,发现眼前的恶人不尽然恶意滔天,也有自己内心的无奈被迫,悲悯直升,那一刻,杀招变为生招。
【我妻善逸】相对而言,我妻善逸反而更得我心,他偶尔爆发的能量反而会与平平无奇的日常状况形成对比,更显帅气。
善逸就是那样,用自己单纯简单的心勇敢地相信其他人,纵然被伤害千万,还是想要相信。
傲娇善意跟我好像所以黑喜欢嘿嘿
我也是。
这样憧憬着的。
呀。
想要被期望,想要被义无反顾的选择,这才是我锁定善逸的原因吧。
【大哥】超级喜欢!
【群像】
祢豆子的觉醒呜呜呜
我们多久没有看到一部优秀的少年王道动画了?
这样的疑问的背后是少年王道本身的没落。
不只是因为当前该题材的后继乏力,更是因为这一领域已经产生过太多的优秀作品,在闪耀发光的同时也堵死了后来者的路。
从龙珠、灌篮高手、猎人,到火影忍者、死神、海贼王三大台柱逐一走向谢幕,少年王道作品已经形成了极其成熟的套路。
作者在少年Jump友情、努力、胜利的主旨下努力追求着各类桥段的排列组合,让主角声嘶力竭地呼喊着似而不同的励志宣言。
其中许多长篇作品在遗憾中完结,在暴露一系列问题的同时,似乎也预示着什么:不仅是读者,似乎连作者本人也开始厌倦无穷无尽的王道热血了。
这就是鬼灭之刃的诞生环境:在一片被前人高度深耕的红海中,向一群几近审美疲劳的读者讲述一个他们早已失去新鲜感的少年王道故事。
它面临的问题就是:既然你的每一步都能被猜到,那你要如何打动读者呢?
这就是本文的主旨,也鬼灭之刃给出的答案:模仿与精简。
模仿与既视感鬼灭之刃是一部极度有既视感的作品——它高度借鉴了少年王道的剧情与青年漫的设定。
如诸多作品一样,主角因为自己的“疏忽”,导致全家被杀死走上冒险之路。
他的动机结合了两个常见桥段——追寻圣物与复仇。
一方面,像吉尔迦美什追寻不死药、亚瑟王的骑士追寻圣杯一样,主角炭治郎追寻着“灵药”以治愈妹妹的异变,这个情节和钢之炼金术师的开头非常相似;另一面,主角追寻着让家人惨死的仇敌,这个仇敌通常和最终Boss有关,是一个复仇故事的模板。
而在世界观设置上,人之天敌食人鬼的设定很难不让人想起一系列作品:进击的巨人、东京喰种、甲铁城、暮光之城、生化危机,以及该题材的祖宗——寄生兽。
在以上几部作品中,主角同时是人和巨人、人和喰种、人和僵尸、人和寄生兽、人和吸血鬼,而主角炭治郎的妹妹也同时是人和鬼,也和以上一些作品的主角一样,承担了沟通人类与食人异类的桥梁作用。
而鬼的弱点为砍头也有极重的僵尸片既视感,和巨人中的后颈弱点颇为相似。
而在战斗元素上,呼吸与剑术的组合本质上是少年漫异能的换汤不换药:异能必然包括操纵自然现象,如发火、控水、控雷、控沙,进而出现催眠术、肉体强化术、空间转移与时间操纵术,以及治疗、屏障、隐身、反隐、续命等能力,区别仅在于名称是叫替身、忍术、恶魔果实还是宝可梦绝招。
最后在能力成长上,靠考试与考核的方式锻炼主角,引入同龄角色,同时采用天赋异禀与家世传承等设定解释主角的突飞猛进:炭治郎不仅总能在关键时刻领悟到技能,还能受益于祖先流传的秘法,来对抗最终反派。
与最终反派相对,也会有一个超强的最终正派向主角传授技能。
但这个人不是已经死了就是快死了,只好借后人之手惩奸除恶。
后续漫画中,日之呼吸创始人超强正派继国缘一与其哥哥的恩怨很有火影中的阿修罗与因陀罗的传说,就连其象征日与月也完全一致。
除此之外,可以在之后的漫画中看到各种熟悉的桥段:同行的哥哥打击弟弟,是不想让他从事危险的工作;敌人与正派死前必然有完整详细的回忆;正派一定会落单与敌人单挑,碰到的反派是以前的朋友,在战斗中解开心结……所以,鬼灭之刃毫无疑问是一个模仿者,在其作品中融入了大量前辈作品的成功元素。
但一昧吞食前人的尸体并不能保证作品的营养,我的英雄学院的后续乏力就是一个典型反例。
这也是鬼灭之刃出彩的原因,它在已有套路的基础上进行了大刀阔斧的精简。
精简与轻量化精简战略的逻辑是这样的:既然无法避免套路,既然能预测到读者对套路的厌烦,那就加快情节的发展速度,在其厌倦前抢先一步跳到下一部分内容,以维持新鲜感。
这种手法类似音乐手游:如果读者对低难度下的游戏模式感到厌倦,就推出速度更快的高难度模式以满足其需求。
相对于长篇王道漫画,鬼灭的精简体现在以下方面:更少的同龄角色:主角的同龄人总共只有四人:我妻善逸(黄毛“懦夫”)、嘴平伊之助(猪头傻瓜)、栗花落香奈乎(无口优等生)、不死川玄弥(暴躁的不高兴),特色也非常明显乃至脸谱——一个外表软弱有时却担当可靠,一个外表粗野内心偶有柔软,一个沉着冷静充当智力角色,一个长着反派脸苦大仇深擅长使用黑化技能。
没有超大型的锦标赛和前赴后继的宿敌出现,更少的同龄人物方便了剧情的把控和塑造;更少的敌人:反派军团的缩水速度更快,实质敌人更少。
敌人团体十二鬼月中,下弦的鬼被快速清理抛弃,让线性打怪的进度大大加快。
漫画200回不到,除Boss外的敌人都死亡殆尽。
角色的死亡除了推进剧情,也是为剧情减轻负担,更快推向高潮。
更少的能力开发与训练桥段:主角修炼的剧情和同类作品相比更少,更多通过现场的回忆与发挥来克服难关。
以往同类作品往往采用主角修炼之时由配角推动情节的方式,等到配角被打得半死时再由主角登场。
炭治郎则通过临场顿悟学习的方式对战每一个阶段Boss,在精简剧情的同时也造成了重复乏味之感。
更少的情感线索:主角和同阵营人物之间不存在任何复杂的、成长性的情感线,只有感化与被感化间的关系,羁绊一旦形成就立刻定型,变为牢固的友谊,更没有情感线与恋爱元素。
更快的实力推进:主角跨越了十个阶层,在一年左右的时间里从底层迅速成长为顶级的柱级战力,几乎毫无中间阶层的停留,这在以往的少年王道长篇中也十分罕见。
而精简的结果,就是更快的节奏与更轻量化的剧情,牺牲了篇幅,却让整个故事更加易于把控。
本作作者克制住了描绘更大世界的野心,将剧情牢牢把握在可控范围内,通过从前人的得失中吸取经验,在少年王道的大框架下小修小补,既不标新立异,却也绝不犯错,这段旅程眼看将要圆满完成。
所以,模仿+精简的剧本,就是鬼灭之刃的成功秘诀么?
我的看法恰恰相反:漫画原作仅仅做到了中规中矩,离优秀还是颇有距离。
真正成就这部动画的,是豪华的动画制作与配乐,是其原作改编过程中得到的强大资源,更是衍生出这一分配的业界生态。
王道浪漫与落日余晖优秀的动画制作能使漫画焕发新生:骨头社捧起了英雄学院,WS彻底抵消了巨人原作不羁画风的劝退效果。
同样UFO也成就了鬼灭,通过运用3D浮世绘风格,其在漫画中表现混乱而区分度极低的呼吸剑术,在动画中反倒成了视效上的加分项。
但为什么鬼灭能有这样的待遇?
为何其漫画能获得如此的成功?
很大程度上,是因为同题材强有力的竞争者的缺席。
曾经的三大台柱两部完结,火影后续的博人传每况愈下,海贼也在和之国篇陷入冗长拖沓的低潮,新捧出的英雄学院靠动画续命,但漫画不断恶化,扑街已经是早晚的事。
在此种情况下,弥补了少年王道空缺的鬼灭才得以脱颖而出。
这也是为什么我认为鬼灭之刃是少年王道题材衰落的标志,不是因为我认为其不优秀或有严重问题,而是因为这部挑大梁的作品仅仅做到了模仿和精简,没有任何独创、有进取之感的新内容,更像一部工业化的少年王道活标本。
用不好听的说法,鬼灭的模仿就是流水线式的剧情,把前人用过的有效桥段翻新整合;而精简则是轻量化、快餐化——现在的年轻人没有耐心看主角从底层一步步走十个阶层爬上去,那就让他一步到位;群像处理麻烦就减少角色、快速杀死角色、靠死前的回忆完成人物塑造。
而无论是作品主旨、战斗系统和人物塑造上,这部作品都缺乏创新之处,更比不上同题材的优秀前辈。
如果没有UFO的精良动画,从漫画入手,我是绝对不会看下去的。
而对前辈作品的高度依赖也导致鬼灭成了一部非常“挑人”的动画:你的观后感很大程度上决定于自身的年龄和观赏经验。
如果你是青少年,同时没有接触过优秀的少年漫画,那很可能会对鬼灭一见钟情,因为这是该题材诸多前辈的智慧结晶,也是动画制作方心血的结晶;但如果是经验丰富的动漫观赏者,在赞叹与制作与音乐之余,可能会失望于这部作品与同题材套路的雷同与重复之处,更没有思想性上的独创性挖掘,简直是一部快餐版的少年王道剧本模板。
换言之,鬼灭独立看是制作优秀的,但从这一题材发展的角度则是在原地踏步,停留在对前人范式的总结与修补,连改良也说不上。
当然这不能单纯指责作者,而是因为少年王道这一类型的生命力正在逐渐下降,其可供探索的空间也越来越少。
少年王道代表着的是一种浪漫主义精神,一种对未来与未知领域近乎盲目的乐观与冲劲,以及对成人社会简单化、戏剧化的重塑。
在少年人走向社会的过程中,这种浪漫情节足以满足他们对未来的憧憬与幻想,而少年人总是一代代地出现,这也是少年王道的存在基础。
但时代总会变,曾经的死忠少年读者会长大成人,不再为这一类型感动,而新一代的青少年在出生起就被从龙珠到火影的各类经典少年漫环绕,他们必将有着比上一代在同龄时期更挑剔的审美,导致同题材的后来者举步维艰。
新读者接触经典少年王道的最大障碍是其漫长的篇幅与时间成本,这也是我看来鬼灭之刃脱颖而出的重要因素——在吸取前辈经验的基础上,它以更为轻量化、快餐化的方式讲完了一个本可以长得多的故事,在注意力是稀缺资源的当下,这无疑是一大优势。
所以该如何评价鬼灭之刃?
我认为这是对前人作品精心模仿与精简后的模板之作。
它的价值恰恰在于缺乏个性,而具备很高的可复制性、可迁移性,也算是某种意义上王道桥段的“集大成者”,散发着某种题材极端成熟后的气息——一种产业化、流水线般的熟悉与端庄感,如模具般一丝不苟的工业精良感。
但从商业与大众口碑的角度,鬼灭无疑是成功了,可下一部少年王道的出路又在何处?
轻量化的流水线风格还能继续创造奇迹,满足更挑剔的读者么?
是否只有更“轻”、更“快”、更先声夺人的风格才能艰难求生呢?
如果鬼灭之刃不是王道的演化终点,那终点又在何处何方?
能回到这些问题的,只有历史本身。
少年王道的浪漫会以怎样的方式生存或就此淘汰,只能由我们和未来的观众们亲自见证了。
首发于B站专栏:https://www.bilibili.com/read/cv4803850
《鬼灭之刃》主角是灶门炭志郎,后因家人被鬼所害,而妹妹弥豆子也是变成了鬼【但是靠修养生息来恢复,不惧怕阳光,同时也会施展血鬼术】,炭志郎在鬼杀队的训练下,习得水之呼吸,加入鬼杀队;
灶门炭志郎 而炭志郎的伙伴有兽之呼吸的嘴平易之助,还有就是雷之呼吸的我妻善逸【虽然自身怕鬼,但是在自身陷入危机沉睡时只能使用雷之呼吸一型,并且能将雷之呼吸一型发挥到极致】,也是三人组队员;
我妻善逸 而在炭志郎的回忆中,开启了斑纹,同时也学会了日之呼吸,所有的呼吸衍生都源于日之呼吸,炭志郎的敌人是鬼之始祖鬼舞辻无惨,而鬼之始祖鬼舞辻无惨最怕就是继国缘一;
日之呼吸 本篇中的下弦之鬼·累,山田蜘蛛鬼,最后被福冈义勇所斩杀,不论是鬼杀队,开启斑纹之后都是活不了很久,也是悲剧,都源于大多数人的牺牲。
Jump三足鼎立势头结束后,各种新连载向着三座大山奋起直追,《我的英雄学院》、《约定的梦幻岛》、《鬼灭之刃》、《咒术回战》、《新石纪》先后突出重围,并纷纷动画化。
不得不说,制作精良的动画更快速消费更容易被大众接受,因此能够快速拉动漫画内需甚至外需,从结果来讲,《鬼灭之刃》做到了最好,自从动画化后,漫画销量节节高升,已经撼动《海贼王》长久统治的榜首位置。
但是如果单单从漫画本身来看,我站《我的英雄学院》,因为觉得漫画中的个性很有趣,而且组团智斗的感觉很棒,好吧,我爱御茶子。
而《鬼灭之刃》真的略显套路,而且能够看到很多其他热血漫的影子,开始看的时候,看到男主居然终于不是「火属性」能力者,觉得好别致啊,终于突破了「火属性」几乎是「男主标配」的壁垒,结果后来看到「火之神呼吸」,哎,原来只是双属性。
有一说一,《鬼灭之刃》的动画还是上乘之作,UFO给力。
不仅仅是人物塑造,场景购置之精细也是令人大呼满意,配乐更是点睛之笔,而最吸引我的则是整个故事中散发出来的「和风」,男主的耳饰,最开始出现的手球鬼,接下来的鼓之屋,设定都很有趣,而接下来的蜘蛛山,就是日漫中的经典场景了,虽然打斗精彩,同时不忘故事煽情,但是已经不能触及到我的兴奋点。
尽管如此,仍旧觉得在Jump优胜劣汰的残酷制度下,能够产生这么多优秀的作品,实在是读者们的福音。
仅仅是「超能力男主养成记」这一个故事,就可以衍生出如此丰富和多样的故事,对于超能力的来源也是煞费苦心,从《火影忍者》的忍术和结印,到《海贼王》的恶魔果实,到《猎人》的气,到《我的英雄学院》的个性,再到《鬼灭之刃》的呼吸,中间还有各种眼花缭乱的解释不胜枚举,单单就是超能力,都一定要讲出自己的系统和理论,仅凭这一点,日漫就能够继续走下去,更不用说怎样将「人物成长」这一亘古不变的主线讲出新意,更重要的是,吸引读者,毕竟,读者才是上帝。
最后,还是推荐《鬼灭之刃》动画,观看过程中忍不住留下不少美好时刻,一边留作记忆,一边例行吐槽。
1.动漫中的各种「电话」。
2.神秘代名词的双子设定。
3.乔巴向你问好。
4.叹为观止的精美制作。
【陷阱】这陷阱都能看出来是花了钱的,竹子要不要这么努力。
【细节】我的天,这河水,是可以直接喝的那种吧。
【男主】水纹的刻画和制作简直太棒。
蓝色也好好看。
还能再华丽一点么?
飘
【手球鬼】这简直是3的效果啊。
【水柱】这酷炫的出场
风平浪静神马的好屌啊。
【我妻】将一击练成极致,有点《一拳超人》的味道。
不过,这出招的动作,真的好看。
【蜘蛛】这招式让人想起明哥的鸟笼,迷你版。
但是这经费看起来好高的样子。
【特效】这花团锦簇的特效,经费也是在燃烧。
【无惨】寄生手臂么?
自行将十二鬼月下弦归一的操作也是666,是因为预算不足么...
5.柱的设定,可以说并无惊喜,期待发挥。
6.表情包
这个实在太萌了
期待第二季。
BTW,《咒术回战》也宣布动画化了,感觉完全不会输给鬼灭,同期待。
各种体系设定明显是抄袭死神。
战斗体系,血脉体系,势力体系,以及主角们的人设背景,与死神如出一辙,竟然还有这么多人追捧,是时代更迭让新手们只知道这种抄袭的动画,还是让老手们记不起当年的民工神番死神?
真是羞于看鬼灭之刃这部动漫,而且B站竟然有人专门出视频吹捧这部动漫,文案写的很好,而且豆瓣的热评中竟然有人说出和那个视频中一模一样的话,笑掉大牙
一集弃,看的过程就老想笑,被剧情生硬地蠢笑。这牛蛋大的眼睛、这僵硬的卷毛曲线,轮廓线条的扎眼,到处都透露着低廉感。我要质疑亲王的审美了。。。看了眼评论区,我从来没想过子供向,低龄这些,倒是粉和黑吵得起劲,吵架和举证方式倒是低龄地可以,我是最烦这种没技术没营养撕逼的,不见。(想看:马伯庸:王道热血。
那些魔改中二病情节简直聒噪到不能呼吸
动画的问题就是节奏太慢 看得让人心里火
好土 绝望
剧情不够画面来凑
不过不失,还不如中庸的甲铁城
坚持看到21集,除了画面,还是基本吹不动
这是热血?我的妈,简直笑掉大牙,现在的年轻是多没看过热血,这么不挑的???这种热血和很多经典热血比直接被秒杀,而且里面大人长得也像小孩,不知道怎么画的?什么多罗罗、鬼灭9.0分什么玩意,我真的看得一脸懵逼(因为看得分很期待),看来真的是现在看动画的年轻人太多了,刷起来的,和原来的热血漫比简直不能对比,就算和老作品新制作的近几年的jojo也是甩这几部剧十条街都不止;英雄学院也是,自从师傅不行开始就烂尾了,漫画也是一个稀烂,结果第四季还能9.0分,哈哈!鬼灭画面制作不错,但是说剧情和人设简直就是毫无说头,人设一个个也特肤浅和纸片化,好多剧情也很尬,完全看不下去了,十几集弃了,受不住了!
怎么9.1的。除了画风好看一无是处
名过其实。和弟弟从疫情开始断断续续看到了十九集,彻底放弃了。看来与这部番没任何缘分。土爆了
看傻逼孩子瞎忙活可够累人的。
一时分不清内心戏太多和爱大吵大闹还有不动脑子哪个更招人烦…但相比其他,主题还是进阶了,众生皆苦。
评分这么高,是都没看过经典的热血少年漫吗?所谓高完成度不过是在经典之作的基础上修修补补,包个花花绿绿的新皮。小英雄一样的大杂烩,超能力还融入了当代流行元素,也就视觉风格还不错,但是鉴于已经9102年了也不足为奇;3D出戏,靠解说推进的方式不能再蠢,观感在太赶和太拖之间摇摆。缠斗、说教、煽情三位一体的标准套路,尬燃尬泪尬笑尬闹。
除了猪头之外全无可取,不知道怎么能有那么多受众
9.1分是认真的?
观感超乎预期的一部动画剧集,以至于兴致勃勃、通宵达旦地追看完。看到第12集那只拍骨就能转变空间能力的鬼后冒出了打5星的想法(联想到《盗梦空间》《奇异博士》…),而后第19集燃到催泪的结尾更坚定了我强烈推荐的念头(IMDb这集竟然高达9.9分…)。故事的设定联想到《死神》,部分人物或鬼怪的动作设计则是联想到《火影忍者》,炭治郎与祢豆子深厚的兄妹羁绊以及他辛苦修炼武艺逐步变强等则联想起《海贼王》(好色怯弱的善逸和肌多缺智的伊之助有点山治和索隆的感觉)……叙事节奏紧凑,战斗场面精彩刺激,动画制作也是可圈可点……看的动画越多,喜欢的越多,待续的越多,可时间和精力………ε=(´ο`*)))唉!
第一集不用看画面我都能猜到剧情,兄弟姐妹一出场我就知道要死了为男主角人生风云突变做垫脚石. 这种套路这些年已经看吐了.
无聊动画
一流画面拖着三流剧情在往前走。黄毛和猪头出现后的集里只要这俩人开始怪叫 我就开始快进
重看蜘蛛篇19集之后的确精彩了很多,给四星也不为过