少年收容所

人的一生都在不断的学习和成长。

在孩童时代，小朋友会模仿身边的大人和电视节目的形象，这些潜移默化的模仿叠加所受的教育，影响了成人后性格的形成。

长成大人后，人们开始用距离感与外界隔离，既为了保护自己不受到伤害，也懒得参与进别人的事情中给自己带来麻烦。

所以当情绪膨胀到无法压制时，成年人的这层隔离膜一定会被冲开一个洞。

由此，有人爆发愤怒的情绪，有人因害怕颤抖而逃避现实，有的人把破损的洞当做疤痕当永远记在心里。

而有的人会时不时的自己捅破这层隔离膜，用理解和善良疏导愤怒和怨恨，让情绪化解在形成阶段，使缺爱的人想到自己是被很多人爱着的，把痛苦和分离视为生命中自然平淡的一部分。

人的一生都在不断的成长和学习。

在成人阶段，人会为书籍或艺术而感动，或为家人和朋友而欢欣，从而在面临相似的情景时，会选择成为最希望的样子。

一个衣着整洁、充满智慧、慢言细语的老绅士，用渐渐靠近的方式，因势利导的抚慰破损的灵魂，用自己的能量帮助更多大人和小孩子树立积极应对困境的人生观。

这是一部好电影，罗伊斯先生形象也影响了我以后面对生活的态度。

PS，永远相信汤姆.汉克斯的电影不会浪费观众的时间。

4.5，会再刷，当我过不明白，想不通透该怎么活的时候，应该会再来看。

平淡嘛？

不，这就是人生，关于父母与孩子，为人，和解和如何过好这一生的课题。

偶见弹幕有人说这部电影“神神叨叨”，料想对方要么心浮气躁，要么经事太少。

你无需原谅任何人，爱恨都是消耗，你只需要正确处理自己的情绪，包括愤怒和恐惧，想好最终想要达成的目的即可。

比如我心底里是有点介意老爸买不实用的吉他和电子表的，但想到他一辈子辛苦，希望他开心，不要把他不爱好的（比如旅游）强加他身上，其实，也够买表了。

愿我们都能够过好这一生，处理好自己与别人，自己与自己的关系。

演员演得可真好，眼神中真情流露，能明确感受到主角心态的变化。

结尾处看到他们互相比划“朋友”的手语的时候，也跟着开怀一笑。

影片中金句频出， “我们最大的错误就是忘记自己的童年，回想自己当年的感受，你就知道如何对待你的孩子。

”“是人都有情绪，他选择如何回应他的情绪，每天都在做有助于稳定他的事儿”结尾，主持人狠狠锤下琴键的举动，有点意思。

这是前文中提到他处理“负担”的方式，难道他没有那么全然享受节目的录制吗？

人生终究是一场无止境的修行。

静下心来好好看一个电影很不容易。

其实很多时候并不是原谅谁，而是放过自己。

原谅并不只是放过了对方，而是让自己想开。

不原谅有问题吗?当然没有啦。

做错事为什么要被原谅。

但一直挂怀的自己会一直过不去，提起这个事就控制不了自己的情绪，想起这些事就会恨，如果真的一点都不在乎就不会恨，也不会因此而愤怒。

是在乎的，是在意的，但也因此愤怒生气，因为对方是真心后悔悔过的，所以才会更愤怒生气，主要是内心委屈。

委屈愤怒于为什么没有早点悔过，为什么当初要这么做，现在悔过后悔道歉对当初有什么帮助吗。

但更多的是为当初受委屈的自己不平。

其实自己内心是一直没有将那些事情过去，没有更好的控制自己的情绪，安抚自己，让自己更平和，更能正视自己情感上的缺失。

固执的将不好的事情一直记得，不仅是惩罚对方也在惩罚自己。

固执的不接受对方的示好但又不能做到彻底不在乎，除了为难自己没有其他作用。

活在过去不如活在当下。

　　汤姆汉克斯饰演的“人生导师”福瑞德罗杰斯，尽管是扮相老，但本人也确实老了，未来一直会是那个样子啦！

　　经历了痛苦，想逃避，天真地认为不应该有痛苦，或者再遇不到痛苦，再有自然不是我的错。

殊不知痛苦与快乐是共生并存的，对快乐的渴求是由于受尽痛苦，感觉不到痛苦，亦无所谓快乐。

而痛苦也不是不堪的，它让人警醒，学习忍耐，珍惜快乐。

不能躲开痛苦会令人愤怒，福瑞德应该看得清这一点，每天通过弹琴、游泳和写信去合理地释放情绪，减轻痛苦对自己的影响。

而片中的劳埃德开始没有意识到，福瑞德勾起过去痛苦的经历使他愤怒，但是当父亲杰瑞心脏病发，他发现了自己的恐惧，原来愤怒的情绪是逃避的伪装，认识到这些他才在爱人的身旁卸下假面具，展露出自己虚弱却真实的一面，其实真正爱你的人并不介意你的软弱，他们只在乎你是否快乐。

　　一个包容你错误与懦弱的爱人，对于错过第一次成长的人太重要了，安德莉亚是这样的贤妻良母。

苏珊又从《我们这一天》到这里帮助丈夫处理父子间的矛盾，依然贤妻良母。

　　“树欲静而风不止，子欲养而亲不待。

”总是到了生命尽头在望的时候，人们才开始追悔过去，不合格的父亲才想起还有儿女，才知道天伦的可贵，受伤的儿子才发现自己早已原谅了父亲。

　　我们应该更诚实一点，对自己，对别人，大多伤害是从欺骗开始的，对自己诚实一点，做出正确的选择，减少因为选择错误对别人的伤害；选择错误了也诚实得与对方沟通，及时停止错误，把伤害降到最低。

　　现在人们对于被伤害孩子是否原谅父母有不同的看法，完全有不原谅的权力。

我没有被伤害过，不能感同身受，但是我觉得不愿被伤害，也不要伤害别人，另外不原谅不彻底放下，伤害还是不能停止的，如果想要拥抱新生，想要跟劳埃德一样过正常的、不要逃避的生活，还是要努力地结束过去。

看了这么多恶意的评价，或者是自以为看穿世事的人，并不因为你不相信他就不存在，心怀善意有错吗？

或许正是因为越来越多的不信任，让这个世界越来越糟糕。

说到演技，如果说这部片子是因为演技被贬低，那真的是无话可说。

我相信更多的是偏见与傲慢。

感概一番，居然要140字，尴尬😓？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

你你你。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

牛牛牛牛。。

你随便

你们“隔壁老罗”的故事 “邻居，是一个当你感到担心、害怕、不安、孤独时，会照顾你，给予你理解的安全的存在。

”这是弗雷德·罗杰斯所理解的邻居的意义。

所以，为什么不是家人？

而是邻居？

难道家人不是会更加贴心？

然而，这位罗杰斯先生说了：比起血脉维系的家人，邻里之间就意味着毫不相干的人汇聚在一起，形成一个社区，形形色色的什么人都有。

会有隔壁老王，也会有你们的好邻居蜘蛛侠，大家会有不同的想法，也会有矛盾，当然更可以其乐融融。

而这位罗杰斯先生的目标，就是做一个无时无刻给你安全感的邻居。

所以有句话叫做“远亲不如近邻”。

这位弗雷德·罗杰斯，就是这篇文章的主角，也是电影《邻里美好的一天》的主角。

由汤姆·汉克斯主演的《邻里美好的一天》，根据真实事件改编。

获得2019年《时代周刊》评选的年度十佳电影之一，烂番茄新鲜度高达95%。

汤姆·汉克斯也因此提名金球奖最佳男配，同时也被授予本届金球奖终身成就奖。

该片也有很大的机会冲刺今年的奥斯卡。

这里绕过电影，我们先来了解下影片中汤姆·汉克斯饰演的这位“罗杰斯先生”——弗雷德·罗杰斯。

如果您不了解他，会对电影产生一定程度的理解缺失。

或许在国内大家对罗杰斯并不熟悉，但在美国，他不仅仅是家喻户晓，其成就和形象，远比我想象的更加精彩有趣，这位儿童电视之父，改变了美国电视业的服务意识，被誉为“除上帝外最完美的男人”，33年只穿一套衣服、始终保持体重不变，成为美国几代人“代理老爸”的电视人，值得我们深扒一下。

PS：本文不是系统化的介绍这个人（还不如去查百度百科），而是挑选了其生涯的亮点，帮助各位更加深刻的了解弗雷德·罗杰斯。

本文的大部分图片，来自于纪录片《与我为邻》

“政治不正确”的节目“这个世界并不总是一个友善的地方。

”称弗雷德·罗杰斯为“美国董浩”，是因为二者有类似的地方——都是儿童电视节目的主持人，但这只是一个增强各位代入感的代称。

他们还是不一样的，毕竟罗杰斯被称为“儿童电视之父”，我们如今熟悉的儿童节目，基本是对其的模仿，因为当时，世界上还没有真正意义上“儿童电视节目”这种东西。

时钟拨回到上世纪60年代末，这是一个动荡的年代。

美军在越战战场上连连败退，使得二战以来建立起来的骄傲荡然无存，家门口甚至还有“古巴导弹危机”这样问题，冷战随时有可能转化为核战争。

而此时国内也毫不太平、总统肯尼迪被刺身亡，马丁·路德·金被暗杀，黑人运动风起云涌，嬉皮士文化大行其道。

在这样的环境下，《罗杰斯先生的左邻右舍》（《Mr. Rogers' Neighborhood》）这档节目开播了，这是一档很单纯的儿童节目，与周遭的驳杂的现实环境显得格格不入。

节目刚一开播，就遭遇了大麻烦。

因为节目播出平台——美国公共电视网（Public Broadcasting Service，简称PBS），面临被关停的危险，是总统尼克松上台后的决定，理由是越战吃紧，不得不削减预算。

当时舆论认为“削减预算”只不过是个冠冕堂皇的理由，尼克松真正的原因是要关闭这个“政治不正确”的电视台，因为该平台的很多主张与总统唱反调。

PBS即将消失，不但数千人面临丢失饭碗，也使得大众会失去一个以高质量节目、社会责任与教育服务为主的电视台。

迫在眉睫之际，PBS向国会请愿，申请2000万美元的资助，并组成了一支队伍去参加听证会，但倒霉的是，他们要说服的是因为反对电视台而成为国会核心成员的帕斯托议员。

听证会开了两天，这位帕斯托也不为所动，最后表示“老子再也不想听他们废话！

”随后，轮到弗雷德·罗杰斯上台了，他明白自己提前准备的10分钟证词成为废纸一堆，于是他临场发挥，阐述了他对孩子们的观点：“我们内心深处有些东西，能帮助我们成为最好的自己。

”

罗杰斯成功了，这位刻薄的帕斯托议员被深深的打动，他们没有削减900万美元的预算，而是将支出增加到2200万美元。

PBS成功续命并走到了今天，而罗杰斯这档《罗杰斯先生的左邻右舍》的儿童节目，也一播就是33年，影响了几代美国人。

其实在此之前，罗杰斯早已名声大噪，深受尊重。

因为作为一档儿童节目主持人，他和他的节目，让人大开眼界，美国人从未见过有这样形式和内容的电视节目。

因为没有比他更了解儿童，也没人比他更明白作为成年人和电视人，身上的责任。

最仁慈的“暴君”“电视有机会在整个国家建立一个真正的社区。

”这是罗杰斯的原话，在那个电子媒介刚刚兴起的年代，电视拉近了人与人之间的距离，也让电视机前的我们更加了解这个世界，话又说回来，电视某种程度上，也成为媒体引导观众的喉舌。

在那个动荡的年代，电视上充斥着战争、种族、死亡，就像我们现在的孩子一样，难免会被动接受到这些负面消息，甚至还会被当做左右舆论的工具，比如在越战期间，孩子们手拿枪支的征兵广告。

正如开篇所言，电视与观众，这是罗杰斯对于驳杂社区的定义，而社区中孩子则需要一个“好邻居”对他们积极引导。

“这个世界并不总是美好的，这一点无论我们怎么做孩子们迟早都会知道，但我们可以帮助他们理解并接受。

”这是罗杰斯一直秉承的理念，并将其深刻地体现在他的节目中。

比如节目刚开播，就遇到了肯尼迪被杀案件，当巨大的恐惧蔓延全国，成人们陷入恐惧悲伤中自顾不暇时，罗杰斯更关注的是他最爱的孩子们。

在节目中，他选择通过用木偶的方式，告诉孩子们什么是死亡。

罗杰斯认为，对于孩子而言，从木偶口中说出的话，要比从自己口中说出更有感染力。

所以木偶戏成为《罗杰斯先生的左邻右舍》的标志。

在节目里，求知欲特别强的丹尼斯老虎的总会是发问一切，而天鹅妈妈，猴子姨妈，奥黛丽解答一切，保罗菲斯小姐，母象，神仙鱼和王子星期二等也是木偶戏里的常客。

还有就是被誉为“史上最仁慈暴君”的弗莱迪，一开始总会担任反派的职能，比如好战、建立隔离墙等等，但最终会露出仁慈的一面，改变之前的行为，成为决定性的力量，而这个角色也被认为是罗杰斯本人的投射——这位用自己方式告诉孩子们世界残酷真相的电视人。

在孩子面前，罗杰斯从不讳言真实世界的黑暗。

他会在节目中探讨父母离婚的问题，告诉孩子这并不是他们的过错。

在面对当时社会中的种族歧视问题时，他也以实际行动传达了自己的态度。

在一期节目中，他和他的黑人朋友克莱蒙斯共用一个水盆，而这位克莱蒙斯，在节目中饰演社区警察“警官克莱蒙斯”（Officer Clemmons）。

要知道，在种族歧视的环境下，自己社区出现一位黑人是会引发居民抵制的事情，看过《迷镇凶案》的朋友估计深有体会。

而罗杰斯直接让黑人担任警察，他告诉孩子们黑人也是我们的朋友，甚至还会保护我们。

随着节目的播出，这个角色也伴随观众走过了25年。

克莱蒙斯也是第一批在儿童系列剧中扮演角色的非洲裔美国人之一。

此外，在当他得知有孩子在模仿超人而摔死的时候，他在节目中做了一期关于超级英雄的主题，在木偶戏中，他用“魔法裙子”的故事告诉孩子们，超级英雄是正义的，但他们并不是真实存在的。

这比当时直接抵制超级英雄漫画的风潮强百倍。

所以，我们可以了解罗杰斯这档节目的魅力，对孩子的积极引导，让孩子们无差别面对这个世界的真相，从猝不及防的“被动接受”，到主动认识这个世界。

而且罗杰斯赞成将电视作为一种积极力量，抵制媒体浪潮，究其原因，是因为他讨厌电视。

孤独的“代理父亲”“如果你担心孩子们很难承受这些，那么我可以带着孩子们去野餐，去河边走走，或者至少，给他们一个拥抱。

”

有的人，在电视上从未年轻过，比如80后孩子们非常熟悉的儿童节目主持人董浩叔叔。

在我小时候看他的节目时，董浩就是叔叔辈儿的，如今我们都成年了，董浩老师还是“叔叔辈儿的”。

罗杰斯也是一样，他第一次出场就是长辈的形象，但他缓慢而温柔的语气让孩子们感觉就像是在和同龄人玩耍。

他比董浩叔叔成就要高出不少，因为他几乎扭转了电视业的服务意识，并且成为一代美国人的“代理父亲”用他自己的话来说，他从未断过自己与童年的联系，所以才能体会到孩子们的心态。

因为罗杰斯本人小时候就很孤独。

他1928年出生在宾夕法尼亚州一个富裕的家庭，虽然赶上了美国经济大萧条时代，但他的童年并没有因此受过太多苦，只不过与他相伴的大部分是无助的孤独感。

童年的罗杰斯非常害羞，性格内向，而且体重超标，经常哮喘发作，在学校里被人欺负，回到家父母忙于生计也没空搭理他，这种孤独感在他11岁时父母收养了一个女婴之后达到了巅峰。

孤独的童年，缺乏朋友，少于家庭温暖，导致他一度把自我封闭起来，幻想出很多朋友，并在他的童年卧室里创造自己的世界。

好在喜爱音乐，并且信仰基督教的他没有因为负面的童年而误入歧途。

高中毕业之后罗杰斯克服了自己的害羞，获得了音乐学位，并在匹斯堡神学院获得神学学位，成为一名牧师。

并在他被任命的长老会教会被要求用广播服务儿童和家庭，这是他职业生涯的开端。

罗杰斯始终没有忘记童年那种孤独感，他认为成年人需要，也有责任关注孩子们，而不是扔给孩子们一套漫画书，一堆玩偶，甚至一套动画片，因为他们从这些媒介里到底能获得什么内容，那就不一定了。

所以他讨厌电视，他认为孩子们会从电视中接受过多不利的内容，甚至在电视出现之后，家长们就更不管孩子了：别烦我，自己看电视去吧！

但罗杰斯反而认为他可以用电视传播信息，好的而不是丑陋的：“我进入电视是因为我讨厌它，但是我认为有一些方法，可以使用这种神奇的工具来培养那些会观看和聆听的人。

”

所以也就有了制作《罗杰斯先生的左邻右舍》的动机，也有了上述该节目的特色，以一位好邻居的形象，让孩子们无差别的去了解这个世界。

他的节目中充满了对孩子们的鼓励和支持，有时会有教育内容，但更多的是激励启发，或者在必要的时候给孩子们适当安抚。

最主要的是，他承担着成年人对孩子们应尽的责任，并且把来自这个世界的善意传递给下一代。

33年不变的减肥秘诀“我们这些广播电视界人士有一种特殊的使命感，那就是尽我们所能为我们的观众提供最有营养的服务。

”

这也让美国家长们，放心大胆的将自己的孩子“交给”罗杰斯。

这个节目播了33年，33年间，他的出场方式没有变过：他出现在电视里房间的前门，一边唱着自己创作的开场曲，脱下和西装外套，从衣柜里换上一件拉链毛衣，系上鞋带，就像回到自己家一样，开始了这个节目。

33年间，他一直保持着这身装扮，毛衣都来源于他的母亲编制，迄今为止一共两打，很快毛衣就和木偶一样成了节目的一部分。

说他“没换过衣服”有些夸张，但他33年始终同一种出场方式，同一身打扮，同一种发型出现在电视上，这个却是真的。

除了这些，更令人震惊的是，他竟然保持着同样的体重，并坚持了33年。

33年间，他永远保持着143磅的体重（折算大概64.8公斤）。

这个“143”是他非常重视的一个数字，并且有着特殊的含义：1代表英文“我”，4代表四个字母的“love”，3代表三个字母的“you”。

所以这就是“我爱你”的代表。

比起忽胖忽瘦的“橡皮人”，能30多年保持恒定体重，才是了不起的地方，别忘了他小时候因为肥胖还被人嘲笑，并得了个外号叫“胖罗杰斯”。

除了控制饮食之外，每天的游泳也是必须的。

而且不能游的太猛以防脂肪消耗过多，当他上岸之后，会马上去测量自己的体重，当看到体重计停在143的时候，罗杰斯脸上露出了孩子般的笑容。

随着《罗杰斯先生的左邻右舍》的影响深远，这档节目也吸引了包括马友友在内的著名客人（主要讨论他们对音乐的热爱以及音乐如何帮助我们表达情感）。

因该节目的出色表现，罗杰斯获得了多个奖项：包括四个艾美奖，一个国家电视艺术和科学学院奖，1997年的艾美奖终身成就奖，以及2002年的总统自由勋章。

1999年，他被选入电视名人堂。

这些只是冰山一角，有人统计过，他的荣誉25页纸都写不完。

罗杰斯先生甚至还拥有以他名字命名的小行星。

因为名声大噪，罗杰斯还被要求出现在苏联儿童节目中。

在美国和苏联冷战期间，苏联一档名为《Good Night，Little Ones》的节目中，罗杰斯作为嘉宾出席，他是该节目自1964年播出以来，第一个做客的外国客人。

2000年12月，罗杰斯录制了他的最后一集，虽然PBS播放了原节目直到2001年8月。

2002年12月，医生诊断罗杰斯患胃癌。

在随后的一个月里，虽然他接受了手术，但对减缓病情没有什么帮助。

2003年2月27日，罗杰斯在匹兹堡的家中去世。

这就是弗雷德·罗杰斯，一位善良且美好的电视人，几代美国人的“代理父亲”。

结语：邻里的美好一天说回到电影，《邻里的美好一天》并不算是罗杰斯的传记片，而是根据真人真事改编，描述的是罗杰斯与记者罗伊德·沃格尔之间的故事。

这位记者罗伊德，是一位一心想要揭露社会阴暗丑恶的新闻记者，打算挖掘罗杰斯的黑料。

说白了，有点类似美国付伟打算爆料美国董浩八卦的故事。

因为罗杰斯的人设太完美了，美好的让人难以置信，所以围绕他的一些流言不断，包括他是同性恋、是军队中的狙击手，他穿着毛衣来掩盖他所有的军事纹身等等。

而这一切谣言最终都不攻自破，也让这位愤青记者被罗杰斯本人感染，不但缓解了自己的家庭矛盾，更成就了两人一段友谊佳话。

这是本片的故事。

汤姆·汉克斯饰演罗杰斯，这位奥斯卡影帝，也凭借这个角色获得了金球奖最佳男配角提名。

而在即将举办的本届的金球奖颁奖典礼上，他还将被授予终身成就奖，可谓实至名归。

说起来，汤姆·汉克斯与罗杰斯还有点渊源。

他是罗杰斯先生的第六代表亲，而且在1989年的由乔·丹特执导的电影《地狱来的芳邻》中，汤姆·汉克斯饰演的角色生活的社区中左邻右舍“高手如云”，被折磨的焦头烂额他只能把《罗杰斯先生的左邻右舍》这档节目，当成自己的精神慰藉……

如今过了30年，他真的出演了这位自己所钟意的“邻居”——罗杰斯先生。

在大洋彼岸的我们，或许没有接受过罗杰斯先生的熏陶，但当我们在电影中看到那位面带笑容的慈祥老人时，我们有必要知道关于他的故事。

原来这个世界上，还有这样美好的人，他是我们梦寐以求的邻居。

在我们的社区里，或许会有隔壁老王这样的人，或许会有你们的好邻居蜘蛛侠，但我们更希望是这位充满爱与温暖的“隔壁老罗”。

公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

我看电影几乎不会先去看简介，所以说实话，我并没有觉得这是一部鸡汤电影，由于本身没有预设期待值，所以所谓的鸡汤没有习惯性的抵触，所以情绪感受完全是被演员演技带动进入的。

我觉得，即使是鸡汤电影，我也认为导演处理的形式高级，形式上，看似是罗伊德采访罗杰斯，实际上，是罗杰斯为罗伊德解心症，电影情节和镜头安排的其实真的很简练，表面上是罗伊德不得已去采访罗杰斯，实则也是罗杰斯的有意而为之:罗伊德本身的大众印象造成了他的窘境，而罗杰斯经过对他的了解，而钦定的他。

实际上，罗伊德早已被罗杰斯通过其的文章窥见他自己身上存在的些许情感问题。

而这些信息仅仅是罗伊德和领导简短的几句对话里传达出。

导演知道自己的重点是什么，自然不会花更多镜头去告诉你这条线以外的更多让你信服或满意的丰满或坐实情感，电影的细节的重要性就在于此，你不注意细节，很容易在无形中被架空情感。

比如电影开始参加婚礼前的物资准备和车上放置婴儿座位的镜头片段，就已经很真实展示了两人的夫妻情感状态，八年的婚姻下的自然状态，我不知道为什么有观者会控诉夫妻情感的单薄……电影并没有呈现一种极力塑造圣人形象的不适感，很多镜头安排其实很客观，甚至摈弃了很多本可以煽情的圣人视角，正是在这样克制客观的镜头下，我才更佩服汤姆·汉克斯自然娴熟的表演，让我觉得，他就是美国好人本人。

除此之外，我感受到导演的意图反而是在强调“世界上并无圣人”，如电影结束时片场的弹奏片段，又如当罗伊德第一次在罗杰斯家采访的时候，罗伊德近乎冒犯的揣测式谈论罗杰斯呈现的圣人感以及他的孩子时，罗杰斯很坦然，也很诚实，他在承认了与孩子的关系后，虽然加了一句这就不是你想得到的答案对吗掩饰，似乎他只是在顺着罗伊德想知道方向作答，无关事实，但是镜头特写到罗杰斯回答时的面部及一些肢体行为时，已经告诉观众了答案，随后他也近乎冒犯式的反问罗伊德的父亲，当然罗伊德无法控制自己的情绪而离开。

罗杰斯自己曾说到自己控制情绪的方式包括弹奏钢琴低音键，而罗伊德和罗杰斯妻子的交谈知道也透露到罗杰斯控制愤怒和情绪的方式包括游泳、念人们的名字做祷告，而罗杰斯泳池游泳时念到沃克尔一家的名字，我想这也侧面证明他遇到罗伊德情绪上的波动——包括愤怒，也就是采访上谈到他与孩子关系的时候。

我不知道为什么电影中罗杰斯如此帮助罗伊德解除心结，我猜测他是读了罗伊德的文章并通过其他方式了解他的家庭关系后，发现他和父亲的关系与自己年轻时候与自己孩子关系上有相似的地方，就是事业停摆三年处理父子关系的三年。

而他作为过来人，学会了运用不伤害自己和他人的方式控制情绪，所以想引导罗伊德成长。

其实罗伊德写的文章内容虽然不得而知，但是我知道，他已不再是一个只会判断对错为标准纪实的记录者，与父亲感情的和解也是与自己的和解，他开始注入情感，而那篇文章的万字自然也饱含情感，不再用冰冷的文字纪实，而是用温暖的句子描绘感动。

总之，这是一部我心目中的好电影。

在这部片子中，汉克斯再次扮演真人，罗杰斯先生。

这个真人在全美家喻户晓，知名度跨越了几代人。

看海报的话，会误以为汉克斯是影片主角，误以为这是一部讲述罗杰斯先生生平的传记片，然而剧情告诉观众，no, no, no,罗杰斯先生在故事里只是配角而已。

好，原来不是罗杰斯先生的传记片，那么看完电影之后，作为一个从未看过他的节目甚至不太清楚他在美国人心目中地位高到什么程度的观众来说，我有体会到一丁点罗杰斯先生的伟大之处吗？

没有。

我能明白影片中的罗杰斯先生到底怎样帮助了男主修复与父亲的关系吗？

不能。

从我了解到的各种关于罗杰斯先生信息判断，他一定是个特别善于沟通尤其擅长与孩子沟通的电视节目主持人，可是电影中的罗杰斯先生像是一个身为电视节目主持人业余时间还兼职用布偶开导别人的公益心理医生，而且这个电视节目主持人/心理医生总是刻意摆出一副善良且愿意倾听别人的模样，就好像在说，“你有什么不开心的，我们可以谈谈。

今天不想谈没关系，我会让你开口的。

”也难怪男主一开始那么排斥跟他和他的布偶对话了。

电影的创作者们大约是想用“大人物的光芒照进小人物的生活”的思路来表达“罗杰斯先生不仅仅影响了儿童，还影响了成人”这个观点，然而男主对父亲多年的怨恨会因为一个外人几句心灵鸡汤式的劝说就化解么？

父亲当年的冷漠已经让男主对于人性的善良产生了怀疑，他去采访罗杰斯先生之前就已经怀疑对方的善良是假象，那仅仅见了几次面，不但这种怀疑就烟消云散还顺带原谅了父亲？

我不是不相信真实世界中的罗杰斯先生没有这种能力，只是，男主的设定就是一个非常愤世嫉俗的人不是么？

要取得这种人的信任并且让他放下对血亲的怨念，这一切在剧情中都来得过于容易了。

罗杰斯先生的言行对于男主的影响，其真实度和感染力甚至比不上《约翰·多诺万的死与生》中男演员的书信在小男孩成长过程中留下的印记。

汉克斯此前扮演真人的片子都比这部要好看很多，规律大致是这样：当他演真人的时候，要么让他做主角，参考萨利机长或菲利普船长；如果他演真人又不做主角的话，就找实力相当（不仅仅演技方面）的演员做主角，参考大梦想家或华盛顿邮报。

这部电影最明显的拧巴之处就在于，既没有让汉克斯做主角，尽可能的讲好他的角色的故事，也没有实实在在的宣传他的“配角”身份，连主角都未出现在官方海报的主要版本中，甚至连蓝光碟封面也只有汉克斯一人。

马修·瑞斯和克里斯·库珀这两位在片子里贡献了精湛的演技，尤其库珀，但由于这样不伦不类的方式，影片既没有塑造好罗杰斯先生，也没有让主角和其他配角得到他们应得的褒奖。

所以，真的不如让汤姆·汉克斯做主角，老老实实拍一部罗杰斯先生的传记片吧。

本文将发表于《上海电视》2020年9月某期。

如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

-- 《邻里美好的一天》一开场即为美国儿童电视节目主持人罗杰斯先生（汤姆·汉克斯饰）的标志性开场，他的虚拟社区经由大屏幕放大，显得格外玲珑而塑料。

对背景及剧情一无所知的我，忽然涌上一股“职业敏感”，这和蔼亲切的人与迷你童话社区背后有什么故事？

接着，我发觉自己与男主角、撰稿人罗伊德陷入同样的心理误区。

这位愤世嫉俗的记者，怀疑人性，他为《时尚先生》做采访，采访对象们欣然而至，最后被他所谓揭露人性阴暗面的文章激怒，他臭名昭著，事业岌岌可危，主编好不容易才找到罗杰斯先生这个万无一失的采访对象，让他去做，连他妻子都紧张“你可别毁我童年”。

这些铺垫都在说，罗杰斯先生在美国人心中是什么形象。

我作为撰稿人采访过很多文艺名流，也有得过奥斯卡奖、布克奖的人，我就像三岛由纪夫所称的“文学刺客”，喜欢把最后几个问题当成最锋利的匕首，受访者措手不及。

我理解罗伊德。

只有罗杰斯先生能在短时间内发觉罗伊德愤世嫉俗的背后是严重创伤，向他伸出援手，从受访者转变为治愈他的医生，潜移默化，教会他勇敢修复与父亲的关系，与妻子、初生儿子之间的亲密关系也因此改善，同行如我，亦感到不可思议。

电影没拍成说教，而是以情节和画面去讲述人物的互动，影响，觉醒，隐藏。

比如，罗伊德的演讲词说明他与罗杰斯在以文艺修复破碎这一工作理念方面是相通的。

比如，罗伊德在父亲进医院抢救时，非要去见罗杰斯，说要工作，要交稿，观众能看懂他行为背后的意思：第一，有童年创伤的人不自觉把罗杰斯当成理想父亲，想奔向他；第二，他关键时刻投向工作，就跟父亲在他母亲病重时四处乱搞一样，只是找个麻痹自我的方式逃避，这是不成熟的。

比如，罗杰斯笑眯眯望着罗伊德，不答如何面对压力这个问题，说明他一直小心扮演自己的银幕角色，没有破绽，也许只有弹琴的粗暴破碎音，暴露一点点他内心的纷乱，我们显然能接受“圣人”还有这样的人性。

男主角不是传主，却让观众在两个人的故事中，感受“英雄”对普通人的改变过程，窥见英雄之貌，这种拍摄角度，与电影的灵感源头，罗伊德那篇真实文章的叙事内容，形成互文。

罗伊德第一次看到的罗杰斯，浪费电视台工作人员个把小时，帮这一位小观众解决他的情绪问题，同事们纷纷抱怨。

这是他对个体尊重的表现，也是有心之人可能带来低效工作的谜局。

这也证明，罗杰斯先生只能出现在不求高效的时代，美好旧时光已随童话小社区，逝去了。

刚刚在多伦多电影节看了这部汉克斯新片的世界首映。

期望很高，幸好并没有让我失望。

这部电影搞笑而又感人，播放期间，全场笑声阵阵，但是不知不觉中，又有泪水在眼眶中打转。

情感真挚，不矫情。

电影的表现方式富有创意，用一位影评人的话来说，有一些超现实的成分，让电影显得更加精彩。

配上汤姆汉克斯出神入化的演技，此片的可看性非常高。

电影不是一部纯粹关于Mr. Rogers的传记片，而是通过讲述Lloyd这位记者如何被他影响，折射出Mr. Rogers的影响力，以及人性的一些方面。

影片中，Lloyd从Mr. Rogers中看到了他自己，得到了成长和释放，也对Mr. Rogers有了更深的了解。

而这对于观影者来说，也是一个探寻自我，成长的人性之旅。

不仅如此，电影还非常疗愈，虽然看的过程情感是起起伏伏，但是又有一种非常平和的感觉，似乎自己也能更好地面对生活了。

我想，除了汤姆汉克斯的演技和他的国民老爸的形象，没有第二位能够胜任的演员了。

在当今这个嘈杂的世界里，我们每个人都需要一个Mr. Rogers，以及这部似乎简单，似乎复杂的电影。

参加首映的卡司