这部电影讲的是告别吧,一边看片子,一边站在女主的视角找自己的位置,她那么义无反顾地跟着前夫走了,应该不是因为爱情,是因为无法接受孩子的死去,而只有前夫才是唯一能让她感觉和死去的孩子产生链接的人,这是她珍贵的过去,即便有那么多痛苦,也是她的一部分自己。
其实每个人对自己的过去都很纠缠,这过去可能体现为和父母的关系、一段友谊、一段爱情,女主这里是孩子的死去。
然后无论我们有多想成长多想继续走下去,一旦不小心回头瞥见那个受着苦的被抛弃的被背叛的自己就不忍心迈开步子了。
我们会很委屈,想从父母那儿听到一声抱歉,觉得有这声抱歉了自己就可以告别过去。
我们会愤怒,想找到那个人告诉他被背叛的感觉,想让他愧疚得抬不起头,有了这个愧疚,我们就可以为过去画上句号了。
我们会等待,等待那个喜欢的人看见我对他的爱,这份爱这么美怎么你就是看不见呢?
然后一直跪着捧着自己的心一直遗憾,一直顾影自怜,如果不被看见,我们也一直走不进下段关系里。
委屈也好、愤怒也好、遗憾也好,这些都是我们对自己的爱吧,我们对过去的自己一直怜悯着,因为自己没被好好对待而耿耿于怀,我们都“觉得”自己值得最完美的爱。
先不说这份“觉得”是不是错了,但起码我们把自己的主动权都放在了别人手里,如果没有别人来道歉、愧疚、看见,我们就永远无法从过去走出来了。
这时候其实身边很需要一个站在未来的人,电影里对应的是男主,他对女主的痛不能说感同身受,对女主和前夫的过去也不甚了解,甚至女主跟着前夫走了,他一点办法也没有。
可是,他这个人的存在却是非常重要的,有他存在,女主的成长才变得有可能,有他在,女主就比较不容易陷在过去里打圈圈走不出来。
女主的未来是清晰的,看得见摸得着的,这怎么不算爱情呢?
希望大家身边都有这样的亲密关系,愿意拉着你的手往前走,偶尔回头看也不会那么容易陷进去,祝愿都能拥有这样的爱情生活。
编剧太厉害了!非常细微,极其微妙又复杂的感情,可以这么准确的表达出来。
上一段恋情和下一段恋情,上一段婚姻和下一段婚姻,前任和现任,父母与子女之间的感情。
各种感情,各种细节,各种关系,各种逻辑,讲的太棒了!一点18镜的镜头都没有。
导演相当牛!几个道具的设计也非常巧妙,可以反射光的CD碟片,黑白棋和棋盘,猫咪。
既治愈又励志。
爱了爱了,必须给五星。
这爱情生活,既现实,又高于现实。
#OLWE# #LEAFF# 看得很难受,写实主义的开场,残酷且沉重的事件,狗血的剧情和最后荒诞的结尾。
这可能是悲剧的一种形式,不过感觉上还是太割裂。
不光剧情上,角色,镜头和光影上也有很强的割裂感。
结尾处去韩国有多大决心,散步就有多凑合,是爱情么?
是生活…角色上,爱情梯队明显,女主丈夫前任,女主丈夫,女主,女主前夫。
而且影片中还有很强的对照性,能感觉到导演还是用了心的,“儿子与猫”,“帮着找前夫与帮着找前夫的猫”,“男主叙事中的失语与女主参与婚礼的失语”,不过有不少角色设计挺没必要的,不如精简一点儿。
割裂感主要是来源于女主的圣母之心,影片我看到一半就能感觉到一定是一个男导演…男性视角下完美的爱情悲剧可能就是这样吧…有些《一封陌生女子的来信》的感觉。
视觉上,构图上,第一次进浴缸时的前景遮挡造成的压抑感非常喜欢。
镜头有几个蛮不错的,残酷的固定镜头带观众注视跌入小孩的浴缸,女主作为前景虚焦的浅焦镜头(女主前期基本是“消失”在镜头中的,失语状态明显),不过这个失焦状态与结尾的割裂也非常明显,结尾处的雨中漫舞不如就让女主一直失焦。
还有大量不合时宜的镜头,如当前期所有情绪积压时,第一个手持大起伏镜头我觉得是用来抒发情绪的,但没有,一个长镜头手持只是为了让女主过去给当翻译…。
第二个手持是丈夫的前女友坦白诅咒,并得到了一个吻………。
再者就是光线上,悲剧发生后的大暖光…给我带来的不适感太强了。
听觉上,感觉还可以,整体偏静,女主主动找前夫时几次火车经过的声音也表示二人平静表面下内心的起伏。
故事里男人都是不负责任的,前夫抛弃她和孩子以及前妻和孩子; 丈夫抛弃前女友,自己和前女友偷偷见面亲密互吻; 公公嫌弃她带个孩子出嫁,对婆婆也并不能够付诸真心,让人不禁心寒不已。
女主的行为我无法理解,或许是因为善良,对前夫始终放心不下,也有可能是因为觉得孩子的离开是自己的责任,所以对前夫也有愧疚。
故事最后女主发现前夫的渣男本质,男主发现女主和前夫的过分亲密内心妒忌,终于彼此都意识到他们都应该把目光放在身边人身上,两个人缓缓走向远方消失在画面的OE结尾,也让观众多一些期待。
敬太必须死去,不然朴便无法进入这个重组家庭,也就没有后续的故事。
从妙子决定让朴住进岳父母搬走的房子起,剧情开始崩坏。
趁着丈夫载着父母回乡下定居的空档,妙子擅自主张,不仅让朴住进父母家宅,还带回了自己家,二郎曾经生活的居所。
她一边泡在浴缸,为敬太之死忏悔,一边寻求坐在身旁的朴的原谅。
到这,基本没法看了。
不说朴当年的离开给妙子带去多大痛苦,妙子的幸福源自二郎对她的接纳,不计较前夫的孩子,还为此与父母结下矛盾。
而这一切比之妙子对落魄的朴产生的同情,难道不应该更值得感恩?
虽然妙子没有做对不起二郎的事情(未和朴发生关系),但在送朴回韩国的路上临时变卦,坚持要送回家,只因可怜对方,这个时候,她顾及过二郎的感受吗?
电影里的人物都被一种悔罪与救赎的动机包裹,从而变得不真实。
尤其是妙子,缺乏依据的圣母心暴发让人物形象一度崩溃。
导演一直领着故事向治愈的方向行进,极力避免对人性之恶的刻画。
其中最强烈的恶意竟然只是二郎的父亲讽刺妙子是“二手货”,和二郎母亲一开始不赞同把孩子遗体放在家。
后面,两人都为过分举动做了道歉。
除此之外,再没有人性恶的呈现。
即便到结尾,朴骗妙子父亲病重要归国,向她借钱。
事实却是朴远在韩国的儿子要结婚,他作为父亲想回去看一眼。
这个谎言,实在也很难说人性恶,更多是身处底层落魄无依的朴自然做出的举动。
妙子知道这个真相后,在婚礼现场的雨水中跳舞,她好像在欺骗与受辱的污水中找到了救赎,体验到了快感。
实在太让人奇怪。
整部电影像刻意借死亡来阐释痛苦、罪恶、救赎等宗教命题。
也就毫不奇怪,夫妻俩在福利部门的工作像当代宗教团体,会为流浪汉分发食物;二郎父亲的生日宴,有修女的加入;二郎母亲加入了当地教会,还和妙子一同探讨宗教能否慰藉人死的痛苦……为了硬生生拔高生命的意义,敬太必须死去,作为韩国移民后代的朴必须闯入这个家庭,并带出远在韩国的前妻。
编过了,深田晃司!
深田晃司用一个并不幸福的故事阐述了他对人生的看法,混乱却真实。
生活并不是总充满阳光,故事里的男女主人公也并不是在大团圆的结局后就不食人间烟火。
正如妙子和二郎的婚姻生活一样,看似平静的小两口的日子总会在不经意间向观众透露出一点不幸的消息:公婆不满意儿媳带个“拖油瓶”进家门,儿子在庆祝宴上不慎溺水而亡,丈夫的前女友突然找上了门,消失很久的哑巴前夫也卷了进来,······
这大概就是生活该有的样子,一波未平一波又起。
事情来了,他们的应对策略看上去让人迷惑:公婆选择远离麻烦,搬到了外地居住;丈夫去送老人,回来的半路上又去见了前女友;前夫与妙子在一起似乎才更加快乐,没成想,他还有一个马上要结婚的儿子,······人们的做法与想法看似不可理喻,实则却是最真实的反应。
它或许不那么美好与道德,但是人生也从来不都是按照完全正确与错误的标准在按部就班的。
导演的想法或许表达得太彻底和冷静了,难怪不少观众假装自己看不懂。
确实是非常困惑但至少也对爱情做了辨析,区别于同情。
那个烂贱的韩国人,就算我带入这个老公,我都一点也嫉妒不起来。
纯就是恶心和愤怒。
这片子名字不叫爱情,叫爱情生活,显然就是想提前告诉你,这是打了折的,凑乎的爱情。
之前说话的时候不敢直视对方的眼睛,是心虚。
心虚于进入爱侣的角色执行各自的功能,实则只是打着爱情的旗号罢了,徒有其表。
后来“直视我的眼睛吧”,我看来是真的破罐子破摔,脸不红心不跳的凑活生活了。
那还是爱情吗?
按上一段我的说法来讲,那就不算爱情。
但万一它真是爱情呢,那就恐怖了。
一种没有可把握样态的,无法逃脱的,无能为力的克苏鲁力量。
它与幸福无关,与快乐无关,与满足无关,它是一种纯净的惨白。
人类的悲欢并不相通,没有人可以真正的感同身受,即使是每天夜里共枕而眠的爱人也不可避免。
大学离家以前,自己的心事很简单,无非就是游戏、学习、女孩,有些话甚至不用开口,我的兄弟就能懂。
可是越长越大,心事越积越多,似乎再也没有一个独立的个体能完完全全地懂我了。
迫不得已,我只能将自己撕裂分装。
我的父母,拿到了标签为“汇报”的拼图;我的兄弟拿到了“女孩”“未来”的拼图;我的朋友,拿到了“游戏”“假期”,同学拿到了“学习”,室友拿到了“生活”……每每有心事,我会按图索骥,照着对应的拼图寻找对应的接口。
Taeko与Park共享了“丧子”这块拼图,为了弥补痛苦与莫名其妙的对Park的愧疚,不停地帮助Park,帮着帮着似乎就开始误以为他们仍相爱他能理解她的全部了,结局自然落得失望,Taeko不过只是Park在日本的一个工具而已(Park的脸皮是真的厚到令人作呕)。
Jiro对Taeko应该是奉献了全部,至于Taeko对Jiro,应该只有“生活”吧。
虽然他们有了婚姻,但是拥有婚姻似乎并不等于就拥有LOVE加LIFE。
过日子的平淡与浪漫爱情的激情能同时由一个人提供吗,是相悖的吗,我不知道。
影片前中段代入男主(苦主),仿佛在看ntr里番,被肥宅寝取比被小黄毛更令人不适。
后半段的反转不错,有两段镜头十分有冲击力,一是女主雨中起舞,二是最后女主回归家庭主动提出散步前银幕上赫然出现的LOVE LIFE。
另外,实在想吐槽,这么狗血抽象的剧情也只有日本人能想到吧,Taeko到底是喜欢Park啥啊,喜欢他年纪大还是喜欢他不会说话,还是喜欢他睡公园?
4Nov2022 Leeds International Film Festival,跟一影厅的英国大爷大妈看完了这部电影。。。
どんなに離れていても //无论我们相隔多远愛することはできる //我都能爱你心の中広げる やわらかな日々 //传播心声 柔和的日子すべて良いものだけ//所有美好的事物与えられるように//这样我就可以把它交给你―LOVE LIFE― //-爱的生活もうなにも欲しがりませんから//我不想要更多的东西そこに居てね//待在那里。
ほほえみ くれなくてもいい でも//你不必对我笑,但...生きていてね ともに//活下去,一起。
もうなにも欲しがりませんから//我不想要更多的东西そこに居てね//留在那里ほほえみ くれなくてもいい でも//我不在乎你是否对我微笑生きていてね ここに//但要保持活力。
どんなに離れていても//无论我们相隔多远愛することはできる//我仍然可以爱你永遠を思う時に//当我想到永恒的时候あなたの笑顔 抱きしめる//我拥抱你的微笑かなしみさえ よろこびに変わる//即使悲伤也会变成快乐―LOVE LIFE―//-爱生活-deepl翻译深田晃司是怎么能从这一段纯情的歌词里找到灵感写出这么狗血的一个故事的啊。。。
这部电影一开始看的时候感觉很枯燥就是很平凡的家庭生活,直到出现儿子溺水的事故后面就情节就变得越来越复杂了。
其实这个确实挺反映现实的揭示了那些隐藏在舆论背后人性复杂的一面,但是在这个电影中又好像变得可以理解,如果没有一开始略显枯燥的铺垫,我们不会知道女主在结婚后处于弱势地位,自己并没有得到完全的理解和尊重,当时公婆说那种话的时候丈夫也没有为妻子辩护,而且因为没有领养显得也没有那么重视,试想一下如果当时领养了是不是就不会有后面前任的纠葛。
男主一个人说出的那些话确实让我们感受到他内心的不平衡,他也有无私帮助某种层面他本身是很善良的,在妻子买完猫粮后回来确实能感觉到他不甘心的愤怒,但是感觉已经为时已晚,一开始过于信任而忽略了他们的感情基础,没有把握分寸,妻子和前夫之间的手语好像他们的秘密暗号一样,隔绝了外界,再加上妻子前夫和妻子之间的悲伤是共通的营造出一种他可以完全理解她,以至于美化之前的记忆的错觉。
(但是后面前夫欺骗他,以及要旅费,以及下雨没有给她撑伞甚至遗忘了在雨中的她……让我严重怀疑妻子前夫当时是不是骗取女主的同情,蹭吃蹭喝。
)而男主确实也做了对不起妻子的事,还隐瞒了之前的恋情,感觉是一种无奈一种逃避,没有站在妻子身边切身理解她。
反而是拆掉了家里的装饰让女主以为男主只是为了适应没有孩子的世界,无法体会她的悲伤。
这种悲剧一旦形成感觉就回不到过去了,毕竟环境会一次次触发伤痛成为看不到的伤疤。
让我不理解的是前夫当时那一巴掌凭什么?
明明是他抛弃在先,现在儿子死了终于记起来自己有儿子了,就这样水灵灵的回来了凭什么?
真的不要太自私了。
女主应该是儿子去世后过于悲伤了,属于创伤应激反应,才会把未能拯救儿子的情感都转移到拯救前夫上。
不知道咋么评,从各方面来看都是现任更好,没有介意有孩子还努力当作自己孩子看,但终究是无法共情。
女主最后和前夫一起去韩国了,如果不是后面出现那个反转……
人总归是主观的、是自私的,尤其又在“爱情”这种极主观、自私的情境下。
人会因为这两个特性,相信并放大自己的主观感受。
你所以为的折磨、痛,舒服、放松,对方并不见得能全然的理解、共情;你所以为自己之于他人情绪、生活上的重要,对方可能也并不那么需要。
人呢,有时又很冲动,总想抓住自我认定正确的,当时认定正确的,但结果也许并不如愿。
不如愿了怎么办呢,那另一面来了。
人有时又可以很麻木,既然可能之前的决定,当下看,“错”了,那就稀里糊涂着呗,随大流呗,毕竟那么多人也都是这么过的,生活的。
犹如电影的最后,两人好似无事发生的去楼下散步,产生分歧、走入阴影、保持距离,远去…至于未来,可能他们等着混沌着的状态又“腻”了,于是进入下一次的循环…爱情也好、婚姻也好总归是生活的一部分,那就大多会遵循生活的“无序”、“混沌”。
没有那么肯定的因和果、对或错,熵增毕竟是世间万物的常态和运行逻辑。
人好累啊,还不如电影中那只猫,导演把它放入那么尴尬、别扭、汹涌的环境中,它在那,不顾世间烦恼欢乐的跳着玩着,这个对比,哈哈,做个猫吧。
电影后半段略有一丢丢狗血和故事化,有点伤害前半段营造出的生活实感,不过算是可以理解。
一时不知这个片子和《夜以继日》哪个更狗血,但现场观众和影片共同的呼吸和哀叹很是美妙。女主对韩国男人的感情多少有些莫名其妙(主要是因为现任太帅了吧),但她所说的那种“痛苦的共鸣”还是感到戚戚。深田晃司过于喜欢制造转折,虽然和前作相比已经少了一些刻意,但那种算计感依然让人不悦。最后一个镜头想到阿巴斯《橄榄树下的情人》。/ 06.15 SIFF2023第9场@百丽宫陆家嘴
比较奇怪的片子,剧情很狗血,但拍摄手法很细腻。镜头语言和演员表演都不错,片子本身想表达的东西不太能get。
以往几部他的片子都会强调闯入者这个概念,并且会为剧情作出进一步诡异阐述,但这次临近结尾崩的太厉害,失去了之前木桩式表演给人带来的反问句~
过分狗血了,两个男角色换一下演员可能会更可信些,以及现在文艺片是离了手语都不会拍了吗
深田晃司赶紧交出你的豆瓣/天涯账号,究竟从哪儿看来这么多狗血段子。爱情也只是生活的一部分,它虽然美好但是极度脆弱。深田晃司用缓慢且平和的口吻来提问:当一系列用来维系爱情/婚姻关系的借口被撕开,一切的自我安慰被现实击碎,你会选择继续忍耐现状,还是会遵从内心大胆做出改变?深田晃司依旧把人物拖入一个又一个飞来的“困局”中,观众看女主角Teako和丈夫Jiro在波折不断中如何跟彼此的前任互相纠缠,做出耐人寻味的选择之后,又出人意料地进一步转折,展现出不同性格的人在爱情和婚姻关系遭遇挑战时的种种面貌,问题的答案也在这一过程中得以浮现。深田晃司极力克制这些事件的狗血和抓马程度,整体风格依旧缓慢、平稳,后半段叙事渐入佳境。演员们也把握住全片“安静之中淡淡哀伤”的基调,不温不火的表演加分不少。
13/11/2022 @ PREMIERE ELEMENTS [hkaff]。劇情雖然狗血到一個地步但會好吸引你繼續睇落去,場面調度真係好好睇(特別係阿仔出事果場)
@ TIFF47 在TIFF再见到深田导演觉得好亲切。前两年拍网剧本気のしるし没想到给他的电影加了melodrama的buff,手语和在日的元素都变成了melodrama的组成部分而别具风味。可惜的是这部片比驾驶我的车出来晚,元素重叠过多,也难怪影展上没受待见,不过相信他的创作能力未来还大有可为。结尾太优美了,不愧是围绕结尾构思出来的电影。想吐槽的是田口叔叔的歌喉用在这么苦的情节里导演你真的是狠心...
TIFF2022|观影22|开始三十分钟,剧情走向就证明了这是深田晃司的作品。宗教,日韩,社会问题各来一点的策略有必要吗?专注家庭,夫妻和孩子挺好的,讨论各种意外死亡的可能性,以及人终归孤独。觉得更残酷一点更好,导演越来越收敛了,也可以说是成熟吧。挺喜欢剧情对女主角的冷处理,对向前走的抗拒,以及最后的选择。有没有爱,是我们看不出来的,也是导演在生活中刻意隐去的。相互对视就可以重新建立情感和生活吗,只是一个尝试的开始。
夜以继日低配版,四倍速都嫌慢不知道在干嘛,夜以继日虽然狗血但是好歹逻辑上能够理解,这部我真不理解,男主和前女友精神出轨,女主和前夫出轨出国发现前夫孩子都结婚了,这到底想表达什么?一星给电影质感和配色,日本人的影片看起来都很有秩序很干净,但是剧情真是一坨狗屎没的说,特别前夫还是聋哑人又老又丑又矮,难以理解
倭寇就是纯纯有病,天生贱种
普普通通吧。手语其实没起到多大作用,很多日本的话题也是以很表面的形式出现。人物关系和内心挖掘都没到一个深的程度。
既神奇又真实的故事。日本最擅长的家庭片,优质的镜头和配乐,细腻的情感。爱情与生活都没有,前女友,前夫,前妻各种拧巴复杂的情感在女主爆棚的圣母心面前不值一提。很好奇前夫作为一个听障人士,有如此精彩又潇洒的人生,其人格魅力从何而来。女主作为一个漂亮的单亲妈妈,找到这样一个帅老公接盘,又如此作妖,还能被原谅,手段也不一般。三观虽然没毁却实实在在被超越了,悲极而跳的那段雨中舞蹈,看的出导演是有多喜欢贾樟柯。
实在不想在这样的电影的短评里看到有大病、黑化这样的词。
虽然前任很花很渣,但无法从西方社达主义所主导的爱欲循环「优胜劣汰」机制切换到东方《爱情生活》所主导的爱欲循环模式的人还是会像《圣母》那样选择《宽恕与原谅》TA。从理性的科学角度来判断,孩子的死是一场意外,就像人的生日那样,冥冥之中自有安排。然而用超理性的直觉顿悟思维《女士的品格》来分析,那是一对父母因失责而酿成的灾害。这种从道德角度出发,东方式的「自责」声音在这个日式家庭里格外虚弱和尴尬,虚弱到夫妻之间只能「装聋作哑」靠翻译进行再解释,尴尬到婆媳之间只能「声东击西」顾左右而言他。很遗憾,化解爱欲危机的方法并不像《今生也是第一次》遇到《猫猫逃走了》危机的母亲《致莱斯利》所说的「再生养一个」那样简单,这个原本就不是也不应当是靠血缘关系维系的爱欲循环一旦被《循环的夜》摧毁就难以被《晨光正好》重建。
听力的损失赋予了视觉无上的社交地位 CD折射阳光连接两栋建筑、顺着楼梯降到最低处再往上爬升、纸笔摩挲产生摩擦力 延长的路径消磨着愤怒也将角力的两个主体推远 只有手语是畅通无阻的 它无时无刻不在巧妙地划分着银幕空间 从物理的隔板到背对的姿态 再到躲闪的目光 将原本稳定的三角构图不断拉扯 使用手语交流的二者永远拥有最亲密的社交距离 即便陷入矛盾 顺着比划之势挥拳即可 省去了所有争吵或冷战 但正当你以为手语比言语诚实 又迅速在前夫回到韩国之后被打脸——手语也是可以说谎的 也许真诚的不是眼睛与身体 而是不敢直视的眼睛和抗拒的身体
妈呀到底怎么做到这么戳我的,雨中的长镜头让我哭到窒息,出门走走吧,活着还是要吃东西的
葬礼上一起痛哭那场戏比较真实,丧子之悲哀没有任何其他人可以分担,长久的压抑仅只有孩子亲生父亲的情绪可以接近于对等,正如妙子所说:你扇出那一巴掌的愤怒才表明你是正常人,所以不会怪你。但电影的情感根基始终有一种悬浮在空中的不可靠,比如,我们很难相信二郎会抛弃谈婚论嫁的前女友而选择跟妙子在一起、我们对二郎发生强烈情绪的机制感到不可思议,尤其是他公职人员身份所需要的忠诚和始乱终弃的“不道德”构成的这场婚姻最大的迷思。以及,二郎给前女友的那个莫名其妙的吻,不知是不是想表达悔悟,如若是悔悟,更无法体现爱情的“排他性”,婚姻又构成了另一个层面的笑话。妙子的圣母心同样如此,跟前男友去韩国那场戏,几乎是在扇观众的巴掌,让观众认为把电影看完是同等的自取其辱。这样,爱情的失序混乱构成了叙事最大的失败。
很认真地觉得木村文乃的女主角脑子有毛病,适可而止吧
爱情不言,生活不闻。
太特么无语了,看上朴哪里了?对着朴说真爱看得我无语凝噎,给人家生儿子,消失了还契而不舍寻找,丢下老公跟着朴回韩国。讽刺的是,她以为只有朴才能体会她的丧子之痛,结果男的只是势弱所以暂时体贴,人家不仅还有好大儿,还要借钱急着回乡参加好大儿的婚礼。女主真是自己感动自己。待って……选朴这个演员来演是想说很多爱情里的人其实很盲目吧,在那里付出、牺牲、要死要活其实根本不值得……不然我真的不理解!!!