罗伊德是幸运的,在父亲去世前遇到了罗杰斯先生,否则他会带着愤怒过完余生,甚至会把恶性循环地投射到自己的儿子身上。
其实,与其说是他们相遇,不如说罗杰斯先生通过文章看到了罗伊德的扎挣与愤怒,选择帮助…… 不只是喜欢寻找人类心灵深处之恶的罗伊德,我甚至也怀疑罗杰斯先生真的那么美好吗?
影片中似乎有些隐晦的镜头,是想说明其实罗杰斯先生也有迷惑和痛苦。
他是智者,更是一位仁者。
他有自己的迷惑,但他仍然坚持人的善……他不是圣人,他是温柔睿智的普通人。
突然就发现,我喜欢的汤姆汉克斯也这么老了…时代洪流,奔流不息。
静下心来好好看一个电影很不容易。
其实很多时候并不是原谅谁,而是放过自己。
原谅并不只是放过了对方,而是让自己想开。
不原谅有问题吗?当然没有啦。
做错事为什么要被原谅。
但一直挂怀的自己会一直过不去,提起这个事就控制不了自己的情绪,想起这些事就会恨,如果真的一点都不在乎就不会恨,也不会因此而愤怒。
是在乎的,是在意的,但也因此愤怒生气,因为对方是真心后悔悔过的,所以才会更愤怒生气,主要是内心委屈。
委屈愤怒于为什么没有早点悔过,为什么当初要这么做,现在悔过后悔道歉对当初有什么帮助吗。
但更多的是为当初受委屈的自己不平。
其实自己内心是一直没有将那些事情过去,没有更好的控制自己的情绪,安抚自己,让自己更平和,更能正视自己情感上的缺失。
固执的将不好的事情一直记得,不仅是惩罚对方也在惩罚自己。
固执的不接受对方的示好但又不能做到彻底不在乎,除了为难自己没有其他作用。
活在过去不如活在当下。
刚刚在多伦多电影节看了这部汉克斯新片的世界首映。
期望很高,幸好并没有让我失望。
这部电影搞笑而又感人,播放期间,全场笑声阵阵,但是不知不觉中,又有泪水在眼眶中打转。
情感真挚,不矫情。
电影的表现方式富有创意,用一位影评人的话来说,有一些超现实的成分,让电影显得更加精彩。
配上汤姆汉克斯出神入化的演技,此片的可看性非常高。
电影不是一部纯粹关于Mr. Rogers的传记片,而是通过讲述Lloyd这位记者如何被他影响,折射出Mr. Rogers的影响力,以及人性的一些方面。
影片中,Lloyd从Mr. Rogers中看到了他自己,得到了成长和释放,也对Mr. Rogers有了更深的了解。
而这对于观影者来说,也是一个探寻自我,成长的人性之旅。
不仅如此,电影还非常疗愈,虽然看的过程情感是起起伏伏,但是又有一种非常平和的感觉,似乎自己也能更好地面对生活了。
我想,除了汤姆汉克斯的演技和他的国民老爸的形象,没有第二位能够胜任的演员了。
在当今这个嘈杂的世界里,我们每个人都需要一个Mr. Rogers,以及这部似乎简单,似乎复杂的电影。
参加首映的卡司
因为先看过《一个叫欧维的男人决定去死》,所以觉得这部电影有些些这样的感觉。
或许我们每个人都需要一位Mr.Rogers,和他对话其实是和自己对话,剖析最深处的自己,以及不愿意面对的自己。
Mr.Rogers看似是一个儿童节目主持人,其实是写过大人的童话,多了些深思,生活不再只是幸福结局的童话故事。
4.5,会再刷,当我过不明白,想不通透该怎么活的时候,应该会再来看。
平淡嘛?
不,这就是人生,关于父母与孩子,为人,和解和如何过好这一生的课题。
偶见弹幕有人说这部电影“神神叨叨”,料想对方要么心浮气躁,要么经事太少。
你无需原谅任何人,爱恨都是消耗,你只需要正确处理自己的情绪,包括愤怒和恐惧,想好最终想要达成的目的即可。
比如我心底里是有点介意老爸买不实用的吉他和电子表的,但想到他一辈子辛苦,希望他开心,不要把他不爱好的(比如旅游)强加他身上,其实,也够买表了。
愿我们都能够过好这一生,处理好自己与别人,自己与自己的关系。
演员演得可真好,眼神中真情流露,能明确感受到主角心态的变化。
结尾处看到他们互相比划“朋友”的手语的时候,也跟着开怀一笑。
影片中金句频出, “我们最大的错误就是忘记自己的童年,回想自己当年的感受,你就知道如何对待你的孩子。
”“是人都有情绪,他选择如何回应他的情绪,每天都在做有助于稳定他的事儿”结尾,主持人狠狠锤下琴键的举动,有点意思。
这是前文中提到他处理“负担”的方式,难道他没有那么全然享受节目的录制吗?
人生终究是一场无止境的修行。
你们“隔壁老罗”的故事 “邻居,是一个当你感到担心、害怕、不安、孤独时,会照顾你,给予你理解的安全的存在。
”这是弗雷德·罗杰斯所理解的邻居的意义。
所以,为什么不是家人?
而是邻居?
难道家人不是会更加贴心?
然而,这位罗杰斯先生说了:比起血脉维系的家人,邻里之间就意味着毫不相干的人汇聚在一起,形成一个社区,形形色色的什么人都有。
会有隔壁老王,也会有你们的好邻居蜘蛛侠,大家会有不同的想法,也会有矛盾,当然更可以其乐融融。
而这位罗杰斯先生的目标,就是做一个无时无刻给你安全感的邻居。
所以有句话叫做“远亲不如近邻”。
这位弗雷德·罗杰斯,就是这篇文章的主角,也是电影《邻里美好的一天》的主角。
由汤姆·汉克斯主演的《邻里美好的一天》,根据真实事件改编。
获得2019年《时代周刊》评选的年度十佳电影之一,烂番茄新鲜度高达95%。
汤姆·汉克斯也因此提名金球奖最佳男配,同时也被授予本届金球奖终身成就奖。
该片也有很大的机会冲刺今年的奥斯卡。
这里绕过电影,我们先来了解下影片中汤姆·汉克斯饰演的这位“罗杰斯先生”——弗雷德·罗杰斯。
如果您不了解他,会对电影产生一定程度的理解缺失。
或许在国内大家对罗杰斯并不熟悉,但在美国,他不仅仅是家喻户晓,其成就和形象,远比我想象的更加精彩有趣,这位儿童电视之父,改变了美国电视业的服务意识,被誉为“除上帝外最完美的男人”,33年只穿一套衣服、始终保持体重不变,成为美国几代人“代理老爸”的电视人,值得我们深扒一下。
PS:本文不是系统化的介绍这个人(还不如去查百度百科),而是挑选了其生涯的亮点,帮助各位更加深刻的了解弗雷德·罗杰斯。
本文的大部分图片,来自于纪录片《与我为邻》
“政治不正确”的节目“这个世界并不总是一个友善的地方。
”称弗雷德·罗杰斯为“美国董浩”,是因为二者有类似的地方——都是儿童电视节目的主持人,但这只是一个增强各位代入感的代称。
他们还是不一样的,毕竟罗杰斯被称为“儿童电视之父”,我们如今熟悉的儿童节目,基本是对其的模仿,因为当时,世界上还没有真正意义上“儿童电视节目”这种东西。
时钟拨回到上世纪60年代末,这是一个动荡的年代。
美军在越战战场上连连败退,使得二战以来建立起来的骄傲荡然无存,家门口甚至还有“古巴导弹危机”这样问题,冷战随时有可能转化为核战争。
而此时国内也毫不太平、总统肯尼迪被刺身亡,马丁·路德·金被暗杀,黑人运动风起云涌,嬉皮士文化大行其道。
在这样的环境下,《罗杰斯先生的左邻右舍》(《Mr. Rogers' Neighborhood》)这档节目开播了,这是一档很单纯的儿童节目,与周遭的驳杂的现实环境显得格格不入。
节目刚一开播,就遭遇了大麻烦。
因为节目播出平台——美国公共电视网(Public Broadcasting Service,简称PBS),面临被关停的危险,是总统尼克松上台后的决定,理由是越战吃紧,不得不削减预算。
当时舆论认为“削减预算”只不过是个冠冕堂皇的理由,尼克松真正的原因是要关闭这个“政治不正确”的电视台,因为该平台的很多主张与总统唱反调。
PBS即将消失,不但数千人面临丢失饭碗,也使得大众会失去一个以高质量节目、社会责任与教育服务为主的电视台。
迫在眉睫之际,PBS向国会请愿,申请2000万美元的资助,并组成了一支队伍去参加听证会,但倒霉的是,他们要说服的是因为反对电视台而成为国会核心成员的帕斯托议员。
听证会开了两天,这位帕斯托也不为所动,最后表示“老子再也不想听他们废话!
”随后,轮到弗雷德·罗杰斯上台了,他明白自己提前准备的10分钟证词成为废纸一堆,于是他临场发挥,阐述了他对孩子们的观点:“我们内心深处有些东西,能帮助我们成为最好的自己。
”
罗杰斯成功了,这位刻薄的帕斯托议员被深深的打动,他们没有削减900万美元的预算,而是将支出增加到2200万美元。
PBS成功续命并走到了今天,而罗杰斯这档《罗杰斯先生的左邻右舍》的儿童节目,也一播就是33年,影响了几代美国人。
其实在此之前,罗杰斯早已名声大噪,深受尊重。
因为作为一档儿童节目主持人,他和他的节目,让人大开眼界,美国人从未见过有这样形式和内容的电视节目。
因为没有比他更了解儿童,也没人比他更明白作为成年人和电视人,身上的责任。
最仁慈的“暴君”“电视有机会在整个国家建立一个真正的社区。
”这是罗杰斯的原话,在那个电子媒介刚刚兴起的年代,电视拉近了人与人之间的距离,也让电视机前的我们更加了解这个世界,话又说回来,电视某种程度上,也成为媒体引导观众的喉舌。
在那个动荡的年代,电视上充斥着战争、种族、死亡,就像我们现在的孩子一样,难免会被动接受到这些负面消息,甚至还会被当做左右舆论的工具,比如在越战期间,孩子们手拿枪支的征兵广告。
正如开篇所言,电视与观众,这是罗杰斯对于驳杂社区的定义,而社区中孩子则需要一个“好邻居”对他们积极引导。
“这个世界并不总是美好的,这一点无论我们怎么做孩子们迟早都会知道,但我们可以帮助他们理解并接受。
”这是罗杰斯一直秉承的理念,并将其深刻地体现在他的节目中。
比如节目刚开播,就遇到了肯尼迪被杀案件,当巨大的恐惧蔓延全国,成人们陷入恐惧悲伤中自顾不暇时,罗杰斯更关注的是他最爱的孩子们。
在节目中,他选择通过用木偶的方式,告诉孩子们什么是死亡。
罗杰斯认为,对于孩子而言,从木偶口中说出的话,要比从自己口中说出更有感染力。
所以木偶戏成为《罗杰斯先生的左邻右舍》的标志。
在节目里,求知欲特别强的丹尼斯老虎的总会是发问一切,而天鹅妈妈,猴子姨妈,奥黛丽解答一切,保罗菲斯小姐,母象,神仙鱼和王子星期二等也是木偶戏里的常客。
还有就是被誉为“史上最仁慈暴君”的弗莱迪,一开始总会担任反派的职能,比如好战、建立隔离墙等等,但最终会露出仁慈的一面,改变之前的行为,成为决定性的力量,而这个角色也被认为是罗杰斯本人的投射——这位用自己方式告诉孩子们世界残酷真相的电视人。
在孩子面前,罗杰斯从不讳言真实世界的黑暗。
他会在节目中探讨父母离婚的问题,告诉孩子这并不是他们的过错。
在面对当时社会中的种族歧视问题时,他也以实际行动传达了自己的态度。
在一期节目中,他和他的黑人朋友克莱蒙斯共用一个水盆,而这位克莱蒙斯,在节目中饰演社区警察“警官克莱蒙斯”(Officer Clemmons)。
要知道,在种族歧视的环境下,自己社区出现一位黑人是会引发居民抵制的事情,看过《迷镇凶案》的朋友估计深有体会。
而罗杰斯直接让黑人担任警察,他告诉孩子们黑人也是我们的朋友,甚至还会保护我们。
随着节目的播出,这个角色也伴随观众走过了25年。
克莱蒙斯也是第一批在儿童系列剧中扮演角色的非洲裔美国人之一。
此外,在当他得知有孩子在模仿超人而摔死的时候,他在节目中做了一期关于超级英雄的主题,在木偶戏中,他用“魔法裙子”的故事告诉孩子们,超级英雄是正义的,但他们并不是真实存在的。
这比当时直接抵制超级英雄漫画的风潮强百倍。
所以,我们可以了解罗杰斯这档节目的魅力,对孩子的积极引导,让孩子们无差别面对这个世界的真相,从猝不及防的“被动接受”,到主动认识这个世界。
而且罗杰斯赞成将电视作为一种积极力量,抵制媒体浪潮,究其原因,是因为他讨厌电视。
孤独的“代理父亲”“如果你担心孩子们很难承受这些,那么我可以带着孩子们去野餐,去河边走走,或者至少,给他们一个拥抱。
”
有的人,在电视上从未年轻过,比如80后孩子们非常熟悉的儿童节目主持人董浩叔叔。
在我小时候看他的节目时,董浩就是叔叔辈儿的,如今我们都成年了,董浩老师还是“叔叔辈儿的”。
罗杰斯也是一样,他第一次出场就是长辈的形象,但他缓慢而温柔的语气让孩子们感觉就像是在和同龄人玩耍。
他比董浩叔叔成就要高出不少,因为他几乎扭转了电视业的服务意识,并且成为一代美国人的“代理父亲”用他自己的话来说,他从未断过自己与童年的联系,所以才能体会到孩子们的心态。
因为罗杰斯本人小时候就很孤独。
他1928年出生在宾夕法尼亚州一个富裕的家庭,虽然赶上了美国经济大萧条时代,但他的童年并没有因此受过太多苦,只不过与他相伴的大部分是无助的孤独感。
童年的罗杰斯非常害羞,性格内向,而且体重超标,经常哮喘发作,在学校里被人欺负,回到家父母忙于生计也没空搭理他,这种孤独感在他11岁时父母收养了一个女婴之后达到了巅峰。
孤独的童年,缺乏朋友,少于家庭温暖,导致他一度把自我封闭起来,幻想出很多朋友,并在他的童年卧室里创造自己的世界。
好在喜爱音乐,并且信仰基督教的他没有因为负面的童年而误入歧途。
高中毕业之后罗杰斯克服了自己的害羞,获得了音乐学位,并在匹斯堡神学院获得神学学位,成为一名牧师。
并在他被任命的长老会教会被要求用广播服务儿童和家庭,这是他职业生涯的开端。
罗杰斯始终没有忘记童年那种孤独感,他认为成年人需要,也有责任关注孩子们,而不是扔给孩子们一套漫画书,一堆玩偶,甚至一套动画片,因为他们从这些媒介里到底能获得什么内容,那就不一定了。
所以他讨厌电视,他认为孩子们会从电视中接受过多不利的内容,甚至在电视出现之后,家长们就更不管孩子了:别烦我,自己看电视去吧!
但罗杰斯反而认为他可以用电视传播信息,好的而不是丑陋的:“我进入电视是因为我讨厌它,但是我认为有一些方法,可以使用这种神奇的工具来培养那些会观看和聆听的人。
”
所以也就有了制作《罗杰斯先生的左邻右舍》的动机,也有了上述该节目的特色,以一位好邻居的形象,让孩子们无差别的去了解这个世界。
他的节目中充满了对孩子们的鼓励和支持,有时会有教育内容,但更多的是激励启发,或者在必要的时候给孩子们适当安抚。
最主要的是,他承担着成年人对孩子们应尽的责任,并且把来自这个世界的善意传递给下一代。
33年不变的减肥秘诀“我们这些广播电视界人士有一种特殊的使命感,那就是尽我们所能为我们的观众提供最有营养的服务。
”
这也让美国家长们,放心大胆的将自己的孩子“交给”罗杰斯。
这个节目播了33年,33年间,他的出场方式没有变过:他出现在电视里房间的前门,一边唱着自己创作的开场曲,脱下和西装外套,从衣柜里换上一件拉链毛衣,系上鞋带,就像回到自己家一样,开始了这个节目。
33年间,他一直保持着这身装扮,毛衣都来源于他的母亲编制,迄今为止一共两打,很快毛衣就和木偶一样成了节目的一部分。
说他“没换过衣服”有些夸张,但他33年始终同一种出场方式,同一身打扮,同一种发型出现在电视上,这个却是真的。
除了这些,更令人震惊的是,他竟然保持着同样的体重,并坚持了33年。
33年间,他永远保持着143磅的体重(折算大概64.8公斤)。
这个“143”是他非常重视的一个数字,并且有着特殊的含义:1代表英文“我”,4代表四个字母的“love”,3代表三个字母的“you”。
所以这就是“我爱你”的代表。
比起忽胖忽瘦的“橡皮人”,能30多年保持恒定体重,才是了不起的地方,别忘了他小时候因为肥胖还被人嘲笑,并得了个外号叫“胖罗杰斯”。
除了控制饮食之外,每天的游泳也是必须的。
而且不能游的太猛以防脂肪消耗过多,当他上岸之后,会马上去测量自己的体重,当看到体重计停在143的时候,罗杰斯脸上露出了孩子般的笑容。
随着《罗杰斯先生的左邻右舍》的影响深远,这档节目也吸引了包括马友友在内的著名客人(主要讨论他们对音乐的热爱以及音乐如何帮助我们表达情感)。
因该节目的出色表现,罗杰斯获得了多个奖项:包括四个艾美奖,一个国家电视艺术和科学学院奖,1997年的艾美奖终身成就奖,以及2002年的总统自由勋章。
1999年,他被选入电视名人堂。
这些只是冰山一角,有人统计过,他的荣誉25页纸都写不完。
罗杰斯先生甚至还拥有以他名字命名的小行星。
因为名声大噪,罗杰斯还被要求出现在苏联儿童节目中。
在美国和苏联冷战期间,苏联一档名为《Good Night,Little Ones》的节目中,罗杰斯作为嘉宾出席,他是该节目自1964年播出以来,第一个做客的外国客人。
2000年12月,罗杰斯录制了他的最后一集,虽然PBS播放了原节目直到2001年8月。
2002年12月,医生诊断罗杰斯患胃癌。
在随后的一个月里,虽然他接受了手术,但对减缓病情没有什么帮助。
2003年2月27日,罗杰斯在匹兹堡的家中去世。
这就是弗雷德·罗杰斯,一位善良且美好的电视人,几代美国人的“代理父亲”。
结语:邻里的美好一天说回到电影,《邻里的美好一天》并不算是罗杰斯的传记片,而是根据真人真事改编,描述的是罗杰斯与记者罗伊德·沃格尔之间的故事。
这位记者罗伊德,是一位一心想要揭露社会阴暗丑恶的新闻记者,打算挖掘罗杰斯的黑料。
说白了,有点类似美国付伟打算爆料美国董浩八卦的故事。
因为罗杰斯的人设太完美了,美好的让人难以置信,所以围绕他的一些流言不断,包括他是同性恋、是军队中的狙击手,他穿着毛衣来掩盖他所有的军事纹身等等。
而这一切谣言最终都不攻自破,也让这位愤青记者被罗杰斯本人感染,不但缓解了自己的家庭矛盾,更成就了两人一段友谊佳话。
这是本片的故事。
汤姆·汉克斯饰演罗杰斯,这位奥斯卡影帝,也凭借这个角色获得了金球奖最佳男配角提名。
而在即将举办的本届的金球奖颁奖典礼上,他还将被授予终身成就奖,可谓实至名归。
说起来,汤姆·汉克斯与罗杰斯还有点渊源。
他是罗杰斯先生的第六代表亲,而且在1989年的由乔·丹特执导的电影《地狱来的芳邻》中,汤姆·汉克斯饰演的角色生活的社区中左邻右舍“高手如云”,被折磨的焦头烂额他只能把《罗杰斯先生的左邻右舍》这档节目,当成自己的精神慰藉……
如今过了30年,他真的出演了这位自己所钟意的“邻居”——罗杰斯先生。
在大洋彼岸的我们,或许没有接受过罗杰斯先生的熏陶,但当我们在电影中看到那位面带笑容的慈祥老人时,我们有必要知道关于他的故事。
原来这个世界上,还有这样美好的人,他是我们梦寐以求的邻居。
在我们的社区里,或许会有隔壁老王这样的人,或许会有你们的好邻居蜘蛛侠,但我们更希望是这位充满爱与温暖的“隔壁老罗”。
公号:电影文酷dreamcrowflim微博:乌鸦·火堂
这是个不断分裂的世界,看看2020的上半年,阶级、性别、族群、地域,每个层面都看不到一点包容和向善。
苟晶质问体制黑幕的正义之举为何换来一堆抵制?
谭松韵和她的妈妈为什么得不到一个道歉?
papi为啥非要产后出面用原声怒怼键盘侠…… 想获得一份善意,先得攒够戾气,这不是悖论么。
所以在这个年头,你可别提“圣人”俩字,提就是“你起开”。
但就是有这样一部电影,想在这样一个时刻,说点不同的观点。
它想用上世纪的圣光试着照耀这世纪的精神贫瘠、思想困顿的人。
这就是《邻里美好的一天》。
在这“一天”,那位叫弗雷德·罗杰斯的美国20世纪顶级圣人,在节目里出了洋相,在记者面前袒露他的苦恼,甚至在一位将死之人的耳朵边低声“索要”祈福。
同时,他还显了一次灵。
01向善,慢慢来比较快 《邻里美好的一天》有这样匪夷所思的一幕,主人公弗雷德·罗杰斯在中餐馆,对前来戳破他“圣人光环”的人物记者罗伊德·沃格尔说,“请你跟我做一件事,花一点时间,想想还一直爱着我们的人”。
顷刻之间,食客停下了刀叉,服务生停下了脚步,餐厅像一片静止的湖面,镜头盯着罗杰斯的脸,整整持续了30秒。
在罗杰斯“谢谢你陪我做这件事”的结束语中,餐厅再次恢复了刚才的嘈杂。
观众仿佛在电影院里做了一场祷告。
这时你会发现,记者罗伊德·沃格尔左边脸颊上不知什么时候多了一道泪痕。
只听这番描述,你会说,这老家伙是催眠大师吧?
弗雷德·罗杰斯确实是大师。
他是美国上世纪殿堂级电视节目主持人,从1968年开始成名,一直活跃到世纪交替之际。
弗雷德·罗杰斯他主持的是儿童节目,地位相当于两代“董浩叔叔”的合体,在美国,你和你的孩子都可以说“我看你节目长大的”。
弗雷德·罗杰斯的语速悠缓,说话时嘴里像含着一朵云,和他交流,能有种时间基础单位被拉长的幻觉。
他用人偶配合演出,工作三十多年,未曾更换过角色,哪怕它们真的很破旧。
他叫停过节目,一停就是三年,那时,他与儿子的关系十分不妙,他也有束手无策的时候。
在故事的开始,记者罗伊德·沃格尔想不通,弗雷德·罗杰斯向善的动机、决心以及能量从哪来?
就好像在问,上帝,你为啥长成这样?
你为啥干这事?
电影里,罗杰斯能和一个随身需要带着氧气罐出门的男孩玩半个小时,一期节目也就半个多小时。
紧接着,他要表演如何撑帐篷,灾难了,他折腾半天累得直喘,可帐篷还是打不开。
然后罗杰斯竟然当着镜头说放弃,“这个帐篷必须由两个人来搭”……
这些场面把工作人员以及记者罗伊德看懵了。
电影的巧妙在于,为了能让你进入到正常的观影语序,它让一名记者,带着破坏的视角,闯入罗杰斯纯善的世界。
因为善意,大多数会碰壁。
就像中餐厅的冥想,你会觉得,罗杰斯的节目太拖沓太沉闷,还有他这个人有时也会惹出让人啼笑皆非的事故。
而在真正的教育理念中,失败,才是人时刻面对的常态,一个人打不开帐篷,这件事是不能被隐瞒的。
同理,悲伤也是,我们每个人都需要悲伤,就像《头脑特工队》里最关键的角色不是乐乐,是忧忧,忧愁让主角知道快乐的意义。
没有人不渴望得到善良,大家怕的是,善良的修炼时间太长,牺牲太多。
所以善良通常是缓慢的。
比如扶老人过马路,比如收养一只流浪猫。
比如《邻里美好的一天》。
只有带着对向善渴望的理解力,你才能进入这部电影的节奏。
汤姆·汉克斯自己也谈到,这次演出最困难的部分,就是学罗杰斯放慢说话速度,每次拍摄前,汉克斯都需要放松+冥想,不然,他很难从这个世纪的活法转换到上世纪,即便他真正经历过上世纪,在拍摄休息时,他也需要持续性的高速拍打+怒喝咖啡来让自己清醒。
汤姆·汉克斯与“罗杰斯先生”虽然汉克斯是罗杰斯遗孀认为最能演绎丈夫的人选,但相比罗杰斯,汉克斯显然还是个凡人。
当然,《邻里》也不是我们常规的传记片拍法,它选取的是记者报道前辈的真实发生的故事,但在故事里,圣人是年迈的状态。
因为老,就是一种缓慢。
后来很多人传言,弗雷德·罗杰斯打过越战,是战争让他看到了善的遗落。
但其实,罗杰斯最早是一名牧师,这和有神无神没有关系,这和心态相关,他要善于并且热衷于聆听。
弗雷德·罗杰斯 最有趣的是,相比记者罗伊德·沃格尔想挖掘罗杰斯内心黑暗的一面,其实罗杰斯身边的人早就烦透他了,你看看那些栏目组的成员,尤其是年轻一些的,经常嫌弃他的磨叽。
基于“善”与“慢”的理论,导演玛丽埃尔·海勒拍摄了中餐厅那场戏。
那场有如上帝再临的戏,在剧本里,它只是一句话而已,上面写的是,“此刻罗杰斯盯着记者看”。
但导演却要求汉克斯把“盯”的表演时间拉长,越慢越好,越长越好,长到观众有一种错觉,就感觉,罗杰斯看的不是记者,他看的是观众。
罗杰斯在看着所有看着他的人。
而在中餐厅里的那些老年顾客,都是罗杰斯的遗孀、当年的栏目制作人、公司CEO等真实人物客串扮演的。
这是对故人的一个致敬,它很善意。
这份善意,就在那一刻,被苦于寻找伪善的记者领悟了。
02 童真,像个孩子那样做大人因为弗雷德·罗杰斯有国民级的地位,所以一般他很难被安排出来一个采访。
但根本原因在于,每一次给罗杰斯安排一个采访,最后被采访的,都不是罗杰斯本人,而是那位记者因为罗杰斯对来采访他的人更好奇,所以他的采访工作会非常庞大,因为他本能会去了解这位访客。
最终,罗杰斯认识了很多记者朋友,罗伊德·沃格尔就是其中最重要的一位。
电影里有一个很有趣的对位关系,罗伊德和父亲关系极差,同时他自己又正在成为一个父亲,但他并不知道怎么当父亲,他更不想去问自己的父亲,父亲是什么?
在经历了三次采访之后,罗杰斯反而承担了一个父亲的职能。
罗杰斯问罗伊德,小时候有没有什么不舍的玩具,罗伊德厌烦地回答说有那么一只兔子吧。
在一场突如其来的登台串场中,罗伊德昏倒了,“醒来时”他发现自己变成了兔子,在《邻里美好的一天》这档儿童节目里,他回到了他厌恶的童年。
童年有什么好?
一、有人照顾你。
二、不用负什么责。
罗伊德是既没有在过去得到完整的照顾,还要在现在担起一个父亲的责。
他内心的恐慌多过怨愤,他慌张到连一个后座宝宝椅都安装不好。
要想成为一名大人的最好方法是什么,就像罗杰斯先生那样,和孩子一起长大,不断地,一次又一次,和不同的孩子一起长大。
总有一刻,满车厢的大人和孩子都为你唱《邻里美好的一天》的主题歌。
这就是这部电影在“悠缓”后的第二道风景线——孩童视角。
导演玛丽埃尔·海勒也是一个“老小孩”,她用如同电视栏目场景里的玩具车、公路和城市模型,来做电影现实故事中的空镜头,从孩子习惯性的视野里,去观看这个世界。
这一点,对于玛丽埃尔太熟悉了,因为她小时候就是“混”阿拉米达儿童音乐剧院的,她曾说,“那个男孩只是我后来的男朋友,我的初恋是表演”。
在儿童音乐剧院里她演过啥呢,有《小熊维尼》里的兔子瑞比,《夏洛特的网》中的老鼠坦普尔顿,还有《魔法师的外甥》里邻家女孩波利,这部剧的原著也就是后来我们熟悉的《纳尼亚传奇》系列第一部小说。
玛丽埃尔从小学开始,就要一年演四部剧,她非常了解,一个孩子,在扮演时的心思,而罗杰斯,就是那个长不大的孩子,他在电视节目全是他自己吗?
不,还有他回到童年时代的表演。
导演玛丽埃尔·海勒与汤姆·汉克斯“穿越”回过去,汉克斯也是如此。
在电影《地狱来的芳邻》(1989)中的一个场景中,汉克斯扮演的角色雷·彼得森正在看《罗杰斯先生的邻居》(《邻里美好的一天》原译名)的一集电视剧。
更有趣的是,三十年后,汉克斯的儿子科林·汉克斯在《醉酒史》中也模仿过罗杰斯。
《地狱来的芳邻》中汤姆·汉克斯观看《罗杰斯先生的邻居》更加真实到离奇的是,汤姆·汉克斯本身就是弗雷德·罗杰斯的第六代堂弟。
汤姆·汉克斯为《玩具总动员》牛仔伍迪配音,动捕出演《极地特快》,和他这位堂兄的做法都是一样。
像个孩子一样做大人。
03 媒介,信息大爆炸与始终不理解现实情况是什么呢,记者罗伊德·沃格尔的原型人物没有在妹妹婚礼上和父亲打架,因为他的妹妹就没有结过婚。
2003年,弗雷德·罗杰斯死于胃癌,他的晚年一直在忍受病痛。
留意汤姆·汉克斯在片末最后的表演,他一直扶着或搓着后背,其实那是一个对他晚年疾苦的象征。
事实上,汤姆·汉克斯在十年前就知道《邻里美好的一天》这个电影项目,甚至在8年前,他就读到过一版剧本。
如果电影在十年前上映,那会是什么样?
我们只是知道,从前辈去世那年算起,17年过去了,再没有罗杰斯这样的人物出现。
因为每个人都在倾尽全力表达自己,而表达自己的前提,往往伴随着颠覆权威认知。
言论爆炸,个体意识爆炸,为了让自我的观点变成其它人的共识,这个过程是暴力的,但我们浑然不知——请显过灵的“圣人”快速离开舞台。
他们可以在对历史一无所知的情况下去定义一场战争,他们也可以在不精读科学的前提下总结万物规律,获得自信的来源竟然不是自省与自律,而是优先破坏那个知道最多但还不够完美的人。
《邻里美好的一天》诞生在TV媒体时代,来了一名拿过新闻奖的狠记者,想去撬开主持人的精神阴暗之地,他能做的也只是一己之力的较量。
当然,也不会有更多人了解罗杰斯的脆弱,他每次拍照,都是在努力记住这个人,“我认识他”这四个字,在别人眼中是像透支生命一样的许诺,但之于罗杰斯,他为此快乐,因为拍完照的一瞬间,他总是笑,像得到了宝。
如果你还想寻找一些通俗易懂却遗忘了很久的道理,《邻里美好的一天》这部电影最合适,9月18日,全国上映。
留意电影最后三分钟,摄影棚下了班,缓步走向钢琴的罗杰斯用拳头凿了三下钢琴,像搞家庭装修一样声响告诉我们,他不是一个共识中的圣人。
然而正当“满足你意”的时候,他又悠扬地弹了起来,现场观众,只有他自己。
不对,也有你。
撰文/法兰西胶片*文中图片源自网络,如有疑问请联系本号。
*本文首发微信公众号:第一导演(ID:diyidy),欢迎关注。
一部充满温暖与善意的影片,很喜欢它的开头,欢快的钢琴声响起,Tom Hanks 扮演的Rogers先生穿着一件大红色拉链款毛衣推门出来,对着你唱着“你愿意做我的邻居吗?
...”这真是多么美好的一天,而当他望着你的眼睛,缓缓和你交谈时,似乎有一种神奇的化学反应,可以治愈你那破碎的童年,而他最喜欢说的一句话就是:I like you just the way you are。
当然Rogers先生并不是圣人,他内心也有痛苦的角落,也有愤怒的时候,只是他知道如何用合适的方式来释放情绪,既不伤害自己,也不伤害他人。
这部改编自真人真事的影片,让Tom Hanks提名奥斯卡和金球奖最佳男配,并被金球奖授予终身成就奖,可谓实至名归, Tom Hanks也继James Stewart之后成为新一代的美国精神之光,两位都是我最喜爱的演员。
其实这部电影和Tom Hanks还有着许多渊源,他是Rogers的第六代表亲,而在1989年他主演的另一部影片“地狱来的芳邻”中,就有他观看Rogers主持节目的场景,不知他会不会想到30年后,自己会扮演这位节目中的主持人,就像豆瓣上有人说这部影片就是一个横跨30年的大彩蛋,另外两部影片的评分也是惊人的一致,不知道是不是有人故意的,哈哈哈
朋友说没看懂本片讲啥,那么我来说说。
一位名记者,沃格尔,曾有过童年创伤和家庭阴影。
父亲出轨,脾气暴躁倔强;母亲则因病去世。
沃格尔虽已成家立业,但仍时时处于焦虑与痛苦之中。
妹妹的婚礼,成了父子冲突爆发的导火索。
在这样的背负下,记者沃格尔开始了他采访报道电视界传奇主播罗杰斯的旅程。
沃格尔一心想要揭露社会的阴暗面,但与罗杰斯的接触,让他慢慢开始重新审视自己与父亲、家人、社会的关系。
影片是从罗杰斯的回忆视角展开叙述的,一张张他与朋友的温情照片展现了一段段交往故事。
罗杰斯无论是在儿童节目录制现场,还是现实生活中,真是几乎无可挑剔的完美人物。
他通过善意感化身边的每一个人。
他不是在表演自己,而是竭尽所能地取悦、满足所有人的需要,一点都没有伪装和虚情假意。
影片的节奏很慢,充满温情。
罗杰斯探讨了死亡、社会、战争、家庭等各种宏大问题,但不说教,用歌声徐徐唱来,如沐春风。
最终他治愈了沃格尔,让他学会了真诚与和解。
63岁的汤姆·汉克斯饰演罗杰斯这一“人设”永不崩塌的传奇人物,或者说这个“人设”就是他的“本色”。
但问题也是罗杰斯实在太圣人了,汤姆·汉克斯这样演当然没问题,导演也精心做了编排,至于效果怎么样,每个观众的感受和评价可能不一样
其实有多少人在评论的时候,真正的看懂了故事的内核?
学会爱,爱自己身边的人。
一个人的童年可以改变他的一生,所以罗杰斯一生都致力于教育孩子们如何应对真实的世界,应对自己的感情,做真实的自己。
只有经历过童年的阴影的人才能深有体会。
怎么应对自己的感情,罗伊德一直没学会,因为他恨他的父亲带给他的悲惨童年,他也就不再相信美好。
最刻骨铭心的仇恨都是在童年受到的伤害,于是罗杰斯为了融化罗伊德冰硬的内心,一直在致力于和他沟通改变他和父亲的关系。
这也是在试图感化那些心中仇恨而阴暗的人们,如果世界上人人心中都充满爱,那就没有战争和犯罪。
问题是罗杰斯为什么要费这么大劲去开导罗伊德,其实电影中还交代了一个情况就是,罗杰斯在年轻的时候和自己的孩子的关系也并不美好,他可能为了工作,没日没夜,出现在电视上的时间很多,但缺少对孩子的陪伴和关爱,所以他的两个孩子对他是有怨恨的,但忙于事业,这在当时的他也是选择了牺牲陪伴,专注于自己的事业,等到孩子们长大了,他也错过了孩子们的成长。
不过最终,他和孩子们达成了谅解,这是互相的成长。
最后电影结束,罗杰斯重重的按了几下琴键,是他释放工作的压力,也是宣泄心中的悔恨。
并不像大部分人说的,罗杰斯不是圣人,他没有光环,他只是在救赎别人灵魂的同时,也救赎了自己的灵魂。
非常简单的救赎故事,与过去和解,与自己的愤怒和怨恨和解,但就是这么简单的故事看得我在电影院里大哭。Tom Hanks真的浑身散发着那种温暖的美好的气息!在地铁上全体大合唱那段真的太美好了!动画和模型穿插在整个叙事中很可爱,整个节奏很好!
节奏缓慢又无聊,其实主角是记者而非罗杰斯,罗杰斯就像记者的心理医生,但你看不到他对记者这般好的动机。记者与父亲的矛盾很老套,演记者的演员也很僵,没法产生共情。而罗杰斯的每句话都是一碗鸡汤,汉克斯演得并不好,甚至有点做作(尤其我看了几眼原型的影像),他上次提名奥斯卡竟然还是《荒岛余生》,之后的《菲利普船长》《萨利机长》和《华盛顿邮报》都比这个强。
Fred的语气和语速治愈了我,他最后说的话,想每天放来听一听。
竟然一年多前看过关于罗杰斯的纪录片《与我为邻》,然而作为比记者洛伊德更铁石心肠的我,注定是很难走进这碗美国心灵鸡汤里的。因此,两人的表演再是恰当走心,再是引导着解开成长之心结、达成亲人间的谅解,也始终与我的经历太没关系,所以没法浸入情绪。
知道你也会愤怒地砸钢琴 我就放心了 (-_-)zzz
这叙事手法。。。我一直以为Mr Rogers其实是个变态,温柔的背后隐藏着什么不可告人的秘密。结果人家不是。笑哭~
实在是boring。为了汉克斯而来,结果这里面的服化道和面部表情显得他又假又虚空,他最大的优点不是真实不做作的演技吗?
很暖,很治愈。
能把一篇报道改成这样能自圆其说的故事,已经很是巧妙。大家眼中的圣人也有脾气,也有需要砸钢琴、游泳去纾解的负面情绪,而每一个能关照到身边人情绪、让人感觉被关注的人,背后下的功夫可能是难以想象的。看完电影,刻板人物其实依然刻板,大家也未必能从中窥得人性的秘密,但会让人觉得很温暖,同时很羡慕看着罗杰斯先生节目长大的那些孩子,从小被这样温柔对待,他们一定会成为能面对人生的残酷,也会以善意待人的人吧。
2023.4.16 0:49
很治愈 很治愈
董卿鲁豫汪涵何炅教你做人系列,已经很久没有看到如此不加掩饰对他人人生指手画脚拨乱反正的宣教片了。与糟糕的自己和解哪那么容易啊,真的以为每天默念一百遍“我是真的真的真的真的真的很不错”人生就一切顺遂了吗?大家都是成年人不会轻易上当了。
一个满满负能量敢在姐姐婚礼上跟父亲打架的落魄记者,被脑后自带神圣光环的美国版董浩叔叔感化最终大彻大悟阖家团圆的美好故事。只是转化的未免生硬。拍摄现场突然晕倒并且做了个梦就黑转粉了?结尾董浩叔叔怒砸钢琴的一幕让人背后不由得感到一阵凉意。
改編的角度或者說,要去講這個真實人物的角度做了一個戲中戲的感覺。對於中國觀眾而言,這個人我們真的一無所知。所以感覺肯定差那麼意思。董浩也沒辦法比,鄭淵潔差不多。整個故事甜膩,高糖,放在2020年也尤其有意思。
看到短评说,“看到美国人父爱缺失痛苦一生终于和解的故事到恶心”…只想说能和自己和解才是一生中最不容易的…
被“你是我的朋友”这个译名误导了,带着错误的预期观看,实际上讲的是我并不喜欢的故事。成长型角色应该是主角,但是我不喜欢这种突如其来的和解。精神导师的角色又太空洞,感觉没触及内心。
依旧是令人摸不着头脑的逻辑线,不知所云的情感爆发,突如其来的升华,聒噪的温情音乐。奉劝豆瓣各位:珍爱电影艺术,远离(主流院线)美国电影。
6.0/10 一大碗超级美式浓鸡汤,配上经典美式老好人汉克斯,buff叠满了。四平八稳中规中矩一切都在意料之中的平板电影,汉克斯这么多年来又一次奥提,但这部电影的表演只能说略微过火,不算特别出色。
什么鬼东西
太暖心了。当汤姆汉克斯隔着屏幕笑意盈盈地看着你,说出朴实却温暖的鼓励话语,会泪奔。虽然故事简单,导演却在简单中拍出了新意。比如用模型画面转场,套用电视节目录影机画面,间夹轻松的笑点。影片有一个很清楚的主旨:如何与自己的情绪共处,特别是愤怒,沮丧等负面情绪。正如人能感觉到冷,热,辣,咸等身体感知到的情绪,大脑与心脏带来的情绪也能用其反义的做法来对抗。影片其实说白了也是一个主旋律,是近年来比较喜欢讲的“与自己和生活和解”之类的探索内心的故事,但就是拍得没落伍,很好看。