触手可及的你

厘药果

细腻深情，心碎不已

黑白、同性、艾滋、伤感、简单。

电影中美国八十年代的同性生存环境正如现在的中国，隐忍、爆发、崩溃的过程熟悉又陌生，对这一群体几乎是一击必中的情感冲击效果，一点遗憾是电影的年代感太弱了。

我們還是不要再消費未來了 我們連1985都配不上

无家可归

一个小切口，一刀就见血了，后慌忙地缠上绷带，伤口看不见，没有说，却人尽皆知，痛彻心扉。一切都如此细腻而有力，推拉摇镜再加上胶片过于美好。这哪里是1985年，这也是当下。

黑白长镜头强力输出忧郁，亲情流于一朝一夕最简单的细节，交代后事也可以让人由生暖意。

坦诚，和解，告别，黑白颗粒沉淀情绪，东方隐忍配合禁忌。黑白光影摇晃很美，毕竟无论何种疾病，爱都是无辜的。

悲伤装满了整个电影

用黑白的色调和很生活的方式关注同性恋和艾滋病。

1985年的圣诞前夕，他见证着好友的离去，在不断的葬礼中渐渐麻木了悲伤，只得空旷的地里放声哭泣；像圣诞老人一样，为家人尽可能准备所有的礼物，因为那或许是最后的付出；担心弟弟的“披萨脸”所以录下音频，切菜时的误伤所以要丢掉所有触摸的东西。在黑白画面之间，“艾”的话题被放在了最轻，“爱”变得最大。所展开的是Adrian所有的牵挂付出，和对生命的珍惜。轻柔的旋律和回晃的灯光，在年底献上最后一次温柔的重击。

1985年他因为艾滋病晚期最后一次回到他的家乡，为他的父母弟弟花光全部积蓄准备了一份精美的圣诞礼物，瞒着父母说自己过得很好升职加薪，见了最好的朋友，说了许多最后对亲人朋友的话，最后伤心的离开家乡在他乡孤独的等待着死亡。1985年电影名字并没有什么宏大的历史背景，就是普普通通的一年，有人离开，有人得到救赎。

有时候自己也会觉得，是否我和任何人之间的距离，都不可能比和父亲的更远？但这种感觉的存在，常是因为我们想走得更近，这种更近，也许在我们放弃这念头之后才有可能达

3.5 镜头语言并没有什么特别之处 但平静的故事下却很有力量感 以及真实感

全片黑白滤镜下，显得更压抑了。

感情充沛得让人潸然落泪。和“只是世界尽头”可以放在一起解读：同样是艾滋绝症与家人诀别，多兰用爱恨激烈

最后一次告别，也需要如此小心翼翼。

陈俊彦电影真是不忍看！一直觉得陈俊彦的电影应该称作“电影小品”，因为它短小简单的就像一幕场景般，但是我喜欢、非常喜欢他的三部作品：从《ciao》、《pit shop》到这一部；他的电影故事也简单，对白、摄影和场景都淡淡的，无声无息，但是却后续力汹涌，pit shop中的嚼口香糖和最后一幕，真是于无声处起惊雷；这部电影一开始不理解为什么是黑白，渐次发现和故事有关：1985年在纽约生活多年的同志儿子会德克萨斯老家过圣诞节，在此之前，他的伴侣和众多朋友因艾滋病去世，自己也感染病毒，但在家里却什么都不能说；80年代的纽约，死亡穿着黑衣服骑在白马上，走在同志街区，带走那些风华正茂的少年……另，德克萨斯家庭真和东方家庭很像啊！

很喜欢哥哥送给弟弟的录音磁带那些话