逃跑

前面只是正常的展示女孩怎么因为疾病做功课，期待大学录取通知书，侧面反应了母亲的不正常，直到一个电话的意外打来，女孩发现了药片的不合理地方，由此展开了揭晓身世谜底的后续故事情节。

但是影片也就出现了极为不合理的情节设定，例如母亲把女儿囚禁在地下室的时候，居然出现了非常重要的关于女儿身世的报纸和图片，这个为了让观众了解母亲下毒的原因，给的关键信息太突兀了，不应该是母亲把女儿关在更小的房间了，没有任何人身自由才符合逻辑，甚至绑起来都是正常的，但是导演偏偏把女儿放在了一堆有着各种关键信息的房间里，而且还让女儿从容的发现这些信息，这是母亲傻呢还是导演太缺乏技巧呢，太糟糕了。

母亲利用调虎离山把女儿从医院带回家，偏偏一楼有个很长的楼梯，偏偏下行的电梯还在维修，偏偏保安迅速赶到了一楼，这是想说美国医院很大吗，连出个医院都这么费劲，这些巧合碰在一起，就显得特别有设计感，突然像变成了典型的警匪片，导致后半段彻底拉垮，至于最后的女儿复仇也就没有任何意义了。

看到db一些刚开始的影评，是说这部电影有8.6的评分，然而现在只有6.8了，这个也正常。

影片刚开始没多久，只要看过前几年社会新闻的人，都能想起来，就是美国之前知名的恶性社会案件。

一名患有 代理型孟乔森综合征 的母亲，出于照顾心理、博得关注同情等病态扭曲心理，硬强迫本无疾病健康的女儿坐轮椅、剃光头、吃很多乱七八糟的药，在外人面前装成照顾自幼生重病的身患残疾的女儿的可怜母亲。

后因女儿无法忍受，让网恋男友杀了其母。

案件爆发。

但在本片中，代理型孟乔森综合症的亲生母亲却是把别人婴儿偷走的失去新生儿的女性，亲母女变成了毫无血缘关系，网恋男友的角色消失了，利用网络这点也没有了，在剧中甚至变成无网络无手机脱离社会状态下的密室逃跑。

本以为是本片对于社会事件的美化，不想碰触亲生血缘，怕对母性的失望，怕不利于生育率（是的，结合美国全面禁止堕胎法案的卷土重来，哪怕极端不人道的情况下怀孕，哪怕孕者年龄很小，哪怕孕者或胎儿身体有严重问题），怕网恋男友的出手不利于女性独立逃生的精神。

但后面发现，这并不是美化，而是退化。

一切源于该社会事件太轰动，太多改编的影视剧，美剧恶行8.6评分大获成果。

恶行在19年，本片在20年才出现。

只能选择另辟蹊径的方式，故事的讲述角度从社会事件转向了密室逃跑。

如果作为一个单独的电影，不是不合格，香蕉姐的演绎也很生动。

但从美好与丑恶交织的复杂人性的真实社会案件，转向依靠个人自学知识逃生的密室困境。

现实远比电影复杂震撼，或者说，电影远比现实浅薄单一，所以这就是评分大为下降的原因吧。

刚看完，变态程度匪夷所思，铺垫的悬疑几乎能撑足1个小时时长，都让人不知道究竟发生了什么而永远保持好奇的吸引着看下去，有字幕组做的话建议看特效字幕版，很多镜头画面里出现的文字类内容直接关系剧情，特效字幕版画面的同步直接汉化呈现，会能更好的理解，看没特效字幕的话只能靠自己心中有数的那点英文知识储备硬啃解读吧，狮门玩这种氛围节奏类型的片子，确实是有自己的两把刷子，七年后的轮回结局估计导演自我感觉是良好的，用前一秒还口口声声嘴上表述“善良”，下一秒行动上立马“狠毒”的报复式来最终完整女主全片的人设，走暗黑，情理之中的意料之外，导演高兴就好。

《逃跑》看似是一个母亲对孩子过度保护，无法放手让她们自由发展的故事，但在电影尝试给予观众一个能理解黛安心境的机会之余，却也在后段利用一个重大的剧情转折，揭开这段母女关系背后所隐藏的可怕黑暗面。

表面上克洛伊是一位以早产儿身份勇敢对抗自身疾病的生命斗士，而黛安则是在女儿背后支撑着她的母亲，但最终不仅黛安那个早产的女儿在出生两小时后便夭折，克洛伊作为她从医院偷来的健康婴儿，一切的病症也都来自这些年来母亲给她服用的不知名药物。

《逃跑》以克洛伊喂黛安吃下那种会让人瘫痪的药品作结，便完全呈现出一个曾受到家庭暴力或在不健康家庭中的孩子即便身体逐渐好转，内心受到创伤也不会因此抚平，对父母的仇恨也永远都不会消失的情况。

因此，我们如何避免让自己的爱变成对孩子的伤害？

不要让一句看似充满关心与体贴的：“我是为你好。

”成为逼孩子踏上她不愿意走的道路的情绪勒索？

我想都是值得我们去思考的问题。

这部电影有意义的点在于“监护权”这个法律。

看了几个高赞影评，并没有提到这个，正因此这部电影被评得7分都不到。

法律意义上的弱势群体就是“未成年和老年人”，因为他们需要监护人，也就是说他们没有自己为自己做选择的权利。

所以剧里的母亲以监护人的身份掌控偷来的女儿的一切，而女儿在剧终拿出来同样的药丸就代表着当母亲失去自理能力后（起码这母亲是住在精神病之类的医院里的）拥有监护权的女儿换过来可以管控母亲的一切，包括生死。

这是法律赋予的，这个电影在讲的也是：人类作为一个法律字典里的被管理者，该如何活着。

还有很棒的一点是那个邮递员，他选择相信未成年的小女孩。

当妈妈还在诱导邮递员送她去医院时（台词是我可以在后面开车跟着你去“医院”），邮递员问了小女孩“医院还是警局”。

这一点非常非常重要了，当小孩子求救时，不要觉得这是人家父母的事和你无关，当路上女生被抓着往车里扔还被说是老婆女朋友，不要觉得这女生就是老婆是女朋友，请听受害者说了什么。

我是非常尊敬剧里的邮递员。

电影给出另外一个side point是生产以及生产途中或之后母亲或小孩发生意外时，我们的社会有没有足够的组织和资源帮助母亲。

我想我们没有。

那么多的产后抑郁，那么多的拐卖，母亲是非常非常弱势的群体。

剧中演技强大到我能感受到那些母亲的痛苦，生下的孩子两个小时后就去世的痛苦。

我想任何一位女性，都应该评估清楚，倒底身边有没有强大的支柱可以支持你帮助你鼓励你。

任何一位男性，都应该搞清楚妻子生孩子这件事情对一位女性意味着什么，以及你自己可以做到什么。

没有人会闲着没事儿截取双臂双腿成为弱势群体，理性的女性也都不该随便选择当弱势群体里的母亲。

两年前的惊悚电影《网络谜踪》如今已成了影迷记忆中的现象级作品。

该片以不到100万成本斩获了1.5亿的惊人票房，市场与奖项的双丰收，让原本囿于小众的“桌面电影”登堂入室。

2018《网络谜踪》90后印裔导演阿尼什·查甘蒂凭借这部处女作一鸣惊人；迄今为止，影片《网络谜踪》依然雄踞豆瓣Top250榜单之上。

阿尼什·查甘蒂在惊悚片尽显颓势的2020年，查甘蒂的最新作品《逃跑》11月20日在全美上线。

令人意想不到的是，这回他没有继续“桌面电影”的先锋实验，反而退回到最传统的类型片领域——打造出一部双人对峙的“密室逃生片”。

2020《逃跑》（港译名“疑·妈”）看过2019年美剧《恶行》的朋友，会发现《逃跑》的情节似曾相识：一位爱女心切的妈妈想将女儿永远留在身边，便从小给她下药使其下身瘫痪且同时患有糖尿病、气喘等多种疾病。

《恶行》

《逃跑》直到女儿有一天无意中从药瓶的标签上发现了古怪，这一被遮掩了十七年的惊人秘密终于悄然揭开。

行动不便的女儿不得不奋起反抗：在母亲的关闭禁锢和围追堵截下展开绝地逃亡。

相信看到这里，会有观众觉得影片的质量堪忧：从荣获奥斯卡奖的《危情十日》《房间》再到小成本、高概念的科幻片《科洛弗道10号》，类似“囚禁-逃生”的套路被玩了几十年，还能玩出什么新花样呢？

1990《危情十日》

2015《房间》

2016《科洛弗道10号》想当初，《网络谜踪》作为一部“视窗电影”，都能在大银幕公映，怎么此番全程实拍的新作反而选择线上首发？

果然，豆瓣评分似乎说明，查甘蒂这部新作“玩砸了”。

但这样的想法，未免先入为主。

其实查甘蒂选这样的题材并以线上播映的方式推出，恰恰不能得出他偷懒耍滑甚至狗尾续貂的结论。

在我看来，查甘蒂是位不愿意重复自己、并且极具性格的导演，他故意以“反其道而行之”的任性方式，亮明自己要与其赖以成名的前作《网络谜踪》进行内容与形式上的切割。

《网络谜踪》毕竟“桌面电影”的形式再新颖，在今天也屡见不鲜了：甚至还有了以新冠疫情的隔离政策为背景的桌面电影《夺魂连线》。

2020《夺魂连线》在模仿跟风之作层出不穷的当下，查甘蒂若想要“一招鲜、吃遍天”是不可能的，而他也无意止步于此。

其次，桌面电影的技术革新是以牺牲导演的场面调度跟剪辑技巧为代价的，查甘蒂似乎想通过本片真正证明自己的执导能力：即便是回归传统拍法，我一样能让观众大呼过瘾。

走向《网络谜踪》的反面前作《网络谜踪》与新作《逃跑》从内容、主题和形式上恰好呈现为一枚硬币的正反两面：前者通过父亲抽丝剥茧的探案过程，最后落足于亲情的伟大；而后者则通过女儿一波三折的逃跑过程，体现了“亲情”的桎梏。

影片《网络谜踪》中的父亲在无人相信、孤军奋战的情况下执意寻找女儿的下落；而《逃跑》中的女儿即使遍体鳞伤，也要千方百计逃离“失心疯”妈妈的魔掌。

这一相似的“从彷徨到坚定”的人物弧光的塑造，从上一代转向下一代，正面角色的转化让《逃跑》完成了对《网络谜踪》的解构跟嘲讽：亲情不一定是救命稻草，还可能是致命毒药。

在主题上，将新技术、新形式发展至极的《网络谜踪》恰恰是传统的；而回归传统类型片套路的《逃跑》却是非主流的。

类型片的优良传统在于以画面和氛围征服观众，《逃跑》在以下这幕中体现的极为典型：当女儿想上Google查询母亲给自己开的药时，发现互联网已被掐断；而母亲鬼魅似的暗影在远景呈现，直勾勾盯着女儿的举动，带来十足惊吓的观影体验。

影片《逃跑》颠覆前作的意识甚至在形式层面达成一一对应的关系：作为“桌面电影”的集大成者，《网络谜踪》以丰富的桌面细节信息取胜——光标的移动和打字的频率就是它的“场面调度”，至于传统意义上的画面跟剪辑是缺失的。

它靠现代信息技术织起一张关于案情的弥天大网，观众必须像影片中的父亲一样打起十二分的注意力：面对应接不暇的大量画面，通过筛选、拼凑、还原来发掘通往真相的隐蔽线索。

《网络谜踪》的桌面细节：电脑很早就给出了真凶的信息而《逃跑》恢复并挑战狭小空间中的场面调度和凌厉剪辑，这是从“信息流”向“技术流”的回归。

查甘蒂毅然决然地将赖以成名的情节推动工具——互联网跟通讯技术剔除得干干净净。

譬如，女儿因无法上网只有趁妈妈不在时借助古旧的台式机向陌生人求助，可不久之后电话线就被妈妈掐断。

就连用于上下楼的遥控电梯也被妈妈破坏。

家里的各种电线只是女儿缠在腰上、翻窗逃生的工具。

查甘蒂似乎在以这种略显极端的方式，回应人们关于《网络谜踪》只靠“互联网技术”加持类型片内核的质疑：如果能在空间极其有限的“囚禁环境”中合理展现出残疾人的自救可能，以最简单的道具铺就最高级的悬疑感，才见真正的大师功力。

电影《逃跑》片场照在我看来，查甘蒂的脑回路的确让人眼前一亮：当女儿被母亲反锁卧室中，她想爬出窗外、通过另一扇紧闭的窗返回房内乘坐轮椅，但手无缚鸡之力的残疾的她要如何做到这点呢？

查甘蒂给出的答案是：让女儿含一口冷水爬出去，先用电钻在玻璃上开个口，然后把嘴里的水喷过去，因为热胀冷缩的原理导致窗户自行开裂。

这种创意已经无需再做“急中生智”式的情节交代，因为在影片开场，查甘蒂就打下了女儿自学成才的“学霸”人设：虽然被常年关在家里，但酷爱读书的女儿却以其优异的成绩申请成功多所大学，只不过录取通知书私下被母亲一一扣下。

母亲这种病态的控制型人格，在精神病学上有个专业名词：代理型孟乔森综合征。

代理型孟乔森综合征代理型孟乔森症候群是一种严重的精神疾病：指照顾者捏造或诱发被照顾者的身心疾病（或使被照顾者误以为自己有病）。

在这期间，照顾者会通过无微不至的关怀，来向病人施加精神控制，甚至以各种手段促使病人病况加重，达到持续不断地照顾对方的目的。

照顾者以此方式博得周围人对自己的尊重与同情，塑造自己“圣女”和“慈母”的形象。

代理型孟乔森症候群不是第一次在影视作品中出现，先前提到的美剧《恶行》正是这类题材。

但查甘蒂之所以敢照搬这一套路，是对自己“套路之中反套路”的创作能力有着十足的自信。

他心知肚明观众熟悉这一套路，于是先讨好跟满足观众“我比主创更聪明”的心理预期，最后又在观众毫无防范的情况下逆转情节。

不得不说，这一与观众斗智斗勇的叙述性诡计完成得相当不错。

《恶行》影片开场，单身母亲戴安望向保温箱中插满导管的早产女婴克洛伊潸然泪下。

镜头一晃，17年过去，女婴已经变为体弱多病、只能靠轮椅行走的花季少女。

依照经验，我们以为故事是这样的：母亲因养大这个病怏怏的孩子殊为不易，孩子当初差点夭折的记忆又过于刻骨铭心；母亲怕她离开的同时，想继续证明自己的“成功”，才在女儿身体已经好转之后，依然通过喂食药物的手段维系女儿的病躯，以彰显自己的价值。

但随着女儿在地下室偶然翻到母亲收藏的一张旧照片，影片迎来了第一次大反转：原来，克洛伊并不是戴安的亲身女儿。

克洛伊的亲身父母在哪里？

戴安自己的女儿呢？

难道这其中还有什么不为人知的隐情？

母亲的病态人设还能反转？

深谙惊悚片一波三折戏剧结构的查甘蒂，先以“解药还是毒药”的疑问牢牢抓住观众，让观众跟随女儿的视角，从不合理的现实中发现母亲的破绽。

但又在同一时间埋下一定程度的干扰因素：得益于“香蕉姐”莎拉·保罗森的精湛演技，在这一过程中，母亲能自圆其说的逻辑影响到了观众的判断力。

或许只是常年以来的忍辱负重、独自照料病人的艰辛，才让母亲的性情略显古怪？

毕竟常年一直服药、瘫痪在床的女儿也不能算“正常人”。

在真相大白前，敏感的观众会在剧情走向的两种“套路”间猜测。

美剧《恶行》中的“套路”是：最后真是母亲虐待囚禁女儿，而且是凭真情实感将自己全身心地投射到这场“你是病人，我要保护你”的人生大戏中。

如果《逃跑》想要在剧作上推陈出新，势必面临结局的两个选择：一，母亲不是类似《恶行》中走火入魔的“演员”；二，母亲虽是“演员”，但女儿也绝非单纯善良的简单人设。

直到影片故事完结、又一个七年过去，我们才迎来了整个剧情的第二次大反转，查甘蒂终于交出了谜底。

好演员成就好电影论剧情的紧张刺激，《逃跑》完全不逊于先前的《网络谜踪》。

其中，两位演员的高水平表演功不可没。

先前提到的莎拉·保罗森自然不必多说，她曾在《美国恐怖故事》《拉契特》等美剧中的“恶妇”形象早已深入人心，此次出演神经兮兮的妈妈一角可谓手到擒来。

可以说，她的表演极具层次感。

影片中，那种因痛失爱女而导致的人格陷落非常令人信服。

当置身于自我营造的谎言之中时，她是苦口婆心、有苦难言的伟大母亲；而当自己再也无力维持幻象，“相依为命”的泡沫行将破碎之际，她又顿时化作不管不顾、歇斯底里的疯癫妇人。

但作为一部双人对峙戏，两个女主必须得产生势均力敌的表演气势才能在情绪张力间达到平衡。

老戏骨的正常发挥不足为奇，倒是扮演女儿的18岁新演员基拉·艾伦展现出令人难以置信的表演天赋，她的超常发挥是全片的最大亮点。

主要原因可能是：这虽然是基拉·艾伦第一次出演电影，但现实生活中她本身就是一位行动不便的残障人士。

有鉴于此，基拉·艾伦以“轮椅上的动作戏”为影片带来真正的惊悚氛围。

除先前讲到的让人心提到嗓子眼儿的“爬窗戏”，片中另一幕戏是女儿在大街上推动轮椅转向前进、直奔药房寻找线索。

这是个包含一系列动作的一气呵成的长镜头，如果不是感同身受，正常演员是难以在短时间内训练出足够的肌肉记忆的：行动过慢会拖垮影片的节奏，而过快又会让人觉得不真实。

只有让观众相信角色真的步履维艰，并真真切切体会到那种出行的不便和焦虑，人们才会被带进角色的心路历程，并与角色共情。

“恶女专业户”+毫无表演经验的残障演员，查甘蒂的选角眼光可见一斑。

在年纪、阅历、身体条件全面处于下风的情况下，女儿若想与母亲“一战”，就必须赋予角色强大的心智和聪明的头脑。

除先前提到的“热胀冷缩”桥段，女儿最终也是凭借自身的学识扭转整个局势，完成了最终的报复。

当母亲第二次将女儿抓回家中，孤注一掷想给她打上一针好让女儿永久失忆时，女儿必须在短短几分钟之内，利用自己的知识和身边的药物想出退敌之策。

从一开始单方面发现真相，到母女双方的暗中角力，再到女儿豁出性命与母亲勇敢对峙；基于查甘蒂导演的精心布局，人心的扭曲与险恶、命运的挣扎与唏嘘，配合影片中两次出人意料的反转，都让《逃跑》成为继年初大热的《隐形人》之后，今年最值得一看的惊悚电影。

电影具有的现实意义最后让我们抛开情节谈一谈该片的现实意义。

《逃跑》比《网络谜踪》更强的地方在于：《网络谜踪》缺乏社会意义层面的表达，让信息技术作为破案手段使《网络谜踪》并不具备对网络生态环境的反思议题——但《逃跑》就不仅仅只是一部让观众窒息的惊悚片。

本片对现实的关切就在母亲一味强调的那句台词：“你现在可能不明白，但我所做的一切都是为你好。

”这句话让所有对子女有着过分掌控欲的父母心头一紧，同时能引发那些厌恶“都是为你好”的孩子们的共鸣。

这里映衬出很多现实里的亲子关系：孩子与父母总在探索彼此合适的相处模式，但又往往迷失在互相的钳制与压力中。

作为一名印裔导演，看得出查甘蒂对“亚洲式家长”的掌控欲颇有微词。

在《网络谜踪》中，父亲也是通过女儿的电脑才洞悉她的秘密，并了解到原来女儿过得一直都不开心。

看来在刻意与前作割席的全新尝试中，查甘蒂还是冥冥中继承着自《网络谜踪》以来的个人思考。

这是一位技术过硬、有着强烈作者表达欲的年轻导演，我们大可期待他下一次又将带来怎样的精彩故事。

作者| 纪扬；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

小侄女前几天闹了次脾气。

原因是她妈妈要她出门再加一件外套，可是小侄女却不想穿，觉得自己不冷。

她妈妈非要她穿，小侄女赌气就不肯穿。

她妈妈非常生气，没收了侄女的手机；小侄女也很生气，午饭、晚饭不肯吃。

最后，她妈妈还了手机，小侄女含泪吃了晚饭。

这事才算了结。

这事说明：青春期的孩子有些叛逆，父母别指望能像以前那样，完全掌控孩子了。

为什么蓝叔要用“掌控”这词？

因为有些父母，真的把孩子当做了私有物，想把孩子永远掌控在自己手里。

电影《逃跑》，讲述了单亲母亲对女儿病态的控制，结果被女儿暴击的故事。

饰演母亲的是莎拉·保罗森 Sarah Paulson，人称“香蕉姐”，在《美国恐怖故事》、《拉契特》等美剧中贡献了精湛演技。

在本片中，她用演技向观众展示了一个极强控制欲，心里变态的母亲是多么恐怖。

壹克洛伊这几天总是盯着窗口，期盼送邮件的车子能快些到来。

克洛伊报考了华盛顿大学，她对自己十分自信，认为被录取是十拿九稳的事情。

可是，她总是一次次失望。

每次，邮件车会送来很多信件，可里面却没有录取通知书，也没有没被录取的通知书。

克洛伊从没有这么失望和沮丧过。

即使，她从小就没见过父亲，从小就被各种疾病折磨。

克洛伊有心脏病，糖尿病，全身长湿疹，哮喘，而且双腿残疾，要坐一辈子的轮椅。

她就像坐着轮椅的人肉药罐子。

克洛伊很坚强，脸上很少有阴郁的表情。

她非常聪明，还很勤奋，虽然在家里自学，学习成绩却很好。

明明这么凄惨，为什么克洛伊还能笑着面对生活？

因为她有一个对她呵护备至的母亲。

母亲戴安，每天除了辛苦工作，还要照顾克洛伊的起居饮食。

母亲在克洛伊面前从来没表现过不耐烦和悲伤。

母亲不但教会女儿各种知识，还教会了她坚强、乐观。

直到有一天，克洛伊发现母亲给自己吃的药丸的秘密。

这天，克洛伊想趁妈妈不注意，偷吃巧克力吃。

她意外发现一瓶装着绿色药丸的瓶子，标签上写着母亲戴安的名字。

晚上，克洛伊发现妈妈给她吃的药丸和白天她发现的药丸一模一样。

她问妈妈，为什么药瓶上的处方标签是你的名字？

妈妈说：你看错了，那不是药方，是收据。

克洛伊将信将疑。

第二天，好奇心强烈的克洛伊忍不住要再看眼瓶子的标签。

当她拿到瓶子之后发现，上面写着自己的名字，药名：三甲素。

克洛伊想着难道真的是自己看错了？

这时她突然发现：妈妈换了标签，新标签下还有求标签的残留，上面写作妈妈的名字。

这下，更加激起了克洛伊的好奇心。

晚上，克洛伊偷偷吐出了那个绿色药丸。

等到妈妈睡着后，克洛伊偷偷打开电脑，上网搜索“三甲素”的相关信息。

没想到电脑却“断网”了，你说巧不巧？

克洛伊不死心。

第二天，她打电话给陌生人请求对方帮忙查寻信息。

电话那头，在克洛伊的一再哀求下，终于答应帮忙查寻。

查到的结果让她更加吃惊。

三甲素虽然的确是治疗心脏病的，但颜色是红色，而非绿色。

那问题来了，这个绿色的药究竟是什么药呢？

要不怎么说年轻人的好奇心极强呢，克洛伊更是不查清真相不罢休。

她告诉她妈妈：我们一起去镇上看电影吧！

妈妈载着克洛伊到镇上的电影院。

电影看到一半时，克洛伊说要去上厕所。

其实克洛伊偷偷溜到药房，她希望开药的药剂师能告诉她，那绿色的药丸究竟有什么作用。

药剂师说，那是你妈妈开的药啊，给你家狗吃的，主要是用来麻痹肌肉用的。

克洛伊心想：不对啊，我家没狗啊。

怎么我妈把把当狗了吗？

她继续追问：要是人吃了这药会有什么后果？

药剂师说：人吃了双腿会麻痹。

克洛伊听完，简直如遭晴天霹雳一般。

克洛伊心中有无数个疑问冒出来：为什么妈妈要给我吃这个药？

我的腿是因为疾病而瘫痪，还是妈妈给我吃了药导致？

...贰本片是90后导演阿尼什·查甘蒂的第二部电影长篇，他的处女作《网络迷踪》为他赢得了极高的声誉。

导演：阿尼什·查甘蒂《网络迷踪》将近41万人打分，评分高达8.6，在IMDB上，将近11万打出7.6的高分。

但本片的评分却远不如第一部，在豆瓣上只有6.7，IMDB的评分倒是也有6.7。

这说明两国影迷都觉得此片水准下降了。

本片创意、剧情都毫无新意，是导致评分低的主要原因。

其他方面，如剧情也还流畅，悬念设置也算扣人心弦，尤其是结尾的那一幕，让人有一种大快人心的感觉。

以及，两位主演的表演也是可圈可点。

莎拉·保罗森 Sarah Paulson（饰演母亲）

基拉·艾伦 Kiera Allen（饰演女儿）叁本片涉及到一个概念“代理型孟乔森综合征”：指一护理者故意夸大或捏造受护理者的生理、心理、行为或精神问题，甚或促成该等问题的心理疾病。

（来源：百度词条）电影里的母亲显然有心理疾病。

女儿原本有着健康的身体，母亲却药物将女儿弄得满身疾病，为的就是将女儿永远留在身边。

如果抛开母亲有心理疾病这个设定不谈，电影可以简化为：青春期女儿反抗母亲控制的故事。

虽然整个事件是由于一颗绿色的逍遥丸引发的，但这只是个导火索。

其实女儿早就压抑很久，影片有几处细节。

比如克洛伊一直等待大学的录取通知书，可是每次克洛伊急切想从邮递员手里接信时，信已经在妈妈手里了。

这很可能导致，克洛伊在潜意识里怀疑母亲偷偷藏起她的录取通知书。

克洛伊到了读高中的年龄甚至没有手机，房间里也没有电脑。

克洛伊用电脑上网时，妈妈会在一旁陪着，实际上是监视。

也就是说，克洛伊从互联网上吸收的知识也是经过妈妈筛选的。

注意这个计时器。

这说明上网时间也是有所限制的。

克洛伊在观看介绍她所报考大学的的视频时，眼神里充满了期待和向往。

与其说是渴望上大学，不如说对自由的渴望了。

只要上了大学，她就能摆脱妈妈的控制了，不是吗？

克洛伊也许没有意识到摆脱母亲控制的渴望，但潜意识里她是十分渴望摆脱母亲的控制的。

所以，她才会对一颗药丸产生怀疑，并且想尽一切办法来搞清楚真相。

对真相的探求只不过是克洛伊反抗母亲的一种方式而已。

父母控制地越深，反抗就越激烈。

控制欲强的父母用的借口也是出奇的一致。

这些借口你一定听过：我是爱你胜过一切，这么做是为了你好；我是为了你的安全考虑；我吃过的盐比你吃过的饭都多，所以要听我的...

影片把母亲的作法归为心理疾病，在现实中，我们都知道大多数父母出于私心，因一己私利妄图控制子女的人生。

例如有父母年轻时没能上好大学，因此他们硬逼着子女努力学习，报考他们认为的好大学，好专业。

后来，子女虽然考上了父母心仪的大学，但他们却痛恨自己的父母，甚至断绝了往来。

因为他们童年往往不快乐，等成年后，他们极力摆脱原生家庭的控制，往往很少回家。

这样的例子比比皆是。

面对这样的父母，影片给出的答案只有一个字：“逃（run）”。

但电影终究是电影，现实中又有多少人能够逃离呢？

年初就一直在某网站上看这片的预告片，原定母亲节上映.因为疫情一直一直拖延..还好伟大的狮门影业改成网播终于可以看了😂.前半部分的气氛和铺垫是合格的.典型的小成本拍摄..营造紧张气氛确实不错..后半部分结束的稍微有一丢丢草率了...但是很好 导演最后还是赠予我们一个反转了😂..本片有很多专业名词. 肌肉松弛剂那些我倒是听得懂..有几个化学元素的名称..需要点下暂停查查是什么鬼东西..因为片子里是没有解释的😅😅😅.

影片前半段的节奏像极了《危情十日》，不同的一个是粉丝对作者偏执的“爱”，本片则是丧子之痛的母亲对“孩子”强烈占有的爱。

总体来说本片全程无尿点，甚至很快就进入了扣人心弦的快节奏中，让观者欲罢不能。

唯一吐槽的点是几次重要的凝时镜头给到的都是专业名字的英语，完全不懂啊，不得不按下暂停，用谷歌来查询中文意思，虽然影响观影，但却意外的获得了代入感，当你突然看到原来这个名词是这个意思的时候，马上就联想到一系列可能的后果和剧情的延展。

当再度按下播放键的时候，步步紧扣的剧情与你脑海中的预想相互交织着，很是过瘾。

最后，片末那个美女护士，就是《网络迷踪》里小女孩的妈妈（重病去世）呀，熟悉且美丽的面容呀😄

《网络谜踪》导演新作，依然小成本，虽然肯定比前作贵多了，依然主角不多，有戏的配角更少了，情节依旧悬疑，但简单多了，气氛更惊悚了，这方面有进步。

此片讲述了一个变态母亲如何加害囚禁女儿的故事。

前三分之一铺垫的戏做得很足，于是后面的剧情发展就很有力。

真相一点点被揭开，最后母亲和女儿斗智斗勇。

影片最后的反转很特别，也很有意思。

人都会变的，受害者也可能变成加害者。

两位演员表演都非常出色，尤其是女儿的扮演者，现实中也是一位残障人士，虽有些取巧，但她的表演因此真实自然。