触不可及

影片一开始，就是黑人男护工德希斯带着高位截瘫的菲利普先生飙车，虽然因超速被交警拦下，但菲利普体验派的发病表演立马震慑了两个警察，随后，便是警车开道，一路引着德希斯和菲利普前行……对生活在贫民窟的塞内加尔移民德希斯来说，捉弄两个交警实在是太稀松平常了，连肾上腺素也不会增加分泌。

但对富豪菲利普来说，这却是个难得的经历，对他这位锦衣玉食，动辄出入上流社会的钻石王老五来说，略有点僭越法理的举动，便是惊天动地了。

早年看《为黛西小姐开车》，摩根•弗里曼饰演的黑人老司机和杰西卡•坦妮饰演的白人吝啬老妇，最终结下了一段超越肤色和阶级的友情；而在《触不可及》里，德希斯对菲利普的意义，同样如是——黑人移民给白人富豪当护工，人物设定间蕴藏的戏剧冲突元素不言而喻。

《触不可及》是根据真实故事改编的，这类题材在法国的大热，也反映出了当代法国社会里，种族隔阂正成为热门话题——勒庞父女领导的极右翼政党居然能在大选时兴风作浪，实在让整个法兰西为之蒙羞；而在四年前的戛纳电影节上，法国本土电影《墙壁之间》斩获金棕榈大奖，其故事主旨，正是通过一间中学教室里的多元文化和种族冲突/融合，来折射整个法国社会的真实情形。

《触不可及》为观众们熬制了一锅浓郁的法式心灵鸡汤，在影片里，德希斯和菲利普互相鼓励、帮衬，最终都收获了各自的幸福。

而影片的喜剧元素，则主要来自古板、虚伪的菲利普所代表的有产阶级在肆无忌惮的流氓无产者德希斯的冲击下，所显示出来的“伪雅”（snobisme）——譬如对当代艺术的揶揄。

从这一点来看，《触不可及》倒有点类似《还珠格格》，菲利普就像那个高高在上的“皇阿玛”，而德希斯就像闯入他“皇宫”豪宅的小燕子，童言无忌，直面欲望，把菲利普生活中的禁忌枷锁砸得稀巴烂。

最突出的表征就是关于“性”的话题，德希斯年轻强壮、血气方刚，进来就对菲利普美艳的女助手大流涎水，直到后来，他才知道那美女却是个同性恋，根本对男人没兴趣。

而德希斯询问菲利普的性问题，并请来性工作者为菲利普按摩的桥段，则进一步彰显了德希斯“人性”的一面——在德希斯看来，“天理”显然是为“人欲”服务的。

主仆之间的故事，在最近的中外影坛上都很常见，在《桃姐》里，刘德华和叶德娴就演绎了一段主仆忘年交，值得注意的是，《桃姐》里也出现了一个买春的老年人角色，其实，老人院里的老年住客和高位截瘫的残疾菲利普都揭示出了一个重要的问题——对于弱势群体的性权益，究竟该如何保障？

当然，法国有法国的国情，在《触不可及》里，性服务是允许的，不过影片并未止步于此，当德希斯得知菲利普在跟一位陌生女笔友精神恋爱时，是他鼓励菲利普勇敢的迈出步子，坦然面对自己暗恋的爱人。

所以，影片的落脚点还在于对真爱的呼唤——残疾人也有性爱的权利，跟老年人一样。

《触不可及》的音乐非常美，影片也没有任何特技，但在娓娓到来的叙述下，把一段温馨感人的故事呈现得沁人心脾，这部影片能获得2011年的法国年度票房冠军，靠的正是俩字——真情。

（刊载于《东方航空报》2012年4月9日第29版）

近年来，除了商业大片喜欢复杂的大框架大场面，那些稍稍表露一丝人文关怀的剧情片，都喜欢可速战速决、无需太费脑筋的小格局电影形式，这或许也是头几年编剧罢工冲击影视娱乐业所造成的双刃剑后果。

已无所谓作家导演或非作家导演了，总之尽力成为全能型导演，依赖外界的越少越有安全感，也就越有主动权。

不过，因此找原著小说改编，且导演身兼数职，还要算好成本利润的会计账，必然有他的局限性。

当然，这种“局限”可能一点都没影响到各位电影大亨荷包鼓起，名声鹤起。

浮躁的大氛围，找不到谁是淡定的了，只能找相对低调浮躁的。

小格局，只要拍出一样深入人心的，就是杰作。

所以《国王的演讲》《黑天鹅》都被奥斯卡宠幸了，《127小时》装成大片被粉丝供奉成励志宝典，像默片致敬的《艺术家》也成为84届奥斯卡的起搏器之一。

而1994年奥斯卡的辉煌——《肖申克的救赎》《阿甘正传》《燃情岁月》《真实的谎言》《低俗小说》《烈日灼人》《狮子王》恐怕很难再现了，即便那个时候有些导演也力争全能，但他们在剧情上力求的“大气度”，都被现今小家碧玉的“裹脚布”悲哀地裹缠住了。

想想花大价钱，盖一个蜗居，这必然是一种遗憾。

可是，这就是现如今整个电影行业的现状，电影大师们要么烧钱买快感，要么把家庭录像拍成电影，反正，尽早投放市场，收回成本就万事OK啦。

看电影的人再龟毛挑剔，也只能尽早适应，否则就是自己找别扭了。

我就是这样适应的，前一段时间，我鼓足了劲儿为波兰斯基的《杀戮》鼓掌叫好，现在我又发现了法国电影《触不可及》，掌声再次响起。

如上所言，去年在东京电影节成为大赢家的《触不可及》便是一部小格局化影片。

真人真事改编，剧情极其简单，就是讲述一位全身瘫痪的中年贵族菲利普，与看护他的黑人青年德瑞斯，共同走过的从相识到相帮到相知的友情岁月。

这故事多少让人想起大嘴美女茱莉亚.罗伯茨的老电影《留住有情人》，不过，选取了另一种更温暖更快乐更轻松的视角，且用事实讲话，命运之神也不总是留下悲剧让人缅怀。

《触不可及》一开场，就让看客大呼过瘾，这应该是全剧走向成功的开门红。

节奏、画面、音乐，无不投观众所好，也许，给人先入为主的“好印象”，有时也是导演得以继续超常发挥的小动力。

接下来利用首尾相连的倒叙方式，引出了电影的中心内容，菲利普如何对德瑞斯这位护工“一见钟情”，德瑞斯的生计又是如何在“无心插柳柳成荫”的机缘中得到解决的。

总之，全剧看下来，很过瘾，小巧而紧凑，精悍又不失柔韧。

我以为的不足之处，仅在最后为“锦上添花”而露脸的真实的“菲利普与德瑞斯”身上，虽然只有几秒钟的画面，但俩人过于内敛默然的真实状态，多少干扰了弗朗索瓦.克鲁塞与奥玛.赛成功塑造出的那种平等、信任、愉快的共处氛围。

而回到剧情中，除了两位主角各秀各的演技，分庭抗礼，夺人眼球的还是迎合观众的各种电影技巧与手法。

本片导演也不惧“落俗套”的骂名走上了“掉书包”的卖弄之路，这也没什么不好的，有时，对某一物大爱至无言时，就只有赤裸裸的膜拜了。

伍迪艾伦大爱巴黎，在《午夜巴黎》中痴醉般秀他的艺术底蕴，这让他挤进奥斯卡提名中不说，还让他在千万粉丝的心中变得更可爱了，这不就成为美谈了么。

何况，欧洲人本来就有炫耀的资本，肖邦，舒伯特，柏辽兹，贝多芬，巴赫，库尔贝，莫奈，梵高，……各类艺术大师有名或无名，不知要数到何时。

而《触不可及》的导演在很自然的人物“个性冲突”中，借助音乐无国界的魔力，很深刻地达到了一箭双雕的目的，既让电影赏心悦目了，又赋予了音乐崇高的使命，顺便传达了消除人与人间冷漠距离的美好愿望。

可以说，有音乐的桥段都是让我特别喜欢的。

菲利普生日派对上，德瑞斯对古典音乐直观的表达，幽默之外，实在太现实生动了。

德瑞斯的舞技，在华丽滂沱的古典音乐之后，伴随风流倜傥的现代音乐，Earth Wind and Fire的歌曲《Boogie Wonderland》，又为我留下了一个美妙的回忆片段。

跳伞那段，插入《Feeling Good》，情景交融，又是段美好的视听享受，这首被无数人翻唱，又在百老汇音乐剧及很多部电影里现身的经典歌曲，成了名副其实的客串专业户。

音乐是能够扫走阴霾的，还能把它的心情传递给人类。

《触不及防》的气质便是无尽的欢乐，即便依托在主人公残疾的病痛里，还时不时点缀上嘲讽社会的灰色地带，但电影本身所要传递的则是希望与乐观的精神。

这样想来，我就要把《触不及防》归类为励志影片了，这也是它招人待见的真正原因，跟《三傻大闹宝莱坞》《阳光姐妹淘》一个主心骨，让人带着泪感受笑的滋味。

以下完全可以无视。

只是想借《触不可及》再胡扯一气！

我个人认为，这个比以往任何时代都精彩、都疯狂、都物质、都冷漠的俗化世纪，“励志”产品——以慰藉灵魂为目的的励志产品，成为了紧俏的供不应求的畅销品。

不过，同为励志产品但在励志效果上多少是有所不同的。

有找乐围观型的，有羡慕嫉妒型的，有偷偷崇拜型的，有真心神话型的，还有心生悲悯型的。

小报会追随“微笑哥”，因为哥说了，别给他找工作，他捡钱就把西藏玩了一圈。

很多人听闻便囧了，人这一辈子做牛做马不就是想像“微笑哥”一样随心所欲地活着么。

这励志，就是无所谓让人围观型的，您逍遥您的，我们拉我们的磨。

或许，随心所欲的前提一定是要像比尔盖茨那么有钱的，可是赵老师在春晚上对全国人民说的话，听着也挺深刻的，人最可悲的就是，人没了，钱没花了。

这也不绝对！

钱没花了，看这种情况在哪儿?要是在欧洲，在巴黎，一栋无需担心被拆的祖屋，就能荫蔽子孙后代。

即便倒了点霉，也能像电影《触不可及》里的男主人公菲利普一样，比健康的人活得还体面，还有尊严。

宅也宅得特有品位，要谈个网络爱情也不会遭遇“见光死”，而且除了拥有传记小说、传记纪录片，还能拍个唯美的励志电影，感动死个仁儿。

显然，微笑哥是我说的第一种。

他跟最近狂瘦下来的芙蓉姐姐比，励志的效果还是欠些威猛。

芙蓉姐姐示范了第二种，几乎让所有跟她一起成长起来的网络P民学会了“自省”，拯救胖妹、丑妹、无望妹的未来于渺茫之巅，更让那些想借网络杠杆鲤鱼跳龙门的各种奇葩信心暴涨。

数落着姐姐，还不得不承认人家有一手，这就是酸溜溜十分生活化的“励志”产品。

偷偷崇拜型，这个就比较小众了，因为它遵循那样一句话，这人最好是草根平民出身，还必须比别人优秀很多，不能是一点点，至少要把别人甩出好几条街，那他这励志效果就出来了。

乔布什就是最好的例子，96年以前他还跟果粉们藏猫猫呢，或许那时没人真心捂眼睛在找他，当他推出Ipod随身听后，他终于有了不辩自清的威力，但也不算足够强大，等地产界的“任叔”都能用苹果洗涮他的人民公敌之名后，乔布斯成了真正的“励志帝”。

可是“偷偷”二字变成光明正大，这跟他的离世是否有关系，就不好说了，但不能否认他生前并非一帆风顺。

真心神话型，这个多半针对那些作古或虚幻的励志人物。

比如梵高、曹雪芹、穆索尔斯基等等，他们的价值，在生前未被认可，那么就在后世予以补偿吧。

这种励志人物可以给人精神治疗，抱有艺术梦的人，心里都有一两个这样的标杆，在想要放弃理想时，想到他们，又有了坚持一会儿的勇气。

虚幻的，就更好找了，灰姑娘、蝙蝠侠，V怪客，洪七公，乔峰大哥等等哪个不让你真心喜欢呢。

心生悲悯型，多半出现在影视剧中，就像《触不可及》这类从给予“同情”中感知幸福。

《阿甘正传》是这类，《我的左脚》《雨人》也是这一类，反正励志英雄们似乎都遭遇了一些身体上的不幸，用这些不可扭转的悲剧换得一种超越大众的禀赋、才华，他们被人们仰望，而心底里隐藏着“优越感”的凡夫俗子，自然能够容忍他们的伟大了，也就心生出了悲悯，视其为心中的励志偶像了。

我胡说了这么多，就是想说励志电影确实深入人心，励志人物也永远是电影故事里的主角，随便拍一个，就能成卖座的摇钱树，只要看出了现代人内心的空虚。

穷人小子和富豪老头之间的友情故事。

最近又看了一遍，依旧很让人感动，菲利普貌似就是社会上我们大多数人浑浑噩噩的状态，而德瑞斯就是那个带给我们阳光和改变的存在。

黑人小子带给他改变，让他不再感觉到自己是个残疾人，他能选择一个刚出狱的人，也正是因为德瑞斯将他同等对待。

几年前并不能很好的理解，为什么两人相处愉快，菲利普却还要辞退德瑞斯，后来慢慢明白了，菲利普不想让德瑞斯陪着一个残疾人过完自己的一生，他真的将德瑞斯视为自己的挚友。

“我想每个人都至少有这么一个挚友，你和他在人生的拐点遇到，惊叹于彼此的不同或者相似，有过不少平淡无奇却值得纪念的时光，任白云苍狗，风云变幻”

1.梗是老梗,有钱人终需穷人拯救.不过歌剧那段直接穿越《漂亮女人》了，女人哭得个死去活来，这回换了个男人，来了句，娘哦，4小时！

要我的命！

哈哈哈哈，打倒小资打倒文艺！

2.必须拍成喜剧，必须温情，必须浅显，这是我家偶像tal的法则，《苏利文旅行》法则，正面能量积极心理跟深刻不矛盾，但有时候，浅显更入人心。。

真实的故事当然不是100分钟，那是灭绝师太的歌，没那么简单。

高位截瘫头几年，他心里要的知己肯定不是Driss。

他可能更需要一个人把自己直接推下车推下水，早死早超生。

他需要的是给希拉里斯万克拔掉喉管的克大爷，他要做的是深海长眠里的哈维尔巴丹，他一定特希望法国也是个安乐死合法化的国家。

正如他的台词，作为残疾人，想死也没那么容易。

这电影不是又一部《潜水钟与蝴蝶》，我很高兴。

3.电影本身三星，皆因，一切都在意料之中，情节也好，细节也好。

4.Omar Sy的身材好正啊，脱了衣服，一看就不是健身房练出来的人工的“正”。

没办法，人种决定的，黑哥们那翘臀是上帝的礼物，这礼物，加半颗星！

5.看头一半有点汗，这是正面能量片没错，可干吗要把高位截瘫和跳伞联系啊，看得人好有阴影。

想起春节和广东姑娘聊，大力推荐尼泊尔徒步4日，外加滑翔，整整一个小时啊！

超级棒的！

就是一开始要签那生死协议，有点吓人！

我说我在阳朔坐热汽球，什么都不签，什么心理建设也没有，一到了马上上去，立刻升起来，半空中驾驶员想起来没带对讲机，直接下降和另一个气球对齐，两位就用人嗓对着喊，喂！

风向咋样啊。

后来可不出事了，回家一个月后，据说死了个荷兰人。

不知道现在恢复没有呢。

还好看到后半段，残疾人重新飞起来，黑哥们跟着一起也飞了，正面能量秒杀一切啊，心理障碍解除，谁说飞上天就肯定高位截瘫？

再加半星。

6.看到最后，我最热爱的梗，人物原型现身，原来不是黑人，没关系，照样达到煽情效果啊。

最重要的是活着对不对。

百万宝贝死了，深海长眠里的那位自己求死了，潜水钟与蝴蝶的男主角抗不过病魔，死了。

可是菲利浦活着，而且，他又再结婚了。

前不久才知道，无手无脚的那位力克胡哲先生，他也结婚了。

结婚算什么？

算半颗星吧。

加起来，4星半，四舍五入，给五星。

我想，tal一定很爱这电影的，一定会。

ps:作为一个请了8年护工近20个保姆有直接经验的人，这个不同背景不同阶层不同文化层次的友谊的故事，我一点不觉得突兀，即使这不是真实故事改编。

没文化的劳动人民，生命力从来就强过有文化的，管你是贵族还是高知。

跟朋友讨论圣诞的计划。

我说，喝酒的时候要不看点烂片。

看烂片在聚会时效果出众，我永远忘不了某一次跟朋友在家吃火锅看《逐梦演艺圈》下饭，吐槽点密集到爆炸每个人都笑得东倒西歪。

朋友说，她每年圣诞会看同一部片子。

我说，我记得你说过。

她说，对的，《时空恋旅人》，看了五六年。

我说，可以啊，要不就看这个？

她说，看看大家怎么说。

最后的决定是：每人选一部电影，然后roll点让老天决定。

我选的那一部就是《触不可及》。

大概也就看了五六七八次吧，常看常新。

我喜欢电影中面对艺术、阶级、人际，所有所有事情的宽松态度。

就像你可以喜欢古典音乐，也可以喜欢摇滚乐队。

Driss开头随手顺走的Fabergé彩蛋是Philippe亡妻送的，一年一个。

而Fabergé扬名天下据说也是因为沙皇为了搏心爱的皇后一笑，一年一个定制的复活节彩蛋。

而我对Fabergé有关的记忆是 前阵子看到一个叫「Starberries in a Glass」的工艺雕件，怎么说呢，黄金勾勒的茎干，珐琅绘制的果实，软玉雕刻的叶片，钻石珍珠的花朵，如此俗气的拼凑居然形成了可爱的画面：一枝草莓在水晶打造的杯子摇摇欲坠。

我宛如任性撒娇般地说出“想要这个”然后观察诸位朋友的反应，友人A：链接呢，识图识别不出来友人B：怎么给你友人C：这啥啊我奸计得逞一样地把估价发过去，下面写着令人无语的数字，朋友们对我的恶作剧都习以为常，纷纷笑骂。

只有s说，“Fabergé吗？

”我说，“对的。

”这个风格确实很好认，特别是植物摆件，看过一眼便会明白。

我以为他下一秒会说“要不咱还是吃点新鲜草莓吧”，结果他说，“你结婚的时候可以考虑送你一个。

” 我：“……老板大气。

” 然后他补了一句，“如果是嫁给我的话。

” 越说越跟电影无关了，电影是好电影，只是之后Fabergé这个词在我人生中可能永远都会和某句不会实现的话相关联了。

前几天在豆瓣首页看到一枚“春娇与志明”的评论，大意说此片不适于月薪两万以下的屌丝观看。

电影我没看过，无从判断，但从他举的几个例子来看：什么送IPAD啊，住长城公社啦，北京市区两套房子啦，实在是，弱爆了。

而且，屌丝喜欢看这个，尤其是，考虑一下上映四周就成为法国有史以来最卖座的电影的Intouchables, 其中的桥段，有几个是天天罢工要求增长退休金的普通法国人民可以买得起的？

滑翔伞，私人飞机，艺术品收藏，没事儿就去花四万欧元买张“鼻血洒在画板上”的画。

当然，这不是说Intouchables不好看，它好看极了，笑料不断(后来我对非典型的法国女孩艾丽莎说：这片子这么空洞，为什么这么受欢迎？

她说：对嘛，法国人就喜欢cheesy film)。

对于黑人移民群体的描述也没有那么的stereotypical —— 虽然有些矫情是必然的，特别是考虑到Driss的原型Abdel，是个阿尔及利亚人，不是黑人。

但笑完了你觉得，不过是好笑而已。

它首先绝对不励志，关于一个残疾的富人遇到了一个失业的问题青年然后两个人突然找到了生活的出路，那是运气。

它某些时候有些嘲讽“高雅艺术”，但这些嘲讽无非是一些欲扬先抑，Driss从一个对歌剧绘画诗歌只会用污言秽语来嘲笑的文盲，变得听古典音乐、欣赏达利、跟人讲话时还要分析韵脚。

让你觉得之前的笑料都白笑了。

最后，我要回到开头的主题，没错，富可敌国的Philippe的遭遇是为了说明，有钱不一定能买到快乐，他后来遇到了对的人，但电影最终展现给我们的这些“快乐”，却大多仍然是各种物质财富的堆砌。

自古如此。

所以亚里士多德说哲学只属于有“闲暇”的男性公民——想象一下在古希腊公民是多么特权的阶层，妇女、奴隶以及其他没有财产的人都不配有闲暇，不配有闲暇的人当然不能从事艺术活动。

Driss可能真的有艺术天赋，但他不幸生在塞内加尔，然后被阿姨带到法国，做着banlieue的小混混，如果他没有遇到Philippe，这辈子都不会进画廊，更不会拿起画笔。

但他遇上了，他被“civilise”了，这是他一个人的运气。

问题是，从事艺术活动永远是件特权主义的事情，它跟平等不沾边。

所以在19世纪末，那些还对旧世界怀有乡愁的思想家们，面对即将到来的民主世界，无不惊恐地感到民主将会让这个世界远离一切尊贵、高雅、伟大的东西，堕入平庸。

资本主义民主和大工业生产制造出来的商业社会，让每个人都有了一些可以实现的欲望，可以买，可以向上爬，可以远离家乡和家庭的羁绊，从零开始。

那天在微博上看到有人说：“一个稀巴烂的城市, 人人都攥着个iphone, 男男女女却如野狗般抢出租车, 大街上的广告主要关注如何获得假乳房, 变成韩国美女, 提高性欲, 消灭痔疮, 无痛流产. 随地吐痰者的梦想是买一辆十万以上的车，然后和车一起变成一头横行霸道的畜生, 再把自家的伢送到有外教的幼儿园, 小学和中学。

”资本主义会把这叫做社会进步，想想看在身份社会里，可以做整形、无痛流产、买车、让子女享受教育的阶层占整个社会人口的百分比吧。

现在，每个人都可以做。

即使不是每个人可以做，每个人都看到了可以做的可能性。

我们看到，总有一天，我们可以买，everything’s buyable.后来另一个人E说到，“想胸大想變美想消除痔疮想买车不知道错在哪里。

不懂得尊重世俗的愿望的人也配不上什么超然的美好。

” 我回复道：“每个人都没有错，错的是结构。

就好像你批判奴隶制，贵族制，公司制，诸如此类，其实每个主人贵族资本家都善良地很，为人正直诚恳，经常捐钱济贫等等，不代表制度本身没有错。

每个乐享消费主义的个体都做了对自己最正确的选择，不代表不能批判消费主义。

”但现在我想再来领会一下第一条微博的意思。

如果ta是说：整形、买车、送子女去外教幼儿园是庸俗的愿望，而对照地，比如说，听音乐会、玩滑翔伞、收藏现代艺术品就是高雅的愿望，那我倒宁愿去同意E了。

在亚里士多德以及他之后的漫长时间里，有闲阶层和有钱阶层是同一拨人，他们制造艺术，确立了脑力劳动和体力劳动的分工体系并在这个体系中占上风。

后来，世道变了，资产阶级嘲讽作为有闲阶层的贵族，闲暇本身不再被夸赞，艺术是市场上的又一种商品。

最终，一切商品的价值都在于交换，无论是高雅的，庸俗的。

电影中Philippe的原型，Philippe Pozzo di Borgo是Pozzo di Borgo公爵的儿子，当然，单单贵族身份还不足以让他可以那么富——他还是香槟生产商Pommery的老板，直到因滑翔伞事故而全身瘫痪。

在妻子死后，他遇到了把他从绝望中拯救出来的私人护理Abdel，Abdel为他规划了许多出其不意的各种行程，据费加罗报说，比如“把他扔进飞机带他去了加勒比海的，以及加拿大北部。

这只是一连串冒险的开始。

” 他们最近的一次旅行是到摩洛哥，两人各自遇到了他们现在的妻子，就分开了。

所以，如果套用开头“春娇与志明”的句式，治愈系没那么容易的好吗？

没有私人飞机至少也要可以全世界随便飞选择适宜定居地嘛，没有祖上留下来的豪宅至少也可以提供住所给所有的护理嘛。

这当然不是这部电影想要讲的，至于他要讲什么，是关爱残疾人心理健康还是腐朽的贵族阶层需要新鲜血液，我也看得模棱两可。

不过我看出了“加强对移民失业青年的艺术教育”的主题，以及“打着反civilisation幌子的角色如何被civilised”的主题，于是生出了以上的感慨。

影片最动人的地方，是最后两个人重新面对自己本来的生命，让自己的生命继续得到幸福的继续。

那么这是一段，好的，感人的，值得让人真珍藏一辈子的友谊。

既然黑人很喜欢用暴力解决问题，他抽烟，好色，桀骜不逊，不务正业。

看起来是个极端不可信赖的人。

但是一旦给予他信赖，他却并没有让别人失望。

在两个人度过的开心的，与众不同的，感受彼此生命强烈的反差性碰撞的时候。

都揭示了，他们对彼此有如此重要的意义，因为他门能让彼此快乐，能点亮对方的生命，让对方看到自己身上不具备的东西，给彼此另一个完全不同的，精彩的世界。

黑人充满活力的，激情的形式作风，给不能动的老人十足的安慰。

而老人也用优雅的世界，在潜移默化的影响着黑人，打磨着他粗糟的世界观。

使之渐渐顺滑，他用他独特的方式给予了黑人尊严。

而老人也因为黑人的出现而变的渐渐开始充满激情，找回了继续生活下去的动力。

虽然两个人的也想过一起逃避，黑人想逃避自己的家庭，老人想逃避自己想再次拥有妻子的梦。

他们也曾逃走，但他们仍然一起重新振作精神，在需要作出决定那一刻，他们都是勇敢的。

最终，他们不再逃避生活，而是用对方给自己的力量，重新向生活抗宣战。

在老人如此需要黑人的时刻，他决定解雇他，好让他回到自己的生活里去承担责任，因为黑人的家里，还有小孩，还有母亲。

黑人不用再只是远远的看着自己的母亲，可以和弟弟亲自去接母亲下班对他何尝不是一种慰藉。

而老人也终于带着激动的心情面对面的和心爱的人交谈，谈上一场活生生的恋爱。

这就是最好的友谊，是给对方力量的，让你更好的去面对你的生活。

看完这部电影之后，我第一个感受是这然电影竟然没有转折。

一般情况下电影在一段温情平和的情节之后故事会急转直下，引出各种矛盾冲突，最后角色直面矛盾，获得救赎。

但是这部电影对于冲突的表达非常克制，甚至可以说两个人之间没发生过矛盾，菲利普的几次情绪波动都只是体现在眼神的飘忽，眼角的几次跳动，但是从未爆发出来。

而德瑞斯重新面对母亲也只是默默的接过她手中的袋子，没有抱头痛哭，没有欣喜若狂，甚至连一句对白都没有。

但是这种克制的情感表达却正合我的口味，汹涌的情感完全靠自己去感受，在看完电影后我一直在想真实的生活中的情感是什么样子，我门想要的情感又是什么，那些动辄痛哭流涕歇斯底里的电影场景真的是必要的吗。

第二个是对价值的思考，我是一个俗人，我读过很多人脉的书，说鸡汤也好，说成功学也罢，其中所有的书都提到一条，要成为朋友必须要值得交换的价值。

我们能想到的一般就是金钱地位，但是看了这部电影，我突然意识到，每一个人的存在就是独特的价值，德瑞斯的学识、社会关系、对艺术的理解，对菲利普来说是毫无价值的，德瑞斯的粗野、暴力的处事方式也是上游社会的体面人所看不起的。

但是对全身瘫痪之后的菲利普来说，这些东西反而成为了他数年灰暗的生活中从未出现过几点星光，在这个特殊的时刻成为了他的新生活的引路者。

那些书说的没错，价值确实是成为朋友必不可少的纽带，但是什么是价值确实无法定义的，也许以前你鄙夷的东西会在人生某个时刻成为最珍视的东西。

95年前，一名叫斯宾格勒的德国中学教师出版了一本日后影响巨大的著作——《西方的没落》。

在这本完成于一战幽暗烛光下的名著中，他首次提出，文化也如自然万物一样，是个有机体，有产生、发展、成熟、衰亡四个阶段。

而西方文明已经走过了创造时期，正迈向无可挽回的没落。

95年前，一名叫斯宾格勒的德国中学教师出版了一本日后影响巨大的著作——《西方的没落》。

在这本完成于一战幽暗烛光下的名著中，他首次提出，文化也如自然万物一样，是个有机体，有产生、发展、成熟、衰亡四个阶段。

而西方文明已经走过了创造时期，正迈向无可挽回的没落。

坐在轮椅上的菲利普是当今欧洲白人精英的代表，影片从多个角度展示了他所拥有的上层社会生活：物质上坐拥名车豪宅，富得流油，绝不差钱；文化生活也毫不含糊，看歌剧、听古典乐、交笔友，买老百姓看不懂却昂贵得要死的绘画，玩普通人不敢玩又惊险得要命的运动。

一言弊之，这是一种在金钱和精神两方面都巨大丰富的生活，几乎是今时今世人类能够企及的最佳生活状态。

但偏偏，他是一个高位瘫痪的废人。

尽管雄厚的经济实力最大限度地维持了菲利普的自由，让他能够像正常人一样起居、娱乐，甚至恋爱，可终究无法抚平他灵魂上的苦痛——那个幽灵痛症。

表面上看，他的痛苦源于弱者惯有的自尊心，因为忍受不了被当成残废而受到特别关照，所以才故意找了一个没把自己当病人的护工，颇有点破罐子破摔的自暴自弃。

但没心没肺的德希斯所带来的冲击，显然远非“友情”这两个字所能概括。

与菲利普相比，黑人德希斯几乎是一无所有+一无是处（此角色的原型是有北非血统的阿裔，影片改为黑人），没房没车没工作没学历没女友，新近被养母扫地出门，在他的生活里有小偷小摸，暴力犯罪，还有坐牢和吸毒。

不过，这位出身下层的黑人青年似乎拥有异于常人的特别钝感力，不仅心理素质超强，而且自我感觉极其良好，他大胆勾引菲利普的助手玛嘉丽，完全无惧对方的一再捉弄；在画廊里，在剧院里，更是公开表露自己对“高雅艺术”的无知，毫不理会周围人的嘘声和不屑。

仅仅用无知者无畏来解释，恐怕实在是看低了德希斯这个角色，他身上所展露出来的，其实是一种对于社会文明的“反动”——他的思维逻辑，言行举止，均与现代社会准则背道而驰。

这才是真正让菲利普感到震撼的地方。

人类社会从原古走到今天，已经衍生出并且建立起一整套完整、完善的文明体系（譬如孔夫子竭力推崇的“礼”），这套系统保证了整个社会的良性运作，而我们身处其中，从孩童时期即开始接受教化，最终文明的影响深入人心，根深蒂固于每个人的头脑。

从大方向上讲，文明带来的好处显然多于弊处。

比如同情心。

现代人面对一个残障人士，内心首先的反应便是同情（这已经被训练成近乎本能），毕竟我们已经走过了把残疾人、病人丢进深山，任其自生自灭的蛮荒时代。

为弱者提供帮助，乃现代社会的基本道德准则之一。

再比如等级制度，人类进入等级社会已有数千年，至今仍未能消除阶层之间的差异。

当下社会，虽平民亦可嫁入皇室，各种壁垒已被打破，但不同阶层之间，在婚姻、求学、机遇等方面的不平等依然存在。

再比如男女之仪，原始人群居、群婚，无男女大防的概念，情有所动，直接求欢便可，无需顾忌太多，文明社会开始，人类萌生出婚姻、家庭以及与之相关的各种规范和限制，中国的儒家更提出“男女授受不亲”，连直接递交物品都被禁止，认为有碍礼法。

凡此种种，构成了蔚为大观的人类文明史，我们受惠于此，也受制于此。

德希斯的与众不同之处，便在于他头脑中完全没有“文明”这根弦、这个框。

在今天的欧洲，德希斯是个另类的存在，他不懂谦虚，不知礼节，不以自己的程度差和出身低而有思想包袱，他不带驾照在高速公路上疯狂飙车，看到别人乱停车直接上去饱以老拳。

不过，正所谓粗鲁是粗鲁者的通行证，他这套够原始、够野蛮的方法在文明社会里，居然也非常管用。

对于他而言，喜欢一个女人，直接邀请上床、共浴就行了，何必费时挑逗、调情？

像菲利普那样选择和女人用文字笔谈，连打电话都不打一个，在他眼里，与其说是“高雅”，不如说是变态。

德希斯没受过多少教育，既不懂歌剧、古典乐、现代绘画，也不懂基本的医学护理常识，更有甚者，他缺乏对残疾人起码的“同情”：比如他拿着开水去烫菲利普的双腿，以测试瘫痪病人是否真的毫无知觉。

这种非人道的行为，真是有点残忍，脑子正常一点的人都接受不了。

至于现代人最热衷讨论的阶级差异、种族歧视，德希斯对此更是无知无觉，他压根没把菲利普当成自己的雇主（同样没当病人），也无视玛嘉丽是个白人女子，一副不怕老板开除，也不怕女人嘲笑的死样。

寻常人最容易受伤的这两件事他都表现淡定。

但不做文明人不代表没有可取之处。

影片中，德希斯身上的优点如金子般闪闪发光，他幽默风趣、率真无邪，体现出人性中善的一面。

这种纯真之气，是源于人性本身的美好，非教化的结果，而重病缠身的菲利普则彻底被其征服。

因为他虽拥有文明创造出来的一切，却独独缺少两样东西：生机与活力。

如果把菲利普看成是老欧洲的自我写照，那么他的瘫痪便是欧洲文明对自身命运的隐喻——轮椅是工具，也是束缚，依赖于它、受困于它，最终无法挽回地走向凋零。

恰恰是德希斯，一位来自人类发源地非洲、与现代社会法则几乎绝缘的黑人青年，给陷入绝境的中年白人打了一剂强心针，他以反文明的方式介入到菲利普的生活中，将其从令人窒息的黄金桎梏中解救出来。

尽管他无法从肉体上治愈菲利普的苛疾，但在精神上，他让他摆脱了轮椅，获得重生。

他深夜推着他到塞纳河边散步，在巴黎环线上与警车较劲，这些体验所带来的刺激，其实并不亚于开着滑翔机在天空中翱翔，虽然后者看起来更加文明。

跨种族、跨阶层的情感是欧洲人一直关注的主题，在反复深入地探讨中，他们反观，反省，反思，进而谋求新生的可能。

就这一点来说，迈向没落的西方仍然令人尊敬，如同影片令人动容一样。

迫不及待等原声了。

列一下影片里找到的歌，按出场顺序。

Ludovico Einaudi – Fly Earth, Wind & Fire – September Frédéric Chopin – Nocturne en si bémol op. 9 n°1Ludovico Einaudi – Writing poems Ludovico Einaudi – Una mattinaFranz Schubert – Ave Maria D.839 Wolfgang Amadeus Mozart – The magic flute, BirdcatcherGeorge Benson – The ghetto Ludovico Einaudi – Senza respiroCarl Maria von Weber – Nein, länger trag’ ich nicht die qualenTerry Callier – Your goin’ miss your candyman Jean-Philippe Rameau – Les Indes galantes Georg Philipp Telemann – Colombine ouverture burlesque Georg Friedrich Haendel – Concerto grosso Antonio Vivaldi – Les quatre saisons, l’été, troisième mouvementJean-Sébastien Bach – Suite n°1 en sol majeur BWV 1007, prélude Jean-Sébastien Bach – Suite n°2 en si mineur BWV 1067, badinerieJean-Sébastien Bach – Concerto en fa mineur BWV 1056, largoAntonio Vivaldi – Les quatre saisons, le printemps, premier mouvementNikolai Rimski-Korsakov – Le vol du bourdon Earth, Wind & Fire – Boogie Wonderland Ludovico Einaudi – L’origine nascosta Nina Simone & Hal Mooney – Feeling good Ludovico Einaudi – Cache cache Antonio Vivaldi – Concerto pour 2 violons et orchestre en la mineur op.3 n°8, allegro 02/23/2012更新感謝anyone提供的海外地址： http://www.filestube.com/wdSl1IyIy3yW1xrf8gGF5/VA-Intouchables-OST-2011-iND.html以及米尖上的精灵提供的蝦米地址：http://www.xiami.com/song/showcollect/id/9948399