单身宿舍连环炮

严重剧透。

不过无妨，我的表述肯定比不上导演的表述。

它们好喜欢唱歌跳舞啊。

时不时起舞额的音乐让我很愉悦，人物们也和着旋律就摆动起身体了。

富有活力的音乐与时兴而起的舞蹈具象了影片中的爱情。

这是一部爱情片，讲了一种富有想象力的浪漫爱情。

科斯塔是动物的好朋友，他的毛驴会叫他起床，天空的游隼常给他侦探敌情，用牛奶喂养的蛇在关键时刻救了他的命，莫名出现的蝴蝶引开了敌军，树洞里的蜜蜂让追赶的大兵哇哇惨叫，成群的羊在最后掩护着他们，后来每天都见的熊在他嘴唇上抢橘子。

而对应的，人总是与残忍相伴。

开始是战争，然后古怪的钟把人弄伤，接着是突然的射击打下了科斯塔的耳朵，新娘用缝衣服的针边唱歌边给他缝耳朵，后来战争暂停，人们唱歌企望和平，疯狂而显得暴力，就小酒馆里对话的一两分钟，不知道多少杯子碎了（他们在正常的交谈）。

后边出现枪，内斗，流血，二号女主发烧，被钟割伤的手肿成馒头，新娘也被钟割伤，手肿成馒头。

再往后，突来的屠杀烧死了小村上所有人，死人燃烧的皮肤在那时经常有特写，科斯塔的毛驴中枪死了，他和新娘逃亡。

最后在地雷区，炸死了好多羊……凡有额外之人出现的场景，一切都带着人类肆意的恶。

导演是不是在控诉人们对待自然与领地时的恶劣态度呢？

影片本身是很舒适的，画面饱和度高，明暗对比强烈，场景暗喻也多（并非隐喻，我觉得导演并不想在这部爱情片中沾染太政治性的东西；不了解塞尔维亚的文化，好几个特写镜头没懂啥意思），好多镜头都给我温暖的感觉，色调上的温暖逃亡途中在一片芦苇荡里的木屋里做爱，刚要开始窗户板就堵住了镜头，导演挺幽默的，我会心一笑，为此幽默。

然后突然就房子塌了，四面墙和屋顶都倒在一旁，留下两人在一片雾气里，挺迷幻的。

想说的太多。

开始的鹅，关于蝴蝶，还有最后的场景都想写好多的，不过就此为止吧，已经剧透了很多。

导演是库斯图里卡，从没有听过他（我看的电影太少了），是不是塞尔维亚导演？

莫妮卡·贝鲁奇也年纪大了，眼角纹入侵了她，但依然风韵萦绕，女神啊。

《牛奶配送员的奇幻人生》塞尔维亚导演库斯图里卡的作品。

影片讲述了一个男人传奇一生的三个阶段，整体充满了诗意的荒诞，让人啼笑皆非。

总体能感觉到斯拉夫人积极乐观的民族性格，比如那些在战时有点神经质的豪饮聚会和狂欢。

作品风格独特鲜明，融合出人意料的血腥和残酷，动物的灵性与自然，以及东欧乡村诗意般的景色，可以说是很会讲故事的导演。

剧情发展十分紧凑情节非常丰富，有点魔幻现实主义。

每一帧都很棒，尤其喜欢逃亡的那段，出其不意且十分精彩。

1- 奥匈帝国时代留下来的咬人的大钟（奥匈帝国土耳其人在塞殖民四百年）2- 辗转难民营，维和部队将军，最后希望在山谷里安度的女一，一部巴尔干半岛血泪史3- 84-87体操冠军女二（那么战争一定是八十年代及以后的事情，难道是95年结束的波斯尼亚战争）4- 炸羊场面，地雷与无辜羊。

5- 男主的符号大约是正义或自由，永远虽迟但到。

只能抛思路，并不能解答。

蹲答案。

还是很喜欢库斯图里卡，当然这一部的奇幻风格都不如<地下>。

爱唱歌的南斯拉夫人民一如既往，兄妹婚礼前的疯狂单身派对几乎在我看过的库斯图里卡的电影里都有，感觉音乐都差不多。

疯狂的聚会，疯狂的恨嫁女配角和新娘落跑男配角。

穿过火车隧道的戏份之前的电影也有。

水下的婚纱随着水流飘动也是其他电影有的元素，仍然很奇幻很美。

逃亡的戏份的户外风光真是太美了。

长满水草芦苇的水荡，尤其是芦苇荡的追逐和之前水边小屋嬉戏，水下戏都太美了，色彩明媚，摄影很棒。

不过女主角为啥不听男主角的话，非要滚过来被炸死，害死好心的蛇？

埃米尔·库斯图里卡是一位具备丰富想象力和强烈黑色幽默感的导演，本片也不例外地表现出他的特色风格。

笔者以为，想象力和黑色幽默是相辅相成的关系，两者本质上都是创造力的体现，陀思妥耶夫斯基说“痛苦是创作的土壤”，命途多舛的巴尔干半岛正是一片痛苦的土地，南斯拉夫人民需要发挥想象力，用黑色幽默去解构生活的不幸，才能勉强熬过艰难苦厄的时期，生活在阴沟反而更应仰望星空，这种苦中作乐的本领在本片中体现得淋漓尽致。

人民歌颂鸟、天空还有婚礼，是在赞颂爱情，赞颂动荡时期的美好事物，库导在他的小说中声称“我拍的所有电影都是爱情故事”，很多人对此持反对意见，认为他的“三板斧”电影更应被称作是战争片；在笔者看来这种观点实为谬误，如果说创作者一生中必将有一个主题，现在隶属塞尔维亚的库导的主题就是“历史上有一个国家叫南斯拉夫”，他在用自己的方式让世界记住他的出身，记住他的民族，“我身在历史何处”的困惑盘旋在他的土地上太久太久，人民的身份认同在历史中消弭，下面笔者将从“意象”的运用角度切入，来窥见这种困惑，分析库导这封时隔多年寄给南斯拉夫的情书：

这帧有《流浪者之歌》结尾的感觉一、运转混乱的旧钟——时间停摆 影片伊始就展示了这个奇妙的老物件，它的运转十分混乱，指针动不动还会脱落，“时钟”作为关乎“时间”的意象是老生常谈的了，而“旧钟”的意义在于这是一段已经过去多年的历史，奥匈帝国时期的旧钟仿佛讲述着过去在塞尔维亚“咬人”的故事，库导也在“基于三个真实事件和一堆奇思妙想”把“南斯拉夫存在过”娓娓道来。

就像婚礼前舞会上演奏的歌曲唱到“我们成了没有身份的人”，南斯拉夫人民经历过时间的伤害，自己的手掌被留下血痕，到头来却迷失了一切认同感，哪里都是异乡。

斯拉夫民族是一个“被网住的民族”，在影片临近尾声时，两人被网在水中静止，意即斯拉夫民族被网在历史的长河之中，不是一个逗号，而是一个顿号，短促而惶然，他们被吊悬在半空中，属于他们的时间仿佛就此停摆。

会咬人的钟

Original Soundtrack of on the Milky暂无评分Stribor Kusturica / 2017 （ 本片的原声带很好听，适合作为闹铃。

）二、不合逻辑的动物——理性出走 在《牛奶配送员的奇幻人生》中，观众可以看到包括且不限于的动物奇观有：猪血泡澡的鸭子、喝牛奶的蛇、吃橘子的熊、照镜子生蛋的鸡、扇翅成风的隼…… 精神错乱的动物背后是精神错乱的人民，这个民族的理性已经在战争中走失，更值得反思的是人与动物尚能称兄道弟（隼），一人一口酥（熊），为何巴尔干半岛上的外来者与原住民同为人类，却没有一句交流，代以夺去生命的枪火？

被战争异化的人所见的世界是一个非理性的世界，在这个世界，动物们个个身怀绝技，心底与他者和谐共处的欲念甚至能投射到“蛇”这一往往以凶狠暴戾的形象之上，投之以奶报之以命，前来屠杀的士兵毁钟焚屋，偏偏放过了洗血浴的鸭子，动物得到比人更像人的对待，这是可悲。

圣经告诉我们，上帝是牧人，人类是羊群，因人招致的灾祸注定也要由人承受，所以一反常态成了救人之蛇的最终没有救下送奶工的爱人，人的理性出走，自然对人展开反击。

喝牛奶的蛇

同吃一个橘子的熊

照镜子跳着下蛋的鸡三、失而复得的耳朵——记忆缝补 忘记历史等于背叛。

送奶工的耳朵被一枪射下，在《悲情城市》之中，梁朝伟所饰的聋哑人是在历史洪流中失语的象征，库斯图里卡所饰的原为音乐家的送奶工，并没有失语，耳朵的脱落与修复实则代表着库导本人对“讲述往事”的坚持，同时这里可以和影片尾声出家搭石的情节形成配合。

通过搬石来缝补记忆创伤 历史的车轮碾过去，人的一生显得多么短暂，有一种考古的方式是测取化石上的C14含量来推测年代，石头比人活得更接近永恒，因此出家后的送奶工想以这种形式填满雷区，记住那段过去。

在他决意自杀前，失去羊群的牧人拉住了他，“如果你死了，那有谁会记得她呢？

谁又记得你们的爱情呢？

”这当然还是一部爱情片，不止关于一个送奶工和两个女人，更关于库斯图里卡和生他养他的土地，我觉得这也是他本人出演的原因。

缝补耳朵就是缝补记忆，填满雷区就是填满心结，战后重建工作需要聆听幸存者的声音，若连亲历者都不站出来讲述，试问，有谁还会记得？

缝耳朵的画面看着巨痛就不放了 电影先驱谢尔盖·爱森斯坦认为最有魅力的是有机体中的“生命灌注”，用基督教的说法叫“灵魂”，黑格尔叫其“理念”，爱森斯坦则称之为“主题”。

纵观库斯图里卡的影像，他也用独树一帜的方式贯彻了他的“主题”，提出“我身在历史何处”的轰然之问，他爱塞尔维亚，爱南斯拉夫，爱巴尔干半岛爱得深沉，他不愿让他所热爱的事物变成没有身份的事物，这是从历史的深处走来，徐徐分享给全世界的爱情故事。

我身在历史何处8.6[塞尔维亚] 埃米尔·库斯图里卡 / 2017 / 湖南人民出版社 笔者有幸在《流浪者之歌》映后交流现场提问过库导一个和“意象”有关的问题，在此分享出来，希望对各位理解他的电影有所帮助。

笔者：库导您好，根据您的电影和小说来看，好像你十分钟情于“婚礼”这一意象，请问这有什么特殊的含义吗？

另外，为何您声称自己拍的所有电影都是爱情故事？

库：我认为爱情是人生的重要组成部分，而婚礼又是爱情的重要组成部分，我用这种婚礼这个意象是想提醒大家，在令人沮丧痛苦的日子里，还是有美好事物存在。

库导没有直接回答我的第二个问题，但我想其实透过他的眼睛我们所有人都看见了答案，他所有电影的确都是爱情故事。

谢谢你看到这里

（芷宁写于2017年7月10日）这些年来都忙着和无烟地带乐队做巡演的导演埃米尔·库斯图里卡终于又拍片了，作为拍片数量不多却能成为欧洲各电影奖项常客的他，此番执导的《牛奶配送员的奇幻人生（On the Milky Road）》有着其影片的显著特点，动物，狂欢，歌舞，战争，婚礼，血色，还有对爱、死亡和重生的注解，残酷又浪漫，真实而魔幻……影片开始不久，一只只呆愣的白鹅扑腾进倒满鲜红猪血的浴缸的画面，就令很多影迷难抑激动之情地呼出——那个“癫狂”的老库又回来了。

在村里或山野的动物次序出场之后，观众期待的真正的“大马戏”要开演了——骑着毛驴打着伞，穿梭于不长眼炮火中的送奶工开始了一段百味杂陈的奇幻人生，此过程不乏因感性因素而导致的情绪失控的场面，于是，哭哭笑笑，打打闹闹，甚至伤及健康或生命……而熟悉老库的影迷都知道，他其实是一个骨子里充满悲剧气息的人，他的影片虽然多给人夸张闹腾的表象，但事实上，混乱笑闹讽刺所包裹的，是一种极致的悲恸怜惜和哀伤，甚至是无处安放的乡愁。

一个导演骨头缝里的东西，和他的出处无不关系，1954 年出生于前南斯拉夫著名的萨拉热窝的库斯图里卡曾说过：“我在这样一个国家出生，希望、欢笑和生活之乐在那里比在世上其他任何地方都更强有力——邪恶也是如此。

”所生长、生活的国度总是风云多变，分裂又内战，加之东欧人突出的性格特点和精神气质，令心中堆积着无数诉求的库斯图里卡，将电影变成了他想要抒发内心“咆哮”和头脑风暴的工具，他总将视角集中在民族的生存状态和深重苦难之上，大约因其痛苦过于深沉，过于沉重，他影片的表现手法反而有些肆意，有些诡谲，有些妄为，有些乖张到任性，同时那些看似荒唐到无语的表象又包涵着深意和寓意，颇有人文气息。

在一幕幕犹如“鸡飞狗跳”、“人仰马翻”的疯癫“闹剧”中，库斯图里卡的电影被贴上“魔幻现实主义”的标签，其中的荒诞不经、揶揄嘲讽乃至那要命的看上去生不逢时的浪漫，都被抖落得洋洋洒洒，酣畅淋漓，喜好这一口的观众往往看得大呼过瘾，继而陷入沉默或沉思。

埃米尔·库斯图里卡大约是那种善于把人生经历和深切感悟融进光影世界的导演，他说：“我的整个人生都活在自己的电影里。

这部分来自我的情感，部分来自我的思维，希望能远离一段可能是非常罪恶的历史进程，并且尽可能地浪漫，尽可能地未来主义。

”片中战火中的送奶工和落难的意大利女人之间的爱，有着异乎寻常的“浪漫”，在躲避追捕的闲暇里，竟然能给人短暂的忘记危险的可能性，给观众以他们可以躲过去的假象。

不过，平心而论，由一把年纪的埃米尔·库斯图里卡和莫妮卡·贝鲁奇饰演的这对浪漫的苦命鸳鸯，多少显得有些老，这令片中的很多设定显得更为“离奇”，或许在库斯图里卡迷和贝鲁奇迷们来看，这些设定又都是合情合理的。

影片的第三部分，永失我爱后的男主人公，带着要有人来记忆爱人、记忆他们之间的爱的使命活了下去，但他“出家为僧”。

耗费15年时间，他日复一日地背着沉重的石头一步步爬上高山，走到爱人香消玉殒的地方，用那一块块坚硬的无生命的固体，来堆砌他心中最美好最柔软最充满生机的爱。

而那决然的神情，义无反顾的行动，令人想起了尼采的话：“极度的痛苦才是精神的最后解放者，惟有此种痛苦，才强迫我们大彻大悟。

”如果有人看到影片前半部分，就认定老库只是在复制他的前作模式的话，那么在看到最后的这部分时，或许会觉得那个结论下得有点草率。

据说，影片所架构的男主人公三个生命阶段的第二段来自威廉.福克纳的小说，而背负石头的注解又有暗示民族沉痛命运的意思，将故事的启发和自己的构想看似随性实则有机的结合在一起，貌似是埃米尔·库斯图里卡的专长，他似乎偏爱用非现实主义的手法来描绘现实世界的残酷，命运的多舛，普通人生活的颠沛不易和无以为继。

老库说：“我非常享受拍电影的过程，那种从沉重的现实逃离到超现实世界的感觉。

拍电影正是构造超现实世界的工作，非常接近纯粹的精神世界。

所以我又回到了拍摄中。

”就这一点而言，导演真是个令人艳羡的工作，只是这世间也只有少数人可以获得。

片中人设为“红颜祸水”般的被追捕的意大利女人，对爱情有着自己的见解，当她执意背着腿受伤的男主人公继续逃命时，她有句台词：“这是唯一有意义的事，竭尽你的所能，去爱一个人。

”结合影片的结尾，回想这句话，一时间十分伤感。

（杂志约稿）

On the Milky Road，一部充满奇幻色彩的电影，私以为电影名的中文翻译《牛奶配送员的奇幻人生》有点故弄玄虚，不过大概也是这样才能吸引眼球吧。

观后有感：一、整部电影个人风格极其强烈，各种暗喻的符号比比皆是，一身血水的大白鹅，喝牛奶的蛇，古老的大钟，井里的蝴蝶，片尾的彩色鹦鹉，无一不是导演传递感情的工具，然而并不会觉得突兀，能够有情感上的共鸣。

二、用优美的塞尔维亚自然风光做背景，为片子增色不少。

背景音乐选得极好，风格类似《第二圆舞曲》？

《Larrons En Foire》? 情感基调是悲的，但是用欢快的节奏反衬，充满戏谑和无奈。

三、人物个性也很突出，每个角色都有特定的性格特点，帮厨、杀手、牧羊人，这些小配角都是推动情节、交代剧情的因素。

四、听说有莫妮卡女神特意来看看。

西西里之后她演过的角色都没有留下什么涟漪，这个角色真的可以脱离西西里了，不会再认为她只有西西里的传说。

五、最后部分男主叫女主放弃逃亡因为不值得，女主说不，这是她做过最有意义的事情。

说到底战争是原罪，没有战争就不会有杀戮，就不会有生命的消亡爱情的毁灭，主人公也不会经历这些“奇幻人生”，用生命和爱情的美好反衬战争的罪恶。

六、喜欢结尾部分幻想的结婚场景，飞满金刚鹦鹉（目测是），这是长寿并且长情的鸟类，颜色很鲜艳美丽，象征爱情，简直神笔，主题也得到升华，完美。

《牛奶配送员的奇幻人生》看完只想说一句: 妈的神经病啊 还两个多小时前半部分讲述送奶工的男主每天冒着枪林弹雨送牛奶 他养了一只鸟，一只驴，每天用牛奶喂一只蛇 后来蛇长大了还救了他一命 再后来 男主爱上了一个女的 但是女的却被三个人男人追杀 男主就带着女的逃命 好家伙将近一个小时都在看他们逃命 可怜的驴兄也被乱枪打死 追着追着就来到一个羊群了 女主被炸死了 跟着死的也有好几百号羊 妈的爱羊……肉人士表示强烈谴责！

😂男主的爱人死了也不觉得人生有什么趣味了 就出家做了僧人 他每天都往女主死的那片草场背石头 一直背到他成了白发苍苍整日以泪洗面的老头 且草场全被石头覆盖 可是我想说 所以这有什么意义呢？

😲 你用石头把草场盖了很容易加速土地荒漠化啊 对环境很不好啊喂！

😨

今天在赤塔电影节看到，是参加比赛的影片之一。

库斯图里卡保持着自己一贯招牌似的导演风格，战争、奇幻、音乐、人与动物的“杂耍”、快速饱满的画面及声音组接，复杂、魔幻的场面调度，等等，还是显示了大师极强的制作能力和奇思，但多数不是妙想。

片子过长，因为主要人物的三角或四角命运无足够的发展变化，光靠场面、奇观就很难吸引观众眼球了，更不要说思想感情的表达。

还有自恋式的自己出任男主角，他倒是过足戏瘾，形象太老，又无魅力，丢分不少；只有尾部15年后成为僧侣部分才较合适。

电影界有许多成为“大师”的人，往往自我膨胀，恣意地随心所欲，在作品里炫技、炫富；身旁多是吹捧献媚的人，难得听到真正批评、置疑的声音，所以作品常常大而无当，败笔不少。

这样的毛病和现象在中外影坛上屡见不鲜，人人都可看得清楚，就是大师自己往往不知道。

可悲，可叹！

三星主要给其绚烂的制作团队。

在我看来，这是一个善良的男人和漂亮的女人的故事。

女人说，美丽没有给她带来好运，就像你和你的善良。

如果没有战争，女人会嫁给一个意大利人，生几个孩子，然后男人出轨。

这种人生在两个人逃离的路上说起来俗套而开心。

前半部分，这个山村的人们习惯了枪炮，只看见军人们躲在战壕里打枪，敌人是谁？

为什么而战？

不清楚。

这种稀里糊涂的战争就是战争的常态。

等到停火后，英雄回家结婚。

人们载歌载舞，南斯拉夫体操冠军迫切地要结婚。

她早在战争中已经精神异常了。

然而一队特种兵从天而降血洗了这个村庄。

幸存的女人和男人开始了逃亡。

他们计划着今后的生活，历经千辛万苦马上要脱离险境，女人却炸死了。

结尾有着上古时代的浪漫。

男人为了记住这个女人和她的故事活了下来，做了修士，余生都在怀念女人。

这样的结尾是我们的年代的浪漫。

我们要用一生爱一个人。

如果只有爱情，就辱没了此剧，一部优秀的艺术作品，一定不只是讲一个爱情故事。

这里面肯定有对人性的反思：有颂扬有批判。

把这些放在哪个背景之下，取决于作者的考量。

而这部剧是这近代“战争”这个背景下。

普通人因为战争改变了原有的生活轨迹，遭受了巨大的伤害。

这是比较容易的写法。

所以我给它的评价不是很高。