又到了怀旧的时间。
《死侍与金刚狼》,电影没啥可说的,但必须承认,这是一部非常适合怀旧的电影。
从开场的超级男孩的《Bye Bye Bye》瞬间激活俺小时候的回忆,直到中段神秘人物惊艳登场,乃至后半段几位耳熟能详的角色一一亮相,简直就是21世纪头十年的超级英雄1.0时代元老们的集体谢幕。
漫威卖版权时期(从福斯到华纳)的英雄串场,很多角色都是俺DVD时代的美好或不太美好的回忆,连同电影的歌曲,这些都是俺这个老80后的情怀,所以今天就来说说他们。
都知道,漫威影业自从06年独立开发电影以来,陆续将之前出售给其他公司的角色电影版权收回,直到最后憋了一个大招——母公司迪士尼直接把20世纪福斯给收购了。
至此,那些漂泊在外的角色,全部回归漫威加入MCU(索尼旗下的除外),而之前那些超级英雄电影,也走到尽头。
期间一直有声音,说是多元宇宙概念的引入,至少让X战警那帮原班人马,能够继续征程发挥余热,但这些问题都未来的水中月,八字还没一撇的事儿。
至少一些角色,早已完成了自己的使命,成为年代的回忆,也就是本片中出现的几位,也是本文所要说的内容。
不是说电影,而是专注幕后故事,华纳版《刀锋战士》、福斯版《神奇四侠》《艾丽卡》以及少数X战警……当时一度火爆的超级英雄电影,为什么不拍了?
这其中有的是版权到期被迫腰斩,有的是电影太烂无以为继,有的是场内场外一堆幺蛾子琐事……不幸的角色,各有不幸的电影。
这些故事,还是挺有意思的,我们分开细说。
刀锋战士:灾难性的第三部 与死侍片场不合1998年,由华纳旗下的新线影业出品,斯蒂芬·诺林顿执导,韦斯利·斯奈普斯主演的《刀锋战士》,是96年漫威娱乐倒闭改组、不得不广泛出售版权、开枝散叶后结出的首个果实。
该片以4500万的成本,拿下北美7000万、全球1.32亿的票房,这个成绩相对而言还可以。
但更重要的是,该片在评论界收获颇丰。
虽然故事一般,但极具漫画风格的摄影和剪辑、夸张别致的角色塑造(包括造型)、炫酷的视觉风格、比《黑客帝国》还要早一年的子弹时间……让一向对漫画电影苛刻的影评人们加入了对电影的赞扬行列。
来得早不如来得巧,该片出现的“恰到好处”,因为前一年,《蝙蝠侠与罗宾》《魔鬼任务》《再生侠》等漫改电影遭遇票房与口碑的双重滑铁卢,几乎宣告了漫改电影的死刑。
《刀锋战士》的成功,拯救了这个濒危的片种,也让手握漫威角色版权的其他公司,看到了漫改电影还可以继续,也间接让他们放开手脚,才有了后来的《X战警》《蜘蛛侠》们的诞生。
可见,98版《刀锋战士》,历史地位非常高,是漫威传奇的真正开端。
PS,电影被广泛的认为是首个黑人超级英雄,尽管很有争议。
比如大鲨鱼奥尼尔就不承认,他认为自己主演的《魔鬼任务》(Steel,改编自DC角色钢人,票房1600万,烂番茄评分8分的旷世之作)才是第一个黑人超级英雄,而更早的《再生侠》也是黑人主角,但大部分都被面具遮住了脸。
2002年该片迎来了续集,由奥斯卡级导演吉尔莫·德尔·特罗执导、甄子丹担任动作指导的《刀锋战士2》,更是被无数粉丝奉为经典,也拿下了系列最高全球1.54亿票房,第三部应势而生,没想到爬得越高跌得越惨,2004年的《刀锋战士3》,成了一部从主创到观众,都不愿意回忆的电影。
第三部首先面临的问题就是没导演。
第一部的导演斯蒂芬·诺林顿、第二部的胖陀螺都拒绝执导续作,但后者还是仁至义尽,为该片提供了创意、设计了一些概念图,并推荐了自己的朋友——德国导演奥利弗·希施比格尔。
这算系列传统,这种B级片风格的吸血鬼电影,片方认为本土导演对吸血鬼理念过于根深蒂固,拍着拍着就变成《惊情400年》《诺斯费拉图》那种格调的片子。
所以前两部都是找了外国导演,第三部也不例外。
本来在陀螺的游说下,希施比格尔也对这个项目比较感兴趣,无奈新线急于要让该片2004年公映,这和希施比格尔的档期冲突,只能作罢,后者随后导演了旷世名作《帝国的毁灭》。
想象一下,如果他能拍《刀锋战士3》,该片不至于搞成这样。
最后在期限的迫使下,系列编剧大卫·S·高耶只能亲自担任导演,这是他首次执导大制作电影,果然没hold住。
第三部时,主演韦斯利·斯奈普斯已经升级为制片人,他对剧本和导演的人选就不满意。
用他的话来说,编导未经自己同意,就擅自修改了剧本,自己还被排除在选角决定和电影制作过程之外,导致戏份被大大压缩。
他还声称导演联合其他人种族歧视自己。
但各有各的说法,导演高耶则表示斯奈普斯是在片场耍大牌,经常给拍摄制造大量困难,比如拒绝拍摄某个场景,或者在房车里嗑大麻导致昏头转向无法正常拍摄,使得自己不得不用替身甚至特效来完成刀锋战士的戏份。
无论谁说的对,反正主演韦斯利·斯奈普斯和导演大卫·S·高耶在片场已经是公开的水火不容,两人严重到拒绝交谈的地步,所有的戏份只是通过助理和小纸条交流,这还能拍好电影啊?
而该片的另一个八卦就是韦斯利·斯奈普斯和饰演汉尼拔·金的瑞安·雷诺兹之间的矛盾。
汉尼拔·金,原本剧本没有这个角色,是后来加入的,究竟是资本塞进去的,还是编导自己的主意那就不知道了,但这估计也是斯奈普斯反感的地方。
刀锋战士把对这个角色的厌恶直接转移到演员身上,当时瑞安·雷诺兹还是默默无闻的菜鸟,所以在片场前者对雷诺兹经常吆五喝六,还直呼其为“Cracker”,就是“傻瓜、乡巴佬”的意思,这个词在美国俚语中常被用来形容愚昧无知的南方白人,就是歧视白人的语境。
但后来韦斯利·斯奈普斯澄清了这一点,表示自己是不理解雷诺兹对这个计划外角色的诠释(碎嘴+幽默),作为制片人自己有权这么做。
说白了,他也承认了自己跟雷诺兹之间的矛盾。
但如今二人肯定冰释前嫌了,毕竟都在《死侍与金刚狼》里让刀锋战士和死侍组队了,韦斯利·斯奈普斯也大赞雷诺兹就是“死侍本侍”:跟他再次合作非常愉快。
电影里二位也是继续玩这个梗,当死侍见到刀锋战士的时候,直言“你一直都很讨厌我”。
但即便如此,《刀锋战士3》当年的失败也是惨烈的,北美票房5200万,全球1.32亿,跟第一部算是持平,但该片成本达到了系列最高的6500万,更惨烈的是评论,评论家认为该片是“丧失系列风格的平庸之作”,烂番茄评分24分,成为新世纪漫改口碑最差之一。
就连导演大卫·S·高耶后来也加入了批评这部该片的行列,称当时所有人都没有拍电影的经验,无论拍摄过程还是成片效果都令人痛苦,“这是一部折磨人的电影”。
那么,《刀锋战士3》如果结局不是这么惨的话,后续还会继续吗?
当然会,因为内容都准备好了。
首先就是第一部的导演斯蒂芬·诺林顿回归,当时正在开发《刀锋战士》新的三部曲,主要是前传,演员还是原班人马,包括斯蒂芬·多尔夫饰演的魅力反派——吸血鬼王迪肯·弗罗斯特回归。
但随着《刀锋战士3》的失败,这个项目被搁置。
哪怕第三部失败,也有后手。
华纳旗下的新线,与索尼旗下的幕宝(Screen Gems)这俩偏B级片的公司合作,让《刀锋战士》和对方另一大吸血鬼IP《黑夜传说》进行交叉联合。
《黑夜传说》从03-09五年间也拍了三部,第三部《黑夜传说3:狼族崛起》遇到的状况与《刀锋战士3》有点像,正发愁无以为继,所以两家公司一拍即合,决定攒个大招。
但为啥没拍呢,因为《刀锋战士》的主演韦斯利·斯奈普斯进去了。
2008年,韦斯利·斯奈普斯被控偷税,被判服刑三年。
两家公司在商议合作期间,这位正在上诉,但后来上诉失败,本人于2010年进入号子,被关了28个月。
演员都没了,这还拍个屁啊,于是《黑夜传说》那边也放弃了合作的想法,继续又拍了两部续集。
《刀锋战士》这边,主演蹲大牢,也没办法继续拍了。
根据当初协议,五年没有新作问世,版权就回归漫威。
所以等韦斯利·斯奈普斯出来之后,已经是2013年,刀锋战士的版权已经于2012年被漫威收回。
虽然演员在各种场合公开表达了再度饰演刀锋战士的愿望,但漫威影业似乎不当回事,2019年MCU《新刀锋战士》正式提上议程,新演员选择了奥斯卡影帝马赫沙拉·阿里,但折腾好几年,连个剧本和导演都没定……
所以,韦斯利·斯奈普斯也在新版出来之前,又过了一次刀锋战士的瘾,也算正式与观众体面的告别了。
艾丽卡:断送演员职业生涯 让漫改女英雄晚来10年2005年的《艾丽卡》,成本6500万,北美票房2400万,全球5600万,连成本线都没到,亏得底裤都没了;而口碑更是惨不忍睹,烂番茄网站评分11分,IMDB评分4.7分。
这还不算,该片电影low到什么地步,很多盘点超级英雄烂片的榜单上都无此片,因为作者们都忘了有这么一部电影的存在。
因为是一部从导演到演员,都不想拍的电影。
首先是主演珍妮弗·加纳,她完全属于被迫出演,因为在03年福斯版电影《夜魔侠》中她就是饰演了艾丽卡,而且因该片还跟饰演夜魔侠的本·阿弗莱克结缘。
用她的话来形容,出演这部电影,完全是《夜魔侠》的合同义务,而且看在当时男友的面子上才出演,后者也在《艾丽卡》中客串出镜,但正片里全被删掉了。
但当时加纳正在拍电视剧《双面女间谍》第四季,明确表示了自己没有档期,但福斯影业并不care,甚至允诺她“轧戏”——拍剧中途抽空来拍。
所以那时候演员只能两头跑,使得电影拍摄空间极为有限。
然后是导演罗伯·鲍曼,这位并非等闲之辈,当年电视剧《X档案》的编导之一,后来独立执导了电影版《X档案》,以及风靡一时的科幻大片《火龙帝国》,那几年正是他风头正劲的时刻。
他一开始对这个项目踌躇满志,筹备和分镜之类的准备了很长时间,结果开拍前才被告知状况,导致他也干瞪眼,之前设想的内容无法实现,不是成本受限,而是演员档期所致,都时候都凑不齐人。
最终《艾丽卡》拍拍停停折腾了大半年,但实际制作时间非常短,大部分时间都耗在“演员请就位”上。
这样拍出来的电影,能好吗?
《艾丽卡》惨败多年之后,评论界认为这部电影的“药劲儿”要比表现出来的大很多。
★首先,电影毁掉了珍妮弗·加纳的职业生涯。
当时珍妮弗·加纳凭借电视剧《双面女间谍》名声鹊起,转战大银幕之后,也参演了《珍珠港》《猫鼠游戏》,主演了《女孩梦三十》等佳作,但这一部电影,让其生涯遭遇滑铁卢。
在电影领域她就莫名其妙萎蔫了,以后很少有主流挑大梁的作品问世,《达拉斯买家俱乐部》《蒂莫西的奇异生活》是其少见的主演作品;电视剧领域,在《艾丽卡》公映半年之后的《双面女间谍第五季》也正式收官,也让她失去了代表作。
事业失败,索性她就专注于大本的婚姻,但在2015年两人十年的婚姻也走到了尽头,重回大众视线的珍妮弗·加纳,已经度过了黄金年龄,再也没有重回当年光景。
对了,还有导演罗伯·鲍曼,本来挺有脑洞的创作者,该片之后也销声匿迹。
★其次,电影让漫改女英雄的电影,延后了10年。
当时华纳和DC正在筹备《神奇女侠》电影版,《艾丽卡》的惨败导致该项目被搁置,但如果都把锅甩在这部电影头上,有点冤枉,毕竟《艾丽卡》的前一年2004年,DC自己还搞出一部惊天地泣鬼神的大烂片《猫女》,只能说二位合力让DC的漫改女英雄电影直到2017年才出现。
但漫威这边,《艾丽卡》绝对是罪魁祸首。
在多年之后的2015年,索尼影业的黑客事件导致一系列内部邮件被曝光,其中就包括索尼影业的CEO与漫威高层的往来邮件。
其中漫威娱乐首席执行官艾克·珀尔马特(当时是凯文·费奇的上司),以及前漫威影业CEO阿维·阿拉德都将矛头指向这部电影。
他们直接表示MCU第一、二阶段没有出现女性超级英雄,就是因为《艾丽卡》,导致投资者不肯投资,大佬也不批预算,否则《黑寡妇》个人电影早就出来了。
可见《艾丽卡》至少是高层们不愿意提及的一部作品。
而《死侍与金刚狼》里的怀旧英雄里,能把艾丽卡带上,也是出乎很多人意料,毕竟还有更多更著名的英雄角色可供选择。
其原因,大概用片中死侍的话来形容,就是“你知道ta片酬有多高吗?
”这些年珍妮弗·加纳已经处于半退隐状态,片酬估计真的不高,只是友情出演,也有些唏嘘。
而且我猜最初雷诺兹是打算找大本版夜魔侠的,但未能成行,片中也借机吐槽了一回——在电影的故事中,本·阿弗莱克扮演夜魔侠已经被杀了,此时艾丽卡迅速插话:“哦,他走了正好”,这样的台词无疑是对前夫的一种俏皮调侃。
神奇四侠:被迪士尼打乱的项目 漫威挖角项目被停福斯版老《神奇四侠》系列,是一个奇怪项目。
首先该片拥有非常强大且亮眼的演员阵容,无论是克里斯·埃文斯的霹雳火,还是杰西卡·阿尔巴的隐形女等,四位主角都非常符合影迷和漫画迷的口味,而映后最值得夸赞的也是演员。
但电影拍得有些怪异,当时评论界一致认为,电影的整体风格、与超级英雄电影格调和演员的表现都有所脱节。
这也是没办法的时期,因为该片有点本末倒置,也就是说演员很早就定下来了,但临时改变了路线并更迭了导演,始作俑者还得赖迪士尼。
在前一年的2004年,迪士尼旗下的皮克斯工作室推出一部动画电影叫做《超人总动员》,故事灵感就是来源于《神奇四侠》,且剧本与福斯正在筹拍的这部新片撞车,人家提前公映,导致05版《神奇四侠》,不得不临时改变的风格和故事。
这是迪士尼第一次“坑”福斯,第二次就是收购事件导致全体项目停滞了。
《神奇四侠》当时的定位,就是超级英雄家庭喜剧,电影的导演换了几波人,从早期的克里斯·哥伦布(《哈利·波特》前两部),到中期的彼得·西格尔(《初恋50次》)、拉贾·戈斯内尔(《史酷比狗》),都是擅长拍轻松家庭片的。
最后导演圈定了后来拍过《蚁人》的佩顿·里德,后者与编剧们联手奉上了一个令演员和片方都非常兴奋的剧本,就发生“撞车”事件,导致佩顿·里德也辞去了导演职位。
电影正式的导演,黑人导演蒂姆·斯托瑞(美版《的士速递》),是开拍前才定下来,剧本进行了大面积修改,电影风格也进行了调整,就是为了避免与《超人总动员》雷同。
所以电影最终呈现的效果,是在轻松家庭喜剧与严肃超级英雄电影之间左右横跳的感觉,而且二者极为割裂,基本上就是剧情和演员各演各的,都是后来临时改剧本+方向的锅。
但角色们都太出色了,以至于该片虽然口碑扑街(烂番茄28分),但全球票房还是拿下了3.306亿,当时还有一个纪录,该片是黑人导演最高的票房,这个纪录直到18年《黑豹》的瑞恩·库格勒才被打破。
但你要说第一部因为临时改剧本、改方向导致风格割裂,还情有可原,07年的《神奇四侠2》还是这个样子,就有点不思进取了。
《神奇四侠2》口碑比第一部强一些,烂番茄38分,也是不及格,而2.89亿的票房还不如第一部,成本从第一部的8700万升级到了1.2亿,所以纸面上电影亏损。
这导致《神奇四侠》系列处境尴尬,跟同期的《X战警》系列大火的势头简直无法相比。
但《神奇四侠》没有拍下去的核心原因,是演员无法重聚了。
因为克里斯·埃文斯结束《神奇四侠2》拍摄的第二年,就宣布要演《美国队长》了,根据漫威影业的排他协议,他无法继续出演另一个漫威角色霹雳火了。
而老版《神奇四侠》,最倚重的就是这帮演员们,是系列为数不多的亮点。
演员拍不了,福斯影业也借此机会把鸡肋般的《神奇四侠》一刀切了,直接宣布重启。
当然后果也很明显,15年的《新神奇四侠》更烂,尤其是新版演员被喷得体无完肤,对比一下,也就知道老版电影虽然不咋地,但这四位主演,当真是金光闪闪,可遇不可求。
再联想起《X战警》系列,那些年福斯影业拍超级英雄电影可能水平褒贬不一,但选演员的眼光必须称赞。
神奇四侠、金刚狼、凤凰女、两版X教授和万磁王……演员与角色相互成就。
直到2015之后,他们拍片水平和选角眼光急转直下。
《死侍与金刚狼》,把当年最受欢迎的埃文斯版霹雳火带了回来,使之成为一个非常有“爆炸效果”的谢幕。
对了,老版《神奇四侠》,大反派毁灭博士,最初圈定的演员,就是小罗伯特·唐尼,但在经历导演更迭和剧本调整之后,他与该角色失之交臂,去漫威演了钢铁侠。
否则,我们就能看到“盾铁”提前在《神奇四侠》里相遇了。
如今,唐尼回归漫威电影宇宙,饰演的其实是他“最初”的角色——毁灭博士。
当年的福斯,选演员的眼光太好了。
X战警:背水一战处境尴尬 黑凤凰被迫删改《死侍与金刚狼》中,除了休·杰克曼版金刚狼之外,还出现了很多老版的角色。
★原演员原造型——2000年《X战警》第一部的剑齿虎、《X战警2、3》中的火人、2011年《X战警:第一战》里的红魔鬼。
★虽然部分演员无法回归,但在造型方面,还是按照原有路数来——《X战警》里的蟾蜍、《X战警:天启》中的灵蝶、《X战警2》中的死亡女、《X战警3:背水一战》中的红坦克等一些背景角色。
他们属于福斯“变种人宇宙”的集体谢幕,因为福斯被迪士尼收购之后,原宇宙电影无法再拍了,但多元宇宙的引入,可以让人气角色金刚狼等角色进入MCU,而一些配角们,只能战略性放弃。
电影里“虚空”存在意义就是被时间管理局(TVA)抹去的时间线里,那些遗弃的角色,戏里戏外都是他们谢幕的场所。
这里主要说一下两部主世界观的“收尾”作品——《背水一战》和《黑凤凰》。
2006年的《X战警3:背水一战》,是老三部曲里票房最高的一部作品,但为什么没有继续拍呢?
因为福斯拍不起了。
福斯影业,选角色眼光一流,但在自家电影规划和前景方面上,眼界实则不咋地。
因为《X战警》,从导演到演员,一开始只签了两部电影的合约,等到《X战警2》火遍全球的时候,他们想继续拍,却发现主创们合约到期了。
首先导演布莱恩·辛格直接被DC挖走去拍了《超人归来》,所以只能找了《尖峰时刻》的导演布莱特·拉特纳入替。
而福斯想要聚齐原班演员,也非常有难度。
彼时金刚狼、暴风女、琴格蕾的演员都从默默无闻晋升为一线,都成“腕儿”了。
恰逢合约到期,想要继续让他们拍,嘿嘿就要重签合同,那就跟当初不一样喽。
但《背水一战》的盘子已经搭好了,不拍又不行。
所以第三部,福斯方面又花了大价钱,与演员们重签了一份合同(不包括休·杰克曼,他是唯一之前续签了个人电影的演员),导致电影的成本,直接飙升至了2.1亿美元。
那个时候,福斯就打定主意,第三部是完结之作,否则再往后真的请不起这帮咖了。
之后转入人气最高的金刚狼个人电影,随后X战警全部要换演员拍前传。
但是,多年之后导演布莱恩·辛格回归,拍了一部《逆转未来》,该片算是《背水一战》的直接续集,其结果就是X战警宇宙重写,结尾琴格蕾、镭射眼都复活,《背水一战》整部电影发生的故事被完全抹去了。
所以也就理解为啥《死侍与金刚狼》里,卡桑德拉·诺瓦的大本营里,为何有那么多《背水一战》的角色了,哪怕福斯变种人宇宙还在,他们也会被“遗弃”。
再说2019年《黑凤凰》,更惨。
导演西蒙·金伯格,当年因为他给2005年《神奇四侠》改编的剧本让高层们比较满意,所以在《背水一战》布莱恩·辛格编导团队离去的时候,金伯格作为后补编剧加入《X战警》系列,此后他也包办了所有《X战警》系列的编剧任务。
多年的媳妇最后熬成了婆,《黑凤凰》他从编剧升任导演,并踌躇满志的打算开设以琴格蕾为主角的“凤凰三部曲”!
三部曲效仿《星球大战》,第一部讲述凤凰女的成长,原定大反派是《第一战》中的地狱火俱乐部,第二部讲述黑化的过程,引入凤凰之力的外星起源,第三部宇宙颠覆后重启。
而且第一部,将会跟同时筹备的《新变种人》交叉,从而让老角色们逐步光荣退役,引入新的变种人角色。
结果,在迪士尼收购21世纪福斯导致电影版权归还给漫威影业后,这些计划最终被取消。
对电影更为直接的影响就是,电影拍摄期间,福斯方面就收到了风声,导致高层命令“凤凰三部曲”的内容必须在一部电影内完结,主打一个有头有尾,所以电影在拍摄中途不得不临时改变计划,成为我们如今看到的《黑凤凰》。
后来西蒙·金伯格也向媒体吐槽,直言不可能在100多分钟完成这些故事,“它更像是《哈利·波特》或《权力的游戏》,需要时间和空间来发展,并让读者或观众融入其中,给他们一个值得投入的过程。
”但说什么也没用了,《黑凤凰》耗资2亿美元,北美票房6500万,全球2.46亿,烂番茄网站评分只有22分,成为“X男宇宙”一个不太光彩的收尾。
《死侍与金刚狼》里,没把该片中的任何一个角色带回来,除了片酬太高请不起演员外,估计这部电影是福斯的伤心往事吧,不愿多提。
对了,那部口碑更差的《新变种人》,也是一部版权回归漫威之后、被大幅删改且没拍完就上映的电影,物理意义上的“腰斩”。
牌皇:出师未捷 比死侍还要倒霉的项目《死侍》三部的成功,主演瑞安·雷诺兹居功至伟。
正是他对该角色的喜爱,在09年的《金刚狼》中“不对路”的扮演该角色之后,孜孜不倦的不断游说福斯,从2分钟的概念短片,到首部预算被大幅削减之后的大包大揽(主演、编剧、制作),甚至倒贴钱的拍摄,成就了如今成功的死侍电影。
但雷诺兹是幸运的,至少《死侍》系列大获成功,也让他这么多年的努力没有白费。
但还有一个人,他比瑞安·雷诺兹还要努力,坚持的时间比死侍还长,但最后却没演成,只能靠好哥们的电影露个脸,就是查宁·塔图姆(钱老板)饰演的牌皇,以及其电影版。
牌皇一直是《X战警》一个比较重要的角色,出镜率很高。
跟雷诺兹对小贱贱的迷恋一样,查宁·塔图姆从小就是牌皇的超级粉丝。
塔图姆来自新奥尔良,这是漫画里牌皇的主场,他说自己童年时期街坊孩子们都在扮演牌皇,自己也不例外——把墩布绑在头上,手里拿着剩下的把儿到处跑。
而且牌皇是卡津人(法裔路易斯安那州人),自己小时候就模仿卡津人的法国口音。
《牌皇》这个项目最早什么时候开始筹备的?
2006年,您没听错,就是《背水一战》之后,就要开发了。
因为无论布莱恩·辛格的《X战警2》,还是金伯格编剧的《背水一战》,剧本最初都有牌皇,但都被福斯高层删掉了,他们认为要把牌皇留到未来的电影中扮演更重要的角色。
究竟是塔图姆主动请缨还是后来被海选上,那就不知道了,但牌皇这个角色,在2007年,初定就是查宁·塔图姆,那时候他刚演完《舞出我人生》,27岁正直颜值巅峰。
后来塔图姆去演了《特种部队》,与《金刚狼》档期冲突,后者片中的牌皇选择了泰勒·克奇,并一度打算推出由他出演的《牌皇》个人电影。
但《金刚狼》口碑不算太好,其中演员造型不对劲成了众矢之的,加之泰勒·克奇后来《超级战舰》《异星战场》惨败让他背上“票房毒药”的名号,克奇版《牌皇》就这样夭折了。
而此时查宁·塔图姆再度成为该角色的人选,时间已经到了2013年,然后一直到如今。
关于《牌皇》的故事,我会过几天单独开贴细说,因为从06年开始,到电影版被取消,期间经历的故事非常曲折,全讲下来这篇文章就太长没法看了,索性再写一篇。
在这里,您只需知道,在塔图姆再次被选定饰演牌皇之后,这个项目经历了四任导演、多位编剧无数次的变化,直到福斯被迪士尼收购之前,《牌皇》已经到了查宁·塔图姆自己编剧、自己担任导演的程度上。
《牌皇》跟《死侍》非常像,甚至查宁·塔图姆坚持的时间,比瑞安·雷诺兹还要长,唯一的不同就是,《死侍》好歹拍出来了,但《牌皇》一直折腾到了最后也没拍成。
这个项目随着东家的更迭,塔图姆年逾40岁,基本上已经被取消了。
所以《死侍与金刚狼》中,雷诺兹还是帮助好友完成了愿望,塔图姆版牌皇终于亮相大银幕,并且他们在片中多次拿电影取消开玩笑,但死侍与牌皇境遇天壤之别,我猜查宁·塔图姆当时的内心还是略显苦涩。
下面这组照片,上下间隔近10年,上图是两人当年在SDCC漫展上的合影,当时雷诺兹在筹备《死侍》,塔图姆在准备《牌皇》。
下图则是今年SDCC两人的合影,雷诺兹的《死侍》都拍了第三部了,钱老板……只是发福了。
还是那句话,20世纪福斯旗下的超级英雄电影,他们在选角上的眼光都非常独到,演员与角色适配度极高,给无数观众留下了深刻的影响;但他们在这些电影的规划方面就是一坨屎,无论是《X战警》前后混乱的宇宙观,还是那些举棋不定的个人英雄电影,都是证明。
否则也不会这么快被收购。
彩蛋,X-23的被动谢幕怎么能忘了劳拉呢?
X-23在《死侍与金刚狼》中同样是亮点之一,众所周知,该角色的电影版未能出现,完完全全就是福斯被收购所致。
因为《金刚狼3》,仅次于休·杰克曼最受关注的,就是达芙妮·基恩饰演的X-23。
在《金刚狼3》公映后的半年(2017年10月),导演詹姆斯·曼高德亲口对外承认,自己正在为《金刚狼 3》撰写续集,主角就是劳拉。
电影就是讲述劳拉及其变种人朋友后续的故事,并且金刚狼也会以闪回的形式客串。
曼高德还直言,该片将是金刚狼故事的真正终章。
因为他大概率也提前收到了消息,福斯要被收购,片方和导演都希望赶在换领导之前,对英雄进行一次彻底告别。
只是没想到收购来的这么快,仅一年之后,迪士尼就完成了对福斯的收购。
这导致《黑凤凰》被砍半压缩,同期开发的所有《X-战警》,包括《牌皇》与《劳拉》全部停滞。
后来导演詹姆斯·曼高德之间表示,他不认为这个项目还会继续了。
至此,劳拉也成为被遗弃“虚空”世界的一员,比起其他几位,她无疑是最为可惜的。
《死侍与金刚狼》,在多元宇宙概念引入的条件下,瑞安·雷诺兹版死侍,和休·杰克曼版金刚狼也成为目前进入MCU、且未来还能继续再演的福斯系变种人角色。
其他角色恐怕就没那么好运了,刀锋战士已经有了新的人选、老霹雳火已经正式告别、艾丽卡多半是友情价客串……X-23虽然已完成谢幕,但他最后跟金刚狼与死侍团聚,其实还有机会,但独立电影没可能了。
至于牌皇,塔图姆以及各位封神,如果还对这个角色有情怀的话,最多也就是如同本片这样,在多元宇宙大团战的时候客串出镜。
主宇宙肯定还会有新的人选。
毕竟,在片尾字幕中,播放了包括《X战警》系列、《神奇四侠》等福斯超级英雄宇宙电影的幕后精华,正式向这个陪伴不少人20年时光的回忆告別。
丑话说前头,没了金刚狼本片就是灾难。
剧情没有爽点,不管是人物塑造还是主线推进,都没有紧扣心弦和共情角色,甚至主线是什么都不太清楚,找到金刚狼能干嘛?
拯救谁?
而死侍和金刚狼掉进“垃圾场”也只是为了遇见boss,为了衔接最后的对决(虽然也没有对决),最觉得可惜的地方就是这个反派一点血肉都没有,就是一点人设都没有立起来,在“垃圾场”的戏份是最能建立她的人设的,但却没有,跟个工具人一样,你要说跑龙套这样搞那没问题,图个乐,反派boss也这么搞吗,人物张力甚至还不如“悖论”,悖论还能当个典型的伪君子,同时又有点小抱负的实践者。
真就漫威知道这是为了金刚狼而包的饺子,所以其它一切都是次要的,按着流程走,迷茫,放弃,找回自我,自我救赎。
而最可笑的是,死侍都知道打戏是最能让观众爽的,但我对本片的打戏提不起一点兴趣,不知道是不是我看太多动作片的原因,主角团动作设计的太华丽了,而为之形成强烈对比的就是反派的动作设计的太呆板了,纯为了过来挨揍的,特别是时间管理局的人,我看《洛基》的时候就已经吐槽过了,这些手拿棒子的士兵连机器人都不如,一点威慑力没有,菜的要死,没了棒子估计高中生都打不过,哪怕是狼叔跟死侍的战斗,也算不上优秀,只能算能看。
该说优点了,有金刚狼,有死侍。
还有一些梗。
“You are escaping from who you let down”; “The ones you saved will come around to save you.” 一直不忍看Logan,看到Wolverine复活我就应该能去把后半段给看了。
在影院哭到不能自已,结果发现17年的电影20年还是看了。
突然发现漫威电影们虽是我的20年代,那也是我的一整个20年代,影版MCU不论是Marvel Fox Sony还是别的什么,都已经成为了我的童年,我的情怀,我的回忆。
(ps美队以火人的方式客串,宣发们保密工作做得不错(也可能是我之前一直不屑以为又是一部大烂片 Thank you Kevin Feige!!! (Cassandra is great actress (还为此写了篇日记)我的2024年度电影。
2012年5月11日看到第一部MCU电影《复仇者联盟》,时隔十二年一个甲子,再一次救赎了我的人生那段墓碑一样充满迷雾的路,虽说是大反派穿入金刚狼脑中,为了窥探他的悲伤和悔恨以利用作为弱点,进而控制操控他的戏份,但发生的地点,还是在金刚狼脑中,不是大反派为他虚构的世界,而是金刚狼一遍一遍永远向前走却永远走不出的世界,是因为他的悲伤和悔恨而自己铸就的世界。
(看能不能找到图)在这个世界里,有一条狭窄的乡间小路,笔直向前,一边是矮灌木丛,像草丛又像平原一样,填满整个一边,无限延展出去;另一边则是一个个高高耸立的笔直的,犹如墓碑一样的大石块 —— 乍看只是装饰性的巨石阵,但细看就是墓碑形状 —— 以等距的方式沿着小路旁笔直地排成一列,两头无限延展,后面看似白天但乌蒙蒙的一片,因为整个环境除了可视范围内,其他全是雾,密集地让人透不过气也不敢走近的雾,像一个困境包裹着眼前的一切。
每往前走一步,下一块石碑就好像清晰一点,但上一块石碑就又沉入迷雾中,变得看不清。
金刚狼一直往前走(或是说往一个方向走),身后仿佛是他要逃离的什么地方或人事物。
整个环境充斥着仿佛很小声但挥之不去的背景音,那些背景音是同伴们的尖叫和求救声,(结合前文就是这一个平行宇宙的金刚狼溜出去喝酒,结果回家发现变种人同伴都被屠杀殆尽了)他应该是没有在当场(电影没有正面演出来,只是我通过台词构建画面),但同伴劝他回家不要去喝酒的喊声,就变成了无法抹去的求救声。
这些声音好像很小,可以忽略,可以当作听不到,只是时不时地有一声尖叫着对金刚狼名字的叫喊“Logan"会抓住我们的注意力。
但当大反派控制心灵把所有背景音统统关掉,我们才能发现这些喊声吵得人耳鸣;才会体验到金刚狼看似逃离却一直逃不掉,看似麻痹忽略,却根本挥之不去的境遇;才会共鸣到金刚狼那种永远处在深深自责和愧疚当中,永远在缅怀悼念中无法自拔,看不清前路又无法原路返回,更看不清周围的其他境况,仿佛世间只有一条路,他身处其中只有一条路可走,但也无处可逃,其实一直沉溺其中在做无用功,一直在疲劳地走着,越走越累,却始终走不出去的境地。
大反派把声音关掉了,死侍力劝他到自己的平行世界去当主轴人物,初看是让金刚狼逃离了自己原本的平行世界,这样他就逃离了愧疚的惩罚,也再次背叛了自己死去的同伴,但再看确实给了金刚狼又一次机会,去救人,不单单是死侍的好朋友们也是一整条时间线。
虽然救的人不一样,却是给了金刚狼一次赎罪的机会。
当然金刚狼一直也是想不通,也是不愿意跟死侍过去的,他只想逃离无人之境回到自己的时间线,继续在浑浑噩噩的酗酒生活中用余生来赎罪,但接触大反派之后一切发生地太突然,他找到唯一逃离无人之境的机会就是跟死侍一起通过开口去到他的时间线,再然后正义感驱使他必须先帮忙把大反派赶回到无人之境,中间还和一堆死侍打了架,最后和死侍一起承担牺牲生命的代价去对抗大反派,拯救时间机器和所有时间线(在整个过程中他从了无牵挂到和死侍建立了情谊,就有了牵挂,所以当死侍说他不应该为了这条时间线而死,而反倒是应该活着,这条时间线和他的朋友才不会被消失,然后死侍一个人坦然走向死亡,而金刚狼应是无法承担再次失去朋友的痛苦,如果这个唯一的朋友又死了他也感觉不到活着的意义,因此义无反顾地一起去面对死亡)当成功之后,当两个人都因为强大的自愈能力和共担伤害而存活下来,当这个世界接纳金刚狼,当死侍和朋友都把他当作其中的一员,他终于用生命赎罪,获得新生,获得救赎,终于能够心安地开始新生活,周遭的一切变得安宁而美好,金刚狼脸上也终于有了笑意。
这个三级片插科打诨外表下掩藏着的人物成长和心境变化,希望能有更多人体会到,也许就不至于现在仅有7.1的评分了。
制作也很精良啊,还有那么多彩蛋,怎么能这么低分。
不过,个人有个人的喜好,不必强求。
“死侍与金刚狼”算是福克斯X战警系列的谢幕之作,这次死侍不再隶属于福克斯,而是彻底归为迪士尼。
金刚狼秽土转生,刀锋战士、艾丽卡、X23以及被福克斯画大饼从年轻小伙熬到了中年发福终于演了一次牌皇的钱老板悉数回归,美队Chris Evans演回了最初的神奇四侠里的经典角色“霹雳火”。
剧情上这次是穿越+公路剧的形式,配乐选择相当棒,每一首都是经典,激光IMAX开场的bye bye bye震的椅子都在晃动。
狼叔的真情流露演技炸裂看得我泪奔了几次,第一次穿上漫画中的经典黄色制服。
当然,本片的诟病也是存在的,通篇的打打杀杀没有换来一个合理的剧情设计,各种客串人物堆叠也没有一个各自的结局,更像是推动剧情的工具人,X教授和老万没来也属于遗憾,总之,就像金刚狼一样,每个人的遗憾在此刻都化为了重新出发的勇气,做自己,不断的走下去。
“You were always wrong guy, until you weren’t.”当罗根含泪说出“I'm proud of being X-Men for the first time.”福克斯X战警陪伴了我二十年,从儿时到长大成人,虽然不舍得说再见,但这次真的该说再见了。
这一次,我很自豪自己是X战警!
狼叔大肌肉线条太震撼了,答应我一定要演到90岁!
(一刷IMAX,二刷4DX震的把脑袋都撞了,太爽了)看完,我都不舍得说再见,幸好,结局也是happy ending,狼叔一定要演到90岁啊!
《死侍1》上映于2016年,如果没记错的话,当时片中的很多细节设计曾引发关于喜剧创作本身的讨论,利用节奏、简洁的语言以及恰如其分的冒犯启发了很多相关从业者。
如今看来,这个系列与同一时间兴盛的中国脱口秀几乎走了相同的道路,而今也面临着几乎一样的问题:冒犯文化的流逝以及圈地自萌的愈演愈烈。
当脱口秀演员的一言一行乃至私人生活都被凝视乃至审判,甚至倒逼自我审查时,那些曾经作为死侍系列闪光点的冒犯性也同样荡然无存(整部影片里我几乎只能想到一处,还是针对女性主义这样一个在舆论中仍处于弱势的群体)。
那么取而代之的是什么呢?
在中国脱口秀的麦克风前我们看到的是内部梗,在影片中亦是如此——一次又一次刻意地打破第四面墙,以及无穷无尽基于漫威粉丝文化衍生的吐槽(一提其他超英片就是pg13、一提美队就是"language"真的和一提王建国就是谐音梗有什么本质性区别吗?
)。
这背后其实是越堆越高的粉丝文化壁垒与内部狂欢。
至于系列前两部里分别试图解构的传统超英片和合家欢电影,在这一部里已经被忘得荡然无存:毕竟片中几乎每一次英雄出场前,都配上了庸俗不堪的音乐于升格镜头(不带任何反高潮);每次战斗结束,都附着了“家人侠”式的口号和诸如“拯救自己也就是在拯救整个世界”之类毫无意义的哲理说教。
所谓的R级本应带来的更严肃的主题探讨,则被最想当然的血浆和粗口所代替,说真的,如果限制级是为了这两者,中国观众何必来看你呢?
随便走进影院看一部《默杀》或者任意一部主旋律,我们都能看到比这血腥10倍的镜头。
还没有年龄限制。
这样想来,老马丁那个主题公园的比喻还真没错,除了他原话中强调的娱乐性,主题公园还有一大特征在于“区块化”,流行哪个IP就建一个新园区,哪个角色受欢迎就加个见面互动环节。
而这不就是凯文费奇的思路嘛——爱看多元宇宙?
爱看经典人物回归?
好,喜欢什么我就给你加,正片里实在塞不下、怕影响节奏,那就塞彩蛋里。
最恶心的是,这一切还要打着自我解嘲的名义,“我自己吐槽了多元宇宙吐槽了超英片所以你们就找不到立场再骂我”,这种自退一步的虚无主义和《永安镇故事集》第三章里对电影人身份的油腻自嘲有什么区别?
有一个我特别难受的细节,就是LOGAN里好不容易建构起来的严肃电影史诗气质以及真实可靠的(比漫威努力了四五部试图构建的钢铁侠和蜘蛛侠之间的关系真切一万倍的)代际情感连结,在此片中被一场灾难级别的对话摧毁得荡然无存。
直接直至看到和片尾字幕同步的24年来系列每一部的混剪与经典的20福斯logo,我终于然大悟,原来这一切只是漫威自恃体面地要替X战警和前任告别。
至于福斯怎么想,不重要。
首先介绍一下影片信息,《死侍与金刚狼》,7月26日在中国内地上映,影片时长126分钟,与国外版本相比有少量删减,但依然出现为数不少的血腥暴力镜头,不建议带幼儿观看。
本片拍摄时并没有3D版本,也就是说现在院线上的所谓3D实际上都是后期转制的,如果大家要观影的话,推荐选择2D版本。
除此以外,电影存在一定观影门槛,如果此前没有看过漫威宇宙电影、20世纪福克斯的X战警电影,恐怕难以对上主创团队煞费苦心传递的暗号。
话不多说,正式开始评价环节。
其实《死侍与金刚狼》只有一个优点,那就是它始终试图表达轻松幽默的氛围,希望观众同样沉浸其中感受快乐,但实际上要理解这份乐趣并不容易。
第一,死侍喜欢打破第四面墙,面向镜头与观众对话,直言不讳用电影大厂来打趣。
有人会觉得这能拉近距离、增添趣味,同样有人会觉得跳出戏外、破坏观感。
第二,死侍唠唠叨叨,最爱插科打诨,尽说尖酸刻薄话语,根本无法闭上嘴巴。
这同样是双刃剑,频率密集且信息量低下的台词有时候与垃圾别无二样,容易招人烦躁。
第三,死侍成功的基础在于解构与冒犯,同样很挑受众。
很多时候,影视作品不怕你冒犯,就是嫌你不敢冒犯或者冒犯过头,于是死侍主创团队很明显将精力集中在设计和衡量冒犯上面,导致电影情节很多时候看上去就是为了冒犯而设计的,即为了这碟醋才包了这顿饺子。
正因缺乏连贯性和逻辑性,死侍三部电影都像是无数小段子拼接而成的欢乐综艺节目,主创们脑袋灵光一闪,觉得哪个点子有趣可爱,就可以毫无违和感就塞进某段剧情之中。
如果套用马丁斯科塞斯老爷子关于超级英雄电影与主题乐园的观点,那么死侍电影相当于主题乐园为观众解闷的特典巡游节目。
如果说《死侍与金刚狼》不如前两作,那么主要责任还是在漫威影业身上。
几年前迪士尼成功收购20世纪福克斯,一度传为佳话,仿佛只要X战警和神奇四侠发起进攻,那么漫威电影就能再次伟大起来,凯文费奇如今也重归宝座,何不振臂高呼一声Make Marvel Great Again呢?
问题就在于,死侍系列是走解构路线的喜剧小品,前两部对自身定位心知肚明,故事自圆其说、小打小闹、开开玩笑,主打一个差不多就得了。
这种做法另辟蹊径,讨人喜欢,只是到了《死侍与金刚狼》就显得有点不知轻重,便一边承认着无法担当漫威救世主,一边义无反顾栽进一塌糊涂的漫威宇宙,仿佛这样就不用挨骂。
可实际上不但没让漫威宇宙重新支楞起来,电影自身反倒是溅了一身血。
漫威自终局之战之后一直走下坡路,近两年更是化身廉颇将军,拉个不停。
正是蜀中无大将、廖化当先锋,谁又想过在漫威一顿操作下,死侍也会迎来不得不担起大旗的一天呢?
于是死侍突然开始寻找意义,突然被迫要拯救世界,他脱离了自我的小世界,走进了宏大的多元宇宙,与此同时也丢失了原来的特色。
本来最喜欢吐槽正统超级英雄的人是你,结果到头来你也要雄心壮志成为一名正统超级英雄,回旋镖飞了一圈正中自己,打脸打得啪啪响,死侍不再是死侍,变成了又一个穿着紧身衣的超级英雄。
但这不是死侍的错,说到底是漫威影业的大手又一次生硬地玩弄事物。
20世界福克斯自取其咎,黯然坠亡在虚无之地。
昔日的X战警和神奇四侠只剩下片尾字幕的拍摄花絮,意在告别,徒留伤感。
离开银幕的金刚狼还穿上漫画战服,在万众期待中重登舞台,似乎无所谓曾经的告别。
这一切就像迪士尼在对着福克斯的尸体,对着X战警和神奇四侠,对着还有些情怀留在心底的观众们呵呵大笑:“谁让我比你大呀?
”
终于在大银幕上看到了小贱贱与狼叔联手,不算是活久见,也得是有生之年。
前几个月还念旧怀念了一下福克斯公司的《X战警》系列为本片预热,没曾想这就上映了,而且删减不算太多,相信会有大神做出详细的菜单列表,因为全片看下来时刻都在内涵、致敬、打破第四面墙与观众互动,甚至一个镜头扫过,细心点都会发现超级英雄的头盔、配饰,就是看起来太累,脑子转个不停,加上是原声版,还要看字幕,年龄大了实在熬不住,抽空带儿子再刷一遍,看他能看懂多少。
《死侍与金刚狼》可说是《复仇者联盟4》之后最好的一部漫威电影,不过因为对白和露骨镜头太多,R级跑不掉,对票房的影响将非常巨大,不然轻松过十一美金,现在也不一定,至少国内都上映了,很希望小贱贱一语成谶,狼叔演到九十岁,我等锻炼好身体,坚持捧场。
好啦不说了,一言为定,拉钩上吊一百年不许变哦。
好的电影都会有一个很棒的开头,本片也不例外,开场联动《金刚狼3》催泪结尾,一场污眼动作大战,凸显死侍的特点,接着通过滔滔不绝的污言秽语,给观众普及了漫威宇宙设定,这一段很难拍的不枯燥。
镜头一转对《死侍2》剧情进行了衔接,给观众感情上先做个缓冲,然后再进行主题铺垫,就是要通过行动(拯救世界)来彰显自身存在的意义。
为了拯救所在宇宙,死侍在不同宇宙寻找合适的金刚狼,根据漫画的内容(还是多看书有好处),某个宇宙中金刚狼暴走杀害了绝大多数的X战警(类似的故事死侍、惩罚者,甚至机械战警都有,通通都可以翻译做“某某屠杀漫威宇宙”),内心充满绝望的狼叔怀揣着小贱贱虚空画的饼,一路上骂骂咧咧、打打杀杀,联合被福克斯公司一部放弃的《艾丽卡》(我觉得挺好看),第三部扑街雪藏的《刀锋战士》(第二部神作),一直被忽悠到老也没拍成《牌皇》的查宁塔图姆,以及长大的X23,大战女版X教授,挑战时间管理局的反派高层,并战而胜之,小贱贱和狼叔回到同一个宇宙幸福生活的故事,当镜头对金刚狼与死侍头套的时刻,长久的等待值了,虽然算不上漫威超级英雄里的最佳作品,但绝对是情怀拉满的精品,值回票价。
片中客串出场的X战警很多,漫威大牌明星也不少,最搞笑也最有反差萌的是出演过霹雳火和美国队长的桃总,出场时的装扮很容易让人联想美队,没想到居然是神奇四侠之一的霹雳火,当他没喊出“复仇者集合”经典口头禅时,观众应该和小贱贱一样失望,不过仍然非常好笑。
早场的影厅里人不多,都是有点年岁的中年男人,看到此处笑声一片,时光冲刷之下,感谢电影带来的欢乐。
小贱贱靠自己的坚持和人缘终于说服狼叔加盟,又因为迪斯尼收购福克斯公司,影片设定R级等波折,历经艰辛,正如花絮中第一次扮演死侍的小贱贱所言,自从看了漫画,就下定决心出演这个角色,现在看来,漫威角色与演员不可替换的绑定关系又多了一个。
片尾与字幕同时出现的是福克斯公司拍摄的漫威电影花絮,可以看到狼叔、暴风女,年轻版的万磁王、X教授,短短几分钟让老影迷回忆了二十三年来的观影历程,真是匆匆回首,昔日少年,今日大叔,银幕中的超级英雄依旧身手矫健,容颜不老(里面居然有口碑崩坏到无法挽救的新版《神奇四侠》,搞得本来因为回忆难受的心情,欢快起来)。
PS:有时间应该去电影院看一下《死侍与金刚狼》,为了这二十多年来X战警系列,缅怀逝去的青春,追忆似水流年。
首发于公众号“影探”(ttyingtan)《死侍与金刚狼》(Deadpool and Wolverine)下文简称DW。
全球首周末票房4.34亿美元,成为影史首映票房最高的R级电影。
漫威,活了么?
DW就是一个粉丝向电影。
如果你是追到现在的粉丝,你会发现很多重磅客串和有趣的台词彩蛋梗,会有很棒的观影体验。
但是。
如果你不是粉丝,捕捉不到这些彩蛋和梗的话,你大概会觉得剧情无聊甚至幼稚。
切入正题,秋裤六刷之后的彩蛋&梗深度解析。
带你更好地理解和欣赏DW——「死侍与金刚狼」最全彩蛋&梗深度解析
!
以下内容深度剧透!!
全文1.7万字,建议点赞收藏后阅读!!
未经授权不得转载!
>>>>死侍第一次加入漫威片头logoDW的片头漫威logo中第一次加入了死侍镜头,用的是《死侍1》中死侍躲避被打飞的钢力士的镜头。
这个镜头紧接在美国队长扔出盾牌之后,好像死侍刚刚躲过盾牌一样。
旧版logo
《死侍》2016后面logo中还有一个死侍的镜头(字母M),为DW中死侍拿刀坐在本田奥德赛后排的镜头。
随后当漫威logo演化为片名时,死侍还打破第四面墙,将漫威主题曲哼了出来。
另外,死侍时常在片中叫金刚狼“休”,这是金刚狼演员休·杰克曼在现实中的真名,以及死侍叫亨利卡维尔版金刚狼为“卡维尔狼”。
这都是他打破四面墙的表现。
>>>>坟头蹦迪《金刚狼:殊死一战》中,金刚狼罗根的死让无数粉丝泪目,也让整部影片得到了升华。
狼叔(休·杰克曼)也表示这是角色的完美落幕,今后不再饰演金刚狼。
2023年,小贱贱(瑞安·雷诺兹)和狼叔休·杰克曼在官宣狼叔回归的时候。
曾经一本正经地说:“罗根(金刚狼)在《金刚狼:殊死一战》中死了……我们是不会碰的”。
结果……真是贱人的嘴啊……小贱贱还发图片并配文“人生就像一盒巧克力,你永远都不知道你会挖出谁”(《阿甘正传》也躺枪)。
值得注意的是,DW中的金刚狼尸骨,依旧保留了《金刚狼:殊死一战》中的白背心、裤子和鞋子。
好在他们虽然把骨灰都扬了(也没好哪去),但没有让这只金刚狼复活。
要不然,儿戏一样的复活,只会让曾经英雄的壮烈牺牲变得无足轻重,甚至轻贱。
《金刚狼:殊死一战》2017>>>>独一无二的金刚狼死侍挖坟的时候,配乐是The Platters的经典歌曲《Only You》(就是《大话西游》中唐僧唱的那首)。
这也是在暗示,坟墓里的这只金刚狼,独一无二(only you),无可替代。
他就是从2000年《X战警》到2017年《金刚狼:殊死一战》中陪伴我们17年的那只金刚狼。
而他,已经死透了。
尽管其扮演者休·杰克曼回归,但那只狼已经永远跟我们告别。
>>>>重现《金刚狼3:殊死一战》场景影片开头是死侍来到了美国北部边境北达科他州,这里正是《金刚狼3:殊死一战》中金刚狼牺牲和被埋葬的地方。
DW利用特效重现了这一经典场景。
死侍一直躲在一颗倒下的枯木旁,这颗枯木正是当年穿透金刚狼身体的那颗树。
幕后照片@导演Shawn Levy他将金刚狼的尸骨放在一旁,也和当年罗根死去时一模一样。
旁边被掀翻的战车依旧清晰可见。
导演还称,开头之所以下雪。
是想让雪衬托出鲜血的色彩,显得更明艳,更血腥,也更有美感。
>>>>死侍:等下!
TVA在进攻的时候,死侍躲在树后举起手来大喊:等下!
这是死侍在电影中首次出场时的call back(翻包袱)。
《死侍与金刚狼》预告
《死侍》2016>>>>《绯闻女孩》死侍说人体有206块骨头,当他看《绯闻女孩》时会有207块。
这是黄段子“boner joke”,这个bone(骨头)暗指勃起的弟弟。
因为《绯闻女孩》中女主就是死侍(小贱贱现实中)老婆布蕾克·莱弗利。
这也暗示了后面的女死侍也是由布蕾克·莱弗利配音。
两人还在片场秀恩爱:
小贱贱和布蕾克·莱弗利在片场预告片中首次出现女死侍时,还有传言扮演者是霉霉。
>>>>Bye Bye Bye死侍在团灭TVA时的BGM是“超级男孩”的歌曲《Bye Bye Bye》。
死侍完美复刻了经典舞蹈动作(由替身完成)。
死侍在跳舞时,将一根骨头插入TVA成员下体,并做出不可描述的动作。
这根骨头就是他之前提到的“第207根骨头”。
>>>>官宣时间线死侍早就吐槽过《死侍》和X战警系列时间线混乱的问题。
DW中也是一样,比如:死侍在主宇宙中神圣时间线的时间是2024年。
金刚狼是在2029年死的,为什么死侍从2024年穿越过去,金刚狼只剩骨架了?
官方吐槽时间线混乱《死侍1》2016那是因为两个宇宙时间线不同。
这次DW官宣了地球-616和地球-10005,才让时间线清晰了起来——①地球-616就是MCU的电影宇宙(为什么不是地球-199999,下文详解),处于“神圣时间线”。
神圣时间线和我们现实的时间基本一致(相对来说)。
比如《复仇者联盟1》的纽约大战就发生在2012年(影片上映时间),《复仇者联盟3》响指事件发生在2018年(影片上映时间)。
②地球-10005则是20世纪福斯的X战警电影宇宙,这里的时间都是电影里的时间。
比如《金刚狼:殊死一战》金刚狼战死,是在电影中设置的时间2029年。
但《金刚狼:殊死一战》上映于2017年,所以对于处于神圣时间线的MCU来说,金刚狼是在2017年死的。
所以。
在DW中,死侍面试后的时间是2018年的6年后,也就是2024年。
此时,地球-10005中的时间,应该是2029+(2024-2017)=2035年。
所以,死侍穿越过去挖坟的时候。
我们熟悉的那只独一无二的金刚狼,就只剩尸骨了。
幕后照片@导演Shawn Levy>>>>神圣时间线片头出现了时间,2018年3月14日。
还特意标明是“神圣时间线”(Sacred Timeline),可以理解为目前漫威电影宇宙(MCU)的时间线。
神圣时间线和我们现实中的时间基本一致。
此时,灭霸还没有打响指(响指事件是2018年5月份)。
复仇者们因为之前的内战,分散在世界各地。
这也解释了为什么死侍去到复仇者联盟总部,招待他的只有哈皮。
复仇者联盟总部《复仇者联盟3》2018因为在“内战”之后。
美队、黑寡妇、猎鹰山姆正在逃亡中;旺达和幻视逃到了爱丁堡;鹰眼回到了自己的农场;巴基到了瓦坎达;雷神和绿巨人在“诸神的黄昏”之后在宇宙流浪;蚁人在禁足中。
所以复仇者联盟总部此时只有钢铁侠、哈皮、战争机器和小辣椒。
《美国队长3:内战》2016但需要注意的是,神圣时间线并非一条细线,而是多条平行宇宙同时并行的粗线,MCU的时间,则是锚定点。
即其他平行宇宙的时间,以MCU时间线为基准。
《洛基》奇异博士曾看到过14000605个未来结局,只有一个胜利结局。
而这14000605个版本的未来,就是神圣时间线所承载的所有平行宇宙,也就是神圣时间线的承载量。
《复仇者联盟3》2018>>>>官宣地球-616代替地球-199999?
接着出现了“地球-616”,这是漫威主宇宙(Prime Marvel Universe)。
我们所有熟知的超级英雄都是在这里诞生的。
但地球-616并非漫威电影宇宙(MCU)中的地球,MCU中的地球为地球-199999。
从2008年的《钢铁侠》到2018年的《复仇者联盟4》,所有的电影故事,都发生在地球-199999。
但地球-199999一直都没有被官方承认。
如今出现地球-616,漫威很可能就是为减少麻烦,官宣MCU中的宇宙就是“地球-616”。
>>>>地球-10005随后故事又来到地球-10005,也就是DW中的主角死侍(戴假发)原本所在的宇宙。
DW中,这个死侍也把自己称为原版死侍(或主死侍)。
预告地球-10005就是我们所熟知的X战警系列电影所在的宇宙。
可以理解为20世纪福斯的“X战警电影宇宙”。
从2000年第一部《X战警》,到《X战警:逆转未来》《X战警:黑凤凰》,以及《死侍1》《死侍2》,所有故事都发生在地球-10005。
这也是第一次官宣之前的X战警电影宇宙为地球-10005。
地球-10005发生过两次大的事件,改变了很多经典X战警三部曲的历史,也让时间线显得混乱。
一是在2018年。
死侍在《死侍2》中用电索的时间装置,篡改了很多事件,比如杀死了《金刚狼》(2009)中的“自己”。
《死侍2》2018
《金刚狼》2009第二是在2014年,《X战警:逆转未来》中。
金刚狼回到过去,改变了整个X战警(1973年之后)的历史。
逆转未来事件也解释了为什么有2016年的《死侍》,同样也解释了《死侍》中的X战警为何跟之前版本不同。
因为《死侍》就是“逆转未来”之后的宇宙。
《X战警:逆转未来》2014然而,逆转未来之后的X战警的世界并没有美好太久。
虽然人类世界接受了变种人。
但在2023-2028年间,一些未知事件造成大量X战警战死。
2028年,X教授暴走,杀死仅存7个X战警,整个世界,只剩下金刚狼和X教授.这就是《金刚狼:殊死一战》所呈现的故事线(这次算官方认可处于地球-10005)。
最后,金刚狼为保护X23战死,地球-10005锚定之人死亡,整个宇宙开始凋零。
《金刚狼:殊死一战》2017也正是因为地球-10005是20世纪福斯的电影宇宙。
死侍在片中疯狂吐槽20世纪福斯,因为DW中的死侍和金刚狼都曾是20世纪福斯的角色。
而20世纪福斯的历史已经终结(2019年被迪士尼收购)。
死侍和金刚狼,是第一个和第二个,从20世纪福斯的地球-10005,加入到MCU并有了电影的角色。
注:准确地说,这只金刚狼并不是地球-10005中那只我们熟悉的金刚狼,而是死侍从其他宇宙“借来的”。
>>>>电索的时空装置在死侍面试的时候,可以看到他左手还戴着电索的时空装置:
《死侍2》2018>>>>全是彩蛋的办公室>>年轻的哈皮这里第一个彩蛋当属哈皮(乔恩·费儒饰,曾指导《钢铁侠1》《钢铁侠2》)。
哈皮刚开始是作为托尼的司机出现,在《钢铁侠3》中晋升为安全主管。
所以当他自称也是“复仇者联盟”一员的时候。
死侍嘲笑到:“你的超能力是什么?
侧方停车吗?
”
《钢铁侠1》2008
《钢铁侠》2008
《钢铁侠3》20132017年,复仇者大厦刚搬到了纽约。
面试的这间办公室就是新的办公室。
幕后照片但,不是哈皮的办公室。
从房间的摆件来看,这里明显是托尼的办公室。
《蜘蛛侠:英雄归来》2017PS,哈皮扮演者乔恩费儒,曾在2003年的大本主演的《超胆侠》中饰演超胆侠(马特·默多克律师)的律师同事。
《超胆侠》2003>>小辣椒登上福布斯杂志封面办公室中放满了对托尼来说,意义重大的东西。
哈皮身后的杂志福布斯,封面是小辣椒,标题是“佩珀·波兹(小辣椒)搅动斯塔克公司”。
这本杂志出自《钢铁侠3》。
小辣椒曾在托尼陷入迷茫的时候担任斯塔克公司CEO,不仅拯救了公司还搞得风生水起。
托尼收藏了这本杂志,是对小辣椒能力的认可。
《钢铁侠3》2013>>桌面摆件哈皮身后还有让托尼抓狂的桌面小摆件:
《钢铁侠2》2010>>托尼·斯塔克有心的证明摆件旁边,是在《钢铁侠1》中出现的方舟反应炉原型。
预告这也是小辣椒送给托尼的礼物——上面印着“托尼·斯塔克有心的证明”。
5年后,这份礼物出现在托尼的葬礼上。
《钢铁侠》2008>>美队卡片在摆件旁边,应该是美国队长的卡片。
那是特工寇森喜欢搜集的东西,美国队长是他的偶像。
特工寇森曾在托尼身旁贴身守护,他没有超能力,有的是对超级英雄的崇拜和向往。
寇森的死,也激励初代复仇者们团结起来,共同抵抗侵略地球的敌人。
他也是第一个在MCU中战亡的重要角色,对于托尼来说,他和寇森的关系已经超越了“同事”。
把寇森最爱的卡片放在办公室,想必托尼对寇森一直念念不忘。
局长曾用他的卡片沾上血来激励A6《复仇者联盟》2012
《复仇者联盟》2012>>美国队长盾牌原型窗边摆着的是美国队长盾牌原型(首次在《钢铁侠1》中出现),就是在《钢铁侠2》中被托尼用来当垫子的那个。
预告当时托尼还不知道这是什么东西。
现在他把这个模型收藏了起来,足见他对美国队长的重视和尊敬。
《钢铁侠1》2008
《钢铁侠2》2010>>MK5(马克V)战衣窗边的书架上,彩蛋更多。
首先最显眼的,就是在《钢铁侠2》中出现的红色便携式MK5战衣。
《钢铁侠2》2010>>莫比乌斯环MK5上方,是一个莫比乌斯环一样的金色摆件。
莫比乌斯环是一个神奇的单侧曲面(一般纸张都有两个曲面),可以在不跨过边缘的情况下,从一个曲面到达另一个曲面。
可能就是这个摆件,在5年后给了托尼灵感,让他们完成了最后的时空穿越。
《复仇者联盟4》2019>>马克3(马克III)莫比乌斯环旁边,应该是《钢铁侠1》中经典的Mark III战损头盔。
《钢铁侠1》中的最后那场战斗对托尼来说应该也是意义重大。
《钢铁侠》2008>>MK6(马克VI)金色模型旁边,是马克6新元素驱动的方舟反应炉。
《钢铁侠2》2010>>玩具头盔与合照哈皮背后有个个钢铁侠头盔(像是MKII)。
而在死侍背后,还有一个玩具头盔。
首次出现在《钢铁侠2》中,带这个头盔的小孩被钢铁侠救下。
后来,《蜘蛛侠:英雄归来》上映时,漫威(凯文·费奇)挖坟彩蛋说。
当年这个被托尼救下的小孩,就是小时候的彼得·帕克(蜘蛛侠)。
《钢铁侠2》2010这个头盔正好挡住了照片中的小蜘蛛。
一是因为蜘蛛侠要露脸需要索尼授权(蜘蛛侠和相关角色版权卖给了索尼)。
二是再次暗示,那个小孩就是彼得·帕克。
而托尼和彼得的关系如父如子,他是彼得的榜样,也是他带领彼得加入复仇者。
办公室中既有他们的合照,还有玩具头盔,可见托尼对彼得的微妙和深厚的情感。
《复仇者联盟4》2019>>斯塔克博览会海报死侍身后除了玩具头盔,还有1954年斯塔克博览会的海报。
这张海报对托尼意义深远。
《钢铁侠2》2010托尼·斯塔克的父亲早就发现了新元素,但鉴于当时的科技水平,他无法创造出新元素。
只能把元素模型隐藏在斯塔克博览会的建筑里。
托尼看懂后创造出新元素,他的生命也得以延续。
《钢铁侠2》2010不仅如此。
托尼还在当年父亲留给他的录像中,终于找到他一直渴望的父爱。
《钢铁侠2》2010>>>>死侍最喜欢的书时间来到6年后,地球-10005。
死侍打开衣柜,里面放着他最喜欢的书——《The Canadian Mounted》(小贱贱是加拿大人)。
在《死侍1》删减片段中,他就抱着这本书在做运动。
在《死侍2》加长版中,他在泽维尔天才学院也在读这本书。
《死侍1》删减片段
《死侍2》加长版这并不是一本真实存在的书,而是一本道具书。
首次在电影《落难见真情》(1987,又名飞机、火车和汽车)中出现。
图源https://markleslie.ca/thecanadianmounted/死侍扮演者瑞安·雷诺兹曾表示,《落难见真情》是死侍电影中许多喜剧桥段的灵感之源。
《落难见真情》讲述的是两个性格迥异的男人在机场相遇,风暴让他们的归途变得坎坷,两人共同经历一系列啼笑皆非的事情的故事。
是不是听着有点耳熟?
对,《人在囧途》的故事灵感也是来自这部电影。
《落难见真情》1987>>>>Cocaine聊天时盲眼艾尔突然问“要Cocaine吗?
”死侍回复“这可是凯文·费奇(漫威CEO)唯一禁止的东西”。
后来在采访中凯文·费奇解释,"no cocaine"的意思是他觉得这个梗太老了,好像是70年代电影的梗。
在《死侍1》中死侍曾提到他们屋里有116kg的Cocaine就放在“治疗失明的药旁边”。
在《死侍2》中我们得以见到。
《死侍1》2016
《死侍2》2018>>>>冰雪奇缘死侍在和盲眼艾尔聊天时,提到“要不要堆个雪人?
”。
这是在cue迪士尼的《冰雪奇缘》。
小贱贱曾表示《冰雪奇缘》是他最喜欢的电影。
《冰雪奇缘》2013>>>>没有台词的巴克在死侍生日派对上,当光头巴克准备说话时,死侍直接给他憋了回去:“你可没有台词啊”。
这也是对之前台词的呼应,在《死侍2》中,巴克曾过来聊天,和心情不好的死侍说了一些不合时宜的话。
死侍当时就表示还是别给你安排台词了(瑞安·雷诺兹是编剧之一)。
果然。
《死侍2》2018>>>>死侍的愿望地球-10005中的死侍利用时间装置救了女友,规避了一切危险之后。
生活并没有变得美好,而是一潭死水,索然无味。
他感觉自己无足轻重,生活浑浑噩噩,和女友感情寡淡甚至濒临分手,陷入中年危机。
而他生日上许愿之后,刚刚吹灭蜡烛,就传来了TVA的敲门声。
被TVA带走之后,影片结尾,他拯救了本要凋零的宇宙,更拯救了所有时间线。
本质上,DW就是死侍的愿望成真之旅。
那么他的愿望是什么?
——成为超级英雄,成为漫威救世主,成为最重要的那个人。
当他对悖论先生说“我是漫威救世主”的时候,故意拖慢了节奏,是在模仿钢铁侠打响指时说的“我……是钢铁侠”。
>>>>被和谐掉的台词开门见到来势汹汹的TVA时,死侍说:“别这么吓人,被后X(pegging)我都是有经验的,但这可是迪士尼”。
他的“经验”来自《死侍1》。
“Pegging”特指男性被女性戴着“假XX”插入,奇怪的词汇量增加了。
这段台词内地版没有翻译出来。
漫威CEO凯文·费奇在接受采访时评论这个笑点,“我知道pegging是什么意思,但我有些同事不知道,我还需要向他们解释”。
《死侍1》2016>>>>死侍的偶像在TVA屏幕看到美国队长许多经典镜头之后,死侍两眼发直。
并异常严肃地敬礼。
这反应出美国队长在他心目中的地位。
在漫画中,虽然死侍和美国队长的性格几乎完全相反,但死侍的偶像却是美国队长史蒂夫·罗杰斯。
美国队长也是死侍唯一尊敬的超级英雄。
在漫画中,死侍和美国队长也多次组队。
不知道在电影中,能不能看到两人合体。
>>>>雷神抱着死侍哭TVA显示未来的某个时间点,雷神正抱着死侍哭泣。
幕后照片这也成为死侍的心结和噩梦,担心自己某天会死在雷神怀里,所以后面他会从梦中喊着索尔的名字惊醒。
这段故事,吊足了粉丝的期待,可能在将来的“秘密战争”事件中展现。
图源MCU-The Direct
《雷神2》2013>>>>TVA是什么?
TVA(Time Variance Authority)——时间变异管理局,是漫画中虚构的机构。
TVA的存在,是为了监控整个多元宇宙,以及任何试图干涉时间线的行为,以维护时间线的平衡与稳定。
他们会将对时间线的干涉降到最低,阻止时间悖论发生。
小小的显示器上,可以监控各个宇宙的任意时间段,看到过去和未来(这里出现很多MCU经典镜头,不再赘述)。
预告TVA首次在剧集《洛基》中出现。
《洛基 第一季》2021TVA有时会直接摒弃被破坏的时间线,或者直接对试图破坏时间线的人进行销户(裁剪掉)。
比如,《洛基》讲述的,就是TVA处理从《复仇者联盟4:终局之战》中逃脱的洛基的故事。
《复仇者联盟4》2019
《洛基 第一季》2021扰乱时间线的人被称为时间犯(Variant,或称变异体)。
TVA会逮捕这些时间犯,并把扰乱的时间线重置,让时间恢复。
从而减少神圣时间线上不稳定的分枝。
《洛基 第一季》2021>>>>虚空之地棘手的时间犯会被TVA销户(剪辑掉),也就是被扔到“虚空之地”(The Void,首次在《洛基》中出现)。
虚空之地是宇宙的尽头,时间的终点,时空的墓地。
简单说,就是多元宇宙的垃圾场。
《洛基 第一季》2021所有被神圣时间线摒弃的东西,都会被丢到这里。
比如被迪士尼收购的20世纪福斯公司。
所以,这里也就会出现之前20世纪福斯出品的电影中的角色。
这里也就有了有史以来最疯狂的客串狂欢。
预告>>>>锚定之人悖论先生告诉死侍,他的宇宙正在凋零。
因为宇宙中的锚定之人已经死亡。
这个锚定之人就是我们所熟知的金刚狼,这个宇宙就是地球-10005。
这也是相当于官宣《金刚狼:殊死一战》属于地球-10005。
《金刚狼:殊死一战》2017既然地球-10005中的锚定之人是金刚狼。
那么MCU中的锚定之人是谁呢?
虽然如今看来不是钢铁侠,但仿佛就是钢铁侠。
因为“复联4之后再无漫威”。
失去锚定之人后的地球-10005会在几千内凋零,那么失去钢铁侠的MCU还有多少时间呢(漫威上点心吧)?
当漫威宣布小罗伯特·唐尼(RDJ)将回归饰演毁灭博士的时候(后文详解)。
你就会知道,MCU的锚定之人既不是钢铁侠,也不是蜘蛛侠,更不是死侍。
而是RDJ!
>>>>金刚狼多版本串烧死侍不甘自己的宇宙就此凋亡,开始疯狂穿越多元宇宙,寻找可以代替原版金刚狼的新狼。
我们也就此看到了多个版本的金刚狼。
其中,最让人亮瞎眼的就是矮小版金刚狼。
图源deviantart.com漫画中金刚狼其实是个小矮子,身高只有约160cm。
也就比火箭浣熊(122cm)高一点,是最矮的超级英雄之一。
因为金刚狼的原型不是狼,而是狼獾(体型在0.8-1米)。
如果刚开始金刚狼就按原版漫画来呈现的话,真的就成搞笑片了。
PS狼叔真实身高188cm。
金刚狼终于穿上了漫画中那套经典的黄色战衣,并戴上头盔。
在电影中,这是第一次。
电影中,黄色战衣首次在《金刚狼2》(2013)的删减片段中出现。
11年过去了,狼叔终于穿上了它。
在DW中,死侍看到黄色战衣的时候说“这可花了20年啊”。
因为早在2000年《X战警》上映时,20世纪福斯决定不使用漫画中的战衣配色,而是都选择黑色。
近期凯文·费奇才透露原因,因为1999年《黑客帝国》在全球掀起热潮,而《黑客帝国》中主角们都是清一色的黑色。
《金刚狼2》删减片段,2013除此之外,我们还看到了许多精确还原漫画的金刚狼版本。
比如老年西部牛仔金刚狼(出自漫画《Oldman Logan》);在《Weapon X-men》中有个金属断臂,造型有点朋克的金刚狼:
《Weapon X-men》2024化名为“独眼龙”(Patch)的金刚狼:
被钉在十字架上的金刚狼:
《Uncanny X-Men》#251封面,1989>>>>超人狼以及由亨利·卡维尔(曾饰演超人)饰演的“超人狼”!
一边玩着机车,一边秀着满身优美的肌肉线条。
还真别说,亨超版“超人狼”浑身散发着别样的雄性荷尔蒙,和狼叔版本的野性荷尔蒙有点微妙的区别。
>>>>绿巨人大战金刚狼这其中绿巨人(马克·鲁法洛版)惊鸿一瞥。
正要与穿着经典红黑战衣的金刚狼展开激战。
图源The Cosmic Wonder金刚狼亮出钢爪,钢爪上映出绿巨人。
这一幕是对漫画《The Incredible Hulk》第340期封面的完美复刻:
《The Incredible Hulk》#340另外,根据国外大神爆料,漫威正开发一部金刚狼大战绿巨人的电影(只要你活得足够长,就能看到漫威各种超级英雄排列组合互殴)。
图片出处见水印漫画中金刚狼和绿巨人颇有渊源。
金刚狼首次登场是在《不可思议的绿巨人》(第180期,1974)中作为追捕绿巨人的特工出现。
《不可思议的绿巨人》第180期,1974两人奉献过许多漫画名场面。
比如在《终极金刚狼大战绿巨人》中,绿巨人徒手把金刚狼撕成两半。
金刚狼醒来后,发现自己要爬4英里(6.4km)找到自己下半身。
这两个家伙,一个毁天灭地,一个血腥暴力,打起来那真是尺度大,成本高。
真人电影是相当期待了。
《终极金刚狼大战绿巨人》>>>>洛基:往事不要提死侍见到浩克吼到:“老子是漫威救世主,你个傻X”。
话还没说完就被浩克一拳打飞。
老粉明显都知道这一幕是在内涵谁。
《复仇者联盟1》2012>>>>最差的金刚狼死侍终于在一个酒吧里找到了买醉的金刚狼。
这只狼出钢爪只出来尴尬的几寸,这也对应了《金刚狼:殊死一战》中片头的一幕。
原来酒精会影响金刚狼对钢爪的操控。
《金刚狼:殊死一战》2017在把金刚狼带到TVA时,死侍对悖论先生说“在你左边”。
这是对美队台词“在你左边”(On your left,首次出现在《美国队长2:冬兵》中)的致敬。
《复仇者联盟4:终局之战》2019介绍金刚狼的时候死侍还提到“这一位还能演歌舞剧”。
因为狼叔休·杰克曼在进入电影圈之前,在歌舞剧方面取得很高的成就。
悖论先生说你不能随便找来个金刚狼来代替锚定之人。
而且这只,是最差的那个金刚狼。
关于这个金刚狼的过往并没有镜头来展现。
我们只能通过台词得知,当每次有人需要他的时候,他从没有站出来。
而后来,当身边的很多变种人被杀之后,他又大开杀戒,让人类痛恨X战警。
这些可能是墓碑,用来纪念也用来封印记忆我只想说,不管金刚狼有多差。
他始终是我们心中唯一的金刚狼,因为其他超级英雄扮演者都换了一茬又一茬。
只有他一如既往,陪伴了我们24年。
金刚狼醒来后,死侍欢迎他进入MCU,这是历史性的一刻。
同时死侍补充到,现在加入MCU时机有点差啊(官方吐槽)……
>>>>虚空之地彩蛋篇死侍和金刚狼随即被悖论先生销户至虚空之地。
在这里,不断有东西从天空坠落。
而这里也充满了彩蛋。
>>神盾局天空航母地上也一片废墟,全是垃圾。
比如20世纪福斯的logo,埋了半截,大大的字幕“X”却仍露在外面,也算是对X战警尚存的一种映射。
再比如神盾局的天空航母:
>>奇塔瑞巨兽在天空航母旁边,还能看到《复仇者联盟1》中,奇塔瑞人入侵地球时的巨龙的残骸:
《复仇者联盟1》2012>>蜘蛛侠(托庇·马奎尔版)两人在打斗时,再现了《蜘蛛侠》中的招式。
包括后面坐在车里时,死侍一直模仿老版蜘蛛侠用手腕吐丝的动作。
就差把托比·马奎尔版蜘蛛侠的名字打屏幕上了。
上:预告/下:《蜘蛛侠》2002
>>《撕裂的末日》死侍双枪的战斗招式,非常像《撕裂的末日》中提到的“枪斗术”:
《撕裂的末日》2002>>雷神头盔划过的地面上还能看到经典雷神的半截头盔:
>>美国队长盾牌在雷神索尔的头盔旁边,还能看到美国队长演出作秀时使用的道具盾牌:
《美国队长1》2011>>秘密战争死侍倒在地上时,还有个极其细微的“秘密战争”彩蛋。
地上有张纸,纸上是漫画《秘密战争》第5期的封面。
封面上画的就是神君杜姆(毁灭博士)。
这也预示着MCU即将到来的“秘密战争”大事件。
现在我们知道,在2024年SDCC漫展,漫威公布炸裂信息:小罗伯特·唐尼将回归MCU,饰演毁灭博士!
同时复联5、6副标题也公布,分别为:《复仇者联盟5:毁灭日》和《复仇者联盟6:秘密战争》。
复仇者联盟6部logo这下托尼(RDJ)变毁灭博士的梗可让网友玩坏了。
先是3虫同框名场面被偷换:
接着是“回归漫威惊坐起,反派竟是我自己”:
再是三十年河东,三十年河西。
英雄变洛基,坏人成托尼。
英雄和反派的转换如此之快,总让人措手不及。
《复仇者联盟1》2012
洛基在剧集《洛基 第二季》中牺牲自己拯救时间线,成为英雄
小罗伯特唐尼官宣自己新身份>>《无敌浩克》饮料瓶说回彩蛋,这里的彩蛋不止一个。
封面上还有个绿色的饮料瓶(Pingo Doce),出自《无敌浩克》(爱德华·诺顿版,2008)。
当年老爷子就是喝了沾了浩克血的饮料,精神百倍,班纳博士也因此暴露身份。
>>霹雳火接着就是重磅彩蛋!
克里斯·埃文斯出现!
第一眼看到他时,死侍以为他是美队。
还非常期待的等待他说出那句经典台词“复仇者,集合!
”。
结果这人直接曝粗口,让死侍疑惑。
要知道,美队很“注意言辞”,从不说脏话。
但眼前这位,是老版《神奇四侠》中的霹雳火强尼!
>>Fantasticar随后一个车队逼近。
其中圆形的白色那辆为Fantasticar,是神奇四侠的“神奇战车”,这里的造型是非常还原漫画了。
>>福特Roadster车队里还有一辆印有火焰纹的福特车,车头logo印的是钢铁侠。
这辆车原本是《美国队长1》中红骷髅的坐骑,logo原本印的是九头蛇。
《美国队长1》2011>>《月光骑士》冰淇淋车在死侍叫暂停时,后面有辆冰淇淋车,出自剧集《月光骑士》:
>>《疯狂的麦克斯》车队cos《疯狂的麦克斯》车队的造型,这个车队里前头的摩托车来自《美国队长1》。
剑齿虎的头被砍下之后,死侍还说这就是你们的狂暴女神(Furiosa)的人头。
看来虚空之地是对标《疯狂的麦克斯》里的废土了。
>>经典版蛤蟆人+剑齿虎+火人Fantasticar上的,依旧是经典版蛤蟆人,仍是演员雷·帕克饰演。
剑齿虎也依旧是经典版剑齿虎(《X战警》2000版)。
原版中,有剑齿虎头被金刚狼砍下的镜头,内地版做了删减。
以及经典的火人,继续由亚伦·斯坦福饰演。
他不能制造火,但能控制火,这里的造型也更忠于漫画。
>>>>纳瓦斯Narvas去找卡桑德拉的路上,有几只顶着圆球的蓝色花瓶状生物跑过。
它们是叫做“Narvas”(纳瓦斯),也被称为“虚空火鸡”(Void Turkey),它们有4条小短腿,但移速飞快。
首次在《洛基 第一季》出现(以其制片设计的女儿命名)。
《洛基 第一季》2021>>>>艾里奥斯Alioth虚空之地中有一个紫色云雾状的巨型怪兽,叫做艾里奥斯(Alioth)。
它是虚空之地中的神兽,也是这里的守护者,会将这里的实体吞噬掉。
可以把它理解为“时空黑洞”,一旦被它吞噬,将会彻底消失。
《洛基 第一季》2021漫画中,艾里奥斯出现只有六七次,它是虚空之地中古老的生物(自称是第一个从时空流中实现自由的生物),可以打破时空屏障任意穿梭。
它也是康的敌人。
在剧集《洛基》中,康的变体发现了艾里奥斯并驯服了它,并且制造了屏障阻止它造成更大破坏。
在DW中,它更像是虚空之地中一只饥饿的野狗。
《洛基 第一季》2021>>>>神奇先生在押送过程中,霹雳火强尼介绍虚空之地时说“瑞德说这里就是一个超自然垃圾场。
”这里的“瑞德”指的是《神奇四侠》中的神奇先生瑞德·理查德,显然他也来过虚空之地,但在影片中没有露脸。
《神奇四侠》2005>>>>蚁人尸体卡桑德拉的老巢是巨大的蚁人尸体,很可能是其他宇宙中,在“终局之战”中战死的蚁人。
毕竟打赢灭霸的只有一个宇宙。
漫画中,出现过汉克·皮姆(斯考特·朗岳父)的巨大骨架,而非斯考特·朗。
《Wolverine: Old Man Logan》>>>>卡桑德拉·诺瓦虚空之地中的反派卡桑德拉·诺瓦登场。
她原名为卡桑德拉·诺瓦·泽维尔,是X教授(查尔斯·佛朗西斯·泽维尔)的双胞胎姐姐。
和X教授一样,她具有强大的心灵能力。
直接秒了霹雳火,并把金刚狼玩弄于股掌之中。
预告VS漫画形象(左)
卡桑德拉实际上是一种名为Mummudrai的反自我星界精神实体(首次在漫画《New X-men》#114 2001中登场)。
它会在子宫内和宿主一起生长,并且复制宿主DNA。
最终成长为宿主的黑暗对立面。
《E is for Extinction》2015简单上说,卡桑德拉就是一个“黑暗邪恶版的X教授”。
X教授查尔斯是一个正义、善良有担当的变种人领袖;卡桑德拉则是一个阴险、凶残破碎的强大反派。
漫画中,她先动手试图掐死弟弟查尔斯,但也激发了弟弟的潜能而被反杀导致母亲流产,卡桑德拉肉身死亡。
《New X-Men》#121 2001但她后来利用弟弟查尔斯的细胞为自己造了一个新的实体,并发誓要报复弟弟。
她曾制造种族灭绝,杀死了1600多万变种人,是变种人数量锐减94%。
电影中复刻了她在漫画中特有的招数,把手伸进别人身体和大脑里,玩弄人的意识和记忆。
《New X-men》#115,2001>>>>客串大爆发到了卡桑德拉的老巢后,角色客串又迎来爆发。
这里有:死亡女(Deathstrike,《X战警2》)红魔鬼(Red Devil,《X战警:第一战》)红坦克(Juggernaut,《X战警3》)卡里斯托(Callisto,《X战警:第一战》)靶眼(Bullseye,《超胆侠》)The Russian(《惩罚者》)灵蝶(Psyocke,《X战警:天启》)其中,红魔鬼演员(杰森·弗莱明)回归,其他都为新演员。
>>>>漫威的克里斯卡桑德拉秒了霹雳火之后,死侍说“这不是我喜欢的克里斯”。
这是漫威中的克里斯梗——克里斯·海莫斯沃斯饰雷神、克里斯·怕拉特饰星爵、克里斯·埃文斯饰美国队长。
现在又多了一个克里斯,因为克里斯·埃文斯还饰演霹雳火。
>>>>哨兵的腿艾里奥斯Alioth袭来的时候,金刚狼和死侍抱住一个巨大的机器腿才逃出生天。
从3个显著的圆柱形结构来看,这个机器腿就是《X战警:逆转未来》中哨兵的小腿。
《X战警:逆转未来》2014>>>>Go fxxk yourseflf死侍和金刚狼来到一个废弃的饭店里,死侍说“要不要治疗下你的心结?
”金刚狼说出了他的经典台词“滚你X的”。
《X战警:第一战》2011>>>>死侍狗死侍和金刚狼逃离之后,遇到了死侍狗。
它真名叫佩吉,是哈巴狗和冠毛犬的杂交品种。
它曾在去年赢得英国最丑狗狗奖项,另外,长长的舌头不是特效。
然后他们遇到了“好死侍”(美男子死侍,瑞安·雷诺兹真脸版,口音也是加拿大口音)。
好死侍提到一定要见见女死侍,她刚生完小孩,根本看不出来。
这里暗指死侍扮演者瑞安·雷诺兹老婆布蕾·克莱弗利2023年刚生了小孩(第4胎)。
图源People原版死侍介绍金刚狼的时候,还来个硬核梗:金刚狼离婚后身材走样了。
现实中,金刚狼扮演者休·杰克曼在2023年刚和妻子黛博拉-李·福奈丝离婚。
两人婚姻持续了27年(1996-2023),在国外已经算很长情了。
结婚的时候休·杰克曼还没有出名,一路走过来,可惜。
图源People>>>>灭霸Q飞船死侍和金刚狼开车时,可以看到无数灭霸的圆形Q飞船(出自《复仇者联盟3:无限战争》)。
在车上,死侍还哼起了艾薇儿的歌《I'm With You》。
>>>>马戏之王两人在车里互殴时,触碰到了主控切了几首歌。
其中一首是休杰克曼主演的《马戏之王》经典配乐。
>>>>绯红女巫死侍在一个洞穴中醒来,可以看到一个疑似绯红女巫的壁雕。
这个壁雕曾在《奇异博士2》中,收藏《黑暗魔典》的神庙中出现。
《奇异博士2》2022>>>>浩克的巨兽骨床死侍在一个床上醒来,这个应该是《雷神3:诸神黄昏》中浩克睡的巨兽骨床。
>>>>艾丽卡·刀锋战士·牌皇·X23接着在洞穴中,则是DW中最重磅的回归客串。
分别是:艾丽卡(《艾丽卡》2005)和刀锋战士(《刀锋战士》1998-2004),都分别由原来的演员饰演(詹妮弗·加纳、韦斯利·斯奈普斯)。
简直梦回20多年前!
死侍和刀锋战士见面就互呛。
死侍说“我以为你都退休了(retired)”,故意把单词ret-ired拉长,听起来就像“retard”(弱智)。
刀锋战士回“你说我是个弱智(retard)?
”然后死侍澄清说是“退休”,刀锋战士接着说“我不喜欢你”,死侍说“正常”。
两人的恩怨始于20年前的《刀锋战士3》,当时两人在片场就工作很不愉快。
20年过去,两人再次同框,不愉快的过往应该已经谈笑风生了吧。
《刀锋战士3》2004
DW幕后照片随后在战斗中,刀锋战士说“只有一个版本的刀锋战士,并且只会有一个”。
不知道这句是调侃还是暗示。
因为早在2019年漫威就宣布新《刀锋战士》将由阿里·马赫沙拉饰演。
但项目一直难产(导演走了俩,编剧换了六个),阿里表示已在放弃边缘。
被鸽了多年的牌皇也终于露脸,虽然不再是原来的演员(泰勒·克奇《金刚狼1》2009)。
但查宁·塔图姆版牌皇的法国口音和战场表现也太有魅力了。
这版的牌皇单人电影依旧在制作中,不知道要拖多久(牌皇说我一出生就在这里了,官方吐槽现实中项目半流产状态)。
见到牌皇时,死侍吐槽他像鹰眼的超能版本……
预告令人惊喜的还有达芙妮·基恩回归饰演长大的X23(劳拉)。
达芙妮·基恩第一次饰演X23的时候只有12岁,现在7年过去,她已经19岁。
让人更加欣慰的是,此时的劳拉战斗时又戴上了“金刚狼爸爸”给她买下的墨镜。
这个墨镜她戴了这么多年,她一定很喜欢这个墨镜吧。
还是更思念给她买墨镜的那个人呢?
《金刚狼:殊死一战》2017>>>>万磁王·惩罚者·快银·夜魔侠在对话中,还提到几个在这里存在过但“已战死”的角色:惩罚者、万磁王、快银和夜魔侠(超胆侠)。
惩罚者曾有5个版本,这里应该指的是乔·博恩瑟版(剧集《惩罚者》)。
因为他讲和查理·考克斯继续分别饰演惩罚者和夜魔侠;他们说的万磁王不确定是年老版还是年轻版;快银应该是埃文·彼得斯版,因为另一版在复联2中战死;
夜魔侠应该是大本版,因为死侍听说他死后,还看向艾丽卡说“好可惜”。
艾丽卡回“没关系”。
银幕上,夜魔侠和艾丽卡是情侣。
现实中,大本和詹妮弗·加纳在《超胆侠》(2003)片场相识,相爱。
《超胆侠》20032年后两人秘密结婚,并育有两女一男。
但两人在结婚10年后,宣布分手,并在2018年完成离婚。
所以艾丽卡的一句“没关系”,一语双关。
图源people>>>>阿斯嘉德随后他们组队出发,路上可以看到被遗弃的神域“阿斯嘉德”。
>>>>银河护卫队的贝内塔号飞船路上还能看到一架坠毁的飞船,从配色和造型看,不出意外的话应该是银河护卫队的贝内塔号(Benatar)。
《复仇者联盟4》2019>>>>灭霸的王座在卡桑德拉的蚁人尸骨老巢中,卡桑德拉的座位是灭霸的王座,只不过没有了后面的靠背。
估计灭霸曾到此一游,并被卡桑德拉打败。
《复仇者联盟3》2018>>>>奇异博士的披风座位上垫着的,是奇异博士的披风:
《奇异博士1》2016>>>>奇异博士的悬戒卡桑德拉称来过一个“街头变戏法的”指的就是奇异博士。
而他留下的东西就是一枚悬戒,通过它就可以打开任意时空之门。
《奇异博士》2016>>>>死侍军团随后主死侍在街上遭遇死侍军团。
这里出现了包括女死侍在内的多版本的100个死侍。
女死侍没有露脸,是由死侍现实中老婆布蕾·克莱弗利配音。
在漫画中, 地球-616的死侍也曾召集过死侍军团。
这里众多的死侍版本不再赘述,只说一下几个有趣的客串。
幕后照片
《Deadpool kills Deadpool》2013牛仔死侍由奥斯卡影帝马修·麦康纳(《达拉斯买家俱乐部》)配音:
小蜘蛛荷兰弟的弟弟也客串了一个版本:
死侍小子由小贱贱的7岁女儿配音,宝宝死侍由小贱贱和布蕾·克莱弗利的小儿子配音:
此时好死侍说了句“复联4之后的电影都挺好看啊”。
因为他是“好死侍”才会这么说(官方吐槽,你品吧)。
>>>>皮特死侍至于死侍和金刚狼为什么要和100个死侍开打。
好死侍这么解释“他们很蠢(dumb),但很能打”。
明显100个死侍都是盲目效力卡桑德拉。
这也同时解释了后来为什么“皮特死侍”一来,他们完全就忘记要杀死原版死侍和金刚狼的事。
因为“每一个死侍身边都有一个皮特”,而每一个死侍都喜欢皮特。
当初加入X-Force的时候,皮特就坦白自己没有任何超能力,他虽平凡,但乐观,勇敢且有趣。
死侍还特意回到过去救了皮特,足见死侍是很喜欢皮特的,其他宇宙中的死侍也是如此。
而且,皮特还有巨大的蛋蛋。
谁不喜欢他呢?
(最后B15都说他帅)>>>>死侍创作者死侍和金刚狼背后的鞋店名是在致敬死侍的创作者之一罗伯·莱菲尔德Rob Liefeld。
他还以画奇奇怪怪的脚而“臭名昭著”(一度被嘲讽不会画脚)。
2024年2月他宣布退休,至此,他已经画死侍画了33年。
Rob Liefeld>>>>《雨中曲》刚开打时,死侍跳到灯柱上是在cos经典电影《雨中曲》:
《雨中曲》1952>>>>老爷子斯坦·李“漫威之父”斯坦·李曾经会客串每一部漫威电影。
2018年他去世之后,漫威似乎少了一部分灵魂。
如今,他以另一种形式继续客串漫威电影。
在大战100个死侍的长镜头中,公交车的车皮广告上印的正是斯坦·李。
年份写的是since1922,斯坦·李就是在1922年出生的。
RESPECT!
广告商写的是“Stanlee Steamer”,配图是老爷子(现实中地毯清洁公司“Stanley Steemer”)。
以及广告语:“Your friendly neighbourhood cleaners”(你的友好邻居清洁师)。
这致敬了蜘蛛侠的经典台词:I'm your friendly neighbourhood Spider-man(我就是你们的友好邻居蜘蛛侠)。
老爷子是蜘蛛侠的主创,蜘蛛侠也融入了很多他的影子,他也表示蜘蛛侠是他最喜欢的角色。
他和蜘蛛侠彼得·帕克一样,原本在现实中都是不起眼的人物。
直到彼得·帕克穿上战衣,成为蜘蛛侠。
老爷子的一部分灵魂也在漫画中化作蜘蛛侠,陪伴我们至今。
>>>>生生不息,繁荣昌盛死侍决定牺牲自己,跟金刚狼告别时用了《星际迷航》里的经典手势。
是瓦肯人的举手礼,意为“生生不息,繁荣昌盛”(Live long and prosper)。
>>>>意大利面条时间线卡桑德拉最后摧毁时间线,无数条宇宙时间线像意大利面一样在空中游弋。
这和《洛基》第二季中呈现的时间线一样。
《洛基》第二季>>>>时间粉碎机仔细看的话会发现,时间粉碎机不过是把很多时间重置器(出自《洛基》)放在了一起。
《洛基》第二季>>>>B15最后,B15(首次在《洛基》登场)逮捕了悖论先生。
她曾是TVA中的高级猎人,后来发现她的记忆一直被TVA篡改,才让她重新认知TVA。
她不赞成TVA裁剪控制时间线,而是尊重其发展。
>>>>沙威玛影片最后死侍和金刚狼是在吃沙威玛(Shawarma,阿拉伯肉食)。
这一幕是在致敬《复仇者联盟》的片尾彩蛋。
《复仇者联盟》2012>>>>凯文·费奇最爱的披萨最后的镜头是死侍和他的好友们一起吃披萨。
死侍和金刚狼的头盔放在披萨的包装盒上。
这个披萨依旧是第一部中出现的“Feige's Famous”,致敬漫威CEO凯文·费奇。
《死侍1》2016
DW首映礼上公布的披萨包装照>>>>强尼好颠影片最后一个彩蛋,是死侍向我们证明。
那些脏的必须得beep掉的脏话真的是霹雳火强尼说的。
内地版哔掉了很多台词,原版真是太脏了,比如:“她只配舔我那高贵冷艳的beep”“把红坦克的beep塞进她的嘴里漱口”这篇文章里好像混进了脏东西。
《利刃出销》>>>>她死了彩蛋过后,字幕旁边开始放映当年的许多幕后故事。
从2000年第一部《X战警》,青涩的金刚狼和还算年轻的X教授。
到现在,20世纪福斯拍摄的超级英雄们已经陪伴我们24年。
在90年代,濒临破产的漫威将X战警、夜魔侠、神奇四侠等角色版权卖给了20世纪福斯。
早在2000年,福斯拍摄第一部《X战警》时,凯文·费奇就和休·杰克曼在片场相识。
那时凯文·费奇的身份是联合制片人,休·杰克曼刚以舞台剧演员身份踏入电影圈。
左一凯文·费奇那年夏天,《X战警》大获成功,开启超级英雄的新时代,休·杰克曼饰演的金刚狼也引起轰动。
2019年,迪士尼收购20世纪福斯,标志着X战警、神奇四侠等角色重回MCU大家庭。
死侍和金刚狼这两个角色,都是第一次加入MCU。
2024年的今天,凯文·费奇已经是漫威总裁,缔造复联系列神话;休·杰克曼成为国际一线巨星,更被粉丝亲切地尊称为“狼叔”。
如今,金刚狼又活了。
但“她”死了。
20世纪福斯已经被丢进虚空之地。
就像刀锋战士说的“TVA掌握着我们的生死”。
艾丽卡说“他们会先处理我们”。
电影中,地球-10005得以继续下去,它终将和漫威主宇宙地球-616“相撞”。
这可能也将是“秘密战争”中的事件。
现实中,TVA就是迪士尼。
很多粉丝因为见到这么多熟悉的角色而狂欢。
但他们没有意识到,地球-10005宇宙的凋亡,其实是条悲伤的暗线。
影片中,地球-10005因为金刚狼之死而凋亡。
现实中,地球-10005因为20世纪福斯被收购而走向终点。
原来的这些老演员和老角色,大概率不会再继续出现,即便是出现,也应该只是简短的客串。
迪士尼收购20世纪福斯之后,原来的X战警、神奇四侠、夜魔侠等等都将并入MCU。
这也意味着他们都将重启。
能留下来继续饰演原来角色的演员,屈指可数(死侍、金刚狼、剧版夜魔侠)。
20世纪福斯的“地球-10005”已经成为历史。
如果你意识到这一点,就会发现:与其说DW是大量角色客串的狂欢,不如说DW是送给20世纪福斯公司的最后的这些角色来客串,只是以回归的身份,向我们道别。
休·杰克曼能演到90岁么?
我不知道。
我只知道我心目中,只有一只金刚狼。
而他,已经在2017年死了。
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看完这片的直观感受1:在他妹狂吸能量黑眼仁都没了的时候,给她戴上头盔不就得了?
2:真想再回去重温X战警系列。
美国电影喜欢让英雄左手带着希望、右手带着责任去成长,战胜old自己,成为new自己。
这片里的希望:你帮我,你可以回到过去去救X战警队友;咱俩一起,我可以让我在意的9个人活下来。
一般电影里的责任都是通过父辈成员挂了一个,从而被英雄瞬间习得。
这部电影里,可能想打造死侍的叛逆形象,居然没讲责任,反常规,也算是创新了。
但是感官上,觉得故事线好平。
全靠多重宇宙中不同的罗根在那撑着观影振奋点。
可能死侍让人喜爱的就是更有代入感。
虽然人们喜欢希望,迷恋英雄,可是谁都知道自己成为不了Captain America, 看着他大义凛然,顶多自行带入自己是那个被保护的群众,还挺有安全感。
死侍就不一样了,他说脏话,我管你这个那个,上去就往别人身上插刀,只当小人物,保护好身边人就行,其他人爱死不死。
这种街头式英雄,会让观众觉得,其实只要我试吧试吧也能成为他。
所以,死侍去面试,想成为复仇者联盟中的一员那里,没有拍好。
他想加入,是因为不想失恋,他前对象让他去做点事,他才去面试,才会说出,我想加入是因为我想加入。
他也懒得考虑别人或普罗大众的期盼。
可是电影拍的好像他真心想当超级英雄一样,只不过是因为思想还不成熟而被拒,如果成长了,就会成功了。
拍得违背死侍本心。
所有世界中最弱的金刚狼,生不出来长爪,到了荒地就生出来了?
最弱的体现是,其他的金刚狼都能1下打到死侍活不过来,而这个可以和死侍对砍20多招?
篝火边谈心事谈地太浅了,前期铺垫太平了,你到底是之前做了什么事才让琴他们都死了呀?
还是X战警看过的年代太遥远,我已经忘了重要剧情了?
身材真猛阿,想石塑一样。
全片让人印象最深刻的就是那个HR职员,他想入非非又充满渴望的眼神,而且还代表了jgbt群体,保障了电影的政治与人权的正确性。
感觉金刚狼的主角光环不是漫画人物赋予的,是杰克曼给的,是现实中这个男演员的真实魅力回流给了电影中的角色。
他俩的对砍是真砍阿,血溅三公里,观感上却不恶心,拍得有水平。
多重宇宙在蜘蛛侠那里是眼前一亮,到了100多个死侍跑出来,只觉得“唉,又出现了。
”女死侍和baby死侍确实美好可爱,大家围着peter兴奋地喔喔喔,好像是一种隐喻,用暴力解决不了的事情,说不定友爱与和平可以,确实也让人忍俊不禁。
可是整体,还是,有点无聊。
而且,为什么荒地垃圾场里最盛产死侍?
还有1个没有再生功能,人家那么爱笑,还有可爱狗狗,还借你车子也不用你还,你就咔咔咔咔把人家当挡子弹的肉盾,人家死了你没事人,这素质... 还是美国主流价值观是rapper当道,觉得这个fake smile的人不keep real? 所以就给他弄个这结局?
刀锋战士那个team, 莫名其妙被死侍点燃就说咱们去打一架,就算死也无所谓,我是超级英雄就该被关注,不应该这样默默无闻。
所以他们是去之前就带着死志,就想在死侍与金刚狼的眼里重回超级英雄身姿,就在一楼火拼,最后微笑着目送二楼的两位穿梭时空。
我不懂。
情感上不为他们的牺牲波动分毫。
垃圾场里进来过1次奇异博士,从来没有金刚狼,100多个死侍。
这个比对有了一点意思,好像更是在说,死侍不愿意去做超级英雄,懒得拯救世界,爱咋咋地。
既然也不在乎,那最后那100多个为什么跑去和主演死侍火拼?
有一句话很触动我,一个世界有1个轴定之人,他在,世界继续发育,他死,世界逐步枯萎。
这不可能是真的。
可是如果把这个世界理解为是个体世界,是以一个人为单位的世界,我们每一个人都是自己世界的轴定之人,遇到辛苦与艰难,挺住,让这个世界继续向前走。
该死,我不想最后落在这个词里,可是别无他选。
向前走,就会有希望。
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1me4y1B77t前几天瑞安发了个视频,视频的结局大家都知道了,休·杰克曼官宣回归《死侍3》。
我们回过头来看看视频的前半部分,瑞安穿着死侍战衣,战衣是灰色的。
这正是《死侍2》结局的那套战衣,火拳把它烧成了灰色。
包括战衣上的弹孔都是一致的,暗示《死侍3》讲述的是《死侍2》的后续故事。
听起来有点像废话,后面我会解释这是什么意思。
下一个镜头是瑞安在看漫画,他看的是《金刚狼》V7第21期,这期漫画讲述的是金刚狼和死侍一起组队打反派,也就是说其实在这个时候就暗示了金刚狼会回归《死侍3》。
瑞安给我们展示的是漫画的这一页,金刚狼、死侍大战一群金刚狼。
只有最中间的金刚狼是真的,外面这一圈其实是神盾局制造的机器人,它们可以变成其他人的样子。
瑞安把这页漫画展示给我们,可能是暗示《死侍3》将出现多个金刚狼。
第二天瑞安又发了个视频,为大家解答为什么金刚狼还活着。
然后后面就全是唇语了。
表面上是听君一席话,如听一席话,但我们可以从瑞安说的话提炼出一条很重要的信息,就是他们是承认《金刚狼3》的,《金刚狼3》仍然属于《X战警》系列,而不是类似于《小丑》的独立电影。
其次是他们并不打算改变《金刚狼3》的剧情,《金刚狼3》仍然会发生,金刚狼仍然会在2029年死亡。
我知道《金刚狼3》上映后有许多关于导演、演员的采访,有的说《金刚狼3》属于《X战警》宇宙,有的又说不是。
当时的采访是怎样说的已经不重要了,我们就以最新的说法为准,也就是瑞安的说法。
金刚狼是2029年死的,因此只要《死侍3》发生在2029年之前,死侍就可以找到还活着的金刚狼。
除了《金刚狼3》的所有《X战警》电影都满足这个条件,因为除了《金刚狼3》的所有《X战警》电影都发生在2029年之前。
第二种方法是用“穿越”,遇事不决,时空穿越。
死侍可以穿越到2029年之前的任意年份,从而找到金刚狼。
毕竟早在《死侍2》就为死侍穿越时空做了铺垫,片尾彩蛋死侍用电索的时光机穿越到了各个时期,比如穿越到了《金刚狼1》时期。
死侍的台词在当时应该只是瑞安的一个愿望,但是如今他成功实现了这个愿望。
《死侍3》视频中瑞安穿着《死侍2》结局的战衣,这就暗示《死侍3》开头将无缝衔接《死侍2》片尾彩蛋,讲述死侍穿越时空的经历,并且他就是在这一过程中遇到了金刚狼。
有点类似于《复联4》,复联穿越到了《复联1》《雷神2》《银护1》时期,见到了已经死亡的角色。
那么死侍会遇到哪个时期的金刚狼呢?
几乎每部《X战警》都有金刚狼,无论死侍穿越到哪部电影都可以遇到金刚狼,所以理论上死侍随便穿越到哪部电影都可以。
比如死侍首先穿越到了《第一战》,在某个酒吧里找到了金刚狼,他跟金刚狼说他需要金刚狼的帮助,结果被金刚狼拒绝了。
死侍前脚刚走,X教授、万磁王后脚就来了,这就是为什么他俩还没说他们找金刚狼干什么,金刚狼就叫他们滚,因为他以为他们和死侍是一伙的,合伙对他做恶作剧。
我真的希望凯文·费奇能把这段拍出来。
被拒绝后,死侍又穿越到了其它时期,终于遇到一个愿意帮忙的金刚狼。
比如《逆转未来》的金刚狼,因为《逆转未来》发生在2023年,这个时期的金刚狼是除了《金刚狼3》外年龄最大的,也是最成熟的,哪怕死侍说的话再荒谬,他都愿意耐着性子听他讲完。
金刚狼听完死侍的话后说:我真的很想帮你,但我不能跟你走,因为我现在在新史。
你只能穿越到旧史,去向旧史的我求助,因为旧史已经被抹除了,无论你在旧史中做了什么都不会改变历史。
于是死侍穿越到了《金刚狼1》时期,也就是《死侍2》片尾彩蛋的剧情。
《死侍2》片尾彩蛋死侍走了,
而《死侍3》开头是死侍又回来了,然后对金刚狼说:整个宇宙都有危险了,我需要你帮忙拯救宇宙。
金刚狼当然不相信,于是和死侍打了一架,因为《死侍3》的视频就暗示了他俩之间会有一场打斗。
他们会把对方打得伤痕累累,然后一起等待伤口愈合,然后再次打架……最后发现他们两个都无法杀死对方。
金刚狼发现他无法杀死死侍,心想干脆还是听听对方想说什么。
死侍说完后,虽然金刚狼并不是完全相信他,但他还是决定跟着死侍走。
死侍随便穿越到哪个时期都可以找到金刚狼,缩小一下范围的话,我猜测他去找《逆转未来》或《金刚狼1》的金刚狼的可能性是最高的。
《死侍3》前期是死侍找到金刚狼,后期是金刚狼、死侍组队联手解决某件危机,从而穿越到《X战警》系列的各个时期。
比如他们穿越到了《X战警》正传三部曲、前传四部曲的某个时期或多个时期,一切都很顺利,但他们最后一次穿越的时候出了问题,他们发现自己来到一个截然不同的宇宙。
这个宇宙没有X战警,但是有其他的超级英雄团队,叫做“复仇者联盟”。
他们一问才知道,他们来到了地球616。
然后他们会做毒液也做过的事,去酒吧打听这个宇宙都有些什么英雄和反派。
服务员给他们看灭霸的视频,死侍吐槽灭霸长得很像他一个朋友,从而和《死侍2》形成呼应。
金刚狼问:复联里最强的是哪个?
服务员是绿巨人粉丝,所以他说最强复仇者是绿巨人。
金刚狼暗暗下定决心,有机会一定要和绿巨人比划比划。
那么死侍为什么需要金刚狼帮忙呢?
也许这和“对撞事件”有关。
对撞事件的意思是宇宙和宇宙相互对撞,最终导致两个宇宙都会毁灭。
未来各个宇宙间都会发生对撞事件,最后康会创造斗界,将各个宇宙的英雄困在这里自相残杀。
或许金刚狼有一些特殊之处,他可以修复对撞事件。
其次是《逆转未来》他们需要一个人穿越到50年前改写历史,然而只有金刚狼可以执行这项任务,因为他有其他人所不具备的超强自愈力。
《死侍2》片尾彩蛋死侍之所以可以多次穿越,或许也是因为他也有自愈能力。
因此只有他俩可以任意地穿越时空。
第二种可能:《逆转未来》金刚狼改写了历史,所有人都不知道历史改变了,全世界只有金刚狼一个人知道旧史是怎样的。
死侍之所以需要金刚狼,是因为他穿越的过程需要用到金刚狼的这个技能,因为这个技能可以起到地图和GPS的作用。
电索和遗留之人的时光机都是手表的形式,也许它们是有联系的。
比如死侍就是为了帮助复联打康,所以才和金刚狼一起穿越到MCU。
但他万万没想到,正是因为他穿越到了MCU,才导致康得到了他的时光机,从而成为全宇宙的威胁。
又或者电索、遗留之人的时光机都是由钢铁侠的时光机演变而来的。
上一个视频我说MCU一直都有金刚狼,而这个视频我说《X战警》宇宙的金刚狼穿越到了MCU,这两种说法似乎是矛盾的,其实并不矛盾,这两种说法都可以是对的。
《女浩克》有篇新闻说金刚狼在酒吧打架,我认为他并不是《死侍3》穿越过来的那个金刚狼,因为大部分MCU作品的时间线的先后顺序都和上映日期是一致的,只有极少数例外。
既然《死侍3》比《女浩克》晚上映,而且晚了整整2年,那么《死侍3》大概率发生在《女浩克》之后。
因此《女浩克》的新闻说明MCU一直都有金刚狼。
MCU本来就有一个金刚狼,而《死侍3》讲述《X战警》宇宙的金刚狼也穿越了过来,从而双狼同框。
也许《女浩克》提到的金刚狼,也就是MCU的金刚狼是由新演员饰演,《X战警》宇宙的金刚狼由休·杰克曼饰演。
他俩在《死侍3》相识,在《复联5、6》并肩作战,《复联6》结局休·杰克曼将“金刚狼”的称号交接给了MCU的金刚狼,类似于美队将盾牌交给猎鹰。
那么《复联6》之后休·杰克曼版金刚狼会怎么样呢?
我觉得大概率会谢幕。
好消息是金刚狼回归了,坏消息是短暂的重聚后我们将再次和他告别。
凯文·费奇应该不至于在《复联5、6》中把他写死,但可以用其它方式让他谢幕。
其实瑞安发的视频就有铺垫,瑞安说他们不会改变《金刚狼3》的剧情。
(猜测)因此死侍“借”金刚狼和复联“借”无限宝石是相同的机制,有借就有还。
《复联5、6》金刚狼帮助复联打败了康,然后把康欠我的500块钱还给我,他的使命也就完成了。
当初死侍是在哪个时间线找到金刚狼的,如今就要带他回到那个时间线。
比如当初死侍是在《逆转未来》时期找到他的,如今就要带他回到《逆转未来》,类似于美队归还无限宝石。
他的结局并没有改变,他仍然将在6年后死亡。
他可以帮助复联打败康,他可以拯救整个多元宇宙,但他唯一无法改变的是自己的命运,他唯一无法拯救的人是他自己。
复联极力挽留金刚狼,恳求他不要回到自己的时间线,他们相信一定还有别的办法。
他却叼着雪茄满口脏话地骂道:你们地球616太垃圾了!
我早就想回自己的宇宙了!
说罢头也不回地走了。
但是所有人都知道,他说的是反话。
时间来到2029年,他和X教授相依为命。
他想,也不算太坏,至少还有个伴。
他白天照顾X教授,晚上就兼职做专车司机。
每天都有数不清的乘客坐他的车,但他们永远都无法知道,这位慈祥的大叔亲眼见证过变种人灭绝,又凭一己之力改写了历史,又再次见证变种人的衰落。
他曾穿越时空,也曾逆转未来。
他曾体验他和绿巨人谁更强,也曾测试他的艾德曼合金和振金谁更硬。
他曾单挑复联,也曾和复联并肩作战,还拯救过整个多元宇宙。
今日重磅消息,退休延迟到到九十岁
【实话说,我想看拉斯.冯.提尔拍《死侍》】整个电影就是一个巨大的彩蛋。第一场戏,开头即巅峰,开场曲《Bye Bye Bye》是不是致敬今年金棕榈得主肖恩贝克的《红色火箭》?后面越来越萎靡,睡着好几次……“love and family”也能成为你死侍的人生信条?
漫威、迪士尼、好莱坞乃至美国电影都想重回自己的黄金时代,就像我们想回到那朝气蓬勃的二十乃至四十年。可大家都知道,回不去了
不值得,不要看不要看不要看!包装精美的大便,简称精致大便。英雄能力设定根本没经过深思熟虑,只能跟能力不足的游戏运营一样不断出英雄不断换皮肤。情节写不下去就一直维持平行宇宙那一套批话。编剧应该多了解点物理学常识,再来扯平行宇宙、物质接触反物质之类的批话。
无聊的电影工业流水线故事全靠死侍的碎嘴和迪士尼经典技能打情怀牌撑下去了。这东西不配叫电影,只能叫笑话合集视频。
写给福克斯漫威电影的情书,本老粉丝热泪盈眶了,但是钱老板的牌皇还没开始就要结束了有点遗憾啊
扭臀、跳舞,看腻了老一套的东西,毫无新意可言。杂糅各种客串,并没起到点睛作用,节奏拖沓,尿点满篇,正如死侍自己说的那句台词:又水又长。漫威电影已从神坛跌入屎滩。多1星给说给金刚狼的那句“演到90岁”
假装有棱角,假装有自我反思,但实际保守至极的空洞之作
出梗率拉满,全是情怀。post-credit看到前同事剪的bts不知道他有没有感到一丝欣慰。看到一半重逢的文戏突然5.6级地震椅子都在晃,但没人跑也算独特体验了。这部的新老ip大乱斗让我彻底顿悟了,死侍以后会成为mcu的大张伟老师,能歌善舞,嘴碎加消解一切,专门负责抹平一切解释不清的疙瘩。
有时候观众需要的和观众想要的还是存在很大差距的当反差的人设成为了聒噪的屎尿屁梗当致敬和联动成为了掩盖一切供人狂欢的工具天哪,我从没有这么讨厌过“超级英雄”电影这不是死侍的风格,爱、朋友和家庭也不是可以万用的动因,这是他们猜“观众”喜欢,所以他们能爽挣的风格
质量也就是合格漫威式爆米花电影,本来也没期望过高,就是看看死侍这张贱嘴又怎么开花,还是和我们忧郁狼叔搭档,这真正意义上的相爱相杀。对漫威宇宙了解的越多,越能get到里面密集的梗。
一星给Huge Jackman的大包,一星给片尾的彩蛋,真的不想再看老白男的中年危机。虽然爆梗是本片特点,但烂梗也太多。两个人一点火花也没有,简直比直男卖腐还尴尬。去年的一百周年电影就很无聊,这次X战警加入MCU之作同样敷衍,只能说迪士尼你自求多福吧。
最担心的事儿出现了,见面会的超前片段就是最精彩的,后面开始叙事就shitshitshit。梗是玩得又花又密集,问题在于就只是梗而已,二次看已毫无新鲜感。过了超前片段后的惊喜只有Chris Evans了(啊啊啊啊啊啊是霹雳火太好笑啦!然后死侍也感染了索尼人物扎堆的毛病,除了X战警一众配角,还有艾丽卡、刀锋战士、牌皇,以及以各种形式提及的钢铁侠、美队、雷神、绿巨人、惩罚者、快银、夜魔侠、蜘蛛侠、鹰眼、神奇博士等等,再加上两位主角的旧作都出来过场。甚至两位反派也像是过场,悖论和卡桑德拉人设都没能立起来,单薄如纸。另,TVA在设定上起着很大的背景作用,但也只是个壳子。7月3号那天超前片段看得爽翻天了,配合氛围能直接打满星,但那毕竟只是片段,而成片作为一部完整的电影除了情怀和梗的堆砌,真的乏善可陈。
就很反感这种故作美好的东西
第一次在电影院看到这种全员演porn的表情【看X123的时候觉得人物塑造一般 现在看来真是永恒的经典啊
刀锋战士是1998年的电影,和泰坦尼克一样老
是人拍的?
漫威一碰上宏观叙事,就是三板斧:身份认同危机、中年危机、村口械斗
如果查尔斯知道他的姐姐活着的话,把天空捅一个窟窿都要把你接回来这一句话我原谅这个混乱的剧情了👋👋
剧情2⭐,演员回归+1⭐没想到CE会回归演霹雳火,而且还有刀锋,艾丽卡回归,以及牌皇w虽然有老面孔回归是好事,但我真的真的真的很讨厌这种把演员找回来却弄死他们的角色的“草菅英雄命”做法,霹雳火不该遭到这种对待…MCU真的很不把平行世界的英雄当英雄,喜欢三言两语就轻描淡写的把他们说死掉死侍两次害死人,真的贱整那么多死侍出来本来还有点惊喜,结果是自己打自己,有啥意思冗长的血腥打斗和死侍的连篇废话,感觉整部电影除了有经典老面孔回归以外并没有什么优点可言电影的X战警真的好惨,总是各种被全灭