极限杀机X计划

剛看開頭，以為導演有點詩意，或是會像＜Amelie＞般別有意趣。

但劇情推進下去，《巴黎愛漫遊》變了「美國佬遊法恐怖事件」，每一刻都逼觀眾親身感受男主角的難受，陪着他一起窒息。

當然這有助理解劇情，但未免太過火了點，耳朵不斷被法語轟炸，十分受罪；女主角那些「紅杏出牆」和「non-gay 精靈走火警」的情節更不三不四，似在搞笑又似不是。

況且，如果最後以女主角心靈獨白作結，為何戲裏幾乎沒描述過女主角的內心感受？

沒頭沒尾的來個內心剖白，令人根本沒興趣留意內容，再加個不倫不類的 happy ending，真是要命。

到底此戲主題是什麼？

我想是在浪漫花都短短兩天一段感情始料不及地迅速變壞及人類思想多易被誤導吧？

再加美國人之可惡（老點美國遊客）、法國人之囂張（素食店女收銀員）、法國家庭情況一覽、爆水喉不要找消防員……我較喜歡初段的對白，不時笑出來；但除此之外，你會以為此戲是「反法國人大聯盟」贊助的。

p.s. 女主角沒有氣質，也是悶場元素之一。

最后Marion的内心独白。

因为这段这片子的基调一下从讲述culture shock跳跃到了有爱有温情。

--It always fascinated me how people go from loving you madly to nothing at all, nothing. It hurts so much. When I feel someone is going to leave me, I have a tendency to break up first before I get to hear the whole thing. Here it is. One more, one less. Another wasted love story. I really love this one. When I think that its over, that I'll never see him again like this... well yes, I'll bump into him, we'll meet our new boyfriend and girlfriend, act as if we had never been together, then we'll slowly think of each other less and less until we forget each other completely. Almost. Always the same for me.Break up, break down. Drunk up, fool around. Meet one guy, then another, fuck around. Forget the one and only. Then after a few months of total emptiness start again to look for true love, desperately look everywhere and after two years of loneliness meet a new love and swear it is the one,until that one is gone as well. There's a moment in life where you can't recover any more from another break-up. And even if this person bugs you sixty percent of the time, well you still can't live without him. And even if he wakes you up every day by sneezing right in your face, well you love his sneezes more than anyone else's kisses.

这个星期唯一没有用快进看完的片子. 吃饭的时候喜欢看着电影或者喜欢的书,杂志来度过人生最美好的时刻之一.自己觉得这个片子很有意思. 一个美国人眼里的法国. 的确,在去过巴黎之后,我才觉得那个人人都希望去游览的'浪漫之都',的确是太热闹,太吵了. 各种肤色,说着各种语言的人,在大街小巷,哪个角落都可以看到. 她的存在,她的风格,其实就是因为美丽的建筑,加上mix的文化. 那些来自不同国家的游客,为那些巴黎特有的建筑,默默的铺上独特的背景. 就像gare du Paris-Nord一样,无论是清晨5点,还是夜晚11点,永远都是熙熙攘攘的人.影片女主角的男友,一个有才华的室内设计师. 我原以为美国人才是最开放的. 可是自从他到了法国之后,我才发现,他和热情开放自由的法国人相比,简直是内敛了很多. 在看到他去Party上看到各种各样的人,包括Gay时候的表情,我就偷笑起来. 这不就是法国标榜的liberté么. 法国人以最宽容的态度来包容所有处在法律条款中的人. 支持个性发展. 以至于,有些人到最后,已经走向了众人不能接受的地步. 当然,这些人中一些智商高的,当然就成为了蓬皮杜里边的'大师'. 剩下的,就各自为盟,组成风格不同的小分队.当然我所关心的只是美国人眼中的法国. 所以忽略了电影中的爱情部分. 而且,我也始终认为电影存在着一个败笔. 我最后也没有看明白那个在美国生长的法国女人,到底是不是一个喜欢和男人搞暧昧关系的人. 不过,我也相信,恋爱中的男女,大部分的恋爱细节都是相同的. 吵架,分开. 基于长时间的相处,到最后和好时,都不是因为找到了承认错误的勇气,而是发现根本无法适应没有彼此的世界,所以,以往的怨恨,也就因为无法忍受分离,轻而易举地划上句号.不过,通过电影里边他们和TAXI司机对话,吵架的画面,还是可以轻而易举地发现,这个电影,一直在走喜剧路线. 我的房东曾经对我说,只要会说'Bonjour,Merci',就已经很法国了. 所以,在每次女主角摔门下计程车的时候,都会愤愤地说一句'Merci,Au Revoir'的时候,我都会觉得超级搞笑. 以及上车就会跟乘客拉家常的司机们,都是这个影片的亮点,也是对法国人的真实写生.

我不认识你喝醉了么我去了一家快餐店 有一个人说他是精灵然后翻了一把火 我说的不是同性恋 是那种来自天堂的精灵 或许他是一个素食主义者精神分裂症 他讨厌快餐 我认识到一些很基本的问题 我不认识你总结一下随后四小时的谈话 恋爱不容易 更不用说去真正地了解对方 并接受他们本来的样子 接受他们的缺点和看法 她把我的名字纹在身上 在吵架之后剃了我名字的首字母 他向我坦白如果我真的了解他 如果我对他全然坦诚之后 他害怕我拒绝他 他认识到跟我交往了两年后他完全不认识我 我也不认识他 但是不要真爱彼此 我们必须要了解彼此的真相 哪怕真相很难令人接受 所以我和他说实话我从还没有背叛他 我那天下午去找了马修 他没有生我的气 因为什么事情都没有发生 我向他坦白对我来说最困难的事情是决定跟一个人厮守在一起 想到这个男人 是我要与之共度余生的 要下定决心努力实现这个承诺 不会在最后一秒临阵脱逃 对我来说 非常困难 我告诉他我无法做到余生厮守在一个男人身边 这其实是谎言 但是我却这么说了 他质问我 问我是不是以为自己是松鼠 像收集坚果那样收集男人 以备寒冬所需 我觉得这个说法蛮搞笑的 接着他说了一些伤人的话 语调变的激烈 然后我误解了他的话 我以为他不在爱我了 我以为他想要和我分手 我总是搞不懂 一个人可以从爱你爱到疯狂 到最终什么都不剩下 那种痛感无法言说 当我感觉到对方想要离开我时 我会倾向于抢先分手 免得我要听那些分手的言论 现在又是这样 有一段重演 又一段逝去的爱情故事 我真的很爱这个人 我想到一切就结束了 我再也不会见到他 也许会不巧碰到他 碰见彼此新的男朋友或女朋友 装作我们好像从没打一起我们渐渐淡忘彼此 直到最后彻底忘记对方几乎是彻底 对我来说事情总是这 分手 崩溃 醉酒 鬼混 遇见男人 再遇见另一个 滥交以忘记唯一的一个 再讲过几个月的彻底空虚之后 重新开始寻找真爱绝望地四处寻找 经过两年的孤独后 遇到新的爱人 发誓他是此生的唯一知道这个人也离开我生命中有一种时刻你无法从又一次的分手中解脱出来 即使这个人让我有60%的时间头痛 但是你依然不想过没有他的生活 即使这个人每天早上对着你打喷嚏 你爱过他的喷嚏 胜过任何一个人的亲吻他最后逗她笑 在夜晚的露天花园重新跳起了舞

男人很敏感，女人很奇怪。

经历了怎样的生活之后，他们最终还是拥抱在一起了。

怎么说，难道爱情真的让人全变一样？

这部朱莉总览导编演的电影，更真实的有点像朱莉本人视角的爱在巴黎，带着很强的她的个人风格，不得不承认我很喜欢，没有理由的喜欢，大概这也是我喜欢她本人的原因，充满激情与矛盾，有时是我向往的想成为的样子，有时仿佛看见了那个矛盾纠结的自己。

本片女主其实和爱在里Celine几乎像是一个人，全片去除了before sunset中九年再见的五味杂陈，放大了一对普通的异国情侣的日常，所有的矛盾暴露出来的时候会让人看到爱情更真切琐碎的模样……很喜欢的两个点：一是Marian一如既往地保持对争论的热爱，在我看来也是朱莉将一部分的自己放在作品里的体现。

正如她在before midnight里所说，那是她激情的一部分 也是她感情时时危机的原因之一，要接受她作为一个浪漫有趣的灵魂 也就要接受生活中充满了或许迷人或许头痛的debate的现实；二是她在影片里探讨的 爱情中的“边界感”，这也是我恒久与朋友们讨论的话题，每个人对边界感的定义都极为不同。

你会与前任保持联系吗？

分手断掉一切难道意味着对方没有恋人之外的其他吸引点吗？

你会毫无保留地坦诚对待恋人吗？

我很能理解Marian或者说朱莉的想法，同时也明白这是感情危机的原因之一…anyway，我把这部片子当作爱在的特辑来看了，好像能让我看到更完整的爱情的样子，更完整的Celine与她的生活，以及她不断追问的对爱情、对生活、对人的理解…

倘若是慕着“朱丽•德尔比”和“巴黎”之名才找《巴黎两日情》来看，那你搞不好要被这片子吓得倒退两步。

在《爱在黎明破晓时》中，朱丽•德尔比化身为整个欧洲的文艺女神，跟你探讨诗歌、哲学和两性关系，宛如一个萦绕在塞纳河畔旅馆上空的轻盈旧梦；而到了德尔比自编自导的《巴黎两日情》这里，她决定让男主角陷入与一个女权主义文艺女中年腻歪的两性关系中，俩人住在她娘家，吃她爸做的炖小兔子，厕所的墙上长苔藓。

影片开场：德尔比扮演的玛丽安和男友杰克睡倒在摇摇晃晃的卧铺车厢里，“我们交往两年了，两年，真是个奇迹。

”他们的欧洲之旅被快速切换的照片草草带过，这些照片大多毫无光彩、傻气十足，典型的“浮光掠影的表象”。

职业摄影师玛丽安画外旁白：先强调那些照片均出自杰克这个自以为是的美国佬的手笔，然后她说：“在回纽约之前，我们决定在巴黎度过假期的最后两天，这是我的故乡。

”这样幽默感十足的自嘲和玛丽安的黑框眼镜扮相很容易让人想起伍迪•艾伦，接下来一段《安妮•霍尔》式的对玛丽安童年的闪回更印证了这一点，可不幸的是，“爱情应该像鲨鱼一样勇往直前，但我们手上握着的是条死鱼”，说这句话的也是伍迪•艾伦。

果然，大堆麻烦正在巴黎城里跃跃欲试地排队等候着，其唯一目的就是把这对情侣的关系推向悬崖。

首先出场的是，当然，文化差异。

我感觉德尔比在这部影片中玩笑得过分了，遇到个什么事情就要揪出来刻薄一下：从法国安全套的尺寸到巴黎艺术家的恶趣味（女性生殖器似乎是他们唯一的灵感来源）；从法国人对野生动物的好胃口到满大街的同性恋。

别的地方也就罢了，可是，这是巴黎啊！

多少人心目中“流动的圣节”，配乐不用手风琴也就罢了，只是那么多浪漫美景不说，专捡些犄角旮旯里的阴暗面来讲，花开遍野这里却是荆棘一株，未免显得小气，况且到了该严肃起来的地方，难免要显得突兀。

相比于伍迪•艾伦镜头中入木三分的曼哈顿，更能看到德尔比的局限。

接下来的部分落入了法国爱情片枝枝蔓蔓的窠臼之中，玛丽安的前男友们纷纷出现在她的家里、宴会上、大街上、手机短信里，随之而来的是更猛烈的嫉妒、愤怒、猜疑……随着一个极端自然主义者在麦当劳里放了一把火，他们的关系终于在一堆唧唧歪歪的破事里瓦解了——法国和美国的缺陷在这对情侣身上展现得淋漓尽致。

浪漫很简单，但交流不可能，真正的爱情也绝非易事。

不过想到伍迪•艾伦的另一句话：“我最糟的一次性经历还不算特别糟糕。

”于是释然了。

况且，《巴黎两日情》中决不乏真挚和诚恳。

另外，这部影片还可以作为欧洲旅行的反面教材来看，它告诉我们：安排假期行程的时候，永远别考虑老情人的娘家。

生活就是这样絮絮叨叨，22岁的年纪嫌啰嗦，52岁的年纪嫌小儿科，30岁的坐在沙发上笑得心领神会。

烹饪、居住、家庭关系，在日常生活的某些方面，中国和法国如此之像，而在情商方面，中国又和美国如此之像，是个简单不会拐弯的愣头青。

拿起照相机的同时放弃了对陌生的感同身受，产出了照片丢了慢慢渗透的情感，文字有时候也是一样的。

相处要习惯琐碎，但愿我们都勇敢地质疑和解惑，还有，学习调情。

《巴黎愛漫遊》有讓人看得過癮的地方，但它更像是一個gag show，而非戲劇。

戲劇源自衝突，中間由一位主角領銜面對各種障礙，包括由對手引導的一切抗衡力量，而通過他一系列的選擇和行動，最終將通往是否能解決難題的結局。

《巴》片的敘述者是Julie Delpy，但她並不是主角。

主角是來到巴黎，感覺毫不自在，鬧出連串笑料，差點釀成感情破裂的Adam Goldberg。

他的對手自然就是Julie Delpy。

這點可見於片頭介紹演出者的順序中，Adam Goldberg是先於Julie Delpy，第一個被打出來的。

也就是說，最少在劇本構思的初期，編導是有意識地讓故事圍繞著Adam Goldberg這個來到巴黎的美國佬而發展的。

但影片出來的結果呢？

大概只有笑料是圍繞著Adam Goldberg的，他無法獲得作為主角應有的注意（包括情感投入），觀眾的眼睛都往Julie Delpy處看了。

但往Julie Delpy處看又有甚麼問題呢？

我們本來就是去看她的嘛。

當然，我們單單在看Julie Delpy時，已經會很過癮，但肯定不能滿足。

不滿足的原因有二，首當其衝的自然是被破壞了的戲劇邏輯。

我們無法投入到行動者（Adam Goldberg）的情感世界裡，對於他要怎麼做，叫情節怎麼發展下去，都變得沒有期待了（掏盡每個劇作者心力的正是如何保有觀眾的這種期待）。

於是在過程中只餘下一幕幕的gag show，對於終幕時候男女間的情海翻波，除了感到矯情而失去耐性之外，甚麼都變得沒有所謂了。

第二，當我們把注意力都放在Julie Delpy身上時，我們只有一種感覺，那就是無動於衷。

由於她根本不是劇本設計中的主角，她並不會就眼前的障礙進行任何主動的變化和相應的行動。

我們只看到她一直維持著自己的性格，還有我們自己錯誤的期待，以至我們除了Adam Goldberg，再一次無法真正投入到Julie Delpy身上。

筆者相信這一點，作為編導的Julie Delpy自己也意識到，而這就是為甚麼尾段男女的一場攤牌會被消了音，並換上一長串Julie Delpy的獨白。

藉著女角的心聲，編導作出了最後也最無可奈何的挽救，試圖憑此直截了當地謁觀者看到女角的感情和想法，並為大家都變得無所謂的結局，挽回一點即食的感動。

而所謂矯情，大概就是這個樣子了。

筆者上面的評論好像把本片批得一文不值。

不是有說此片可被看成是一場文化性別戰爭嗎？

本片把玩法美兩地的文化差異不是很有趣嗎？

筆者的個人感覺是編導開的文化差異玩笑未免刻薄有餘，深度不足，且未免露骨低俗。

大都依附於極為刻板的概念窮追不捨，缺乏一針見血的犀利見解。

但有一點不得不提出，容或作為影片未盡人意的解釋。

據Julie Delpy的一篇訪問所說，她是在影片開拍前十二小時才見到Adam Goldberg的，也由於影片的資金所限，大多鏡頭都是一take過拍攝。

可能正因為這樣的條件所限，作為編導的Julie Delpy要盡量避Adam Goldberg的戲，以至出現了上面提及的諸種缺失。

因此很可惜，走出電影院後，筆者只餘下兩個很深刻的印象：Adam Goldberg像笨蛋一樣的笑容和Julie Delpy忙著想其他事情的遊魂樣子。

众所周知，法国片儿在电影届可以说占了极大的比重。

先不说与好莱坞的对抗，法国片儿作为一个“类别”，甚至可以与“谍战片”，“科幻片”，“喜剧片”相提并论，站在同一高度。

别人问起我喜欢什么类型的电影，我可以理直气壮地说——“法国片”。

看了这么多法国片，从新浪潮运动当现代。

跟那么多人聊法国片，从懂电影的到没怎么看过的。。

法国片似乎有一种无形的定性节奏——“深奥”！

而站在观众的角度讲，那就是——完全看不懂！

不如好莱坞那么直接、黑白分明，法国电影总让人对其“用意”摸不着头脑。

看到最后，总觉得好人都变成了坏人，而坏人又都变成了好人。

真真假假、好好坏坏，皆是我们搞不明白，也毫不需要我们思考的问题。

问题摆在那儿，像发霉的面包摆在桌上，没人去碰。

《巴黎两日情》并不完全缺失法国电影的特点，在好坏不分这一点上，它可以说是个典型的例子了。

片中不乏对美国男的种族/文化污蔑，以及对法国女放荡私生活的暴露。

而片子演到最后，这场争闹又如没有发生一般，让生活归为原轨，原本注定两败俱伤的战争也转变为一个美好新生活的开始然而即使这部片揭露了许多现实生活中颇为严肃的文化交叉问题，片中处处为观众留下了轻松易懂的笑点，于是种族间相互歧视和家人间不停开骂的低级玩笑都成了逗乐观众的道具。

片中人物要死要活，观众没心没肺。

笑着笑着问题来了，作为一部法国片儿，不可能只是为了逗我笑吧？

甚至，不可能是真的为了突出社会问题——种族歧视吧？

太明显了，不太有法国作风。

明显法国电影站得住脚，毋庸置疑，连拍得太“轻”，都让人怀疑起自己的智商，是不是中途睡着了。

《巴黎两日情》，事实上，并不是个简单的轻喜剧片儿。

说它不像法国制造，还有一个原因：用意太明显。

这里的“用意”，并非指片子的主旨或者类似于“黑白不分”这种特性，这部片的用意更多像是对法国文化的一种散播和辩解。

也许法国的确经常出现片中出现的这类问题，而多数外国人初到法国也像片中的美国男一样对法国人的行为举止不甚理解，甚至深感厌恶。

这部片一方面解释了法国看似“坏”的人也有善良一面，更大声呼喊出“外国人（尤其老美）同样也很混，只是混在不同的地方”。

看似笑点过低的法国电影，其实探讨了非常严肃的种族及文化碰撞的问题，经久不衰的、亘古不变的问题。

而把它拍得引人发笑，实则是预防不同文化背景的人受到侮辱甚至激发争执的最好方式。

05/07/13电影资料馆放映