直女爱上gay,不是新鲜事儿,往往爱上一个就会爱上三四五六个,最后集邮变成弯仔码头。
然而她们并不卑微,相反心气还特别高,正如张子枫脸上的倔强,那种绝顶聪明看破一切的清冷,在少女时期达到了最高峰——尤其是高考之前。
盛夏未来,生命还没开启,女孩子的路每走一步都要小心翼翼,早就有无数大人告诉她:“女孩子也就是小时候学习还行,以后都要被男的超过的!
”“女孩子最重要的还是嫁得好!
”比如吴磊可以直接不去高考,张子枫顶多只敢耍耍小手段,支离破碎的家庭更让她对未来没信心。
故意考砸是再拖一年,再迟一点长大,趁现在还是高中,趁她还没受到那么大的性别束缚,最后折腾一把!
当然,她不会乱来,她一定是很用功的,她知道她要比同级别男生付出几倍努力才站得稳,所以她绝不要让爱情来拖累自己;再说,那些傻直男她也看不上,一个个像发情的公狗。
但是放心,她不会当同妻,弯仔码头往往最警惕男的对她别有用心,她要自己选,选个最好的。
什么是最好?
她也说不上,最好的男人至少要接近于梦想,看到他就像看到未来,吴磊的脸一出来就什么都不用说了——就是他了!
他多多少少要带点光环,是每个学校都必备的那种传奇,要有点遥不可及,要有点虚幻的:玩电子乐,当DJ,家里貌似还很有钱,不把学习放在心上……很好,所有的人设都足够浪漫。
可总觉得这些还不够。
他到底是哪点抓住了她?
直到吴磊带张子枫去夜店,他躲开她的吻,她羞愤离场后才猛然意识到——她最爱他的一点,就是他不喜欢她。
不是普通直男的那种不喜欢,直男不喜欢你,自然是离你远远的,可吴磊明显对她是不抗拒的,甚至还有一种天然的亲近感,就是这样走到最近贴到最紧了却不能真正交融到一起的感情最叫人虐心!
她会怀疑自己的魅力,她会继续投入付出不到黄河心不死,高中最后一年了,她知道她再也不会像现在这样去爱一个人,她和他口中的那个MING差在哪里?
她要亲自去看看,等到真相大白,MING是个男生。
她顿时颓了下去,弯仔码头不是腐女,她是想要自己有一番作为的,无法真心欣赏两个男人的爱情;可紧接着又松了口气,太好了,不是她的问题,抑或说,她早就猜到了他是,她就是喜欢不喜欢女人的男人。
心灵的尽头升起一丝欣慰:她安全了,她爱着他,但她不用真的和他在一起,至少她还不需要那么快地从女孩变成女人,暂时不用面对千篇一律的异性恋的命运,不用去想嫁得好不好,不用去想结婚生子和一地鸡毛,她逃过一劫——虽然现在很痛很痛。
她终于接受了,接受了永远不可能喜欢上她的他,远得像烟花,近得像耳机里的音乐。
得不到的才最美丽。
菲利普·列维因有一首诗叫《蓝色星星》,大概讲的一个男人胸膛上长了一颗精巧而完美的蓝色星星,但他一点也不稀罕,只想要做手术把星星除掉,变得平凡。
当外科医生把那颗星星切掉之后,才发现这颗蓝色星星下面,还有一颗蓝星。
“那些光依然跳跃忽明忽暗,或许是因为我的眼睛一张一合‘意味着什么?
’他说,‘这可能意味着,你,就是如此。
’’”最开始在吉野贤治《掩饰》的后记中读到这首诗,整本书讲述了同性恋者的双重生活,作者是男同,在书的后记里记录了参与前女友珍妮特的婚礼的场景。
珍妮特把蓝色星星纹在自己的身上。
在吉野贤治最抑郁的时候,他们待在一起读诗,给九个缪斯女神起名字,人生难遇soulmate,但他望着珍妮特熟睡的样子却不明白为什么自己偏偏无法爱上她,弥尔顿描述的天使般的结合对他们俩来说却是最大的障碍。
吉野贤治在后记的最后一句说:“在她婚礼那天,这颗星还在。
我依然不喜欢文身。
除了这一枚——我对它有着无法控制的爱。
”这似乎可以解释电影中郑宇星对陈辰的吻,以及那句“我要是也能喜欢你就好了。
”与其单纯的理解成渣男gay,倒不如说是一种尝试。
“我努力尝试过喜欢你了,可是真的没办法。
”该死,让我一下心疼两个人。
所以Ming是男生真的很重要,郑宇星不仅仅是“舔狗”那么简单,正因为同性之爱的“禁忌”才让郑宇星的所有冲动都显得更加勇敢和珍贵,也让郑宇星的“辜负”(也算不上辜负)更合情合理让人能够接受(想想要是Ming是个女生,那郑宇星对女生明明有感觉还对陈辰撩来撩去确实渣男无疑!
)。
陈辰也不是愣呵呵的傻白甜,从一开始的暗恋,到后来对郑宇星将计就计的利用,小心机怪可爱。
最后看到djMing,她终于拥有了一个关于郑宇星的秘密,即使这个秘密真的很残忍。
结尾参加电音节,看着海报的那一刻,就好像是珍妮特身上的蓝色星星,“他本该如此啊”。
盛夏和未来,热烈而孤独。
陈辰从泳池里爬出来,郑宇星呕吐倒在地上,用《掩饰》里的话来描述还是很合适:“我们都把未来的黑匣子装在了一个叫做‘逃避’的硬纸箱中。
虽然我们都没有用‘庇护所’这个词,但那时候我们的确住在里面。
”看完电影又回来单曲循环Something Just Like This了。
什么Achilles、Hercules、Spiderman、Batman的超能力,I just want something I can turn toSomebody I can kiss.
在电影宣发上,《盛夏未来》被标榜为一部青春片、一则青春恋爱神话。
然而,盛夏未来的表达不应该被简单归入中国的青春类型片语境。
确切地说,本片是近几年国内少有的Coming of Age类型片。
这个英文词汇很难被翻译,这类电影通常描绘青少年步入成年、长大成人的过程,在这个历程中,他们会发现某些世界的真相,打破对于世界的幼稚看法。
爱情教育这部影片出色的地方,就在于它并没有回避人在青春成长过程中会遇到的一些伤痛,而是去展现了一个青春年少之人,是如何慢慢接受一些世界的真相。
主角陈辰在电影里的变化之一就是对于爱情的认知和理解。
她打破了对于爱情单一的、非黑即白的认知,她原以为她的父母之间就应该是可以一直在一起,这也是她在一开始的时候为什么放弃高考,是因为她以为可以通过一些外力的方式去挽救两个人的感情,但是在与男主角郑宇星的互动之中,她意识到她和他以及MING三个人之间陷入了一种僵持的关系,所有人都爱而不得,她发现难道这也是爱的某种表现吗?
这也许才是爱的真相,而她最后也只能接受这种方式。
就像影片的台词说的一样,“你喜欢的人不一定喜欢你”。
这句看似很简单的话,实际上点出了电影对于爱情的一种理解。
年幼的人可能会向往一种完美主义式的,一种幻想当中的美好的爱情范式,这种爱情“神话”一直存在于过往的青春片和我们的流行文化当中,但是实际上这缩窄了我们对于人与人之间复杂情欲关系的理解。
能够意识到并不是所有的爱情都一定会有一个美好结局,并且去珍惜和体会其中的过程,接受拒绝与分离,也许就是从青春到成人的一种成长。
所以当陈辰意识到这一点之后,她就接受了父母分开这一事实,因为她知道并不是只有在一起才是完美结局,所有的人都是在爱的过程当中去寻找自我与他人,去找到真正适合自己的生活方式。
陈正道的作者情结本片导演陈正道在2021年上映的作品中展现出了非常强的作者性,不管是影片《秘密访客》还是《盛夏未来》,抑或是电视剧《爱很美味》,陈正道一直都在尝试把酷儿融入到主流叙事之中。
《秘密访客》里对于传统父权制的家庭结构,做出了很强烈的质疑。
在这部电影当中,也同样展现了酷儿在传统父权建构中被打压的糟糕处境。
郑宇星的父亲所代表的就是一个典型的父权形象,在主角两人合唱《拥抱》那场非常浪漫的桥段中,郑宇星的父亲突然敲了一下门,打断了他们,一言不发。
在后面的情节中,他也是一个非常沉默的形象,不与人交流,经常用一些暴力的手段尝试去规训自己的儿子,规训这种与异性恋霸权相悖的酷儿形象。
如果把陈辰和郑宇星的父亲当作两种相对的力量来看的话,陈正道用郑宇星的父亲来代表了一种沉默、封闭、闭塞的寓意,他不愿意和性少数去进行交流,而陈辰所代表的则是更年轻、开放的群体,在不断地尝试去探索郑宇星的内心,与其交流对话。
爱的符号性本片对于爱的符号性也有不错的探讨,在影片当中陈正道将MING这个重要角色做了非常模糊的处理。
这种模糊化处理一方面可能是为了躲避审查,但是在另一方面也很好地点出了在青春成长电影中的另一个主题,就是当人处在一种幼稚的状态的时候,所向往的爱情往往是带有符号意义的,并不一定是其真心想要的爱情。
郑宇星对于陈辰来说,他是一个DJ,自由散漫,代表着陈辰对于某种更加肆意张扬的形象的渴望。
而MING这个角色,对于郑宇星来说,又是代表着更加自由、脱离父权控制的一种象征。
所以到最后观众都无法判断他们之间的爱情有多少是因为这些符号上的意义,这又增添了一层爱情当中的复杂性。
因此在影片最后,陈正道将主旨落到了关于真诚地面对自己这件事情,因为到最后你必须要真诚面对自己,面对自己的性取向,面对自己所喜欢的人,并且要思考你喜欢的这个人本身是谁,而不是因为TA所承载的符号意义,到最后爱情依旧是一个寻找自我和寻找自我与他人关系的过程,这也许就是陈辰和郑宇星的成人一课。
(改自本人公众号:Solituder唠电影)说不感兴趣也好,说狗血还容易踩雷也罢,自己去影院最不太想接触的类型,便是国产青春片了。
甚至片中男主zyx也提到“我讨厌青春片”(bushi而这次,在子枫妹妹和不错的友邻口碑的号召下,我走进了盛夏,回到了未来。
一、盛夏这是一部特别有当下气息的Z世代青春电影,可以说极度适合00后左右的人群观看:抖音和Siri成了同学们的日常,(这俩甚至还分别是影片非常重要的叙事推进点和情感递进点!
)高三老师会在上课前叫大家把手机放进盒子(当时自己也是这样:史上最令人神往的养机场hhhhh)去club和音乐节嗨皮也越来越普遍。
特别喜欢吴磊给子枫介绍电子乐、电音节那段:“我一首特别喜欢的电子乐下面只有两个人评论,特别好奇这两位是谁;去电音节可以遇到自己的同类……”类比自己对电影和电影节的爱,深有感触。
二、未来影片最后说:“如果此时此刻,你喜欢的人也喜欢你,现在就是未来。
”片中男女主的青春模样无疑是美好的:操场上同学们围观下的奔跑;上课时一人一只耳机偷偷捂着耳朵听歌;抖音上“秀恩爱”,秀一场说走就走的旅行;DJ台上为你定制的生日礼物。。。
但无论是片中还是现实中的自己,这样的未来都还未至,遗憾,成了青春的常态。
而电影中父母和班主任的存在,仿佛成了反派,仿佛成了击碎以上种种美好的一把大锤,把处在“未来”的两个人一把砸回了现实。
面对退学威胁,子枫和母亲坦诚相待,在合适的时候吐露真言,没有做自己后悔的决定....我想以上就是影片主要想表达的:接受喜欢的人并不喜欢自己的事实,接受青春种种不可避免的遗憾。
三、关于这部影片,我还想说:可能很多人是抱着磕cp、看甜甜恋爱的期待去的影院,而对于其中接受度低的观众,或许看到张吴二人接吻后,吴却说多么希望自己喜欢你的时候破防了给了差评(也是影片从七夕档提前的部分原因?
);可能很多人在纠结和争论那位MING的性别问题,(虽导演也确实安排了一些暗线在此)并针对此发表了不友好的评价。
但这些都没有那么重要,不该过度结合当下说影片蹭这蹭那,不该带着先入为主的期许和审视的目光进入光影的美好。
是这个略显嘈杂的信息时代使我们自身变得敏感了,而不是电影。
四、我的陈正道记忆最后再来说说导演陈正道吧,上一次去影院看陈导的影片还是6年半前陪初恋看的《重返20岁》。
重返20岁 (2015)7.12015 / 中国大陆 韩国 / 喜剧 爱情 奇幻 / 陈正道 / 杨子姗 归亚蕾当时还是在大光明现场买的票(一张票要100,比今天的《盛夏未来》贵一倍多555),为了陪她看喜欢的鹿晗也是拼了哈哈哈哈哈哈。
巧的是这两部都是陈导的青春题材,阴差阳错下完美避开了他所有包括催眠大师在内的悬疑片。
随着《盛夏未来》片尾《Moments》不断响起,看着我的子枫(要点脸行么)被亲吻,思绪竟回到了6年半前的大光明:当时伴着片尾鹿晗那首《我们的明天》,我告别了自己的初吻!把初吻留在了电影院!!我想这会不会是为日后我爱上电影而埋下的一颗种子呢?
如今,那颗种子已生根发芽,而陈导也用《盛夏未来》证明了自己在青春片方面的实力是毋庸置疑的。
“我最讨厌青春片了。
”可谁没有青春呢?
谁不想诉说最好的青春呢?
陈导做到了,做好了。
好爱这里!
青春校园电影是否要自带悲剧光环?
高中做题与高考、青春期3年间怎么都会暗恋一两个自己的同学,组成青春的特别记忆与经历都是有许多角度可以讲的,但是这部片编剧导演快40岁的平均年龄来说,陈词滥调的认为要彻底悲剧符合他们的审美悲剧的青春片和堕胎、渣男、因爱生恨,因恨生爱等等大多脱不了联系。
但是编剧导演们估计想要逃脱这份俗套,却不曾想引入了另一个更加俗套却符合他们审美自带悲剧属性题材:同志爱情。
同志爱情,在80后们祖辈们的先天价值观中,悲剧属性就是爱而不得,爱难出口。
尤其在他爱她,他爱他这种无解三角形中。
但是正是这个悲剧基础在00后的价值观中,是最难成立的。
00后观念中没有什么事是说不出口,尤其是在追求自己爱情的路上,更加比自己的前辈父母们勇气的多。
所以在这个故事体系下,00后们看到吴磊都在门口蹭了那么久之后,气氛烘托到高点深情一吻,再补一句: "如果我喜欢你就好了 " 。
这个很难不让人打一个问号,在普通观众或者直男直女们的观念里简直匪夷所思:什么叫如果?
为什么如果?
你有什么不能?
这只有故事中MING是男的,才能反过来让当时女主角张子枫在得到暗恋3年的帅哥吻后平静接受这个这个如果的现实。
所以这电影有多荒谬了吧整部电影看下来就是感觉一群中年老人在硬讲一个00后的故事,可能他们觉得玩玩抖音,用用siri元素就能打动年轻观众。
但是整个电影的逻辑思维都非常90年代,因为在年轻人的世界性取向估计是最不是秘密的秘密,因为如果你是抖音的用户,估计都快被抖音上的同志母0们刷的有崆峒趋向了。
现在许多同志间的私密用语不仅被腐女们津津乐道,甚至在一般直男同学开始作为日常开玩笑的用语。
最保守的讲同志的悲剧性在这个年龄段是最小的:既不用成家也没有传宗的压力,有的只是自己自由的追求。
年轻人的愤怒不仅是想看BG甜甜的爱最后来硬加入BL向的无奈,更加觉得BL被导演编剧给莫名消费了。
最后就是两头不到岸。
电影现场估计很多都是吴磊粉丝,全场最高潮就是吴磊的那个吻,甚至都全场都尖叫起来可想而知粉丝们的预期是在哪里了个人最喜欢的一段是吴磊在酒吧给ming打电话的独角戏:被拒的无奈、失落,自己的弱小无助,到最后的撕心裂肺。
嗯,确实挺到位的。
这几天新的的感悟: sb台湾导演夹带私货思维枯竭就只会写同妻泪
比昨晚看《怒火·重案》还要更触动我的一部电影啊,拍得真好,把表面的俗套桥段组接成了不俗,用“两个人的”初恋的故事讲述了一个远远不止初恋的故事,拍出了国产青春片从未有过的味道,不苦情不残酷,充满音乐阳光与爱的成长电影。。
真心佩服,也祝贺。。。
个人认为这是陈正道最好的作品,张子枫迄今最好的表演,当然也是吴磊最好的表演(我第一次看他的表演)。。。
张子枫和吴磊的化学反应太准确了,远远超过了初恋的意义,这两人在片中角色的关系是大银幕上鲜见的,两位演员借力彼此相互的化学反应,然后特别准确地完成了导演的核心表达——学会对自己诚实。。。
陈正道拍过各种类型,很多人会认为他是某种“全类型导演”吧,但《盛夏未来》在各方面都是他最好的发挥,特别是表演的准确把握,音乐的品味,造型也好,也特别勇敢地对着两位年轻演员用了大量特写镜头,也只能用特写啊。。。
我一直在想为什么很久很久国产电影青春片看不到这样的清澈和勇敢的气质了?
而刚好这个故事几乎只能发生在18岁,这个不太寻常的18岁初恋故事,找到了最适合它的表达气质——清澈、自然、没有狗血台词、没有狗血表演、没有浓妆艳抹、没有矫揉造作。。。
张子枫和吴磊的对手戏几乎贯穿始终,我回想每一场戏,都是“对的”,几乎完全准确,年轻演员完全没有任何“失误”'或者拉胯,张子枫一直有表演实力,特别特别好,吴磊也能“棋逢对手”,不只是帅,这对我就是意料之外了,是真不了解他,没看过他任何戏。。。
好的电影就像让你重新活了一遍一样,好的电影就像让你想象的未来变成了现在。。。
这是今年院线主流娱乐电影里,迄今我觉得最值得推荐的一部,没有哪一场戏让我感到无趣或失望。。。
当然推荐观看。。。
为了不添乱,这个片子在青春片性取向上的大胆探索我就不多说了先,处理得优雅而巧妙。。。
真不错。。。
——————赶在离开西宁前,我二刷了#电影盛夏未来# ,依然很感动,还是有能让我落泪的几刻,对我这第二次看,还是一部能上头的电影。。。
观众角度,无论自己是什么感受,都不必太多怀疑自己,大概都是有原因的。。。
因为知道了结局,第二次看,可以看到很多场戏设计的细节,很多第一遍看其实很难理解到的人物心理。。。
比如两人第一次路边谈心,郑宇星说自己喜欢的人从来没有给自己的抖音点赞,所以说明那个人还在意自己,喜欢自己。。。
这时陈辰的表情比较傻乐,并没有做多的解释,看第二遍时才有新的感触。。。
比如被争议最多的那个吻,第二次看,给我的感触是更加认同这个吻,那是一个彼此告别的吻,至少未来三年里,两个人不再相遇的离别之吻。。。
这个吻的确太复杂了,无论从陈辰角度,还是郑宇星角度。。。
还有郑宇星最终成为DJ XYZ,在片尾登台出场时的特写,左耳戴的是助听器,而不是监听耳机,说明他左耳最终失聪也未能阻挡他的DJ梦想。。。
他和陈辰所谓对喜欢的人的未来,可能暂时都没有变成现在,但电影结尾至少确定,郑宇星的未来,作为DJ的未来,实现了。。。
对于陈辰的喜欢的人的未来,也从未到来,等待她的是怎样的未来,电影是给了一个开放性的选择。。。
所以这部电影是用两个陷入各自单恋的18岁年轻人的一段相遇,用青春爱情片的模式,讲了一段内心成长的故事。。。
非常纯粹与清澈。。。
第二遍看,从一开始郑宇星中的那个“她”,在片中英文字幕对应的一直是MING,哪怕台词里出现MING是两人夜店门口第一次才出现这个名字。。。
所以显然通过中英文字幕的设计,导演有着自己的表达。。。
至于宣传稿里导演强调MING的性别不重要,我觉得一方面你可以接受这个阐述,另一方面也可以理解为官方口径其实对公众暂时也只能话说到这里,至于MING的性别,有心的观众自己心里清楚就可以了。。。
看完第二遍还是觉得很好,张子枫用完全自然风格的表演,在几乎没有表演痕迹的同时,准确得塑造了这个陈辰这个角色,她出道表演多年,但应该是最近几年突然好像找到了挑选剧本和与导演、演员一起工作和创作的法门。。。
总之,看到这样一部非小制作的主流娱乐电影,可以在导演和表演层面,有这么多细节和层次,感受有特别细腻与温柔,真是非常难得。。。
这部电影不断让我脑子闪现我中学时代在家乡的一些珍贵的画面。。。
有一帮朋友,在学校折腾,在山里玩,在海里泡着,从来不觉得累,那是像金子般的时光,在此后的几十年里,可能一直会闪闪发亮。。。
关于这部电影,看完后很久,还会经常想起它。。。
这几年还有两部电影我经常会偶尔想起,一部就是我买票看了五遍的《你的名字。
》另一部是我在香港遇到首映的《白日梦想家》,后来在电脑上又看过几遍,也是每次看,依然感动。。。
这两部电影,加上《盛夏未来》,常让我想起那句话,好电影会让未来变成现在,然后拥抱现在。。。
点映看完了,这部片子真的很好看,不愧是我冒着雷暴大雨水浸街也要跑去看的电影。
没有堕胎车祸癌症劈腿那些狗血剧情,干干净净清清爽爽的青春校园真是太美好了!!
真的一点也不是以往看过的那种虚假的青春片,很真实,真实地接受有人喜欢你,有人不喜欢你,你喜欢的人不喜欢你。
八卦偷笑的女同学,爱起哄的兄弟,操场上全班同学一起帮手送作堆,上课时候偷偷聊天,放学之后一起学习,分享同一个耳机,一起散步一起吃饭,一起唱歌一起过生日,一切都是高中生的鲜活模样,即使毕业多年的人也能各种共鸣回忆起青春的美好回忆!
他爱她,她爱他,ming就是郑宇星的白月光,他们俩就像另一个平行世界的花泽类和藤堂静,爱而不得的那种悸痛,只有真正放下才能得到解脱。
郑宇星又高又帅阳光活泼的少年郎,抖音网红绝对的校园风云人物,就像很多小女生暗恋仰慕校草帅哥一样,陈辰会早早暗恋郑宇星一点都不奇怪,男女主的感情线整个捋下来也是转换的相当自然顺滑流畅。
前半段真是各种笑,差点以为是喜剧,郝蕾演的妈妈真的和我妈差不多,各种叨叨叨的管这管那,祖峰的那个海南水果王真的不是隔壁老王的梗吗哈哈哈哈哈。
还有郑宇星和陈辰偶遇王叔叔来找陈辰妈妈,四个人在一起的那种搞笑又尴尬“大老远来的你不送送我?
”“那我还是送送吧”然后两个淘气的皮孩子就躲在楼梯偷看两个成年人谈恋爱还给配音,笑到我眼泪狂飙,太好玩了哈哈哈哈。
和之前那些差不多,张子枫本色出演女学生,陈辰这个角色就和学校最常见的普通女生一样,普通的家庭,普通的长相,每天就是家和学校两点一线,规律又平淡的生活。
陈辰在遇到郑宇星之后普通的生活开始有了变化,跟着郑宇星看到了从没有见过的新世界,和妈妈斗嘴的那部分挺有意思,后面就是转折转折再转折,层层叠进,音乐节那里的伸手也和影片的开头和生日时的伸手对应上了,对陈辰妈妈的疑惑也迎刃而解。
不知道是不是因为子枫妹妹和导演合作时间长了,妹妹讲话有一股台湾味,尾音好多都很台妹腔,哈哈哈哈哈哈PS:他们的班主任和我的高中语文老师简直一模一样,不仅长得像,连声音也像,我整个人都好想抱头,苍天啊!!
吴磊有给到我很大惊喜,演技真的很不错,尤其是眼神戏绝了,即使不说话站在那里,光凭眼神也把情绪氛围好好的表达传递了出来,微表情处理的很细腻。
那眼泪说来就来,他的几场哭戏,特别是被老师拉到面前教训的那次,前面还是调皮捣蛋故意让同学起哄的幼稚鬼郑宇星,突如其来的隐忍的眼泪,透露出了他的脆弱,而这瞬间击中了少女,也击中了观众。
在给前女友Ming打电话那段也是,一开始手机不通就换座机打电话,一接通就是个男人在里面喊ming有人找你,那一瞬间其实郑宇星内心就已经隐隐知道ming有了新生活甚至可能有了新男友,那几通被拒接的电话,郑宇星的不甘心、无助、失落、伤心、哭到崩溃,表现的真的很好。
郑宇星这个角色不是很好演,表面上他是网红是校园风云人物,成天和同学嘻嘻哈哈的玩闹,但是回到家里,面对的只有冷冰冰的水泥墙,只有siri对话,偌大的一个家只有一个踩着孤独感生活的少年,他是寂寞的,是缺爱的。
在人前他有多活泼,在人后就有多寂寞。
后面还被自己的父亲一拳打的左耳失聪,三年后郑宇星成为DJ登上舞台的时候,左耳上戴的那个助听器就说明那三年他为了实现自己的梦想有多么努力。
至于那个吻,我觉得有种樱花式纯爱的味道,因为是在前女友的演出现场,郑宇星在彻底接受自己失恋的那种情景下,突然被陈辰表白早就暗恋他,心理受到了双重冲击,面对少女的感情,他害怕伤害到少女,但仍以自己的真心去回应:还在失恋的我暂时还不能整理好心情来接受你的喜欢,但是谢谢你的喜欢,谢谢你来音乐节的提议,谢谢你在我面对喜欢了多年的人不喜欢我的失恋时刻陪在我身边。
这一吻当中包含的恬静、含蓄、忧伤的情感深深抚平了潜在的愤懑和不平,提供给观众一种更为纯净、充满希望的体验。
Kiss to thank you for your secret love for me 以吻谢爱。
在爱被污染的今天提供了未被污染的爱,在没有古典式浪漫的时代拾回了古典式浪漫。
最后的开放式结局,陈辰穿着有星星图案的衣服参加高考,三年后陈辰带着星星项链去看郑宇星成为DJ后的演出,2个人在未来都成为了更好的自己,在台上是更好的郑宇星,在台下是更好的陈辰,未来拥有无数光明的可能。
电影在一段以动感的波浪为背景的展示名单的开头就已经在提醒观众,这是一部讲述“新时期”的电影,它针对于新生代,是这个时代的产物。
这就已经在说明了其与以往青春的不同,它摒弃了传统媒介,大量地使用新媒介如抖音、微信。
紧接着影片以抖音形式展现更是说明了这一点。
抖音界面开头剧情也是随着网络新媒介而推进:陈辰在妈妈的电脑上发现了其与“海南水果王”的聊天记录,进而作出了放弃高考以延续父母感情的决定;
水果王陈辰妈妈用爸爸的生日打开了陈辰的手机,表现了陈辰对爸爸和这个家庭的爱;郑宇星通过与陈辰发“官宣”的抖音来让Ming看到以达到郑宇星的目的;
抖音“官宣”陈辰妈妈拉黑海南水果王后海南水果王招上门来,恰好与前来的郑宇星碰见,陈辰目睹妈妈与水果王的互动后产生了怀疑;
妈妈拉黑水果王郑宇星独自在家与人工智能产品Siri对话更是揭露了他乐观外表下的内心空虚……
郑宇星独自在家与Siri倾诉这些新媒介发挥了在过去的青春片中无法发挥的作用,更是辅助导演更好地呈现更加立体的人物。
并且,影片中人物的种种设定也说明了离开了这些新媒介将无法展开故事:郑宇星靠在网络上发现与自己爱好相同的灵魂,进而才能认识远在其他地方的Ming。
陈辰正是通过抖音上所呈现的郑宇星而对他产生了暗涌的情愫……
陈辰偷看郑宇星抖音这些媒介也帮助影片揭示了影片其中的一个母题:在当今网络流量时代下,人们得以以一种新的形式去面对感情;但网络也会隐藏人们现实中的另一面,人们会利用新媒介使自己变得神秘、有些难以捉摸,还会制造出虚假的情感信息。
值得一提的是,新媒介的使用还帮助影片构建了一个近几年华语电影所没有的神秘的人物:Ming。
Ming的身份在电影刚上映时引起了很大的争议,大量观众对于Ming的性别展开了大量的讨论。
Ming在影片中仅在郑宇星的口中与和郑宇星在网络上的互动出现,虽然在电影中文字幕所显示的是“他”,但在英文字幕上显示的却始终是“Ming”,没有出现性别。
郑宇星打Ming电话未果导演借这个人物制造了一种暗藏的悬疑感:若Ming的性别不是女,那么影片将进入更深的关于身份认同的主题,将比大多所看到的那样要深刻。
导演陈正道巧妙地利用了大陆的电影审查制度,达到了一个显然比传统同性电影更好的效果。
“戴着镣铐跳舞”。
一闪而过的细节 是青春爱情电影,但显然不是关于男女主之间相互的爱情。
我们来将电影线捋清楚:陈辰一直关注着郑宇星的抖音,暗恋着他,但没有想过认识,就只有小女孩的那种爱慕。
但是在高考前陈辰发现了妈妈的秘密,于是她决定考砸高考重读以换取父母多一年的相处,在父母的疑问下她欺骗父母说自己失恋了。
郑宇星猜到陈辰撒谎原因班主任在班上的警告让郑宇星很疑惑,于是找陈辰确认原因,知道了陈辰利用他当借口后,郑宇星将计就计,也利用陈辰来使Ming吃醋,在陈辰妈妈的要求下继续陪陈辰演戏。
两代人故事之后的就是以此为基础而进行。
与其说是爱情,不如说是两个失意人的报团取暖。
陈辰与郑宇星都经历了感情上的打击,陈辰的来自于父母爱情的破碎,郑宇星的来自于自己的感情破碎。
班主任的劝诫在与陈辰的交往中,郑宇星的心中始终装着的都是Ming,带陈辰去夜店是为了气Ming,带陈辰去音乐节是为了看Ming。
Ming这个人物虽然从头到尾都没有露面,但却是电影进展的原动力。
在夜店的那一场戏中,陈辰显得很不自然,面对对自己而言陌生的环境,相对于郑宇星喜欢在嘈杂的环境中忘记烦恼,她感到十分不适应。
这也侧面表现出两个人其实并不是一个世界的人,只是彼此的经历使得他们相互吸引。
陈辰不适应夜店环境在陈辰的索吻下,郑宇星本能地往后退,背后的含义可想而知。
在陈辰走后郑宇星又向Ming打电话,被挂断电话后郑宇星的哭泣更是证明郑宇星这个人物始终放不下的是Ming。
陈辰索吻,郑宇星本能后退陈辰发现真相后找郑宇星,两人坐在地上喝酒谈心的一幕更是表现了两个人感情的本质:两个失意人的的相互慰藉。
结合郑宇星的性格,那么就可以推断出二人之前的交往至少从郑宇星这一方来说,只是朋友。
郑宇星陈辰相互倾诉郑宇星内心的空虚使得他将自己的感情给予陈辰:与陈辰在家弹唱《拥抱》、为陈辰制作了全世界独属于她一个的歌、与陈辰分享自己喜欢的音乐。
电影中的感情一直是失衡。
她喜欢他,而他却一直喜欢他。
影片中的两组人物形成对照:陈辰的父母、水果王和陈辰、郑宇星、Ming。
两代人对待感情的态度是相承的。
在年轻时都为轰轰烈烈,即使受到上一辈的阻挠,也会去追寻。
陈辰目睹父母已有各自家庭但感情并不总是圆满的,我们都需要去接受:陈辰的父母是彼此的初恋,之后虽然结婚了,但是随着感情的冲淡终究走向瓦解,然后重新寻找各自的感情(爸爸与电影中出现的女人、妈妈与水果王)。
陈辰对郑宇星的感情终究没有结果,而郑宇星也最终放下了他的初恋。
音乐节上但是,年轻的陈辰与郑宇星有试错的机会,在音乐节上,郑宇星吻了陈辰后却说“如果我也能喜欢你就好了”,不合适的人终究不会迎来好的结果。
感情在到来时的轰轰烈烈之后,不一定就都能够长久,唯有放下,留下曾经的美好时光。
感谢陈正道导演,创造了内地华语电影中少见的奇观,影片以其精妙的调度,创造了这一独属于这个时代的青春。
那一幕烟花之下,尽是破碎的现实。
烟花之下,尽是破碎的现实。
电影巧妙地与小说《撒野》产生联系,不仅仅 只是陈辰说的那句“我们都要更勇敢”,还有“感情的双向奔赴才能走到最后”,正好对照了郑宇星望着台上模糊的初恋说出的那就“如果在未来,我们喜欢的人也能够喜欢我们,那该有多好”。
“如果在未来,我们喜欢的人也能够喜欢我们,那该有多好”。
依然在一个假想的美化的青春影视空间内运行——被公开的高三复读生情侣,如果不是其对于抖音号媒介的放纵使用冒犯了学校与家长组成的正统秩序,他们甚至可以(表面上)安然无恙地置身于这段明朗开放的关系。
然而难得的是在这处过分理想化的情境下依然有条不紊地切入了人物,对于成长历程的刻画是见效的。
他们要抵抗的,一方面是以夜店为代表的虚浮、无爱、放纵与狂欢至上的成人思维,另一方面,则是真诚地奔向爱而遭受拒斥的创痛,惟有以一个主动、“幼稚”的姿态去直面、洞察、验证这些东西,成长才得以实现,主题的阐发——勇敢的面对与并非妥协的接受、和解——在这里落实到了具体的空间与心理之中。
我们一步步远离学校、家庭的熟悉空间,同时,一点点去回溯那些过往曾刻意逃避的关乎爱的难题,去重新审视、质询并最终给自己一个交待——这是另一场需要完成的考试。
当然,两个人不对等的现实关系被轻轻掩过了,在女孩这方面,实际的家庭、经济层面的压力被“学霸”身份带过,两个人的考卷难度,就影片看来实质有很大差异。
和YY一起去看的电影,圈外路人不认识陈正道,看到中途凑过来小声问:「应该是女导演拍的吧?」 我:「?为啥这么说😯」 YY:「感觉镜头里满是对吴磊帅气面庞的凝视,不像男性视角,就相比《青蛇劫起》那种有着很明显的区别。」我:「虽然不完全对,但也是相当敏锐了😄」
很少有让我觉得怎么这么烂的片
很隐晦的同性电影 只有看不懂的人才说烂 那没办法
【当代电影夜店理论】指无论因为任何情感波动出现人物跑到夜店蹦迪假嗨剧情的电影一律都是烂片。
但是男人为什么这么自信
预告里说好了是甜甜恋爱 变到正片里成了直女苦恋男同 就好像你买了老婆饼说好了还送你一个老婆 结果买了发现送你的是纸片人老婆 气的只想退钱!!
轻盈小电影,晚风吻尽荷花叶,让我醉倒在池边。
年輕演員都挺好。挺同情張子楓這個角色,父母以善意為名欺騙著她,心裏只有前任的基友雖只把她當朋友,卻毫無界線地對她示好令她誤會。同性議題既然無法言說深入,非得加插其中而去表現一對異性關係確實有些尷尬。相比《藍色大門》中兩個角色那麼善良地坦露著各自內心的困惑與徬徨,這個電影缺少的正是那份誠摯吧。電影中說要「誠實面對自己」,其實自己不是全部,更需要「誠實面對他人」,不要輕易傷害別人。
谁的青春长这样??
今年三月听过剧情大纲,后来看了全部剧本,因为之前想重启的一个青春片剧本人设和陈辰意外撞梗,当年之所以搁置是老师说怎么会有如此蠢的高中生(也不后悔没写出来,本片的成功就是狠狠打脸)这就是真正年轻人的青春啊,大人们怎么会懂。喜欢电影里无处不在的当代元素多过隐匿的LGBT表达,因为前者国产电影太缺乏,太新颖又自洽。剧本很简单,简单到如果不是导演拍它都不会被做出来,换个人只会被当作不咸不淡没有社会共鸣度的故事被扔在一边。这是一个只看得到导演的作品,不是导演的盛夏光年+五月天未来的品牌效应+casting是不会达到这个效果的,运作得很好。所以是个作者性非常强的商品,无论是作者性还是作为一个商业产品都是令人羡慕仰望的作品(Ps:剧本中故事主场景地在成都~
不是所有同性恋都会去骗婚或者是尝试通过异性改变自己的性取向的………… 这剧情走向人物设定都他吗跟吃了屎一样
张子枫和吴磊唱《拥抱》的时候,我在怀念已经逝去的青春(《盛夏光年》)。今年最爱的院线之一。
MING,你出来我们聊聊,郑宇星那么帅啊,怎么不要啊。现在看18岁的故事,发现即将40的本人还是非常幼稚 苦涩
打擦边球的烂片 导演可太懂怎么过审了 拍一个bl片完全可以接受 为什么又要炒bg的cp 两边都想恰?一分都嫌多
老子特别下回豆瓣过来打五星好评,那些纠结男主性取向觉得自己被骗的是哪里来的啥比???格局就这???懂什么事少年之爱???青春的故事本就没有结局,哪里来的be和he,乌鱼子ps:子枫妹妹的演技超神,陈辰在郑宇星面前唱拥抱的那个状态反应眼神我甚至看到了自己的影子
除了吴磊演技差外,导演的擦边球更让人不舒服。。
40块钱买点吃的不好吗
真的很好,但土电也真的很土。“你知道电子乐有八十几种流派吗”结果装完逼一放歌都是烟鬼
「我要是也能喜欢你就好了」。剧情没有特别之处,但是唤醒了属于《拥抱》《蓝色大门》《盛夏光年》那个时代的美好记忆。
在审查严密缝隙和悬空校园爱情之间玩了一场故布疑阵的游戏:以网络营销的前期宣传和遮掩悬念构成的演员氛围、青春校园、同性元素网状迷局妄图盖过剧本的匮乏和空泛,刻意高调制造的DJ文化与媒介平台的赛博掠影更像是对当代网红元素的打卡吸睛式巡礼,浮在真实的校园生活之上,上演真诚观察与虚构幻想两头不沾的油滑矫作。借主角之口讽刺的烂俗青春电影最终也是影片挣脱不得的归属,郑宇星打着反体制的叛逆者人设落地,角色又和主题合辙——电子迷幻音乐隐喻边缘情感归属,超脱常序的反叛主流出口和圆融主流道德价值的妥协明示影像外缘无法突围的话语框架——未来终于迷失在霓虹光夜的破碎,而没有任何供人反思回味的场域。审查产物的表达自证观众对性少数关注的扭曲两极:既需要其保持隐晦姿态游离于符码真空,又漠视乃至用目光共谋着杀死他们的青春。