担当小镇上有一家已经扬名立威上百年的望族。
兄弟三人,老大是家里的顶梁柱,很听父亲的话,父亲让干啥就干啥;老二表面上也听父亲的,但是总有些不安分;大家都管老三叫混世魔王,因为老三叛逆,好奇,啥都敢干,天不怕地不怕,越是新鲜,越是不让干的事,他越是要试试,很有些花果山孙猴子的劲头。
后来镇里来了外乡人,教给老三马克思主义和布尔什维克的道理,他入了迷,摇身一变成了革命青年。
27年国共分家,老三在武汉亲眼目睹了共产党人慷慨就义,完全被他们舍生赴死的豪情壮志所折服。
回到家乡,自己参加入了革命队伍独立大队不说,还带着全家入伙,搞暴动。
老二在暴动中死了,父亲叮嘱老大,不要管我,干革命是条正路,要照顾好老三。
兄弟俩跟着队伍进山之后没多久,还乡团回来找父亲算账,硬骨头的老头拉响了手榴弹。
中央苏区派了一个特派员到独立大队,开展革命工作。
红军因为作战失利,即将展开长征,特派员根据上级指示,要带队伍离开山区,去和主力红军汇合。
听说要离开家乡,独立大队很多人想不通,闹起了情绪。
他们都是土生土长的的本地人,闹革命没问题,但是为了全天下的穷苦人不再受苦,这样一个遥远的目标,离开生他们、养他们的家乡和亲人,他们都不愿意。
在一次和敌军战斗中,特派员牺牲了,尸体抬回来一看,是背后中的枪。
也就是说,是自己人下的手。
特派员死了,暂时队伍走不成了,可是独立大队必须要交出凶手,要跟上级组织有交代。
老大这个时候已经是独立大队的主要领导和核心骨干了,他和另外三位革命骨干,同时自首,向组织坦白,一口咬定是自己开的枪。
凶手当然不能是四个,凶手只能是一个,这样明显的串供扛罪的行为,不论是为了义气还是为了什么,都是说不过去的。
独立大队拿他们四个也没有办法,只好向上级组织做了汇报,请求组织帮助协助,帮助调查真相。
上级组织派来了以小曹同志为首的调查小组,小曹是有着丰富的对敌斗争经验的老革命,办事历练。
老大为首的四个人还是一口咬定凶手就是自己,甘愿认罪伏法,可是细心的小曹已经察觉到真正的凶手是谁,他也明白了这件事情的来龙去脉。
小曹被他们的初衷和情谊打动,同情这支不愿意离开家乡的革命队伍。
他违反了组织纪律,默许了由老大一个人来顶罪,向上级做出了凶手是老大的结案报告。
杀人偿命,老大相信死在自己兄弟手里,是自己最好的归宿,也是唯一的归宿。
他把枪交到了老三手里。
对弟弟说,哥哥再也不能保护你了……老三面对大哥,无法下手。
终于枪响了,老大死了,老大用他的生命,挽回了这支革命队伍的组织纪律性。
用他的话说,我一个人死了,可是我掩护了所有跟着我们扛起枪的乡亲。
老三后来在战场,碰到了因为仓促结案,而被组织发配到炊事班工作的小曹。
说起当年他哥哥这件事,小曹告诉老三,你哥哥是真的汉子。
他的身上,是男人的担当,和责任。
如果杀害上级特派员的专案组迟迟不能结案,如果没有人能真正扛下这个罪名,红军怎么可能带着一支杀害上级特派员的队伍去长征?
一支失去了组织信任的革命武装,在当时危机四伏,四面楚歌的环境里,如何生存?
无法结案,和迟缓结案,对于独立大队几百号人,都将是灭顶之灾。
老三这才明白,老大舍命维护的真凶和真相,是根本不存在值不值得用生命来维护这样一个命题的。
队伍一多半是跟着他们兄弟从家乡出来的,他们兄弟身上的责任,远比任何人,都要重。
责任,担当,这样的字眼,对于一个男人,是要刻在骨子里的,是要不惜任何代价来维护和争取的。
男人要顶天立地,就要把这几个字牢记于心。
要知道自己该做什么,该怎么做,那时候不能手软脚软,要下得去手狠得下心。
舍得,没有舍,就没有得。
要扛,哪怕是用命来扛,在所不惜。
老大和老三常说的一句话是,干革命就是要把你身上软的疼的累的怕的全都砸碎!
生活当中,干点什么,要想成功,莫不是如此。
老大叫杭九杨,扮演者陈楚翰;老三叫杭九枫,扮演者段奕宏。
《圣天门口》:柯蓝的一场“文艺革命”■ 文/慕容天涯电视剧市场眼下的火爆程度惊人,可以说远比依靠银幕数量刷票房的华语电影市场要好得多。
最根本上讲,大部分观众都能找到自己茶余饭后的消遣或者心头之好。
但是,有些电视剧由于制作精良,阵容强大,显然不只是消遣那么简单。
一部由张黎导演,改编自刘醒龙长篇小说,由段奕宏,小宋佳,黄志忠以及柯蓝主演的革命大戏《圣天门口》传承了当年笔者对《人间正道是沧桑》的喜爱。
初识《人间》是几年前是出差在外地时,深夜电视台重播看到颇感惊艳,沉浸于剧情几乎一夜未眠,那种久违的大气与精致难得的融为一炉,成为了记忆中的绝对佳作。
此番,大时代背景下的家族纠葛被传承到了《圣天门口》之中。
那种厚重之感很像是一部电视剧版本的《白鹿原》。
天门口两大家族之间的明争暗斗,城头变幻霸王旗的风云际会,以及多股势力之间的争夺被融为一炉,给人绝佳的观赏体验。
不过,相比这奇情的故事,最爱的依旧是人。
那些小人物夹杂在时代中的被催生出了多种命运变化,才是最为珍贵的。
段奕宏的杭九枫还是他最擅长的路数,执拗,有活力,像是打破死水时泛起的微澜。
至于小宋佳依旧透着挡不住的那股野劲儿,她有大花旦和青衣之间切换“模式”的本事,阿彩一角演绎起来驾轻就熟。
但是比起这些演员自身适合的角色,演技方面存在挑战的角色却依旧是亮点,那便是剧中扮演梅子的演员柯蓝。
这部剧里,导演张黎很难得的保持了女主角与男主角平分秋色的个人特质,延续了女性角色在大时代背景下的不俗地位。
这种处理的难度实际颇大,以柯蓝扮演的角色梅子为例,他爱上了那个纨绔的大少爷雪茄,但是后者带来的却不是爱情而是无尽等待。
这样一来,与主动投身革命的女性们相比,梅子这个人物更适合“卷进”一词。
那种被动和无奈太过残忍。
每个时代,女子或如李清照那般有挣扎又无奈,晚年落得个帘儿底下听人欢声笑语,或如本剧中的阿彩那样不羁追求从头至尾抢在人前掌握主动。
所以说,对比那些流着血,夹杂着口号与主义,横眉立目的革命。
柯蓝扮演的梅子在演绎一场难得的,又不得不上演的“文艺革命”。
在这个过程中,梅子都有着不一样的恬淡。
似乎在那种血雨腥风之中,有些不合时宜。
第一次与阿彩的见面,这女人是极为矜持却又不可侵犯的,二者皆美又都非同俗人。
之后待到天门口,成为了雪家的大少奶奶,那种不凡才一点点的涌现出来。
革命不只是振臂一呼,更是无声抗争。
摄影师出身的张黎甚至用文艺范儿的大逆光和熟练的剪辑,给了梅子在故事里的特殊空间。
钢琴音清脆蔓延,性格外柔内刚的梅子很多美感多多的镜头从观众眼前掠过。
可谓是极富想法的创意。
虽然这种文艺范儿不一定是最适合的表现方式,毕竟手持摄影的晃动与呓语般的第一视角,有时候并不是这种传统的革命大剧的正统路数,但是对于柯蓝已然足够,可见本剧过后,她的主持人正在转变,成为了真正的演员。
所以说,如果电视剧的好是因为缜密的故事与精彩的转折,那么演员的好实际是一个适合的角色与出色的表现。
对于柯蓝,能够记住梅子的外表温婉与内心挣扎,之后看到文艺革命的不俗与震撼,已经足够。
这就如同人人得见却不一定挑起拇指的逆光革命故事,是记忆,有光晕,难复制。
关于马鹞子网络上一直有个关于东德士兵开枪被审判的段子。
说东西德统一后,法庭审判曾经守卫柏林墙的士兵,因为他们开枪打死了许多企图翻越柏林墙到西德的东德人。
在法庭讨论有罪无罪时,有名士兵辩解说,我没有罪,因为我是在执行上级的命令。
法官说,你是在执行命令,但你为什么枪口不抬高一寸?
马鹞子为什么不能把枪口抬高一寸?
马鹞子在《圣天门口》里,镜头前面,他是唯一一个多次开枪杀人,很彻底的没有退路角色,而且是那种自己不给自己留任何后路那种。
他真是全无人性吗?
马鹞子是个官二代,他的叔叔在天门口镇做镇长,他在县城做保安大队长。
吃皇粮干公差,上报皇恩下保黎民,管着几十号人,几十条枪,是响当当的实力派,县长都得给面子。
可是天门口镇,历来是文有雪家,武有杭家,马鹞子那点儿人马枪支,在天门口镇被杭家压的死死的,半点威风也抖不起来。
没料想再后来十月革命一声炮响,送来了马列主义。
眼看暴动就在眼前,小小的天门口镇闻共色变,谁也没想到共产党带着泥腿子在天门口搞暴动,小镇里最有势力的杭家竟然是主力军。
等暴动队伍进了山,马鹞子重回天门口,就接过了杭家人走后留下的权力真空,成了天门口镇富户们的保护伞,成了共产党独立大队不共戴天的仇人。
他牢牢抱住国民党冯团长的粗腿,狐假虎威不可一世,在天门口充当反共桥头堡,急先锋,坚决执行命令,尽可能的完成任务。
乡里乡亲从来不管不顾,子弹和枪口不认人,一双手沾满了红军战士和红军家属的鲜血。
马鹞子这辈子做出过两次关键的选择,一次因为事业,一次因为爱情。
可惜结果都一样,都是做完选择,站过去了以后,得不到相信。
事后用马鹞子的话说,这种不被人当自己人的滋味,我受够了!
所以他才会180度的大掉头。
俗话说开弓就没有回头箭,更何况他这样开弓以后再反复的,只能是一条道跑到黑,而且是铁了心的彻底断了退路。
说到底,马鹞子是个小心眼。
受伤,然后就报复,睚眦必报。
独立大队在天门口暴动,带着大刀长矛去攻打马鹞子自卫队把守的县城。
冯团长的正规军就在不远,马鹞子又刚被傅朗西割掉了耳朵,加上叔叔死的不明不白,自己和杭家又有血海深仇,按说这新仇旧恨,再加上他手里有人有枪,这天时地利人和他都有,谁投降他都不会投降,谁参加革命他也不可能参加革命,可是他就这么出乎所有人意料之外的投降了,反正了,加入了革命的大家庭,尽释前嫌,还主动向杭家示好。
如果这个时候用投机来解释,说马鹞子参加革命就像辛亥革命那时候革命军请黎元洪做了都督,我看不是。
马鹞子着了魔似的一心一意要跟傅朗西走。
用他自己的话说,我不管那么许多,什么主义,我只知道,谁对我好,我就对谁好!
傅朗西相信我,我就给他卖命,死了也值了。
种种迹象表明他是一个肯为兄弟两肋插刀义字当头的人,就算他不是,他也一直在给自我做种种心理暗示和自我催眠,把自己往追求进步的有情有义上靠。
成也萧何败也萧何,他因为傅朗西来,也因为傅朗西走。
当傅朗西在他和杭九枫之间,给了杭九枫的一个热烈的拥抱,打翻了马鹞子的醋坛子,也彻底粉碎了他的希望和革命理想。
他觉得他舍了老婆孩子热炕头,视前途和金钱如粪土,带着队伍脑袋别在裤腰上跟着傅朗西干革命,不值。
他觉得他一个真心交出去,不但没换回个真心,还加了个对他的小心。
得不到泥腿子们信任交不成朋友也就罢了,竟然还不如在他眼里赤手空拳一无是处的富二代小混子杭九枫,更得傅朗西的喜欢和器重,队伍撤退还要防备他叛变。
上赶着的真不是买卖,舍了孩子没套到狼,他完全找不到继续干革命的理由了,他无法再说服自己。
马鹞子当机立断,叛变革命说干就干,打死了潜伏在身边多年的共产党卧底,拉着队伍回到了国民党那边。
从那时候起,他绝对是开始尽忠职守了,简直是全无人性的工作狂,真下黑手真敢开枪。
他是铁了心的跟共产党对着干,而且一干就是一辈子,最后逃到了台湾,客死异乡。
马鹞子的第二次选择,是他死了老婆以后,娶了段三国的女儿线线。
平心而论,线线对他是刀子嘴豆腐心,真拿他当孩子他爸。
段家上下,对他也不错。
但是不错归不错,始终,段家除了线线,没有人拿他当自己人。
处处加着小心和防备。
甚至是一次又一次的利用他,利用他的职权和身份,保护共产党,为共产党做事情。
别看线线的姐姐丝丝和杭九枫无名无分,但是段家对从没为段家做过什么的杭九枫,要宽待和厚爱的多。
从来也不曾帮着马鹞子干过一次坑害共产党的事情。
这又是一次让马鹞子格外伤心的情感经历。
可即便是受了伤,混蛋到底的马鹞子对段家,可从没六亲不认过。
因为连襟这一层关系,他对杭九枫,也就多了一层照顾和感情。
再加上后来丝丝和线线有了共同的儿子一镇,让想儿子想疯了的马鹞子,更是从此心甘情愿的戴上了金箍罩,即便一镇有可能根本不是他的儿子,他也认了。
友情没了,他已经承受不起再失去亲情了。
片尾,一镇对他父亲身份的认可,让他感动不已,他从此离开了故乡,死在台湾,不算抱憾终身。
回到最初的问题。
马鹞子是全无人性的坏人吗?
我想说人性,其实就是高级的兽性。
野兽如果被同伴抛弃,会是什么结果?
再说一句,其实没有好人坏人,只有好事坏事。
人在越大的压力,利益跟前,怎么选择,才是本性。
刘立伟的马鹞子,性情中人。
董重里来天门口的时候,一把雨伞,一身长衫,形象完全是那副名画《毛主席去安源》复刻。
他来天门口说书,说的是盘古开天地,他那份书生意气挥斥方遒的劲头做派,那份泰然自若老练成熟的稳重,一下子就征服了整个小镇(尤其是征服了杨桃)。
他把共产党员的形象,竖立的格外高大,又充满了魅力。
这个盗火的普罗米修斯,他把星星之火带到天门口,是他点燃了林大雨、常守义,麦香这些人心里的火,终于把天门口的旧世界炸的粉碎。
凭董重里的资历和功劳,他去世的时候,恐怕悼词里是要有无产阶级革命家这样的字眼的。
可实际上,董重里在天门口暴动开始以后,他敲的是退堂鼓。
董重里开篇的沉稳,恰恰和后期他的惶恐,形成了鲜明的对比和反差。
暴动成功了,他是独立大队的主要领导,可是他变得越来越没有自信,越来越束手束脚。
他和傅朗西这样的行动派,在革命理论付诸实践的过程中,渐行渐远。
傅朗西说过,“对革命来说,朴素的情感,比复杂的思想更可靠。
”而他董重里,恰恰就是“复杂的思想”在革命队伍中的代表人物。
因此随着革命运动如火如荼的展开,傅朗西和他的革命运动,借重而且依靠的的是杭九枫,杭老大,常守义,林大雨这些人的力量。
董重里不能理解为达到革命目的而实施的暴力手段,不但渐渐失去了对革命队伍的掌控,他本人留在革命队伍里作用也越来越可有可无。
这正是很多早期的布尔什维克理论家在中国革命中的真实际遇。
有一个词,大浪淘沙,指的就是董重里这样的沙,渐渐被革命的大浪甩出去。
董重里最大的痛苦和彷徨就在于,他既不能理解同志们的暴力行径,也害怕自己不被同志们所理解。
他并没有背叛革命,他背叛的,是革命暴力。
董重里从骨子里,对暴力革命,对打杀土豪,分浮财,对于流氓无产者的暴行,是反感和反对的。
他和和杭老大,常守义,黄水强这些人,始终是貌合神离。
国民党的冯霁青,正是看穿了这一点,才多次的调侃他:要不了三五年,我们就会走到一起。
董重里是一个诚实的人,他鼓动革命是因为他有革命的理想,但当他发现革命过程中目的与手段是不相一致时,他的诚实本性使他难以接受。
因为诚实他给上级写信,请求上级派调查小组到独立大队调查王巡视员的真正死因,直接造成了杭老大的死亡,革命力量的损失;因为组织原则,他坚决执行党中央一切为了中央苏区,给中央红军送银元,强制独立大队离开天门口向主力红军靠拢;因为反对暴力,面对士兵集体开小差他束手无策,银元被抢,还险些被叛徒送了性命……这都体现了他和革命现实的格格不入。
甚至最后他被俘,冯霁青已经不把他这样的对手放在眼里,他竟然被无条件的释放了。
解放后,傅朗西是身居高位而他董重里,仅仅是县城文化局的局长,这样的靠边站的待遇,实在是太说明问题了。
有一场戏,丫鬟杨桃伺候雪大爹洗脚。
雪大爹一边享受,一边对杨桃说,我把你送给董重里,你将来也这样给他洗脚。
这一幕看似平平无奇,雪大爹被杨桃激起的性冲动显得特别像题外话,和整部戏完全不搭。
可实际上,在天门口,最有头脑最有文化的雪大爹,怎么会做无用功?
他深知温柔乡是英雄冢的道理,性和暴力都是人本能最基本的表现,都是兽性的发作。
性冲动是暴力行径最好的宣泄。
他要让想闹暴动的董重里,幸福得不再幻想暴动,也不再幻想革命。
他抽象和幻想的,提出彻底解决人类的暴力问题,必须从其根源,即人的本能入手。
果然,当杨桃在一片非议声中,来到董重里的身边,在董重里最孤立的时候,照顾他的生活,这极大的加速了董重里觉悟的速度。
就像毛泽东说,《水浒》这部书,好就好在投降。
做反面教材,使人民都知道投降派。
我以为《圣天门口》的董重里,不亚于《水浒传》里的宋江,他的退堂鼓,他对于革命暴力的反思和觉醒,才是这部小说,这部电视剧,所要传递的核心理念。
董重里的退步,正是文明的进步,是我们希望之所在。
柯蓝继《人间正道是沧桑》之后,再次与著名导演张黎和刘淼淼合作,加盟到年代史诗大戏《圣天门口》,扮演剧中极具挑战性的“梅子”一角,完全颠覆了她在《人间正道是沧桑》中所扮演的“瞿霞”的热情洋溢,以内敛却张力十足的表演,挖掘出自己更多的表演潜力。
年代诗史大戏的风格之作《圣天门口》是一部非常特别,且精彩的电视剧。
说其精彩,这是一部大气的年代史诗巨作,制作考究,阵容强大,故事曲折离奇,通过“雪、杭二家”及整个天门口的历史变迁,展示出崛起中的中华所遭遇的坎坷和曲折。
说其特别,是因为该剧无论从故事,拍摄,剪辑,表演等各个方面,都与如今充斥荧屏的口水剧山寨剧大相径庭。
导演张黎、刘淼淼的风格化创作,在《圣天门口》中得到了更充分的展示,区别于当今多数剧集主要以硬纸板上白描的方式叙述故事,本剧更像是书画家在宣纸上创作,使用了上至泼墨,下到工笔的多种艺术创作手法,其间不乏大量的梦境幻想与情境虚构,在刻画人物形象上,更丰富和饱满,也更容易让观众走进人物内心,回首望去,波澜壮阔的历史厚重之感,与革命者的浪漫主义情怀,油然而生。
但类此更多样的描述手段,对演员的要求也更高,不仅前期要做足功课,而且还需要长期的表演经验积累,以及灵光乍现的现场发挥,所以我们看到的《圣天门口》,是一部精彩的众生戏,没有绝对的男一女一,也没有无演技的花瓶木头,导演在选角上,自有自己的审美取向,无论是已成大牌的王庆祥、黄志忠、柯蓝、段奕宏、小宋佳等,还是即将随剧大放异彩的张志坚、刘立伟、袁文康、练束梅、黄若萌,几集看下去,各个有血有肉,性格饱满,令人过目不忘,是以,这将是一部将在中国电视剧史上留下印记的剧集。
在对的时刻遇到对的角色一个演员,也许穷尽一生,都等不到那个属于自己的角色,柯蓝是幸运的,她遇到了《人间正道是沧桑》的瞿霞,更幸运的是,她又遇到了《圣天门口》的梅子,这个角色,彻底让柯蓝的演技进入冰火两重天的境界:大开大合,大喜大悲,让柯蓝在张黎导演的这两部戏中的两个角色上,一个热似火,一个冷如冰,过足了戏瘾,也将会赚足赞美。
《圣天门口》是一部颇具象征意义的年代大戏,隐喻、暗喻、借喻,比比皆是,而梅子这一角色,本身就是一个意向化的人物,伴随剧情发展,有异彩纷呈的光辉。
如果说,剧中的弗朗西就是以谐音在歌颂法国大革命,段三国在隐喻国共民三端的交织,杭九枫暗合人物癫狂不羁一日疯九次的玩世不恭,麦香其实展示了乡土姑娘最动人的诱惑,那么梅子这一最朴实且常见的名字,是否是一个幻化的符号“妹子”,是中国女性的代表性角色,集真爱,坚强,隐忍,又不失理想于一身的典型呢?
这仅是战台烽个人观点,妄加猜测而已,或许并不是《圣天门口》创作的初衷。
但梅子这一人物,却在剧中被赋予了更多象形意义,虽然不是革命者,却充满了理想主义色彩,虽然只是一介平民,却大度接受来自各方的思想碰撞,应付来自各方的熙来攘往,宛如一个人间观察员。
多彩梅子的三大面相用现在的话说,梅子,是一个有着“普世价值”的人物,她很少以自己的主观印象来判断事物,因此能客观的看待各方力量在天门口的对阵,能淡定的接受天门口的各次风云运动。
1、神圣的梅子:梅子的出场,颇具光彩,也能看出导演在摄影和用光上的刻意,柔和的自上而下的阳光,映照在恬静而略有慈祥的面孔,那是圣洁的光辉,有着圣母的光彩。
从这一刻开始,梅子就被赋予了《圣天门口》的“圣”意,以一个救赎者的身份,展开一场漫长而曲折的拯救与自救,甚至代众承受苦难的角色。
如果说,天门口因为有了教堂,而拥有了“圣天门口”的称呼,那么,梅子坐镇的雪家紫阳阁,则是天门口最神圣的圣母殿或者观音祠,数次动荡,均能无恙,从中我们也能看出梅子对于紫阳阁的“镇宅”意义。
2、浪漫的梅子:梅子虽是一个普通姑娘,但她却在众多接地气的人物角色中,幻化为一个不食人间烟火的精灵,她为爱而生,因爱而行,带着女儿,从大城市武汉,找到小镇子天门口,爱人雪茄的消失,并未让她放弃追寻,所以才能在雪家住下来,担起“家长”的实务。
梅子拥有梦幻一样的出身,和梦一样的爱情经历,而本剧中几乎最唯美和浪漫的画面,也都是围绕梅子展开,比如在室内追逐寓意爱情的蝴蝶,在房下摇灭象征欲火的灯笼,凡此种种,这是一个能用内心包裹重重痛苦的坚强女性。
3、贞洁的梅子:梅子守身如玉,虽然他有前夫,有后夫,但她的肉欲却静如一潭湖水,未见过任何翻腾,甚至还会充当起卫道士的角色,不得不让我们相信,梅子虽屡遭变故,但她是圣洁的,不容侵犯和不容亵渎的。
当然,梅子自有自己的爱恨情仇,但她能把内心的澎湃完全压制,常年以最恬静的状态示人,这也是她的高贵之处,一个典型的受过现代教育却仍在骨子里尊崇传统的大家闺秀。
柯蓝演技在沉默中飞升梅子面目众多,却台词少少,对扮演者柯蓝来讲,也是莫大的考验。
很多时候,容易扮演,善于出彩的都是动作台词多,剧情激烈复杂,思想斗争激烈的角色,梅子,却几十年如一日的平淡如水,但就这样一个角色,又不能千集一面,如何在有限的空间,用最少的语言和动作,表达出最复杂的情感,考验的是演员的功底。
柯蓝无疑做了大量的准备工作,将角色慢慢吃透,因此才能在剧中,不着痕迹的将梅子塑造的真实可信,在沉寂中大放异彩,完成了自己表演生涯的又一次飞越。
所以,我们在剧中看到,梅子,作为唯一一个冷眼旁观生活环境巨变的,却与世无争的坚强女子,梅子自有一种“阅尽千帆”的神采,这种状态不是能装出来的,而是一种发自内心的自信、善良和坚持,早已将所有人间七情六欲抛之身外了。
对观众而言,梅子的最大价值,是来自她身上的完全“正能量”,相对于过往历史年代戏的苦情、悲催或愤懑,收看《圣天堂口》注定是一次灵魂的洗涤。
另类红色剧《圣天门口》开播,和张黎以往的作品并无二致,依旧凭着特定年代的沉重感和生命个体的私密感备受好评,一切的宏大、隐晦和灰暗都在预料中,所有明星的异彩纷呈也都在预想之内,其中最令人百感交集的便是段奕宏饰演的男主角杭九枫,一个混世魔王+革命者的化学反应体,通过粗暴的张狂勾勒出被一生被捉弄被伤害的赤子之魂,那些永难调和的执迷和怀疑,让我们再次领略了内大于外、能把情感铺满每一格画面的段奕宏式角色。
作为群像表演的核心人物,段奕宏此次在《圣天门口》中承担着撼动历史的重任。
如果说其他数十个角色都是有板有眼有据可考的产物,那么杭九枫就是一个不讲规则任性而为的怪物。
无论刘醒龙的原著,还是张黎的改编,杭九枫都是一个区别于以往战争剧套路的异类,无论对于象征传统守卫者的雪、杭家族,还是新思想的拥趸,或是正在改变世界的武装势力,杭九枫都是一个十足的逆子。
他对故土有情,对阿彩有爱,对革命有热忱,却直到最后也没能摘掉混世魔王的标签,只因为历史是不可撼动的,趁势而来的人潮轻易就把这个不甘束手就缚的异类淹没了,不管他曾经有多么的鲜活和不甘,所有的狂狷不羁只能换成加倍的悲凉。
杭九枫在剧中有两个主要的对手,明里的对手——马鹞子,暗里的对手——傅朗西,马鹞子自不必说,两人缠斗半世两败俱伤,佛朗西则用光彩夺目的漂亮履历,折射出杭九枫的命运悲剧。
名义上,傅朗西是根正苗红的正宗革命家,本质上,他却是不折不扣的投机分子,总能在各种争斗中深明大义如鱼得水,关键时刻却又能大局为重自保有术,段九枫的野性和个性使其成为了傅朗西之流手中的枪、身前的盾。
《圣天门口》显然不想成为常规意义上一红到底的主旋律红色剧,所以在两者之间,选择对杭九枫投入的更多的心痛与关注。
张黎拒绝了以往充斥红色剧题材中的虚假浪漫和现实主义,却对个体的爱和对主流的讽刺表达得蓬勃欲出。
杭九枫之所以能够把导演的“旨意”表现到如此充分,一方面是故事的魅力,另一方面则是段奕宏的表演,真的做到了笑中有泪、泪中有血、血中有柔肠,当他在一次次在弹雨中奋勇冲杀,当他一次次在家族恩怨和革命纷争中无功而返,当他和阿彩爱到无限热,所有观众都看到了杭九枫神经刀的张狂外表下,一颗不屈但伤痕累累的心,那种默默承担,不愧谓之为真正的汉子。
对于段奕宏来说,这种由内而外的演绎其实由来已久,记得当年最早认识段奕宏,还是王小帅的《二弟》,一个深沉苦闷带股狠劲的小人物,标准第六代风格,在海滩上带着偷回来的儿子放肆嬉戏的场面,强大的爆发力一下子就让笔者记往了这个西北汉子,然后就是《士兵突击》《我的团长我的团》以及一系列令他扬名大江南北的荧屏角色,还有影迷们更加熟悉的《爱有来生》《西风烈》《我愿意》,也包括今年的话题大作《白鹿原》,一个一个如风似火,热烈并值得品味的银幕形象,构成了段奕宏的独特演绎风格。
以较近的《白鹿原》的黑娃和《圣天门口》的段九枫为例,一个是长工的儿子,一个是世家子弟,都成为了革命路上的混世魔王,都有一段狂热的悲剧爱情,黑娃对田小娥是饥渴夹杂敬畏,来自原始的占有欲,段九枫对阿彩是从敌视慢慢转为欣赏,发自对美好的向往,从很多表演细节都能看出段奕宏对角色的多维理解和驾驭能力,正是这种能力促成了两个角色分别在各自的故事里鲜活到无人能及。
可能直到今天还有一些人会觉得段奕宏的表演方式过于张扬,风格过于自我,这无疑是个误区,历数当下影视小生,形象俊美但缺乏特征者居多,而纵观能够流传下来的实力派,莫不具有强烈的个人特色,相信随着光阴的流逝,随波逐流者只能成为华丽的背景,而那些敢于在潮流当中张扬自我、张扬风格的异类,才能在星河中继续闪耀。
段三国一家在这部戏里,虽然不是主角,但却是大革命时代乡村巨变的一处完整的缩影。
毛泽东在1927年3月写的《湖南农民运动考察报告》中提到,“据长沙的调查:乡村人口中,贫农占百分之七十,中农占百分之二十,地主和富农占百分之十。
”在鄂东的天门口镇,要是划成分,段三国他们家,得算中农。
而董重里和傅朗西他们要做的事情,就是要领导占人口百分之七十,像林大雨、常守义这些,“上无片瓦,下无插针之地” 的贫下中农们,革命,暴动,同时团结和争取麦香、段三国这些人口占百分之二十的中间力量,去革人口占百分之十的雪家和杭江等等富户的命,去分他们的浮财。
然后,建立新的秩序,开创新天地。
杭大爹一个足不出户的人,都清楚的知道,杭家的势力,再多十门炮,都不是共产党和他们领导的贫农们暴动的对手。
在中国最广大的乡村,数千年来维持秩序的是儒释道权利体系。
儒家,是君君臣臣,父父子子。
君君臣臣,就是国家行政系统,即政权;父父子子,就是宗祠、支祠的家族系统,即族权。
僧道以至各种神怪的鬼神系统,即神权。
共产党组织的暴动,“其势如暴风骤雨,迅猛异常”,先打倒政权,再废除族权,进而取消神权。
贫下中农们挣脱的全是束缚和锁链,不再有理法二字,他们以为可以获得梦寐以求的一切。
看看白鹿原的故事,不过是另一处的天门口。
因此天门口镇上的所有人,都得想清楚,是加入他们?
观望他们?
还是站在他们的对面反对他们?
看上去每个人都有选择的自由,加入他们,国民党政府会秋后算账:石头要过刀,茅草要过火,人要换种;反对他们?
刀已经架上了脖子。
时局容不得你考虑和观望,你只能迅速地选择,然后等待着没有人能预测的结果。
兼善天下做不到,独善其身也是痴人说梦。
段三国原来的工作是打更,算个小公务员,兼职传播天门口镇的各种官方和小道消息。
对于段三国这样的中农,“革命对他们没有什么大的好处,他们锅里有米煮,没有人半夜里敲门来讨账。
”他更多的,不是惦记分到雪家这样的大户的浮财,而是如何在乱世中该怎么活下来。
这也是绝大多数的升斗小民,这些持观望者的愿望。
所以即便是他一向言听计从的雪大爹劝他可以去跟着傅朗西一起革命,因为段三国和雪大爹不一样,段三国这样的穷人,和革命者都是阶级弟兄,要是参加革命,肯定会得到好处。
可他还是不敢,他拎得清,和好处相比,全家老小的性命更重要些。
就是这个胆小怕事的段三国,这个爱抱粗腿找靠山的本分农民,在性命攸关之季,他竟然完全变成了另一个人。
国民党打回天门口,冯霁青死神一样的在他家里,威逼利诱,等着他主动把他藏匿的红军家属交出来。
老段吓的魂飞魄散体似筛糠,他当然清楚把红军家属藏在自己家比知情不报要罪加十等。
一边是父老乡亲街里街坊,一边是骨肉血亲至亲至爱,他拼着全家一起死的巨大压力,竟然只字不吐。
在这样巨大的压力之下,面临两难选择,极大的说明,段三国这个人,本质是善良勇敢加坚强。
通常压力越大,人的选择也就越深刻。
他平时的唯唯诺诺,连回家吃饭还要老婆满街的叫他,大家都嘲笑他,埋汰他,然而他对所有人的回报,竟然是舍生取义。
在他身上闪耀的,是一种是崇高的人性的光辉。
那一刻,他比为了革命不怕死的傅朗西杭九枫们,形象还要高大。
段三国本来是紧跟马镇长的,可马镇长死的比谁都快。
现在轮到他当镇长了,他怎么办?
他有女儿,他和亲。
为了在政府军和红军的拉锯战和夹缝里生存下去,他把大女儿说给杭九枫,小女儿嫁给马鹞子。
段家的三个女人,在天门口镇好比国民政府的宋氏三姐妹:一个是新镇长夫人,一个是县保安大队队长夫人,一个是红军敢死队队长的恋人。
这样的梦幻组合,看起来是左右逢源,然而为了她们稼的男人,她们都吃尽了苦头。
守着活寡不说,每日里的担惊受怕,更甚于普通百姓。
在粮食短缺的时候,唯一被照顾了一次,收到了马鹞子从城里送来的半袋粮食,可要半夜三更做贼一样似的悄悄收下,被人发现以后,还要尴尬的求饶和解释。
丝丝和线线同时生产,她们生下来的孩子有一个不幸夭折,另一个幸存下来。
一镇的父母到底是马鹞子和线线,还是丝丝和杭九枫,接生的梅子把这个秘密一直带进了坟墓。
一镇身上双份的父爱,竟然来自不同的阵营,来自你死我活的敌对双方。
如果你把一镇抽象成为一个符号,代表中国,抽象成为生活在这片土地上的人民,马鹞子和杭九枫,有如国共两党。
他们都宣称自己最爱这个孩子,只有自己才拥有这个孩子的父亲的合法身份,也就是最爱这个国家,最爱这片土地,最爱这里的人民,自己才是唯一的正统,才是合法的政府。
他们不能共存,有你没我。
不惜一切代价,以消灭和驱逐对方为唯一目的,全然不顾双方是来自同一个家庭,曾有过很近的姻亲,以及连接他们的纽带的感受,以及造成的后果。
母爱就完全不同了,丝丝为了孩子,毫不犹豫心甘情愿的送了自己性命;段三国的老婆,忍辱负重含辛茹苦的把孩子拉扯大。
当杭九枫们完成了建立新中国的任务,回到家乡,等待他们的,是她们,在故土的坚守,带着他们的娃。
没有她们,革命胜利的天门口镇,将是十室九空的不毛之地,没有她们,革命胜利,根本就失去了意义。
她们的本分和温顺,她们对于夫权的遵守,是很多旧式中国女性身上最骨子里东西,柔软,绵长,充满回味。
剧中大量采用独白和隐喻的手法,这让我很容易想起《我的团长我的团》,深刻但不乏乐趣,能够沉下心的朋友还是推荐看一看!
相信你会收获很多对人生和理想的感悟!
”里面的内容是丰富的是饱满的是催人奋进的一部鸿篇史诗巨制!
故事的背景是在俄国十月革命,中国20世纪二十年代星星之火开始 共产党的发展,国民党的迫害 八年抗日战争 四年国内战以及朝鲜战争在内的多个时期的内容。
剧中大量采用独白和隐喻的手法,这不得不让我想起了《我的团长我的团》这部电视剧 ,两者都是战争剧 都是关于信仰的电视剧,但是不同的是团剧这部戏更多的是男人戏 主题单一 而天门口包涵很多内容。
戏中的配乐很好 和主题也很契合 无论是国际歌 还是送别,都是恰到好处。
信仰:很多人容易把信仰和梦想混淆 其实看了这部电视剧我才知道信仰和梦想没有半毛钱关系,你可以为了你的信仰命都不要 但是你却不能因为你的梦想没实现而去自杀!
还是从剧中说,从天门口迎接第一个共产党董重里到最后付郎西的出现 就注定了天门口镇将不会在有安宁的日子,可以说天门口成也付郎西 败也付郎西 是付郎西把共产党的这股革命风暴带来的 也是在付郎西的鼓动下 安分守己的天门口人开始了自己轰轰烈烈的革命事业。
爱情:这里面有太多的因素应经超越了纯粹的爱情关系!
付郎西和麦香 雪拧 董重里和杨桃 杭九枫和阿彩和綫线 有多少是因为革命才结合到了一起,麦香从一个酒馆老板娘 因为喜欢付郎西而走上了革命的道路 而付郎西是因为要成为真正的天门口人才和她成了亲,当最后看到麦香真正从一个温柔的女人成长为坚强勇敢的革命战士的时候,或许那一刻 付郎西才真正的爱上了她!
杭九枫和阿彩或许就是在错的时间遇到了那个对的人,在革命年代 那样的环境中 或许就注定了他们的爱情要经历种种磨难 即使最后还是没在一起,但是毕竟彼此都有经历过了一次刻骨铭心的爱恋,谁也无法抹掉。
杭九枫和雪茄两个人的性格正好是相反的两个极端 一个刚强勇猛而目中无人 一个懦弱卑虚,却不失浪漫,如果可以选择的话 我也会像梅子一样 毫无疑问的选择雪茄 虽然懦弱但是很体贴 也很会关心人 适合做丈夫 而那些心中充满大理想大报复的人只会有他的理想和信念,适合做大事却不适合做丈夫,而杭九枫就是这样的一个人 直到最后 他也没有明白为什么阿彩没有选择和他在一起,因为自己的冲动?
任性?
还是其他,不过杭九枫最难能可贵的一点是自始至终他都没有改变 做事依旧冲动任性,不计后果,依然保持着他在天门口混世魔王的天性,这一点错与对我们都无权评判,或许如果他真的变了 那也就不是真正的杭九枫了!
阿彩 其实才开始是和杭九枫一个德行的任务,最后因为杭九枫参加了革命 经过共产党的学习,回到天门口的阿彩 变了 变得成熟稳重了 更像一个革命战士 因此看到杭九枫肆意妄为 蛮横冲动 不会为他人着想的样子就会气愤生气,之前很正常的事情,从阿彩学习完回来以后 看杭九枫就已经变得不正常了 但是她心里知道 其实自己还是很喜欢那个当初的混世魔王的!
当然了 要写的还是很多很多的 里面的乡情和亲情其实也是电视剧中很重要的一部风 还是推荐有思想 能静下心的朋友好好认真的看一遍 因为里面的配乐也是本人很喜欢的 很好的烘托了剧种场景的气氛,无论是国际歌还是送别。
都恰到好处!
年代史诗剧集《圣天门口》带着“另类”的红色氛围登陆安徽卫视黄金档,这是一部风格独特,极具电影质感的作品。
该剧讲述天门口小镇两大家族纠缠一生的恩怨情仇,通过雪、杭两家对内对外的合作与争斗,演绎中国崛起的风云之路。
黄志忠在该剧中饰演一个神秘莫测的人物——狗头,通过他极具智慧又充满自虐的方式完成女儿交托终身的大事,也正是这一安排,给两大家族分合缠斗种下了契机。
黄志忠饰演的狗头是土匪出身,人物从一出场就带着悍然之态,身缚绳索,在扰攘的围观中自行出现在雪家门前。
张黎和刘淼淼的讲述节奏在本剧中有着强烈的个人特质,导致人物的出场以及故事的发生有着难以琢磨的意图,黄志忠的出现最初看起来像是一种对雪家金钱上求索,而当他第二次再以同样的方式再次来到雪家并要求更多的金钱时,则行为升级,变成一种勒索。
这种无理要求的逐级递增符合土匪的行为模式,黄志忠也因为不多一言的冷处理,让这个角色引起了更多观众的注意,因为要在慌乱的剧情里猜测他的初衷,猜测他的动机和目的。
但这又是一个在剧中无需背负太多符号的角色,尽管这个角色用了让观众费解的方式一再和雪家接触,但他的目的其实又单纯的近乎幼稚,他只是想把自己的女儿交托给值得信赖的人家,这种思维方式以及对子女未来的关怀,无论是在那个动荡的时代还是今天始终都没有变过,这是一种单纯炽烈的情感,也是无需安排隐喻来写照时代的情感。
在这样的剧情设置下,注定了黄志忠饰演的角色在剧中是一个匆忙谢场的人物,他大多时候沉默或者言语吝啬,和观众交流大多时候都是在用行为,经过试探,他通过了对雪家的考察,终于放心把女儿交托出去,然后,迎来了宿命的最后安排——在返程途中被杀。
这是一场出乎意料的杀伐,也是引出另一个人物出场的伏笔,革命开始,新的思想传入小镇,原本固有的格局开始发生改变,瓦解或者重组,人物命运在一系列跌宕起伏中,开始了重构。
黄志忠的角色大都沉稳而充满爆发力,在经过《人间正道是沧桑》的磨合之后,这次仅有数集的戏份显然更像是一次友情客串,但即便真的是一次“另类”演出,他依然把人物的价值进行了最大化的塑造,在这个人物完成谢幕演出之后,小宋佳饰演的阿彩开始接力,以其特立独行的行事风格,触发当初黄志忠为天门口埋下的纷争导火索。
对革命来说,朴素的情感和复杂的思想同样重要。
有些人以为杀光了异己,世界就会变得光明,用杀人来推行自己的信仰……用人的眼睛看世界,普天之下都是人,把我们当成敌人,是因为他们从心里从来没有把我们当成自己的同志。
软弱害死你,害人害己。
革命一开始就没人能躲开,不管是在武汉,还是天门口。
什么时候这支队伍能真正坐在一起,这支队伍就成形了。
我是担心人心太稳,人心稳了,才想着吃想着穿想着过好日子。
这本来也没什么错,天门口人跟着你干革命,也许就是奔着这个来的。
可你手下这群人,想着吃想着穿,想着睡大屋子,想睡漂亮女人,这是人之常情,这是什么力量都改变不了的。
你想拉着他们打仗,拉着他们干革命。
(我们需要的人,是那些为了革命目标可以放下好日子不过的人。
)你要靠的是吃着穿着抱着老婆睡觉的那帮家伙,你要他们继续和你走下去,你就得变成和他们一样的人。
只有吃进肚子里的饭,睡在身边的女人,还有那个满地爬着跑着能叫你爹的孩子,那才是真的。
以后的日子里,还会有更多的人加入共产党,他们同样会接受各种各样严苛的考验。
我们的组织需要的是那些心里干净的,没有一点渣子的人。
当一个人总也融不进一支队伍时,他会怎么想?
传言好啊,我就喜欢传言,现在这世上真话太多了,把人搞得晕头转向,无论这传言真假,都能带着我们看到一点真相的影子。
这共产党就是靠的煽动穷人起家,那些上辈子就没吃过饱饭的人,一听说他们许诺什么好日子,这心里就动了。
他们总是梦想着天上能掉糍粑,不干活就能吃饱饭,但这事儿有违天理。
什么叫世道?
就是这世界上,对与错,正确与否都不一样了。
好吃的东西太贪了,会不珍惜的。
敌人太强,只有把自己放在烈火里烤一烤,才能跟你们斗。
你们组织上的决定不管什么时候都是正确的,即使错了也能编出一万条理由。
內不欺己,外不欺人。
诚实,对一个人究竟有多重要,对自己在乎的人需要诚实,那对待敌人难道也要推心置腹?
但是没有人有权力,阻止新的生命来到世上。
革命需要我们心里装着更多的受苦人。
心里装着这样愿望的人,就要时刻清楚我们身上担负的责任。
别人对你好,自然你也得诚心待人家。
在队伍里当队长,跟在家当老大是一个道理,兄弟们有了错,板子一定要打在老大身上,我在这个位子上坐着,就得有这个担当。
是革命的情感重要还是革命的道理重要?
在寻找革命真理的道路上,注定是不平坦而漫长的。
自古凡成大事者,必定要经得起敌人的杀戮,还要经得起天地的杀戮。
在我眼里,这世上的人,人前人后都有两副嘴脸。
要想干革命,就得先找一块石头,把自己心里面那些软的、怕的还有疼的东西,全砸碎了。
你要想走这条路,就得经常把自己放在火上烤,往石头堆里扔,要不然,走不长。
想听明白的,自然就能听明白,想装糊涂,我把话说得再透,你也听不明白。
我到现在才明白,革命不光是为了天门口那点子事,也不光是为了叫你们过上好日子,革命是为天底下那些咱们根本叫不出名字的人,那些和我们一点瓜葛都没有的老百姓,离了这个奔头,共产党成不了。
我们都在寻找自己活着的意义,有时候死,就是为了让人活得更有意义,我们把这意义,称之为革命理想。
这个污点,不会同你的死而离去,你已经用你的死,洗去了你的污浊,而这个污浊会伴随着我们每一个活着的人,直到生命的最后一刻。
英雄好汉眼睛大,都把天下看成自己的家,你们眼睛怎么这么小,总把自己家看成全天下。
爱就是用那看不见的红线,将你所爱的人拴住,让他安宁地在前面引路。
《我的团长我的团》和《中国远征军》的男一号——段奕宏和黄志忠,远征戏骨在一起摩擦出的火花真的是不一样的精彩
用脚丫子踩出来的剧本和嗑嗨了的导演绑架了一大群演技在线的好演员…
看过
没看懂。。有点云里雾里的
演员和演技都挺不错,剧本有点烂!
冲着老段去的,看一半就看不下去了(ಡωಡ)hiahiahia
挺好看的
10年前看过给予了高度评价,现在已经完全忘记了剧情,印象中很有格调的一部剧?
整部剧故事不够丰富,所以技巧性的镜头语言反而显得拖沓疲软。
董重里有意思,徘徊在革命的理想与革命的现实间,而杨桃就是红色风暴里以小布尔乔亚式温存维护他书生斯文的"镇瓦"。杭九枫跟阿彩是两个虚构感很强的角色,他们构建了与革命的现实主义叙事平行的革命的浪漫主义意识流。傅朗西很bug,他告诉我们在四一二政变后失去对基层社会控制力的果党迟早药丸。
对一部喜欢至极的电视剧,说不出原因和理由,也是理所当然的吧,当傅朗西独自一人来天门口组织革命力量的时候,那种革命理想主义特别迷人,当阿彩和杭九枫初次见面,他们能想到后来生生死死纠葛了一辈子吗?立体鲜活的人物,各种思想的碰撞,历史时期的转折……慢慢娓娓道来,最终的爆发,像极了真正的历史,厚重舒缓厚积薄发顺势发生……
挺好看的,不知道那些给低分的人什么心态
很张黎,很段奕宏。可惜不是我喜欢的故事。
前面还是不错的
中国电视剧走文艺意识流路线不行啊 有些镜头简直文艺到我以为我在看岩井俊二的片子 演员很棒。
狗屁,跟原著相去甚远,怎么没有零分可打
有质量,有演技
前半部很不错,张黎个人风格明显的摄影和牛逼的意识流剪辑,后半部从抗战开始突然变得逻辑不清剧情混乱,前半部的批判精神全没了.演员照旧出色,尤其是马鹞子冯旅长小曹这三位,后半部基本就是靠看前两位的戏才坚持下来的
都忘了
弹幕上有人说导演眼高手低、老实拍会好很多,后面弹幕立刻有人问你知道张黎是谁吗?谁啊?是上帝他二兄弟?还是托尔斯泰转世?都不是,就一普通导演,不眼高手低,哪来那些莫名其妙的慢镜头和鬼片配乐,哪一部都是相同技术。诚然比起废物,张技术很熟练,选题也不烂俗(此话后被《少帅》打脸,其实《人间正道是沧桑》就已经老狗变不出新把戏了),加上立志拍神剧那大仙附体的劲,糊弄一般没文化的情怀党绰绰有余了,只是在一群不及格的废物里考七十分,装装高深可以,拿这七十分装二百五的逼,就活像收废铁的跟你谈造飞机了。