不知道评分为什么这么低。
我已经忘记《釜山行》的剧情了,估摸《首尔站》比起《釜山行》还要更胜一筹。
看似是一种惊天的病毒掉落人间,实则是检验当局价值观、民心的试金石。
答案是够现实也够悲观的——枪口对准本可以活命的未感染者,带领女主逃命的大叔是流浪汉的代表,第一幕是在警局里警察把枪口对准大叔、女主等三个逃难者,警察在呼救时说是流浪汉发疯了,警察变异大叔也带着女主逃出警局,那一次大叔和女主是受助于暴力机关的,第二幕,立场开始对立,不断出现的武警、武器(比如高压水枪)对准了想要前往安全地带的未感染者,第三幕大叔发表自己曾为国家做出贡献不想白白死去的发言后就冲上高台,直到过去才见到另一边是无数的枪口对准他,大叔代表“流浪汉”被射杀身亡,我认为这是全片的高潮之处——变异的不是平民,因为平民一直在结伴自救,不分年龄和出身。
变异的是当局,它们不关心人命,只想要用暴力粗暴解决动乱。
在我眼中,只有平民自发解决安全问题的社会糟糕透了。
剧情上最大的反转就是女主的爸爸的真实身份,我一直觉得有个bug是女主和爸爸互相思念,竟然没有一次在电话里说上话,没想到这是一个伏笔——他是红灯区女孩的老板,是追债来的。
女主男友被洗白我是很不悦的,即便最后结局悲惨。
女主最终因感染而变异成丧尸,反杀意欲qj她的老板的那一刻,是个很精彩但无力的结局。
正义的执行者是病毒本身,人民多可怜啊。
不煽情不吐槽也没有影评。
客观的说点东西。
豆瓣电影用户的年龄段我并不清楚,但评分却越来越不走心。
不是装也没有坚持,有多少人是为了挑刺而挑刺?
有多少人是带着所谓情绪与主观心理去看电影的?
我从来不说豆瓣的人装B,原因很简单,装B的人自己绝对不会承认这件事儿的。
但是,能不能麻烦低龄或者根本智障的人手下留情?
看不懂就说烂,内涵不理解就是剧情不流畅,火影忍者屎一般的剧场版你们不也愿意咀嚼?
这地方什么时候变成幼稚园了啊。
现在热门评论趋势明显,只要吐槽的到位,就有小红领巾跟风,甚是可爱。
我只能说你们的脑回路真是惊奇。
单纯的电影会被你们喷没内涵没升华没灵魂,有了内涵拍的深的你们又看不懂。
我只想说,有你们这帮人的努力,中国电影这辈子都别想好,真的。
客观不等于刻薄。
你有坚持,不代表你就不是傻逼。
据说是釜山行的前传,所以前来观影的。
补充去看剧情一般,导演想要表达的太多,逻辑上有些混乱,动画题材的丧尸片我第一次看,整体感觉就是画风我不是特别能够接受,总感觉差了一点什么。
丑恶的人性永远比妖魔鬼怪可怕,冒着生命危险也要拿回钱,也许是过分的自以为是,觉得自己总能例外免于一劫而国家军队的不作为,当决定舍弃牺牲同胞时候就应该想到,人性的激愤会随着转变成为加倍的狂性,又怎是区区一辆列车抵挡得了呢。
感觉这个电影没有釜山行带给我我的震撼力大。
最后主角们全死了,变成丧尸,感受着没什么特别出彩的结局。
人物十分的呆板,而且画质不是特别好,但是整个首尔大背景都十分的精细。
该片的故事比《釜山行》更加灰暗,展现了更多社会的阴暗面,虽然看影片的时候可能感觉没有希望,但其实导演也在故事中传达了让人重拾希望的信息,并不是单纯展现丧尸的恐怖,更多的是让人反思这个社会,从最开始感染的那个大叔,好心人准备上去帮忙,但是因为是流浪汉,最后没有伸出援手,整个场景里女主角在逃脱的时候,那些帮助他的好心人,让我们感受到温暖。
整部片给我最大的反转就是我真的最开始以为这个“爸爸”的角色就算不是爸爸但是和女主总会有一些联系的,从他的出场那些对话就能表现出来,但最后还是展现出人性丑陋的一面,被变成丧尸的女主咬死了。
而且说是釜山行的前传不如说是釜山行的前一夜,因为好像这个女主在动画片最后已经变成了丧尸,不是那个只是被感染了将丧尸病毒带上火车的那个小女孩,而且他俩的左右脚也不一样,在我看来好像没有特别大的关联。
一直以为国产动画是很烂的了,看了《首尔站》才知道一山还比一山高。
这个帧数看着不会不舒服么?
还是韩国人天生迟钝一点这个帧数足以。
再来说说剧情,到底要讲什么?_?到底是社会现实还是丧尸片?
不伦不类四不像。
还有女主角的智商是真的低,他爸来找他了他全程就念着让他去卖的男朋友。
让我想起了国产那部叫雷锋什么的,有的一拼,浪费1个多小时看了这么一部电影。
不过这种反应社会现实讽刺当局能上映就是中国比不了的,凭这点可以给个一星。
搞不懂评分怎么这么低,活着的人比死人还可怕,最开始第一名被感染者,浑身是血的从大街走到地铁,喘息了那么久,无人问津,唯一关心他的因为其笨拙和老实没能成功救到他,反而还被反过来同化了。
这是第一个黑暗点。
开头和女主奔走的露宿大叔也十分不简单,在警局里使用枪的熟练程度,和遇见危险的当机立断,被围在巷子里前有丧尸后有军队的情况下,拼命的想要活着,可当他站上拦住巷口的车厢时,面对无数瞄准自己的枪支,这名沦落成流浪汉的大叔在还没反应过来的情况下被射中了心脏。
他也曾为这个国家卖命。
这是第二个黑暗点。
纠结女主逃跑不关门的,女主求生意志比任何人都强,跟着露宿大叔逃跑、跟着健壮男子爬线杆,尽管他们都死了可她依然没有停下脚步,这么坚强的她是因为她突然得知她的爸爸来找她了,还有她的男朋友一起,她想她还是有家的。
被抓伤的脚是个伏笔,因为如果爸爸是真爸爸,那可能会走向一个悲情苦痛的结局————女主咬死父亲和男朋友。
但是!
来者却是一个需要她卖身还债的老鸨,反抗不成还杀了她的男友,孤苦无依的状态下放弃了反抗————她已从老鸨得知的父亲已经扔下她逃跑了。
伏笔收回,女主也变成了丧尸,她狰狞而充满恶意的表情被赋予了意义,仿佛在告诉我们死去的人憎恨着活人!
总而言之,虽然制作水平不高超主角的配音也不是很好,但是这部从头到尾的绝望与现实的残忍已经使我不再在乎这是一个丧尸片了,而是一部为了讽刺政府与揭露社会黑暗的“纪录片”。
导演nb。
女主离家出走(被逼?
)卖淫,后来卷了皮条爹的钱跑了,遇到网瘾少年基熊,和基熊两人败完钱无法交付房租,又(被逼?
)卖淫,后来不想去卖,于是和基熊发生分歧吵架再次出走。
皮条客为了让女主还钱,假装是女主的爹逼基熊和自己找女主,可是中途遇到了感染的丧尸,因此基熊被皮条爹训练成基“雄”然后逃生成功。
另一边智障女主自带死神体质,害人续命,救过她,喔不,见过她的人都死了,因此她活下来成功见到基雄和皮条客。
皮条客见到智障女主也被感染成智障,为了让智障女主现在还钱而不趁着暴乱去超市珠宝店银行搜刮一番于是三人反目成仇。
基雄看着两个智障实在受不了于是拿刀子让皮条客把自己砍死了,女主藏在一边想偷袭但是不小心喊出了“德玛西亚”,于是被发现撂倒了,皮条客饥渴难耐要上女主,女主被压制无法续命开启丧尸模式。
全片结束!
值得一提的:黑政府,黑朝鲜,几次看到枪,几乎都是对准了平民。
我觉得挺好看的呀,一条明线:丧尸,一条暗线:讨债。
最后大叔的身份揭示的时候,真的神反转,因为已经之前的过程已经把他作为爸爸的身份逐渐固定化了,结果竟然是讨债的。
这样一看也合情合理1. 说是讨债的估计也不会被男朋友引到女主身边2. 中间我还奇怪为什么打电话过去,那个大叔不和女主通话——男朋友面前表现成爸爸的焦急的样子,女主那里不提前暴露,真的心机3. 男朋友在中间作为沟通桥梁,被大叔算计得真是好。
一方面一直带着他,我开始还以为是这个大叔有点道德在,丧尸在那里让人害怕,这个男朋友战斗力几乎没有,带着也是个累赘,还可能害自己丧命。
如果是父亲联系不上女儿,可能女儿把父亲手机号拉黑,那把男朋友的手机抢过来自己去找女儿不就行了?
一旦找到女儿再找个借口说路上有意外,男朋友死在丧尸嘴下了。
这个男朋友毕竟把女儿挂在网上卖了,渣的不行,是个做父亲的都生气,完全可以。
然而作为作为父亲,看到女儿男朋友遇难,况且是面对丧尸的生命威胁,终究还是带着吧。
最后完全不是这个思路,因为这是唯一能找到女主的引路人,所以才不能死。
另一方面,在这个引路人面前,透露得信息非常少,降低了他在女主面前反馈相关信息而细节不对暴露的危险,成功伪装下来,男朋友在不了解女主爸爸的情况下被摆了一道。
4. 男朋友为什么一点也不晓得女主老爸?
一开始就给了铺垫,女主是从家里逃出来的,估计没提过她爸爸。
但女主爸爸病情严重,女主怎么在电话里听到她爸爸来了,不觉得蹊跷呢?
因为女主没和家里联系,她爸爸的近况也不晓得,只知道身体不好,她脑中觉得还是有可能出来找她的。
5. 况且当时情况紧急,逃命还来不及,无暇主要到这些细节可能还有一些没有列举完,这只是我刷了第一遍的感受。
但整个思路还算完整,给的铺垫都是可以注意到,设计得挺巧妙的。
一些评论区说大叔千里讨债然后想xx一点也不实际的,估计是没怎么体会过讨债、被骗一大笔钱的感受;况且那个大叔在整个过程也表现出暴躁、冲动甚至癫狂的个性,做出这种疯子行径是有很大可能的。
现实里的类似大叔、男朋友、女主这样子的人还要狗血多了。
当然,这部片是是有明显的缺陷,我个人印象深刻的是几点1. 动画和人物配音的脱节,以及配音中间的各种喘息声、人物骂脏话的尾音稍微有点过(我不晓得是不是韩国语音特色,但看其他韩国的片子也没这么让人不舒服)2. 中间到了那个和政府军对峙的地方,节奏很拖沓(整体节奏平均水平我觉得还行,缩成10分钟的说法不敢苟同),而且冲突太少了。
高潮让人完全不过瘾。
与之相对,结尾部分的节奏就显得好很多,女主从另一个衣柜走出来的设计也挺棒的,能看到一些电影的影子。
3. 丧尸的宏大场面的描写,那种凶残的程度很欠缺4. 女主打电话哭得像个傻子,不知所措的样子没有做到点到为止,让人觉得又假又厌烦
《首尔站》单从制作来讲较延尚昊之前的动画作品已经有很大进步了,比《猪猡之王》和《似而非》都要细腻许多。
延尚昊的动画一直都是慢悠悠的节奏,略磕掺的画风,卡成PPT的帧数,和黑出翔的人间生写……这种风格其实是不大适合“丧尸”这种灾难求生题材的,体现到剧情就是:人物总在发呆,在说废话,在哭,永远忘记关门,而且全部人设都不讨喜。
结尾终于回到延尚昊擅长的人性黑,可惜转折生硬,剧情牵强。
虽然结尾断裂感严重,但全片有一个贯穿始末的线索——家。
丧尸的病源和最初的爆发点是流浪人群,女主是流浪街头时被男友捡回的,女主和男友暂住旅店但付不起房租频临流浪边缘。
女主在男友逼她援交后第一次想家,哭着喊:“爸爸。
”得知爸爸在找自己后,女主跟流浪汉走在地铁站时再次想家,流浪汉表示:“我也想回家,可是我没有家。
”两人坐在铁轨上嚎啕大哭。
醉醺醺的流浪汉说:“首尔的房子,80%都是我盖的。
”——可是却没有一间属于他。
红衣大叔在被军队拦截时哭喊:“我为国家奉献了一生,国家不能抛弃我。
”流浪汉笑了:“我也为这个国家一生效力,可你看看我现在的下场,国家眼里根本没有我们。
”“家”不仅指代“家庭住所”,也隐喻着“家人”和“国家”,一个容身之处。
女主一行人躲避丧尸的逃难之旅,也是一次寻家之旅。
可女主冒着生命危险一路行走,却最终也没找到“家”,只找到了建设公司的小区样板房。
公司内宽敞华美的样板房有很多,女主却偏偏选择了最狭小简陋的一间,在只有几个桌柜一张床的样板房入眠,因为这里最符合她对“家”的想象:不够完美但是有安全感。
这也是女主为何原谅男友的原因:男友即使再恶劣,却始终没有抛弃她,是女主“家”的一部分。
所以当大叔杀掉女主男友,并告诉她已经被父亲抛弃这一事实后,女主的“回家”之梦彻底破灭。
一直光环罩顶的女主,这次异常迅速的就领了便当。
样板房是“虚假的家”,可即使“虚假的家”也是昂贵的,如同静置于样品家具上的标价牌。
大叔提刀在样板房来回穿梭找女主时,不停感慨:“真好,这房子居然这么大,我什么时候才能有钱住上这样的房子啊。
”最后他终于变成丧尸和女主一起“住”进了样板房。
流浪汉死前哭着说:“如果我一开始就有地方去,现在就不会落得这种下场了。
”可是哪里才是归宿呢?
《猪猡之王》的结尾,钟硕对电话那头的女友哭喊:“我很害怕。
”女友问:“出什么事了?
你在哪啊?
”钟硕突然愣住了:“……在人间。
”是啊,人间若没有你的容身之处,你又能逃去哪里呢?
仿佛寓言一般:这些无家可归,被逼到绝路的无产阶级,最终必将化作丧尸,反噬人间。
7月20日在韩国上映的《釜山行》最近在国内火了起来,作为导演延相昊执导的首部真人电影,《釜山行》在中韩两国都获得了很高的评价,一些电影推送号甚至将《釜山行》盛赞为“亚洲最好的丧尸电影”。
《首尔站》结尾处与《釜山行》中的镜头完成了呼应比起《釜山行》,延相昊在8月17日推出的动画电影《首尔站》则较少被人们提及,作为一部被片方宣传为“《釜山行》前传”的动画电影,影片被观众讥讽为“蹭热点”、“骗钱“”恐怕也是难免的事情。
平心而论,《首尔站》的故事和《釜山行》的确并无太多联系,宣传中的所谓两部影片头尾“无缝衔接”显然只是一个噱头。
仔细思考,这部商业气息较少的《首尔站》却有着更大的讨论意义,除了音画不同步、画面卡帧等技术问题之外,个人认为影片在故事内核与镜头语言上的表现相比《釜山行》要优秀许多。
当然,我在这里并不否认《首尔站》是一个不成功的商业作品。
前些日子郝景芳的《北京折叠》因获雨果奖而引起了人们的关注,对于社会等级分化与资源分配不均等传统问题的讨论一时再度成为了敏感的热点,直到《盛世下的蝼蚁》网文的流行,这股热潮仍未退减。
在这一问题上,韩国影人似乎一直有着讨论的兴趣,奉俊昊在2013年曾为我们奉献了一部《雪国列车》,而今年延相昊则给我们带来了《首尔站》。
感染的老人坐在首尔站地下通道,若非尸变永远不会被人注意在现代商业文明的语境中,地铁站(以及与之相联系的高铁站)是一个鲜明的物象,它代表着高度发展的都市文明,并同时凝结着商业文明背后复杂而敏感的社会问题。
很多时候,地铁是中产阶级和基层劳动者为数不多的可能发生联系的场所,从这个意义上讲,《首尔站》的命名可谓开宗明义。
相比于《釜山行》几乎并无设计的病毒起源,《首尔站》的起点则显然更具批判意义,携带病毒的乞丐老人在首尔站孤零零地游荡了一天,除了一位与他身份类似的流浪者以外,几乎没有任何人伸出援手,若不是午夜的尸变,恐怕老人至死也不会引起注意。
尸变后老人咬死的第一个角色(如果不算啃死的路人甲的话)也很有意思,他几乎是影片前20分钟的主角,那是个唯一向老人伸出援手的流浪汉。
影片开始时流浪汉与吸烟者的冲突点明了角色的身份,而这一身份成为了他在前20分钟里几乎被一切主流社会人物排斥的原因。
他试图以正规途径向公立救助部门发起申请,却遭到了同为弱者的流氓的阻挠,他试图向车站保安及警察局寻求帮助,却都遭到了冷漠地拒绝。
用仅有的零钱购买药物的他却讽刺地成为了尸变老人咬死的第一个角色,而更为讽刺的是,这位角色似乎并没有一个正式的名字。
[img=9:C]被保安驱离的流浪汉[/img]
只有弱者才会救助弱者,而也只有弱者才会霸凌弱者,因为掌握资源的人从一开始就与弱者的世界选择了隔离,这似乎是延相昊在《首尔站》中为我们展现的残酷内容,然而末日已至,尸变终将吞没整个世界。
不厌其烦的警察局
警务人员因没有看到尸体而大发牢骚,而报警人竟觉得自己理屈电影的前30分钟仿佛更像是一部社会题材电影,弱者压迫弱者,强者与弱者自觉隔离,若不是尸变由基层发起,恐怕两重世界直至各自泯灭也不会有任何交流。
在濒临末日的场景中,即使最后只剩下两个人,社会等级依然存在。
被丧尸包围的警察掏枪瞄准报警人,而并非丧尸丧尸题材电影的精神内核是反思人类本性当中的某种黑暗,这已是被观众熟知的事情,也是很多批评者衡量丧尸电影的标准,如果说《釜山行》体现了人性的贪婪与自私的话,《首尔站》则在此之外表现出了更多的社会关注。
影片末尾的反转遭到了很多人批评,然而我却认为那是个正好与主题自洽的结局:你早已把我变成了鬼,吃掉你是我唯一的报复。
《首尔站》另一个比较有意思的地方是它的镜头语言,虽然在很多时候影片的特效让人感觉尴尬,但这并不妨碍观众在某些镜头看到有趣的细节。
在病毒爆发的首尔站,两位角色在逃离中曾途径一副广告画,镜头在此停留了近8秒的时间。
广告画文字内容为“梦中的新城市,龙山公寓开始销售!
”,影片末尾的段落也正是在一个售楼中心的户型体验室中结束。
影片开头的警察局中,警察也以房地产投资为谈资
房地产与地产开发等意象在电影中频频出现,比较露宿街头的流浪汉以及被债主追杀的援交少女,他们在影片中具有着怎样的作用,在此不言而喻。
大概自金基德的《圣殇》起,韩国电影便十分喜欢在影片中设置一些基督教元素以表现某种宗教情怀,比如在《哭声》的开头放上一段《路加福音》就似乎能为影片带来某种加持,在《首尔站》中我们也能时不时地看到基督教的符号。
惠善身后的圣母像成为了人物最后的救命稻草在影片末尾处出现的圣母像是一个重要的设置,除显而易见的隐喻作用之外,也在美学上发挥了一些作用,比如圣母像的造型和结尾处两位人物的……体位(抱歉我想不出优雅的词Orz)便形成了某种呼应。
就像所有灾难片最后一定要有所黑一样,《首尔站》也摆脱不了黑政府的套路,许多灾难片的末尾一定是警方(《首尔站》是军方)前来收尸,这部电影也不例外。
有意思的是,电影借角色的口黑军队黑国家的同时,也不忘用一些小细节来从反向取消人民的天然正义性,这或许体现了导演对于民粹主义的某种思考。
套个流行语,不黑政府的灾难片不是灾难片。
但只黑政府的灾难片,恐怕只能算作商业片。
在人群中发表演讲的人很值得我们注意,他是人群里唯一衣服上印有文字的角色,在动画电影里,非大众脸的人设一定有着独特的作用,尤其在他身上有字的时候。
“Be the Reals?
”不知道,但这位角色甚至宣称首尔城僵尸爆发是北朝鲜的一场阴谋。
没看清楚?
我们给个人物着装特写《首尔站》另一个独特的设计便是影片几乎看不到任何人类的光明点,《釜山行》的结尾给我们留下了一个希望:军队没有射击幸存者,自私的父亲自我牺牲完成了救赎。
而在《首尔站》里,我们看到的更多的是人害人,人杀人,人吃人,那些互相伸出援手的角色,令人遗憾地都没有得到好下场。
除了前文提到的被尸变老人咬死的流浪汉外,影片另一个“好人”也在救助他人后惨遭横祸,可以说延相昊在《首尔站》里几乎取消了“好人有好报”的设定。
除了“好人没好报”之外,《首尔站》还有着一个令人唏嘘的结尾,曾并肩解救女主角的大叔与基雄在患难中彼此帮扶,然而到了安全的境地里却开始厮杀,这是导演依例在丧尸片中回应人性恶的命题。
基雄没有死于丧尸却死于人类当然,浅尝辄止的对政权与人类社会的关涉让电影遭到了更大的非议,《首尔站》在豆瓣获得了5.1的评分,这无疑反映了观众的某种情绪:看场面不过瘾,看思想不深刻,那我看它干吗?
是啊,看它干吗。
难得出现了一组诞生在亚洲的丧尸题材电影,多看看学习下咯,有被培养出的具有良好素质的观众或许才会有诞生优秀作品的土壤。
写这篇并不是因为有人雇,姑且算作是一次自来水吧。
9.16
近期,一部韩国灾难恐怖片《釜山行》轰动了整个亚洲影坛。
配合默契专业严谨的制作班底,不计荣誉演技精湛的实力戏骨,令人眼前一亮的创意与深度,可谓在烂片横行的商业电影界杀出了一条血路。
但是大家都不知道的是,这部精彩绝伦的灾难片导演延相昊,竟然是第一次执导真人电影,而他本人此前则是专门从事漫画及动画电影的制作与行销的导演与编剧。
除了《釜山行》,《猪猡之王》、《伪善者》、《首尔站》也是他非常著名的作品,其中《首尔站》就是号称是《釜山行》前传,与《釜山行》风格相近而更加彰显人性黑暗面的动画电影。
釜山行讲述单亲爸爸与女儿乘坐高速列车往釜山,列车上由一位少女身上带来的僵尸病毒开始肆虐且不断扩散,倾刻间列车陷入灾难的故事。
与其类似的《首尔站》讲述了韩国交通中心首尔站的一位流浪者患上疫病,该病扩散并迅速传染整个国家所引发的灾难故事。
在《釜山行》里,虽然有无法抵挡的疫病与僵尸,但是也可以看到人们众志成城互相帮助的场面。
在影片最后,虽然男主角一行人被咬身亡,但怀孕的女人带着他的女儿逃出生天,给血腥悲惨的剧情带来了生机与温情。
但在《首尔站》中,我们更多看到的是对众生互相践踏的无情,社会高低贵贱的区别对待,本来应该保护民众却视人命如草芥,与僵尸无甚分别的统治阶级••••••延相昊导演尤其擅长以漫画形式表达人文的丑陋与无情,讽刺阶级不平等社会现象,这点在《首尔站》里得到了充分的发挥。
首先,被感染的露营者老伯伯捂着流血的脖子虚弱地走在街道上,身上难闻的气味让本来想帮助他的年轻人嫌恶地走开,他回到地铁站里,身边的流浪者,行色匆匆的路人也没有一个伸出援手。
此时影片给了流浪者们一个特写,初步可以看出生活在底层人民的辛酸与不易。
老爷爷的朋友发现流血昏迷的老爷爷后,急忙赶到附近的休息所,希望能给老爷爷一个容身之处。
但是很多没有病痛的健全人就是在休息站里赖着不走,并且把朋友轰了出来。
朋友无法,只能来到店铺里买了创可贴和消毒液,但是老爷爷哪里经得起这番折腾,一早就断气了。
他也就变成了首尔第一个感染者,可以说,如果人心不这样冷漠,也许这场灾难就不会发生。
从红灯区逃跑的女子慧善发现游手好闲的男友基英在网上帮她和有钱男人约炮以赚取生活费,一气之下从家里出走,来到了首尔地铁站。
不料病毒已经开始迅速蔓延,她和感染者撞了个满怀,只好和幸存者一起逃亡。
这时,一位自称慧善父亲的男子锡圭正好也找到了寻找慧善的基英。
两人同样在住宅处遇到了大批感染者,也只能一路逃命。
慧善一行在警察厅遇到感染者伏击,只有她和一个大叔活了下来。
两人从救护车逃到地铁站,在地铁站里,二人回想起自己悲惨的身世,抱头痛哭。
终于,基英在慧善到达会贤地铁站时取得了联系。
锡圭基英二人匆忙向会贤方向赶去,却被警察阻止。
这时冲出地铁站的慧善和大叔虽然被几位好心人所救暂时安全,但是依然身处险境之中。
保安队只是在外围严密地封成一个圈,对试图爬出来的人们或射高压水,或喷烟雾。
大叔悲从中来,喊道:
然后他试图跳上楼墙冲将出去,被护卫队的乱枪射死,临死之前他说:
这时,也许是觉得实在无法挽回局势了,警察开始向向围墙里的人群投放烟雾弹,同时大批感染者攻到,慧善夺路狂奔,突然间看到救她的好心男子正沿着头顶的绳索往安全方向爬去。
她开始攀爬路旁被丢弃的梯子,希望能抓住头顶的救命线。
可是很明显,慧善的双臂已经没有力气支撑她的的身子。
她的一条手臂垂下了,脚踝也被下方的僵尸抓了一下。
这时那名男子奋不顾身爬了过来,把她的手重新放在绳索上,自己却不慎被感染者拉了下去,转瞬就被众多僵尸包围吞噬。
慧善继续逃命,终于摆脱了穷追不舍的僵尸,来到了安全的样板房大楼里。
慧善和基英取得了联系,基英和锡圭很快就赶来了。
但是,当然不可能有如此顺利而圆满的结局。
原来,锡圭并不是慧善的爸爸,而是她以前工作地方的老板,因为慧善曾经欠了他的钱,才如此穷追不舍。
基英本欲与锡圭拼搏,却不小心被割喉而死。
慧善藏在衣柜里欲偷袭锡圭还是被发现了,被锡圭反手打晕。
锡圭正欲与慧善行不轨之事却发现慧善在刚才被感染者抓脚踝时就已经破皮感染,变成了僵尸。
锡圭被咬死。
其实看过釜山行的朋友们就知道,那个带着感染病毒上火车的女孩应该就是慧善无疑了。
很多人在看完这部动画之后抱怨是浪费时间,配音和剧情和釜山行完全没得比之类,但是我想说,其实两部电影关联性非常小,把它们完全独立开来也不为过。
釜山行有孔侑郑有美两位在许多韩影观众中呼声超高的老搭档(因为那部有韩国犯罪里程碑式之称的电影《熔炉》),大荧幕上不可缺少的实力派绿叶马东锡,以及崔宇植、安昭熙等新生偶像力量的加入,使得《釜山行》在受众群体上就比《首尔站》多了好几个阶层。
虽然《首尔站》的配音演员柳承龙在韩国可谓是五虎上将的地位,沈恩京、李准也是新生代演员里不可多得的演技精湛的年轻之血,但是他们在《首尔站》这部动画电影里显然没有发挥出自己演技的强大优势,相对国内观众来说也略显生疏。
真人出演,更丰富的表情刻画与心理活动展示,身临其境的电影特效,更富有人情味的剧情设置,这就是《釜山行》为何更胜一筹的原因吧。
毕竟,《首尔站》过于尖锐地揭示社会等级制度的黑暗不是生活在快节奏压力之下的当代人民愿意看到的,正如《1942》与《泰囧》当年的票房对比。
《首尔站》把视线全部集中在了社会底层,阶级之间的互相碾压,政府的冷漠无为,极大地展示了人情冷暖,世态炎凉,在我心里,它是佳作,绝对没有要蹭<釜山行》热度的意思,也不像网友口中“不及《釜山行》千分之一”,讲话,是要负责任的。
釜山行的练手之作吧,动画不流畅所有人物运动都有梦游感,无论配音还是角色都窝窝囊囊,不少地方我都觉得好笑,剧情也比较简单粗暴控诉人情冷漠底层人民可悲政府屠戮百姓不如都变丧尸吧,导演有多讨厌社会。。
很釜山行比,相差有点多,主要是故事的吸引力弱。
这好像是我看的第一个韩国动画片。人物的动作,各种奇怪的点头,哈哈。人物反转的也很厉害,一直以为是慧善完美的老爸,为了找到自己的女儿不顾一切,结果并不是,是鸭头,找她是因为她把她的钱给弄走了。流浪汉大叔,还以为会有男主光环,结果被当兵的给打死了。女主也没有逃过,就因为脚腕被抓伤,也变成丧尸了,可能唯一的好处就是,在她变成丧尸后,第一个咬的人就是这个假爸爸吧,把她便宜的男朋友割喉的家伙。动画片还是挺耐看的,虽然画风不精美。对了,这动画里的丧尸,速度和正常人一样,一大堆蜂拥而来,可是真不好对付。
配音是什么鬼
结局有意思!
杀死他们的不是丧尸病毒,他们在被传染前就已经死了
看点太少,节奏太慢,看的好累
你改早点转行拍真人去
跟釜山行有个吊毛关系。剧情拖沓,动画水平渣,男的一个比一个猥琐。。比较讽刺的是仅有的三次警察拔枪对准的都是平民。结尾皮条爸爸生硬转折确定不是来逗逼的?不过真飙起车来也许会考虑打个五星
画风好丑,看上去像僵硬的纸片人,一点细节都无,剧情槽点多到无从说起。
警局医院地铁巷战,无情国家机器和首尔边缘人士考,吊缆走钢丝,样板房父之罪。一黑到底没商量,厉害
延尚昊在一片好评的釜山行中同步上了首尔站这个姊妹篇。与前者不同的是黑暗元素渗透人心,并没有一个是所谓的好人,大家都是为了而活,也许只有开篇那个20分钟看似主角的人在告诉我们即将到来的黑暗并不比之前更黑。只是包括我大部分人没弄懂那个皮条客为何如此执着,或许少女是他唯一的生存价值吧
结局好奇怪啊,不过倒是解释了为何父亲从来不与女儿通话。在那种情景之下顺手关门不应该是近乎本能反应吗?
爸爸桑这类人和丧尸没什么两样,前者是为了“吃人”,后者是为了吃人,二者为了达到目的的执著是同等的。
更胜于釜山行,浓重的讽刺和黑暗气息,行尸走肉的世界里,缺乏对别人的关心,大家其实都过得像丧尸
我觉得拍的挺好的,只是讽刺意味不一样而已,大体还是差不多的。最后看所谓的“爸爸”脱裤子这段我完全是懵逼的。。。
比起《釜山行》的一抹希望,《首尔站》选择一黑到底。开宗明义:冷漠是恐怖的瘟疫流行的原因。生存的欲望,内心的恐惧,底层的厮杀。国家不在乎这样的人民,而人民只想要一个家。极度绝望的情形下,似乎一切形式的情感宣泄都可以被理解。死人咬噬活人,活人猎杀活人,所有的人都陷入崩溃或疯狂。
因为女主角这只鸡全程都在啊啊啊的叫,听声音还以为看的是A片
场景画风其实蛮好的,非常漫画化的一部动漫,动作流畅度不够,但还是可以接受的,可是剧情好差啊,配音也很出戏
爸爸不是爸爸的人物反转还是生硬得出戏,丧尸题材电影也很难有好的突破