一点就到家

《一点就到家》有两个好，一是基调轻快，这种非严肃氛围下人物表演的些许夸张或情节的轻微跳脱都是可接受范围之内。

二是节奏明快爽朗，不拖泥带水，不参杂非必要情绪，该搞笑该惊悚该温情的时刻点点到位，情绪到位马上往下一步走不恋战。

总的来说是，导演野心不大，控场能力有余，配乐运用得当，出品质量有保证。

用“毫无尿点”来形容整个电影，我觉得并不为过。

开头简单明了，几句话、几个场景就把魏晋北（刘昊然饰）失败的创业青年形象和心境交代清楚，跳楼危机在抓住观众注意力的同时也带出来第二位主角彭秀兵（彭昱畅饰）。

这里要特别说明一下，电影中主角关系搭建的自然性问题，因为这会影响到后续情节本身的说服力强弱。

对于一个送快递的为什么会出现在一般无人出现的天台、刚好救下了魏晋北的原因，导演是有仔细想过并在电影里交待清楚的：找到公司没有人、问了魏公司的人才知道他在天台。

但这还不足以让一个送快递的赶上天台让对方签收，还因为这是彭在北京送的最后一单，他觉得必须要当事人签收稳妥了，自己北京的快递打工事业才算画上一个完整的句号。

为什么有必要交代清楚？

因为一般事实是送快递的打电话找不人就会赶着送下一单回头再管没人接电话的旧单，或者是在公司找个人代收就完事了。

如果是这样的话，故事就无法合理地进行下去了，所以关于为什么彭秀兵会出现在天台里，是一个必须要说清楚的问题。

在后面更是交待了魏彭两人因为快递固定配送的关系早就已经熟络，所以更进一步增强了彭出现在天台上的合理性，也避开了“魏晋北随便就跟着一个送快递的回家乡”这种国内电视剧电影中常见的编导对角色关系想当然的随意性。

简简单单的一个开场，导演就已经基本做到了迅速抓取观众眼球（创业失败跳楼）、逻辑滴水不漏和自然的人物关系搭建，一下子就让观众对后面的剧情有了一个基本的信心。

而事实也正是如此，整个影片节奏非常紧凑，97分钟的故事此起彼伏，基本遵循了小成功（集市招揽客人）、大挫折（大量退货退款）、柳暗花明（发现咖啡潜力）、寻找希望（国际咖啡大赛银奖）、阶段性成功（自营淘宝店生意额上升）、内部矛盾（收购风波）、和解和共同创业。

基本上就是一把糖一根棍地拨动着观众情绪，带着观众不知不觉地走到了故事的最后。

第三个主角绍群（尹昉饰）的出场，导演又用了另外一种和整体基调不太相同、甚至相反的风格来操作：惊悚+恐怖。

天色渐暗、车窗不断闪过的护林木人像、恰到好处的配乐，真的有被吓到就是了，而且导演还不忘交代了他们必须要亲自送达的理由：到付。

但是，导演也非常聪明的把这一段控制在非常短的时间，反而让这一小的段恐怖片断喜剧效果翻倍。

和一般的喜剧片不同，《一点就到家》笑料摈弃了国产喜剧片常用的台词驱动的方式，而是采取了更多种不同元素和剪辑手法来达到，一方面弥补了台词略显平庸的短板，也让笑料有了新的触发点。

通过在同一场景中，不同人物采取的快慢镜头来营造情绪反差，比如祭茶神中本应上天的鞭炮掉到地上、彭秀兵拯救毫不知情的撒尿小孩子和魏晋北被小飞虫扎眼这一段，又如三个主角首次相遇品茶，魏晋北和李绍群品茶镜头是搭配了轻音乐、文化程度相对较低只知道快递不知道咖啡的彭秀兵的镜头则完全是鸦雀无声，轻音乐和静音的画面不断快速穿插，这些算不得什么高含量的设置却很容易让观众感受到导演在剪辑上面的用心和小趣味。

而且每当台词和人物表演hold不住的时候，适时出现的配乐又及时地转移了观众的注意力，笑过吓过准备要尴尬的时候，不防来一段音乐MTV吧。

喝咖啡举手配上“远山树林的味道”这个略显无聊的梗，竟然也在多次重复之后有不错的笑果。

正是因为对节奏的正确把控，剧本本身的一些明显的缺陷和不足都觉得可以无所谓了，比如那糟糕的CG画面，毕竟现在在电影院能真心诚意地被逗笑几分钟也不容易了。

最近因为出差原因，每天晚上回去对着酒店的大电视，很难不让人想看剧的冲动最近每天晚上都在刷电影每部电影大约都在1个小时左右怎么说呢我觉着一点就到家的题材是非常不错的包括在电影的开头中间作为喜剧片的感觉还是蛮不错的可是从星雀咖啡准备收购之后开始变味我也确实领会到了电影想要描述一种初心的感觉但是总是让人感觉到了不协调的感觉开头的详细描述与结尾处的匆匆结尾不免让人感觉到头重脚清以及电影结尾处的感情升华没有让观众有深刻的切身体会总之就是前面部分还可以 后面结尾过于突然感觉奇怪

电影上映的时候，谁会想到，李佳琦的风光也就还能维持三年。

到宁德工作、生活三年半，终于要回北京工作了。

这边的天确实比三年前干净了一些，但我好像也没那么开心。

或许是突然理解了北漂的感受：低线城市仿佛是有生命的，即便体量悬殊，你总还可以与之对话，或者摸摸它的毛发也好；然而像北京这样的地方，就算有生命，其形态也远远超越认知所及，因此在双方都没意识到的情况下，你已落入了它的腹中……“如此生活三十年”，我也不知道大厦会不会崩塌。

不过我这些年还是确认了一件事，就是我很难像很多人一样信任这个世界，所以我没有办法放心地把前途的希望寄托在别人身上。

师姐介绍了一份国企的工作，离家不远，待遇尚可，好像也不会那么累，但我不想去——这要让我妈知道了，她老人家又会不悦的。

我主要觉得“忘却的救主”太强大了，大到让大家忘记了九十年代的下岗潮——那些人下岗之前，哪个不认为自己会在国企一辈子干到退休？

既然知道别人靠不住，与其见到黄河哭天抹泪，不如趁年轻多练练游泳，我这样想。

因为不靠谁，我也不想被别人束缚。

微信上的“顾爷”曾经曰过：“艺术细胞都是天生的，后天培养的都是癌细胞。

”可是我连癌细胞也没培养出来。

我的节奏感和协调性都不好，军训跑步“一二三四”总是踏乱，好在从来没被揪出来过。

可是逢年过节要表演节目的时候，再想滥竽充数就很难了。

运气好的话，团队里有个文艺达人，这样我就可以不上台，回避歌舞之类的应激事件。

然而运气不可能一直好，所以我曾无数次盼望，有朝一日自己“大小也是个领导”了，就算献上一段蹩脚的表演，大家也只会哈哈一笑，不与我计较。

近两年倒是有人说我可以上去讲脱口秀，然而正如著名喜剧艺术家李雪琴指出的：“喜剧的奥义是冒犯”，我还是怕得罪人——毕竟平时也没少得罪，尽量还是别扩大了。

我从没想过自己能像片中魏晋北（刘昊然饰）一样创业挣大钱。

我觉得自己顶多就是跟在踩中风口的人后面干活，之前去宁德就是抱着这样的想法。

如今经济不景气，就业难度增大，人才选拔反倒成了一门好生意。

前面提到的国企，还有一家老牌民企，都说招我去给考试出题。

这个形势有点像我大学同学口中2018年以前的用户研究，对经验没有多少要求，所以是个不错的入行机会，过了这村可能就没这店了。

但是我仔细想了想：一来自己在专业上尚无建树，去了也只能出很基础的题，创造的价值和收获的回报都有限，所以要想赚这个钱，不如等我将来成了“专家”再说；二来今年人工智能的发展如火如荼，指不定哪天考试行业也要革命了，那时以我的资历，恐怕又要换道重新发展。

这样想着，也就没把那两家的态度放在心上。

我还是想留在EAP行业，倒不是像片中彭秀兵（彭昱畅饰）那样路径依赖，因为我也认真地盘算过，自己其实也能去商场里卖新能源车。

内省了四个月，我发现自己其实很享受需求与方案的匹配，因为我觉得这个过程中真的有人得到了实实在在的价值。

况且比起出题，还是通过心理服务来阻断不幸，更容易点燃我的工作热情。

不过最重要的可能还是，我对于不被器重怀有一种恐惧——这可能是上一份工作给我留下的创伤后遗症。

我再也不想回到去年五到十月那种抑郁“状态”中去了！

后来有咨询师说我那不是抑郁症，因为我现在好了；可我当时真不知道自己还能走出来！

不能因为我没被炸死，就说我踩到的不是地雷吧。

我也承认，当时抑郁的一部分原因，是我对工作的期待太高了。

后来想明白了，我也不是非要做多大一番事业，只是希望能够与自己信任的人同行罢了。

这样就算没有多么“成功”，至少日子不会过的太糟。

作为独生子，我知道母亲对我有诸多期待（比如一份稳定的工作），可是我如果不按自己的想法活着就会非常不甘心，至少29岁的我还是这么想的。

要像片中李绍群（尹昉饰）那样让家里放心，对我来说还不知道是猴年马月的事。

不过至少要回家了，这方面不会再听到我妈的抱怨。

我一直认为性别的不平等是协调的，比如女性就业虽然困难，但失业给男性的压力更大。

这几个月我就总是失眠，觉得自己很失败，工作也没了，马上三十岁了也还没对象——好多老同学要么结婚了、要么有娃了。

月底干上新工作，找对象应该也不会太难。

虽然失眠没有完全消失，但原因不一样了，现在我是激动的。

我大概还是戒不掉短视频，因为小猫小狗真的很可爱。

昨天看到一条，网友给睡在桂花树下的小猫作了首诗。

前两句颇有唐伯虎《桃花庵歌》的韵味，甚是喜欢，便取作本文的标题了。

我感觉评分还是低了，就这部剧的题材以及演绎，拍摄方式来看，还能再高点，不过也高不多就是了。

（不过我看很多评论，豆瓣的用户还是非常严格的）这部剧从影视作品的角度来看，题材是励志，演绎是搞笑派，剧情其实偏老套，没什么创新，新皮装旧酒，所以评分不可能太高。

从主题立意来讲，励志题材，但是没讲透，就是蜻蜓点水，接着励志的噱头，内容非常浮于表面，典型的就是看完之后，没有获得感。

不过，其实市场上没几年都会出一些不错的励志题材剧，这个现象是好的，影视作品的最主要的作用不是娱乐大众，而是传播一些思想。

这部剧它自己定位于搞笑其实挺有自知之明，因为这个本子写的却是一看就知道是短平快生产出来的，没什么深度思考和实际调研，带着理想国的美好憧憬。

不过，起码也传达出了一些励志剧该有的概念，回家，反哺，创业，民族品牌意识等等，这些是国家呼吁的，但是也只能是呼吁，影视作品把他拍出来，其实也是一种潜移默化的呼吁和影响。

如果你能在这里看到希望，那你就去。

只是，这部剧确实讲的太简单了，创业，打造品牌，不是花了时间和精力，然后有机会就能打造出来的，这里的困难，小到一块钱的螺丝钉，大到上亿的宣传推广，几代人，几十年都不一定能成功。

影视作品这么描写一是因为时间短，而是因为要有一个好结局，也是妥协的结果。

真正创业的艰辛，就单说种地，土壤，水分，天气，地理环境以及人工，施肥，看护缺一不可，往外推广，宣传就是最大的困难，没有名气谁买？

再就是淘宝，开店谁都可以，但是能不能卖出去是另一回事。

当然，创业还需要一点运气，运气好的企业，可能成功的更快，但是该操心的一点都不少，更别说打造品牌，这比卖出东西更难。

中国这么多年，多少人的努力，才在世界树立了中国功夫这个品牌，难。

但是，有雄心壮志的人依旧要去做，只是不要太容易做决定，遇到困难轻易就放弃，因为改变是一点点来的，不能因为难就不去做。

首发于公众号“影探”公号ID：ttyingtan作者：黄四郎转载请注明出处8天黄金长假结束，国庆档的纷争也渐渐步入尾声。

一众大片相互厮杀，都想在票房和口碑上赚的盆满钵满。

可最近，有一部“小电影”却被热议了起来——整个国庆档，它体量最小，物料最少，人畜无害，十分乖巧。

但不少媒体，都将它冠以了“国庆档最大黑马”的美名。

那么，这部片究竟能不能撑起如此高的赞誉呢？

且听细细品来——

本片的剧情，其实海报早已一目了然—— 三个蓬头垢面的铁憨憨，露出傻不愣登的笑容，看起来不太聪明的亚子。

他们不仅憨，还憨得分工明确： 一个疯子，一个衰仔，一个傻子。

故事正是围绕着他们讲起——“衰仔”名叫魏晋北，先前在北京创业。

他的优势是脑子好使，各种赚钱的风口啊，门儿清！

但很遗憾，在北京，从来都不缺脑子好使的人。

魏晋北屡战屡败，但屡败屡战，在失败学的履历上非常成功。

刘昊然 饰 魏晋北某天，魏晋北的心态终于崩了，上了天台。

本想一蹴而就，在万有引力的指引下灵魂出窍。

关键时刻，却被一个快递小哥一把揪住。

快递小哥名叫彭秀兵，他是三人中的“傻子”。

他出身云南边陲村落，年纪轻轻就远赴北京打工，跑腿干起了快递。

彭秀兵在物流行业如鱼得水。

他的效率，既快又稳，号称“全北京最快的男人”。

彭昱畅 饰 彭秀兵彭秀兵嗅到了“农村物流”这个风口，毅然辞职，回家创业去了。

而魏晋北的快递，是他辞职前的最后一单。

天台上的魏晋北稀里糊涂地被他拽到了云南老家的黄路村，成了“秀兵快递”的商业顾问。

“秀兵快递”杂牌军不成想，创业之旅，一波三折。

黄路村世代以种茶为生，眼下茶叶生意极不景气，村民实在没多少闲钱网购消费。

没过多久，秀兵快递便赔了个精光。

好在关键时刻，他们偶遇了“疯子”李绍群。

尹昉 饰 李绍群他痴迷咖啡多年，为了培育优质咖啡豆，干脆在家砍了茶树种咖啡，被父亲认作是大逆不道，逐出家门。

李绍群为二人沏了两杯咖啡，懂咖啡的魏晋北，一口就沦陷了。

一番交流后，他提出一个大胆的想法：在当地大面积种植咖啡，推广到全世界，既可以赚钱，还能改善村民的生活环境，何乐而不为呢？

这三个骨骼清奇的年轻人，“疯子”负责生产，“傻子”负责物流，“衰仔”负责电商。

从产地到终端一应俱全，誓要在国际咖啡市场打出一片天。

接下来的故事，便是他们如何一步一步，将普洱咖啡推向世界的过程。

听到这里，是不是觉得这个剧情很熟悉？

三个年轻人为梦创业，其间遇到磕磕绊绊，最终获得成功……这样的剧情设定，怎么看怎么像是《中国合伙人》的农村版。

上图：《中国合伙人》下图：《一点就到家》说到这里，就不得不介绍下《一点就到家》的主创阵容。

本片的总监制和剧本监制，分别是陈可辛和张冀。

七年前，他们也曾通力协作，分别以导演和编剧的身份，成就了《中国合伙人》。

左图：陈可辛 右图：张冀可比起气质成熟稳重的前者，《一点就到家》无论台前还是幕后，都采用了更年轻的团队。

先说幕后。

本片导演名叫许宏宇，八零后。

许宏宇《ELLE》杂志写真他是剪辑师出身，近年来主控了不少国产佳作，荣誉等身，被誉为“国内第一剪辑圣手”。

三年前，在陈可辛的提携下，他全权操刀创作了导演处女作《喜欢你》。

这个“霸道总裁爱上我”的“灰姑娘”故事，从设定上看，并无多少新意。

可在许宏宇的手上，成为了当年的票房小黑马。

《喜欢你》剧照再说台前。

本片的主演，正是这三位农村合伙人。

“衰仔”魏晋北，由刘昊然饰演。

三人中，他年龄最小，但成名最早，人称“国民弟弟”。

他的成就无需赘言。

在流量为王的演艺圈，刘昊然已然成为了新生代演技派中的领军人物。

“傻子”彭秀兵，由彭昱畅饰演。

他或许是整个国庆档最忙的演员——本片有他，《夺冠》有他，《我和我的家乡》也有他。

只不过，在另外两部电影中，他都是作为黄渤角色的年轻版出现。

只有在本片中，他走出了黄渤的光环，演出了自己的风采。

“疯子”李绍群，由尹昉饰演。

三人中，他年龄最大，却成名最晚。

早年主攻舞蹈，颇有成就。

近年来在《红海行动》、《少年的你》等佳作中亮相，逐渐挑起大梁。

本片中，他也展示出了不逊于刘昊然和彭昱畅的银幕把控力。

本片原本定档国庆当天公映，但前些天临时延期，改档到了10月4号。

而在9月26号，以及国庆的前三天，《一点就到家》开放了小范围点映，慢慢进行口碑的预热。

没办法，比起国庆档的各大种子，《一点就到家》的体量实在太小。

小格局、小成本、小制作，如果和其它大片挤在同天上映，势必会石沉大海。

但在国庆的三天后，当观众被大片盛宴喂得饱饱的，急需一道甜品解馋时，《一点就到家》悄然而至。

《一点就到家》改档海报可是，《一点就到家》的质量，到底能否撑起宣发策略呢？

四郎的答案是：还不错。

至少作为国庆档的一道餐后精致甜点，《一点就到家》圆满完成了任务。

《一点就到家》的定位，其实是主旋律电影。

它响应国家号召，根据“家乡建设”这一主题，进行了命题创作。

虽然是部主旋律电影，但娱乐性极强，是“新时代主旋律”中的佼佼者。

首先，本片很时尚。

同为创业题材，如若把《中国合伙人》看作老一辈企业家的凯歌。

那么《一点就到家》，则是新生代梦想家的宣言。

本片中的元素，无缝贴合于当下。

带货、电商……这些如今时兴的商业名词，应有尽有。

片中的网购主页界面为此，本片还力邀了“带货一哥”李佳琦客串出演。

本片结尾，李佳琦在直播平台，亲自为普洱咖啡带货，本色亮相。

毕竟，李佳琦正是国内电商平台的佼佼者。

他从一个普通的柜哥做起，多次抓住风口，勤学苦练，一步步成为家喻户晓的“口红之王”，其履历便足够励志。

这样的彩蛋，也算是对现实的互文。

除了时尚，本片还很娱乐。

节奏张弛有度，剪辑轻松明快，观影过程引起极度舒适。

片长只有90分钟，真正的“寸秒寸金”。

剪辑师出身的许宏宇，将自己的专业发挥到了极致。

这种干脆利落的剪辑方式，让从小浸泡在B站鬼畜区的四郎，爽到飞起。

镜头碎、短，切换自如，节奏明快如果说时尚和娱乐，都只能算作电影的壳。

“新时代”体现出来了，那么“主旋律”又在哪里呢？

在剧情和内核里。

本片并没有刻板说教，而是在寓教于乐中拍出一部“家乡宣传片”。

片中，魏晋北一直在追寻一个叫“风口”的东西。

所谓“风口”，是指时下最新兴、最具潜力的商业门类。

“风口”所能提供的机遇，是非风口的百倍不止。

魏晋北在北京创业，什么热门就干什么，以为这就是风口，却顾此失彼，赔的分文不剩。

直到来到这个云南村落，魏晋北才恍然大悟：“原来这才是风口啊！

”民风淳朴，少了大城市的拼死剿杀、勾心斗角；风景秀丽，更能放松身心、陶冶情操；更重要的是，压力更小，机会却更多。

比起大城市千军万马过独木桥，乡镇更适合放开手脚开干。

魏晋北从树上俯瞰黄路村时，曾经感慨道：“我在北京最高的写字楼里上过两年班，却从没看到过这么远。

”

广阔天地，大有作为，有发展潜力的，不止北上广深。

那几亿正在富起来的乡镇人口，和他们脚下的那片热土，何尝不能作为奋斗的基石？

正如片中所说：“外面的路走得慢，家乡的路任你闯。

”“这里没有堵车，没有追尾，没有冷眼与嘲笑！

”

这些表达，倒不是为了捧乡村，贬城市。

而是为了矫正改革开放四十年来，城市快速发展下的畸形观念，并告诉大家：现如今，乡村的发展空间，丝毫不比城市差。

只有抓住机遇，踏实肯干，无论哪里，都是逐梦的平台。

影片结尾，三位冲在前列的家乡建设者，也喊出了豪迈的口号：把家乡的货送出去，把家乡的人带回来！

下图为 响应片中号召，回到黄路村工作的年轻村民对于家乡建设的拨乱反正，也不仅仅是本片唯一的内核。

对于国际形势，本片还做了影射：片中，打出了小范围名气的普洱咖啡，收到了来自世界咖啡垄断企业“星雀”的合同。

签下数百万合约，三人将赚的盆满钵满。

谭卓 饰 星雀特使可代价却是，为了保证星雀的纯正，普洱咖啡将被连根拔起，取而代之的会是星雀自己的种子。

合约签署前，星雀的特使，还对普洱咖啡百般奚落：“怎么，就连中国，也能种咖啡了？

”甚至还非常傲慢的表示：“这个世界是有分工的，签了字，你们就会是中国最成功的农民。

”言外之意，昭然若揭：发明创造只能由海外巨头完成，而中国人只配打工。

歧视，赤裸裸的歧视。

可回想起来，这样的事情，在当今的世界还少吗？

多少人提起中国，只认为这里是“世界工厂”，徒会制造，不懂创造？

但偏偏，总有一批有志之士，要让中国人向世界发出振聋发聩的声音。

片中，主角们拒绝了签字，并取得了远比收购更好的成功。

这正是对中国民族企业的立业初心的体现——在他们的奋斗理念中，逐利并不是唯一的目的。

摆脱“中国制造”的刻板印象，让“中国创造”的美名震颤世界，才是更重要的期许。

正如片中所说：“既然我们不能改变这个世界的分工，那么我们干脆直接改变这个世界。

”这样的气节和态度，才能成就如今强大的“中国品牌”。

但是，优点虽多，却并不意味着十全十美。

本片的缺点很好概括，但特别要命——过于浪漫化。

超快的节奏、密集的笑料，挤压了创业中不可忽视的残酷与艰辛。

特别是后半段，创业过程中的困难与压力，几乎可以忽略不计，成功仿佛就在一瞬间完成。

利害纷争、尔虞我诈、资金问题、理念分歧……统统都像儿戏。

就连本该作为核心矛盾的，新产业（咖啡）与传统产业（茶）的冲突，都被蜻蜓点水的淌过，并没有多少笔墨去刻画。

就比如，李绍群因为自己种咖啡，都气得村长父亲与其断绝了父子关系。

可为什么三人打算领着全村种咖啡，彻底抛开种茶产业时，村长父亲就被轻而易举的说服了？

本片像是一部摒弃了所有暗黑元素的童话，纯粹美好，却也格外失真。

现实本就是苦乐交织的，徒有“乐”却没有“苦”，只会显得不真实。

所以，四郎对《一点就到家》的定义，是一部“鸡血片”。

它像一碗特别好喝的鸡汤，却也仅限于此。

文/黄四郎

载歌载舞MV除了滤镜很好看之外，整个故事结构松散，情节莫名其妙，一会这一会那，中国编剧都不会写台词的么，没啥台词，只会搞氛围，搞滤镜，搞一些夸张剧情，感觉稀里哗啦的都串不起来。

除了滤镜很好看之外，整个故事结构松散，情节莫名其妙，一会这一会那，中国编剧都不会写台词的么，没啥台词，只会搞氛围，搞滤镜，搞一些夸张剧情，感觉稀里哗啦的都串不起来。

跟以前很多次出电影院我就能写出影评的情况不太一样，这一次明明是可可爱爱的喜剧片，而我却心中五谷杂陈，难以表达。

此刻，我完成了三刷。

三刷这场终于满场了，大家一起爆笑，气氛简直太好了。

而且大家对电影宣传过那些梗也很熟悉，我仿佛是在一刷。

看来，宣发的效果应该开始显现了，“小一点”要加油啊！

这下好啦，我顿觉情绪积累到能够表达，就说点杂感吧。

正如先前部分观众的体验一样，这是一部优点和缺点都非常明显的电影。

先说缺点吧。

制作团队“因地制宜”用了当地的居民充当群众演员。

由于他们缺乏表演经验，所以在成片中显得生涩，不入戏，略影响我个人的观感。

不过，这仅仅限于前20分钟的剧情，李绍群（尹昉饰）一出场，大三角形成了稳固的结构，剧情就整个地顺溜起来。

此外，剧本的理想化设置可能不符合部分观众的口味。

比如三位主角创业成功似乎来得很容易。

这个本不算缺点，但是缺乏剧情的支撑就形成了故事线的“中空”，直观上跨度很大。

在这一点上，可能不见得所有观众都注意到魏晋北（刘昊然饰）说他在云南种了三年的咖啡，而他们的成功其实是发生在魏晋北第一次跟彭秀兵（彭昱畅饰）回到云南小山村的五年后。

在这个高度网络化和数字化的时代创业的成功与失败可能在瞬息之间，五年其实很长了。

只是这段创业过程要拍下来怕是可以拍100集的“黄路村意难忘”，90分钟的片长装不下这么多内容。

再有就是特效可能因为制作时间的关系显得粗糙。

下面说说优点。

我以前说许宏宇导演的上部电影《喜欢你》是可爱的，到了《一点就到家》又在“可爱”中加入了“治愈”。

三个可爱的大男孩在创业和实现梦想的路上，相互成全，互相治愈。

魏晋北通过最后一次创业治愈以前多次创业失败造成的抑郁症。

彭秀兵通过第一次创业治愈了出走十年后对家乡的牵绊。

李绍群通过实现梦想消除了与父亲之间新旧观念发生矛盾冲突产生的隔阂，治愈了破裂的父子亲情。

电影里，那些些需要治愈的，已经治愈的，都是成年人藏在内心深处不可言说的“秘密”。

把创业作为梦想，一步一步地实现，本身就注定是个治愈的过程，治愈的是成年人的少年心。

其实，片中魏晋北，彭秀兵，李绍群的实际年龄并不下小了，是演员的外形给了大家他们还很年轻的错觉。

实际上，魏晋北在云南种了三年咖啡后已经马上三十岁了，彭秀兵离开家乡十年后才回到家乡，种咖啡又是三年。

李绍群从北京回村种咖啡整整五年，彭秀兵叫他“绍群”哥，然后创业种咖啡又是三年。

所以，片中的三位主角实际上都是三十上下，却几乎一事无成的人。

他们还算年轻人，可实际上却遭受了多年社会的毒打。

他们可能已经没有多少机会成功了，更可能淹没在人海里用永远做普通人。

然而，我们通过电影看到了他们心里的不甘和身上的微光。

魏晋北创业屡战屡败，屡败屡战；彭秀兵心系家乡立志回乡创业，帮助家乡人民富起来，留住村里的年轻人；李绍群是全片的“阳春白雪”，他执着于自己的咖啡梦。

三个人殊途同归，携手筑梦，从此铁三角笑料不断，所有的梗都是清新自然，雅俗共赏，有笑有泪。

影片的实质依然是青春片，因为三个人始终怀揣着梦想，打着鸡血，这是属于年轻的标志，却无关性别和年龄。

创业的过程中，自然少不了争吵，分歧，甚至闹掰，最后和解，他们互相和解，与自己和解，与梦想和解，与世界和解。

成功成为必然，并非运气加持的偶然。

电影里，我最喜欢的一场戏是三人在李绍群家吵架。

三个仔演技爆发，之前看过花絮已惊到。

实际上电影好像需要后期配音，他们仨在配音的时候把情绪拉得更满，更是称绝。

“流水不争先，争的是滔滔不绝”，“寄言燕雀莫相啅,自有云霄万里高。

”我认为这两句话是全片的主旨。

种咖啡也好，经营事业也好，实现梦想也好都不能一蹴而就。

而在这个过程中戒骄戒躁，将眼光放高，把眼界放远，才能拿到成功的“钥匙”。

除了主旨的体现，电影的色彩，背景音乐都是亮点。

许宏宇真的好会拍，好会剪，手速还快，镜头转换衔接行云流水，电影观感特别流畅。

《一点就到家》或许很理想化，但乡愁是真切的，少年的心是真诚的，观众在观影过程中得到的放松也是真实的。

最后，我今天喝了中国云南的咖啡，是我喝过的最好喝的手冲咖啡。

中国从很早就有自己的咖啡了，我们也能做好自己的咖啡品牌。

11月27日，电影《一点就到家》的观后感。

电影里的集市

我拍的集市（2016年，摄于云南普洱景迈山）看到《一点就到家》预告片的时候我意识到，我去过这个地方。

云南，普洱澜沧，景迈山。

取景的地方，应该是老达保拉祜族村寨。

2016年初我去过那个地方，是个幽静、安宁，却又充满热情的地方。

生活在那里的少数民族是拉祜族，是一个以葫芦为图腾的民族，能歌善舞，开朗乐观。

作为一个受保育的古村，老达保拉祜族村寨有固定的对外旅游项目，传统民族歌舞就是其中之一。

这些小孩子们是真的从小就会弹吉他、吹葫芦笙，唱跳俱佳。

电影里没有体现太多少数民族的元素，而是聚焦在了三个主要矛盾冲突：传统（茶/集会）与现代（咖啡/电商）、大城市与小村落、坚守与投机。

父辈的茶，儿辈的咖啡。

对传统的固守，还是拥抱新潮流？

这是关于村长和咖啡痴李绍群的故事。

在大城市打工，还是回小村落「创业」。

背井离乡，还是建设家乡？

这是有「快递梦」的彭秀兵的故事。

至于魏晋北，这个被创业失败打击的失去生机的人，意外被彭秀兵带回家乡，「被迫」再次参与了创业。

而这一次，他经历了被国际品牌收购快速投机变现，与培育民族品牌坚守创业初心的选择。

三个合伙人，彼此成全，最后让三个矛盾统统和解。

儿子理解了父亲的坚守，父亲理解了儿子的求变；建设家乡不单单是人回来，货要出去；成功，从来不可能单靠投机取巧，风口上的猪还是猪。

道理很简单，故事也不复杂，但是多多少少还是有些戳心的瞬间。

比如一开始热热闹闹的集市，最后只有一个老妇，在冷清的集市，讲述过去集市热闹的故事。

电商改变了这里的传统，比如集市这种有些「过时」的东西，最终注定只能被留在历史之中。

当然最后老妇举起支付宝收款码这个举动，解构了这份缅怀往日的悲伤，给片子添了几分「会心一笑」——告别不合时的，迎接更美好的生活。

但真实的情况是永远比艺术创作来得残酷。

电影里主角们拒绝了国际品牌「星巢」的收购，培育了自己的中国品牌「普洱咖啡」，改善了村里人的生活。

现实呢？

2016年我去的时候，那里仍然大部分人以茶为生，但茶叶的价格，被中间商压的非常低，就像电影里那群大爷们聊天里提到的那样，农民几乎没有什么利润可言。

村落中不时可以见到手工炒茶的大姐（2016年，摄于云南普洱老达保拉祜族村寨）而咖啡，我们来看几个数字：云南的咖啡种植史已有近百年，从临近国家成欧洲国家殖民地开始；云南咖啡产业化从1988年雀巢进入开始；云南占据中国近99%的咖啡产量，但国际份额仅为1.7%；云南的咖啡90％以上出口到美国、德国、法国、日本等30多个国家和地区；2006年至2015年，中国咖啡消费量从2.6万吨增长到13.3万吨，增长了4.1倍；从2015年开始，云南的咖啡产量已经连续3年减产，在这三四年期间，云南省的咖啡种植面积减少了20万亩左右；至2019年，普洱市咖啡综合产值24亿元，种植面积79.5万亩，产量6万吨，普洱咖啡豆生产量占到了整个云南省的一半。

以上数字均来自各媒体的公开报道，看到几个问题了吗？

咖啡消费量需求是上涨的，而云南咖啡的生产量却没有井喷式上涨，反而有所下降。

更关键的是，云南的咖啡九成以上出口，这意味着国人的咖啡喝不到国产咖啡吗？

不是，据了解，云南咖啡出口后，不少经过经销品牌的「包装」，便会以「国际品牌」之名进口入国内市场。

换句话说，国人喝到的「进口」咖啡，可能有不少都是从云南出口转外销。

星巴克在云南的咖啡基地（2016年，摄于云南普洱）这么看销情不错？

no，不幸的，有报道指出，在2019年云南普洱咖农一公斤咖啡豆的收入换不来一杯咖啡。

利润都被外国品牌方、经销商、收购中间商等赚走了，再加上收购豆子时遇上压价的话，咖农实际到手的钱真的是一公斤豆子只有十几元，这便是云南咖啡产量不增反减的原因之一。

「今年星巴克提高了收购标准，想用普通豆的价格收优质豆。

」有咖农曾这样对媒体说。

现实里，「星」「巢」真的「收购」了普洱咖啡。

而真正的国产云南咖啡品牌爱伲、后谷，又有多少人知道。

下面这组数据直接道出真相：根据相关数据测算，咖啡产业链上游种植环节生豆的价值贡献约17.1元/公斤，中游深加工环节烘焙豆的价值贡献为83元/公斤，下游流通环节的价值则暴增至1567元/公斤，三个环节利益分配占比分别为1%、6%和93%。

提供土地、人力以及咖啡豆的上游环节，几乎成了免费劳动力。

“目前咖啡行业利润率充足，只是和咖农无关。

如果现有链条不打破，云南咖农不可能靠种植致富。

”拼多多一名高管如此表述。

星巴克云南咖啡基地里的新鲜豆（2016年，摄于云南普洱）但是幸好，从公开报道中也可以看到，云南当地政府，以及一些知名电商如拼多多，甚至网红KOL郭杰瑞等，都在用一些新的方式，帮助云南的咖农提高收入，改进云南咖啡生产。

作为一个喜欢喝咖啡的人，我也已经下单了几款云南的单品咖啡，希望认真品品那远山树林的味道。

回归到电影本身。

从电影语言的角度来说，这部电影让我惊喜的，的确是对镜头的创新运用。

通过运镜完成转场，角色几次「位移」，恰到好处的「无厘头」笑点，有get到。

至于几位年轻演员的演技，也还算好没让人特别出戏——当然，那并不标准的云南话除外。

我给电影打了3+1星，3星是对电影本身的评价，大部分给了让我印象深刻的几处运镜，至于故事框架、台词、叙事方式，并没有太多惊喜。

1星专门感谢它聚焦云南的咖啡产业，让更多人认识了云南的咖啡。

普洱原来叫思茅，就像香格里拉原来叫中甸，都是因为当地的名产、名景，令一个地方扬名海外，最终让这个地方的名字随了这个名物。

就目前来说，普洱茶的名气，是远大于普洱咖啡的。

希望有一天，云南的咖啡能和普洱茶一样，在全世界都响当当。

茶马古道，万亩古茶林。

（2016年，摄于云南普洱）一个愿望疫情过后，希望有机会能再去这个小村子看看。

老达保拉祜族村寨（2016年，摄于云南普洱）公号：天下游侠（hitxyx）

原本准备放在最后面讲，想了想还是提到最前面。

也许有人觉得这是一部喜剧片，而我提出的观点就像是在鸡蛋里挑骨头，要求太多了。

但我还是保持自己的想法吧，喜剧片也可以有很深刻的话题，喜剧片可以不止要笑点，还可以有泪点，喜剧片不代表着就要三分钟不离一个段子。

第一次写影评，有不足还请指出。

一开始看到这一部《一点就到家》的时候，我其实有点带着看《哪啊哪啊神去村》乡村向的观影期待的，但我没想到最后的体验远远不及我的期待。

乡村文化被几个符号草草带过，矛盾被浮皮潦草地解决……影片堆砌得最多的是喜剧梗，其次是每隔一段就必然出现的鸡汤。

令我感到有点恼火的还不是喜剧元素以及过多的鸡汤文字的滥用，而是最需要的戏剧冲突被前两者无限淡化以至于影片的推进孱弱无力，变得更像是为了讨好观众而不择手段。

下面是就我以为的几个本来十分有话可说的地方。

以李爸为首的老一派种茶群体和彭昱畅刘昊然创业群体之间的矛盾在要推广咖啡树的时候，我们的创业群体需要说服至少一半种茶人去改种咖啡树，然而这个问题的源头又指向了村长也就是李绍群的父亲。

在影片的塑造之下，李德隆应该是一个坚守传统、内性固执且为人十分刚烈的人，同样在这样一位领袖的带领之下，村子里留下的大部分居民几乎都是以种茶为生的，村子甚至还有一个祭茶的节日。

传统旧习俗与现代新事物必然会产生碰撞，但这种碰撞并不是靠彭昱畅的“演讲”和村人的几滴眼泪就可以解决的。

然而这一段矛盾缺了什么呢？

第一，反对派的声音种茶对于当地人民是一个代代相传的事情，可以说是一种信仰级别的劳作。

突然要让这样一个群体去砍掉茶树改种咖啡树，民众的态度转变的过程应该是一个非常精彩值得一写的地方，砍去茶树就好比要去砍掉这一辈人的根，砍掉他们与祖先的联系。

农村人相对而言是一个更加对传统有着依赖眷恋的群体，在这之中势必会有守旧派，我始终认为这并不是一滴眼泪就可以转变得过去的。

我们需要反对派的声音。

这种声音不仅是一种真实，它更是代表着村人并不是完完全全的势利派的证据，而这种声音甚至可以是在砍去茶树时的一阵叹息……第二，茶叶销售夕阳化带来的影响片子其实一直有说茶叶销售变差了，什么人都在说，然而到底了这样一句话还是一个符号，就好像空中阁楼一样虚无缥缈。

为什么村人的眼泪带来的冲击力不够？

因为影片没有把村人因为茶叶销售夕阳化带来的影响具体化，我不知道收入降低使得他们的生活变得艰难了多少，不知道他们付出的勤劳和收获是多么得不对称，然而这其实才是村人愿意接受彭昱畅的改革的最大动力。

他们有对更好生活的向往，然而所谓的传统已经无法支撑他们的向往了，所以他们就算要断去过去也要相信彭昱畅——这个曾经给他们带来网购便利的人——能给他们带来新的希望，而不只是一句“我们不相信什么咖啡树，我们相信你”这么简单的事情。

【短小的更新】关于信仰与否看到评论区越来越多的人对笔者所写的“信仰”持有蛮大疑问的。

也有人认为这种看法也是一种农村刻板印象。

其实真的要说笔者有没有亲眼看到什么地方真的把种一种农作物种出信仰，笔者坦然承认，现实里真没有亲眼见过。

但笔者仍然坚持影片中的种茶群体是保有一种“信仰”，因为影片中有描写到一个“祭茶神”的节日。

笔者不知道各位有农村生活经历的人，有没有在自己的村子里见到过这种类似的祭一种农作物的神的节日。

如果没有，笔者认为觉得这不存在什么信仰不信仰的问题也很正常。

但如果有，我想说，祭这个动作本身就很有信仰意味，一开始如果没有信仰又为什么要创生出这样一个节日呢？

此外呢，还想再提一点。

云南种茶也确实有蛮久远的历史了，也确实存在一些地方有这样的节日。

还是很主观地臆断一下，茶树这种作物和一般的农田里种的那类一年里种了长好就要割的作物还是很不一样的。

个人认为能够设立这样一个节日，和茶树本身性质也有一定关系。

以上。

快递产业造成的集市文化消失影片快结束的时候，放了一个老奶奶的镜头。

奶奶说她从小就很喜欢赶集市，集市对她而言是儿时的快乐源泉；但是从快递产业进入村子之后，赶集市的人渐渐少了，而最后消失了，这种快乐也就一去不复返了。

（老奶奶说话的时候其实很有感觉，影片唯一一处让我鼻头一酸的地方，然鹅差点要不争气地流眼泪的时候，老奶奶便举起了支付宝二维码……）集市是一种文化，其实现在很多大城市小城市小城镇都还会不定期地举办一些类似于这种集会的活动，所以我其实不太相信集市文化可以在这里消失得那么彻底。

不过这里就不说合理性的问题了。

我想说的是，这个镜头是没有头的。

这条线完全可以在彭昱畅刘昊然第一次进集市的时候加以描写，然而它却像是一个说来就来的工具，在最后记者这么一问，回想起来。

全篇的对于集市这一文化的描写本身就是缺失的，于是让它这样出现就变得十分突兀。

在我的印象中，集市与聚会是大概是农村最为热闹的娱乐方式了。

我想假如集市就这么消失了，村子一定会变得冷清许多了，但影片没有提到村人的精神快乐缺失后的状态，而是用老奶奶掏出支付宝二维码来表示她也跟进了时代啊……就这样草率地避开了这个问题。

但我真的很想问……真的有那么容易吗？

如此，引出第三个问题群像态度与性格的缺失在群像态度的处理上影片可以说是一塌糊涂。

群像态度是单一化的，几乎就是主角说什么，群体就做什么。

其次，是群像的性格。

在影片叙事来看，似乎让群体跟进时代是一个十分容易，一举就成的事情，可以没有人掉队。

然而这种处理方式太理想主义了，整个村人的群体成了三个人创业最为单一的背景色以及最为好用的工具。

至少放几个村人因为不了解新事物所以造成了种种小意外的镜头吧……由于本人是第一次写影评，也是冲着头脑一热写下的东西，里面自然会有很多不正确的地方，尽情指正。

祝各位国庆快乐。

刚看完的感觉，跟大夏天喝到清凉的汽水似的，酣畅、清爽、身心愉悦，放弃颜值的三兄弟，热血真挚，自带喜感。

有电商梦的魏晋北，有快递梦的彭秀兵，有咖啡梦的李绍群，齐聚云南，魔性创业，每次看他们喝咖啡都想哈哈大笑。

《一点就到家》是一部比较不一样的青春片，没有女主角，没有爱情线，镜头快、配乐欢快，很爽，很动漫，预感是匹小黑马。

文本上呢，进一步是都市碎梦，退一步是远山树林，其中不乏导演对当下年轻人生活、工作、跟朋友家人关系等方面的思考。

有人目标明确，知道自己到底要什么；有人看起来想明白了，实际上一头雾水，做起事情来也不够坚定；还有人过分较真，连钻了牛角尖都不知道怎么出来。

从他们几个人的身上，其实，能看到很多人的影子，不一定要活得像三兄弟那样中二，可总要知道问题在哪儿，琢磨一下怎么解决。

如果生活中真遇到一个彭秀兵那样的人，你会不会觉得他有点傻？

应该会吧，这么横冲直撞，做事不计回报，把收快递的客户当成朋友，一门心思攒钱想回乡创业，都让人感觉不可思议。

可就是这种过分的单纯和热情，打动了想要放弃一切选择跳楼的魏晋北。

老魏也是个创业狂，市场上什么热做什么，可偏偏不是那个好运的人，赔光所有家当，变得一无所有，失去了重头再来的信心。

这还不是最惨的，最惨的是他从开始创业就没有睡过一个好觉，因为害怕错过任何一个机会，那种对成功的渴望，对风口的痴迷，让他迷失了自己——既迫切的想要得到一切，又怨怪没能得到一切的自己，创业不再是乐趣和实现梦想的途径，转而变成了即将把他推下楼的那只手。

电影中有个细节，是魏晋北的手机铃声，提示音是“支付宝到账一百万”。

我刚开始不知道拿是手机铃声的时候，还被骗了，以为他幸运的拿到了投资，立刻就能解决眼前的问题。

但也不难看出，他想要获得认可，想要拿到投资，后面三兄弟发生的那场分歧也就理所当然。

另外，我想说句心里话，官方真的不放一下手机铃声的下载链接吗？

我相信，一定会小爆一波，没有人会抵挡得住每接一个电话就被祝福收到一百万的诱惑。

说回彭秀兵拉着魏晋北回黄路村创业那段，实在太魔性了，不着四六，乱七八糟，笑点密集到我特别同情刘昊然，那一波三折的融入式体验，又逗又心酸，什么吃虫子、被蜂蛰、让牛舔，本来已经睡不着的人，偏偏要在鼾声如雷、“拳打脚踢”中见缝插针地约会周公，每一次觉得他够艰难了，就有更艰难的事发生。

但这段交代了黄路村的现状，当地产茶，但收成不好。

一年到头赚不了多少钱，年轻人选择外出打工，留在村子里的老人只能指望种茶、卖茶补贴家用。

生活得不到改善，反而陷入越来越糟的循环。

当彭昱畅饰演的彭秀兵在魏晋北的指导下，让村里人接受网购，逐渐打开局面时，其实是从“别人笑我太疯癫，我笑别人看不穿”的孤独中走出来，不知不觉间收获了友情和村民的信任，这种理想不死就会燃的热血感，挺感染人的。

后面咖啡怪人李绍群的出现，我差点没认出来那是尹昉。

泡面头，炭黑色皮肤，胡子拉碴，整天吭哧吭哧在村子里种咖啡树，为了角色也够拼的。

从这个人物的经历中，我能感受到年轻人与父辈之间的对抗与和解，不一定沿着别人定好的路走，而是选择自己想要的，选择咖啡就是对父亲的一种对抗。

创业总是波折不断，这是每一个决定创业的人该有的觉悟，不能心存侥幸，觉得自己一次就能成功。

被人误会成“傻子”或“疯子”的阶段，其实，是不想被世界改变，一心坚持自我的外在表现，当一个人不被理解，不被接纳，甚至不断遭受质疑和嘲讽，能否真得扛住，不怪运气，不怨环境，而是懂得自省和向前，唯有这样才能闯荡且创造出一些东西。

魏晋北、彭秀兵、李绍群之间的友情也很让人向往，在朋友跌倒的时候，能伸手拉一把，在朋友糊涂的时候，敢给出当头棒喝，当合伙做事的时候，又可以相互扶持、理解，把远山树林的味道送往世界各地。

朋友间彼此成全，收获成就，还有什么比这个更美好的事情嘛。