铁道飞虎

终于看了《铁道飞虎》，影评说不上，只是一个普通教书先生罢了，说不出什么专业见解，全凭个人观感。

整部电影很用心，没有辜负艰苦条件下的付出，有内容有笑点有情怀，把一个耳熟能详的故事用这种方式讲出来也是一种尝试。

历史太沉重，可能是年纪大了，也有可能真正见识过战火纷飞的年代，有些时候承受不住。

偶尔挑些稍显轻松的方式去讲述，可能效果也不错。

不要太小看现在的孩子们对于国家的热爱和对和平的珍惜，他们知道“勿忘国耻，居安思危”这八个字的份量。

最让我惊喜的是王凯。

时隔两年，再在大荧幕上看到他，我猜到他会很优秀，相信即使出现，他也能很好地克服对喜剧的水土不服，但他还是远远超出了我的预期。

好演员，四分灵气，四分演技，还有两分留白，自然能让观众预计十分精彩，而他却惊喜地交出十二分答卷，并让人期待下一次二十分表现。

这是一种可遇不可求的天赋异禀，所谓张弛有度大抵如此。

在这样的人面前，世界也不得不铺开崭新的卷轴，任他肆意挥洒作画。

那一场骑马的戏，很惊艳，但懂点流体力学的原理就会体会有多危险，那是实实在在的真本事。

但听说这场戏被提起时，他总是轻描淡写地把这个当作一次难忘的经历，然后把重点放在了前辈的言传身教和自己的突破。

所以更加欣赏这样的年轻人，既有天选之子与生俱来的灵性，又有能脚踏实地每一次亮相都让人看到质变的才华。

君子如水，恭谦温良，只有在表演时能表现出绝对的强势。

这种强势不是说抢了主角风头强行加戏，而是对于角色的掌控力太过恰到好处而释放出来的吸引力。

木心说“一味冲谦自牧，容易变成晦暗枯竭。

终身狂放不羁，又往往流于轻薄可笑。

冲谦而狂放的人不多。

谦狂交作地过一生是够堂皇的。

不谦而狂的人，狂不到哪里去，不狂而谦的人，真不知其在谦什么”已识乾坤大，犹怜草木青。

在经历过一些事之后，依然能拥有一颗赤诚的心，的确值得欣赏。

利益相关：王凯粉一枚～毕竟路人是不可能看三遍《铁道飞虎》的。。。。

在看了三遍铁道飞虎之后，我仍然觉得这是一部制作严谨的，合格的，甚至优秀的电影。

首先，在第二遍和第三遍观影中，我发现这个故事里信息量非常大，几乎没有废笔，前面有铺垫，后面就必定有回应。

比如，算命先生一开始被抓是因为一个日本妹纸说“他好厉害能瞬间上下火车”，其实之前算命先生表演时，这个日本妹纸和同伴就坐在离他很近的地方，很认真地看。

大海的裁缝身份，很多人说根本没用，其实不然，偷炸药包之前，正是因为大海之前给站长量体裁衣时听说过军火库的位置，众人才能顺利找到地点。

最后炸大桥时，大海去帮三癞子，跳进门之后是用剪子扎死了日本兵。

很多人觉得宪兵队长武力值太惊人，连主角都吐槽“他怎么还不死”，其实在第一次展示宪兵队训练的画面时就有体现，当时这个队长连续打败了多个上来挑战的部下。

但是在一刷时，这些细节我通通都没注意到，因为整部影片中镜头实在是太碎了＝＝导演自己在微博里说：

是个太快的节奏＝＝很多时候只是听到了台词，但是动作的结果和导向还没来得及被视觉接收，镜头就已经切换了。

另外导演说整部电影采用了漫画式的处理手法，在观影时我也能感觉到，分镜之间的切换如同漫画的分格一样，比如除了几个全景和有钟声的造成之外基本都是平拍，比如八路军翻进二嫂家，众人听到声响之后，给出的呈现是“韬韬跑出画面，韬韬又跑回画面，向左边一指，镜头直接切换到倚在墙上的八路军”。

但漫画跟电影终究是不一样的，漫画是被读者捧在手上可以反复阅读的，而商业电影的生命，基本只存在于大多数只看一遍的观众的脑海。

这种尝试是很有趣的，但是可能效果并不尽人意。

然后，我必须得说，这是一部非常棒的合家欢电影。

一直以来，我们的商业电影主要的面相群体就是18-三十几岁的年轻人，题材，形式，选角，都是为了吸引这部分观众。

还有少部分面向少年甚至幼儿的动画作品，但是鲜有顾及到中老年观众的电影。

作为一个已经将看电影作为经常性娱乐活动的人来说，是很想跟父母一起分享这份快乐的，然而他们对于时下的新鲜明星并不感兴趣，对于火爆的青春爱情玄幻之类的选题也嗤之以鼻。

《铁道飞虎》通过“青年演员＋战争喜剧”将年轻人吸引到电影院，又通过“成龙大哥＋抗日题材”将中老年人带回到电影院。

据我观察，几乎每场都能看到年轻子女带着中年父母或者老年夫妻一起来的情况。

熟悉的题材，熟悉的人物，全新的演绎，让他们再一次体会到电影曾经给他们带来的快乐。

最后，当我应该说说驱使我去看这部电影的动力时，我竟感觉没有什么好说的了～因为范川这个角色背景之丰富，表现之丰富，表演之帅气，都已经被夸了上千遍了，无可辩驳！

看第一遍时是上映第一天，电影院里人还不多，等到二刷三刷时，几乎每一场都坐满了观众，每次范川一出场，就是满场的“哇～～～”，之后范川的每一个笑点都有观众开心地get，作为影迷朋友，这就已经很满足了——帅是有目共睹的，喜剧节奏是抓得准的～

片子怎么样先不予评论。

买了票进去才知道房祖名是男二，其他几个海报和预告上看着很重要的王凯王大陆黄子韬都是房祖名的陪衬！！！

既然有房祖名，还是戏份那么重的男二，一开始倒是放出来啊！

前期的任何宣传都没有房祖名，百度百科演员表都没有！

要是早放出来，我这种抵制吸毒艺人的人，也有选择不去看的权利！

可是电影上映之后，才把演员表暗戳戳地修改了，加上房祖名。

这就是刻意欺诈！

这样欺诈消费者，真特么恶心！

虽然可怜天下父母心可以理解，可是靠着隐瞒欺诈扶自己儿子上位，可不是正道！

丧尽天良，大家千万别买影院爆米花吃！

我吃完出现了强烈的幻觉，观影中不时就会看到房祖冰！

然而仔细看过海报的，并没有他的名字！

我们公司30多个人，吃完竟然也都出现了同样的幻觉！

有些老姐姐当时就要走，非常尴尬，电影都没法看了！

为了赚钱添加致幻药物，简直毫无底线，毁成龙大哥声誉。

我建议制片方在全国紧急撤片下映，抵制这种无良行为。

最初我只是怀疑，但随着我持续吃爆米花，幻觉越来越重：最开始是出现了幻听，感觉口音飘忽不定。

枣庄一会儿在九龙，一会儿在高雄。

出现最多的“干”和“炸”两个字融会了港台内地多种味道，极具层次感。

之后的幻觉是仿佛敌统下的人民过的很幸福。

集市车马喧嚣，人来人往，大家摩肩擦踵的逛着鳞次栉比的店铺。

看那街市的店铺，火红的辣椒面厚厚一簸箕是人们红火的日子，黄澄澄的玉米面如金子般闪耀，还有那细米，那面粉，那永远叮叮当当不停响的铜匠铺，人们穿着鲜亮厚实的衣服，仿佛齐夸日本治理好。

再走入老乡家中，看，二寡妇正在烙煎饼，一丝粗粮米面没有，雪白的煎饼摞起来比天高，肥厚的大葱也管饱。

拉起锅，厚厚的碳满满一层，一点柴火都不用，敌统下的农村就是壕。

穿新做的红袄，住新装的房子，站里做工的老马天黑了都不舍得走掉。

然后电影形式也开始扭曲，画面有几处竟然从三次元画风突变成二次元画风。

比如八路军战士们前赴后继去炸桥的回忆做的异常绚烂，极简的画风包裹缤纷的色彩，一场全军覆没的悲壮就义场景就这样轻松写意的过去，不在观众心中留下一点痕迹。

我一定是磕了药。

之后便是一场导演、飞虎队、日本人和观众竞争比谁智商更低的较量，这场较量一以贯之，持续全场。

部分观众赢了，他们获得了更好的观影体验和笑果；部分观众输了，他们尴尬癌附体，浑身难受，为一去不回的两个小时默默哀悼。

更多的观众快速调整，拿出看春晚的状态，不纠结，不计较，不当真，非常智慧，小品嘛过什么脑。

我是输的中的一个。

男主用几个小时前被打鼻子流的鼻血，是怎么解释通灶台上流动的血的？

皇军骑着三摩托追自己家火车抓车上的主角，怎么就不能先喊火车停下来？

发现偷炸药包的日本兵和主角打了十分钟就不知道喊人警告或开枪警戒下？

大平原上一辆火车的铁皮都炸没了，桥上的人就听不到？

哪儿都没八路军，剧情需要一声冲锋号就变出一片人来？

前两天腿中枪被日本兵围攻抓捕的炮灰台湾八路，像士兵76开shift一样抱枪跑过来？

通片看下来，来个分类评价。

可能受到毒米花的影响会有偏差啊：日本人是好的，他们不忍心打死一个人，也不忍给被抓的人上刑。

老乡们拿着鹅耍弄他们的时候，或者拉着牛堵铁道的时候，他们都善意的或是轻声制止，或是停下火车询问情况。

连集市里打起来，都没动店铺老乡一针一线，摊上的粮食都是飞虎队泼的。

女人是功能性的。

寡妇的作用是摊煎饼和喊人吃煎饼，女儿的作用是扯后腿和拼命扯后腿，日本女人的作用是送全裸福利和做蛇蝎毒妇。

顺着导演意图，你会觉得，恩，女性有啥用？

你想，去掉这几个女人，炸桥的任务就顺利多了。

我方八路军都是傻的，只是对方更傻所以我们成功了。

导演是傻的，只要我们更傻我们就能愉快的笑出声了。

本电影好看的部分有：秋天的树，茂盛的芦花，雪白的煎饼，凯凯和他的手。

演员演技在线的有：凯凯，站长，铜匠，日本智障男军人。

为了成本控制建议裁掉的角色：寡妇，请徐帆来就为了摊几个煎饼？

女儿，剪了头发混队伍就为了拖后腿？

何云伟，请相声演员就为了说个天灵灵？

绝对不多余的角色：wuli滔滔，房出现咱先别骂，我比他演的更尴尬，电影请来的背锅侠。

这场电影有《举起手来》一样的质感，如果你想体验那种过屌不过脑，仿佛撸了一管般简单直白的快感，快来贡献票房吧。

最后，坚决抵制沾了药的爆米花！

即使他看起来人畜无害，有时还觉得很好看也不行！

哦，想看实锤砸电影的移步这里，慎重点击：https://movie.douban.com/review/8251519/

12.22有幸参加了飞虎首映礼，有幸在影片正式上映前一睹为快，写一点观影感受吧，不剧透。

我觉得战争片常常容易走入描写个人英雄主义的窄巷，美式的用个体生命价值反战，俄式的用苦难民族情怀反战，战争场面越做越大、越做越血腥，久而久之再深刻的道理也不免让人疲累。

铁道飞虎不一样。

它有成龙电影一贯的幽默诙谐，也有丁晟导演独有的硬汉情结。

战争是严肃的、惨烈的、不人道的，但苦难的战争中是可以有甚至必要有乐观主义的，那种大智若愚的斗争智慧、那种视死如归的痞子精神、那种落破贵族式的革命优雅。

没错，这些都在飞虎队员身上体现得淋漓尽致。

不对每个人做赘述，当然他们都很优秀，但是王凯饰演的面馆老板范川，他不止是优秀，他简直是整部影片的点睛之笔。

我觉得范老板一定是天秤座的。

他帅气优雅却也从骨子里透出一股久经沙场的老派，他善于沟通场控力强却也犹豫不决纠结不定。

他个性鲜明的存在于飞虎队之中，让人过目不忘印象深刻，这是角色的设定，也是演员王凯的专业创作使然。

导演丁晟说，王凯是老天爷赐予的礼物，我看完电影才明白这句话的含义。

范老板，他绝对值得你走进电影院。

明天，铁道飞虎就正式上映了，我祝福它票房大卖，它应该大卖。

明天，主创团队也要开始四处奔波的路演了，我希望他们辛苦的创作和卖力的宣传能让更多的人关注这部电影。

@王凯kkw @成龙12.22有幸参加了飞虎首映礼，有幸在影片正式上映前一睹为快，写一点观影感受吧，不剧透。

我觉得战争片常常容易走入描写个人英雄主义的窄巷，美式的用个体生命价值反战，俄式的用苦难民族情怀反战，战争场面越做越大、越做越血腥，久而久之再深刻的道理也不免让人疲累。

铁道飞虎不一样。

它有成龙电影一贯的幽默诙谐，也有丁晟导演独有的硬汉情结。

战争是严肃的、惨烈的、不人道的，但苦难的战争中是可以有甚至必要有乐观主义的，那种大智若愚的斗争智慧、那种视死如归的痞子精神、那种落破贵族式的革命优雅。

没错，这些都在飞虎队员身上体现得淋漓尽致。

不对每个人做赘述，当然他们都很优秀，但是王凯饰演的面馆老板范川，他不止是优秀，他简直是整部影片的点睛之笔。

我觉得范老板一定是天秤座的。

他帅气优雅却也从骨子里透出一股久经沙场的老派，他善于沟通场控力强却也犹豫不决纠结不定。

他个性鲜明的存在于飞虎队之中，让人过目不忘印象深刻，这是角色的设定，也是演员王凯的专业创作使然。

导演丁晟说，王凯是老天爷赐予的礼物，我看完电影才明白这句话的含义。

范老板，他绝对值得你走进电影院。

明天，铁道飞虎就正式上映了，我祝福它票房大卖，它应该大卖。

明天，主创团队也要开始四处奔波的路演了，我希望他们辛苦的创作和卖力的宣传能让更多的人关注这部电影。

@王凯kkw @成龙 @丁晟blog @电影铁道飞虎 大家都太棒了！

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拍的啥玩意啊，看了三分之一，日本人全是弱智，感觉凭他们几个就可以占领日本岛了，搞笑都是一本正经的，纯属杂耍。。

拍的啥玩意啊，看了三分之一，日本人全是弱智，感觉凭他们几个就可以占领日本岛了，搞笑都是一本正经的，纯属杂耍。。

拍的啥玩意啊，看了三分之一，日本人全是弱智，感觉凭他们几个就可以占领日本岛了，搞笑都是一本正经的，纯属杂耍

抗战年代，枣庄有一群三教九流的小人物，平时他们是搬运工、裁缝、小偷……大隐隐于市，逮到机会，就组团翘班打劫日本人。

这群“铁道飞虎”们，虽然战斗力差点事，秘密潜入、背后偷袭、装傻充愣之类的江湖功夫还是很娴熟的，总能有惊无险打昏几个日本鬼子，留下画风清奇的涂鸦纹身，并把抢来的物资藏进山洞，也许等着战争结束当创业资本吧。

直到有一天，他们误打误撞救了个受伤的八路军，又误打误撞接受了他的临终嘱托，要去炸掉一座日军把守的大桥。

习惯了小打小闹的他们虽然胸无大志，却很守承诺，咬了咬牙说：来呀，咱们干票大的！

话是这么说，一群大字不识的乡巴佬，怎么跟数量几十倍的日本正规军拼呢？

放在以前，这一点问题也没有。

把某人设定成武林世家，让他们都能一伸手把鬼子撕成两半，骑自行车逆风飞翔，凌空翻跟头躲子弹。

哪怕不用武功，也能八百里外一枪命中敌人。

杀几百个日本兵，还不就跟easy难度打一关《战地》似的！

国产抗日神剧就差神到这个地步了但丁晟导演不玩这套，看过他之前的电影就知道。

经常是女人靠边闪，男人狠狠干，多的是你死我活，少的是柔情蜜意，天然对需要一点卿卿我我的观众不友好。

硬汉导演最大的优点，就是从不搞虚头巴脑的，要玩就玩真家伙。

《铁道飞虎》的撞车戏，是用一比四的原建材搭了火车和大桥模型，真撞真炸真拍而成，放在CG泛滥的今天，这很大无畏，让人起敬。

剧组的模型装甲车追求以假乱真说教是成龙电影的百搭槽点，在《铁道飞虎》也不见了踪影。

印象非常深刻的一段是，众人为了师出有名，说了一通精忠报国、匹夫有责等等的感想，然后请成龙来做个总结。

讲大道理的台子搭好了，成龙清了清嗓子：少说话！

放映时很多人一直在笑，到了这里却鸦雀无声，只有我一个人偷乐了半天。

哎，他们都不懂自黑的美妙吗？

成龙终于不说教了对细节的专注，对套路的颠覆，使得丁晟电影万般冷硬，却掩不住浓浓的浪漫色彩。

而浪漫，是男女通吃的。

所以这个高纯度的直男癌，反而能赢得男女观众的一致喜爱。

除了浪漫，还有强烈的喜感在作祟。

映后我问丁晟，这电影的风格跟法国喜剧《虎口脱险》超像呢。

丁导演爽快地回答，没错，就是从那部经典老片来的灵感。

法国喜剧《虎口脱险》的这一段摩托车追逐影响了《铁道飞虎》所以不难理解，里面的飞虎队员全是小人物。

他们的动机一点也不高尚，成龙是为了给老爸老婆报仇，王凯则是受不了被人小看，放在以前的红色经典，哪怕真是为了这些，也该补充几句我们都是党的好儿女之类的吧。

丁晟说，开拍前调研了铁道游击队的资料，那里面每个人都是伟光正的党员，接了任务就去抛头颅洒热血。

但他不打算照着拍，生生原创了一批没有编制的草根角色。

这个决定，把抗日英雄还原为了活生生的人。

典型的卢瑟画风这队伍里唯一懂得骑马开枪日语打炮的，还是个吃了败仗的前国军。

作为一支抗日力量，他们确实业余得不像话，但他们依然成功了。

英雄莫不凡人。

归根到底，战争的胜利，靠的不是靠那些写进历史课本的有名有姓的英烈，而是无数默默无闻、跟庸常的你我没有本质差别的凡夫俗子。

他们也会胆怯，也有私心，也常犯二，会傻傻地有梯子不用跑酷上墙，会在搏斗中狼狈不堪颜值尽毁，甚至关于他们的故事，真的只能成为老师口中的一个故事。

但说真的，他们也不在乎这些。

跟上面提到的《虎口脱险》同时代，欧美曾经风靡过这种废柴小分队立大功的二战片，《十二金刚》、《戴罪立功》等，还有父母那辈熟悉的改革开放第一部译制美剧《加里森敢死队》。

骗子、小偷、赌徒、强盗，一空下来就喝酒赌博打嘴炮，正是这群没什么文化的混混克服艰难险阻，为反法西斯出一份力。

译制经典《加里森敢死队》而我们的银幕上，英雄却总是空豪言壮语，动不动谈理想和主义。

其实这也没有什么不好，只是太让人腻了。

你看国产抗战剧都不兴高大全了，电影实在没有理由还是老样子。

丁晟和成龙把废柴的基因引进抗战大片，诉说的是我们认同已久的事实：人与人没有贵贱之分，无论你的理想是崇高还是朴素，只要真正为了家国奋斗，你就是好样儿的！

当然，你仍然能从《铁道飞虎》找出一些不足，但对于中国电影，它的正面意义足以压倒一切，它为同题材开了一个超棒的头： 如果抗战电影都能拍成这样，某些主旋律就不用靠三观崩毁的宣传片来吸睛，更不用隔三差五包场重映了。

漫画风格的成龙抗日神剧，在制作上有一定的诚意，动作设计、悬念的反转构思不错，片尾的特效大场面撑起了结局。

但为毛拍冬天棉袄队啊，飞虎队夏天不行动吗，大哥想掩饰慢半拍的身手吧。

台词老梗满满，更让人犯尴尬症的是成龙父子拿自己长相说事，但影院里的孩子们都挺高兴，在每个该乐的地方都乐了，还有声音弹幕评论。

我也有点开心了，冲着票价。

大家开心就好咯。

p.s 为什么53岁的李连杰淡泊名利、热心公益，而62岁的成龙还老骥伏枥在烂片堆里摸爬滚打？

答：成龙有儿子

还是成龙电影老套路喜剧加动作 只不过背景换了一下 不过这就是商业片 虽然都知道结局 但全程无尿点 算是成功的商业片 大量搞笑桥段 确实不错 一个老人家带着一帮小鲜肉还是有特点的 再加上人气超高的王凯 演员方面挑不出毛病（来看王凯的人那是真多啊，一出现就引起喧闹）适合全家观看 老少通吃 2017-01-17

《铁道飞虎》是一个很“红色”很老的故事，它改编自经典红色小说《铁道游击队》，曾经数次被改编成影视剧，然而毫无疑问的是，成龙的这次改编是失败的。

它对原著进行了大规模的颠覆性改编，但整个故事拍的潦草敷衍；从类型片改编上来说，本片同样不成熟，各种桥段和细节的设计都非常老套陈旧。

一、红色经典1954年，上海文艺出版社出版了署名知侠的长篇小说《铁道游击队》，风靡全国，书中讲述了山东抗日游击队员扒火车炸桥梁打鬼子的情节，所描写的铁道游击队员们各个侠肝义胆身怀绝技，活跃在敌后占领区，小说宣扬的革命英雄主义情结曾经打动无数读者。

[img=2:C]▲《铁道游击队》 1956年出品[/img]两年之后，上影厂拍摄了56版《铁道游击队》，尽管这部影片的拍摄背景是受到当时政治环境与国内第一批抗日电影热潮的影响，但不可否认的是老一辈艺术家们的表演让书里的人物活灵活现的展现在大银幕上，这一版也是最经典的版本。

▲《飞虎队》 1995年出品而另一个最知名的版本则要数1995年，峨眉电影制片厂出品电影《飞虎队》。

影片由《焦裕禄》导演王冀邢执导，而演员阵容无论在当时还是现在来看都堪称豪华。

但是影片没能摆脱当时抗战电影剧情的模式化，对人物性格的塑造非常单薄，加上当时国内电影市场环境所限，这部大制作的电影并未取得良好的反响，如今也基本只能在CCTV6重播时候看到了。

《铁道游击队》电视剧开启了抗日神剧的画风同样值得一提的是，《铁道游击队》的故事也促成了“抗日神剧”的泛滥。

2005年，当时还是不是国剧良心的“山影”拍摄了一部电视剧版《铁道游击队》，这版反响一般，倒是之后的续集在网络上引发高度关注，原因则是电影放大了小说里的游击队员们的武功绝技，动作场面仿佛好莱坞超级英雄大片一样天马行空，最经典的那段违反地心引力的“自行车大战”更是引发观众对于抗日神剧的吐槽。

二、新时代改编时隔60年后，已过花甲之年的成龙联手自己多次合作的导演丁晟再一次将这段经典的银幕红色传奇搬上银幕。

新版《铁道飞虎》虽然取材于原著小说里的部分桥段，但已与老版大不同，除了采用更加年轻化的“小鲜肉”阵容之外，影片整体风格活泼，带着成龙一贯的个人英雄主义和喜剧段落。

除了电影的故事发生地在微山湖、枣庄这些地理名称和依然沿用了旧版主题曲《弹起我心爱的土琵琶》之外，影片已经完全脱离了原著故事，而是另起炉灶。

▲《铁道飞虎》中沿用了旧版的主题曲《弹起我心爱的土琵琶》电影用几个章节拼接而成，从开篇《劫火车》、《救伤员》到《抢炸药》到结尾的《炸大桥》，实际上都处处显示出了导演丁晟对于经典红色电影的”拿来主义“。

原著小说《铁道游击队》之所以好看，概因书里所写的游击队员们出身三教九流，表面上是寻常的底层普通人，但都身怀绝技，到了夜晚便摇身一变成为抗日救亡的飞虎队员，这种身份上的反差不啻于漫威宇宙里的超级英雄一样。

▲《铁道飞虎》人物群像成龙饰演的游击队长马原，带着王凯、房祖名、黄子韬等等鲜肉型演员组成的抗日偶像团体一心想“干票大的”，这个过程当中，这一帮小人物真的搞出了大事情。

在影片当中，则放大了这一点，电影的主要人物都是一群三教九流，搬运工、修理工、裁缝、苦力、铁匠、面馆老板等等形形色色的人物，换句话说，这部电影应该是一部群像戏。

然而电影中处理起来群像非常单薄，很多人物的性格完全没有展开，比如王凯饰演的面馆老板范川只是通过几句对话交代他曾经是军阀手下的神枪手，成龙屡次招揽入伙都未果，结果突然就想通了加入游击队，这种完全无逻辑的行为是本片在剧本创作上的最大问题。

[img=7:C]▲王凯饰演的神枪手[/img]更不用说本片的表演了，实际上看得出编剧在创作故事的时候给这部群像戏里的角色都做了一些人物上的塑造，然而尴尬的是本片的表演堪称灾难级的，从徐帆这样的老戏骨，到老干部王凯，更不提wuli韬韬这样的鲜肉，所有人的表演都完全不在状态，就算只有几场戏客串出现的往大陆，也毫无疑问是一场灾难。

▲谁也无法想到本片演技最烂的不是污力滔滔，而是史上最不像八路这些港台演员说着一口流利的港台腔普通话，居然还能尬演到这种境地，这可能是八路军被黑的最惨的一次。

三、类型化“红色题材”的类型片化改编是香港电影人一直致力于尝试的类型，早前徐克曾用《智取威虎山》证明了这种做法的可行性，就连成龙本人也曾在《A计划》里模仿《林海雪原》的桥段。

▲成龙导演的《A计划》故事灵感便取材于样板戏《林海雪原》《铁道飞虎》则试图将战争和喜剧揉为一体，让人隐约想起了杰拉尔·乌里执导的法国战争喜剧片《虎口脱险》。

而因为主演是成龙，在这种战争与喜剧之中，又加入了很多动作戏，使这部电影糅合成了战争动作喜剧片。

这或许也是导演丁晟真正想拍摄的一部关“火车+动作”的类型片，然而电影在处理戏剧化改编的时候出现了比较大的节奏失控，几个章节之间的联系都非常零碎拖沓，很多剧情细节经不起推敲，甚至是依然免不了给电影中的日本人进行角色丑化的套路式设定，这在以往国内的抗战题材影视剧当中的荒谬做法居然被丁晟导演给放大了。

▲对日本军官形象的塑造过于简单粗糙甚至是丑化在影片中，日本军官的行为逻辑完全被忽略，编剧从一开始就设定反派就是这么蠢，所以成龙饰演的大哥马原被抓走之后，没有任何严刑拷打便带上火车说是要引蛇出洞，然而游击队员在连枪都没有一杆的情况下，居然就顺利救走了人，这个过程的顺利程度简直令人发指。

四、剥削喜剧此外，影片中出现的喜剧段落也是尴尬异常。

纵观duang叔这几年的电影，毫无例外的在电影中剥削自己的形象价值，到了《铁道飞虎》当中，这种剥削到了顶峰。

不仅有“duang”这样的自嘲出现，更有成龙与房祖名（本片男二）互相吐槽对方鼻子大的戏份，这种类似“间离”效果的喜剧桥段没有展现电影中该有的笑点，反而蜜汁尴尬，诸如”土豆哪里去挖“这样过气的老梗儿如同这部电影的呈现的套路化剧情一样，只是被强行嫁接进电影中。

最后，必须吐槽一波国内的无耻转3D，丁晟在这部电影当中用了许多快速剪辑，以及电影中许多画面偏暗色调，这种画面转3D只会让观众看得头晕眼花，加上本片时长两个小时，这无疑是对观众的一种煎熬。

本文首发与公众号【迷影映画】