蛇之拥抱

《蛇之拥抱》的故事主线，由20世纪初德国人类学家马蒂乌斯在亚马逊土著人巫师的带领下寻找亚库纳（死藤水的主要成分）治病、30年后伊文思再次寻找亚库纳这两件事构成，他们跟随的，是同一个巫师卡拉马卡德，行走的也是同一条线路，而串起的，则是同一段历史：土著文明在白人入侵（资源掠夺、殖民统治、传教、知识普及）之下毁灭的过程。

我想讨论一下这一进程中，两种世界观的撞击所归结的可疑之处：谁，更贴近宇宙？

就从虚无开始说起吧。

马蒂乌斯和伊文思所代表的西方文明，向亚马逊输入的，是两种矛盾的观念：一方面是科学知识代表的理性与文明（马蒂乌斯的罗盘），一方面是基督教代表的对上帝和救赎的信仰（疯狂的传教士）。

这两种观念匪夷所思地杂糅存在，构成了西方文明的奇怪系统。

如果以死亡来表示虚无的话，则在认识宇宙这件事上，西方人更接近虚无：马蒂乌斯之旅在一战即将爆发时，伊文思之旅正逢二战如火如荼，这两个人的背后，全世界正有无数人在死去。

通过科学抵达宇宙？

科学在塑造庞大的战争。

通过宗教抵达宇宙？

传教士都在发疯（西班牙教士以救赎为由虐待橡胶工人的孤儿，40年后，这群孤儿变成了迷信一个自称耶稣之子的葡萄牙宗教狂的信徒）。

科学给亚马逊带来了什么？

让土著人沦为橡胶战争的奴隶，让科瓦诺族迷失、忘却自己的传统。

宗教给亚马逊带来了什么？

让亚马逊的孤儿成为负罪的异教徒，让他们变成迷信基督的狂人，甚至啃食人肉。

西方人以物理和教义这看似实在、可信的观念去理解宇宙，结果却指向死亡、虚无。

而巫师卡拉马卡德所代表的亚马逊土著，原本是通过死藤之主来理解宇宙的。

死藤之主是一个虚无的存在，产生于土著人饮用具有致幻作用的死藤水而幻想出的神。

这个虚无之神只是一个宇宙观形成的渠道，本身并不重要，重要之处在于，土著人信任身体与感官，即以“自己”为入口去接近宇宙。

以虚无之法、以实在之人来理解宇宙，他们获得了与自然融洽和谐的生存关系。

他们以虚无的方法，达到了实在有效关于生存的规则。

卡拉马卡德告诫马蒂乌斯，在月升之前不与女人做爱，在得到许可之前不得吃鱼。

这是土著人的神秘规则。

规则实际上并不神秘，它包含了生存经验和对未知的准确感知。

而马蒂乌斯最终在不可知之中失去耐心，破除戒律的行为，其含义在于：文明世界的一种普遍的狭隘，即不相信未知——文明让人类忘记了自己的无知和宇宙的广袤。

这一狭隘的自负，着实可笑。

所以，卡拉马卡德不止一次地大笑不止。

他的笑来自于对马蒂乌斯观念感到的滑稽与可笑，而非快乐。

在河边，伊文思说：“我是个科学家，只认识事实，我不能被我的梦境引导。

”卡拉马卡德：“这条河有几个河岸？

”伊文思：“两个。

这一个与另一个。

一加一等于二。

”卡拉马卡德：“你怎么知道的？

”伊文思：“因为这是事实，一加一等于二。

”卡拉马卡德：“你错了。

这条河有三个、五个、上千个河岸，小孩子都明白……我们从梦境中学习，但他们都是真的。

比你所说的事实还要真。

”伊文思取出地图，卡拉马卡德将地图扯下扔进河里，说：“你看到了什么？

这个世界如此巨大，你却选择看这张纸。

这个世界会说话，我知道聆听，聆听祖先的音乐。

这就是你寻求的道。

聆听真理，不能只用你的耳朵。

”卡拉马卡德们遵循死藤之主、遵循梦境，他们甚至解决了一个物理学无法解决的问题：对于时间的认知。

在卡拉马卡德的观念里，时间不是线性的，马蒂乌斯和伊文思的事情是同一件事情，正如他们行走的路线是同一条路线一样，他们也可以用这个同一性去大笑赫拉克利特。

他们的宇宙是没有矛盾的，他们因此更接近宇宙。

在旅途中，卡拉马卡德多次建议两个科学家扔掉他们的行李，马蒂乌斯自始至终也没有扔掉，所以他即便饮下紫藤水，也没有产生效果。

伊文思扔掉了，最终，他在吸食最后一朵亚库纳之花后，进入了关于宇宙的幻觉之中。

是幻觉还是真相呢？

卡拉马卡德最终失踪不见，他是否存在过呢？

纠缠于存在本身是不是更会抵达虚无呢？

等等，这一切问题，够我们自喜并居身其中的文明世界，思考很久了。

而亚马逊的土著们，早已在时间的同一性中、在梦境之中有了答案。

PS：另一个值得卡拉马卡德大笑的事实是，电影中的伊文思原型为美国植物学家理查德·伊文思·舒尔茨，他在二战期间返回亚马逊，受雇于橡胶公司，为美国因珍珠港事件被日本切断的东南亚橡胶供应寻找新的出路，并且发现了多达3500个橡胶品种，是橡胶掠夺战争中的重要人物。

一个富有奇幻色彩的神话和历史，一趟引人入胜甚至令人战栗的旅行。

这是一次发掘黑暗历史的旅途，也是对一个民族的忏悔”。

在绝美的黑白雨林场景中，希罗‧盖拉织出一则梦境、幻境与真实并存的雨林史诗。

全球巨大的殖民演化框架，在片中被转化为蓊郁丛林和粼粼波光里暗藏的魑魅，残酷与疯狂与其言指向控诉，无疑是剥除时间与空间的维度后，对人类与环境共感、共振的召唤。

冒险的片子真的百看不厌，我喜欢那种氛围。

观看电影前，我首先去查了它的西语名字：El Abrazo de la Serpiente, 直译过来就是蛇之拥抱，换句话说就是，来自蛇的拥抱。

是蛇给谁的拥抱，而蛇，又代表着什么？

看完电影，我想我找到了一部分答案。

影片中大致主要在三个地方提到了蛇或有蛇的出现。

第一个是巫师卡拉马卡德说到自己的部族是蟒蛇的后代，而蜿蜒曲折的亚马逊河又被称作“蟒蛇之子”，这里的“蛇”很明显就代表了古老的亚马逊原始文化。

这种土著人毕生信仰的原始文化神秘又自然，不可侵犯却屡被践踏甚至濒临灭绝，他们敬畏自然，像与自然共生的蛇一样小心翼翼地守护这片丛林，直到白人的出现。

第二个画面是猎豹与蛇的斗争纠缠，最终蛇被一口咬断脖子，就像现代文明对印第安文明的摧残一样，果断、不留一点呼吸的余地，粗暴残忍而又自私地扼杀了这片丛林中原有的文明。

第三个地方其实是在影片的开始，土著人卡拉马卡德在墙上涂画时，突然回头看向身后的河流，因为他的表情给我一种即将出现令人恐惧的事物的感觉，我只盯着被枝叶挡住的河的一端，忽略了河里游来的一条小蛇，紧接着后面才出现了划着小船的白人，注意到这里，就不难理解，“蛇”不仅代表亚马逊原始文化，还代表了入侵的现代文明。

来自丛林的蛇，却拥抱了唐突闯进来的蛇，这不禁让我们反思，外面的人自认为的文明，一厢情愿的好意给予，又何尝不是自以为是的傲慢，带去的现代文明又有多少是真诚不掺杂一丝贪念的善举呢。

当地土著说，只有在毫无贪念、抛弃一切的时候，你才能真正进入“亚库那”的世界。

他们早已掌握宇宙的奥秘，而所谓的现代文明却纵容贪念，侵犯自然，这又何尝不是一种退步呢。

拉丁美洲电影作品赏析第三次作业存档影片的大意仍旧是对美洲殖民历史的一种批判与反抗，因而不多作解，其独特的精神意象和画面设置却值得一定的分析。

《蛇之拥抱》的西语标题是El Abrazo de la Serpiente, 而serpiente并非传统意义上的蛇之概称，而多指毒性更强、邪恶更甚的大蛇，如圣经中引诱夏娃偷食禁果的撒旦之化身。

亚马逊河翻腾蜿蜒如巨蟒，吞吃如卵般孕育生命的土地，又将原住民带到这世上来。

然而在西方传教士的眼中，衣不蔽体茹毛饮血的原住民则是其宗教信仰中完全不能接受的存在，于是以净化灵魂的名义对这群“恶魔”强加信仰——在这片土地上，似乎充斥着邪与恶的混斗，亚马逊泛滥夺去人命；白人自比“救世主”杀死原住民体内的“恶魔”对其予取予夺，如Evans带着自矜不屑眼神用两美元换取Yakruna时的模样；原住民对橡胶公司夺人自由的“恶魔”恨之入骨，甚至试图用枪了结同受折磨族人的性命。

影片采取了2.35：1的画幅比，镜头变得狭长，如同在丛林草叶间偶的瞥见一隙故事般。

反复出现的水纹在这样奇特的画幅比中无尽延展，人物虽有出现，但多数时间都被置于景中，在叙事的同时为亚马逊风光留足了空间，尤其是在Evans因死藤水昏过去后整整一分半的无对白纯景镜头剪辑，配合海顿恢弘低沉的交响诗，透出一丝崇敬自然的深意。

水纹的荡漾起伏中，有曾经征服美洲的火枪被投入，浪涛自此卷出，将平缓淌过水面的独木舟托起又抛下，因而人物间的对峙冲突有了更多的展示机会。

除此之外，画面还有一大特点，即采用了灰度较高的黑白色调，人物肤色的对立更加突出，凸显了白人殖民者到来的突兀感；同时将印象中雨林色彩斑斓光怪陆离的特点一笔抹除，使得观众能将多数精力放在关注故事情节走向之上；最后又显得饮下死藤水后Evans类《2001：太空漫游》镜头感的幻觉格外突出，如同身处黑夜已久的人骤然看到亮光绽出那般惊诧而久久不能回神。

有人称《蛇之拥抱》为导演希罗•盖拉一首给美洲大陆的黑白抒情诗，我只觉这诗写得笔触细腻，如水纹丝丝缕缕展开，精神实质看似是一把粗砺的恨与泪，细读却不禁脊后生寒：我们的工业产物和现代文明，除了带来所谓的安逸生活和自以为聪明绝顶的精神自慰，又会带我们去往宇宙的何方？

恐怕并不是显克微支发问“你往何处去”后自答的那般圆满积极。

真实改编，以德国人1909年和美国人1941年的探险为两条主线，到像是有剧情的纪录片。

但这部风景极美的亚马逊丛林电影是黑白的。

制片方说是因为亚马逊的苍翠碧绿已经不复存在，黑白影片为了让观众对那片丛林保留想象。

有关信仰、荒蛮和文明，整部电影充满神秘的色彩。

看的时候会有一种很神奇的感觉，可能在我们看来，一些原始部落都是落后荒蛮不可理喻的野人，但在他们眼里，我们这些所谓的文明名人何尝不是贪婪无度自甘堕落的破坏者呢。

那些神秘的未知的一切在现代化的冲撞下看似土崩瓦解，但自始至终，没翻出五指山的究竟是谁呢。

《蛇之拥抱》Embrace.of.the.Serpent2015，孤石影评7.7分，13限制级。

故事讲述两个“文明世界”的人去亚马逊丛林的探险经历，影片信息量之大、之深刻，就我的知识储备不敢妄谈评论，且作感想。

显然作者对现代文明持有怀疑态度。

亚马逊流域是世界上物种最丰富的地区，各种动物和植物构建了一个色彩斑斓的世界，可作者偏偏选择了黑白胶片，暗喻去掉现代文明的浮华外衣，重新思考人类文明的真相。

电影的男一号是个不了解外面世界的印第安人，作者不断用他的视角去评价所谓的文明人，他几次劝白人同伴丢掉行李，“不知道你们白人为啥把物品看得那么重”，看似要减轻船的重量，实际是要减轻生命的负担，去掉不能割舍之割舍，果然，白人同伴最后被他成功“洗脑”。

我猜想，现在原始部落的生存状态与我们千万年前是一样的，他们与大自然融为一体，感受大自然的残酷，也享受大自然的恩赐；就电影中的印第安人来看，人类从未放弃对宇宙、生命以及灵魂的思考：我们从哪来，几十年的生命要做什么，最后要到哪里去，这一切的意义何在？

几千年、几万年、甚至更长的时间的探索，人类都没有给出一个确切答案，乃至今天的物理学、生物学及各派宗教都各执一词，人们依然在迷茫中匆匆赶路。

该片由哥伦比亚拍摄，获得88届奥斯卡最佳外语片提名，目前评分很高，可脑洞很大，喜欢速食快餐的朋友，这不是你的菜。

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第16届#法罗岛电影节#主竞赛单元第2个放映日为大家带来《蛇之拥抱》，下面请看前线探寻雨林奥秘的人困于虚实交界处难以脱身的评价了！

Prometheus：实在是太催眠了。

RyanRyqn：黑白影像对拉丁美洲的回忆。

果树：两段游历看下来有灵修与溯源的感觉。

George：翻腾的黑色让人想从中发现一些什么。

曲有误：迷梦般的孤独，跨越时间的重逢，是复生也是救赎。

Pincent：献给亚马逊丛林和原始文明的情书，结尾有很神性的场景。

Polaris.J：一直不喜欢看原始野蛮文明和现代文明冲撞的题材…观感难受，确实很主观。

心是孤独的猎手：用原始的黑白技术去拍摄原始的热带丛林，这本身就有了一些噱头，热带雨林的那种湿热在黑白的调剂下显得阴暗和有了宿命感。

离上帝太远，离白皮猪太近。

给艾德林的诗：历史是时间的凝固，未来是时间的去向，嵌套结构的线性下两者虽然本质相左，却终会因叙事的展开而回流，而人最终还是两次踏进了同一条河，现时会在两者同时出现的辩证下真正地流动起来。

RIVER：当所谓文明需要去下意识的掩盖、隐藏乃至于灭绝所谓野蛮的遗迹以证明自身的优越性时，文明的标准也就打上了一个问号，历史的演进并不能证明选择的正确与举动的正义，历史必然性是大多数卑劣者为自己血迹斑斑的丰功伟绩盖下的遮羞布。

盆满钵满赵+：喜欢不起来，总觉得两段亚马逊漂流记都讲的过于直白和平淡了，即使涉及到宗教和巫术也都只是展现了表面的疯狂与善恶，与自己期待的神秘诡怪有落差。

当然结尾处梦境的精神污染还是很有趣的。

年轻时对诗意表达浪漫嗤之以鼻的主角有想过自己老了也满嘴这些话么？

我略知她一二：丛林里的魔法从来不需要语言，旅程里的梦境从来不缺少孤独，沉寂的黑暗里蕴含着永恒的迷失，有些人永远都无法回来，但是那些回来的人，他们已经准备好面对即将来临的一切。

"你在乎的事情只会引领你走向疯狂与死亡，你还记得所有事情吗？

我觉得自己仍像个魂魄，但我开始想起来了，而我独自一人，我不知道方向，你必须自己去找，这是禁忌。

"法罗岛帝国皇后：圣衣包裹魔鬼的身体，它伸出帮助的手爪，附在苦者耳旁传递神谕。

白人也是如此，他们最善伪装，传播先进文化的理由遮掩宗教的排异性，枪炮的威势强逼殖民统治的前行，他们有50分的道德感，却空生100分的道德制高点和150分的优越感。

亚马逊雨林蜿蜒的河流形似巨蚺曼妙的身躯，负重旅行的西方人靠着小舟航行，摒弃原有的执念和偏见，拥抱雨林，巨蚺既拥抱你；不然，巨蚺会反噬贪婪的人。

子夜无人：异域民俗的图景展示从猎奇而起，在“伪救世主”的形象第一次出现时开始打破猎奇，再到最后抵达充满神性的圆寂，所有此前得到讨好的对象反而被大手一挥磨灭碾碎。

“如果那些橡胶商人叫做人类，那我就是蛇吧。

”同样的生命因为沾染不同文明的烙印而互相杀戮残害，又在这场血与火的交融中诞生新的文明，这一片在后天结满了伤疤的土地从先天而起就始终在面临自然的严刑拷打，人类文明才是最复杂的神秘主义。

苍山古井空对月：文明与原始的冲撞，现代文明的入侵不仅带来了对环境的破坏，同时带来了对本土部落文化的冲击，作为本土部落知识象征的雅库娜可以被量产，当地人逐渐信仰西方宗教，部落的首领意欲收藏指南针。

曼卡特对现代知识的态度看起来很矛盾，对于部落首领想要指南针他觉得知识是所有人的，不该阻止他人学习；另一方面对于自己部落的图腾一般的雅库娜却拒绝使用知识将其种植，并且排斥用指南针、地图寻找方向，重视用心灵感受世界。

面对部落文化不可逆的消亡，他唯有希冀借助文明世界的现代人来传承他们的知识。

Hethang：这种以纯粹的原始为故事核心的电影本就不是我的菜，此片极具想象之尽的叙述手法更是直接撞在我的枪口上，可以说整个观影过程完全是在半睡半醒中完成的。

但对于这样一种距离我们的生活极度遥远的另类美，实在又让人无法拒绝。

在黑白的粗砺影像之中，在两段互不相容却又生生相息的时间线的交杂中，在丛林中那一抹永不停止跳动的生机与无形存在着的外界压力的框架中，一幅充满着梦幻却又给人以现实触感的热带呢喃缓缓拉开。

跟随着那汹涌流动的亚马逊之水与猛烈燃烧的真火亦或心火，我们品到的是这些敬奉神民之人对待陌生人的所有。

他们如同来自苍穹顶端的声音一直回荡着：在此处拥抱巨蛇，你要么耗尽气力，要么羽化登仙，这是丛林的故事，也是你们的宿命……#FIFF16#主竞赛单元第2日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。

影片中的河流就是记忆、文明，亦是时间。

两种文明不知谁是蛇，谁是豹子。

曾经诚心治病的只能见到库亚纳的消逝，伪心欺骗的却得以饮用这神奇的植物，是多年孤独土著的领悟，是病患老人40年后的生命延续，他们获得了这片土地的拥抱，是蟒蛇之子与梦的指引。

诡秘的图腾画呈现了土著人的智慧与哲理，库拉美卡德将两种文明融合到了一起，他将自己的灵魂还原到了这片故土，并由被治愈的白人带到了我们眼前。

戛纳电影节除了大家都特别关注的主竞赛单元、一种关注单元以及特别展映和午夜展映等单元之外，还有一个是平行戛纳影展举行的独立影展，称之为导演双周单元。

该单元又被称为导演专业单元，是电影节最纯粹、最具创新及探索精神的一个单元。

2015年戛纳电影节导演双周单元的获奖影片《蛇之拥抱》，就是这样一部非常纯粹而具有探索精神的电影。

换句话来说，这是一部非常神奇而具有魔性的电影。

影片根据两本探险日记改编而来：第一本是德国人种学家Theodor Koch-Grunberg在1909年的日记，另一本是被称为现代植物学之父的美国人Richard Evan Schultes在1941年的日记。

电影通过时空交错把两个伟大的探险家在亚马逊这片原始丛林中的所见所得用同一个当地土著祭司联系起来，向全世界的观众展示这片丛林里的美丽和罪恶，以及丛林里那些未被人知的文明的生存状况。

其神奇而魔性之处在于电影中只剩下黑灰白的画面，亮色的天空，黑灰的大地和丛林，流淌不息的亚马逊河流。

除了亚马逊雨林诗性的黑白影像之外，导演还意图进行人神对话。

在反应亚马逊文明被现代文明腐蚀侵袭的过程中，哀叹人类的悲哀和渺小，寻求精神世界的上限。

整部电影充满了魔幻现实主义色彩，影片最后男主在岸边站定后身边飞舞起一群白蝶的“神迹”场景更是把影片宣扬并推崇的自然主义推至顶点，使整部影片犹如一首亚马逊挽歌，充满野性的神圣，迷情而又浪漫。

对于我个人的观影体验而言，这部电影还有一种独特的神秘感。

因为电影中出现了西班牙语、德语、葡萄牙语、加泰罗尼亚语以及拉丁语等多种语言，而我看的版本字幕是通过英文字幕翻译所得，似乎很多处翻译得并不理想。

晦涩难懂的对白更是给这部电影带来神秘的色彩，有大量的文字需要自己去领悟或者根本理解不了。

因此黑白质感的画面、长镜头的冲击力来得更加猛烈。

电影的第一段故事发生在20世纪初，一位科瓦诺族的巫医绝望地认为他的族人已经被白人屠杀殆尽，而他是该族的最后一位幸存者。

所以，他便孤身一人隐居在亚马逊丛林的深处，与世隔绝。

直到有一天，一位德国探险家的到来，告诉他河流的另一边还有很多他的族人。

而这位探险家到来的原因是因为他罹患怪病，无数巫医都束手无策，表示只有科瓦诺族传说中的神秘草药才能治愈。

虽然，身为土著巫医的他并不愿意相信白人，也不愿意帮助他们，但是却希望通过德国探险家找到自己的族人，所以他答应带着德国探险家前去寻找那种传说中神秘草药。

电影的第一个故事也由此开始。

电影的另一个故事则是在将近半个世纪之后的1941年，此时的巫医已是一个年迈的老人，依旧独居在丛林深处。

他说自己好久都没有听到石头对他说话了，也不再能够听到万物的声音，而且他的记忆还越来越不好，甚至忘记了日常的生活技能。

而此时，另一位美国探险家再次踏上丛林，再一次前来寻找那种神秘的草药。

犹豫再三地他最终答应了他的要求，带着他一起上路。

巫医再一次踏上半个世纪前，年轻的自己曾走过的那条道。

多年以前，遗留在这片丛林中的记忆和灾难再一次被唤醒。

电影中的两个故事都是以寻找这种神秘的草药为目标，但其实这种草药并没有真实存在，而是科瓦诺族虚构出来的一种带有致幻效果的植物，能够减轻他们的痛苦。

两段故事交错进行，波澜壮阔的亚马逊河、神秘莫测的亚马逊丛林，便伴随着这两段旅程缓缓展现在我们面前。

随着电影的深入，我们慢慢发现这并不一部简单轻松的探险题材电影，电影故事的背后是这片原始丛林上最残忍的一段灾难史，而灾难的关键词便是橡胶战争和基督传教。

19世纪末至20世纪初，由于当时工业发展急需橡胶，特别是汽车工业。

亚马逊河流域的天然橡胶一下子成为“黑金”，价格飙升。

那时世界各地的“淘黑金”者大批涌入亚马逊河流域开发橡胶园，人人都想因此变成大富翁。

所以，当时亚马逊河流域腹地的城市马瑙斯竟然是世界上最富有的城市之一。

在橡胶热的时代背景下，大量工业文明的机械和武器涌入亚马逊这片原始的森林，对当地土著居民的迫害是不言而喻的。

而以当地居民落后的文明和武器，完全没有能力抵抗工业革命之后的火枪火炮。

巫医的族群也正是被前来寻找橡胶的白人所杀害的。

在他们上岸补给的过程中，他们甚至见到了白人残杀当地土著之后留下来的一片狼藉。

仅存的最后一个人身患重伤，苦苦哀求他们杀了自己。

随着橡胶热涌入亚马逊的白人们带来的不仅仅是残忍的屠杀，还有对本土文明的迫害。

众所周知，伴随着工业革命之后，基督徒开始在世界范围内传播他们的文化。

一定程度上可以说，这是统治者和奴隶主对其统治的固化，而其传教的手段并没有想象得那么温柔。

电影中，1909年的他们遇到一个在丛林中的基督传教士，他以暴力的方式强迫着当地的孩子学习西班牙语、信奉上帝，称当地的文化信仰为邪灵魔鬼，并残忍地鞭打稍有不如意的孩子。

而这些孩子正是父母死于橡胶战争中的孤儿。

而在1940年，同样的这个地方却被一个残暴的统治者所统治。

他原本应该是基督传教团的一员，但进入这蛮荒之地后欲望的野心持续膨胀，不但奴役原住民，最后疯癫到宣称自己就是弥赛亚救世主。

随着他们旅程的道路越走越远，整片亚马逊丛林里自古以来的野性与文明世界带来的暴力发生的所有冲突和融合被展现在所有人面前。

文明世界为他们带来血腥的灾难，也同样对当地的文化带来不可逆转的改变。

电影中有一个有趣的细节，德国探险家在自己的指南针被土族酋长拿走之后，态度坚决的要求拿回来。

因为他觉得，当地人的文化应该是以星辰和太阳来判断方向的，而指南针只会让尚未具备保留历史能力的当地土著丧失自己的历史。

但是整部电影并没有倾向性，而是类似于纪录片的形式把这片土地上发生的事情一一展现在我们的面前。

至于，文明世界与这片野性的世界之间的碰撞和相互影响最终产生的结果是好是坏，电影并没有给出答案。

或许，这个问题的答案没有人能够给出。

从历史进程上而言，文明世界的进入确实让充满野性的世界杯融入全球的文化之中，也为当地土族带来工业化的进程；但另一方面，这种进步道路上的无数血泪也是对当地土著的一种迫害。

1. 片中两位科学家苦苦寻找的Yakruna并不真实存在，起到的无非是一种（日渐消逝的丛林文明）象征的作用。

但是这种具有神奇疗效的植物依据，直指Banisteriopsis Caapi，也就是我们今天在市面上看到的ayahuasca（死藤水）的主要成分。

2. 整部电影一个字都没有提及ayahuasca的原因很简单。

这种草药/仪式在当地部落中是神圣、且不希望被过度开发的，同时电影要表达的也不是已有的人类学数据成果 — “The indigenous people don't feel comfortable if we speak of real plants, real myths, real songs because they're sacred. With fiction, however, you can modify these things. We wanted to arrive at the most profound truth, not the superficial truth of anthropological data.” 当然更现实的原因是ayahuasca含有大量被很多国家列为一级违禁药物成分的DMT。

2. 随行的shaman（巫师）建议导演不要在拍摄过程中饮用ayahuasca，原因是“If you do it with something so specific in mind, or a specific purpose, then you get punished”，这个概念也在电影中反复提及 —— 人只有抛下一切身外物、不带任何杂念时，才能真正接入ayahuasca的多维世界。

3. 第二段中来自波士顿的Richard Evans Schulte博士被认为是现代民族植物学之父。

他在丛林的旅途中记录了大约两千多种药用植物，并且观察到，各个部落的ayahuasca虽然配方不同，但是主要成分少不了Banisteriopsis Caapi。

其著作“The Plants of the Gods: Their Sacred, Healing, and Hallucinogenic Powers (1979)” 直至今天仍然畅销不衰，该书的第二作者、化学家Albert Hofmann，正是LSD的发现者。

4. 关于双段叙事交叉的手法。

在原住民的观念里，时间并不是一条直线（这一点广义相对论已经告诉我们了），而是多重宇宙在同一个节点上的共同作用。

正因为时间的概念发生了扭曲，现实和梦境的的边界也变得更难以捉摸。

对于Karamakate（以及土著部落）来说，虽然是前后来了两个不同的科学家，但从始至终与他（们）交流的都是同一个灵魂。

正如在第二段叙事中Karamakate对Schulte博士说的那样，“I had a dream once. Of a white spirit who did not know how to dream. He was sick, and the only way he could heal was by learning to dream.” 5. 一些shaman认为每种药用植物都会开启不同的感知大门，帮助人们在多重维度上理解宇宙。

也有一些部落首领通过这种spiritual journey寻找现实困难的解决途经 —— 部落间的战争，以及对外来入侵者的反抗。

（这是我在纪录片里看到的，与本片无关，在我看来也是一种滥用）6. 选择黑白摄影的主要原因是，我们现在所看到的亚马逊已经不是当时科学家记载的那个的丰富多彩的生物圈了。

在当地语言中，对绿色的表达就有至少50种。

与其用数码去艰难实现一个并不准确的图像，不如通过观众的想象来还原。

7. 据称，在丛林中白色蝴蝶环绕Karamakat飞舞的镜头不是CGI也不没有借助任何道具。

完全是人与自然和谐相处的奇迹。

8. 那个自称“弥撒亚”的福音邪教也是存在、且反复滋生在亚马逊丛林里的一个毒瘤。

尽管片中Jodorowsky式的片段已经让人头皮发麻背脊发凉，真实的情况却要糟糕的多(曾经出现过上百人的大规模自杀)。

关于这个电影可以讨论的还有很多。

包括橡胶战争，哥伦比亚对部落的殖民统治、西方文明对未知领域破坏性的渗透，以及其他生长在亚马逊丛林里的、可能对人类做出巨大贡献的草药。

但是有一个问题困扰住了我，如果ayahuasca真的是人类认识宇宙的钥匙，如果说原始的丛林部落早已参透宇宙的奥秘，那么我们的文明究竟是在进步还是倒退呢？

所谓的农业革命、工业革命甚至信息科技生物革命，除了带来所谓的安逸生活和自以为聪明绝顶的精神自慰，究竟会把我们带去宇宙的何方？