虚拟世界终究不是逃避之所,接纳自己、直面现实,我们才能收获更为宽阔的人生疫情下的中国电影市场正在不断复苏中,不过,相较于前疫情时代,暑期档的影片数量、类型还是有挺大程度的缩减。
日本著名动画片导演细田守的新作《雀斑公主》,填补了今年暑期档“青春/动画”类型的空缺。
电影去年在戛纳电影节首映时,现场观众起立鼓掌超过14分钟;目前电影已在日本、美国在内的全国多个国家和地区公映,斩获不错的票房成绩。
外网对于《雀斑公主》的评价很高,烂番茄上《雀斑公主》的新鲜度和爆米花指数,均高达95%。
国内热爱动画片的观众,对于细田守并不陌生,细田守的多部动画作品在豆瓣斩获很高的分数,比如《数码宝贝》《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼的孩子雨和雪》等等。
在一系列作品中,细田守已形成自己独特的风格,比如他的动画作品带有很强的原创性,洋溢着浓烈的奇幻或科幻色彩,热衷于对双重世界进行探讨,思索青少年的成长和未来,充盈着关于爱情、亲情和友情的美好情感,画风质朴、简洁、细腻……这些特点让细田守在日本诸多动画大师中独树一帜。
《雀斑公主》是延续细田守风格的又一力作,同时,它也深刻体现细田守对当下这个网络时代的观照和思考。
《雀斑公主》依然由少女视角切入叙事。
小铃是住在日本高知县乡村的17岁女高中生,自幼失去母亲的她,和父亲相依为命。
儿时的小铃最喜欢跟母亲一起唱歌,她也从小展现出很高的歌唱天赋,但母亲去世后,她再也无法唱歌了,她与父亲、与周遭的世界亦渐渐发生隔膜。
倒不仅仅是脸上的雀斑让她心生自卑,她的内心深处有更深的自我怀疑——母亲爱我吗?
原来,昔日母亲是为了拯救暴涨的河川中的一个小孩,而牺牲了自己的生命。
幼时的小铃无法理解:难道对于母亲而言,一个陌生的小孩比我还重要吗,否则妈妈为什么丢下我?
当她认为自己“不重要”,她降低对自己的评价,仿佛自己是不值得爱的,她与那些一直在向她表达好意的人表现出了疏离。
比如青梅竹马的小伙伴忍很关心她,但她敬而远之,她想的是“我这样的人,你就别在乎了”。
《雀斑公主》中存在着一个名为“U”的虚拟世界,联结着全球五十亿的互联网用户。
在网络世界中,小铃终于找到情绪的宣泄口。
这里要荡开一笔说明的是,细田守是一个对时代变化非常敏锐的导演。
早前的《数码宝贝》《夏日大作战》等作品就已经涉及了在互联网中建立分身等主题,在《雀斑公主》中,互联网与故事的结合愈发紧密,因为在移动互联网时代的今天,互联网已经榫入我们的生活,并成为年轻一代人的生存方式。
当下几乎每个年轻人都有两个“我”:现实中的我,网络中的我。
这两个“我”,常常是不同的。
得益于互联网的匿名性,人们更敢于在网上袒露那个现实中被压抑的自己,敢于释放那些现实中隐忍于心的情绪。
在好友的建议下,小铃鼓起勇气进入“U”世界,她成了“贝儿”。
虽然贝儿的脸上也有雀斑,但虚拟世界中的贝儿是公主:她散发出强大而自信的气场,她有着漂亮的歌喉,吟唱着小铃在真实世界中不敢唱、也唱不出的曼妙歌曲……很快,贝儿就在“U”世界大放异彩,成为一名顶流歌姬。
贝儿第一场万众瞩目的演唱会,因“竜”的意外闯入而被打断。
“U”世界中被人追打的“恶霸”竜是谁呢?
他又在现实世界中经历了什么,才在虚拟世界中如此“飞扬跋扈”?
贝儿与竜随之上演了一段致敬迪士尼著名动画《美女与野兽》的剧情,美女感化了野兽,野兽也渐渐露出他脆弱的那一面。
观众可以放心的是,细田守绝对不是俗套地“模仿”《美女与野兽》,贝儿与竜之间的情感并不是“爱情”,而是两个心有脆弱和创伤的人的相互拯救。
贝儿留意到竜身上的满身伤痕,她猜想现实世界中的他正遭遇伤害。
义愤填膺的人们在虚拟世界和现实世界发起寻找竜的真身的行动,让我们心生警惕——打着正义旗号的狂热极易演变成网暴。
现实世界中的小铃意外发现,竜的真身是一个受到父亲残酷家庭暴力的少年惠,为了守护弟弟,惠独自承受着父亲的暴力,他在“U”世界宣泄着对现实世界的愤怒和不满。
无论是从小铃到贝儿,还是从惠到竜,《雀斑公主》一方面为我们呈现了网络空间强大的包容性,它让现实生活中那些被忽略的人群被看见、那些被压抑的声音被听见;另一方面,它也辩证地看到,人们可以短暂地逃离到虚拟空间,只是虚拟空间终究无法根本上抹平现实中的缺憾,我们终究是要回到现实中生活。
就像“U”世界很难战胜的竜,现实中依然对抗不了父亲的暴力;“U”世界中的顶流歌姬贝儿,现实中仍然不敢歌唱。
《雀斑公主》由此抵达一个更有力度,更具启示意义的表达:我们的勇气,可以不止于停留在网络世界吗?
我们在网络中那么自信、飞扬、洒脱,现实中的我们可以不畏缩、不胆怯、不拘谨吗?
我们能够真正勇敢地去做自己吗?
当拯救被家暴的惠和知的条件是,她在网络中呈现出小铃的模样、她在现实中像贝儿一样歌唱,小铃终究迈出那一步。
虽然在露出真面目后,身边有质疑声“原来贝儿是这么普通的女生,就和我一样嘛!
”,但小铃已经无所畏惧。
当她奋不顾身地去拯救惠时,她一下子理解了昔日的母亲。
这绝对不是因为母亲不爱她,而是对于关爱、博爱、仁爱等大词,母亲从来不停留于口头上,她身体力行。
而现实中普通的小铃成为真正的“雀斑公主”(不止于在“U”世界),因为现实世界的她,以实际行动张扬了关爱、勇气、无畏等高贵的品质。
小铃拯救了惠,其实也是拯救了她自己。
她救赎了他人,也是在救赎自己。
这样的双向救赎具有澎湃而动人的力量,对观众亦形成强有力的感召:现实的创伤可以转换为网络世界中的勇气,但这份勇气如果不止于网络中,当它回到现实,就会让我们的生活更美好;虚拟世界终究不是逃避之所,接纳自己、直面现实,我们才能收获更为宽阔的人生。
细田守则曾在采访中谈到他对电影的期冀,“成功可以是让很多人看你的电影,但另一个衡量成功的标准是一个人看了这部电影,这对他以后的生活真的有意义。
当我拍电影时,肯定总是有商业方面的,我不喜欢去想。
有些项目是考虑到这一点,但我不喜欢采取这种做法……对我来说重要的是为观众创造一种有趣的体验,并告诉他们一些事情”。
《雀斑公主》再一次践行了细田守的美好理念:为观众创造一次有趣的体验,并告诉他们一些事情,让他们以后的生活更有意义。
因此,这部电影尤其推荐给年轻观众,身为互联网原住民的他们,对于虚拟与现实的身份转换有着更深的理解与体悟。
这个世界上有很多不被理解的事情。
比如,出家清修的和尚,救助五湖四海的孕妇,收养弃儿。
比如,名校毕业的男人,放弃工作,人到中年,重新踏入高考考场。
比如,年轻的妈妈丢下自己的孩子,奔向暴涨的河流,牺牲自己,拯救素不相识的孩童。
这些脱离了主流思维模式的行径,旁人不理解倒还好,毕竟他们只是远方的看客,说两句就算了。
倘若亲近的人不理解,就会是一件伤心的事情。
《雀斑公主》在我看来,讲的就是一个因为不理解而伤心的女孩如何与自我进行和解的故事。
01我们的女主角——铃,自小在对妈妈的不理解中长大。
妈妈在世的时候,小铃活泼,可爱,对音乐有天赋,有热情。
一家三口,其乐融融,三餐四季,幸福美满。
妈妈因为救人而丧命之后,她的天空一下子变得晦暗了。
失去妈妈的小孩是怎样的心情呢?
难过,从此餐桌上再也没有妈妈的身影了,也不想再好好吃饭了。
痛苦,那些说着“逞英雄”,说着“不知道顾惜自己孩子”,说着各种批评言论的人,把她心里面原本美好的妈妈形象彻底破坏了。
她既怨恨妈妈,又爱着妈妈,内心难以自洽。
想念,想回到从前那样妈妈陪伴在身边的快乐的日子。
怀疑,妈妈是不是不爱我,才会不顾我的哭喊,去救那个小孩?
所有复杂的情绪交织在一起,像一座山一样,沉甸甸地压在她心里,于是小铃长成了一个沉默寡言、压抑自卑的高中生。
在成长的过程中,大部分人都有过这样的时刻。
羡慕肤白貌美的校花,幻想长成她的样子。
喜欢聪明帅气的学霸,只敢远远围观,默默欣赏。
内心感觉十分孤独,想要站在耀眼的光里,但又无法勇敢地走出自我限定的围城。
如何获得改变自己的勇气,与自我和解呢?
影片给了一个超现实的解决方案——进入U的世界。
U的世界,虽然是虚拟世界,但会读取人的生物特质,突出人原本的能力。
在那个世界里,铃摇身一变,成为了万众瞩目的歌星Bella。
倒不是什么厉害的魔法,只是因为有虚拟形象的掩护,不用背负沉重的回忆,不用顾忌别人的眼光,也不用害怕唱得好或不好,她只是自然而然地唱了出来,展现了自己的天赋而已,就获得了大众极致的喜爱。
原本歌唱的记忆都与妈妈有关,随着妈妈的离开,铃也丢掉了这一部分的自己。
面对大众展现出自己的歌喉,这是铃与自我和解的第一步,她找回了缺失的那一部分自我。
从此以后再提到歌唱,也不再是痛苦的回忆了。
02U世界的竜,是铃完成自我和解的一个强效催化剂。
他们的第一次相遇,一个是璀璨耀眼的歌星,一个是狼狈逃窜的恶兽,身份有如云泥之别,但他们一定在某个时刻,共情了对方心底的仓惶无助。
所以作为Bella的铃想要找到竜,竜也屡次三番保护Bella。
不得不说,竜在现实生活中是一个受到家暴的少年惠,这个设定有点出人意料。
但这又让前面的某些动机变得合理了,正因为他和铃都是缺失母爱的孩子,才会不自觉地相互吸引。
为了获取惠的信任,阿忍建议铃用现实的模样在U世界歌唱。
闺蜜弘香强烈反对,好不容易万千宠爱于一身,怎么能就这样放弃了呢?
但铃还是义无反顾地卸下了假面,以一个女高中生质朴的面貌面对华丽的U世界,面对千千万万包装过的精美皮囊。
同时,这也是铃在勇敢地面对真实的自己。
离开校花的长相,离开华冠丽服,坦然接受自己的普通与平凡,达成自我和解的第二步。
惠终于相信了铃,给他们打来了视频,视频里的父亲暴跳如雷,一场暴风雨眼看就要刮向兄弟俩。
少年伤痕累累的背脊,像一把将将要折断的弓,却仍倔强地把弟弟护在身下。
看到这一幕的铃,决意只身前往帮助他们。
在铃决定的那一瞬间,她的身影和当年奔向河流的妈妈重合了。
她终于理解了她的妈妈。
不是自不量力,也不是逞英雄,是势在必行。
妈妈也不是不爱她,她终于可以放下对妈妈的怨恨,好好地爱妈妈了。
此时的铃,完成了所有的自我和解。
03自我和解之后,内心不再拧巴,知道自己值得被爱,才能看得见身边的人。
原来爸爸一直都是很爱铃的啊。
不善言辞的爸爸,整部片子来回就是那几句台词,晚上想吃什么吗?
铃每次都冷漠回绝,他还是每天都会问。
只有爱你的人才会时时刻刻关心你饿不饿,也只有爱你的人才会不厌其烦地问你有没有想吃的。
后来的铃,终于回应了爸爸。
俗世里的幸福,是每天可以一起好好吃饭。
另一个被看见的是,一直呆在铃身边默默守护她的阿忍。
他六岁的时候说要保护她,直到十六岁都没有食言。
铃失去了妈妈,他便像一个妈妈一样,常常询问铃是否遇到了什么事情,有什么想要跟他说的吗。
可惜那时候的铃,自卑心作祟,只想离忍远远的。
她不敢接受忍的好意,生怕自己自作多情,误解了他。
即便铃的态度是这样,忍也没有后退,他不仅践行着保护铃的承诺,还像一个导师一样,鼓励铃在U世界露出真身,给予她最诚挚的信任。
他一直在等铃与自己和解,当真的等到了那一天时,他便毫不犹豫地向她袒露了心迹。
不是“我喜欢你,我们在一起”,而是“你真棒,你已经不需要我的守护了,现在的我们可以正常交往了。
”多么令人心动的少年啊,他喜欢铃,却没有乘虚而入,而是选择帮助她、成就她。
等到两个人在心理上平等之后,才提出想法。
想的也不是一步到位,而是正常交往,从朋友做起。
除了爸爸和忍,铃的身边还有弘香、慎次郎、瑠果,她自己都不知道,她其实从来都不孤单,只是等到她与自己和解之后才真正感受到这些人。
太阳的光穿过层层叠叠的乌云,那些伤心的事情啊,都过去了。
人生就是这样,一边经历,一边和解。
接受不完美的自己,不被他人的眼光或言论绑架,勇敢地做自己,好好爱自己吧。
回到刚开始时,女主在鲸鱼上放声歌唱,那时候的我还兴致勃勃地和朋友说着,这首歌可真好听,来看这个电影真是不亏,就凭这首歌票价也值回来。
没想到一语成谶,确实票价全在歌上了。
当看到女主妈妈一个人穿着一件救生衣就去救小女孩时,我开始疑惑为什么不多拿一个救生圈,毕竟我平常看到救生设备时,它俩都是配套的,然后我想,哦也许当时就只剩下那一件救生衣了呢。
接下来我就看到女孩子一个人穿着救生衣回来,我迷惑了,难道小孩子穿一件救生衣就能如此精准地在洪水中回到岸边么?
大人在洪水中都会被冲走,救生衣只能让人浮起来,并不能自带导航啊。
行叭,这不是重点,重点是女主母亲为了救人而死,这是女主回忆,不合理是正常的。
接下来就轮到女主母亲在网上被人说风凉话,女主陷入抑郁,和父亲几乎不说话。
我:等等,你妈也不是你爸害死的啊,你爸也没责怪过你啊,你和你爸闹什么别扭呢???
好吧,我当时又想了个理由,这是女主被外界伤害到了,不信任周围的人,还是孩子嘛,可以理解。
后面是女主在现实中唱不出来歌,收到了U世界的邀请码,从此成为网络世界的著名歌星。
但我当时就想到影片开头,显示女主每天坐的那辆列车要停运了。
……OK,OK,赛博朋克的世界,科技高速发展,但人民的生活并没有提高。
时间又来到了龙为了躲避所谓“正义使者”的追捕闯入了女主的演唱会,结果全场所有人包括女主和她的朋友关心的都是龙到底是谁???
不是吧不是吧,网络世界为啥要开盒人家的现实生活???
整个虚拟世界出来结果所有人还是在关心现实身份???
那你进入U世界干啥呢?
而且女主你刚和人家见一面,你有啥可好奇的。
事实证明,女主不仅好奇,而且是相当好奇,不仅线下广泛收集消息,线上也要去寻找龙的城堡。
又经过了一大堆你告诉我啊,你离我远点,女主被抓,龙来相救的事情后,贝尔与龙终于相拥,在音乐中翩翩起舞,嗯,对,还用两朵玫瑰花搞了个变装,这迪斯尼的味儿也太浓了吧。
后面是“正义使者们”找到龙的城堡并烧毁,女主找到了龙在现实生活中的身份居然是一个被家暴的孩子,第一个对她表示出喜爱的天使其实是龙的弟弟,表示要帮助他们时,哥哥很生气,认为女主站着说话不腰痛,并当场来了一段B—BOX。
为了取得龙的信任,女主在U世界中主动暴露身份,唱一首歌后仿佛登上榜一一般,大家开始一起大合唱,击碎了“正义使者”后面那一整面的赞助商墙。
回到现实生活中,龙相信了女主,结果在说出地址前被打断,又经过了女主亲朋好友一系列的推断后,终于找到地址,打电话报警居然说必须要48小时后才能出警???
大家一边说着难道要我们开车过去么?
一边把女主一个人送上了列车???
这可是要去面对一个会家暴的成年男子!!!
你们都不担心的么???
诶,这故事就是有这么巧合是吧,女主她妈救人的时候只有一件救生衣,女主去救人的时候也只有一张车票了???
就算担心小男孩他们不信任别人,你们也可以跟在后面,不出现在龙他们面前,避免真的出事啊!
这故事在别的地方都能展现出童话版的不可思议,就非得在真正涉及到危险的时候给你来一个献祭般的奉献精神???
没有几十年脑血栓干得出来这种事么???
然后女主在车上给她爸发短信说自己要去干啥时,她爸表示出充分的理解,并说你妈确实把你教成了一个温柔的人。
啊,对对对,怪不得女主和合唱团的阿姨们都能亲密交流,反而跟你这个爸像对合租客一样。
感情你完全没有想过她妈在她六岁时就去世了,距离现在这么多年本应该你自己来教导呢。
最后就是我们的女主,在保护孩子时被家暴男挠伤后,通过自己倔强的眼神,吓退了家暴男,并且还是家暴男被吓得一屁股坐在地上瑟瑟发抖后转身逃跑。
这剧情,这表现手法,请问这位家暴人士你是晕血么?
编剧你就算再想表现敌人都是纸老虎,能不能表现出一点那两个男孩子自己不再畏惧的样子,不然完全看不出来女主的用处啊。
到最后也只有女主的保护姿态,和女主的自我奉献,对于家暴这件事本身毫无用处。
当然,这部剧当中其实还是有一些闪光点的,女主和朋友之间的相处,对母亲的理解,甚至回家后父亲问要不要吃鱼,确实也能表达出生活中的一些小美好。
也对一些社会问题进行了批判,譬如网络暴力,家庭暴力,人设崩塌,阶级矛盾等等。
但我还是想说,听歌就够了。
【角色分析篇】两组镜像:铃与阿惠,母亲与朋友;义警与家暴男,成人世界的阴霾(雀斑公主)影评 (douban.com) 上一篇分析家暴男和前面的义务警察是一样的外强中干的典型男性形象。
(他们挥拳的动作,装束都很像,家暴男手腕的手表也呼应了警察手上unvail器)义务警察奔溃了,其实就是为家暴男崩溃做铺垫。
你一个弱者,为什么不怕我!!
尤其是家暴者,性犯罪者,恋童癖,都是弱者挥拳向更弱者,他们其实在男权社会中是弱势,所以才向自己的家人、更弱者发泄,以寻求优越感。
学者二宫周平认为,当个人无法从社会中获得正面评价或者经济生活无法充实时,就惯性地选择比自己弱且生活在同一屋檐下的客体为对象,以不适当的手段发泄自己内心的愤懑与不平,因此导致婚姻暴力和儿童虐待等事件发生。
而这种人一旦发现自己一贯鄙视的弱者不害怕自己时,他们的溃败是不言自明的。
如果这时还他不怕女主,而是直接去殴打女主,反而说不过去。
就好像男人看见张伟丽时的反应:你一个女人。。。
怎么不怕我们男人。。
(口吐白沫)再举个例子,之前微博有个健身男在夜店调戏女人反被对方捏蛋,被捏得浑身无力大声求饶。
他视为猎物的女人不害怕他的肌肉,而是反手给他回击,造成的心理创伤不言而喻。
本来以为家暴男是大boss,其实只是个青铜蜥蜴一下就解决了,这种落差让人啼笑皆非的同时也是细田守想告诉我们,你害怕的人,其实没什么大不了的。
就好像玲害怕唱歌,但是她最后还是好好地以自己的姿态唱出来了。
并且,虽然在日本,家暴很难立案,但是女主不是家庭成员,家暴男如果伤害她,即使没有造成轻伤,依然会被以暴行罪判处2年以下、30万以下罚金。
更不用说工作会被彻底毁掉。
———————分割线———————更新:铃对应的明显是龙的母亲。
龙的城堡和现实的房间里都有一副女人的照片,她胸前和Bell同样的位置都戴着一朵粉红色玫瑰。
这刚好与铃给自己母亲拍摄的照片又形成一组对照,他们都是失去母亲的人。
龙的母亲的照片在脸部中央被打碎玻璃,看不清容貌,很可能是被家暴男打碎的。
她已经不在了,很有可能已经不在人世铃冲出来保护兄弟俩的画面,双手张开挡在他们面前,姿态很像老鹰捉小鸡游戏里的母鸡,这也是暗喻。
回到家暴男打碎妻子的照片,他对妻子是愤怒吗?
是恐惧吗?
最后铃保护着兄弟俩时,她坚定的眼神让家暴男退缩了,或许龙的母亲也曾经像这样保护着他们,用这样的目光看着身为父亲的施暴者。
妻子的影子与面前的女孩重叠,进一步让家暴男感到恐惧。
这动画电影画面好场景美,但剧情确实不敢恭维。
不论其他一贯的矫情,一个雀斑灰姑娘拯救牛头青蛙王子,这个故事情节也不太顺。
我以前喜欢《穿越时空的少女》,《夏日大作战》感觉也不错。
导演细田守在我心里的好感下降。
但抛却那些感觉不对的地方,我们依然向往童话的美好,谁不幻想在众人面前展示自己的歌喉或者勇猛,谁不想来一次拯救所爱之人或事物的行动?
在电影中U世界可以重来,而我们现实中总是后悔连连。
对于我而言,后悔浪费的各种机会,以为能在小说中、一些活动中让幻想得到释放,让自己得到展示。
我也多期待幻想照进现实哈哈。
去电影院看的,稀烂,稀碎,从构架到剧情到表现到塑造到语言,基本没个好的。
设定很牛逼,一开场我很期待,什么U世界另一个自己,结果这个世界开演唱会的唯一表现手法只有骑鲸鱼和空中翻滚,毫无想象力。
剧情方面既安排不好逻辑也安排不好泪点,大场面常常感觉编剧先观众一步被自己感动了哭了,观众满头问号。
套路就算了,很多地方表现得直白简陋又粗暴,仿佛在看三流盗版网文平台女频首页。
很多语言很多表现我都怀疑是不是没有细纲,更别说琢磨表现方法和逻辑,更像是直接把大纲掏出来用了。
人物塑造没有好的,你跟着电影看难以理解角色的很多行为和心情。
电影里一切矛盾塑造都像,这里有个水坑,普通人都知道绕过去就好了,一般的编剧会设计成“左边是深渊右边是岩浆并且坑对面有主角追寻的东西,所以主角只有直面水坑或者后退两条路”。
很合理吧。
本作编剧be like:这里有个水坑,主角必须跳过去,over。
电影还致敬了美女与野兽,我感觉完成度还不如原童话,差得远了。
总之大纲也做不好技巧也做不好,看麻了。
最差的地方是对所有主题的探讨,都非常非常肤浅,完全是个半成品。
童话故事虽然说是简单,但是内涵丰富,情节有趣,平实详尽,引人入胜。
这个披着童话外皮的电影属于是一个也没占到了,想说的东西又多,又全部停留在最外层,因为探讨不够圆不起来了又想用大场面解决。
然而宏大,壮美,震撼感是一个顶点,一个引发观众情感的塔顶的尖尖,它下面还有一二三四五层还有地基。
细田守只想要那个点,下面基石也没有,塔也没有,还想要表达那个夺目的尖尖,结果尖尖放在地上就像一颗摔炮,看了让人啼笑非凡。
好的倒是也有,电影画面很棒,制作超级好。
也不是完全没有可爱的地方,比如闺蜜的U世界虚拟形象很像魔法少女小圆里的贝贝,很可爱。
校花妹妹和头慎在车站那段,还有唐突提到贝儿导致女主加入混战那段很可爱(虽然只有大概两三分钟而电影有两个小时)。
U世界可以在天上飞,我也想试试。
我太喜欢里面的鲸鱼了。
我为什么生气,不是心疼我的钱和时间,而是这种画面,这种水平的砸钱,就你妈拍出个龙与雀斑公主就你妈离谱,有这钱有这班人马有这团队你本来可以拍成一部多好的东西啊!!!
不是怨种别看,小子!
当我们逃到二次元里时,二次元人物们却逃到了U世界里,并努力成长,学会勇敢面对自己的人生。
看完电影,第一感觉是:好看!
而且是超出我想象的好看。
进电影院以前,我在豆瓣上刷过剧照,
其实看着剧照,我有点……反感。
我个人不太喜欢这种一大堆鲜花钻石装饰的洛可可少女风……但是!!!
说真的,在电影院里看完,完全没有我刚开始看剧照的反感。
反而觉得这种高饱和度眼花缭乱的东西放在剧情里是相当合理的。
就是那种:外表不代表全部,看照片喜不喜欢和看到真人喜不喜欢完全是两回事儿!
另外,我看的是杜比音效的但没有3D眼镜的大荧幕放映,华丽的画面和目不暇接的各种效果再配合音乐和歌,综合在一起给我一个感觉就是:二维电影啊!
我竟然没带3D眼睛却感受到了华丽丽的3D效果!
所以写电影内容感想以前,我先大声呼吁一下哈,目前这个片子貌似已经有不同版本了,但如果有选择的话,一定一定要去电影院看!
特别是U世界里的各种光怪陆离的角色,小屏幕就大概只能看到一堆东西挤在一起,但大屏幕里那种U世界群众们千奇百怪的多元化效果,马上就有一种“不愧是二次元啊”的丰富感。
二次元与U世界元宇宙:
最近10几年,“二次元”这个词越来越被人接纳和使用。
某种意义上来说,二次元代表着想象中的架空美丽,在二次元世界,有超能力、法力、魔力都是再自然不过的事儿了。
然而当我在看这个电影的时候,银幕上二次元里的少女,却因为无法面对自己世界的重荷而逃进了虚拟“U”世界!
也就是满足二次元人物内心需求的架空元宇宙——U世界——再次重塑自我,带着面具打造自己新的形象和虚拟人生。
而且这个U世界的用户面具除了拥有唯一性,还可以把原先生物体本身所拥有的才华能力毫无心理障碍的表现出来。
也就是说让才能自然而然的发挥出来,不会害羞,也不用不好意思,不用忍耐,不用有任何顾虑。
所以Bell可以轻易开口歌唱,龙可以几乎战无不胜。
电影想说点啥?
如果一定要总结中心思想的话,我觉得应该是:每个人心中的“逃避”与“面对”。
电影里有几个小配角,貌似和故事主线无关,却总觉得他们的存在已经在暗示着电影想说的意思了。
比如:被怀疑是龙的棒球手因为手术疤痕一直避免伤口暴露,却在关键时刻决定对媒体公开自己遍布伤痕的身体,不仅证明了自己不是龙,同时也鼓励更多生病的人:即便儿时这样的身体也有机会成为优秀的体育运动员。
网络世界里小婴儿——现实世界里伪装的幸福贵妇。
因为太在乎别人的眼光,即便是现实世界也伪装并活在虚假的幸福中。
当然女主的成长也是一条主线,直接代表着从逃避到面对。
女主的成长虽然女主的成长线路跨越了现实和虚拟两个世界,但最终完成的是从“活在别人的眼光中”到“逃避现实”再到“勇敢正视自己”并“拯救他人”的过程。
关于成长,电影里给了好多里程碑一样的标志,我整理下哈。
1,铃(不是Bell)的三次歌唱铃一开始,活在母亲死后,他人的语言“暴力”影响下的环境中。
明明她的母亲是牺牲自己就落难儿童的人,应该是英雄才对。
但却被毫不相干的人随便评价为“逞能”“丢下自己孩子不负责任”等等。
这种阿猫阿狗的大人随口扔出来的评价是一种语言暴力,发言的人却不自知,却让小铃活在这种语言的暴力留下的一片狼籍中。
沉默的女儿拼命写下对母亲扔下自己的抱怨,再全部涂抹掉,留下一屋子满地苍夷,可以窥见这个女孩子是怎样在扭曲中拼命挣扎。
虽然表面看起来她在学校里只是毫无波澜沉默寡言的无奇女生。
但画面中出现有缺口的杯子,三条腿的狗,已经暗示了她的生活是残破的。
她拒绝父亲的关心,尽量不让自己表露太多情绪,故意让自己不要引人注意,这都是在失去母亲后的压抑中被迫形成的。
原本母亲在的时候,她活泼开朗,并对音乐有着天赋。
然而在母亲去世后,盼随着母亲的离开,就再也无法开口歌唱了。
原本的天赋被心理上的扭曲所压制,冬天的桥面上,努力张口歌唱的她,竟然……吐了!
因为歌唱代表着和母亲联系在一起,而明明母亲留给铃的印象是那么快乐,那么亲切,却在死后被人评价不负责任逞强,还让铃活在阴影中。
情绪巨大波动、压力、内心拧巴、悲伤与快乐的回忆一起扭曲在一起,好像塞在胃里的一个硬块,变成胃部紧缩的生理反应……这是铃的第一次歌唱,以失败告终,并让让她开了U世界的账户。
在U世界成为Bell后,突然爆红从某种程度上来说,已经激励了现实世界的铃。
当铃第二次歌唱,是为了“在意”的人写一首歌。
这个时候的铃已经可以主动歌唱了,虽然仍然是在一个人的世界里。
第三次歌唱是Belle的华丽褪去而仅以高中女生的单薄身姿在U世界众人前放声高歌。
这次歌唱需要巨大的勇气,需要退去Belle的浮华,正视自己勇敢的放声歌唱。
衣着简单长相不出众的铃反衬出U世界各种光怪陆离的形象,巨大的对比下,再次衬托出铃的魅力并不出自外表而是内心的歌声。
2、关于女主的名字(铃-Bell-Belle-铃),也是一条成长线铃最初注册的用于名是bell,就是英文的铃。
却在她拥有亿万粉丝后,别大家读结成了Belle,并且还加上了法语美丽的意思。
其实我自己觉得在龙登场以前,她都只是Bell。
而并不是Belle。
一直到她到了龙的城堡。
美女与野兽的童话故事这一刻才真正拉开序幕。
Bell开始有了童话中Belle的使命,她需要把龙从痛苦中解救出来。
说到龙,我挺喜欢这个剧情的安排。
正常按照看电影的套路,龙应该是学校的忍才对。
但居然在万般猜测中,出现了惠这个Nobody,让人大跌眼镜的同时,更加好奇剧情要怎么发展。
显然Belle和龙在U世界里应该是相互吸引的。
虽然不知道如果发展下去,未来会不会产生爱情,但刚开始绝对是某种“相似气质“才让双方注意到彼此。
现实世界两个人都丧母,都在暴力中(一个是父亲的家暴,一个是周围人语言的暴力)不堪重负而逃进U世界,也都在U世界中爆发了潜能而受人关注。
而且在光环之下,彼此也隐隐约约能感受到对方那种“痛苦挣扎“的气息,而产生了“我要保护(拯救)他/她”的想法。
龙在网络维护贾斯汀的追击下,自然而然的出现保护Belle,而后面Belle变回铃时,放声歌唱的瞬间,心里出现的是自己母亲曾经为了保护不相识的孩子而奋不顾身的画面。
母亲画面的出现刚好印证了铃的成长,从那个“拧巴中写下对去世母亲的怨言的无闻少女”到“为了要保护别人而勇敢面对”的铃。
从铃到Bell到Belle再回到铃,并直面问题所在。
现实世界的问题,必须回到现实世界解决。
虽然铃只身跑去东京那一段,我觉得有点超现实了。
不过我也不是电影编剧,我也想不出更合理又现实的击退对方剧情。
我想我大概能明白“也许只有这个不现实的情节才能表达出——必须独立勇敢面对才能解决问题——的意思“。
所以合唱团的阿姨们只是送到车站,父亲只是发了短信表示关切和内心的支援,所以几个同学也并没有一同跟去东京,仅仅是铃一个人只身寻找惠的住址,只身保护惠兄弟俩并以纤弱的身体挡在暴力的男人挥舞的拳头前。
因为必须由铃一个人面对并解决问题,才能给惠作出榜样:鼓起勇气,独立面对并解决问题。
而不是在U世界里逃避,也不是等待他人的救赎。
顺便提下龙(惠),我想所有人在小孩的时候,都有过“等我长大了,变强了就好了”的忍耐。
那种当小孩时候不能“忤逆”大人的无奈和挣扎感,在这兄弟俩身上表现的非常强烈。
看到惠趴在弟弟身上拼命内心挣扎着忍耐,看到他弟弟在视频上呼吁人们拯救龙,并反抗大人,我突然想起日本小说家乙一的《濒死之绿》。
这部小书里有很深刻写出了关于面对大人,孩子的无助心理。
特别是暴力大人的统治下,孩子的一种恐惧、不敢反抗、无助与无奈,无法逃离又找不到解决方法的拧巴状态。
这个日本版《美女与野兽》的故事里,同样是美女拯救野兽,用的是真心和真诚,却不是童话爱情,也没有“从此两个人幸福生活在一起“的一句话结局。
女孩子教会痛苦野兽如何正视自己,勇敢面对现实的问题,积极解决,从此两个人可能还会有交集,都努力在自己的人生中寻找各自的幸福。
3、忍忍的对白并不多,但铃在忍心目中的地位,随着铃的成长而不停发生变化。
忍从守护者到见证者、支持者最后到平等。
6岁时保护着她一直陪伴到现在。
在母亲去世的最痛苦的瞬间,忍也在身边,铃的一切忍都看在眼里。
就好像闺蜜说拿的那句话一样“忍好像铃的母亲啊,总是问铃有没有怎么样,有没有好好吃饭”。
忍一直是守护者的地位,但忍并不是男花瓶。
内心很清楚铃就是Belle的忍,最关键的时刻,推了铃一把,要求她以真面目对龙,才能换得龙的信任。
我很喜欢最后两个人的那段对话,忍说觉得不再需要保护铃了。
这句话让人听着很自然也很舒服。
也许只有这个前提下两个人才能真正开始一段平等的恋情。
也才能顺利走下去。
说说反面的“恶“。
片子里没有大恶。
也就是说其实这个少男少女彼此扶持成长的故事中,并没有明确的要打到的大恶对象,这个也正是现实生活中我们自己成长中的反衬吧。
有很多小恶,有很多必须面对的问题,一个一个去对抗,一个一个去解决。
贾斯汀以及他的队伍是恶的一种,这些人代表着利用手里的权力假借着正义的名义达到个人目的。
这里多说一句,贾斯汀和他的小队各种豹子头什么的出现的时候,我在电影院里没憋住笑出声来了,这个形象设计是特意向手冢治虫年代漫画致敬吧!
还有狮子手臂大钻石,感觉是故意做成那个年代的出产的卡通形象以及武器来和U世界里Belle的形象做对比的。
第二个明显的“恶“是惠的父亲的家暴。
这是毋庸置疑的恶。
如果不是Belle的存在,很有可能惠会在痛苦中最终遗传这种家暴中的恶,并影响他的未来。
据说在家暴中拧巴成长的小孩,很多人不知道应该如何正常的生活长大后会对亲人朋友施以暴力。
龙刚开始登场时,周围人对龙的暴力倾向的各种评语也暗示了这一点。
第三个恶,是虚拟的,就是这些对话框。
当然并不是所有的对话框的内容都是恶。
但不负责任的语言的确会带来恶的影响。
刚一开始,铃就生活在母亲去世后的“语言暴力”中,成年人不负责任随口的评价给少女带来巨大的心理障碍。
U世界里每个人都带着面具,键盘侠更是大放厥词,因嫉妒或者看不顺眼而随便“喷”。
所以随着Bell的粉丝数增加,铃面对无数“负面言论”,这个时候眼睛闺蜜真的是正能量爆棚的存在。
她直接就能说中要害:“有一半是负评的话,那就说明还有一半是正评啊!
看正评!
”
也就是说在铃成为Bell开始学会面对网络键盘侠的时候,在闺蜜的帮助下她的内心也就不知不觉变得强大了。
另外,这个闺蜜的设定也是铃内心成长的一大助力。
在U世界里学会无视负评后,有一段忍因为牵手铃而引起校园女生骚动的小风波,很喜欢那个战略游戏地图来叙事的画面,不过抛开画面看本质,这个小骚动一多半是闺蜜给扳平的,但也有一小部分地图是铃自己摆平的。
成功收复失地,把同学们的信任拉回来。
虽然这个风波很小,但铃已经在她的现实世界中学会面对周围人的言论并开始学习如何搞定流言蜚语,拨乱反正了。
网络暴力也好,人言也罢,不经意间的语言流露出来的“恶“是存在的,但是不是不可战胜的,在成长中慢慢拥有了强大内心的Belle最终变回了铃,她已经不再是会被别人的语言影响和伤害的无助少女。
虽然铃和龙在现实社会中遇到的困难是完全不一样的,但不再逃避,不再忍耐,鼓起勇气独立面对才有可能找到解决办法这样的态度是一样的。
铃的成长最终在拯救了龙以后,教会龙如何成长。
看似铃的成长故事有了结局,其实龙的人生和成长才刚刚开始。
对了,最后想起来,说一下导演细田守,这位导演的众多动画片里,还有一部我超级喜欢的《夏日大作战》,也是讲的二次元里面的人在他们的网络世界里开外挂的,而且是全家人一起凝聚正能量的那种,看得人不停想拍桌子喝彩的那种正面情绪爆棚。
喜欢这个电影的人,如果没看过《夏日大作战》的话,可以找找去看哈。
本来看到女主自曝还挺感动的,但突然就急转直下了。
无语1:家暴男突然出现,地址没说出来就挂断了。
结果女二突然说她可能知道,因为听到了音乐。
那你早知道,女主干嘛自曝身份???
无语2:知道地址,要去对付家暴男,一个成年的有暴力倾向的男的,让一个初高中女生独自去东京对付??
男主呢,男二呢,她爸爸呢,警察呢?
看见女主自己去东京,我是真的无语了😓无语3:一个眼神轻松击退家暴男,是什么让一个成年暴力男坐倒在地,是勇气。
真扯啊无语4:女主眼神击退家暴男,就走了,这就能确保不再家暴了?
后面是啥啊?
啥也没交代,就感觉很长的一个故事,什么重点也没讲出来。
醉醉的。
歌真好听。
突然有点儿明白了觉得天气之子特别好看的男性的心情,对主角有一定代入感后确实会上头,更不用说拯救谁的故事会带来成就感。
这部一直到女主角变回真身唱歌后其实都是还能忍受的,想着要在大屏幕上看肯定更美妙,尤其是女主角和妈妈有了共情的那段,俺的眼泪真是哗啦啦往下掉根本止不住。
虽说想说大家一起哼哼也太夸张了吧;技术宅的闺蜜什么都会、用着如此大的屏幕结果还是和俺一样只会用图片搜索;与其显出真身不如通过网路找粉丝帮忙;女主角怎么就突然就想知道龙是谁还想产生共情这处于青春期的感情萌动没活到这个岁数的人根本就看不懂;大家对贝儿和龙的评价也一致到奇怪但想想这是极端言论会被放大的互联网;一开始U的旁白贫乏到地味,但总之前面的都还能说服自己可能是想简单化剧本吧,但彻底搞不懂还有两个人要帮助女主却坐上鲸鱼唱起了新歌???
提前坐啊!
唱前面那首的时候就坐啊!
等了半天空没出现你盯着月亮干嘛啊!
想表现女主角的状态改变,但观众都着急看救人啊!
前面Ruka的感情戏特别可爱,现在记着的喜欢的台词有Ruka吐槽男主对女主说“担心你”很少见简直像妈妈一样,和男主最后说“终于能普通交往(希望是恋爱的意思!
)”。
一直想通过声音猜龙是谁,所有的男角色尤其是爸爸都怀疑了一遍,结果意外听到棒球选手是宫本充开心!
(看到Cast里还有砂糖和mamo,竟都没听出来!
)龙说Boku的时候还结合墙上的照片怀疑龙是非二元性别,照片里的是过去的自己,想想也是很好笑。
一开始就觉得男孩弟弟怪怪的但也没多想,再次看到的时候俺是有些想要昏厥的,这伏笔真的是……无槽可吐。
猜测爸爸囚禁是担心他们受伤害,但控制欲同时也带来的家暴行为,看到女主角的时候其实是想到妻子吧,不过这确实到了猜测在妻子去世前这个父亲是否就表现出了如此行为的时候。
两个小孩到底为什么最后又都跑出来了呢,还是在女主到附近的时候……还比较好奇的是从女主角的故乡到男孩的所在地要花多少时间,和48h差多久。
总之这部的逻辑完全经不住推敲,情感还是动人的,靠场景也撑起来了。
但要问我是它好看还是美女与野兽好看,只能说看之前你以为至少要比莫名其妙的美女与野兽好,但看完后就没法做判断了。
开始怀疑是不是为了卖专才做了这么一部作品,并且在其他场合会想将这部作品其称之为概念性作,因为在情节上实在没什么好夸的。
做成好几个Part会比现在好。
(才知道出了简中小说,但已经购入了日版,要9月才能到……俺这么抠门的人竟会花钱买原作,可见看的时候有多上头了orz)
世界曾为谁而停滞?
没有,在我们写中学作文的时候就会说“时间是无情地碾过的”,每个人都纠缠在自己去努力赋予意义的生活中,好的坏的事情无时不在世界各处发生。
勇气,单纯而善良的强大我是为常田大希组的那个现在名字都看不出来是啥了的乐队的歌来看的,就是电影开头的那首《U》。
豆瓣这6.2的分算是不咋样了,但是仍然有某些东西牵引着我来看。
我事先看了短评,说台词很尬,OK,有个心里预期,看吧。
但是看着看着我就开始疑惑,一个观众到底该如何去区别“尬”与“莫名其妙”的界限?
因为后者我是觉得有很大的商榷空间的,前一天看陈凯歌的《志愿军》第二部,翻看弹幕,发现正是导演发力的时候,却是如下景象:
看个乐,再拉回来,看《雀斑公主》的时候会让人感到很丰富,电影有一条突然腾起的主线,但是关于青春的处理,关于家庭关系的展现,关于铃的成长,都让这个故事更加丰满迷人。
看到龙的出现,我捏了一把汗,非常害怕电影成了《美女与野兽》的翻版(看完导演的话,果然有继承),但随着剧情发展,我也放下了心。
可能因为电影中音乐的占比,我联想到岩井俊二的《关于莉莉周的一切》和近期的《Kyrie之歌》,巧合的是,前者的一半故事正是在网络上发生的,两片相隔20年。
中间文字正是网络论坛上的帖子内容——《关于莉莉周的一切》剧照
音乐在电影中总是有一种不可撼动的力量——《Kyrie之歌》剧照《关于莉莉周的一切》展望的是还没有完全成熟的互联网,《雀斑公主》则是描绘当时还没有“元宇宙”这个词的元宇宙。
世界看似更好地连结,但是总让人感到有些冷淡,我不想在此高谈阔论,但看到铃以真面目面对全世界的另一面,在自己的歌声中哭泣的时候,意义也便在此刻诞生。
无论说她是如何任性,如何“圣母心”,我们应该承认,让邪恶退缩的,不是固执的力量,不是女性力量,而是更简单纯粹的,人的力量。
现实与虚幻的人们都拥有自己的光亮几年前,当时正是B站UP主墨茶的离去引起一阵社会骚动的时候,不知道有多少人在为一个死去的人发声,但我看到的更多的是,人们突然相信,或者说是意识到,通过互联网连接,人们的力量是巨大的,我们应该且能够去帮助需要帮助的人,无论何时何地。
我曾经多次想写些文字去纪念那些发生于我所及的记忆,但看完这部电影也就觉得没有必要了,因为我不会有电影中的真诚。
庆幸的是,那些年我想倾诉的都被电影说完了,对于评论区中“家暴请报警”的观点,我很认可,真正拿起手机去报警的人,也需要我们去成为,真的很有效。
自己重复自己的话也要有垂直角度的出新呀
元宇宙的设定是亮点,歌曲很洗脑,表白那段太细腻太好了。
这是个代入感很强的电影,和宫崎骏的电影有异曲同工之妙,女主的红色装扮属实惊艳到我了,是个很不错的电影,讲述了女主从自卑到打败自己的心理历程,很有激励效果,浅浅的给个满分吧
这剧本是从垃圾堆里捡的???女主老妈去救人不知道再带一件救生衣?而且救援队那时候已经来了吧还有女主一直对老爸甩脸子干嘛,有毒吧青梅竹马感情线也太工具人了,尤其是片尾女主和两男的拼命拥抱说完感人至深台词之后,解救家暴儿童不是这么救的女主对龙这么在意就很奇怪好不,人家是谁关你什么事,死凑上去讨人嫌,真的很莫名其妙,侵犯隐私偷窥人家也是事实吧,就这么莫名其妙家暴男跑了也很无语,那之后呢,这就算救成功啦另外,女主和闺蜜凭自己努力赚的钱,凭什么全捐给慈善机构,你们家够有钱了是吧而且,歌真的很不怎么样,就这虚拟世界一堆人感动的要死要活真的很尴尬另外能不能请些专业声优?
太喜欢电影里的歌曲了!尤其是主题曲,优美动人,在深夜聆听很是催人泪下~
细田守拍这玩意简直是童话😂
看前三分之一,以为是初中生的那种幻想文学作品,看到中间三分之二的时候,以为是赛博朋克版的“美女与野兽”,看到最后三分之一的时候,才意识到是成长的代价与家庭暴力的痛苦。哪怕自己已经不再年轻,但是看到铃用自己的真实身份与全场一起大合唱时,还是有被感动到。这是一个童话,尽管漏洞百出,偶尔还有点蠢。但是核心是真诚的,就像那些少女与少年一样。最惊喜的是,电影的最后没有把铃与忍、惠的爱情写满,留下那一丝空白给了天空中灿烂的云,那是人生的很美好的回忆。
这是写了啥故事啊,浪费音乐
她终于理解了那天妈妈为什么要跳入激流中,她选择像妈妈一样放弃了某些东西,在上亿人面前将自己揭露,不远万里去成为两个孩子的英雄。庆幸的是,爸爸也终于等到了她放下心结的那一天。全篇我很心疼这个几乎失去一切的男人,他不知道女儿是什么世界顶流歌姬,他是唯一一个一直关心她有没有吃饭的人啊。
虽然故事讲得很笨拙,但是近几年难得愿意好好表达一些普通人的善意的电影,比天天做梦自己是神仙转世,皇亲国戚私生子的故事好多了。
音乐,画质无可挑剔,每一帧都是壁纸了。唯一吐槽的就是这个野生版的美女与野兽,毕竟看过了迪士尼,看过了真人版,还要在二次元里再来一遍,况且这个浓缩版本毫无惊喜可言,感觉看不下去这段~
二次元的二次元,少女的成长,勇气,家庭,音乐,被压抑的一面/真实的自我
要善良,要勇敢,要反抗家暴,然后经过元宇宙版的美女与野兽包装,点子很有意思,但是结合的怪怪的,故事完全可以写的更好。。。画面和音乐顶级,种草了歌手中村佳穗~
浪费了我人生中美好的两个小时
节奏很奇怪,逻辑也很奇怪。为了让女儿理解母亲救人的逻辑,让她为了获取龙的信任暴露真实身份在众人面前唱歌;放任一个高中生前往陌生的城市去拯救两个小孩子;拯救被家暴的孩子的方式就只是挡在即将施暴的家长面前,家长竟然也怂了,莫名其妙……拯救就一定意味着牺牲吗?这样的逻辑奇奇怪怪……
監督求求你了不要再自己寫腳本了,找個人幫幫你吧!
6/10。细田守对元宇宙的想象力是贫瘠的,作为新网红的歌姬贝尔如何抵抗竞争者的利益之争和污名化,一笔带过。网络传播的不确定性被局限于由创作者确定其发展轨迹的封闭性叙事形态,如铃因为和忍拉手被班级小团体以谣传谣,好友为浇灭舆论去多方协调,小团体像对阵的战旗游戏般迅速翻转平息,而社交网络上针对龙的猎巫运动,从给小孩们为龙发声的视频限流,到烧毁龙的虚拟住址,再到人肉直播并加以断章取义,将其庇护弟弟免受家暴的视频污蔑为兄长霸凌,仇恨情绪随着无序碎片的社交媒体呈燎原之势,这一危机经由歌姬贝尔的真身露面和唱跑调,竟轻易获取了大众的信赖和泪水,即使从科学认知层面,这个缺乏系统规则和管理员的虚拟世界也立不住。最有特色的部分是划艇男从画外走入镜头左侧的空位,鼓起勇气向捂着脸的女神表白,细腻刻画了尴尬、羞涩的情思。
网络一线牵,人间有大爱。属于日本冯小刚叻。
唱得挺动人讲得不咋地
细田守动画新作,继夏日大作战后再次回归虚拟世界题材。画面人设音乐美不胜收,尤其是音乐,曼妙的歌声是本片的最大亮点。龙和雀斑公主的人设应该参考了美女与野兽,Belle的歌姬形象绝美。但在立意上弱于细田守之前的佳作,如穿越时空的少女中跨越时间的爱恋,狼的孩子雨和雪里感人至深的亲情抑或是夏日大作战的奇想和怪物之子的成长。剧情核心是龙和雀斑公主,即女主和少年的相互救赎。家暴无人过问的设定在寒蝉中早已见过,但那是80年代,在片中如此发达的信息时代居然还要女主这个高中生去出面解决,且解决得莫名其妙,无法让人共情。看完全片后,只剩动听的歌声在耳边回荡。