摔跤吧！爸爸

这些年常到南亚国家去参加电影节和讲学，对那里的电影也就看得多了些，有了些感情。

为此专门到影院去看了这部口碑爆棚的印度电影《摔跤吧，爸爸！

》。

中规中矩的体育励志片，值三颗星，主演阿米尔汗为角色增肥、减肥50多斤的敬艺精神值得增加另一颗星。

我们在赞美印度电影的高质量时，不应该忘记去了解近年来印度电影业是怎样发展成闻名世界的“宝莱坞”的。

据60年代法国史学家的《电影艺术史》记载，60年中国与印度一样是个观影大国，那时中国年均进影院看电影的次数是8次。

印度是3.8次。

经过十年文革的浩劫后，中国电影市场有过近10年的蓬勃复苏，79、80年影院观影人次高达290亿，按当时的10亿人口算，即人均影院观影29次！

在世界上属鹤立鸡群！

只是90年代初期，电影业的体制改革滞后，盗版录像泛滥，影院纷纷关闭，到99年年影院观众人次下滑到不足5千万！

可谓市场完全崩盘了！

2003年以后，电影业开始了些实质性的市场化改革，影院发行业才开始复苏，达到今天4万多块银幕、世界第二位的457亿票房。

可在这个巨大的数字后面是，我们13亿多人口只有13.72亿影院人次，不足1次。

可是知道不知道世界其他国家，特别是印度的观影人次和影业情况呢？

从网上摘引一些资料，可以让我们了解和思考一些问题： “印度同时也是世界上电影观众人数最多的国家，年观影人次超过30亿，而中国才刚刚突破13亿。

”（也有资料说印度2006曾达36亿人次，现在在下降，去年是22亿。

这方面世界排行第一名的是韩国： 2.17亿人次，人均4.23次；第三北美（美国+加拿大）：13.15亿人次，人均3.66人次） “印度电影票价非常便宜，在印度类似万达影院的高端影城里，一张电影票也不过在150卢比左右，约合人民币15元，而在设施较为普通的社区影院，一张电影票不过50卢比左右，也就是说才5元人民币，更有甚者，很多社区影院还会推出5卢布即1元人民币的特价票，真是白菜价。

” “好莱坞电影每年在中国电影市场上拿走的票房收入都高达50%，甚至更多。

而印度完全没有中国这样对好莱坞电影进口数量进行限制，但是好莱坞电影平均每年在 印度的票房仅占5%-10%” “导演表示，该片预算中制作费用最高，占比在30%左右，特效和场景搭建各占15%，另外15%是演员片酬，还有5%是发行和市场费用，剩余的是财务费用等。

导演表示，虽然这部电影用了非常一线的演员，但是演员片酬在电影中占的比例并不高，很多印度电影中，演员片酬会占到制片成本40%以上。

对比中国一线演员高达2000-3000万的片酬来说，印度演员的片酬的确不算高。

” 总之，一部片子好，并不说明全局；而这些电影事业的各种统计数据反映的体制、法制、观念、经济等诸多问题才是我们寻找振兴民族电影的关键。

从大国走向强国需要科学的精神和改革的措施，电影业的改革仍旧任重道远！

这部剧一在国内上映，就爆红，于是闻名去看了。

故事一开始就是摔跤比赛的直播，爸爸和另外一位摔跤运动员PK,很明显爸爸轻松就赢了。

镜头一转，当年浑身肌肉的爸爸已经开始有肚腩了，这里不得不赞美一下演员了，太用心了，短时间内改变体型这么多，真的很少人能做到。

爸爸一生的愿望是想拿到全国冠军，但自己退役了，又没有儿子（即使是各种催生，哈哈哈哈这里真的挺搞笑的），于是郁郁寡欢。

侄子在这部片里真的是神来之笔呢，他的性格让整部片的调子轻松了下来，让观众边哭边笑，他的性格，他的资质，他的陪练都做得比较好让爸爸这个角色更立体一点。

一开始我也像两个小女孩一样并不理解为什么父母要把自己的意愿强加在孩子身上，这是不公平的，孩子应该有自己的人生，可是看到后面我又并不觉得了。

在印度，女人的地位比较低，相当于中国古代，除了洗衣做饭就是相夫教子，她们的同学14岁就要和一个未见面的男孩结婚了。

而她们的爸爸为了要培养她们与全世界为敌真的只是为了自己吗？

影片中也有说到并不是。

还有摔跤的场面非常多，也非常令人映像深刻，每一摔，都又快又狠又痛，看着很燃。

最令我深刻的是女儿和爸爸摔的那一场，爸爸眼里的坚持与执着最后还是耐不过年纪大了。

演员的表演非常棒，忍不住落泪。

害我还以为爸爸的生命就到这里了，还好，吓死我了。

大女儿和她的对手们有好几个动作都是非常厉害和帅气的，最后5分把整个人托起来也是厉害了，相信演员们都下过不少苦功夫反正，有笑点有泪点，又励志又感动，非常值得一看

超五星的电影，维持了阿米尔汗一贯的水准。

尽管米叔本人在上次的北京见面会上一直强调自己是很有福气参与过这么多优秀的电影，一部好的电影离不开编剧、导演、监制、美术、灯光等等很多工种的协作，才能最后完成。

我虽认可这个说法但仍认为米叔的存在和演绎赋予了每一部电影活的灵魂，它才能如此直击人心与众不同。

今天首映日看正片之前忍不住悄悄浏览了豆瓣上一些评论，在一众好评中发现了自私、虚荣的“父权思想”“男权思想”之类的差评。

心里还想：难道米叔这次真的塑造了这样专制独裁的人物和题材吗？

看完后才发现，去他妈的父权思想，你们是根本没看懂吧！！

而且你完全不能理解作品想要传达的意义，尤其是在印度这个反人类的歧视女性、女童的国度。

电影中有好几个转折点，足以证明女儿们完成了从最开始百般抵触反抗的“为父亲”而战，到后来独立清醒的“为自己”而战——这不正是与千千万万个我们相似的成长经历吗？

而且爸爸是无意中发现了女儿的摔跤天赋，才开始训练她们，并不是从女儿一出生就开始脑残疯狂的为了自己的梦想而“折磨”她们。

爸爸一开始也是一个普通的印度爸爸，希望生个男孩子的，觉得只有男孩子才能为国争光。

正如那个小新娘说的爸爸与“全世界为敌，无视全村人的嘲讽和耻笑”去培养两个女儿，这是一份在当时那个情境下的大爱。

也正是这句话点醒了她俩，终于完成了人物的成长与自我转变。

这个时候，她们的训练才真正开始。

另一方面，我在北京见面会上也看了正片之外的删减部分，完全都是很不应该被删去的部分，可能为了控制影片长度而不得不删去的。

在删减部分里有一个很重要的场景：当妈妈担心女儿们被训练摔跤会嫁不出去，米叔饰演的爸爸却笃定地说：“我不要让她们被别人选择，我要让她们去选择自己喜欢的人。

”这句话在我们中国好像是一件很正常的事，但在印度，这无疑是一群白羊里的黑羊，一个异己的声音，一声惊雷。

几乎是全程流着眼泪看完的，这样敲打心灵的作品，其实是适合一个人去看的。

电影中还有太多的情节和瞬间让我感动，此处省略一万字，我会好好写一篇正式的影评，留住我此刻的感受。

在这里还得赞一下选择“体育”这个载体来呼吁印度根深蒂固的性别歧视的恶习，这是个聪明又讨巧的做法，有了体育和为国争光这个人之共性（并且这是个真实的故事），以此为基础，印度男人们才更愿意去接受这个“说教”与“呼吁”。

让那些印度臭男人看看，谁说女子不如男，我们女孩子不是好欺负的！

也让千千万万的印度女孩知道，自己不是生来就低贱，你也可以拥有选择自己人生的权利。

那个“为你好”的人 文 / Sofia本文首发于作者微信公众号：岁月无声却有恒 其实这只是一篇感想而已。

我各人感觉，对于这部电影来说，我终于明白了为什么在影视圈，会认为大屏幕的演员要比小屏幕的演员更赞。

的确如此。

题记：去年年底，《湄公河行动》上映的时候，有一句话特别流行。

“你之所以看不见黑暗，并不是这个世界上没有黑暗。

而是因为已经有人竭尽全力地将黑暗挡在了你看不见的地方。

”今天，看完《摔跤吧！

爸爸》，我又突然想起了这句话。

正文：说实话，看到影片开始阶段爸爸为了实现自己的世界冠军的梦想、强行要两个女儿去学摔跤时，我体内浸淫了十多二十年的人权思想立马冒了出来：作为爸爸，你有考虑过女儿们的感受吗，你尊重了她们的意愿吗？

还是，你仅仅将她们当成了任由自己操控的傀儡和奴隶？

她们不能有自己的思想、不能有自己的意愿、不能自由做出抉择。

但是，这个念头刚起来，我便想起了我自己。

我出生在一个苏北小城，那里的人们视读书为改变自己命运、实现鲤鱼跳龙门的唯一途径。

所以，我和我的同伴们小时候直至青春期都没有学过任何才艺，家长们老师们对我们的唯一要求就是好好学习。

作为一名学霸，在我上大学以前，我从不认为自己有什么不妥，因为成绩好，一直以来我收获的都是他人艳羡的目光。

可是，等我走出小城、来到北京上大学时，一切就都不一样了。

不会唱歌、不会跳舞、普通话也不够标准、体育也不行，除了长得还算是美女、字也写得还可以外，简直一无是处。

在融入集体生活的时候，有一种从明星人物沦落为壁花小姐的失落感。

与此伴生的，是浓浓的自卑感。

因此，当我儿子要学才艺时，我给他硬性规定了两个科目，一个是钢琴，一个是画画。

学钢琴是为了让他有人前可以展示的才艺，可以避免我当年出现过的自卑处境；学画画是为了让他人后有自我情感释放表达的途径。

其实，最初要学钢琴学画画都是他自己要求的。

因为幼儿园班里几乎每个孩子都在学钢琴，所以他也想学，当时我还硬给他延迟了半年。

我对他说：“学钢琴贵在坚持，你自己要想清楚，一旦你真的学了，我是不会同意你半途而废的。

”在这半年时间里，他一直在表示他已经想清楚了、下定决心了。

随着曲目弹奏的困难度的加深，他果然后悔了。

他打算放弃，但是我没同意。

这个时候我扮演了一个恶妈妈的角色，逼着他坚持练琴。

事实上，这个时候我自己的思想已经有了一些改变。

在海淀这个地方，每个孩子都是多才多艺的，而且所学的还不止一门两门的才艺，简直是通才。

不会钢琴？

OK，没关系，咱们足球篮球乒乓球好啊。

不会球类棋类？

OK，没关系，咱们会跳舞会唱歌啊。

不会游泳？

哦，那压根儿是不可能的事情。

所以，我并不指望我儿子将来依靠钢琴去人前展现自己。

但是，这个时候，我之所以选择扮演恶妈妈的角色，是因为我要让他学会坚持、学会不放弃。

不能因为这件事情对自己来说是困难的，就轻易选择放弃。

这个时候，已经不是学不学才艺的斗争了，而是塑造一个孩子的品性的战争。

事实上，每个孩子都会有反复的时候。

没有丝毫自夸得说，我儿子还是有一些画画天赋的，并且他自己非常非常喜欢画画。

结果呢，大概学习画画两年多的时候，他对画画也有了厌倦。

这个时候，我再次扮演了恶妈妈的角色，逼着孩子坚持，大概过了两个月，他又自觉地去画画了，并且恢复了最初的热爱，甚至每当有事请假不能去上课时他还深感遗憾。

事实上，孩子，尤其是心智还未发展成熟的未成年儿童，在很多时候，他们并没有足够的能力去判断自己想要什么、为什么选择这个、选择这个将来会有什么作用……甚至，有时候，连作为成年人的我们自己都不知道自己想要什么。

这个时候，就需要一个真心爱我们、为我们着想、并且有能力为我们做出决定的人拉我们一把，推我们走上正确的道路。

这个过程，也许并不温柔，相反，却带有蛮横的霸道色彩。

但是，若干年后，回首往事时，你也许会真心的感激那个人，感激他当时忽略了你的自由意志、逼迫你做了你当时不愿意的选择。

就像《摔跤吧！

爸爸》里面，同龄的小新娘对俩姐妹说，她倒是希望能有一个这样的爸爸，一个为她考虑的爸爸，一个可以给她未来提供另一种选择的爸爸，而不是让她生下来就注定与锅碗瓢盆为伍、只知相夫教子的爸爸。

俩姐妹就在那一刻顿悟。

在给孩子报艺术班时，我曾经看过很多人的言论。

总体来说，长大后的发言者们几乎无人怨恨父母当年逼迫自己牺牲玩乐时间去苦逼地练琴，相反，除了感谢父母当年逼迫之恩的，便是怨恨父母当年为什么没有逼自己一把。

我想，电影院里的大多数观众都在小新娘说出“求而不得”之语时释然了吧。

不仅仅在学艺这件事情上，在生活的方方面面，我们，即便是心智已经足够成熟，但是也不可能是全能的，并且，难免会犯糊涂。

是自己跌倒后再爬起来，在失败中摸索？

还是有一个人能够扶我们一把、让我们免于摔跤？

你会感激谁？

为什么在少女的世界里，霸道总裁款总是特别流行？

是因为那颗粉色的心还没有长大，希望有一个“为自己好”“爱自己”的人帮自己做出正确的决定。

当我们不再憧憬霸道总裁时，是我们的那颗心已经被真实的生活打磨坚硬；我们已经知道，那个每当我们需要时便踏着五彩祥云出现的人只是一个美丽的希冀；我们已经明白，生活的黑暗还需要自己去面对，并不是时时刻刻都会有人替你将黑暗挡在你看不见的地方。

而那个“为我们好”的人更是错过就不再来的珍宝。

你说这是一部带剧毒的电影，很高兴，我看了还能头脑清醒的站在这儿和你好好说道说道。

不知道你有没有认真看完这部电影，哦，是“如坐针毡”呢，我想是没有仔仔细细看过吧。

大概才看了十来分钟就兴奋得不知所以吧，哇，又发现一个好的论点，跟发现了一座金矿似的。

在你沉浸如何将这一观点继续延伸下去的兴奋当中时，可曾注意到电影中的“父亲”和妻子早就有了协议，你那所谓的“精神阉割”是以一年为期的，而这一年既是对于“父亲”金牌梦的延伸，也是这对姐妹做命运改变的尝试。

之后，不知你可曾注意到当这对姐妹在训练期间偷懒去参加了一个好朋友的婚礼时，哪位即将嫁为人妇的新娘说得那番话：从此相夫教子，一辈子和瓶瓶罐罐打交道。

并不是说这样的工作、这样的生活就很低贱，而是因为这不是大多数印度女性自主选择的命运，是在大众认知下被迫选择的，其中就包括很多印度女性的自我意识，这才是最可怕的（你的自由价值观怎么没注意到这点呢，相比父亲的个人意愿，这种全体性的沉眠才是最可怕的吧）。

好，接着唠。

从好朋友婚礼回来以后，你可曾看到，这对姐妹有多大的心理触动，自此以后他们不仅仅意识到自己的命运应该不应该被改变，还知道自己有这样的机会，那就是他们爸爸强迫她们训练的摔跤。

所以第二天，这对姐妹主动起床训练。

请问还是你口中的父亲意愿的强加吗？

你可看到在姐姐第一次参加摔跤失败之后那种强烈的求胜之心，之后当她一次次夺得冠军之后那发自内心的欢喜和乡里的拥戴，这份荣誉感是那个所谓梦想自由就能抹除的？

如果这也算，那我无话可说，但恕我自言，要是没有这份强迫，这对姐妹只会成为她们母亲的翻版。

那是什么样的女性呢？

当父亲要给女儿炒鸡肉补充营养时，不准他进厨房，还怎么说的？

甚至不准父亲在外面炒鸡肉用的那口锅进她的厨房，呵呵“作为一个重要的“精神阉割”隐喻，电影里拉米尔汗的女儿们是影片中唯一的短发女性，当大女儿青春萌动开始尝试逛街、化妆、留长发之后，她的运动事业就遭遇到了严重挫折，甚至丧失了妹妹的尊重。

”这是你的原话，我姑且就认为这是你在电影中看到的东西。

说实话，这我有点不敢苟同。

我看到的是姐姐在进了国家体育馆之后，自我的放纵。

以前的她在父亲的督促下每天五点起来训练，所接触的训练是父亲在参加国际比赛之后总结的实战性技巧，进了国家体育馆之后呢，在新体育教练的要求下降低了训练难度，每天七点才开始训练，也格外注重技巧了，甚至在一起参加训练的朋友唆使下，渐渐地沉沦到逛街、化妆、留长发等等与摔跤训练不相干的事情上，分散了太多时间和精力。

对了，在这期间，还和父亲发生了一次关于这样训练状态谁对谁错的冲突。

决定胜负很简单，来一场摔跤就好了。

最后，出乎意料，父亲居然败了，所以这说明了什么，父亲已经没有资格管她了。

而妹妹既看到姐姐的自我松懈，也看到父亲其实是败在年老体弱上面（这有很多片外的故事，待会说），所以觉得此时的姐姐有些陌生，因此和姐姐在观念上有些矛盾，至于像你说的丧失了妹妹的尊重么？

如果说姐姐不喜欢摔跤，不看重比赛胜负，那我自没啥说的。

但事实上姐姐在国际比赛场上落败，很失落。

这说明姐姐很有胜负荣辱感，很喜欢摔跤的胜利带给自己的荣誉。

但上天是公平的的，有什么的因就有什么样的果，精神自我松懈，训练的自我放纵，参加国际比赛，在强敌面前，也败得理所当然。

在妹妹的鼓励下，姐姐才哭着给爸爸打了电话，反思了自己，更承认了错误。

最后结局也可以预见了，爸爸并没有怪姐姐，而是让姐妹重新恢复到以前的训练难度。

最终在爸爸的鼓励和指导下，姐姐如愿以偿，取得了世界冠军，拿到了金牌。

这才是片中应有的逻辑，至于什么青春萌动尝试逛街、化妆之后，运动事业就遭遇到了严重挫折是什么玩意儿。

既然你想拿世界冠军，那就请加倍付出和努力，否则还玩什么。

这么简单的逻辑关系都没有搞清楚就出来误导大家哦，你可能还沉侵在兴奋当中，看见能支持自己观点的东西自然会断章截取下来，然后七拼八凑就行了。

文中还有其他的一些东西我就不一一辩驳了，连片中别国运动员颜值如何都可以延伸出一大篇来，我也只能五体投地！

说实话，这篇影评很有误导性，不管是文字还是图片，都是经过断截过的，都是为了拼凑出支持作者那几个论点的论据而已，相比影片中想要表达的东西，十不合一。

最后，我想说，《摔跤吧，爸爸》这部电影在各大评分网站的评分都非常高，本身就证明了这部电影的优秀。

记住一句，能经得住大众考验的，十有八九必属精品。

希望大家一定去看看这部电影，好与坏，都得亲自去体验体验不是相信我，不会失望的。

PS：这又是一部电影阿米尔汗主演的作品，相信大家对于《三傻大闹宝莱坞》不陌生吧，那就是米叔的经典代表作，而这次《摔跤吧，爸爸》轻轻松松刷掉了他以往影片的各项纪录。

说起米叔，作为一个演员，那就是论演员自我修养的最好诠释，一年只出一部电影，但凡米叔出品，必属精品。

简单说个，当初拍《摔跤吧，爸爸》时，米叔先把19岁的戏拍完了，然后从130多斤迅速增肥到近200斤，拍老年的戏，最后又在五个月内瘦身到140多斤拍壮年的戏。

在各种硅胶等化妆道具大行其道的现在，这样的演员可以说是打着灯笼都找不到几个吧！

其实这样橡皮人似的变化，艰苦就不用说了，还很伤身体，而米叔的解释是：用化妆道具很难找到肥胖的感觉，作为演员，我觉得那样不好。

对了，可能大家还奇怪为何不按照少年，壮年，老年的顺序拍呢，米叔的解释是：那样的话，自己就没动力减肥了。

哈要知道米叔已经51岁了，膜拜

2016 年里约奥运会，joseph schooling 击败菲尔普斯，拿下了新加坡建国以来的首个金牌。

在我们眼里，奥运金牌早已不是什么稀罕物，而在只有五百万人口的弹丸新加坡，Schooling就是国家英雄一般。

回国后，新加坡给他安排一场庆祝胜利的游行。

Schooling站在敞篷双层巴士的最上层，巴士载着他缓缓开过新加坡的一条条主干道。

街道两旁站满了翘首期盼的民众，巴士开过的时候，很多人还一直追着巴士跑。

这种国宝级别的待遇和关注度，我在新加坡只看过一次，那就是2015年李光耀去世。

李光耀的灵柩同样缓缓地经过了一条条的主干道，街边一样满满的人群注目着。

只不过上次是目送一个英雄的离开。

这次是迎接一个英雄的到来。

Schooling的夺金究竟对这个国家产生了多大的影响？

首先，它让新加坡人民跟过节一样欢欣了好久。

其次，据说每个游泳馆的少年游泳班爆满，尤其是蝶泳。

因为Schooling拿下的是100米蝶泳的冠军。

论偶像的力量！

最重要的，一个声音，一种意识悄然地在新加坡民众之间萌发出来，那就是：新加坡人也可以拿奥运冠军！

突然间，大家就觉得金牌并不是那么遥不可及了。

但是“”我（们）也可以“”这个声音，这个意识让新加坡人足足等了51年。

新加坡这么富足的一个国家，运动方面的投资从来都是不差钱。

为了激励运动员夺奖牌，心甘情愿地拿钱去砸运动员们。

2016年里约奥运会，中国奥运金牌据说只有20万人民币的奖金。

而2008年奥运会，依靠转新加坡国籍的中国乒乓球运动员，新加坡拿下了银牌，当时就给运动员接近四百万人民币的奖金。

当然，这个奖金要跟教练分点。

但就算是在这样砸重金的激励制度下，新加坡在2016年之前都没出现过真正由新加坡人夺牌的成绩。

奥运种子选手都是万里挑一，想想新加坡的人口基数，跟中国比起来，能挑的范围也不大。

但挑出来的也不会体育素质差。

奥运会28项比赛。

要是不擅长田径，可以玩器械；不擅长陆地的，可以玩水里的。

总能找到契合自家国情和人种特点的运动进行一搏。

新加坡运动史上也不乏表现出色的运动员。

但对于国际比赛夺冠，关键还是大家的自信没有出来。

这种长久以往的“我不可以”魔咒一直打不破，直到Schooling的出现。

设想一下，连新加坡这种万事具备的国家，要培养出“我（们）也可以”的意识都需要50年，更别说条件更复杂和落后的印度。

根据维基百科，印度在奥运会上并不是无金，只是很少。

过去十年，只有在2008年拿过一枚男子射击金牌。

为什么？

印度人总体看上去并不羸弱。

印度种姓里面还有一支是专门的武士阶层，自古以来，保家卫国，骁勇善战。

特别是他们的锡克族，男人高大魁梧，雄壮有力。

拉去扔个铁饼什么的，妥妥的。

但印度就是没有金牌。

当然印度的当今体育状况跟政府的不作为大有关系 （电影里也有一个场景讽刺这个）。

但还有另外两个绕不开原因。

一个是板球运动在印度的盛行；另一个就是女性地位问题。

板球在印度不仅是国球，还是国体。

体格强健的男孩子们，早早地就投入了板球的参与和训练中。

在印度，板球运动员就像宝莱坞明星一样。

成为顶级运动员还可以坐收无尽的财富和名望。

在赛场上，没有人论你的出身，只看你的表现。

这于是成为了很多男孩子想要摆脱穷困生活的动力。

而其他一些体育项目，因为相较板球运动而言，缺乏政府支持，媒体追捧，观众关注，投身的运动员越发地不多。

在男人们都前仆后继地奔向板球时，印度的女性运动员们正悄悄地崛起。

2016年里约奥运会，印度只斩获两枚奖牌，一铜一银，羽毛球和摔跤，但都归功于女性运动员的杰出表现。

而且，越来越多的印度女性正投身到职业体育中来。

在这里，一定要谈一下印度的女性地位问题。

其实我们中国人对印度所知甚少，也经常以固有思维去偏见地理解印度。

印象里都是时常在网上看的什么这儿，那儿又发生强奸案了；女方天价嫁妆，一旦嫁人就只能在家伺候夫家人，还要被夫家人家暴之类的，在我们看来简直要落后到一世纪前去了。

首先，以上的这些都是还会发生在印度的事实。

但是它不代表印度的全部。

我们看印度就像很多年，西方世界看中国一样。

那个时候西方媒体跑到中国，挖掘到了一个农村在买妻买儿的新闻，就跑回去大肆宣传，搞得西方世界以为中国落后得跟什么似的。

但其实，现在中国农村有些地方还是在买妻买儿。

印度的历史文化境况跟中国完全不同。

中国的统一性和一致性比印度高得多。

自古以来，印度次大陆上存在多个独立的王国，每个王国因为地缘差异，发展出了各自的语言和文化，它们在历史的进程中演变成了如今的印度各邦。

然后因为历史原因，印度国内的差异性因南北而定，因邦而定，因宗教而定，因文化而定（由古代种姓演变而来），等等。

非常的复杂。

这就是为什么印度是世界上最具有多样性的国家。

也就是说，以偏概全的方法在印度最不适用。

基于这个多样性的认识，才可以进一步了解印度女性到底地位怎么样。

简单来说，南部比北部好，城市比农村好。

印度莫卧儿王朝，是中亚后裔，自阿富汗南下入侵印度在16世纪至19世纪建立的帝国 （维基百科）。

莫卧儿帝国的统治者信奉伊斯兰教，建都在印度北部，德里就是其中之一。

所以新德里边上的泰姬陵就是极具伊斯兰教建筑特色的皇陵。

虽然全盛时期，莫卧儿王朝也占领了多是印度土著的南部，但天高皇帝远，南部并没有受其文化政治过多的影响。

而如今，南部相较北部，思想也是更为现代开明。

反而是，北部，本土的印度教文化被伊斯兰教慢慢地影响，其中就包括伊斯兰教中男尊女卑的教义。

早在古印度吠陀时代，印度的两性地位非常平等，但后来与其他文明一样，随着男女社会分工的变化，妇女在社会经济生活中处于从属地位，妇女地位慢慢有降低，伊斯兰教的入浸，加剧了妇女地位的下滑。

后来英殖民地时期，本身两性地位也不平等的英国也没有在女性地位这个问题有过什么作为。

印度女性就这么水深火热地生活了几百年直到新世纪的到来。

印度的经济在过去几十年有突飞猛进的发展，但现代化大都市还是屈指可数。

印度都市女性，普遍受教育的程度都不错，其中高知女性占相当的比例。

社会地位基本上于男性旗鼓相当。

印度不仅迎来第一位女总理英迪拉·甘地，还有差点也称为总理的索尼娅·甘地 （他们都来自尼赫鲁甘地家族），还有大批的女性高层活跃在印度商界和工业界，美国美林银行印度－主席Kaku Nakhate，埃森哲咨询印度－主席Rekha Menon，印度国家银行主席－Arundhati Bhattacharya 等等（http://www.businesstoday.in/powerful-businesswomen）。

但是，情况一到经济条件比较落后的区域就不那么乐观了。

特别是北部农村，缺乏教育，因循守旧。

有些地方儿童婚姻至今还存在。

Dangalz里面的摔跤家庭就来自靠近新德里的一个城邦的农村。

况且电影里父亲对女儿的摔跤启蒙还是差不多二十几年前。

可想而知，那个时候他要顶住多大的舆论压力对女儿进行摔跤训练，而一个农村女孩子从事职业体育是一件多么惊世骇俗的事情。

这就是为什么父亲在决赛前夕要对女儿说那番话，赢得金牌就能告诉那些想要改变自己命运的女孩们：“我（们）”也可以。

2016年里约奥运会后，印度国内对自己的体育表现开始进行深深的反省，毕竟作为一个人口大国，只拿回了两枚奖牌还是件很丢脸的事实，而且与自己在国际树立起的崛起经济体形象不符。

而阿米尔汗的Dangal恰时地上线正契合了印度人民迫切想要在体育赛事上重新证明自己的愿望，想必全国上下都被这部电影给激励到了。

论名人的社会责任感！

关于演员，想必大家已经知道了，这位51岁的大叔为了扮演电影里的父亲，亲自上阵，增肉甩肉的励志故事。

不仅是他，扮演他的女儿们的四个姑娘也是相当出彩。

最喜欢里面扮演二女儿的那个小演员。

圆嘟嘟的脸配一副总是懵圈的表情，萌萌哒。

当时看完电影，第一件事就是去查这些姑娘是业余摔跤选手还是专业演员。

因为，里面的比赛场景太逼真！

太高难度了！

就跟看真正的摔跤比赛一样惊险。

结果，没想到，这四个姑娘都是演员而已。

为了演好摔跤的镜头， 进行了为期9个月，每周6天，奥运选手级别的训练。

我只想说，大写的服！

顺便鄙视一下国内那些靠抠图，替身圈钱的明星们。

声明：这是一则洋葱新闻。

印度知名演员阿米尔·汗新作《摔跤吧！

爸爸》在国内上映两天，口碑不俗，豆瓣评分达9.1分。

就在观众为电影感到激动、沸腾之时，国内一位不愿透露姓名的资深导演却向媒体表达了担忧：中国观众对电影的审美，仍然很差。

《摔跤吧！

爸爸》讲述了印度冠军摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕将2个女儿训练成世界冠军的传奇故事。

当大女儿吉塔最终获得冠军，印度国歌在体育场内响起，许多观众纷纷表示：看哭了。

“可笑至极！

”这位导演气到嘴唇发抖。

您是不是认为，中国人应该把眼泪留给中国自己的摔跤冠军呢？

记者急忙问。

“哦，那倒不是”，他摆摆手，“体育是不分国界的嘛。

”

随后，这位导演向我们指出了《摔跤吧！

爸爸》的3处硬伤。

看过电影的人都知道，马哈维亚的两个女儿吉塔和巴比塔的成长，过于顺风顺水了。

所有的困难都浮于表面，说训练，就进步神速，说和男孩子摔跤，就一个能打的也没有。

第一次打全国比赛就拿全国冠军，第一次打英联邦比赛就拿国际冠军。

“电影第一个硬伤就在于，马哈维亚和吉塔在没有遇到任何贵人的情况下，就成功了！

这是严重违反传统戏剧理论的！

”他轻蔑地说。

我们去看影史上那些优秀的主旋律影片，哪个主人公不是在贵人的帮助下走上人生巅峰的呢？

说明导演内心深处还是太自恋，喜欢搞个人英雄主义那一套。

那您觉得影片中哪个人物适合做马哈维亚的贵人呢？

记者问。

他微微一笑，“我看那个当地体育局官员，就很适合嘛！

”在马哈维亚最需要经济支持的时候，体育局挺身而出，替吉塔和巴比塔解决专业训练垫的困难问题，整个戏一下就活了！

观众流下的眼泪，一定会更多。

片子的导演过于沉溺在“女变男”的戏谑和奇观上了，在现实层面彻底失衡，才会犯下这样一个低级错误。

我们的记者连连点头，果然是专家，看问题切中肯綮。

“电影的第二个硬伤是，严重丑化了国家教练的形象！

”他继续开炮。

在片中，教练的战术水平竟然不如马哈维亚这个村庄老大爷！

“这不瞎胡闹吗？

”他向记者摊摊手。

“但是吉塔运用马哈维亚的战术最终获得了胜利，如果听教练的，可能会输。

”记者说道。

“不可能！

”他斩钉截铁地说。

运用马哈维亚的战术只是侥幸小分获胜，如果按教练说的去做，只会赢得更轻松，可能都不需要进入第三局。

“不光是战术水平的贬低，人格上也存在矮化。

这是我尤其不能接受的！

”他说到这，情绪有些激动。

就算马哈维亚对教练的临阵指挥指手画脚，教练也不可能把马哈维亚关起来，这段戏对观众简直是折磨。

导演的水平还是有限，如果教练不仅不生马哈维亚的气，反倒把马哈维亚纳为助教，岂不是皆大欢喜？

父亲、女儿、教练，团结一心，众志成城，击败对手，捧得桂冠，这场面，你知道会哭死多少观众吗？

“整个片子的确是一下就升华了！

”我们的记者若有所悟，急忙问：那第三个硬伤是什么？

这位导演倏地站起身，几乎是义愤填膺地说道：片子第三个硬伤，也是最大的硬伤便是，在吉塔夺冠的关键时刻，县委书记在哪里？

我们的领导干部，还是没有和人民群众打成一片啊！

您的意思是，马哈维亚所在的村子、乡镇、县市各级领导应该欢聚一堂，和全村人一起，在电视机前共同见证这精彩的瞬间？

记者摸摸下巴，似乎懂了。

对咯！

还有我们央视的记者，也应该在现场嘛。

只有这样，电影结局才会像新闻联播一样美好。

所以说，这部片子导演还是欠一些火候。

但是我们的观众，却为这样的电影叫好。

只能说，这届观众不大行。

那您计划，如何去提升观众的审美呢？

“目前中国版《摔跤吧！

爸爸》已经正式立项，由我亲自导演，计划明年上映，目标票房80亿。

”哇！

那除了刚才您提到的3个硬伤，中国版本还会有什么变化吗？

记者关心地问。

“运动项目会改，改成中国传统优势项目——举重，一个村里的女娃是个举重奇才，徒手可以举起汽车，女娃父亲起初不同意她练举重，但是乡委书记认为女娃是个好苗子，做通了他父亲的思想工作，坚持克服重重困难，最终把她带到了奥运会的赛场上。

”“好励志啊！

”记者被剧情吸引。

“片名就叫《举重吧！

书记》，后续还会开发《击剑吧！

村长》、《滑冰吧！

主任》、《跳水吧！

指导员》，打造一系列IP。

”谈起下一步规划，这位导演踌躇满志。

上面是一则洋葱新闻，希望你会喜欢。

请关注我的公众号「知春路卡佛」，谢谢您。

《摔跤吧爸爸》中父亲的原型叫马哈维尔（ Mahavir Singh Phogat）。

马哈维尔的真实经历，有的地方比电影更传奇，有些地方（如对教练的黑化）则是电影的戏剧化虚构。

1，并非全国冠军：马哈维尔的早年摔跤经历。

马哈维尔1980年代在德里的摔跤馆受过几年训练，馆主是亚运会男子摔跤冠军昌吉拉姆。

马哈维尔只参加过一些地方性赛事，没有拿过任何大奖。

1987年退役后，像其他到体制内谋生的低段位运动员一样，马哈维尔回到家乡，先后在家乡边防警察和电力局任基层公务员。

2，重奖的诱惑：马哈维尔的中年人生转折。

2000年之前的十几年间，马哈维尔过着电力局小职员的生涯，从未想过要去培养摔跤冠军。

2000年发生了一个新闻事件改变了马哈维尔家族：这一年，马哈维尔的家乡哈里亚纳邦诞生了印度首位女子奥赛获奖者（女子举重，铜牌）；随后哈里亚纳邦的省长宣布，如果本邦有人能拿奥运金牌，重奖一千万卢比（一百万rmb）。

随后，性格中有冒险基因且说一不二的马哈维尔做出决定，要把自己的女儿和侄女培养成摔跤国际冠军。

为了有充裕的时间培训女儿摔跤，马哈维尔从电力局辞职，此后长期以零散的房产中介职业谋生。

马哈维尔的早年摔跤导师昌吉拉姆在这一转折中施加了重大影响。

1997年女子摔跤进入奥运项目后，昌吉拉姆开办了印度第一家女子摔跤道场，让自己的女儿参加摔跤，并积极劝说马哈维尔等自己的学生让家中女孩参加摔跤。

某种意义上，电影中的“父亲”形象是昌吉拉姆和马哈维尔的合体。

值得一提的是，在昌吉拉姆去世的同一年（2010），马哈维尔的长女吉塔夺得英联邦冠军，可谓是对昌吉拉姆后半生女子摔跤事业的一大安慰。

3，马哈维尔的村炮教练生涯就这样，从电力局辞职的马哈维尔在小山村中以女儿、侄女为试验品，开始了村炮教练生涯。

马哈维尔信奉老派的摔跤信条，认为超强度训练带来力量，力量是摔跤致胜的第一要诀。

因此，马哈维尔训练女儿侄女的主要方式，就是用他80年代学到的摔跤技巧，加上和男性同等甚至比男性更剧烈的训练强度。

马哈维尔最可贵的地方是，当时印度政府对女子摔跤不够重视，他身处乡村，完全靠自己的低微收入来补贴女儿侄女的训练过程和现代化装备。

最后，插播一句，马哈维尔家族似乎真的有竞技体育的基因。

年轻时代，马哈维尔兄弟曾因土地纠纷与乡民械斗，其弟死亡，马哈维尔入狱11个月。

这种打斗的悍勇看起来正是摔跤等竞技所需要的。

后来，马哈维尔自己的四个女儿和其弟死后留下的二个侄女，都被马哈维尔培养成了国际摔跤选手。

4，马哈维尔与国家队教练的分歧，以及电影中的终极之战马哈维尔的女儿入选国家体校和印度摔跤国家队后，马哈维尔和教练在训练方面确有冲突，但电影通过虚构，把这种冲突戏剧化了，把教练黑化了。

电影后半段中，吉塔进入国家队后在国际赛事上每战必败，直到马哈维尔亲自出马训练女儿后，才最终险胜对手取得2010英联邦运动会冠军。

现实中，吉塔的经历较为顺风顺水，并没有这么戏剧化，在电影终极对战的前一年，吉塔就已获得了英联邦摔跤锦标赛的冠军。

在2010英联邦运动会的集训期间，马哈维尔会在国家队训练之外对女儿进行超强度训练。

这一举动被发现后，为了防止马哈维尔的过度训练毁了其女儿的身体，国家队禁止马哈维尔进入国家队训练营，国家队训练场在非训练时间也强制关闭以避免偷偷训练的情况。

禁止进入训练营之后，马哈维尔仍然试图通过手机遥控吉塔姐妹的训练。

吉塔姐妹有时会应付一下父亲的训练要求，有时太累了就关掉手机让父亲无法联系上自己。

总之，与电影情节相反的是，在这段集训期间，马哈维尔其实是一个“忙里添乱”的老父亲角色，所幸的是，吉塔姐妹聪明地没有让自己受到严重影响。

在现实中的那场终极之战中，马哈维尔应邀在观众席上看完了比赛全程。

比赛过程毫无悬念，吉塔以压倒性实力屠戮对手，第一回合1：0，第二回合7：0，爽脆结束战斗。

另外奉上：现实终极之战的视频剪辑： https://www.youtube.com/watch?v=LBsPls044SU其他相关链接：http://www.thebetterindia.com/79838/dangal-facts-mahavir-singh-phogat-geeta-phogat/http://blogs.timesofindia.indiatimes.com/Arrackistan/the-curious-case-of-mahavir-singh-phogat/https://en.wikipedia.org/wiki/Mahavir_Singh_Phogat

这部片子像《百万美元宝贝》一样，总在一些别人不大会注意的地方戳到我的泪点。

总体而言，尽管我已经早已过了为放弃运动员梦想而伤感的年龄，但是每当看到这一类型的片子，残存的肾上腺素还是会不由自主地爆发起来。

在空谈的、所谓的女性地位或父权社会之类的争端之外，这个电影对我来说最大的意义在于提醒了人们竞技体育本身的深刻意义。

我常常能回想起高中每次站在跑道起点上的时候，场外人山人海地欢呼着，朋友们站在终点等着你第一个冲过去，身边是身体紧绷如埋伏的野兽一般的对手，你屏息凝神，弓起身体，而当发令枪声一响，世界仿佛忽然就安静了，耳边只剩下风，眼前只剩下路，你坚信自己即将并且每次都一定会超过每一个人第一个到达终点。

那种面对面的、没有任何商量余地的较量，那种不带一丝迂回或延迟胜利的感觉，是任何其他感觉都无法代替的。

所以每次遇到有人说，精神愉悦大于肉体愉悦的时候，我都会表示：那是你根本没体验过。

身体素质的强大带给人的快乐是不可言传的。

这大概也是为什么尽管在各种所谓的知识和科技如此发达的今天，奥运会的金牌仍然可以给一个国家带来那么直接和强大的荣誉感。

竞技体育里的胜利无论对个人还是对集体而言都是不可取代的，对于一个贫穷落后没有自信的国家而言，一枚金牌的诞生所产生的激励，或许比知识和科技的进步要有力得多。

影片中的姐姐尽管小时候并不那么情愿训练摔跤，但是在输掉第一场比赛之后，她彻夜难眠，问爸爸下一次比赛是什么时候。

只有一个上过赛场拼过命的人才能明白自己在输掉的一刻会产生怎样的想法，竞技体育会以最直接的方式告诉你，什么是失败，什么是成功，什么是坚持，什么是跌倒重来，什么是永不服输。

哪怕有一天赛道与你无关了，但无论你做什么，你都会像影片中的姐姐一样，不到最后一刻就坚持告诉自己“我还没有输”；像爸爸所说的那样，明白只有金牌才是荣耀，而银牌只会被遗忘；会相信凭借自己的力量就可以获得自己想要的东西，任何旁人的质疑都只是他们自己的事；会严格地规训自己，坚持不懈地努力，每当想要放弃的时候，就想想自己是为什么来到了这里。

你的人生永远都在战斗，只有战斗才是意义。

尽管人们把这个片子看做一个激励女性的片子，然而某种程度上讲，无论男人还是女人，多数人多多少少都是在不断的输给自己。

女性地位问题从来都不只是一个男人如何看待女人的问题，而更重要的是女人要如何去证明自己，去赢得而不是等待尊重。

如果女人都能足够勇敢，能愿意像影片里的姐妹一样去做一个斗士，那么所谓的“天花板”或许从来都是不存在的——毕竟想要精彩就必须先同自己搏斗，而不上赛道的人生则如同死去。

其实之前在网上看过了，为了支持米叔就又买了张票。

网络版的镜头更多些，翻译也更接地气，但影院版的翻译明显更精准质量也更高。

被剪掉的镜头虽然不影响对剧情的理解，但对人物内心的表达稍有欠缺。

比如米叔决定让女儿练摔跤后米叔老婆担心以后女儿没有婆家要，然后米叔就说如果女儿成为冠军就不再是被人挑而是由他们来给女儿挑婆家。

吉塔两姐妹因为练习摔跤和被剪了短发在学校里被嘲笑她们反击的镜头，以及后来因为成为摔跤明星从被嘲笑到被羡慕，到成为学校代表站到台上那一刻的骄傲一脸。

还有米叔为了专心指导两个女儿练习摔跤所以辞掉工作断了家里唯一固定收入来源，那种破斧成舟的勇气的展现，感觉这些镜头剪掉其实都蛮可惜的，所以是不是应该骂一下广电总局以示不满呢？！

电影里有个细节贯穿全程。

米叔第一天带两个孩子进入他自己准备的摔跤场的时候，第一个动作就是抓起一捽土放到心口和嘴上，然后告诉两个女儿要对大地有敬畏心，因为只有拥有敬畏心，才能够获得大地的力量和回馈。

后来吉塔第一次进专业赛场和男孩子比赛的时候，她也做了同样的动作，此后所向披靡，一直到进了国家队，心态和思想都发生了巨大的变化，这期间都没有再做这个动作，直到最后因为在国际赛事遇到挫败后又重新回到爸爸身边接受爸爸指导，再参加英联邦赛的时候她又做了一次，并在最后艰难的拿到金牌后她亲吻了地垫的那一刻，我想她也终于明白爸爸跟她说的敬畏心是什么意思，同时也是对她爸爸理念的深刻认同，而不再是简单的追随。

我觉得一个成功的，顶级的优秀的演员是不能简简单单的用演技好来概括的。

演什么像什么是一个好演员能做到的，但演什么是什么才是表演的最高境界。

吃演员这碗饭的人很多，称得上优秀的也不少，可是做到这一点的全世界的加一块儿用手指头都数得过来。

我也不想说米叔有多敬业，毕竟敬业是任何职业的基本要求，更何况敬业而没有天份又努力的人多了去，这个不是值得称道的地方。

而米叔和其他演员的不同在于他能把角色和自己融为一体，浑然天成而不着痕迹。

以前看米叔的戏只是觉得他演得很好，但说不出特别的地方。

这次他分别饰演角色的青，中和暮年就一下子明白了和其他演员的差距。

他演三傻的时候都已经是快50的人了，然而出演一个小鲜肉居然毫无违和感。

这次也是一样，完美演绎一个怀抱理想的摔跤手的三个年龄段，我不想说身材的变化，那个被说的太多也并不是没有人做到，我想说的是米叔的眼神。

米叔在演青年的时候，那眼神里跳跃着的是对喜爱的摔跤运动的志在必得和对这个世界的狂热，所以眼神很明亮、清澈；中年时开始沉淀，挣扎，但仍然执着，所以眼神是坚毅；暮年时仍有愤怒但却无奈，一直为之努力奋斗的理想并不会给自己带来平和的人生，但他开始接受这个世界的不公平，只是即便是接受，也不愿意放弃，所以眼神开始沧桑，但仍然有力量。

很多演员在演这种有年龄跨度的角色的时候，感觉都会非常刻意，比如说一个青年饰演老年，会有夸张的皱纹以及刻意表现衰老的动作，比如迟缓，含胸驼背这些，或者一个年龄较大的演员饰演更年轻的角色，只会感觉到不伦不类的扮嫩，这种角色的塑造不能说失败，但是太过刻意的装扮和表演总会让人感觉痕迹太重，不吹毛求疵的话看看就算了，但打分的话真没有高分的价值。

可是米叔不同，他把爸爸的三个年龄段过渡得十分自然，外表身材妆容自然，眼神自然，完全不着痕迹，细节也无可挑剔，我想大概这就是顶级优秀的演员所能表现的极限吧～其他的比如尼古拉斯凯奇，虽然也同样优秀但是却也拍了很多烂片。

但是米叔对自己的作品有思想和品质要求，所以米叔的电影真值得去电影院花两个小时去看，他也同样值得大家对他的欣赏和喜爱。

最后想说音乐很好听，配乐很到位，专辑虾米上有可以试听～虽然电影很煽情但仍然值得一看～以及印度人的眼睛都很漂亮，无论男女睫毛都好长～我如果也有那么漂亮的睫毛该多好啊哈哈～PS：剧里面的侄儿感觉好可怜好不招人疼啊。

吉塔两姐妹打架被人找上门来米叔问也不问就先打侄儿；姐妹两跑婚礼上去疯玩米叔过去就是给侄儿重重一巴掌但是自己女儿就下不去手；最后要指导吉塔拿国际金牌的时候直接让侄儿把手机拿给吉塔用也不问他同意不同意。

还有平时各种使唤就不说了，关键是这孩子还不反抗。

在印度这个重男轻女的国家，家里唯一的侄儿地位反倒没有妹妹高，简直太悲催了有木有啊哈哈～—— 分割线——～(￣▽￣～)经提醒国内版本剪掉的20多分钟是米叔自己剪的，为的是显得整部影片情节更紧凑，所以我之前错怪广电总局了，当然这事儿是米叔自己干的就不说啥了，我就是要这么双标啊～😉