摔跤吧！爸爸

此片看得我有点浑浑噩噩。

王志文一贯的儒雅风度，然而如果要表现旧社会的风流，似乎还差得远些。

我只能一边面无表情地看着他在屏幕上把两朵姐妹花迷得神魂颠倒，一边对着他不太合体的粗制西装心中长叹。

导演要告诉我们什么呢？

一个昏暗而绮靡的背景下的爱情故事？

似乎又想与革命与时代有所关联，可是关联得又好像并不是很明显，于是我的心情被夹在中间十分尴尬。

戴在女人们鬓角上的花朵，是一瓣没有说出口的台词。

只可惜我认不全那些品类，所以这些“潜旁白”也只好被我眼睁睁地忽略过去。

迅哥儿的妆有一种自成体系的渐变。

由最开始，乱蓬蓬的一头短碎发，怯生生的一件校服，到初领风情的眼角眉稍，再到颊上自信甚至张扬的一片绯云，直至最后那绝望的，脏的，堕落的阴影。

她像一只未长成的孔雀，却努力拔下姐姐的羽毛来装点自己的屏尾。

除了她，我也不知道还能说什么了。

镜头旖旎，周迅漂亮，故事却是罕见的恶劣。

旁白极端松散，思路六神无主，晃晃悠悠，前言不搭后语，像初中生的日记，像方文山的歌词，像梦游。

我怀疑导演知不知道自己在说什么。

不知道是不是广电总局的剪刀手们下的毒手。

原本只想给三颗星，但是，大雪封山，我的窗外是乡村的雪景，房子又仿佛空中楼阁，王志文和周迅站在面朝大海的阳台上看邬君梅的时候，我的房门被敲响，她披挂着一身的风尘出现了。

我一时分不出是在戏里还是戏外，混沌的感觉非常美好，所以给四颗星。

　　影片给人陈腐而奢华的感觉，乱世中的没落家族上演的不伦之恋。

周迅所塑造的人物的性格非常模糊，经常在抗争和妥协，理性和感性之间摇摆不定。

而片中王志文和邬君梅风度尽失，演技尽失，只会用别扭的台词互相谩骂，说对方是“腐朽、愚昧、俗气的女人（男人）”，而我想借用一下这句台词来评价这部电影，这是一部腐朽、愚昧、俗气的电影。

放在心里很久了，看完《美人依旧》，我只想说——C’est la vie。

我很庆幸，我是可以骄傲的讲“C’est la vie”的。

我想，这世界上的语言只有法语，可以把“这就是生活”讲得那么美好而无奈。

我曾经每日都犹如吃饭睡觉一样朗诵这样很美的语言。

我依然爱着那让我着迷的语言，并将永远爱着，即使我已经不再像那样的吃饭睡觉了。

我爱过的东西，从来都不会不再爱。

我只是喜欢，把那些我一直爱着的东西深深的葬在心里。

我是个记性不好却忘性不大的人，总会记得那些年代久远的东西正封存在记忆的哪一处角落里。

也因此，我是个重情义的孩子。

的确是这样，我不知道，等我不是孩子的时候，我是否还会如此的看重情义。

虽然，我不大会忘却和不爱。

但是，我是个懂得离开的人，明白这世界上没有东西是不会过期的道理。

所以，我做事从不后悔。

听人讲，人一辈子，前半生不要犹豫，后半生不要后悔。

我知道，我不得不努力的做到，整整一辈子都不要后悔和犹豫。

我一直坚信自己是特别的，和其他的女孩子是不同的。

而我所坚信的特别绝非是浮华的出众（若是那样，我实在是再普通不过），而是心底一份简单而纯粹的不凡——我小心的呵护着我的特质，并为此付出了太多连我自己也无法估算的代价。

我必须被迫直面那些纷纷扰扰的非议，我也不得不忍耐有如芒刺在背的嘲讽。

我不知道自己是怎样被贴上“清高傲气”的标签，我只是会不那么感到委屈，而是耐心的去证明一张高傲的脸和谦卑的心对于我的意义。

所以当我看到，小菲在绝望中还那样想着——“我是特别的，我和别的女人不一样。

绝对不能软弱，不能软弱。

”即使当她发现，这多变的世界，动荡的时局和她曾经如此看重的学业顷刻间好像都失去了分量。

我想，这世上每一个女子都会在内心底这样对自己讲的。

因此，我想，从今天开始，我要坚信的是，我们这些女子如此的特别。

我不仅要更好的呵护属于我的特质，更应该去存有一颗更为宽忍的心。

太多的人曾告诉我，我是需要一个能够包容我的人陪我度过一生的。

我信。

我知道，我的特质确是需要人给予我莫大的宽忍。

只是现在，我觉得自己亦要拥有一颗更为宽忍的心。

也许，这比找到一个宽忍的心更为容易。

因为寻觅并不代表存在，也因为改变自己比改变别人更简单。

“剪不断，理还乱，闷无边。

美人呐，你是一路的错啊！

那英雄他们是错了一路。

何必伤感情。

”那个躺在教堂的老妪操着一口听不出是什么戏曲的腔调，对泪流满面的小菲念叨着，如梦呓一般。

也许，只有这样迟暮的美人才会有如此这般的唏嘘感叹。

“你真年轻”，我对片子里这句出现了数次的道白才算是读懂了。

“你真年轻“何尝不是一句讽刺呢？

而更为讽刺的是，我们常常却以此为莫大的夸赞。

是的，因为年轻，我们错了，错的很糟糕，让我们在渐渐没顶的泥潭里挣扎。

“爱是不能随便的”，即使我们还年轻。

导演胡安说，“那是个让人爱慕但不能靠近的男人，在两个女人中摇摆不定，以不结婚为不伤害，只要不选择都好或者把选择留给女人。

”片中的黄先生，“他可以很天真，很风趣，甚至是很滑稽，他也可以非常庄重，非常优雅，非常伤感，他可以让你觉得如沐春风，也可以让你不寒而栗，他有很性感很蛊惑的笑容，只是这样的男人该是女人的深渊吧。

”即使如此，我依然非常理解片中所持的对男人包容理解的姿态。

描述了女人的情感无奈，自谋出路，却记录了男人的优势、迷茫、脆弱或者逃避—。

我是理解的，真的是理解的。

或许是因为，从小就被灌输了大男子主义的心态。

也或许，我以为女子更需要的是自我的救赎。

尽管，对于男人，理解和包容有时候意味着对于女子的残忍。

然而，怨妇，老妇，弃妇却真的似乎不太能引起我的同情。

让这世上的好女子少一些自怨自艾，多一些包容和理解吧。

我们不是为了自己，或为了谁学会宽忍，仅仅是因为——C’est la vie.

最后合影时五角红星出现，大家一身朴素，姐姐说“好像还真是不同了”。

直接笑出来，搁这升华呢。

片子虽然简单，但也有许多值得细细回味的地方。

妹妹从潦倒但有生机，到逐渐奢靡颓唐，挣扎着渴望嬗变，再到最后的回归；姐姐从生来闺秀，柳眉轻挑，华服加身，却菟丝花般缠紧男人，到最后幡然醒悟，铅华洗净。

年华流转，千帆过尽。

才发现美人依旧，美人在骨不在皮。

还想特别提一下，可以看到很多画面是隔着屏风、门窗、帘子等等拍的。

一开始是妹妹对姐姐的若即若离，想要亲近却又不敢，想要远离却又不舍，明知利用还存幻想。

后面则是妹妹堕落的隐喻——画面笼在虚虚的薄纱中，像一场不真实的梦，像烟枪吞吐的雾，说明一切都是虚妄，都需要被堪破。

姐妹俩一直是对照组。

前面是妹妹对姐姐的羡慕和嫉妒，但她又有很强的自尊，希望去抓住什么，希望去证明自己。

这也是她的可悲之处，觉得生来不同，却又在现实面前溃不成军、悲哀地知晓自己的平庸与无能，只能故作倔强，强撑着嘴硬。

但转念一想，我又何尝不是，世人又何尝未有《山月记》中迷思？

看不上眼，只是移情罢了。

而到了后半段，反而姐姐对妹妹羡慕。

因为她比自己年轻，她比自己更得父亲器重——妹妹学业好，自己只被期许当闺秀。

看着妹妹潇洒地搬出去，她说：她的母亲当年也是这么走的吧。

她也一直想要通过出国，和老黄过二人世界，去实现现实的逃离，追寻理想中影桃花源。

却不得不承认，这只是一厢情愿。

而老黄的一句pua，让她说出了那句“如果能够选择，谁还会做个女人”，道出了本片另一重内涵。

在男凝社会之下女人的身不由己：没有明媒正娶的后代不得回来，而想要妹妹回来又是父亲的遗愿。

社会风俗的规矩，父权的规矩，都是男人的规矩。

与老黄的相处也是如此。

即便老黄又老又丑又虚，还没有她有钱，但依然可以有过那么多女人，还引得姐妹俩争风吃醋（太典了！

）。

通过指责来剥削姐姐的配得感；在性爱时，也多由他掌控姿势；和妹妹，镜头扫过她的胸部，下一秒水杯打翻，男人就要来擦，溢出的男性恶臭，性爱时说的也是“按我的方式来办”。

美人从精神到肉体，都被凝练成一个符号，一种男权下的华美的纹身。

这是除去姐妹之间的羁绊，破碎的原生家庭带来的拧巴、缺乏安全感之外，影片影射的另一重更大的悲哀。

只能像影片里一样，希望迎来解放，带来一股新鲜的海风。

还有几个印象深刻的地方：妞妞对姐姐说，她越来越像你了——杀人诛心。

妞妞要跟老黄走，她们都不离开，我跟你离开——太爆笑了，男人能不能少点普信，怎么这么多女人瞎眼。

公馆里老妪的打扮与妹妹别无二致，冠鲜花，抹朱颜，幽幽地唱词——奇异的宿命感，如同照镜，却又与姐姐巧妙地连结。

青涩的有些让人心疼的菲，眼神固执，表情苍白，单薄到任何一个人都可以看到她身上的锋芒。

黑色旗袍压抑的姐姐，精致的妆容，透出那一个年代的深闺小姐的寂寞。

无从生厌。

也许从一开始就是，每一个眼神，每一句台词，都让我觉得，女人的一生，都让人心疼。

旗袍是神奇的，中国女人是属于旗袍的。

曲线，玲珑，婀娜，以及浮想联翩。

“这是规矩”眼泪可以纵容女人女人所有的自私和妒忌，到底来自哪里？

可怕的爱情。

两个女人的空荡荡的大厅，有极明媚的阳光。

辛酸的笑

槽点太多，不知从而吐起。

大量的旁白支撑起的电影，故作姿态的对白，出戏的剪辑，还有演员。

大小姐的声音像含着一口痰，听得不舒服。

王志文还没有晋升为演技派迅哥，纯粹欣赏颜了文案比内容精彩的典型。

配乐感觉很出色可能是前期造成的阴影强了点，吃了个饭回来看竟然觉得还不错了结局有点没懂。

感觉大小姐自杀了……邬君梅其实挺有味道的，但是里面那个眉毛真是。。。

结尾处就挺好的这部片让我发现迅哥的身材也挺好的，以后再有人说迅哥身材不好就推荐看这部片

我说过这样的话精致的女人 比一个 睿智 沉稳 帅气的男人有看头而且是远比我 更愿意去注视 揣摩一个 精致的女性她们 比任何 难以匹敌的那人 更吸引我很简单 女人那些个细密的心思 是男人一辈子 学不来 读不懂的这是 天性使然 自 受精卵开始 便注定的事情 开始的时候 揣测的是 一无所有的二小姐必定是处心积虑的引诱 拦截下 言不由衷 自私贪婪的姐姐的幸福 暂且不说 爱情吧或者 一切爱情的最终 形式也不过只是焦头烂额的争取 归结到 结婚两个字上面 如果是这样 那么真的是很没有意思姐妹花 都是 这样的例子 无论你是 从小到大 锦衣华服 还是 粗布麻衣无论你的气质是 雍容典雅 还是 芙蓉出水 到最后 也不过就是 纠缠一个男人 纠结于一纸婚书上面我看中的 是最后 传达出来的 女性的坚韧 女性的理智虽然是落水后九死一生的顿悟 但是 总归是上了岸的 没有继续沉沦 我喜欢的事女子在爱情幻灭前的那种 洒脱最后 也还是担当的起美人的称呼的不是 黄先生口中那个 愚昧 俗气 腐朽的女人不是 一个 守着男人 等着结婚 失掉尊严的 女人有人说 使她最感动的画面是姐姐 脱下自己的 丝质绣花长裙 照在妹妹身上 在厅堂里 教她跳舞旋转 眼睛对着眼睛 相视而笑 仿佛 最初的情感 一样 清澈单纯 那天的阳光透过 玻璃窗 透过 飘舞的白色窗帘 姐妹花 10年离别 那混沌的 浓郁的亲情 有人说 惊蛰她的是 妹妹出场 紧致一身的淡雅旗袍 深色毛质围脖 单薄的体质 素雅却不失浓艳的妆容但我确是被 最后大家 在厅堂里 照相的场景给打动了一个需要姐姐的妹妹 和一个先前需要爱情 现在 企及亲情的姐姐殊途同归的感觉 所打动了自始至终 我一直被周迅这样一种情感所牵引 那就是 她只是想有自己的亲人 有自己的家 有真正无欲无求爱自己的人所有的女人可能都会有这样的错觉 最爱自己的人是 自己身边躺的这个人 是自己的爱人 是那个可以用臂弯圈住自己 用唇 轻吻着你的男人爱情 永远都是奢侈的 东西 保鲜期不长 而且吹弹可破末了 反倒不如这些如出一辙 惺惺相惜的女人 女人是很强大的 当她们能洞悉的时候 可以舍弃 一切只为守住哪怕一份情感 前提是 这情感 必须 纯洁 坦荡 是一种 宁静的 互相给予的感情我看见了姐姐的眼睛，我想告诉她，我很需要她相互需要的人 在一起 就幸福了

画面的构图力求唯美，人物造型冷艳到诡异，可是都掩盖不了剧本的单薄和一部艺术作品欠缺的生命。

——美可否也惧畏空洞

其实无关乎嫡庶争家产，也无关乎两个女人争一个男人，真正讲的是大时代动荡中姐妹俩暗暗地需要对方的微妙心理。

王志文是渣男没错，但他只是个工具和配角，被用来展现姐妹俩之间的拉扯，最后他一个人上船就是隐喻。

邬君梅一如既往地成熟诱人，但又演出了这个角色不经意间的天真、孩子气和赤子子心，原以为故事会向她千方百计让妹妹签字的方向发展，结果她其实也从来没有care过身外之物，她不听管家的劝，亲眼证实到自己所想的真相时，她只是惊恐、悲伤和呆滞，并没有愤怒到大哭大喊或者当场喝斥妹妹。

她知道父亲对小菲有很多期待，对自己却说做个闺秀就好。

她有时候看小菲的眼神不像高高在上的大小姐，而是有点怵，怵她比自己有出息有本事，甚至有点羡慕她。

周迅的灵气和瘦削美在里面展露无遗，镜头更添了几分鬼魅。

从孤独，到“我不要孤独，我也要温情，让她也尝尝失去的滋味”，再到主动回归孤独，尤其是果断向自己浇下去的那一盆凉水，让所有人明白这是个外柔内狠的角色。

她“小时候就喜欢姐姐”，她看着姐姐的眼睛，知道自己比以往更需要她。

她听到佣人说“大小姐只是利用她”，她心酸气愤，于是抢姐姐的男人，其实是为了让姐姐真正紧张她在乎她。

王志文从《过把瘾》开始真的就一直是优柔寡断型男人专业户，演这种角色一演一个准。

他在这里面有句台词倒是让人有好感：“其实我也是腐朽、愚昧、俗气的男人啊，所以我们俩倒是可以白头到老的一对怪物呢。

”满世界都是踩女人同时对自身盲目自信的油腻男人，偶尔听到这么一句坦诚的颓废话，还觉得挺清新的…教堂里的老妪说得好：“你真年轻啊，但我快活多了。

”可不是吗？

大部分台词写的有点别扭，结尾的红五星太煞风景。

不到一个半小时的长度导演想表达的东西有点杂。

居然已经是18年前的电影了，画质比较模糊。