女朋友，男朋友

中秋节的时候，得了一串号称玉佛寺开光巴西虎玉的佛珠。

本来想随着月饼送给朋友，朋友手粗戴不上，我就自个留着戴了。

自个觉得很美，想着这也是缘分，也就丝毫不嫌手表之外再多样东西在手臂上。

可是前几天回到家里，照例卸下手表脱下佛珠的时候，串佛珠的松紧绳断了，珠子散了一地。

是佛祖不肯保佑我呢，还是我跟这串佛珠的缘分已尽？

不由得胡思乱想了一阵。

其实，这样情深缘浅的事儿，何尝不是俯拾皆是呢？

仔仔细细寻遍床边每个角落，拾起散落的佛珠。

那就暂且先放一放吧。

点开豆瓣电影，看到了推荐栏内的《女朋友 男朋友》。

看推荐，这似乎是部小清新重口味的戏。

嗯，我喜欢的类型，就像一盘清新的各色蔬菜切丝，浇上芥末油。

你可以管它叫蔬菜沙拉，当然，你要管那个叫老虎菜或者东北大拌菜，我也不反对。

重要的，是清新的外表，强劲的味道。

美宝，阿良，阿仁。

桂纶镁，张孝全，凤小岳。

三个人，无论电影外，电影内，都应该是无数人的女神和王子吧。

美宝是老虎菜里的青辣椒。

阿良，是有点肉肉壮壮的黄色彩椒，而阿仁，是洋葱，是大葱，是红椒，是胡萝卜，是甘蓝。

她爱他，他爱他，他爱她。

三个人，就这样拌成了一盘小清新的蔬菜沙拉，重口味的老虎菜。

但这，终究不过是道情深缘浅的菜。

辛辣率直的美宝，发现即便自己贴身附在赤背的阿良身上，阿良却是盯着潜下水不见了的阿仁。

做了阿仁女朋友后的美宝，被阿仁那句“我要给你自由”和“好想抱你好久好久好久”而感动，却仍然放不下青梅竹马的阿良，那个她最初的梦想。

阿良，阳光而温顺，总是给人清甜的呵护。

他跟着阿仁疯，跟着阿仁闹，却发现阿仁要的，是通过他，接近美宝。

即便是比起美宝，阿良更懂得如何照顾阿仁，更了解阿仁喜欢红色的耐克鞋，可是，爱又如何说出口？

只有阿仁，似乎是这个三角关系中，最游刃有余的那个。

所以他可以是勇往直前冲冲冲的洋葱，高中时办校刊不服老师的管束，在大学，参加学潮并期望一朝醒来乘上了东风。

他可以是红椒，热情似火，知道美宝心有阿良，却紧追不舍。

他可以是甘蓝，在娶了院长的女儿成了一个政客的幕僚时，可以一层层掩盖起自己的骄傲和尊严。

他可以是大葱，明知道阿良喜欢他，却在一帮朋友游戏的时候，在众人的起哄下，强吻了阿良，并且告诉他，友谊长存，却不知道，这句友谊长存，就如同冲着阿良，哈了一口长长的大葱气儿。

他也可以是胡萝卜，在跟美宝偷情时，甜甜蜜蜜，告诉美宝，只有她肯为他吃苦，他觉得自己好幸福，在跟女儿打电话时，温柔地讲着小鲸鱼的故事。

情深缘浅这种事儿，大概也就发生在只会做青椒的美宝，和只会做黄色彩椒的阿良身上吧。

对于阿仁，只有情深，从没有缘浅。

我要不要总结为，性格决定命运？

可是生活，总来不是总结那么简单。

也不是总结就可以了事。

在知道自己对阿仁的爱无望后的阿良，选择了走向学运的中正广场，去勾引那个盯着他看的便衣，选择了服兵役时结识的长得有点像阿仁的人，并在对方娶妻结婚生子后，依旧默默地做着他的影子情人。

而作为青辣椒的美宝，在远离两人许久后，还是回到了阿仁身边，甘心做起了他的情妇。

在怀上了阿仁的孩子，终于两人打算要私奔的时候，却又不忍心看到阿仁丢下他年幼的女儿，而独自离去。

原来，所谓的甘心为对方吃苦，不过是自讨苦吃。

而哪个陷于情深缘浅的人，不是自讨苦吃了以后，才变得勇敢起来？

所以，我理解美宝为什么在怀上孩子同时长了肿瘤之后，在做人流的那一刻，选择了生下孩子，而让自己随着肿瘤的长大而死去。

情深缘浅，从来都是找这样一根筋的人上身。

无论是女朋友，男朋友，男人的女朋友，男人的男朋友，女人的男朋友，女人的女朋友。

芥末味儿真重。

台湾的青春电影总是“轻易”地就具备了一种别样的清新、质感和文艺气息。

这些感觉从画面、色调，以及台词等渗透出来，“轻易”地就俘获了我们这些大陆观众。

于是，那些如若出现在大陆影片中断然会被视为矫情的桥段便不再矫情，不仅不再矫情，反而可以肯定的是将成为触动你我心的轻巧一击。

于是，我们也便不再注视到画面之下的叙事逻辑，混乱和漏洞被略过。

而我对台湾电影向来多出偏爱和宽容，因为我亦总是被“轻易”地复活。

然而，说到底，《女朋友男朋友》终究不过又是一个委曲求全的故事罢了。

深谙何种药对于美宝最具疗效的阿良，将摘下的香樟树叶交给了阿仁。

阿良不理会美宝的“挑逗”而游去找寻消失在水中的阿仁，以及他藏在床下作为生日礼物将要送给阿仁的红色帆布鞋子；他熟知在阿仁的房间，衣服和毛巾的放置位置，却在沉默和纠结中度过。

与其说他不清楚自己的性取向，倒不如说他是故意爱上男人，而与其说他是故意爱人男人，则倒不如说是因为导演无法让他爱上其他女人。

作为“B面第一首”的阿仁接过了阿良手中樟树叶子，并开始抚捏美宝手掌的虎口，以此平息她突如其来的疼痛并使其平静；然而去终究抵不过成为豪门贵婿的结局，而美宝则“沦为”隐秘的情人——当然，也可能是永恒的情人。

这是一个人的青春，也是三个人的青春。

而却终究无法成为一代人的清楚，虽然它有一个巨大、幽深且具备了十足时代感的背景。

导演将影片放置在从1980年代开始的台湾自由化和民主化进程中，那是“戒严”与“解严”的交接时代。

1987年，台湾在戒严38年之后宣布解严，这历史的时间点是影片隐秘的分界线，虽然对于影片来说这并不重要。

他们在校刊上写藏头诗，在主席台上画画写标语，在操场上舞蹈……那时候三人都还没有变。

而等到他们主要来到广场，开始静坐与激越地朗诵，三个人已经全然不同。

“过了这一夜，台湾就不一样了。

”或许是吧。

但，可以肯定的是，他们三个人已经不一样了。

婚嫁迎娶，成家立业，生子成父成母。

青春不再，自由呢？

在时代获得自由的大背景之下，所探讨的是否其实是个人自由和情感归依的诸般无可奈何？

决定与美宝私奔的阿仁在机场与自己的儿子通电话给他讲故事，那其中的不舍；美宝对着打电话的阿仁跳着他曾经给她跳过的舞，只是那一次是表白这一次是告别；阿良终于和男友分别，他和美宝跳进高中时候的游泳池，但是游泳池里的谁已经快要干了……那曾经失去的诚实和勇敢真的找回来了么？

或许有吧，但我并不觉得。

说到底是不自由，而青春也已逝去……

很难给<女朋友 男朋友>下一个定义, 因为虽然观众会很自然地将其和一些影片联系到一起,比如<盛夏光年>, <蓝色大门>等, 但它又不只是一个关于同性恋和异性恋的三角故事.导演杨雅喆在执导该片之前, 就联合撰写过<蓝色大门>的小说, 并担任同名影片的副导演.然而, 对我而言, 杨通过<女朋友 男朋友>想传达的不仅是对逝去青春和时代的缅怀, 而是想与每个观影人交流对待人生的态度和方式.影片有许多亮点, 尤其是在开头和结尾. 在开头处, 影片用来大量的篇幅来塑造三个主角以及他们之间的关系: 美宝(桂纶镁 饰)是一个男孩子气, 直来直往的女生; 而和她如影随形的阿良(张孝全 饰) 则很温和, 没有太多自己的主见; 阿仁(凤小岳 饰) 则是一个富有激情的理想主义者. 命运因三人青春的冲动和懵懂的情愫将他们联系在一起, 而这一连就是跨越几十年的坎坷挣扎.导演在片中采用了不少象征性的性暗示, 也可以理解是欲望的象征. 从一开始, 美宝闯入男生更衣室, 三人到小瀑布池塘嬉戏, 到阿仁给阿良纹身, 分享香烟… 都在一步步地积累三个年轻人难解难分的情愫. 尤其在80年代台湾的世俗生活的对比下, 他们不加思考, 对自己直观的表达和对这个世界直接的反应, 让三个角色的灵魂愈加鲜活. 他们是自己那个年纪的”成年人”, 内心极端渴望成长, 而身心却不够成熟. 他们用跳水和赛摩托车释放自己的欲望. 在那个大时代, 被压抑已久的对自由向往的执着, 伴随着一曲曲新民歌升向天空.转眼来到90年代, 时代的变革是残酷的, 年轻的他们就像击打岩石的水花. 在向旧体制呐喊时, 他们激昂地聚在一起. 他们理想地以为世界会因自己变得完美, 正如美国上世纪60, 70年代的嬉皮运动: 年轻人分享着音乐和毒品, 反对战争, 要求自由, 平等和爱. 他们以为自己是幸福和自由的, 然而他们的执着是幼稚的, 脆弱得让人心疼的. 在那样的时代, 他们更加需要互相取暖, 却不知道如何安慰疲惫的彼此. 他们是有家的孩子, 但是却在回家的路上迷了路. 当夜幕落下, 人倍感疲惫, 会想找到一个能安慰自己的地方. 所以, 才在阿仁把学校的公章当作自由的钥匙交给美宝时, 感动了她. 她是单纯的, 再男孩子气, 她毕竟是一个女生, 她想要的不仅是激情和自由, 还有一个能让自己疲惫的心栖息的地方. 而阿良代表了那个时代的另一种人, 不仅仅关于他的性向, 而是人格, 他们不想和制度正面冲突, 可又一直陪伴在朋友左右, 做着他们想做的事. 我不能说像他这样的人是否值得拥有自己的幸福.导演在片中想表达的很多, 但却在一些点上表达得不够清楚, 尤其是表现时代变迁, 以及人物与时代的矛盾时, 力度和张力不够到位. 但导演也许是想借用学生的视角去看待那个时代, 可还是不免让人感到虽然轰轰烈烈, 但什么都没有发生. 在这一章节里, 几个叙事点让人联想到几部电影. 比如, 学生运动前, 阿良将自己的衬衫借给阿仁, 很像借用了<断背山>里衬衫代表同志感情纽带的意象. 而比起陈凯歌导演在<霸王别姬>对人物和时代命运的处理上的成熟, <女朋友 男朋友>中演讲和静坐示威的场景, 显得有些学生电影作业味儿. 在阿仁服役前的聚会上, 一群朋友玩”牌和亲”的游戏.作为阿良向美宝和阿仁出柜的一场戏, 这本当应该非常的重要, 可是导演却没能将人物心理和叙事的张力把握好--甚至不如<盛夏光年>里主人公酒吧出柜的那场戏--阿良对阿仁的一句“你怎么可以这样?” 让人些许感到莫名其妙. 到了1997年, 一上来就是许神龙(张书豪 饰)的同性婚礼, 又让人纳闷导演的灵感是不是来自<欲望都市2>里斯坦福和安东尼的婚礼, 而许神龙的”乳房”笑话也并不那么好笑.好在接下来, 导演还是再次让人眼前一亮了. 桂纶镁性感裸背出境, 诠释美宝和阿仁的床戏, 加上阿良和自己男友的床戏的穿插, 很好地传达了人物心灵空虚, 没有支点的心理, 以及再次带出那份雪藏已久的情愫. 三人时隔许多年后再见, 原本理想主义的阿仁变得实际了, 单纯的美宝也对现实麻木了, 而原本温顺的阿良成就了别人的"幸福", 却在这个时候惊人地发出了一声对生活的迟到的呐喊,”自由就是干你娘!” 影片到了这个节点, 才真正将导演的立意呈现在观众面前. 人生本该是苦中作乐, 为何我们要自讨苦吃.十多年后, 当阿良在拥抱美宝时说出”至少我们有个人是幸福的那就好.” 谁是那个幸福的人并不重要, 重要的是那个当年最怕事的阿良在尝到种种生活的辛酸后说出这话的心境. 没有人是不想爱和被爱的, 只是很多时候, 我们被一句对自己或他人的承诺束缚了, 才在追寻自由和爱的名义时迷途. 就像我开头所说的一样, <女朋友 男朋友>不仅是一部同性恋, 异性恋情爱纠葛的电影, 而是将人活生生地放到某个时代的缩影中, 任他们迎着狂风生长, 绽放和凋落. 片名<女朋友 男朋友>还有一个涵义: 直到最后, 三个主人公也还是彼此的男/女朋友, 他们没能得到自己一直所追寻的那个关于爱和自由的”名义”. 而在现实中, 他们过着和自己名义不符的人生. 或许, 有时候做生活的看客会比做生活的主人更有意义, 某种程度上, 我们都是生活的看客, 旁观着彼此的酸甜苦辣.生活原本就不是我们想象的那样, <女朋友男朋友>教给我们的是要有勇气去走自己的路, 就算是一个人, 也要走下去. 最后, 美宝留下了机票, 选择了用”出走”自我解脱. 手术台上, 在美宝体验刻苦铭心之痛的那一刻, 或许想到是自己的儿女, 亦或是自己爱的那个人, 那个没有名分, 却住在我们心里的被称作”女朋友”或”男朋友”的人. 剧情到了这里, 杨雅喆是想以此片写一封信给每一个观众, 轻轻地放在我们每个人的面前, 他传达的不是爱和理想, 只是想提醒麻木的我们勇敢地生活下去.是否推荐: <女朋友 男朋友>确实是比较小众的电影, 我也没有在其中找到标志性的特别之处, 但影片的立意还是很有想法的. 8月3日上映, 有机会到电影院和其他观众一起体验的话, 肯定会有不一样的感受. 它可能不是你今年你看过的最好的华语电影, 但很可能会是你很难忘的一部.

《女朋友 男朋友》是在一个独立院线里看的，环境很不好，幸好影片环境不相契合。

演技惊人的张孝全和小镁彪戏是值得期待的。

看完时觉得可以评四星，冷却两周觉得或许三星半更妥贴，末了提笔，还是觉得更接近四星的价值吧。

虽然影片本身的逻辑铺陈有待商榷，但讨巧的情节和试图关注的努力，加上几个精彩的戏骨，倒不算难看。

从《海角七号》的纯小清新，到《那些年我们一起追的女孩》的大部小清新配搭重口味，台湾青春电影一直致力于发掘“自由”的更深层的定义，用以诠释那些过去的，正在过的，或是怀念里的但永恒铭记且代代相传的对“终将逝去”的肯定，留恋，推崇与敬意。

毕竟，青春苦短而珍贵，而自由却是灵魂深处的因子，哪怕因为凡世的磨损消耗了，也不会殆尽，都要隐藏在潜意识里，在最虚弱的时刻狠狠蛰痛你的神经，让你看清俗世欢乐的代价。

《女朋友 男朋友》也不例外。

重口味开篇，起承转合于本土市井乡情，却在结尾搭上了小清新的列车，还因为这个煽情的结尾而让旅途偶尔孤寂的乘客们觉得也有值回票价的瞬间。

却都逃不过对灵魂的探究，于爱于性皆如此，哪怕只是企图。

一起经过1985年学运风暴的洗礼，有弄潮儿般出头的，有为此故赔上终身爱恋的，半明半寐跌跌撞撞，全心响应内心对自由的渴望与呼喊的却始终抓不住它那坚韧却灵活的脉搏，尘土各归寂静之后，敢于面对的，又有几人？

在外人眼里，男孩子气十足的林美宝和温顺无主见的陈忠良似乎就是青梅竹马的代名词，而校刊社帅气逼人的王心仁则小心翼翼地游走在两人之间，因为心仪的美宝。

三个看似友情笃厚的年轻人，由于内心对懵懂的自由与民主的渴望紧密相连，试图用激越的青春去反抗陈腐，破坏束缚，实现自认为的明媚的理想。

而情感因素才是人和人纠缠不弃的支撑。

同性和异性之爱同时产生于一个三角群体之中，导演似乎不仅仅想理清这样的关系，更想透过这样的关系去揭示人生，传递态度。

但这部分的剧情处理似乎力有不逮，模糊的无奈感妨碍了更好的表达。

阿仁总是冲在时代的前端，满腔热情地做着宣扬理想主义的风云人物的角色；美宝再怎么巾帼不让须眉，也抵不过内心的真实柔软，依然是想有个强有力的肩膀依靠的小女人；沉默寡言的阿良除了纠结苦闷于自己的性取向，也不爱生是非，总希望能陪在重要的的人身边，爱情也好，友情也罢，温吞幸福便是皆大欢喜。

于是阿仁终于和美宝走到了一起，而习惯照顾美宝却又心系阿仁的阿良依然默默在旁，一个温暖默契的“友谊长存”情境，从高中到大学，从80年代到90年代。

利用校刊在校园里掀起“自由”狂潮，内心极度渴望成长，实质却尚未成熟。

所有突破青春的举动，其实都成了年少轻狂最好的注脚。

学运静坐示威的片段似乎是为了突出这样的情感牵绊，更深刻地突出人物性格，但略显突兀和粗糙。

但如果导演想要观影人明白那种“抓不住人生，或者都终将背叛”的无力感，倒是歪打正着。

阿仁成了理想的代名词，美宝总是充满崇拜的热情爱着阿仁，而阿良一边跟随这样的热情，一边试图保持平静的本质，一边还要对抗自己对阿仁的爱情。

但现实是残酷的。

最热烈表白的坦率往往最后都成了虚妄。

当阿良在美宝掌心写下“仁”字，而美宝回以“美”字之后，都抵不过阿仁最终选择走向达官贵人大小姐爱慕的怀抱。

高中时，以请假公章作为礼物送给美宝许“自由”的阿仁，学运时，缠绵过后在美宝耳边说“等过了今夜，警察走了，台湾就不一样了，我们就自由了”的阿仁，总是各种“怎样之后，我们就自由了”的阿仁，却只是在多年后，成了龙门贵婿，谨小慎微地处理各类公事唯恐岳父大人不悦。

而单纯的美宝，也只能陷在多年的情愫里无法自拔，纵使女强人一枚，也心甘情愿成了阿仁的情妇。

至于阿良，多年失联，战战兢兢维持自己的同性爱情，终究抵不过爱人有妻有子的分裂伤害。

向来隐忍的阿良在重逢故人之后，看着纠缠不清的阿仁和美宝，阿仁的瑟缩和美宝的自贱自伤，让总是倾听者的阿良爆发。

自由，爱情，都不过是你们逃避生活的借口，年少时的梦植根，成长，萌芽却等不到开花结果的绚烂，都在赤裸裸的现实面前夭折，却还要保持着屹立不倒的姿势，不愚蠢吗？

不疼痛吗？

疼痛了难道不会反思吗？

不懂就算不为任何人负责，也该要为自己负责吗？

阿良那句冲口而出的粗口，不是嫉恨，而是警醒和爱护，所以也许美宝慢慢听懂了。

最后一次，阿仁说，“过了今天，我们就自由了”，是在机场，他听说美宝怀孕后，愿意私奔。

可当美宝背过身听见阿仁万般温柔地在电话里对着幼小的儿子唱歌讲故事时，她的眼泪奔涌而出。

回过神，她认真跳着阿仁高中追求她时跳过的那段舞，欢快地告诉阿仁她去买杯咖啡，而后，丢弃机票，一去不返。

她终于明白，所谓的自由不过是自欺欺人，所有曾经的热血美梦，屈辱荒唐，都只能印刻在生命里回应你的记忆，却不会轻易许你一个梦里的明天。

阿良终于下决心和深爱的男人分了手。

他陪美宝回了一趟高中练习的泳池，在无水的池底，他说，“我们三个人之中，只要有一个人幸福了，也好”。

哪怕这幸福的，谁也不知是谁。

和美宝肚子里的双胞胎一同成长的，还有肿瘤。

所以当美宝在放弃流产的那一刻，她想起年少时，每逢肚痛难捱，阿良都会摘一捧玉兰叶，揉搓之后散发的香气，能让自己缓解下来。

经年之后，真的还能长存的，都无关爱情。

呼应开头两个靓丽冲动似美宝当年的小姑娘的，是结尾全心养育她们的孑然一身的阿良。

依然隐忍，依然安分，却在保护女儿时义正辞严，和女儿一人一半耳机时，温然而笑。

所以尽管影片里总闪现其他作品的影子，譬如导演自己参与制作过的《蓝色大门》，且重口味比例偏大，轮廓不够明晰，很多叙述戛然而止不够顺畅，不过后半段逐渐成熟的风格，和台片一向出类拔萃的配乐，使得片子虽然不会见者叫好，但意图传递的态度还是令人思绪良多。

所以眼眶湿润的时候，会想到苏子瞻那句“人生无别离，谁知恩爱重”。

无论青春飞扬时怎样情深意重，无论后来的人生里怎样痴缠反复，都有可能是一种“自我折磨”。

但生命的可贵便在于无论怎样的“自我折磨”都弥足珍贵，它们或许荒谬可笑，或许不堪回首，但终究生活都会归于平静，哪怕只是形式。

那这些折磨便是每个人生活独一无二的证据，不用缅怀也依然刻骨铭心，就像自由和爱情，哪怕头破血流也依旧生生不息，不可抗拒，哪怕只是过眼云烟。

当然，更可贵的生活或许该是，坦诚一路，莫伤人，莫自伤，纵无别离，情深依旧。

这篇完全与电影无关，只阐释GAY真是一种伤害自己的大傻B物种。

1.影片一开始，爸爸和哥哥这个称呼就把我搞混了。

让我一开始抱着的是这个影片的编剧是知音杂志的资深编辑来观看的。

直到影片最后，我才发现陈忠良就是个大傻B，收养两个自己深爱的男人和女人的孩子，而那个男人已经有了新的家庭，而那个女的就散落在天涯。

（我估计应该是挂了，毕竟查出了肿瘤。

）而放弃了重找一个男人厮混。

尽管各方力量把他伤害的伤痕累累，他还是摇旗呐喊的说着我一点都没伤害。

努力充当世界和平小姐的角色。

2.从一开始，陈忠良就是一个很懦弱的人，我到现在还是不知道他是什么时候变成GAY的，如果按照我的推理来说的话，应该他天生就是一个弯男，所以他跟林美宝同学做闺蜜就显得很正常了。

所以，林美宝同学错就错在她以为陈忠良会跟她表白，以为陈忠良是爱她的。

不过也不能怪她，毕竟是陈忠良这货没有出柜，当然，这也不是陈忠良的错，在一个禁锢思想严重到校刊都不能按自己意愿出的大洗脑年代，出柜这事在当时是一件几乎不可能的事，当然，现在也没有多可能。

所以，就是谁也不能怪的错误导致了他们之间的细微情感和矛盾3.超级直男大贱人王心仁的出现让这两个闺蜜之间的情感变得微妙了。

在山里（是山里么？

）游泳那一段，完全就已经证明了陈忠良的心已经完全被王心仁勾了去，只留下林美宝凄凉的眼神。

陈忠良可谓是都已经尽了一个贤妻良母的角色了。

照顾王心仁的生活，衣食起居无一不囊括，以为借此能打动这位直男内心最软弱的弦，可是俗不知，全身解数用尽，王心仁也只是把他当一块他追求林美宝的踏板。

所以在醉酒醒后看到两人缠绵，陈忠良就出去找汉子约会去了！

（张孝全，你吸允指头的动作真的吓尿我了！！！！！！

）4.十GAY九傲娇是我本人多年来总结出来的经验，所以，陈忠良当然也是一个傲娇咖，多年都与他们不曾联系，就算林美宝对他说，我们说的改天不是一般人说的改天吧？

都要犹豫的说当然不是啊。

陈忠良完全就是一个你不联系我我死也不会联系你的贱人啊。

所以这种咖就是什么事情都闷在心中，一万个苦都不会说出来的那种啊！！

5.同样作为一枚GAY，张书豪这个角色就活的太痛快了，（张书豪真的不是GAY么？

在里面演的也太娘了吧！！

）当男人都有一把枪，而我们有的是娘娘腔一出来，我就笑的花枝乱颤了。

他超越陈忠良的地方在于他敢，他敢找个男人就结婚，他敢娘的生怕全世界人不知道他是GAY，他敢跟王心仁说知道你过得不好，我就放心了。

而我们的主角大人，陈忠良就什么都不敢啊！！

请你自由的好么？？

6.林美宝掌捆陈忠良似乎要把她多年以来所有的不满委屈都要宣泄出来，内心的潜台词应该是当初为什么不追老娘，让我现在跟这个已婚男人厮混在一起。

所以眼神凌厉而凶狠。

（桂纶镁的演技太赞了）所以本身也满腔委屈无处宣泄的陈忠良看着王心仁抱着林美宝说没事了，没事了的时候。

终于火山大爆发了。

内心的潜台词也应该是什么没事了，我操你妈。

把老子搞成现在这个鬼样子，能他妈就没事了嘛？

所以他只会说去你妈的友谊长存。

7.陈忠良在超市不知是偶遇还是故意碰到他前任的那一段，让我真的觉得虐惨了啊。

前任以为他是来砸场子的，就一直连环电话轰炸想警告他不要乱来，可是，这个玻璃心的小受，只说了一句谢谢你这么多年来的照顾啊！！

小受，你可不可以凶煞一点啊，他伤你千百遍，你还待他如初恋。

图什么啊！！

所以你就是一个这样容易受伤的男人啊。

8.这部标以青春标签的影片不是每个人都能遇到的啊。

他爱他，他却爱她，可是她却爱他他啊！

所以爱情的世界里，总归是有人受伤的，如果是这种状况下，受伤的总是GAY，没错。

完全无解！

9.反正，总之，最后，所有的事情都落幕，他爱的他有新家庭，好好的在生活。

他爱的她已经远离这一切的纷争，跟谁都不屑于争辩。

只剩下他带着两个不属于他的孩子，耐心的跟教官解释其实我对她们的爱绝对不比任何人少。

10.张孝全。

恭喜你已经上升到GAY性幻想的前10名。

PS。

恭喜桂纶镁小姐凭此片荣获第49届台湾金马奖最佳女主角。

http://www.douban.com/doulist/43115073/http://movie.douban.com/doulist/2789261/把它加入你的豆列吧 嘻嘻。

非常文艺小清新的台湾影片，很标志性，相信会吸引众多的文艺青年去喜欢上这部电影，可就影片本身，其实不是那么完美，例如节奏上就前后不一，有些失控，后半段略显拖沓，显得煽情也来得不是那么自然了。。。

很喜欢电影中关于自由民主那一段，虽然剧情不多，可能在屏幕看到还是令人热血沸腾的，很羡慕。。。

關聯：兩條通往自由的高速公路如果我不告訴你，你可能會以為這兩條是同樣的高速公路，但我想，他們通往的目的地，或許相同。

故事中的那個年代，老師是絕對權威的象徵，是傳統學校打罵體制黃金時期，片中男孩在被罰站時，嘴裡總是無聲的唱著歌，看在老師眼裡成何體統，於是就動手制止男孩的行為，最後男孩終於受不了，與老師爆發嚴重的肢體衝突，這些畫面都看在班上成績最好的女孩眼中。

女孩在班上相當害怕被體罰，總是兢兢業業的努力考１００分，老師也都放心的將會錢交給好學生保管，她看了老師與男孩的衝突後，找了男孩，告訴他「我有很多"那些人"的錢，我們可以一起去很遠的地方。

」片子到這裡就結束了，到哪去多遠？

不重要。

我只知道他們都想擺脫這種不合理的體制得到自由，在 《女朋友。

男朋友》中，最後林美寶（桂綸鎂　飾）與王心仁（鳳小岳　飾）也想去很遠的地方，從《唱歌男孩》到《女朋友。

男朋友》都一樣，頭頂上的高速公路都是渴望通往自由的大道。

《女朋友。

男朋友》前1/3可見高中時期王心仁在校刊中寫藏頭詩等抵制規範的舉動，因不滿教官指正爆發嚴重口角肢體衝撞，最後更在校內策劃一場規模運動想讓造反變民意，在電影中我們可以感受當時學校體制的壓迫相當直接，就老師能輕易動手這件事來看，在現代可說是不合理也不尊重，叛逆的青春對於這種體制的直接抵抗也是反之必然的產物，《唱歌男孩》雖短短幾分鐘，但內容涵蓋了《女朋友。

男朋友》前半段精髓，可說是前戲，反向操作：電影開頭以臺南女中脫褲抗議事件粉墨登場，此時陳忠良在學校內處理兩個混血臉孔女兒所發起的抗爭運動，教官突然質疑起他的身份，直到最後語重心長的道出＂我是形式上的哥哥，實際上的爸爸＂。

從兩個女兒的混血長相，到剛剛的那句話及阿良出場時呈現的滄桑，不會電影要從３０歲開始起跳吧！

～這些畫面都與電影海報上的青春、愛情格格不入，導演我不是買票看三個中年人的愛情故事啊！

～～在我努力想從這些莫名線索理出頭緒同時，我也掉入了導演所設下的陷阱當中。

當結局放到片頭做頭尾呼應時，觀眾只能用無止盡的好奇填滿充滿問號的黑洞，也從中更渴望接下來的劇情會如何發展，導致現在這個結果。

我想在每個年代的青少年，都會用不同方式反抗不合理體制所造成的拘束，這一幕是３０年前體制對抗精神的延伸，可以對比３０年前後的差異，學生對於體制的掙扎，從直接肢體衝突演變成柔性創意的表態。

體制上的自由看見情感上的自由：電影講述從１９８０年代，橫跨台灣３０個年頭三位主角的愛情故事，前半部分呈現他們在高中用青春熱血與權威教育直接衝突，到大學為民主自由而發起學（和谐）運。

我想有部分的人看到預告片似乎擔心，有學運，電影會不會走向嚴肅及抗爭的枯燥之路？

但我覺得學（和谐）運的過程像是一種放大鏡，在觀賞時我們可從其中的衝突，清楚具體的看見體制自由追尋的過程，突顯民主自由對當代人民可貴及重要性。

你會問，了解當代自由民主追尋及重要性，對了解男女主角的情感上有何幫助？

事實上，電影後半段就真正在描繪三位主角內心情感的衝突糾葛，過去他們尋求體制上的自由，如今他們在追求三人情感關係上的自由與解放，除了追尋情感的窗口，我在這部電影中還發現自由如同雙面刃般，在情感上的選擇你有更多空間的自由，但選擇上的進退取捨，也都將導致不一樣的結果，就像感情上的自討苦吃，也是自由選擇的項目之一。

所以我才會說，學（和谐）運這件事如同放大鏡，讓觀眾可以更清楚看見男女主角間，情感方面＂自由＂的存在性。

有時候，愛是一種反向例證，是必須由痛去反證：「有時候，愛是一種反向例證，是必須由痛去反證」這句話是美寶、阿良證明自己存在的方式。

林美寶這個角色，給人的感覺相當認清現實、古靈精怪，是懂得丟下誘餌去吸引目標的女生，當這種兩兩互相折磨的矛盾三角關係，要尋求出口時，由她來畫下句點真的會讓人格外鼻酸。

片中美寶的攤位，就設在母親賣藝的地方，雖然說是母親，但電影中他們兩人間的互動關係極為薄弱、毫無對話，薄弱到連她是美寶的母親這個關係，都是透過其他演員在電影中告訴觀眾，唯一個關聯就是在一個微妙的狀況下出現：她母親在美寶面前勾搭樂師，最後遠走高飛的時候。

此時才借由美寶情緒上的失落、難過，感受她們情感間的關聯性。

觀眾可以知道，對美寶而言，家的健全存在是一種渴望，而母親與她的關聯以折磨的方式存在著。

（我想對一般普羅大眾而言，母親在你面前勾搭小白臉最後棄你而去，感受應該都算是折磨啦！

）美寶在高中時期，就不斷對阿良這位一起長大的青梅竹馬透漏愛的訊號，可惜當時的阿良，還在摸索自己的情感，直到阿仁的介入，美寶才姑且一試的投向阿仁懷抱。

對我而言，阿仁要去當兵前所舉辦的派對上，所詮釋演員情緒，是我在電影中相當喜愛的一段，這一段當中，可以看見主角埋藏在心中已久的情感，都逐漸一個接一個引爆開來，相當過癮，在阿良、阿仁準備親一下的時候，完全是用演員表情間的情緒掌握，使劇情加溫至燃點。

而之後阿良在美寶手心寫上她不願面對真相的同時，美寶也將自己多年來累積的情感，以一種折磨的形式回饋給他，我個人相當喜愛這段當中，兩人不用言語衝突，而用柔性溝通方式（手心寫字），帶給對方內心的強烈衝擊，就觀眾的感受上來說，更是一種直達內心的震撼感。

畫面來到多年後，他們三人逼不得已一起在日式餐館吃飯，一開始阿仁與美寶故意演出兩人相當恩愛的樣子，直到阿仁接起電話，正在跟有錢岳父解釋新聞上的一切，很遺憾岳父不是美寶她爸，而美寶是小三，此時東窗事發。

當美寶發現沒有必要在演下去時，她刻意在阿仁講電話時鬧他，甚至咬他的耳朵，這一幕幕鬧劇在阿良的眼前上演，最後他終於忍不住失控。

美寶這樣刻意的舉動，其實就是要告訴阿良，這些年來因為他，讓她苟且偷生卑微的活著，讓阿良知道他對她的傷害，讓他感受到虧欠，我想不管是誰看到好友因為自己淪落至此，都會相當難受，何況是從小一起長大的好朋友。

過去美寶的媽媽用折磨聯結她們母女兩人，如今美寶也以這種方式來折磨阿良，當這份痛苦縈繞著阿良而存在時，似乎同時也證明了美寶愛情的存在。

然後我要來說，為何由她來畫下句點真的會讓人格外鼻酸？

還記得她與阿仁的最後一幕，在機場兩人準備遠走高飛尋求永遠的解脫，她聽到阿仁與家中兩個女兒在電話中講故事，此時她崩潰了。

美寶這個角色，在追求阿良時受傷，投入阿仁懷抱時卻只能卑微的當小三，而她現實好強的個性，又何嘗不想完完全全的擁有阿仁？

當這個機會出現的時候，她才終於看清楚現實。

阿仁擁有家庭，家庭是一種強烈密不可分的確實關係，就算他們逃的多遠，也解不開緊繫阿仁的家庭枷鎖，何況電話中的兩個小孩是無辜的，美寶自己心裡一定比任何人還清楚，因為她就是出生自一個不健全的家庭，所以最後她選擇放手。

離開後她一度想流掉腹中阿仁的孩子，但在最後關頭，她選擇保留生命。

我想或許她突然理解，這生命是她與阿仁唯一堅定且密不可分的存在，就像阿仁與元配擁有的家庭一樣。

我會在美寶這個角色著墨這麼多，因為我看著這個角色真的有許多感觸，她的一生都主動的尋求自己在兩個男主角情感關係間的存在，但得到的似乎都只是一份傷害，對一般人而言，擁有家庭相當自然，但這種最簡單的幸福，對她而言從出生到結束似乎都是可欲不可求，這樣活潑美麗的角色卻有著歹命的人生，最後還要為他們的三角關係畫下句點，在講下去我都要哭啦！

雖然角色間的互相折磨相當可憐，但如果反過來問問自己，是否在過去的電影中，我們都是期待看到折磨所帶來的戲劇效果呢？

片中的配樂也相當復古特別，我想看過的人或許都會跟我一樣好奇，為何苦海女神龍的音樂放了這麼長的一段，回家後我仔細的看了一下她的歌詞，突然覺得林美寶就如歌詞中的情境一樣：美人無美命啊！

王心仁這個角色，我朋友覺得一開始在看的時候，感覺鳳小岳演技似乎不那麼精準，有點搞不清楚他到底要做甚麼。

但看到最後我又回想一次，或許這個角色就是要展現讓人摸不著頭緒、患得患失的感覺，以掩飾內心的空虛。

他的出現總是光現亮麗、受人矚目，彷彿文章中驚嘆號的存在般，要不注意到它都很難，就連他劈腿的瞬間，相信也在不少觀眾腦海中留下驚嘆號！

電影中的他從高中時期，就是出鋒頭的那個人物，有許多天真浪漫的想法，想引領大家去做反（和谐）動，就連大學時的學（和谐）運，他也是享受在萬眾矚目成為焦點的情境中，到後來他的千金老婆及院長岳父，似乎都在證明他無法捨棄這種被人注意的感覺，因為這就是這類人物證明自己存在的方式。

高中時期的他，嘴角總是帶著一抹微笑，給人感覺賊頭賊腦，不知道他想做甚麼，幾十年後的他，還是同樣的一抹微笑，但不同的是，眼神只剩下疲憊、空洞。

其實他與老婆的關係，片中似乎只有兩個畫面呈現：劈腿時、美寶揭露劈腿關係時，給人的感覺，並沒有多大的情感存在，不過也因為這樣，這個老婆的角色，不管給人的印象或畫面，似乎都交代的有些模糊，觀眾會對之後這個千金老婆，與當初大學劈腿人物是否相同產生疑問。

而最後他雖然劈腿，但還是願意與美寶遠走高飛，代表或許他愛的是美寶，他的老婆及岳父只不過是能夠為他帶來的名利與光鮮亮麗工具罷了！

這樣看來，他總是掛在臉上的微笑，似乎是用來回應他所重視的外在世界，也在偽裝空洞眼神下心靈的貧乏，最後諷刺的是，年少時對自由最狂熱追求的他，最後反而被自由給束縛。

角色的個性，是由演員去將他演活，其中可能包含演員的個性、人格特質，生理特徵或態度。

當張孝全扮演同性戀含情脈脈的吸吮男伴手指時，電影現場有多少人倒抽了一口氣，所以他得了台北電影節最佳男演員獎，然後奇摩知識家或許又會繼《盛夏光年》後，出現一連串的問題，關於＂他是不是同志啊？

他是我的菜，我好喜歡他＂諸如此類，我想看過他精湛演技的觀眾，應該都想回答：他就是吧！

陳忠良這個角色，高中時期給人的感覺就如問號般，內向、對自己的情感世界一直在摸索，似乎總是慢半拍，默默的跟著阿仁、美寶有所行動，從他與阿仁介紹的朋友接吻時的猶豫，可以看出他對這種異性間的感覺，所產生的疑惑。

直到在樓梯間抱住阿仁告訴他可以將情緒發洩在他身上時，開始事有蹊翹，到最後他們兩人間，那男男的＂友誼長存＂之吻，點燃了他抑制已久的內心情感衝突，隨後他開始墮落，卑微的活在自己性向的陰影下，如同美寶介入人家的家庭成為小三（犀利人夫！？

），只是最後他了解到感情世界中的自討苦吃，決定自我解放得到自由。

還記得他對他的愛人分手前，說了一句＂我看見一面鏡子，卻發現自己裡外不是人＂我不知道他是否真的看見一面鏡子，但我覺得或許他看到的是美寶這面借鏡。

相對於王心仁對於自由的狂熱，沒想到到最後對自由最被動的，反而得到了自由。

所以我才覺得自由如兩面刃般，我們有許多的自由可以選擇，但最後無論是束縛、解脫、或自討苦吃，也都是這些選擇的結果。

張書豪飾演許神龍這個角色，奪下台北電影節最佳男配角獎，原因很簡單：因為他唱戲般的娘娘腔聲音，如同夢魘般餘音繞樑，三日不絕於耳阿！

聽說他為了詮釋這個角色跑去西門紅樓接受同志的耳濡目染，但在我看來他應該脫胎換骨了才是。

剛剛的描述當然只是開玩笑的，他在電影中的份量真的舉足輕重，那種娘娘腔的聲音很容易讓觀眾聚焦，得到的回饋大多是讓人笑到噴飯，讓觀眾得以宣洩抒發，以配角而言他的表現真的會讓人印象深刻。

對我而言他也是阿良這個角色的反證，他以一種正面及大辣辣的態度，來面對自己的性向，這種對自我欣然接受的態度，也讓他在三位角色中擁有喜劇的收場。

「我們都該有兩個情人，一個愛我的，一個我愛的。

」還記得我以前看過一本書，在探討：為何一個人不能同是愛兩個人？

其實每個人或多或少都有這樣的經驗，就是同時愛上兩個人，只是你必須忽視或不能承認，一個是陪在你身旁的男朋友或女朋友，另一個我們的社會稱它為＂精神出軌＂，然而無論是社會的價值觀或道德觀，都無法容許這件事，原因很簡單，因為每個人都希望自己是那個唯一，而人們為了要符合這個社會道德觀的期待，必須選擇性的忽視心中那個人的存在。

電影當中，似乎在試著顛覆這種社會道德的規範，王心仁是一直陪在林美寶身邊的那個人，然而當美寶最後感到非常無助一無所有時，她選擇回去尋找內心的支柱及依賴，那位最了解她的青梅竹馬陳忠良。

這部電影好看的地方，除了運用從體制衝突到內心衝突的顯現所帶來的戲劇張力外，再來就是這種耐人尋味的矛盾三角關係，因為面對這些矛盾我們都能理解：他們都沒有錯，而我們也會對這樣的關係，難以忘懷。

家庭，是這場充滿無力感的愛情中，希望的出口。

在會後ＱＡ有人詢問導演為何會想拍這樣的電影？

導演的回答是：他曾經看過有一則新聞，在描述同性戀收養友人小孩，雖然導演曾試著去聯絡，但始終無疾而終，最後導演思考是怎樣濃烈的羈絆 ，才能有這樣的家庭組合。

而導演的友人，常常會來找他談心，當中可能家庭有小三介入的，或者本人就是小三的，他希望他們借由電影中看見自己的故事，而得到救贖。

片頭片尾相呼應的畫面，都是阿良帶著兩個稱他為爸爸的小孩，雖然片中男女主角三人最後在林美寶的離開畫下句點，但卻又以不同的形式延續下去，先前提到美寶決定留下腹中的小孩，讓她與阿仁擁有確定且密不可分的聯繫，而最後他決定將這兩個小孩交給阿良照顧，讓她們擁有美寶一生都無法擁有的：家的幸福。

三人間的情感關係雖然以互相折磨的方式存在著，最後轉移成另外一種形式，得以並存幸福的延續下去。

在現實生活中，人們常常因為單戀而感到痛苦，所以在電影中，我們希望看到理想的世界，所以少有單戀的方式作為結束。

而這部電影讓人們感受到真實，但卻用另外一種方式找到理想的窗口。

實用的經典台詞：這部電影當中，讓我覺得很讚的點，就是台詞的設計，我覺得很久沒看到一部電影，台詞一出來就能夠讓觀眾有深刻共鳴的，讓我們來回顧一下：（以下未看過電影的，強烈建議不要觀看）1.「雖然我不是主打歌，但是我是B面第一首。

」雖然阿仁知道美寶愛的是阿良，但還是奮力追求，他在美寶面前學完天堂鳥跳的求偶舞後所說。

這句在我心中榮登冠軍，相信在苦苦追求中的男性朋友，總有一天派得上用場。

2.「左乳房說姐姐好久不見阿，右乳房說為什麼我們明明相隔如此的近，靈魂的距離卻是如此的遠呢？

左乳房妹妹愛男人，右乳房姐姐也愛男人！

大家為什麼就不能好好相處呢？

是啊！

姐我好想妳阿！

妹妹我也是！

就讓我們言歸於好！

讓我們團聚不在外擴，不再分離吧！

」這是美寶在許神龍婚禮上，許神龍幫美寶打電話給阿良時，希望他們這麼多年難得的重逢，不要盡說些廢話，所丟下的笑梗，這一句是我在電影院中笑到不能自己的一段，所以特別收錄起來。

（又於內容過長，我只能部分記憶，如有不足，敬請見諒。

）3.「我們是浪，眼淚都從海裡來；我們是花，長在同一棵樹上。

」這句雖然印象不深，但他不斷重複的出現在電影當中，大家可以思考它的意涵是否串連了整部電影。

４.「妳先睡，睡一覺醒起來，台灣就不一樣了。

」這句王心仁對美寶說的話，沒想到美寶爬起來就看見他劈腿，還真的不一樣了；我會收錄這句是因為它將來的應用範圍相當廣泛，比如說一個瀕臨被當的學生在教授課堂上昏昏欲睡，此時教授默默的走到他旁邊，靠著他耳邊說＂你先睡，睡一覺醒來，成績就不一樣了＂我相信任何人聽到這一句應該都會立刻驚醒吧！

可見這句是相當有發展潛力的！

最後來做個總結，「用演的，不要用說的。

」是一部好電影的重要關鍵，這部電影的一大特色就在於從小角色到大角色，常常一個特寫在人物臉上，角色都還沒講話，就能先聽到觀眾的笑聲，這種無言的情緒在這部電影中隨處可見。

我覺得觀賞《女朋友。

男朋友》，就如同你站在平靜的湖中間，將石頭投入水中，第一眼你會被內心或體制衝突所激起的水花給深深吸引，再來你會感受到這種矛盾關係在心中所擴散開的漣漪而回味無窮，最後目光停滯在這顆逐漸下沉的石頭上，並想像它最後的去處，得到屬於自己心靈上的歸屬。

這部電影涵蓋的情感層次相當豐富，我相信不管是同性戀、單戀、三角戀，或是現實生活中情感受過挫折的人，都能借由電影中的故事，得到情感舒發的管道，當一部電影從時能讓觀眾在淚水與歡笑中得到宣洩時，它的好對我而言就無庸置疑。

對我而言這部電影應該可以在台灣電影史上留下深刻的一頁。

转自：http://imissyousomuch0.pixnet.net/blog/post/36937099

看完了女朋友○男朋友。

感触实在很多。

再加上有我最喜欢的桂纶镁。

决定写一篇影评。

这部电影沿袭了台湾电影的一贯特征。

感情纠结。

画面感强烈。

配乐精良。

全部都是青春的味道。

总体我觉得在四星上下。

出彩的地方很多。

但是也让人略感遗憾的地方。

电影以“自由”二字贯穿全剧。

想告诉我们自由更深刻更内在的含义。

从1985年他们在高中对抗教官的小规模“造反运动”。

到1990年他们作为大学生对抗政府的“学潮运动”。

可是当他们真正走过这些。

回头看看自己的人生的时候。

谁又能不承认自己当初从内心喊出的自由是那么的苍白无力。

甚至有一些可笑。

他们也都无法再直视当年的那段青春岁月。

现实的力量告诉了他们。

自由。

永远只是一种毫无希望的梦想。

1985年。

那时的他们在高中。

性格泼辣个性十足充满男孩子气的林美宝就像一团火焰。

而性格内敛木讷的陈忠良就像一滩死水。

也许正是这种性格的差异。

这一种包容性。

让两个人更显得青梅竹马。

而那个一出现我们就被他诡异发型所吸引的王心仁。

热情如火梦想着自由。

林美宝是喜欢陈忠良的。

可是也正是因为她的性格。

她希望身边的每一个人都好。

无可避免的使王心仁爱上了她。

虽然林美宝看似坚强如一块石头。

可是内心还是一个小女人。

还是希望有一个肩膀。

她会在湖里安静的靠在陈忠良的肩膀上。

而陈忠良始终纠结着自己那难以启齿的性取向。

他喜欢王心仁。

可是又想像亲人一样照顾林美宝。

他帮林美宝跟她妈妈要钱。

看见钱少。

会加进自己的零用钱。

也会在林美宝痛经时。

摘下一片香樟树叶。

轻轻的帮她揉着虎口。

可是毕竟亲情不是爱情。

他没办法爱上林美宝。

当他们的造反运动胜利的那一刻。

王心仁第一次用“自由”赢得了林美宝的心。

那个公章。

就意味着无止的公假。

意味着自由。

而他们不知道。

这种自由是多么的虚无。

当陈忠良看见那份无字信的时候。

难过也许是因为失去了一个亲人吧。

1990年。

他们对自由的热情毫无消减。

在广场静坐对抗警察。

林美宝来找他们。

缠绵过后。

王心仁在林美宝耳边说“等过了今夜。

警察走了。

台湾就不一样了。

我们就自由了。

”这是他第二次对她说自由。

可是聪明的她已经发现了许多。

之后阴差阳错。

王心仁要去服兵役。

那晚。

他们玩的很高兴。

当王心仁吻了陈忠良后。

说“愿我们友谊长存”。

那一瞬间。

陈忠良是什么心情。

我们无法理解。

我知道你最喜欢红色的鞋子。

我教你了那么多种“我爱你”换回了却只是“友谊”。

他内心痛苦。

他更不想让他爱的他离开她。

所以陈忠良选择了去帮王心仁服兵役。

泳池边。

陈忠良告诉林美宝。

我要走了。

林美宝再也没办法隐藏自己的感情。

这样的表白是不是最痛心的。

我在你手心里写下你的名字。

你却在我手心写下你爱的人的名字。

而最后。

林美宝亲手送走了王心仁。

她没办法接受一个她不爱的人。

或者说。

她也没办法爱一个他所爱的人爱的人。

1997年。

曾经那个视自由为生命的王心仁成了龙门贵婿。

谨小慎微地处理各类事物。

为了只是得到岳父大人的一点认可。

他隐藏着自己爱。

龟缩着。

和作贱自己的林美宝纠缠不清。

那敢爱敢恨的她早已经消失不见。

而服兵役的陈忠良。

在军营里貌似找到了自己的真爱。

可是终究也敌不过现实。

对方有妻有子。

无法为他放下一切。

三人再见面。

现实早已面目全非。

一顿本是老友相见的团圆饭。

却因为林美宝无法接受一个爱自己的人在另一个人面前唯唯诺诺而爆发成一场战争。

陈忠良爆了粗口。

整部电影里他第一次爆发。

骂醒他们的生活。

当得知林美宝怀孕了。

王心仁想带着她一起私奔。

第三次。

也是最后一次。

他说“过了今天我们就自由了”。

机场。

当林美宝看见他还在哄着自己的孩子睡觉。

声音温柔的如同是在对她说话。

她明白了。

自由对现在的他们来说太过于虚幻了。

他们应该臣服于现实。

她很认真的跳了她埋在心里多年的那段舞。

之后她去买咖啡。

丢了机票。

她清醒了。

所有我对你的幻想。

我对你的梦破碎了。

我不要你许我自由。

我一个人才是自由的。

当罗大佑的《家》想起。

把这一幕戏变成了一个煽情的MV。

好吧。

我承认我的眼睛湿润了。

最后一次。

林美宝和陈忠良回到了那个泳池。

他说“我们三个人之中。

只要有一个人幸福了。

也好”。

可是我真的不知道他所说的幸福到底是谁。

也许。

向现实低头。

才是幸福的最好选择吧。

最后。

林美宝和王心仁的那两个女儿实在太有他们的影子。

一个非父亲却更像是父亲的陈忠良。

眼神坚定。

维护着自己认为重要的人。

那是他爱的人和爱他的人的女儿。

其实。

最幸福的应该是他吧。

这部电影有许多以前电影的影子。

有些人说像《蓝色大门》。

但我觉得更像是现实版的《盛夏光年》。

导演想传递的实在东西太多了。

不过话说回来。

我只是希望大家把它当一个关于爱情关于青春的故事去看。

同性恋电影不是特殊的一类电影。

这才是我们这个时代的进步。

或者说自由吧。

桂纶镁和张孝全这次的飙戏实在让人过瘾。

两个人无论是表情还是眼神都特别有默契。

表演无可挑剔。

张孝全不用多说。

从当初的青春小生。

到现在的清新大叔。

已经是金马影帝的他现在成熟了。

而桂纶镁从《蓝色大门》到《不能说的秘密》。

一直保持着一种不温不火的状态。

而这次。

她所扮演的林美宝应该会得到很多女生的认可。

很多女生也许会看见自己高中时候的青春模样。

就像去年的《那些年》里的柯景腾让很多男生找到自己当年的青涩一样。

（虽然沈佳宜也会让一些女生想起自己。

但毕竟是班花。

归属感会略少。

）她应该会拿到金马影后了吧。

略微吐槽一下凤小岳。

这次在演技上又被两个人完爆。

相比于《艋舺》里面那个无脑公子哥。

虽然演技也被阮经天和赵又廷完爆。

这次的这个角色更是显示出了他演技的弱势。

对于今后的演艺之路。

这个混血帅哥要好好思考一下了。

怎么样才能回到《九降风》的那个状态呢。

他要思考。

导演们更要思考。

写到最后。

突然想起来一首自己很喜欢的一首歌。

彭佳慧的《喜欢两个人》。

“放弃自由。

喜欢两个人。

”爱情本来就是一种不自由的东西。

自由这种奢侈的东西只属于一个人。

千帆过尽后，留守在身边的，都无关爱情。

---题记在看到桂纶镁和张孝全的拥抱后，我在那一刻忍不住掉下了眼泪。

站在张孝全对面的所谓的男朋友，一接起电话时，脸上的不耐和微微惶恐，让我的心在那一瞬无限心疼。

“我们都是在自讨苦吃。。。

”在爱的世界里，他们是一对难兄难弟，曾爱上同一个男人，却都被细致地辜负。

到最后他们在爱情的世界里显得这般小心翼翼和卑微，深爱却永不见光。

规避着现实里带来的一切伤害，在自己的世界里兀自地营造着属于自己的完美。

每天都在绝望和希望中不断徘徊，却要带着无所谓的笑告诉别人--“我愿意为他吃苦。

”在张孝全狠狠地揍了凤小岳的那一刻，我无法抑制住内心的撼动。

即便曾经深爱过同一个人，友谊暂时走向了终止，但是当看到你受伤的时候，我还是会不顾一切地去捍卫你。

即使那个人我曾经深爱。

这样的爱，与爱情无关，是在经历漫长时光依旧无法磨灭的牵挂，是在深深懂得之后义无反顾的守护。

当初那个愿意做B面第一首歌、高喊民主自由的男人，现在却在有权势的岳父面前唯唯诺诺的政院代表，让最初深爱的那个女人流着泪，带着不由衷的笑。

然而那个深爱他的男人却愤然地给了他一拳。

时光的对比带来莫大的讽刺，爱与不爱在这一刻是如此鲜明。

那个年少曾倾心过、陪伴过的男人，终究是爱她的，即便不是以爱情的方式，却在生命里中不断地温暖着她。

这样的爱，真实而长久。。。。。。。。。。

当桂纶镁在机场跳着舞，流着泪离开的时候，也许她心中的爱情早已死去。

无论这个男人是否愿意跟她离去，他早已不是她在漫长时光里爱的那个人了。

他们的爱情在现实的洗礼，在对权势的崇拜，在生活的琐碎之中无影无踪了。

她一直懂得，却一直不愿承认，所以她才会在K房里以小三的姿态撩拨着她，她并不想毁了她，只是一个女人内心的渴望让她不自觉地向测试她在他心中的分量，其实她早已得到答案，可是她还需要不断地加上筹码让自己彻彻底底的死心。

这才是真正的林美宝，倔强骄傲，却又决然。

最终让她离开的那个电话，只是她在那一瞬懂得，爱早已消失，这个男人的世界已经与她全不相关，她曾拼命地想要争取留在他身边的席位，到最后才悲哀地发现，只有离开，才能获得所有。

我们都曾这样爱过，恨过，到最后决然地断过，不是因为不爱，而是我们再也不能循着最初的轮廓去找回最初的爱情，我们再也找不到那年的你、我、他。

最后，我们也只能悄然退场，去寻得另一片海阔天空。

到最后，兜兜转转，现实里的温暖与爱情无关，最深邃最持久的爱也与爱情无关，爱情终究是彼此上空一闪而过的烟火。

唯有希望，唯有理性的舍弃，我们才能获得所有。

因为从0开始，才会感受到得到。

后来的后来，也许我们还会遇到爱情，也许不会，但是我们愿意把最初的爱夹在记忆中作为年少的书签，在自己的心中为这曾经的年少做一个祭奠。

当你失去一份爱情时，请你看看这部电影。

最深最后的爱，其实都与爱情无关。

张震岳有首歌叫做《自由》我很喜欢，KTV必点。

原来也看过一个电影《勇敢的心》，经典台词：Freedom。

自由，好像是我们一直在讨论的话题，不论是国内还是国外，从古至今。

我们真的能够获得自由吗？

我不相信，并不是我消极，而是事实摆在眼前，我们必须面对现实。

我觉得，只有能够抛开一切的人才能够获得自由。

有多少人能够抛开一切勇敢出柜，承认自己的性取向？

虽然何韵诗大胆的说了，她依旧要背负众多的压力，不可能自由的相爱，所以，阿良即使深爱着阿仁，深爱着男友，也必须承受无尽的孤独和苦楚；阿仁一直向往自由，发动学生事变，而长大后依旧要面对现实，即使在历史的变革中曾经留下光辉的一笔也只能在权利面前委屈求全做一个在丈人面前唯诺的孝子贤孙；美宝只是希望自由的爱和生活，她也终究逃脱不了善良的心而放开爱人，让他去做一个孩子的好爸爸。

我们根本无法真正的自由，只能在理想的范围内相对自由，我们中就有抛不开的牵挂和责任，而无法不过一切的欢笑飞翔。

或许，我们的自由只是如同罗大佑歌曲《家》一样“那是后来我逃出的地方，也是我现在眼泪归去的方向”，那个可以拥有自由的理想家园也是在矛盾的碰撞中短暂拥有的。

也许我们不能真正的自由，但至少，我们曾经自由过。

PS：我很喜欢台湾电影，这部尤其，台湾电影的光影设计与美幻的镜头是我喜欢的风格，对社会议题与青春物语的探讨也都是我好奇的。

青年演员的演艺技巧也胜过香港，台湾这几年也通过电影这样的艺术形式向更多的人展示他们的风采。

桂纶镁、凤小岳、张孝全的演出都很到位，演技不错。