那刻的怦然心动

《夏日幻魂》可不是MV。

MV的灵魂是音乐，而这部动画电影短片，灵魂是其故事的内涵。

常识中，什么样的人才会寻短见？

答案是凉和葵这样的人。

凉是得了绝症，清楚知道自己寿命仅剩9个月的人，他要寻死，听起来合情合理。

葵是被霸凌的女学生。

被霸凌的女孩寻死，人们无法接受，人们惋惜，但是人们能理解。

即便不是感性上的感同身受，至少理性上是理解的。

凉和葵想寻死，太合理不过了。

可是友也呢，在人们的常识里面，友也这样的人，他不可能寻死，甚至不配寻死。

如果他一个人生赢家都要寻死觅活，让普通人该怎么活着。

就连友也这样的角色当主角这件事，都让人难以接受。

凉和葵这样不幸的角色，才是电影主角专业户。

凉可以去当《我想吃掉你的胰脏》的主角，葵可以去当《声之形》主角。

至于友也，则是任何一部电影里都有的万年大配角。

然而，最隐蔽，最不受人关注的，往往是最危险的寻死者。

就像友也这样，他是最有成功潜力的自杀者。

《夏日幻魂》不是简单的青春片，和青春有关的仅仅是主人公的年龄而已。

友也的心魔，很多孩子有，很多大人们一样有。

有很多人这辈子也不用渡这道心魔劫。

不过这么幸运的人是少数。

还有一小部分幸运者，凭借着青春年少的血勇悄无声息闯过去，以至于完全没有感觉。

而大部分人，则是经历过，却早已经忘记了。

假如不是送走了两位挚友，生离死别如此刻骨铭心，友也和葵长大后说不定也会忘却这个夏天吧。

没渡劫的观众，或者渡劫却忘记了的观众，在他们看来，这电影的确是MV一部。

至于看了电影深受感触的朋友们，我也拿捏不好是该赞叹你们的幸运，还是该慨叹你们的不幸。

总之，大家如今还能在这里看电影，都挺不容易的。

《夏日幻魂》的结构是一个简短的重逢情节，从中间劈开加入过往的回忆。

回忆是关于重逢的人们是如何相遇，又为何分开，怎样的羁绊促使他们重聚在一起。

另外没有这段往事，观众看到结尾的反应会是这样。

凉为什么是幽灵，幽灵怎么又活了，这两个活人看见幽灵怎么不害怕，反而很开心呢？

没有这次重逢的前因后果和感情基础，片尾悬念的包袱也抖不响了。

衫崎友也，他是催生整个事件的人，他始终认为自己应该死掉，葵和凉也有寻死的心，为此三人才走在一起。

绚音在葵耳畔的底语，泄露了三个人寻死的心。

说他们三个是“自杀小队”也不为过。

召唤夏日幻魂这件事本应该是类似于“我想死！

”的表态。

可是我们仔细想想，要死的人还大费周章去找都市传说中的怪异咨询死后的感受。

这分明是是对死的迟疑，对生的留恋。

凉和葵是真的不想死，可是一个绝症，一个遭霸凌，寻死是被逼无奈。

他们在生死之间犹豫不定，他们召唤绚音其实是想给活着赋予意义。

然而绚音的态度我们也看见了，哪有人见过这么风轻云淡，貌美如花的死亡。

因此，凉和葵猎奇之后，便不再纠缠绚音。

正常人是凉和葵这样子的，即便有过“干脆死掉吧”这样的念头，健康的心智还是会制止自己付诸行动。

有人说不敢做是因为胆小。

其实不是胆小这么简单，而是心智运转正常的表现，胆小只不过是心智阻止身体自杀的手段。

即便葵真的去跳楼，也是一时热血，被人救下之后，她的心智也有能力阻止她做第二回。

区别心智健全者和心智异常者的关键，不是想没想过，而是会不会去做。

凉和葵是看着异常，实则正常。

反倒是友也，看着最正常，实则最为异常。

他是迷上绚音了。

迷上了一个游刃有余，美丽如画的死亡。

因此，三人组里面，唯独友也经常去见绚音。

两个人的约会，向观众揭示了友也的问题所在。

在友也看来，绘画是他生的意义所在。

没有绘画的生命于他毫无意义。

既然生得毫无意义，那么死掉算了。

友也决定帮绚音寻找尸骨，其实是试图为死亡赋予意义。

“你们看啊，只有幽灵状态下的我，才能帮助另外一个幽灵，因此，还是死了更好吧。

”可是友也没有想到的是，他为死亡寻找意义这件事，却在不知不觉中开了一个好头。

那就是友也开始寻找绘画之外有意义的事，就算这件事是死亡，只要不是绘画就行。

友也开了一个不再执着于“没有绘画还不如去死”的好头。

友也找绚音尸骨本来是为了让寻死更有话语权，却歪打正着帮助求生找到了战胜寻死的筹码。

友也在寻找尸骨的过程中，发现自己从来没在意过身边的人，如今他了解凉和葵了。

友也和心魔对决的时候，心魔幻化成了绚音。

友也迟迟不肯随心魔前往冥界，正是因为凉和葵。

凉和葵才是真正游走在生死边缘的人，可是他们却拼命为了每一次呼吸寻找价值。

友也明知自己鼓动两个将死之人帮自己寻找死的价值有多么自私，可这两个笨蛋却如同寻找呼吸的意义一般努力帮住自己。

友也觉得，如果自己拿着这样两个笨蛋帮自己找来的成果（绚音的尸骨）去赴死，岂不是对他们的背叛。

为了朋友，友也驱散了心魔。

友也发现朋友竟然也能如同绘画一样支撑他活着。

原来生命的意义不只是绘画。

如同《生命奇旅》中的灵魂22，他降临地球为了寻找活着的意义“火花”，结果却发现只要活着，任何事都能迸发“火花”，哪怕只是微风拂动树叶的沙沙声。

活着才是赋予万事万物意义的“火花”。

友也曾经视绘画如生命。

如今，和生命相比绘画都无足轻重了，又何惧来自母亲的威压。

既然母亲的威压已经失效，又有什么能够阻止他绘画。

此刻，友也不是为了活着而画。

他画，仅仅是因为唯有绘画才能重现一位幽灵女孩的美丽身影。

文/逐年追影（逐年追影 一个研究电影的公众号）

不知道为什么一天能刷到几十遍关于这个的视频，也不知道为什么我突发奇想去看了，也不知道为什么她为什么会生病，然后和我断绝联系，我变成了那个纠缠不休的男生，我好恨哦うらめしや我好恨哦うらめしや我怀疑她在耍我，我希望她在耍我，为什么要耍我，不能让我陪陪你吗，我想被需要感，一点存在的意义都找不到，我没有凉没有葵，也不是友也，更没有什么燃放烟花就能找到的夏日幽灵，我只有一个像小丑的自己。

本文首发于公号：缘叶二次元（yydacg）思考了很久也想了很久，对于《夏日幽灵》这部新番来说其实是有些想说的，但是脑子里面却一直都不知道该说些什么，但是脑子又很热，于是在等了1个多小时之后才开始写这篇文章，因为它的内核总觉得少了点什么。

就好像故事没有高潮，平淡如水；又好像没有什么奇怪的地方，却又像日常一样十分普通。

一、像日常一样用平淡如水这样的词来形容这部《夏日幽灵》我觉得是有点问题的，因为它确实是有点内容，而且也有一些小高潮在里面，所以整体的故事内容给人的想法其实就是：不知道要怎么办、没办法了、好的、我一定会找到、谢谢你。

而故事的风格却十分像日常一样，看着轻松，让人觉得没什么大问题一样，就算是突然之间看到了佐藤绚音这个幽灵也依然给人的感觉就像它是一个真人、女孩子一样。

这里的画风就是一个平常的小故事，给人一种十分温馨的感觉。

而这种温馨其实也说明了《夏日幽灵》这部动画的主题：一定不会起冲突、虽然有致郁，但是结局是好的，这样的暗示。

在动画的画风上面虽然冷色调用得多一些，但是可以看得出来大面积的暖画风也是在暗示着像日常一样。

二、三人一鬼的矛盾三个人其实都有自己的故事，而整个40分钟左右的动画故事，十分完整地将这个故事、这个“片段”给说完了，这说明《夏日幽灵》本身就是一部篇幅十分小的动画作品（这里是篇幅和动画时间无关），所以在制作的时候可以猜测得出来它里面只打算说一些较为日常向的内容。

而穿插在寻找佐藤绚音身体的时候，天空的旋转、整体的画风、色调以及故事情节显得并没有那么的紧张，所以给人十分轻松但是又带点忧郁的感觉，而bgm的响起也有点点“幻想”的味道，而这种“幻想”其实就是应对佐藤绚音这只鬼的想法。

可以看得出来，在后面的剧情中、从一开始它拒绝找到它的身体，再到想找到它的身体，见到妈妈，这一连串的故事内容，都是为了一个核心的问题：它希望获得成长、好好的面对自己的身体，对面它的妈妈。

而这种目标感，其实也是一种他们三个的成长（拒绝获得成长的矛盾感）。

虽然都是用佐藤绚音的“身体”这个线索来获得成长，但是可以看得出来他们三个人最后也在一点点地获得成长，一边找佐藤绚音，一边在面对自己的内心。

三、目标感目标感其实就是一种主线剧情，在这三个孩子心中，对于自己以前的、现在的、未来的想法应该如何做出选择以及改变，而这种改变也一直都在促使着他们成长。

这是佐藤绚音给予他们的主线任务、也是他们需要面对、需要往前走、面对自己那内心、那份软弱，而这一切都脱不开佐藤绚音这个主线任务。

而这个目标其实也说明了现在3个年轻人心里的一种矛盾感，而这也是心里面的、青春中的多种色彩，它代表着自己内心的迷茫、不敢拒绝以及放弃自我的一种否定。

所以说佐藤绚音其实也像是自己、青春中的一面镜子，它（佐藤绚音）代表着你自己生命中的希望。

青春的破碎感代表着他们三个人所处的未来以及想要完成的、成长的、矛盾感的一个、另一个自己。

只不过故事将它（佐藤绚音）比喻成了一个自问自答般的目标，而这个目标也是指残酷的现实。

四、拒绝残酷在找到佐藤绚音身体的时候，这里其实设计得并不是特别的好，因为它并没有使用留白的形式来表达现实的残酷，而是用了“看不见”这个关键词来表达现实的残酷，所以说这里处理得并不是特别好。

虽然我觉得作者的想法就是：希望给年轻人一点热情和希望吧。

而这个强烈的对比还有佐藤绚音在问男主杉崎友也为什么要找到它（佐藤绚音），为什么不能放弃以及继续否定自己，所以这2个方面其实更多的是作者想要表达：年轻人，现实很残酷，但是依然向往光明，这样的“既视感”。

五、自问自答（佐藤绚音）《夏日幽灵》这样的动画其实从画风、色调、故事上都显得更像日常一样，它不仅仅是代表着自问自答，也代表着青春、你我他心中的一个答案。

但是青春毕竟是支离破碎的，而这样的自己，还有办法做得更多更好，所以最后小林凉（去世后的幽灵）的出现，其实也说明了这2个人的成长以及变得更强了。

他们已经可以按照自己的想法和目标前进了，《夏日幽灵》这部动画其实更像是日常下面的青春剧，甚至也可以说是一部不像青春，不像青春剧的“四不像”。

但是作为一部割裂了的青春回忆录，我觉得青春就是色彩缤纷（各种各样）的呀。

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本片立意和画面都还不错，人生就是不断向世界追问活着的意义的过程，无论老年还是少年。

友也和葵其实很幸运，在人生迷茫的关键期，有良友相伴，有绚音（已死之人）已和凉（将死之人）帮助他们与生活和解，帮助他们走向新的人生……仅用40分钟就表达了一个完整而有序的故事，但与此同时也暴露了它的缺点——个人的情感表达是稍有欠缺的。

友也因家庭学习压力而暂时失去了生活的信心，葵因校园霸凌而求死，而凉在青春正好的年纪却得知自己死期将至……这些个人背景看似完整，而实际的情感表达力度是不太够的，友也困于学习和家庭压力，但是怎样的压力呢？

这种压力到了什么程度？

难以感知，友也和母亲的矛盾没有足够的展现；表现葵遭受校园霸凌的情节，则有点儿戏，施暴者刚向葵泼完水，转眼画面就切到葵要跳楼自杀，虽说逻辑能说通，受害者遭遇霸凌而选择自杀，但这样表现在情理上还略显牵强；凉在得知重病后的表现倒还正常，只是在多给他一些心理上的描写我相信一定会相得益彰；而逝者绚音则是本片情感表达比较完整的人物，她的经历也基本交代清楚，她和友也一行人的交流展现出她对自己死亡这件事的淡然，处事不惊，对人友好，心态乐观豁达的个性，不禁感叹，这么好的女孩要是活着多好啊，她的经历，能让人冷静下来，重新思考活着的珍贵……另外的问题就是情节衔接的问题，这应该是本片最大的问题，前面的问题也还能说得过去，只是表达不够丰满，基本演出还是能够和剧情相适应的，而这个情节衔接最大的锅无疑是本片的配乐。

本片的配音单拎出来还是很不错的，青春感浓郁，音阶变化也能体现某个情节的故事递进，但与本片所有情节整合到一起就差点意思了，很多地方都有点用力过猛，让原本递进自然的画面在音乐的配合下反而有点不自然，这是需要创造者们好好改进的地方，要是音乐配合到位，青春片的调也就能基本拿捏了，希望创作者们能继续努力总而言之，本片剧本没啥问题，若能在细节上让人物情感更加丰富一下，无疑会成为一部佳作，希望创作者们能够继续加油，创作出更加优秀的作品。

记得期中考试完的那天到了家我倒头就睡起来之后打开网易云听到了《Summer Ghost 》，评论里有人说这是一部电影的插曲——《夏日幻魂》当时天差不多已经黑了，躺在床上迷迷糊糊的看完了，不长，40多分钟，但看完真的有很多感慨一个想突破人生和宿命的枷锁，在奋力一搏和草草过完一生的边缘犹豫不决一个想寻找一丝慰藉，迈出那片无尽的黑暗之地一个在寻找能让他在剩下的生命和时间里尽他最大的可能好好生活下去的那根稻草三个少年心底都有着共同的疑问“生命到底是什么，什么是有意义的人生”三个少年在一条黑暗的大道上追寻着最后的一丝光明而在追寻的路上他们遇见了指路人，她告诉他们这个世界有多值得去爱，而她又何尝不想再好好的爱这个世界一次三个少年最后都找到了和点燃了心底那片光明，而绚音也永远安息在他们心底其实绚音每次走的时候说的那句“我好恨啊”也不是发自真心的吧，也许她会在某一瞬间突然惋惜自己戛然而止的生命，也会在某一瞬间怨恨那个不负责任的货车司机，但人好像总是等到失去才懂得珍惜。

也正是因为经历过这些，绚音才会如此热爱生命，才会在每个热烈的夏天的夜晚出现在迷失在自己人生路上的人面前指引他们。

最后那段友也与假的绚音的对峙我认为是整部电影的高潮，友也战胜了心里那个负面的自己，选择勇敢的去放手一搏。

但现实中又有多少个友也呢，又有多少人能真正战胜心里那个负面的自己，不顾一切的去面对呢。

我想我会很敬佩和羡慕友也那样的人的。

2022-03-30 23:31开始看loundraw参与的《夏日幽灵 summer ghost》

整体细节和帧数虽然略显粗糙，但是分镜、色彩、光影、背景音乐都非常非常棒，个人认为潜力可以比肩像宫崎骏、细田守、新海诚这样的领军人物，与上述人物初期的艺术创作不相上下甚至有所超越。

夏日幽灵佐藤絢音第一次出现在废弃机场上的那一幕，分镜和色彩震撼到我了，在我的一个畅想里面，晚霞将散，机场跑道在晚风中散发着轻柔的草地的声音混合着线香花火燃烧着的细碎的声响，有什么东西默默准备好了着力量，蓄势待发（畅想里面是 自由高达），在这里，则是在一直燃烧着的花火和柔光中登场的年轻幽灵小姐。

笑死我了，幽灵告别的时候的用语不是“下次见”“撒呦哪啦”，而是用轻松的语气说“我好恨呀～” 哈哈哈哈哈哈哈哈

从跑道上助跑起飞，身体在地面～，灵魂在天空～絢音小姐想让男主帮忙找自己的身体唔男主第一次反抗母亲，不去补习班东亚社会内卷是卷不完的。。。

这就是后发国家、只能剥削自己国家国民的东亚社会的悲哀“我们的相遇一定是有（某种）意义的”最后找到了箱子，在挖箱子的过程中，战胜了假扮成幽灵小姐的自己的求死意志原来loundraw那张绚丽的旋转木马的图就是来自这个场景

挖出了自己的画板，也挖出了幽灵小姐的遗体半年后，三个人靠着线香花火在废弃的机场再一次聚会，晚霞映红了天，在那之上是湛蓝色的天宇

原来男二靠着自己的求生意志坚持到了来年春天樱花盛开的时候，他表示自己已经没多少遗憾了，还能和朋友这样聊天，他已经很开心了青讲鼓起勇气反抗校园霸凌，男主在学习备考之余还在不断地画着一幅画，是絢音小姐的肖像2022-03-31 01:06 观看完毕 4.8/5 夏日幽灵第二天中午更新….2022-03-31 11时许…b站它忽然就上架了这部电影….啊啊啊啊啊啊我看早了12个小时…还跑去找了半天资源

《夏日幽灵》真的是太好看啦🤩40分钟4个少年，面对人心社会中，一个“灵魂出窍” 一个身体不见，一个心火将尽，一个暂遇阴霾，找到了灵魂 回归于身体，命尽幻魂，拨云前进，互相救赎的故事。

关于生死意义与人心自我的一首生命诗歌❤都市传说，点燃烟花，ta就会出现；人心诗歌，璀璨生命，意义便会成型。

烟花短暂而美丽，夏天短暂而绚烂，三位向死之人听闻夏日幽灵的传闻而团聚一起去寻找夏日幽灵，只有向死之人才能看到夏日幽灵，但在他们与幽灵相识并完成幽灵心愿的过程中，四"人"的羁绊越来越深，彼此治愈彼此给予希望，凉被家庭未来压力放下自己所热爱的画画，友也身患绝症活不过樱花盛放之时，小葵深受校园霸凌自杀未遂，绚音因为离家出走死于车祸找不到尸体的幽灵，各有各的不幸，在影片的最后夏日幽灵绚音完成了心愿消失了，友也撑过了樱花盛放没能到夏日，凉依旧顶着未来与家庭的压力但重拾了画画，小葵即便依旧被霸凌但勇敢说了不，当烟花重新燃起四个人变成了三个人，当烟花又一次熄灭，三个人变成了两个人，夏日幽灵没有消失只不过换了人，凉与小葵依旧能看到夏日幽灵，但他们还在坚强的活着努力的活着，即便生活给予你满身荆棘但尚有一丝光在我们还是会向阳而生。

我的感觉是 只要再进一步呢 就在试一试就像王楚钦小时候在河北队哭着想回家的时候, 他的妈妈说 你在待一天试试. 不行妈妈就带你回家. 有时候就是这一步整个电影看完也没有找到这么痛苦的世界,应该怎么好好活下去和活下去的意义。

因为没有标准答案 如果有，作者早就告诉我们了。

所以我觉得他的最重要的意义就是告诉我们 稍稍抬起头，在挺一挺。

前面可能是鲜花满路。

海阔天空。

最不济的呢，还能像凉一样看到第二年的樱花。

加油吧

笔者认为，本片创作者的态度是“面对历史灾害，活在当下的非当事人无法真正接近与理解已死亡的当事人“，但在影片的行进中，这种基调却在逐渐被脱离。

（另：本影评受红茶老师的启发而作，附链接https://movie.douban.com/review/13995471/?dt_dapp=1）1.幽灵态之妙在前中期，影片通过“幽灵态“的设定让友也和绚音得以沟通，达成非当事人对当事人的介入，并解决了友也和生前的女主并无交集而面临的”无羁绊“这一难题。

这种对关系的变体构建很妙，可同时让友也在一次次交流与相处中产生了对幽灵态绚音的依赖。

但创作者保持了他们的谨慎——幽灵态的众人找到行李箱后，幽灵态绚音对友也说出了这段话：“我很担心你，因为你在变成幽灵的时候更加快乐。

你不会真觉得，死了也挺好的吧？

你必须好好活下去。

”

理性的保持让绚音知道自己身为已故的当事人是无法被非当事者真正介入的，故其让友也活下去，莫沉溺于幽灵态。

2.危险的分隔线“生命的终点既是友也的未来，亦是我的曾经。

”

这段话衔接了上一段的劝解。

这并非是女主的一句点题之类的文艺感叹，笔者认为这是对接下来友也面临的一处陷阱的警告——“它正好在我们之间“。

这是一条危险的线。

绚音语毕，友也翻阅铁门的构图衔接了上一个画面。

这意味着，俩人从幽灵态告别，接下来要以实体相见。

想象一下，即将来到自己面前的，不是陪自己共度夏日的她，而只是一具冰冷甚至是布满残破的尸体（实体）。

幽灵消失，实体相遇，固有经验与当下认知分离而产生的游离感让友也崩溃。

而在这里，创作者一直保有的谨慎也崩盘了。

3.对他人解脱之偏执，对自身解脱之淡然友也发掘箱子后，再一次以幽灵态和绚音相遇。

而此时的幽灵态绚音却和之前发生了180度大转变——不再劝说友也要好好活着，而是不断诱惑他走向自己存在的死亡空间。

此时，创作者是怎么处理这个桥段的呢？

让身为现实友人的男二的喊叫去唤醒友也，再让友也通过认识到面前的女主并非其本人而只是自己的寄托，

接着是认识到现实友人的重要性，

笔者认为此处缺乏前期情节的有力支撑，显得很突兀最后通过一段为女主的开解 ，

从幽灵态苏醒，并完成了自我救赎。

笔者为什么说创作者在此时丢失了一直以来保持的谨慎？

因为在这里，友也身为非当事人，一则自私地为现实中的女主下了定论，二则依旧没能清楚认识到幽灵态女主和实体女主的差异。

“人终有一死，绚音她曾经努力地活过”试问友也是从过去以幽灵态相处的哪些方面了解到绚音有”曾经努力活过“的痕迹？

友也又是如何知晓她在车祸这一偶然性死亡面前做好了”人终有一死“的准备？

这只是他身为非当事人，怀着对解脱当事人的偏执，而下的自私论断罢了，而这偏执的最终目的，是服务于对自身的解脱。

他在说出”你不是绚音“时，却没意识到，那个幽灵态的她，一直以来也不是以实体存在并能与友也构建真实羁绊的绚音。

他依旧沉溺于幽灵态，并试图在其中完成对自己的解脱。

到这里，创作者一直保持的“通过幽灵态达成的关系的变体构建“这一基调已然崩盘——这种关系构建是手段，而非令人沉沦的最终目的。

直到最后，画面里都没出现尸体的面貌，而是用对幽灵态绚音的美好刻画为这段关系试图画上句号（然而并不能，只是影片固执地如此表现了）。

此举对于该片创作基调的行进而言更是雪上加霜。

片中两次点出了现实朋友的重要性（友也对朋友的叙述；寻找箱子的过程中绚音对友也的话） ,

如果借此来反衬幽灵绚音的非实体之无法靠近，则能削弱之前的崩盘之影响。

可是，在对尸体描绘中采用的幽灵态美化而非正面刻画，只能进一步强调混乱不清的友也那自私的为他者之解脱——

“谢谢你“，所以，绚音解脱了？

非也，仍旧是沉溺于幽灵关系的友也为了逃离这段关系而找的借口。

这样的解脱理应是失败的（但在影片中肯定没有这么展现），对当事人而言，对陷入与当事人的虚浮关系的非当事人而言，皆此。

对他人的解脱之处理已然失败，我们把视角转向三位主人公的自我解脱。

以友也为代表，在前文论述中，他所展现的是为他者解脱的偏执而无力——固执而自大地想要解脱绚音，其实只是在解脱自己；以及为自身解脱的淡然却有力——以混乱的立场与逻辑去随意解脱自己（“随意“，是笔者下“淡然“这一结论的来源），本应是无效之举，但影片中的结果却相反。

这种“淡然“其实贯穿了全片——三人组在面对死亡时，缺少那种更深层次的痛苦之表现，而只有青春少年的情绪在漂浮。

但是，”厌世“就代表你能轻松随意地面对死亡吗？

这是两种东西，正如史铁生所言：“可我不怕死，有时候我真的不怕死。

有时候，——说对了。

不怕死和想去死是两回事，有时候不怕死的人是有的，一生下来就不怕死的人是没有的。

我有时候倒是怕活。

可是怕活不等于不想活呀?可我为什么还想活呢?因为你还想得到点什么、你觉得你还是可以得到点什么的。

”片中的三人组，有的想死，有的怕即将到来的死，有的怕活但在内心（衣柜）深处还保留着对本我（爱好）的那份期盼。

如此淡然地处理这些角色，并试图将这种东西“献给所有活在当下的人们”（loundraw语），实在是过分地不负责任。

笔者为何执着于对尸体的正面刻画？

因为“同一人却不同感的陌生“，即”角色同一性的被切断“（红茶泡海苔语）——这种更深层次的痛苦才能强化友也对幽灵与实体的辨别并让其走出这种手段，才能让影片得以流畅地将基调进行下去乃至升华。

绚音吸引三人组建立关系并令其走出阴霾，但在最后没能绷住，借美化处理将观众的注意力置于幽灵态的、“自由自在”的他者身上，这种自在和少年们的淡然一样，在影片中只能浮于表面，是一种不负责任的幼稚表现，并让该片沦为了落俗之作。

4.弥补，但杯水车薪影片对男二的处理为这段崩盘弥补了些许。

将死之人，并与友也有着现实羁绊，这样的他，不论是在高潮处对友也的唤醒，还是在结尾以幽灵态告诫友也要好好活下去，都分担了绚音这一角色的部分功用，勉强为影片画上句号。

为何说勉强？

因为这只是对“有羁绊的非当事人与当事人”的刻画，至于友也是如何彻底走出与他并无羁绊的绚音的关系，这一点并无得到真正体现，而这也让影片丧失了更高层次的，对“在偶然而局部的灾害面前，全人类该如何认知并将其化为自身活下去的动力”的探讨之可能性。

全片下来，loundraw的人设和美术一如既往地讨喜，可老套的演出手法（各种大回转和嗯凑的偏移取景），乙一的超低水平发挥（笔者本身对乙一也不感冒）以及篇幅受限，再加上商业公司弄出个学生作业的观感还上了院线。

笔者在为这部影片的前期设计感到可惜之余，也只能打出1星的分数了。

绚音终究只是存在于象征青春的夏日的幽灵，如烟火般昙花一现，引人思慕。

少年沉溺于此，无可厚非；不料背后的创作者终是没能抵住这诱惑，也陷入其中。

ps.该片漂浮着淡然气氛的配乐果然是小濑村晶做的

回望最近看的由他配乐的另一部有着明显"后3.11"特征的影片：《终归大海》……我似乎稍微理解新海诚在最近三部片中为何一直与radwimps合作了，或许真的是理念相符罢——那种对灵魂深处痛苦的竭尽全力之描绘，而非仅限浮于淡然之表象。

诚哥早期的片子虽也很有那种浮感，但他对更深层次却捉摸不透的痛苦的追寻与描绘，是作为他的创作核心而一直存在的。

而和《星之声》时期的新海诚同样年轻的loundraw呢？

2022.11.19 19:03