春潮

《春潮》，一部讲述三代女性在同一屋檐下，互相隐忍，失语，对抗，爆发的原生家庭故事。

郝蕾饰演的母亲郭建波，是一位纪实报刊新闻主编，由于职业原因，看尽人间世过多的负面和复杂，用一心扑向工作的劲头，来掩盖母亲带给自己的控制和崩溃，但同时也忽略了自己女儿的成长。

金燕玲饰演的姥姥纪明岚，她好面子，话痨，但也乐于助人，居委会大妈形象，但私底下却对生活自怨自艾，对亲人控制欲极强。

小女孩郭婉婷，年少无知，变成了家中自然的调和剂，但原本无忧无虑的她，却在成长中发现了家庭的周遭与不堪。

三位女性构成的失衡家庭，缺失着男性的空间，这样看似不正常的家庭结构，却在导演贴地飞行的纪实镜头语言下，让我们看到了万千原生家庭的母女关系，甚至隔代关系间的矛盾和摩擦。

郝蕾的演技，不需要我多铺陈了，用她自己的话来说，她同时有两条命，一条命是给表演艺术的，一条是给生活和自己生命本身的。

对于表演一直充满热情和信仰的郝蕾，她勇于尝试在影视作品中，大胆挑战不同的角色，以达到自我突破，同时也让观众在荧幕上看到，和生活完全不一样的郝蕾。

郝蕾一直认为，真正好的表演，不是你释放专业演技，而是你要演人。

所以在看不同时期郝蕾的作品，最后留在观众印象里，都是她饰演的丰满人物，以及那个人物下蕴藏的深刻故事。

当然，表演表演，表面的容颜，一定程度上也决定着演的方向。

随着时间沉淀着年龄，郝蕾也在选角时，希望能找到更适合自己现阶段状态和年纪的角色。

依然是郝蕾的原话，她说，什么年纪，就得演什么样的戏。

所以当《春潮》剧本放到郝蕾手中时，她从《春潮》看到三代人共生的人生轨迹，决定选择出演《春潮》。

结果当然是郝蕾依然没有让人失望，她在影片中大部分看似冷漠的表演，光眼神泛起的一丝泪花，就能让观众感受到郝蕾饰演的人物背后，压负着多么沉重的一段往事和挣扎。

影片当然也有矛盾冲突明显的戏份，当我们都以为人物要排山倒海发泄时，我们却看到郝蕾用极为收敛的表演，把原本要火山喷发的情绪，积压在有限的台词里，通过饱满的情绪演绎出来，呈现的效果，更能让观众感受到母女间误解和冲突之深，已经到了彼此不屑吵嘴的地步。

导演杨荔钠对于大多数观众来说是陌生的，但她却在独立电影和纪录片的洪流潮水中，沉浸了有二十多年。

1999年的纪录片《老头》，让杨荔钠初露锋芒，早在贾樟柯故乡三部曲的《站台》中，杨荔钠就饰演过女配钟萍。

我回看贾科长的《贾想I》，其中有一段这样描述钟萍的家。

“理想与现实也因空间的约束展现出一种对立着的紧张关系”。

《春潮》这部电影，在狭小的空间里，紧张关系也正是所有角色间冲突的源头，郝蕾饰演的女主郭建波，正好也是一位带着理想主义的现实幻灭者。

《春潮》标签是文艺片，文艺片和商业片最大的区别，在于商业片会用最舒适的呈现方式，不断给到观众想要的惊喜和刺激，以此来讨好观众的观影体验，最大限度和观众做互动和联结。

而文艺片则相反，文艺片的特质，需要观众为影片打开沟通的窗口，主动去投入文艺片所带来的思考。

所以也正因为如此，对于大众来说，文艺片观影的门槛相对要高很多，毕竟艺术鉴赏本身就是一门学问，作为文艺片，同样也具备这样的素质。

而《春潮》让我有些惊讶的地方在于，影片向观众的对话通道是敞开的，比如小女孩郭婉婷的人设就尤为明显，在郭婉婷和其他人的台词互动中，能活跃观众很多气氛，也制造了一些笑点。

同时，《春潮》故事的主题，是探讨原生家庭不可忽视的矛盾，这也是国内大多数子女与父母之间存在的问题，因此影片的选题，天生对观众带着共鸣和好感度。

当然，《春潮》在导演的个人风格上，也做了很多独特的表达。

比如郭建波出现的幻象，一个穿着睡衣的女人，似乎代表着她内心的欲望和禁忌。

在国内众多体现家庭矛盾影视作品中，《春潮》在类型题材上并不新鲜，但影片不像大部分同类型的作品，让矛盾尽可能呈现激烈化。

通俗点说，你在看《春潮》的时候，看不到所谓的“撕逼”和“血淋淋”的伤口。

相反，《春潮》选择了尽可能的克制和隐忍，用反作用力，来加深母女之间的矛盾程度。

比如，影片中让我印象最深刻的，是姥姥心情高兴得喝醉回家，结果却被女儿郭建波甩了一脸冷漠，姥姥借着酒兴，对女儿从头到尾数落殆尽，而郭建波始终一声不吭，最后她用力捏向床头的仙人掌，以发泄内心的火焰。

大多数时候，姥姥在家里骂骂咧咧，眼看一场暴风骤雨就要降临时，但都以郭建波的沉默而结束，这样的冷暴力处理，反而更凸显母女关系已经到了崩塌的地步，我们也可以想象，之前母女间要经历了多少地震，才形成我们现在看到静默的一片废墟。

而在某次，郭建波在楼道间，努力控制着怒火质问姥姥，眼看也是要闹翻，但这次却轮到姥姥若无其事。

这一对母女，似乎在内心深处，都形成一种照而不宣的彼此虐待默契，都在用冷暴力来惩罚着对方，但互相也小心翼翼的避免着真正的正面冲突。

这样的隔代关系，相信也能让很多观众找到共鸣，还有自己和父母之间关系的影子。

很多时候，我们看起来和父母的为人处事是不一样的，但其实在潜意识里，我们和父母的脾气和性格，是一种共生的体系，有共生，自然就会有相似之处。

正如《春潮》海报里宣传语提到的：“你和你母亲的关系，决定你和世界的关系”。

这是著名德国心理学家伯特.海灵格提到过的一个论点。

郭建波在和母亲共生和矛盾中，郭建波一直处在逃避封闭状态，她把对母亲的对抗，用在了自己和世界的关系中。

比如郭建波对待生活消极的态度，对待爱情的无所谓，对待女儿的力不从心，这些其实都和郭建波与母亲之间，有着密不可分的关系。

而这样的裙带效应，也让小女孩郭婉婷在这样的原生家庭，依附上了这样的情绪和个性。

比如影片在开始不久，姥姥带着合唱团在家里排练，郭建波在厨房抽烟，被姥姥呵斥熄灭时，她把烟掐灭在姥姥晒的饺子皮上，以示一种无声的对抗。

在影片中段，姥姥送孙女郭婉婷去学校时，姥姥在外面一直催促，郭婉婷被催急了，直接把姥姥放在桌上拱神的水果砸烂，以示反抗。

郭建波和郭婉婷这样的举动，是这对母女的性格的一次对照，同时也侧面反映三位女性有趣的互动和联结。

最让人津津乐道的，是影片快结束时，郭建波那段长长的独白，有一种孤芳自赏的骄傲和犀利，你可以觉得一个人对着窗外喃喃自语很尬，但也你可以理解为这是整部影片最高光的时刻。

郝蕾在见面会时就说，当初看剧本，正是因为这一段长长的台词，才决定出演这部电影的。

这一段台词，是郭建波多年来内心对母亲，对自己，对世界的一次宣泄。

影片结尾处，有不断涌出的潮水，呼之欲出。

同样是水，在影片开头，水是被用来赶走合唱团滋生矛盾的工具，而结尾处，水则被赋予了沟通之意。

结尾流动的水如春潮涌进画面，水是生命之源，水是女人，女人是水。

水涌进影片中所有不该有水的地方，春潮之水作为一种冬季结束的符号，预示着春天的来临，同时也暗示着影片中母女的一种和解。

小女孩郭婉婷最后顺着小溪追寻水源，小溪似乎象征着每个人来到世间的母亲产道，而郭婉婷最后跳入湖中嬉戏，更像是回到了母体子宫，子女和母亲的关系，一切回归最初形态。

看完《春潮》，思潮一直没因电影结束而停止，而是如结尾泛起涟漪，像这样真诚而且温和的华语文艺片，希望能有更多人看到，而且非常推荐大家都带着各自的父母尤其是母亲，一起去对话这部作品，或许能让你更了解母亲和自己。

作为入围第13届FIRST青年电影展的竞赛单元作品，杨荔钠导演的《春潮》无疑是当仁不让的重头戏，不仅仅因为主演是郝蕾、金燕玲这样众口皆碑的演技派，更因为这部电影自身的质量，足以让很多人心服口服。

而早在一个月前的上海国际电影节，影片《春潮》就曾入围金爵奖主竞赛单元，并获得了最佳摄影奖。

这部极具作者风格的影片因其对家庭关系的探讨和对于女性身份、地位的思考在同类型影片中显得极具特色。

电影《春潮》讲述了祖孙三代女人同住在一个屋檐下生活的故事。

日常的家庭生活难掩三人之间的冲突与摩擦，姥姥（金燕玲饰）性情刚烈直爽，在外备受爱戴，在家却判若两人，频频诘难女儿；女儿郭建波（郝蕾饰）疼爱孩子，在孩子面前温暖开朗，而对待母亲，却又选择隐忍和克制；小孙女婉婷古灵精怪，但生长在这样的家庭之中，过早地学会了面对家庭关系的不和谐，被迫充当成人关系中的润滑剂。

三人之间看似血浓于水，实则在家庭生活中矛盾冲突不断。

电影海报上的那句“你和母亲的关系，决定了你和世界的关系”，在一定程度上相当明确地为我们点明了影片的主旨——即深入挖掘原生家庭中的母女关系。

影片中，女儿作为一名报社记者，大龄未婚，无力平衡家庭与工作之间的关系，长期寄住在母亲家中。

与母亲的言语冲突似乎时刻都能够爆发，这使她长久的有种寄人篱下的感受。

随着情节的推进，她身上的遮蔽被一层一层地剥去，显露出掩藏在心底的伤疤。

然而，当这些只属于自己的私人回忆也终要被母亲剥夺时，无力与愤懑同时冲上她的心头。

导演用手抓仙人掌这一个镜头表现那种无力摆脱原生家庭的愤懑和痛苦，滴下的鲜血证明自己还活着，满手的刺既是自我封闭的疼痛表现，也是对于不争现实的无力反抗。

小孙女婉婷从小与姥姥一起长大，聪明伶俐，常常口出妙语引人发笑，然而表面的客观开朗实际上也是无奈之举。

面对母亲和姥姥的明争暗斗，她过早地承担了缓解家庭矛盾的任务，奋力填补两代人之间的罅隙。

这对于一个孩子来说太过沉重，她也没有办法摆脱这些原生家庭带给她的烙印。

因此在得知母亲曾经在怀孕期想要打掉她的时候，在剪破了姥姥的演出道具被她臭骂的时候，她的第一反应是痛哭。

但这样的状态并未持续太久，因为她很清楚自己在这个家中所处的地位。

明理、懂事，既然无法摆脱，就只能选择顺从。

在影片中，导演杨荔钠着重对母女之间的关系进行了探索，但这种探索并未仅仅停留在反映现实和无奈感慨的层次上，而是加入了她的主观元素。

因此在这个层面上来讲，《春潮》属于比较典型的作者电影。

影片取景地在东北，杨荔钠对这里充满着浓厚的感情，甚至称为“第二故乡”。

在公开发表的《写给<春潮>的信》中她说：“主场景是我大姨家，没有任何一间屋子比它更好，房里的桌椅茶杯，床铺镜子，都该记得我的体温，我在它们面前长大。

”这是属于她的记忆，剧中的人物都带着回忆的色彩。

往日的岁月通过角色和场景一一呈现，远离现实又超越现实。

这些昔日的旧梦是一场场不间断的梦，而唯一实现的途径就是通过影像再现出来。

在极强的作者性背后，创作者鲜明的女性主义视角自然不可忽视。

通观全片不难发现，《春潮》再现的原生家庭具有一个极其鲜明的特点——即男性角色的缺位。

传统的女性主义电影更多的是探寻女性在男权社会中的生存空间和地位，聚焦女性在新时期的男女关系中获得的独立与解放。

但此片却另辟蹊径。

女性之间的关系被当作要旨书写，“父亲”的角色在家庭关系中是可有可无的。

不论是姥姥口中调戏妇女的登徒浪子，抑或是女儿心中和蔼可亲的引路人，这些性格特征都不能明确指代男性在这个家庭中所处的地位。

可以说，导演杨荔钠通过刻意削弱男性在家庭中的存在感，来凸显女性身份所处位置。

除了撑起男女关系的半边天、男女平等等宏观概念作为外部根源，正是生活使得杨荔钠导演逐渐成为这样一个细致的女性主义关怀者。

她通过自己的视野和经历建构起观众对于以女性为主的原生家庭的关注，并最终通过电影这种媒介书写平凡的生活史。

丰富的意象和隐喻亦是本片所具有的特征之一。

歌曲《我和我的祖国》也映射了影片的主题，还有待宰的羔羊、水中的长发女人、专门收集各种声音的盲人……这些模糊的隐喻使得影片内涵变得含混且复杂。

尤其是结尾汹涌的潮水，在我看来，是家庭关系中爱的泛滥，更是女性意识的觉醒——这又从另一方面印证了这部电影的女性主义母题。

关于这些隐晦的意象和隐喻的去留问题，杨荔钠与摄影师包轩鸣（Jake pollock）进行过深入的探讨，并且最终放弃剧本原有的超现实场景，决定以简单、朴素的现实主义手法加以展现，但这些梦境般的镜头被保留了下来，作为对于梦境般的残酷现实的反击。

郝蕾和金燕玲两位女主角，是《春潮》女性视野最直观的情感载体，两位金马奖最佳女配同台飙戏，让人不得不大呼过瘾。

金燕玲作为老牌实力派演员，至今保持着华人女演员获最佳女配最多的记录。

她本人也正像戏中的姥姥一样，果敢坚强、乐观开朗。

前些日子，她因罹患癌症化疗而缺席《春潮》的首映典礼，也在公共平台上公开呼吁对女性健康的关注。

在我看来，没有人比郝蕾更适合演女儿这个角色。

曾经，她在娄烨导演的电影里，成功地胜任了各式各样的人物角色，不论是文艺青年还是家庭妇女，“演员就是演一个人，而不是所谓的戏”，她始终这样要求自己。

评论界流传着这样一句话：“郝蕾是内地最被低估的女演员。

”看似是影迷对偶像的追捧，但当你真正被她的表演所打动时便会发现，这样的说法并不是空穴来风。

除了需求和欲望表达，郝蕾完全地把握到了女儿这一角色的精神状态——迷茫、隐忍，渴望反抗却又无所适从。

她的精神气质融入到了人物的形象之中，被表演所外化，更好地契合了电影的主题，没有撕心裂肺，没有激情澎湃，平静中透露着克制和坚决。

在影片结尾处，导演杨荔钠给了郝蕾一次演技迸发的机会，大段的独白解释了这样一个“女儿国”般家庭的内在矛盾。

随着第13届FIRST青年电影展的开幕，更多观众得以在第一时间看到这部优秀的电影。

正如杨荔钠自己所言：“电影为人们制造美好与希望”，这便足够了。

作者| v；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明

太注重个人表达。

哪个老板脑子不好肯投钱让你导演去表达自己……（除非老板也想混个奖？

）本片影评来自一个出差回程飞机上想看个电影放松下却被伤害到了的人据说母女关系是世界上最复杂的关系，一千对母女关系有一千种样子blabla 于是，看到这部片子的简介就决定看一看。

我对分析紫衣女啊牛奶啊各种意象什么的没有兴趣，对分析里头各种细节代表着什么也没兴趣。

看电影图的是陷入电影故事、脱离现实而带来的放松感。

我要想分析细节那我不如去做语文阅读理解大题是不是。

很多评论说从中看到了自己不被父母理解、无法跟家人沟通的日常所以感觉被代言了。

但就探讨母女/家庭关系的话，也有很多方式把故事讲好，把电影拍得吸引人一些。

很多明明可以通过生活细节、镜头语言来讲的话，不知为啥只能通过片中母亲（金燕玲）的嘴说出来，真的好冗长。

老说国产剧总是飘浮在空中，我看本剧的角色也挺飘浮的……除了前四分之一展示了一下工作外，感觉这对母女都是不用上班的。

郝蕾整个角色都很飘浮，金燕玲表演痕迹太重，尤其洞房前那段自白。

感觉导演对自己麻麻有心结？

通篇展现的是母亲表达和基本沉默的女儿，基本没啥母女间的对话。

导演可能想展现母亲管控一切的窒息感。

但港真，母亲说的没错啊，你一个成年人了，我供你吃供你住还指望我笑脸相对？

我也很好奇如果本片是在用母女关系隐喻个体和国家的关系，那父亲是谁……kmt吗！？

片子没有电影的质感，嗯今后对于这种明显没有电影质感的片子要小心……ps郝蕾独白的那段人看上去颇有些周迅的感觉……

喜欢郝蕾是从《颐和园》开始，很难得见到这么洒脱自在又聪明明白的人吧。

似乎一直在她的作品里都看到了最深刻的亲密关系的刻画。

有句话说，母亲是家庭的榜样，父亲是通往社会的桥梁。

和母亲的关系决定了亲密关系，和父亲的关系决定社会表现。

相比母子与母女的关系，母女之间似乎复杂的多。

爱恨交加还并存了弗洛依德提出的“俄狄浦斯情结”——同性相斥的竞争和注意力的争夺。

自恋型母亲的情况则更为错综纠结。

在典型的中国式家庭里，儒家文化塑造下，母亲的人设总是含辛茹苦，父亲总是顶天立地。

以至于即便现实中的父母能力有限，不堪重负之下，还要配合表演。

他们被夹在了高尚的伦理道德与极其有限的个人能力之间，既没有勇气改变推翻，也不愿意承认自己的无能，更无法为自己的命运、人生、选择负责。

于是找到了一个通用且万能的方法——把所有不切实际的幻想、期待、罪恶、仇恨的种子种在那个唯一可以轻易掌控的孩子身上；顺带手也把自己的失败、无能等等那些自己无法接纳、无法自洽的缺点一股脑儿的投射到孩子身上，抛给那个把无条件的爱捧在手心，完全信任、照单全收的孩子。

这样一来，父母又可以屏蔽自己的不完美，假装世界一片祥和，晴空万里。

殊不知孩子在经历什么。

孩子并不是分不清好坏而全盘接受，而只是想用这样的方式换来一个在孩子的位置、可以被父母看到的机会，哪怕只是那么一瞬间。

“虎毒不食子”的说法似乎太过理想化，不讲道理。

生活里，所谓的“老虎”面对外界的生存掠夺时通常会变成hello kitty，对外人可以百依百顺，言听计从，不惜委曲求全做一个窝窝囊囊的老好人。

好像只有回到家里才能找到自己引以为傲的地位和掌控感。

自己的崽是唯一可以控制和占有的，以此来挣扎辩解自己也不是一无是处。

为了遮羞，再用道德绑架里三层外三层的封上孩子的嘴，让他最好就此缴械投降，放弃表达自己和需要，只做一个配合家长演戏的道具就好。

从此，孩子便压抑了难以计数的愤怒/委屈/悲伤/抑郁......更甚者利用那些不敢对外施展的手段，把孩子转换作攻击的道具，指向家庭成员、伴侣，以此为自己在关系中吃过的亏报仇。

不惜诋毁孩子心目中原原本本的爱。

就像在剧中，女主的母亲总是在用恶毒语言诋毁她过世的父亲一样。

借用电影中的一句台词来讲，“难道她就那么清白无辜吗？

” 也只不过是不想承担自己命运中无法逃避的负罪感、失败感、愧疚感而推卸责任。

如此以来就有了——“你诋毁了我心目中母亲的形象，所以不论你有多少委屈和苦衷，我当然都不能感同身受。

”作为一个孩子，她可以从自身视角去认清自己有一个差劲的父亲，这个确认如果来自孩子自身感受、选择和决定的，是完全被允许的。

但倘若是被洗脑灌输得来的，造就了对父亲的“不客观的失望”，接连也会引来对男性群体的失望和鄙视，难以信任与接近男性。

也只好通过最低风险的“各取所需”的方式来获得亲密关系，即“多少个夜晚我夜不能寐，希望能在妈妈的怀里入睡，但现实中我都会在一个男人的身旁”，通常那个男人，也都是照着妈妈的样子找来的。

爱本来应该是流动的，充满活力。

就像结尾肆意流淌的水。

妈妈的角色掐住了水管，渴望掌控整个家庭从大到小的动作，是自身不安全感和冲突的表现，也凝固了爱的传递。

没有不犯错的父母，但能不能意识到自己的错误，以及那认错醒悟的诚意，对孩子来讲是至关重要的。

也想到武志红在《感谢不完美的自己》中所讲到的，父母是我们最大的命运，越是想要与命运抗争，改变他人，只会越痛苦。

通常家族中代际之间都存在模式的复制，出奇的相似。

与其说扭转和改变，不如看到模式，学会接纳，然后重新找回你自己。

假设换一个角度看，这就是一个性侵+【母性】缺失的故事——注意，我说的是【母性】，而不是【父亲】。

【注意：以下均属于猜测，没有任何证据。

高亮。

】【注意：以下均属于猜测，没有任何证据。

高亮。

】【注意：以下均属于猜测，没有任何证据。

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高亮。

】【注意：以下均属于猜测，没有任何证据。

高亮。

】【注意：以下均属于猜测，没有任何证据。

高亮。

】---本电影前半段和后半段，讲述的根本不是同一个故事。

前一个小时，是关于【性】的：郭建波的性、母亲的性；母女之间的割裂、并未出现的父亲的“流氓“、母亲给孩子教导的防范知识、母亲对性的畏惧……这不一定对，但更合理。

让我们再来重新拉一遍剧情：1：郭建波是一个记者，第一场剧情是关于性侵儿童，她作为记者去采访，忍不住拿自己的包砸了“老师”，表达的是对性侵孩子的愤怒；2：郭建波回到家中，母亲正在正能量地组织唱歌，表达的是对母亲的愤怒；3：郭建波的孩子寄养在母亲家里，自己住宿舍，某种意义上，是在寻求性的自由；……假设加入【性侵】背景，剧情是百分之百地顺滑的：郭建波因曾经遭受过父亲的性侵，所以对性侵儿童的“老师”愤怒至极；因“男友“的存在，无法把身为幼女孩子带在身边；也因父亲的性侵，跟母亲有了绝对的隔阂；而母亲式的复仇，造成了母女之间的割裂。

另一方面，我们也知道母亲对性是有压力的。

台词里的父亲是一个“流氓”、露阴癖、甚至是个性瘾患者，在一切公众场合实施“性暴力”（单方面地性展示&商业的性行为），在这个大前提下，很难说郭建波没有遭受过性剥夺。

结合后面的剧情来看，母亲对父亲的举报&构陷更像是一种隐藏的“保护”行为：千辛万苦把父亲送进了监狱，保护了女儿；女儿却不知感恩，于是母亲成为绑架者；女儿则变成斯德哥尔摩综合症患者，总是在不经意地怀念着“父亲”；而母亲像是为了补偿一样，在保护的是“孙女”。

（女儿是失败品，孙女则是新账号）

电影的后半段则诡异狠多了，除了宏大叙事之外，同学会上给的最关键的信息是：母亲为了【城市户口】委身与父亲。

那个委身，除了不可言说的政治背景外，母亲其实也是受害者：

这一段在我心里是关键剧情。

有关母亲的一切，长达一个小时内的剧情里都没有给出任何信息，但在同学聚会这一分钟内，同学抛出的信息却包括并不限于：【那叫啥谈恋爱啊，还没咋地呢就怀孕了】；母亲觉得【这个人能来找自己挺感动的，我觉得这需要勇气】【你的大辫子被剪掉了吧？

】如果你对近代史略有所知，会知道什么时候才会剪辫子，也知道什么时候，女性会为了一张户口而委身下嫁于一个流氓。

这场戏之后，迎来了母亲与女儿最大的那场割裂，是有关孙女的父亲的。

母亲说，其实你根本没有爸爸，为了骗你才说你爸爸出车祸死了。

到这里，我们引出的问题是：1，一向“体面”的母亲，为什么是在同学聚会后喝醉？

2，一直善待孙女的母亲，为什么在同学聚会之后，开启了这个话题？

3，女儿为什么会在这个话题下爆发？

……按照被父亲性侵的那个假设，到这里为止的答案是呼之欲出的，但毕竟这也是我个人的毫无实锤的假设，根本不当真。

--好了，我写完了。

之后歌唱祖国就好。

下文所有的称呼都是基于“郭建波”来叫的，也可能，这篇我潜意识里就是站在郭建波的立场上来写的。

“母亲”指代：金燕玲饰演的姥姥“纪明岚”“女儿”指代：郝蕾饰演的“郭建波”（40岁）“小女儿”指代：曲隽希“郭婉婷”（9岁）

其实故事大体发生在8天-9天时间中，不见得是连贯的8天，但是每天都有比较丰富比较戏剧性的冲突出现，也通过这三代人的关系、这家人与周围人的关系，组成拼图一样的结构，拼凑起这个家庭的曾经现在以及每个人的样貌。

所以这篇也是拼图式的，也是边写边发现居然这么有说头。

1、 为什么能当个“好姥姥”却不能当个“好妈妈”很多评论中，看不懂母亲为什么“不作为母亲”——如果恰好有点生活经历可能更容易理解，有些人会将对配偶的恨意转嫁到与这个配偶所生的孩子身上，认为是孩子拖累了自己，孩子的出生成了她抗争的命运和敌对的男人联合给她的暴击。

而且推测得出纪明岚这位母亲有一定“冷淡”的倾向；而在女儿来“例假”时，母亲冷淡甚至反常识的反应暗示了她的“厌女”。

有趣的是，这种“不作为”往往是不自知的：母亲认为自己是一个“舍己为人”的人：“把所有细粮都给他们吃，自己那点口粮寄给不谅解的娘”。

越是苦的人，在物质上难为自己的同时，越是容易用情感难为别人来换取一些平衡。

金燕玲演的姥姥，有些时候让我想起树木希林。

2、 罗生门：“流氓”还是“完美父亲”影片最有意思的地方就是历史的多意性，你并不知道母亲说的是真的还是女儿说的是真的。

父亲真实形象的罗生门，到底是母亲口中的“流氓”还是郭建波口中的“完美父亲”？

其实早已淹没在当代平淡生活中。

其实可能他们说的都是真的。

而“完美”父亲作出母亲不齿的“流氓”行为，是否有自己的动机呢——母亲在“洞房”前，对老周说：“离婚的主要原因就是对那种事厌倦”。

女儿认为父亲是个“温柔、仁慈、好脾气”的人，是否这种性格让他的“夫妻生活”无法得到满足，父亲感情上被折磨、生活上被压抑，是否出于这样的困境，无论是在家庭内外，他苦闷的情感都没有任何宣泄渠道，才让他做出“流氓”的事？！

没有要苛责母亲的意思，她的真实境遇我们同样不得而知。

这种多意性是值得玩味的。

3、 郭建波最后那段独白其实非常关键。

父亲在全片中都是一个极度不堪的形象，郭建波只弱弱地为他辩解过一次：“脾气是挺好的”，之后被母亲质问就不再说话。

而通过独白我们突然知道了父亲截然不同的一面，更重要的，我们知道了母亲可能是在撒谎——她为了改变命运“一定要嫁一个城里人”，而为了离开他又不断写检举信。

我们或多或少都了解过，在那样一个乱世，“举报”中的杜撰是可以恶毒到难以想象的程度的，而举报正是一种不择手段的残忍。

4、 呼吸机停止了。

不知道大家有没有注意到，郭建波独白开始前，擦手脚时噪音不断的呼吸机已经停止了，心电图也关了。

所以，这不是一个普通的看护夜晚，而是她对母亲最终的审判——母亲对父亲的控告可能是彻底的谎言——她撒了一辈子的谎，到老还一遍遍说给邻里朋友、说给老周听，那么流利那么动情，以至于自己都相信了——母亲动用了流言暴力无可估量的威力。

那是在郭建波心里编辑了一辈子的判词，被她重复过千千万万遍，她一定要在母亲最后可能听见的机会好好说给她。

如果没有注意到这些，估计很容易觉得说这些话有些矫情和冗长吧？！

其实，可怜的是，她到底没有“当面”把这些话说出来，她望着这个随母亲一起安静下来的城市，只面对母亲在这个城市上空的“映像”，母亲沉浸在一个表象的、假的安详当中，难得“耐心地”听着她真实的想法。

这种“无法直面”，可能有拔掉呼吸机的本能恐惧，可能也有一种自责——母亲举报时用年幼的她来增加“筹码”，而她选择了服从，所以她一定意义上成了母亲迫害父亲的帮凶。

对禽兽教师大打出手，看得出郭建波的正义感，同时也能看得出她对这种依靠父权加害未成年人的嫉恶如仇，她无法容忍父权被践踏，无法容忍禽兽用爱的理由犯罪，所以这样一个人，你很大程度上可以相信她对自己父亲的判断。

而女儿对母亲最大的惩罚，绝对不是用呼吸机，而是让自己受苦，让母亲对她所有的诅咒一一应验，她就是不想好好找个男人过日子，这种自毁就跟漫长的死亡一样残酷而持久，特别狠。

影片种种丰富的细节和意向也够多的，一起梳理一下：1、 两次埋东西：（1）小女儿把佛像给郭建波，郭随手埋在门口的花盆里，一开始对这个情节设计看得有点懵。

不久发现还有后文：花开了；（2）口气如同朱一旦的开发区主任，被短信吓跑，郝蕾恹恹地抠开果篮，拿出一颗大葡萄没洗就吃了，随手把葡萄籽埋在面前的花盆里。

——这个随手埋东西的小动作，让郝蕾角色形象多了一分生动与天真，她不只是那么有锋芒和刚硬的女人。

对土的亲昵、埋的动作，明知不可能生长，但依然带有一定的生殖本能和对未知美好的期许意味。

不易察觉的小动作2、 影片中处处出现水——眼泪是一种，还有多次有关水的重要戏份：（1）母亲约合唱队在家排练，郭建波故意弄坏水管，“水漫金山”，赶走外人。

（2） 片中第一次与情人约会时的洗澡，黄尚禾饰演的情人耐心喷洒她腿上的泡沫，充满情欲。

（3） 陪母亲把王阿姨夫妇的骨灰撒到河里，水成了无奈的归宿，母亲甚至决定自己去世后也有这么“撒一撒”。

而红衣女人在河里洗头发。

（4） 郝蕾流了不少泪，但唯一一次大哭，是母亲突然向外孙女戳穿关于她爸爸谎言的时候，郝蕾被打得猝不及防，摧毁了女儿对她的信任，而这是她最看重的东西。

这时她没有去安慰女儿或者解释，而是来到厨房、把水龙头打到最大，巨大的水声倾泻，听不见里面的哭声也让她们听不到自己。

（5） 郝蕾与按摩师做爱后，水从门缝里忽闪忽闪地涌出（这个节奏足以让人浮想联翩）。

这可能是她第一次没有负担地去爱一个人，所以那股“春潮”融化了她身体中多年的冰川，流进梦里，流进每个相关人的现实里（有意思的是合唱队唱着那首歌：“无论我走到哪里，都流出一首赞歌”，正好呼应了流淌的画面）。

（6） 最后的画面：小女儿顺着这股有生命的水来到河里，如同回到子宫中——回想之前她在郝蕾被窝里，母女二人关于生育的温暖谈话就可以知道这个解读并不过分：“我在你肚子里干嘛呢？

”“你在我肚子里……淘气啊”——她就是那么淘气。

水是形容女人的常见意向，影片中也赋予了大量篇幅和丰富的解读空间，我是挺喜欢这些设计的，既通俗又不俗。

3、 “复制的幸福”：班级中诗朗诵的选拔，作为“学霸”，婉婷自然入选，和其他人——尤其是当时当着全班面主动拒绝和崔英子成为同位的胖男孩一起——机械而死板地宣讲生活的幸福，这已经是一个很好的讽刺；最后当他们要上台的刹那，婉婷突然觉醒，拉起朋友的手一起逃离了这种“重复的幸福”。

4、 奶的意向：（1） 母亲醉酒归来，发泄式的高兴，郝蕾拿了奶出来喝，很生活化的小细节，却被母亲视为挑事儿。

（2） 小女儿和郭建波窝在宿舍，女儿问：“妈妈我喝过你的牛奶吗？

” 郝蕾笑了，很坦荡又可爱地耐心解释“是人奶”，俩人都笑了。

这一刻特别美好。

（3） 老周和母亲“洞房”后做了一桌子菜，小女儿婉婷喝袋装核桃奶，并且在话题进行到尴尬处的关键时刻泼撒了大家一身。

奶非常具有母性意味，但用不好容易矫情，片中没有过分，细微处倒是见得意思。

5、 红衣女人：导演说这里和水一样可以有不同的解读，我感觉她是母亲早年形象的一个残留，从面孔来看跟母亲也有几分相像。

鲜红的衣服给人一种恐怖的视觉效果，母亲在她心里就是这样温情与恐怖夹杂，挥之不去。

她对这种时不时出现的“幻象”既抗拒又沉默，眯着眼睛、远远地等她消失，甚至已经有些习惯了。

有意思的是第二次红衣女出现在她们在抛洒骨灰的河里，那一刻的母亲沉默着、哀伤着，失望、脆弱而无措（失手把骨灰罐打碎，由郭建波主动帮她捡上来），这样的母亲又回到了郭建波记忆中的样子，甚至触发了她记忆中母亲在安静的洗头发的美好场景。

这种感情其实在成年子女心中并不少见，就像张玮玮在《真相》里唱的：“爸爸，你也不要再说啦你越沉默越像我儿时的父亲” 6、 羊的意向：导演自己说是来自她真正做过的一个梦。

在我看来，最直接的一点：羊的叫声跟“妈”好像，而家里出现这样一个大羊本身就有点噩梦的元素，羊本身也是看似强壮其实任人宰割，很脆弱的牺牲。

在梦中母亲被带走却喊不出来，用羊声喊着“妈”——通过她在“洞房”前的哭诉，我们得知纪明岚也只是硬撑起强大的皮囊，她何尝不是自己那个寡情母亲和时代的牺牲品。

7、 粉红色的鸽子：不正常的色彩，虚弱的无法起飞的鸽子，被小女儿婉婷的疯狂行为吓得不行，蜷缩在被搭成王座的垫子城堡上；小女儿却丝毫不这么觉得，她喜欢它，尊称它“鸽子小姐”——女孩对比她更弱小的一方施加着可怕的“好”，而同样不自知。

提示两个可能没被注意的细节。

（1）在母亲和郭建波讨论王阿姨自杀的晚上，郭建波去哄女儿再次入睡，关上房门不再和母亲理论。

母亲独自一人在门厅喊话：“每天这么晚回来”，“人在做天在看”，“也不安全”……什么意思？

第一次没看懂。

第二次突然明白，母亲知道她在外面有情人，以为她是去约会了，并且对她进行诅咒（她希望郭找个稳定的好男人，郭却总是约会“野男人”，她估计要恨死了）。

（2）母亲什么把郭建波藏了这么多年的箱子搬出来？

因为前一幕，绝望的郭建波回到宿舍，发现搬来了年轻舍友，她的东西没地方放了。

下一场，母亲让老周把箱子搬出去，拉进来一个小推车，上面全是书，都是郭建波从宿舍陆续搬回来的。

母亲弄了个书架，就放在郭建波的箱子的地方，这箱子原本就在她睡觉的床尾，也能说明是她的宝贝。

母亲即便再毒舌还在照顾她，接纳她，这个家仍然是她失去宿舍空间后唯一的去处，所以母女俩再你死我活，仍然是联系着的；可悲的是，母亲仍自以为是地对她好，不会提前沟通，而且一厢情愿地认为是为别人着想，甚至把她的书整齐地摆上她自作主张弄来的书架上。

所以郭建波气愤地拉倒书架，这种顶人的怒火真是无从发泄。

影片难以回避的缺点（见回复栏）看到好多人说着这个故事节奏不好，没高潮，我觉得以这个影片的气质和内容来说节奏把控得算是非常好了：每一段几乎都有小高潮，每个人物都通过细枝末节不断丰满，他们的“曾经”被抽丝剥茧地拼凑起来，跟悬疑片一样，很刺激。

但这么复杂的人物关系以及需要高度注意才能完成的故事走向，真的对手机观看非常不友好。

第一次在线上电影节看的直播，也不能投屏，很多场景的摄影有大幅晃动、布光暗，手机看起来真是会黑成一片，非常压抑，甚至影响了最基本的剧情。

后来正式上线能投屏还好一点，但一些很用心的长镜头调度会表现不出来，削弱了画面的力度。

如果是因为观看方式而阻止了观众看到以上那些细节，妨碍观众理解电影，只能说，好可惜这股春潮啊。

其实影片最可怕的是“她们都是相爱的”——她们互相这么痛恨，但她们依然有爱存在的。

记得有句话是这样讲的，“幸福的人都是相似的，不幸的人却各有各的不幸”。

倒过来却也说得通：幸福的人各有各的幸福，不幸的人却有着相似的痛苦。

我好羡慕那些觉得这部电影拍的不好的人，你若觉得它表达空洞晦涩难懂甚至昏昏欲睡，说明它没有引起你的共鸣，也就说明，你可能有一个还不错的原生家庭。

（一种可能，别杠，杠就是你对）而我在看《春潮》的时候，却觉得导演好像在我家安了一个监控器。

我最心疼郭婉婷。

大人们都夸她是小人精，活泼可爱。

我好奇，在这样压抑的家庭氛围里长大的孩子，怎么养成乐观开朗的性格？

直到看见她在上学出门之前，偷偷地锤扁了小面包。

是了，在所有人面前演一场戏，只有面包知道你的委屈。

姥姥和妈妈在厅里吵架。

郭婉婷小朋友睡眼惺忪地从卧室里出来：我好像听见你们在叫我起床？

怎么可能是听错呢。

你们吵架的每一句我都听的清清楚楚，甚至在你们还没开始吵之前我就听到了。

我从来不曾睡的踏实，我的耳朵比兔子还要敏感，只有这样，我才能在你们吵架的时候恰到好处地出现，才能用我的方式试图让你们做一点点改变。

“我好像听见你们在叫我起床”不过是一句幌子，我真正想说的是：不要吵了，我好害怕。

学霸郭婉婷，用羡慕的眼神看着差生崔英子。

成绩不好，被老师批评又怎样，被同学嫌弃又怎样？

崔英子拥有能和她一起唱歌跳舞的爸爸妈妈。

羡慕中还带着点怀疑，怎么可能呢，怎么可能有这样好的父母呢，不敢相信。

有人说，郝蕾的角色太拧巴。

为什么不离开家，为什么要选择生孩子，为什么为什么，为什么那样作。

因为是在那样的家里长大的。

就算再不想，还是会被影响。

就算离家十万八千里，也改变不了没有被好好爱过的过去。

那些过往，那些关系，像是醒不来的噩梦，会生出藤蔓和枝桠来，缠着你，把你拖向深不见底的海里。

它们束缚你，控制你，无时无刻不在提醒你，让你毁掉你自己。

正如海报上的那句话，你和母亲的关系，决定你和世界的关系。

郝蕾最后那段长长的独白，许多人说太假太刻意，是败笔。

我看的时候却觉得，像是她替我呼出了一口气。

那是多少个孩子想要跟父母进行的一场对峙，那段话，是多少年来压在心底千遍万遍的演习。

不是每个人都有机会能够那样痛快淋漓。

更多的人，选择关上门，狠狠地握住仙人掌，试图用痛苦转移愤怒。

可是，流泪不足以释放心中的情绪，流血也不足以。

张信哲唱，爱如潮水将你我包围。

家庭带来的影响，也像是潮水一样，无声无息，却无处不在。

它缓慢地淹没你，包围你。

这部电影的好，在于它将这种家庭关系呈现了出来，残酷但准确。

当一个人以旁观者，而不是亲历者的视角去看待这一切，会看的更清晰。

它唤醒了一种觉察。

而觉察，正是改变的开始。

1 郭建波和情人的默戏极好。

没有对话。

没有姓名。

浓情蜜意和纠缠困顿。

是她和身边所有来去匆匆的男人们的关系象征。

2 母亲和祖国母亲，台湾盲技师回东北寻根搞大海的诱惑。

还是刻意了。

3 生命的湖，爱的潮汐。

水是性隐喻，也是不合时宜的，作为现代性（权力舞台、病房、校园、街区）的反叛者，是自然的涌现和召唤，托举人，容纳生命之不可承或轻或重的一切。

5 送表（钟）的隐喻…（是真的以牙还牙以眼还眼，太恶毒了这个咒骂6 性别的平衡。

妈妈骑旧车载女儿相信是旧时童年的复刻。

父女到母女的接力。

是平权和救赎。

7 病房的独白。

一张口，明明、于虹全都回来了。

郝蕾女神。

美！

8 “我对未来没有幻想，我在这里出生，我也将在这里死去”。

逼仄的安身空间、窘迫的经济状态、尴尬的情感状况下，微笑着三句话劝退老中年，多么彪悍。

9 郭婉婷这样的女儿是真的可人儿。

跳上钢琴乱踩太灵了。

她爸爸一定是郭建波那时那刻极爱的人吧。

郭婉婷是他们爱过的永恒纪念。

所谓爱的结晶，终于懂了。

郭婉婷为什么这么完美讨人喜欢？

因为她就爱本身啊！

10 女性能与孩子绝对无间地亲密相处十月然后诞育他们，是多么珍贵。

唯爱本身，不可辜负，永不错付。

“我们去大草原的湖边，等候鸟飞回来等我们都长大了就生一个娃娃他会自己长大远去我们也各自远去我给你写信 你不会回信说好了吧……”

原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/6187.html好安静啊。

你安静了这个世界就安静了。

就让我们这样安静地待一会儿吧。

如果你醒来一定会骂我。

用最肮脏，恶毒的语言来咒骂我。

你总是说我会遭报应。

哪有妈妈这样对自己女儿说的。

你期待我会遭到什么样的报应，贫穷，孤独，孤儿寡母，疾病缠身。

差不多都实现了，还有什么。

都说出来吧。

还有我的父亲。

你的男人，一个死去的人都不能让你停止咒骂，如果说不幸我更同情他。

他是你所有生活的谋杀犯，所有的错误、责任，你都推给他，你就那么清白无辜吗？

难道你不是为了改变命运，而非得嫁一个城市里的男人吗？

你为了跟他离婚，写了多少封检举信，多少个夜晚，你把我从梦中叫醒，去父亲领导的面前哭诉，你裹挟着我一起控告他，就是为了能获得更多的同情和帮助。

你每一次咒骂他，我就在心里憎恨你一次，你摧毁的不是一个家庭，是母亲在我心里的形象。

所以，无论你多么有难处，委屈，我都不会同情你啊。

他多温柔，仁慈。

我第一次来例假的时候，我很害怕，我去找你，你就冷冷地跟我说，怎么来这个了。

是那个你嘴里的大流氓，教给我怎么叠卫生纸，烧热水给我泡脚，我人生第一次的鼓励和祝福都是他给我的。

所以无论你怎么说，他是臭流氓，他是恶魔，他是混蛋，在我心里他就是一个特别完美的父亲，其实在那个岁月里，他受到的屈辱不比你少，但是他从来没有放弃过我。

而你呢，你在做什么，家里所有的气氛都被你控制着，每天早上我起来听见你洗脸漱口做饭的声音，我就知道这一天我将如何度过。

我们是多余的，我们是你憎恨的人，就是因为我，让你那些年受了那么多屈辱，然后你就要用四十年的时间来惩罚我 ，而我也用了四十年的时间去顺从你啊。

我可以承认，我承认啊，我最初的时候是想放弃她，可是当我第一次见到她的时候，我后悔了，我想保护她，我想给她爱，我想照顾她。

可是呢，你把她从我的怀里抢走了，我没有一次去接送过幼儿园，我也没有参加过一次家长会议。

只有一次，就是她发高烧住院的时候，我在病历上签了我的名字，因为那是母亲必须签的。

你占有的太多了，太多了。

我曾经试图夺回我做为母亲的权利，而每一次都必然以你的胜利而告终。

你什么时候才能明白，家庭不是战场，你的胜利也不是真的荣耀，我不想让我的女儿，走回我小时候的轨迹。

所以我才避免跟你吵架的，你懂吗？

她很敏感，她很漂亮，可是你正在给她注入你的虚荣，你的虚伪，你的嫉妒和不分事非正在她身上发酵。

我不希望她像你一样，过完卑微可笑的一生。

当然，这些年你温柔了很多，以后你会温柔的像个婴儿。

有多少个夜晚我都夜不能寐，我想躺在妈妈的怀里，但是大多数时间，我都躺在了男人的身边，你想让我找一个好男人，有一个家，过体面的生活，我不。

我就要你看见我现在的样子。

躺在病床上的母亲纪明岚安静了，插满管子的她真的像一个温柔的婴儿，当喧闹的世界安静，当暴躁的母亲温柔，身为女儿的郭建波开始对着窗户喃喃自语，似乎只有当夜晚变得沉寂，她才能发声，才能说话，才能将内心的声音变成一种公开的态度：关于母亲，关于父亲，关于女儿，关于那不堪回首的过去，关于母女两人的怨恨，七分钟的独白被徐徐展开，更像是言说权力的更替，但是，当郭建波站在情感重建的高度，颠覆作为控制者的母亲对整个家的历史、现在和未来的定义，甚至在“敌人”的倒下中重新站立起来的时候，她是不是也成为了控制者？

是不是也在制造着不可调和的对立？

甚至，是不是用另一种残忍的方式惩罚母亲？

七分钟，不停地言说，对于郭建波来说，深埋四十年的委屈该有多深？

那喷薄而出的怨恨该有多少敌意？

但是当她面对昏迷的纪明岚，当她在安静的世界里说话，她其实并不想让母亲听到，因为对于她来说，真正的听众是看电影的那些观众，是想知道他们经历了什么的观众——从这个意义上讲，郭建波的独白更像是导演杨荔钠的心声，或者说，杨荔钠正是通过演员郝蕾扮演的郭建波将这个家庭陷于矛盾的前因后果都陈述出来，言说梳理了情节，交代了因果，在让剧情变得完整、线索变得清晰目的论中，杨荔钠才算完成了对于这三个女人相关家庭故事的叙述。

而正是这种太过明显的导演目的论，使得郭建波的独白变得突兀，变得不自然，甚至变得做作——就像这全部的独白文字，都安放在影评里成为引用，是不是削弱了本身的叙事能力？

是在广州国际纪录片节上第一次见到了杨荔钠，在那场名为“名导派对：纪录片导演的自我革新”的对话中，杨荔钠并不把转型拍摄的剧情片《春潮》看成是一种自我革新，无论是纪录片还是剧情片，她认为都是电影，唯一要做的就是：“我们都是要把故事、人物讲好、讲顺了。

”但是她却又流露出拍剧情片的疲惫感，“我拍完《春潮》这部影片很疲惫，很累，我马上接了一个纪录片的组，拍了我新的纪录片《少女与马》，我在这一年的过程当中，跟我的团队在一起，我觉得我养回了我丢失了的精气神，这是纪录片给我的一个养分。

”虽然杨荔钠把这种疲惫感归因于剧情片本身就是一种功利场的存在，只有在纪录片中，才能有一个自由的自我创作氛围，才能让自己成为一个更好的人。

杨荔钠的这种剧情片和纪录片的对比，显然是比较浅显的，而她拍摄《春潮》时感觉到变成魔鬼的那种累，是不是在某种程度上只是因为没有将故事和人物讲好讲顺？

七分钟的独白，显然在整个故事里是脱节的，这是一种没有讲好讲顺的明显标志，而除了在形式上造成了某种突兀，在结构上没有融入叙事系统之外，其实杨荔钠的尴尬还在于一种内在的矛盾。

姑且不说在郭建波和纪明岚母女之间曾经到底发生了什么，那个被纪明岚称为“流氓”的丈夫和被郭建波称为完美者的父亲是不是就是不同立场的定义，放眼到现实层面，母女之间的关系也是紧张而对立的：纪明岚让合唱队的老人来家里练习，一进门的郭建波便走到厨房间，一边放水制造了水管漏水的问题，一边则抽着烟一副鄙视的态度，而当纪明岚无奈地让大家离开之后，郭建波又将烟蒂掐灭在刚做好的饺子皮上；社区的王阿姨最终还是走了，纪明岚认为自己一直把她当朋友看照顾她，但是身为报社记者的郭建波却在报道中说她在冷漠的世界里自杀，为此纪明岚质问郭建波：“她没有把我当朋友？

他为什么要这么做？

”继而开始指责郭建波身为媒体人老是揭露社会的阴暗面，“你为什么要吃里扒外？

人要有一颗感恩的心。

”母女之间的对立甚至敌视，更突出表现在她们在一些家庭问题上的矛盾，纪明岚为了解决郭建波的婚姻问题，给她介绍了刚离婚的郝主任，在家里纪明岚和郝主任在谈话，郭建波却坐在一旁，她发给郝主任的短信是：“男人都死光了？

”“你对面的女人只有一个乳房……”在毫无遮拦的质问和戏谑的羞耻中，郝主任只能起身告别；在高中同学聚会上喝多了酒回来的纪明岚，看到郭建波对她冷眼相视，开始骂她：“我在你们郭家做了一辈子奴才，现在还要看你们脸色？

”在谩骂中，郭建波没有回击，但是躺在床上的时候，一只手狠狠地按在仙人掌上，手掌上布满了血珠，郭建波没有哭也没有疯狂，她反而以更为冷静的方式制造一种痛；在女儿郭婉婷回到家里的时候，身为姥姥的纪明岚告诉她的是：“你没有爸爸，出车祸的事是一个骗局。

”而且她还当着郭建波的面对婉婷说：“她曾经要杀死你。

”也就告诉了她母亲的“人性泯灭”，郭建波反问纪明岚：“你到底什么意思？

你到底要干嘛？

”而郭建波唯一保存着过去和父亲有关记忆的箱子被纪明岚打开，她甚至将里面的信件烧掉，眼眶里泪水打转的郭建波在楼梯口再一次质问母亲：“为什么烧我的东西？

这是我在这个家唯一拥有的东西，你为什么不放过？

”无处不在的矛盾，变成了对立，变成了冲突，变成了仇恨，母女之间的关系紧张得令人窒息，而这种窒息的氛围或者源于历史的那段纠缠不清甚至有着“罗生门”般的过往，那个存在于他们口中的丈夫和父亲到底是怎样一个人？

在纪明岚的埋怨中，丈夫是个流氓，她曾经在采石场偷摸女人而被毒打，曾经在戏院里裸露身体吓到了纪明岚的学生，他还将妓女带回家搞……所以在这个不知羞耻的流氓身边，纪明岚终于不再沉默，她告发了他，两个人离了婚，而自己也不想活下去，直到有一次经过一座庙，看到慈祥的观音菩萨倍感亲切，想找到了自己的亲人，于是她开始信佛；而郭建波记忆中的父亲却是一个温柔、仁慈的人，给了她最好的照顾，也给予了她作为一个女人的成长仪式，在母亲的怨恨、指责和仇视中，父亲反倒让她看见了温暖。

两个女人对同一个男人有着完全不同的定义，这其实是匪夷所思的，或者并不像纪明岚所说是一个道德败坏的臭流氓，也并不如郭建波所说是一个完美的丈夫，那些故事或者是夸张了，但也并非是空穴来分，所以，真正需要解决的是：造成这种差异的深层原因到底是什么？

应该是一种缺失带来的想象性补充，纪明岚缺失的是一种爱情，一种女性独立的存在，所以她会将丈夫看成是一个把她当奴才的男人；在纪明岚的恶意诋毁中，郭建波缺失了一个父亲，作为某种报复性目的，她也多少虚构了父亲身上的完美性。

同样是缺失，同样是虚构，母女之间最后的仇视，使得他们都丧失了作为一个女人的真实存在，老周作为纪明岚最后选择的伴侣，其实并没有弥补曾经的缺憾，虽然他热情、脾气好，也想在母女之间协调关系，但是他的作用并没有显露出来，仅仅作为一个补充，甚至最后也成为了一种形式意义的男性存在。

母女之间的对立没有得到有效的解决，相反，在第三代身上，却造成了更大的伤害，郭婉婷从来没有见过父亲，纪明岚又告诉她“你没有父亲”，而且身为母亲的郭建波差一点“杀了你”，这是何等的残忍，甚至变成了赤裸裸地制造人为的阴影，但是匪夷所思的是，郭婉婷却成为这个家庭中少有的阳光型女人，姥姥和母亲的明争暗斗，让她受过惊吓，使她流过眼泪，也承受着被打被骂的苦痛，但是她却没有成长为像姥姥一样怨天尤人却有着极强报复性的女人，也没有像妈妈一样制造冷漠和自虐，“姥姥你这么说你丈夫合适吗”“周叔叔你这马屁拍的都可以做教科书了”“啥是性侵啊”“我是从你的前屁股出来还是后屁股出来的”——完全体现了一种童趣，或者，杨荔钠想让郭婉婷这个纯正的女孩化解姥姥和母亲之间不可调和的矛盾，但是这种百毒不侵式的预设完全违背了整个家庭的结构叙事：她是郭建波的女儿，郭建波从没有参加过她的家长会从来没有送她去学校，他们的母女关系怎么可能亲密无间？

她是郭建波的同盟，但是她从小就一直被姥姥带着，姥姥对她根本没有潜移默化的影响，甚至她对姥姥的教育方法心存芥蒂——如此独立的一个小孩，是不是变得过于理想化而丧失了真实性？

她是郭建波的母亲，她是郭建波的女儿，在母亲和女儿之间，郭建波既是女儿也是母亲，这是身为女性的一种双重身份，也正是这种双重身份的夹缝性生存，使得郭建波的个体具有了样本意义，杨荔钠或者想从她身上发现女性生存的双重困境和突围的双重可能，但是郭建波显然是困囿于其中，她的大段独白成为自我解救的一种方式，但是当她站在不能说话的母亲身边，当她独自面对病房的窗户，一种镜像出现了，夜晚玻璃的反光映照出她的所有表情，她在叙说，她在排遣，她也在抱怨，她不是为了将问题彻底解决，她是走向了重新制造问题的那条路上，那种怨恨，那种仇视，那种报复，何尝不是曾经的纪明岚？

都是命运的受害者，又都成为了暴力的实施者——身为母亲和女儿，她和她都陷入了迷失且盲目的自我世界里——郭建波的报复就像是一种反噬，在镜像的世界里，最后伤害的也只是自己。

缺失了丈夫和父亲，杨荔钠甚至想将这一切归于宏大的历史问题，纪明岚的悲剧无疑是时代的悲剧，而她摆脱丈夫的束缚之后却又变成了“政治正确”的女人，无论是要有一颗感恩的心，还是高唱“我爱的我的祖国”，都是让自己成为国家的良心；郭建波直面社会问题，敢于面对敢于揭露，成为了社会的良心——当母女成为时代差异的典型人物，其实去除了女性悲剧的私有意义，因为杨荔钠在这部电影里插入了太多社会层面、公众意义的元素，在提供了更大背景解读的同时，也使得这种女性主义的视角变得空洞，而片中插入的那些隐喻性画面，除了带来压抑感甚至窒息感之外，也并不是想要解决真正的女性困境——而最后“春潮”的涌动，连接了病中几乎不再说话的母亲、坐在楼梯上虚构了爱情降临的自己、跑出学校追寻着那一股春潮并嬉戏于其中的女儿，像是女性意识的唤醒，但是，这也只不过是现实一种，甚至不过是未曾改变的现实：安静的人已经安静，仇视的人还在仇视，天真的人依然天真。

好安静啊你安静了这个世界就安静了就让我们这样安静地待会如果你醒来一定会骂我用最肮脏、恶毒的语言来骂我你总说我会遭报应哪有妈妈这样对自己女儿说的你期待我会遭到什么样的报应贫穷、孤独、孤儿寡母、疾病缠身？

差不多都实现了还有什么都说出来吧还有我的父亲 你的男人一个死去的人都不能让你停止咒骂如果说不幸我更同情他他是你所有生活的谋杀犯所有的错误 责任 你都推给他你就那么清白无辜吗难道你不是为了改变命运而非得嫁给一个城市里的男人吗你为了跟他离婚写了多少封检举信多少个夜晚 你把我从梦中叫醒去父亲领导的面前哭诉你裹挟着我一起控告他就是为了能获得更多的同情和帮助你每一次咒骂他我就在心里憎恨你一次你摧毁的不是一个家庭是母亲在我心里的形象所以无论你有多么难处 委屈我都不会同情你他多温柔 仁慈 我第一次来例假的时候很害怕去找你你就冷冷的跟我说 怎么来这个了是那个你嘴里的大流氓教给我怎么叠卫生纸 烧热水给我泡脚我人生第一次的鼓励和祝福都是他给我的所以无论你怎么说他是臭流氓 他是恶魔 他是混蛋在我的心里他就是一个特别完美的父亲其实在那个岁月里他收到的屈辱不比你少但是他从来没有放弃过我而你呢你在做什么家里所有的气氛都被你控制着每天早上我起来听见你洗脸 漱口 做饭的声音我就知道这一天我将如何度过我们是多余的我们是你憎恨的就是因为我让你那些年收了那么多委屈然后你就要用四十年的时间来惩罚我？

而我也用了四十年的时间去顺从你啊我可以承认我承认啊 我最初的时候是想放弃她的可是当我第一次见到她的时候 我后悔了 我想保护她我想给她爱 我想照顾她可是呢 你把她从我怀抱里抢走了我没有一次去接送过幼儿园我也没有参加过一次家长会议只有一次就是她发高烧住院的时候我在病历上签了我的名字因为那是母亲必须签的你占有的太多了 太多了我曾经试图夺回我作为我母亲的权利但每次都以你的胜利告终你什么时候才能明白家庭不是战场你的胜利也不是真的荣耀我不想让我的女儿 走回我小时候的轨迹所以我才避免跟你吵架的你懂吗她很敏感她很漂亮可是你正在给她注入你的虚荣 你的嫉妒 你的嫉妒和不分是非正在她身上发酵我不希望她像你一样过完卑微可笑的一生当然这些年你温柔了很多以后你会温柔的像个婴儿有多少个夜晚 我都夜不能寐我想躺在妈妈的怀里 但是大多数时间 我都躺在了男人的身边你想让我找一个好男人 有一个家 过体面的生活我就要你看见我现在的样子