9号秘事第三季

这集非常值得二刷，因为它看点不光不是剧情和反转，更有意思的是用精巧的摄影，构图甚至包括家具的布置等各种细节来表现了二册所饰演男主的对“成双”这件事的偏执。

带着揭开的谜底去二刷，能够让你发现很多有意思的细节。

图例就不再举了，这集有意思的点绝对不止剧末监控那段神来之笔，有兴趣的朋友可以去二刷三刷发现更多细节。

精巧无比的对称构图和凡事必须成双的强迫症细节充斥在本集之中，构成了男主心中失去夭折双胞胎之一后“偏执”的外化。

而这些细节在你第一遍看的时候其实并不是特别感受的到，因为作为观众挖空心思，肯定也想不出来男主到底精神出了什么问题，而当谜底终于揭开之时，你会恍然大悟，这集的悬疑原来和“鞋”没有任何关系，它和“一双”有关。

家里所有成双成对的家具，也都是他对失去小儿子的一种“否认状态”，他需要用一种其他的完整来替代现实的“不完整”状态。

而对一只落单的鞋的苦苦追寻则是他对于“不完整”状态的另外一种形式的转移，从对鞋的保护（当鞋被妻子丢掉时的表现），和后来要被拿走时的依依不舍，都可以看出，那只鞋其实已经变成了他对小儿子的一种投射，他需要用这样一种着魔的状态，去消解失去儿子的痛苦。

对于结局的解读我觉得有两种可能，根据警察如此之快就到达现场的事实来看，一种不算太dark的想法就是他重伤了Ted，Ted马上报了警，但是因为你们要想想编剧是谁啊，还有男主的那一句“They（儿子和女儿） should be together.”所以我认为更好（作为剧集的好，不是作为事实的好啊！

）更dark的结局明显应该是他杀了女儿，然后自己报了警。

作为正常人来看，相比较于把家里都布置成“成双”的样子，对鞋子的执念明显是更为可怕的，从布置转移到鞋子，男主其实正处在心理状态更为恶化的阶段，所以为了保证成双，他亲手杀了女儿也能说的过去，而且Reece也在推特上关于结尾的问答里先说杀掉的是Ted，之后过了一个小时好像就放弃了，说你要想更黑暗的话就觉得是杀了女儿吧（另外一篇帖子看到的，没有去找Reece的原推）。

如何用镜头语言和场景布置去表现一个着魔的心理状态，Reece和Steve在编剧的时候肯定没少下功夫，于是我们才看到了不管是编剧，场景，摄影，配乐都如此精妙的一集。

当然，最终的悬疑和这集的名字“diddle diddle dumpling”也有关系。

这是一首哄小孩子的英文儿歌的名字，片中她女儿也唱过，而歌词原来早就包含了一切diddle diddle dumpling,MY SON JOHN.Went to bed with his trousers on;one SHOE off, and one SHOE on,diddle, diddle, dumpling, MY SON JOHN!谜底原来就藏在谜面中。

近期也不太出门，那就继续刷《9号秘事》。

第三季一上来第一集，胖册就是给出了一个猛料，这种“猛”到并不是惊天大反转的那种猛，只是让人不寒而栗的“猛”烈震撼。

这是一个典型的戏中戏，开片前3分钟，都在简单的播放一段老电影。

按照第一个镜头打板，这是1977年12月10日拍摄的名为《圣诞恶魔》的影片。

非常考究的，这个老电影是窄画幅的，可能4:3的比例，接近正方形。

影片讲述了一个发生在冰天雪地的奥地利山谷9号木屋的故事。

剧情本身是老套路惊悚悬疑片的风格，简单来讲，就是一对英国夫妻Julian和Cathy，带着Julian的母亲Celia，以及前妻的儿子Toby，一起到这个奥地利小木屋将要度过两周圣诞假期。

他们受到木屋管理人Klaus的热情接待。

刚到小屋不久，Toby发现墙上有一副很可怕的画，Klaus由此向他们介绍了圣诞恶魔Krampus的传说。

原来12月6日是圣尼古拉节，圣尼古拉会给乖小孩带礼物，但Krampus会教育坏小孩，让他们改邪归正。

Krampus会在街上行走三夜，铃铛是他的信号，对于坏小孩，第一夜会在鞋里发现木鞭条，第二夜Krampus会在他身上留下印记抓痕，到第三夜Krampus就会带走坏小孩，扔进地狱之火中。

之后故事当然跟着这个传说演进起来。

第二天Toby的鞋子里就被放上了鞭条，母亲Celia认为是Cathy干的，因为这是前妻的儿子。

Cathy认为是Toby梦游自己干的。

到第三天早上，大家发现Krampus又来了，在Toby身上留下了抓痕。

因为只有两张票，Celia答应带着Toby单独回家。

Celia和Toby离开之后，Julian发现Cathy的背上也都是抓痕，并且她的鞋里也插着鞭条。

Cathy认为Krampus是针对她肚子里的孩子，是的，她正怀着身孕。

夜半，Julian突然在床上没见到Cathy，下楼发现她正痴痴的看着Krampus画，她向Julian坦白，她怀的不是Julian的孩子，所以是干了坏事。

正在这时，Cathy背后出现了Krampus的身影，要将她带走。

在双重打击之下，Julian心脏病发作倒下，而Cathy冷漠的告诉他，药都已经被她丢掉了。

Krumpas摘下面罩，正是Klaus，原来两人正是情人，合谋害死了Julian，谋取保险金。

当然这出戏中戏是第一层，外层是画外音中偶尔穿插的导演和某个人的对话。

看这一集，突然在3分钟冒出这个声音的时候，观众应该也并不奇怪，以前有DVD导演剪辑版的导演评论音轨，现在更加有弹幕这种随时无声添加的各类评论，大家已经习以为常。

这个导演叫Dennis Fulcher，听上去像是正在被人采访着。

随着剧情的发展，他自己对影片进行了无情的吐槽，包括：3分钟时，他指出了穿帮的镜头。

Krampus的画一开始出现在门后，是被美术部挂错了位置。

他们一边拍这个长镜头，一边让场务将画挪到正确的位置，壁炉上方。

整部电影是一天之内用三台摄像机拍摄完成，只要没人撞上家具，就可以继续拍下去。

演员走位非常随意，演Celia的Nancy一直在找站位点，但因为不肯戴眼镜，经常站不准，挡住镜头。

道具很廉价：掺水的酒，假楼梯，小屋并没有第二层，空行李箱轻的没有质感。

小演员演技不怎么样，但鉴于影片主题，很难找到好童星。

演员们讨厌拍吃东西的镜头，因为食物都凉了，根本没人真吃。

饰演Julian的男演员Brian（胖胖饰演）一副见钱眼开的样子，急着拍结尾，他要赶6点钟离开去为广告配音。

而饰演Cathy的女演员Penny，对此不满，故意放慢语速。

导演表示当时是没有别的活儿，才接了这部，本来差点拍了《Worzel Gummidge华泽尔·古米治》，虽然也不知道是什么戏，但听上去比较有知名度。

所以到这里，仿佛都是导演在评论自己拍的一部烂片，时间太赶，拍的粗糙。

之后剧情急转直下，Penny以为自己要拍影片的最后一场戏，Cathy和Klaus欢庆阴谋成功，但饰演Klaus的Ralph（当然其实是二册）扮成屠夫样走了进来，将Cathy用铁链锁在床上，之后露出了Krampus的吓人模样。

Penny认为自己是拍的最后一个反转镜头，但接下来导演表示还要拍18B镜头，道具在床上铺上了塑料膜，Penny被堵上了嘴，惊恐的发现另一个戴Krampus头套的人拿着大砍刀走了进来。

导演同时表示，“当你看到他们意识到到底是怎么回事时，总是很奇怪的一刻……不是演出来的，而是真实的恐惧。

”然后，影片隐去，最后揭露真相，这是“警方对Dennis Fulcher的审讯”。

最后这一分钟，是多么可怕的一分钟，这就是导演拍摄一步虐杀真人电影的过程，并且没有人发现，是多年之后这录影带被再次找到，才有警方的调查。

之前在美剧中看到过类似的案件，世界上有一批可怕变态的人，热衷于看真人被虐杀的影片，甚至愿意付出大量金钱，所以产生了这样一个可怕的产业链。

导演甚至完全没有吐槽女演员，实际上她演技浮夸，也常常穿帮，但最后是她，莫名的付出了生命的代价。

也有观众认为，这是变态导演在拍摄艺术电影，要展示真实的死亡恐惧。

所以有人将这集和马龙·白兰度在《巴黎最后一支探戈》的拍摄故事联系起来，都是追求艺术的真实，而欺骗了女演员。

记得《明星大侦探》中也有一集在讲片场为了追求真实，将女替身吊死的故事。

但这个导演明显就并不是真的有什么艺术的追求，他就是一个冷漠的，为了金钱，参与这个黑暗恐怖产业链的人。

他甚至说，这一部算是他拍的好的，多可怕。

另外，还有那么多共同参与的其他演员和工作人员，他们都是一样冷血的杀手们，共同参与了虐杀女演员Penny的血腥罪行。

正因为他们如此冷漠，都只把这件事当作挣钱的工作，才让这个故事显得无比的残酷和震撼。

本集的黄铜兔子太难找了，也是看了揭秘才发现，是出现在一开头黑暗小屋扫视镜头里，桌上无数小饰品之中。

这炸裂的演技。

看似一切都是女主的安排，为了除掉自己的老公而和情人顺利在一起。

原本以为已经结束拍摄的女主却一直被绑在床上，后来的一切都并不在剧本上，而是真实的事件，或许是奸杀了女主？

整集采用看录像带加上旁白的形式，最后是导演被抓起来的旁白。

这是真实事件吗？

还是什么，确实是一个出人意料的反转剧情。

看了其他人的解释，那这算是根据真实事件改编的吧。

导演为了达到真实的效果而在不通知演员的情况下进行如此残忍的拍摄。

真是为了结果可以不惜一切。

每一集我都会看解析，想看一下别人的解析和我的想法有没有出入。

暂时看到第三季第六集，也是这一集，网上的评论和我的想法出入有点大的我的第一感觉网上竟然没有人想到的…… 看完结局，我第一感觉就是这件事本来就是教授干的。

教授为了把所有人都给干掉了，编了这个故事，躲过了法律的制裁，又使展览增加热度…… 在记者提问时，说almost put into your heart（不知道有没有记错，当时就觉得almost这个词很刺耳）时语气是加重的了，我认为公众是知道这个先前我们知道的这个故事的了……如果只是二册简单的反杀，我感觉这集和之前的那几集完全不在同一水准。

卡拉OK那集我也有和网上大部分人不一样的见解，有空再写一写……

很多人都认为S3刺激的几集中，字谜那集比私密展览好看，我也觉得那一集确实看的十分过瘾也很值得探讨。

不过一来大家解析E03远多于E06，二来本人英语不好对字谜文化了解也不够，所以只能在E06上发表下自己的一些拙见。

自己很多地方也想不通，所以希望大家有什么想法能够一起讨论。

首先简单说下剧中做过的一些铺垫一.动机的铺垫大妈杀人的动机在剧尾明确表明过，是因为她觉得这些人不配拥有儿子的器官所以要把这些器官取出来。

而在剧中这些人物的这些“缺点（缺陷）”都曾经铺垫过。

1.护士快死了还想着自己的饼干...

2.纹身女展示被火烧伤的皮肤

3.红衣女一直不停倒酒喝

4.作家PAT一直在创作情色小说5.steve抽电子烟

6.二册在college教艺术

二.凶手的铺垫剧中有几处地方多多少少暗示过大妈就是凶手，不过几乎都是一闪而过。

1.下图是杀死男护士之后曾出现过凶手的身影，而大妈和凶手着装一模一样

左上角人影 2.下图是作家PAT发现红裙女死后，出现在暗处的模糊身影，可以看出是穿着长裙。

而在展厅所有人中，穿长裙只有大妈一人。

躲在假模特后的人影 3.在看到投影雕像的人脸，众人反应都是一脸懵比只有大妈的表情很奇怪。

感觉要哭出来了 4.帮助steve拉电梯门时，大妈的动作是在推。

大妈重心明显是往前的 5.（个人认为这点缺乏说服力，不过还是放出来给大家讨论下）大家看下图，纹身女被杀后第一次出现在众人面前，大家第一反应觉得她死因是什么？

根据外观，大多数人应该第一感觉嘴巴被塞进话筒塞是死因。

然而大妈却说出她认为的（实际上的？

）死因。

不过这也可能只是她装疯卖傻。

作案手法下面按照死亡顺序，说下个人对大妈取得Penta Kill成就的看法。

1.男护士在男护士到了展厅后，大妈杀死男护士，然后再从后门离开。

1）红衣女来时纹身女就说过有人（男护士）已经进去，可以说明纹身女来的比男护士早。

2）但从后面大妈和steve一起进入展厅时的对话，可以得知纹身女是没见过大妈的，不然她应该会有所反应。

所以她到了展厅后，大妈没有使用电梯进出展厅。

3）那大妈是怎么绕开纹身女的视野，拿到First Blood的呢？

从后续剧情知道，这个地下室有两个出口。

除了电梯之外，还有一个出口就是后门。

因此可以推断出大妈是从后门进入展厅，或者是比纹身女更早来到展厅，并躲藏起来伺机杀人。

而在杀死男护士后，再从后门离开地下室。

2.纹身女大妈支开PAT，引诱纹身女到电梯，再把她勒死。

1）在发现男护士尸体之后，steve就表示了自己要（从地下室）上楼，所以steve是直接要去电梯到楼上。

然而，纹身女的尸体是在电梯里的，在steve直接从案发地点到电梯这么短的时间，大妈基本上是无法作案，因此纹身女死亡时间是在二册和红衣女发现男护士尸体之前，一起看完投影录像之后（看投影时纹身女还没死），这一段时间。

2）在把时间往前倒，在红衣女尖叫后steve很快就赶到了，所以steve在发现尸体前一段时间应该是在案发现场附近的。

3）而在过一会儿，大妈和视障作家PAT才赶到，可以看出来大妈是一直在给PAT带路的。

我个人认为，虽然大妈带着个累赘，但是她只要找个理由说自己需要暂时离开（例如PAT在摸展览品时说自己上厕所之类的），就能够给自己作案创造时间。

然后通过某些方法引诱纹身女到电梯或是其他地方，再想办法把她杀死（很可能是勒死）。

3.红衣女大妈知道红衣女嗜酒，在酒中下毒把她毒死。

1）红衣女的死有人说可能是所有的酒都有毒，而红衣女因为嗜酒，喝了过多的酒导致毒性过高，所以身亡。

2）当然也有另外一种可能也是比较直观的可能。

下图的红衣女与PAT交谈喝下的酒是无毒的，因为她喝完没有死。

此时他们是在雕像右边。

3）但在红衣女拿起整个酒瓶一口焖的时候，她们的位置是在雕像前方，所以这瓶酒不是之前喝的那瓶。

而在红衣女喝完这瓶酒后，她就口吐白烟然后死亡。

所以这瓶酒也就是有毒的酒。

4）那大妈是怎样把酒放在那的呢。

我个人认为是在发现尸体后，跟随steve寻找出口时，顺手把酒放在最显眼的位置。

而她也料定以红衣女的嗜酒属性，喝完别的酒肯定会喝这瓶酒。

而且此时除了红衣女和一个视障人士（不会自己倒酒喝），没有其他人在附近，基本可以保证红衣女百分百会喝那瓶酒。

4.作家PAT1）从下面这张图可以看出来，地上的倒影是有人，所以大妈肯定知道PAT在里面。

2）但是门上了锁，大妈没办法进去。

所以大妈这个的表情应该在苦恼如何引诱PAT开门，让自己有机会杀死她。

3）大妈也害怕被PAT发现自己是凶手，贸然地去问里面是谁或者直接认出是PAT都很可能被PAT认顶是刚才尾随的人，这样一来就会增加作案的难度。

不过这时候刚好PAT的电话响起，让大妈有理由去与PAT搭话，然后劝她开门在把她杀害。

5.Steve就是被勒死的没什么好说。

关于结局1.先给大家看几张图片，二册在最后挣脱时刻，完全看不出来任何能够挣脱的痕迹。

因此我并不认为二册是挣脱后完成反杀。

可以看出来是很结实的。

2.大妈最后要注射时的姿势是右手提起来，左手伸出去。

但要给一个坐在椅子上的人注射时，需要抬这么高吗？

而且伸出去的左手手心向上，只能解释为要托起二册的下巴。

但要往脖子注射的话也不用把针筒态这么高吧。

所以大妈最后注射时的姿势很有问题。

3.看到过有人解释是，其实大妈是要往自己的手腕注射，并不是要注射在二册身上。

而且根据上图来看，姿势确实很像是要把针扎在自己手腕。

根据这个猜测，一来解释了无法挣脱的二册是如何迷之反杀已经Penta Kill的神装大妈，二来也解释了为什么大妈不直接在所有酒里下毒，直接把所有人毒死。

（因为要留二册的命）到结尾处采访二册准备这个展览是否辛苦，他的回答是“Not quite“，也算是比较支撑这个猜测的。

目前我个人认为也没有更好的解释存在了，因此个人也是比较认同的。

4.那大妈为什么要把自己杀了呢？

好吧，我也想不出来。

为什么要把这个让自己死去的儿子扬名立万的展览让给二册？

是害怕自己创办了器官展览，而被自己儿子捐赠过器官的人全都莫名其妙的失踪，会引起警方怀疑，这样反而玷污自己儿子的名声吗？

也有可能结尾的猜测其实是错误的，所以没有办法得出一个正确的答案。

在下脑洞实在不够，这个问题还是等各路大神来解答一下。

另外看到有人问为什么这些人都会来参加展览？

毕竟对这场谋杀而言，所有被害者只要缺少一个，就失去了进行的意义，所以简单解释一下他们参加展览的理由。

1.steve在看完投影雕像后，表示在公园有位置放壁画。

所以他是想从展览带点赠品走。

2.二册看投影雕像前，与红衣女对话。

表明自己在college教艺术。

教艺术看展览蛮正常的吧。

3.红裙女与纹身女对话，问先到的人是不是名人，自己可能认识。

所以来展厅想看看有没名人 。

4.PAT在与红衣女的对话中提到，“people having sex in the most extraordinary places.”所以她是想到展厅来寻找灵感 。

5护士和纹身女都是被请来工作，没什么值得深究。

以上。

圣诞元旦前后，超感8和黑心9相继都有了新动向，超感8出了圣诞过渡剧，黑心9马上开播新一季，这两部剧一美一英，都是个中翘楚有滋有味。

超感8当然就是《超感猎杀》，黑心9是我给起的小名儿，就是英剧《九号秘事》（Inside No. 9）。

《九号秘事》属于短小精悍式的剧集，每集的故事和角色都是独立的，每集半个小时。

故事情节间并无联系，不过穿插其中一以贯之的是数字9。

所有的故事都发生在9号的房间、公寓、公馆、公共空间等等。

据说剧集的两位制作人里斯·谢尔史密斯 （Reece Shearsmith）和史蒂夫·佩姆伯顿 （Steve Pemberton）之所以选择这个数字是因为No.9读来头韵和谐朗朗上口。

两位制作人搭帮结伙配套发送，不仅编剧导演而且尽量在每一集里都要出演一个角色，或双双出演，或者根据角色需要由其中一位现身表演。

《九号秘事》主题暗黑糅杂幽默，极致粉墨人心之黑。

比如第一季第一集就够惊世骇俗，来了一个乱伦、娈童、谋杀一锅烩。

整个剧集的拍摄手法一般来说是先抑后扬，往往一开始像白开水似的温吞拖拉，最后关头晴空霹雳大反转。

史蒂夫·佩姆伯顿就曾公开宣称，他们制作的根本意图就是要让观众措手不及。

剧集时长半小时左右很合适，如果开篇铺垫太久恐怕有的故事容易让人看不下去。

不过，每一集是各具特色的，暗黑、哥特、恐怖、悬疑风格迥异，还有大量闹剧式的表演和辛辣的讽刺，其中对于幽默的运用则凸显了黑色英国风格。

两位制作人之前曾经参与制作了大获好评的剧集《绅士联盟》（The League of Gentlemen）和《疯城记》（Psychoville），《绅士联盟》至今仍然是英国历史上十佳喜剧之一。

在结束《疯城记》的制作之后，他们开始参与BBC的新剧制作，此时他们依然沉浸在《疯城记》的套路里，于是将之前的创作思路绵延到了新的剧集中。

当时《疯城记》第一季第四集的故事是受到希区柯克电影《夺魂索》（Alfred Hitchcock'sRope）的启发来进行设置的，这一集的故事完全是在一个单一环境发生的，拍摄时也只用了两台摄影机。

这种单一场景设置的剧集有一个专有名称---瓶装剧（bottle episode）。

瓶装剧一词最初出现于上世纪60年代拍摄剧集《星际迷航》（Startrek）的过程中，专门用于描述拍摄发生在进取号飞船甲板上情节的时候，那时叫做瓶装船剧ship-in-a-bottleepisodes，后来简称为bottle episode。

瓶装剧这种形式在很多剧集中得到应用，比如《X档案》（X Files）和《老友记》（Friends）等等。

《老友记》的第三季第二集就以瓶装剧形式出现，播出后大受欢迎，于是制片人就沿袭了这种模式，在其后的几季中都大量使用瓶装剧模式拍摄。

而近年火爆的《绝命毒师》（Breaking Bad）第三季第十集“苍蝇”（fly），也是典型的瓶装剧。

虽然瓶装剧的名称是美国人首先叫出来的，但是这种拍摄手法却是英国人第一个使用的。

1963年英国BBC广播公司在拍摄《神秘博士》（Doctor Who）的第三个故事时首次用到了这种拍摄手法，当时是为了紧缩开支拍摄形成的副产品，后来逐渐发现单一场景对于戏剧冲突产生了催化剂似的不可思议的效果，于是在各种剧集中广泛出现。

《九号秘事》由BBC出品，剧集类型设定决定沿用传统，大量制作瓶装剧。

同时决定每集故事独立成章，这样的话如果观众不喜欢其中某一集的故事，完全不受影响可以选择观看其他故事。

如果你看过《疯城记》，你会发现《九号秘事》与这部剧集千丝万缕的血脉相承。

比如第一季中《平静的夜》（A Quiet Night In）的无对白打劫，该表现方式在《疯城记》里也曾经出现。

两位制作人是主动结束《疯城记》这部剧的，第二季结束后他们认为再继续进行第三季的意义不大，无聊的重复也丧失乐趣，于是两个伙伴决定倾注于形式全新、理念承传的新剧之中。

黑心9剧集的每一集只有一周的拍摄时间，他们的想法和灵光也时常乍现和改变。

最初BBC决定把第一季第一集的情节设定为在一个生日宴会上发生的颇具喜剧色彩的故事，里斯·谢尔史密斯和史蒂夫·佩姆伯顿当时却觉得单单有喜剧元素太过平常，于是就希望加入更多的阴森惊悚的元素。

在几经易稿之后，这个生日宴会的故事剧本还是搁置下来。

偶然一次，他们在拍摄的地方看到一个大大的衣橱，这激发出二人的灵感，他们决定用空间的逼仄再逼仄来挑战人心，于是产生了第一季首集《沙丁鱼游戏》（Sardines）。

而那个搁置的剧本则在第二季作为第五集面世---就是《奶奶的宴会》（Nana's Party）。

《汤姆和杰瑞》（Tom & Gerri）这一集的原型其实就是里斯·谢尔史密斯和史蒂夫·佩姆伯顿这二位，故事背景影射的就是二人初出茅庐一起合租找工作那段艰难的时候。

第一季着重于暗黑、幽默和结局反转，第二季则以此为圆心进行了更加宽泛的延展。

《克丽丝汀的12天》（The 12 Days of Christine）堪称最佳，它用一个个喝断片似的毫无逻辑的记忆，夹杂着鬼故事一般的惊悚给出了一丝温情关怀和怅惘。

我在看这一集时，一度茫然不知所措，不过在结尾时一切都丝丝入扣起来，那些声音、情景、事情种种碎片一一合牙，无不严丝合缝。

在最后一刻，碎片如齿轮般啮合，直似在心头吱呀铰过。

第二季中也将瓶装剧模式用到极致，第四集《冷漠关怀》（Cold Comfort）所有的故事都通过监视镜头演绎出来，却丝毫没有监视镜头的无趣，故事清晰生动手法巧妙，称得上瓶装剧的绝世手笔。

里斯·谢尔史密斯和史蒂夫·佩姆伯顿这两位集编剧、导演和演员于一身的天才，对于他们在艺术创作工程中不断挑战自己和观众，用灵感、方法和表演不断给出的惊喜，语言已经不能形容我由衷的感佩，只能托意于对新一季黑心9的期待。

公众号：丁神灯

第一集 Devil of Christmas

为了达到对应年代的真实效果，是用老式相机设备拍摄的。

另外因为是在圣诞播出的，很多人以为是圣诞特辑而不是第三季第一集。

第二集 The Bill

这集赢得了BAFTA 的writting编剧奖。

另外这集取材自真实经历。

有人问为什么结尾富豪变成了服务员，Reece回答因为他想要在自己的生活中追求刺激。

富豪Craig一直在吐槽生活太无趣，加入也是因为这一切令他感到兴奋。

前面多出埋伏笔表明富豪对自己的生活不满意。

并不是那些人抓住他强迫他加入。

他是自愿加入的。

第三集 Riddle of the Sphinx

这集的猜字游戏是Steve的爱好，剧里的谜语是他编写的。

他很谦虚说自己不算这方面的专家。

（填字游戏感觉真的好难啊，这一集我看的一脸懵逼）

有人纠结于为什么那块肉割下来很大，到吃的时候变小了，回答是因为它被煎了。

有一个对话被砍掉了：“但她可是你的学生啊，老天”，“海里的鱼还有很多（可以理解为天涯何处无芳草，大概这个意思）”

18年时Steve还和大家讨论最新的填字游戏，“如果任何人能答出来，Squires教授就可以设宴招待你（吃掉你）”

剧里这个猜字游戏成为了Guardian当日的猜字游戏。

第四集 Empty Orchestra

Reece吐槽拍这集让他有点发疯

录音是一个噩梦。

Reece为了这集特别学习了sign打手势

Steve很享受这集的拍摄，尤其结尾部分的Titanium(结尾的歌) 第五集 Diddle Diddle Dumpling

这集的灵感也是来源于生活，有一天他们看到路上有一只鞋，想到这能不能成为一集，如果某人对这只鞋非常执着痴迷。

有人问是否有场景因为某种原因被砍掉，但你很希望保留的。

Steve说鞋子这集就是，因为时间原因剪掉了一些场景，影响很糟，原本有一个不同的结尾。

（真好奇剪掉了什么）

似乎是问想到9号哪一集里生活？

Steve回复是这集，房子很不错，而且可以和Louise有进一步发展。

（哈哈哈，还在惦记女主人）

关于这集结局，编剧的想法是男主去找了Ted，打倒了他，但没有杀死他。

有网友问那句they should be together是不是说杀了女儿，答案是不是，那句的意思是他们都应该活着，both alive

有网友认为这一季不如前两季恐怖，Reece说斯芬克斯之谜那集还不够让你恐惧吗？

Reece说实际上Diddle这集最恐怖（应该是指这一季里）。

这集有两只兔子，在餐柜两侧，和这集主题一样也是成对的。

Reece说喜欢看Steve本集演的角色Chris。

第六集 Private View

有人问最后那人是怎么活下来的，答：他把手从带子里挣脱出，用那个女人的迷药注射了她。

（鉴于这里是hand，应该是指一只手，然后我又回看了这集，的确最后那个带子好像是松了可以挣脱出来，应该是右手出来了制服了那个女人）

Reece Shearsmith和Steve Pemberton这两个名字对于热爱英国喜剧的大家来说并不陌生。

《九号秘事》的两位主创早在二十年前就依靠“绅士联盟” (The League of Gentlemen) 赢得了爱丁堡喜剧奖。

随着风格逐渐成熟，加上有了稳固的粉丝团体，Reece和Steve也持续在BBC尝试着新鲜的想法。

2009-2011年间，两人共同执笔、出演的《疯城记》 (Psychoville) 在BBC 2台播出，取得了一定范围的成功。

疯城记 第一季 (2009)8.92009 / 英国 爱尔兰 / 喜剧 悬疑 恐怖 / 马特·利普西 / 里斯·谢尔史密斯 史蒂夫·佩姆伯顿遗憾的是，《疯城记》并没有续约第三季。

但是BBC Two依旧看重Reece和Steve的作品，找他们签下了《九号秘事》这部每周都是独立故事的黑暗喜剧。

《九号秘事》曾经的暂定标题是"Happy Endings"，美好结局。

Reece曾经明确表示过，没有任何恐怖元素的喜剧并不吸引他，总会感觉太轻薄 ("feels too frivolous and light") 。

正如“绅士联盟”这个名字与接近二十年前那些离奇故事的反差一样：假若这部剧叫《美好结局》，剧情却往往是当头一棒似的沉重。

我觉得这种几乎是in-yer-face的幽默感同样很吸引人。

第三季第五集Diddle Diddle Dumpling结束以后，Reece和Steve在推特上做了一小时的问答。

澄清了不少剧情中的模棱两可，也谈了谈灵感来源。

《九号》如同他们往常的作品一样，受到了不少恐怖片的影响，但我恐怖片看得极少，也就不班门弄斧了。

在这篇文章里，我会凭记忆写一些《九号》的细节、彩蛋，最后推荐几本我觉得能够进一步丰富观影体验的书。

+ Reece和Steve并不会特意为演员量身定做《九号》角色。

剧集中明星众多，多半都是曾经与他们有过合作的演员们。

+ 在第一季第三集Tom and Gerri中，Gerri提到舞台剧的导演是Ollie：《绅士联盟》中的角色Ollie Plimsolls正是一位戏剧导演。

Reece也有在推特证实这个reference："Mr Plimsolls is still in business!"

这里字幕若是Ollie会更合适+ Tom and Gerri实际上是由Reece和Steve年轻时一起写的剧本衍生而来。

他们当时都没有工作，成天像Tom和Migg那样，玩很多桌游。

+ BBC Two在第三季播出前做过一个小的视频问答：Reece说相比写作更加喜欢演戏。

推特上有人问会不会考虑写作品给其他演员来演？

Reece说不会。

+ 类似的问题：有人问Steve，是否会有他和Reece并不参演的《九号》剧集？

Steve说他们试过，但观众们似乎并不喜欢。

大概指的是第一季第四集Last Gasp（Reece没有出镜），和第一季第六集The Harrowing（Steve没有出镜）。

+ Reece和Steve曾经担心第五集The Understudy，由于专注讲述演员的生活，会稍稍疏远 ("alienate") 观众。

+ 这一集里，Reece的角色Jim提到他去演《权力的游戏》。

Reece自己并不看《权力的游戏》。

+ 另外，The Understudy也是伦敦National Theatre一家酒吧的名字。

+ Reece曾经参照他在第一季第六集The Harrowing中的扮相画过一小幅画儿，来参与Star on Canvas的慈善竞拍活动。

还没有画上眼睛的Hector+ Steve被问到有哪个Reece的角色是他很想演的，回答说是Hector。

+ Reece被问到一样的问题，说Steve的角色他全都想演。

（小贪心鬼:D）+ 第二季第一集La Couchette中，Reece有讲德语，而Steve扮演一位德国医生。

Reece学过O-level德语，而Steve则是学到了A-level阶段。

另外，Steve在《绅士联盟》中扮演一位德国教师Herr Lipp，德国口音加上毫不停歇的innuendos，很好笑的角色。

+ 第二季第二集12 Days of Christine大概是全系列中赞誉最高的一集。

也正因如此，在上周第三季播出完毕以后，BBC Two在这周二的同时间段重播了Christine。

+ 第二季第三集The Trial of Elizabeth Gadge是Reece最喜欢的一集。

被问到如果需要选一个《九号》故事做成一整部电视剧的话选哪集，他回答"The witch finders"。

+ 同样是这一集中，“少事村” (Little Happens) 的里程碑也被他带回家做纪念。

与《绅士联盟的启示录》中的homunculus+ 第四集Cold Comfort也有一个很小的League of Gentlemen reference：在说明自己不会试着patronise对方以后，解释patronise的含义。

Ollie在2005年的pantomime上也有一样的对白。

九号秘事

绅士联盟+ 第二季第五集Nana's Party是Steve和Reece为《九号》写好的第一个剧本，但是由于BBC 2总监觉得这个故事适合做成一整部情景喜剧，两人决定暂时搁置这个故事。

+ 第三季第二集The Bill，Reece澄清了几点：富豪Craig失手“误伤”了服务生，其实是Reece的角色Archie挥的刀；Craig酒店里的神秘抽屉只是为了起到喜剧效果，并没有特殊含义；Craig最后决定加入他们一起行骗是因为他说过的生活缺乏刺激。

+ 第三季第三集The Riddle of the Sphinx中用到的crossword也是当天卫报的crossword。

非常可爱。

网页版链接在这里。

+ 正如女巫、灵媒是Reece的爱好，这一集中的cryptic crossword则是Steve的爱好。

Reece在推特上说，Steve is Squires.+ 关于RIP NHS这个看起来明显是影射当今时政的信息：Reece的说法是，他们在设计了整个crossword以后发现了这个巧合，于是给了Nigel "Hector"这个中间名。

+ 这也是剧中第一次一集里出现两次小兔子：除了壁炉旁的常规兔子摆件以外，在crossword中也有Lepus，天兔座出现。

+ 这一集里提到了“契诃夫之枪”这个戏剧理论。

契诃夫自己在好几封信件里都提到过类似的思想。

有趣的是，上周去东伦敦的Arcola Theatre看了一场Cherry Orchard，恰巧是契诃夫唯一一部有着没有打响的手枪的作品。

+ 第五集Diddle Diddle Dumpling引起的一个争议是David到底是杀了Ted还是女儿。

Reece的回答是杀了Ted；恰好那天是推特问答，过了一个小时以后Reece全然一副已经放弃的样子，说如果你们想要更加黑暗的话就觉得是杀了女儿吧，的确血迹看起来还很潮湿。

* 更新：Reece在4月13日的推特里说，David打伤了（并没有杀死）Ted。

+ Diddle是Reece第三季里最喜欢的一集，而且即使Private View直观来看更加恐怖，Sphinx中有cannibalism，Diddle仍然是他觉得最黑暗的一集。

+ Diddle一整集都在持续贯彻“对称”的主题，自然在橱柜上对称地摆着两只小兔子。

右边同样位置也有一只+ Steve被问到，如果需要从《九号》中选择一个世界生活，会选哪个？

Steve答，选Diddle。

房子很好，而且他会make a pass at Louise。

+ 《九号秘事》与《黑镜》：不少人都将《九号》与《黑镜》拿来比较。

被问及对《黑镜》的看法，Reece的回答是，看过几集，love the pig one. （也是有点可爱。

）+ Reece和黑镜主创Charlie Brooker一起上过一期BBC一台的综艺节目Would I Lie to You? Youtube在这里可以观看。

（心疼我宝，感觉全程都在triple-guess，看着都累）+ Steve被问到是否会考虑将《九号》设定在未来，说那样就是在偷《黑镜》的点子了。

+ 《神秘博士》与《九号秘事》：DW粉大概都知道2016年Reece演过一集好友Mark Gatiss执笔的《神秘博士》。

Sleep No More恰好是2005年重制以来的第九季第九集。

Reece发推说他definitely inside no. 9. #999

去年在卡迪夫DWE看到了这身戏服“九号书单”修文学史时读了不少西方文学的经典作品，在《九号》中也是很好的参照材料，看剧时想起这些书来觉得甚是有趣，也分享给大家。

The Divine Comedy X The Harrowing(S1E06)

神曲8.6(意)但丁 / 2007 / 上海译文出版社哥特住宅墙上挂满了描绘地狱的画作，而Hector和Tabitha也引用但丁来解释房子里冰冷的温度：地狱是冷的。

原本担心第六集会很恐怖，一直不太敢看，但其实但丁的Inferno比这集还是hardcore多了，基本没在怕。

（不要小看一个被流放的中年男人的怨气！

）另外，《神曲》在意大利语里叫La commedia——在这里，commedia，“喜剧”指的是有着好的结尾（"elevated ending"）的作品。

The Harrowing的结尾非常黑暗，片尾曲却欢快得不像样：Lord of the Dance by the Dubliners。

我记得看到最后，Andras不成人形地不断逼近镜头，神经紧绷，听到这首歌儿瞬间如释重负地笑出声来。

这大概也是Reece和Steve独特的幽默感、以及帮助观众释放“恐惧压力”的方式吧。

The Crucible X The Trial of Elizabeth Gadge(S2E03)

萨勒姆的女巫8.9(美)阿瑟·米勒 / 2011 / 上海译文出版社Arthur Miller一部非常有名的戏剧，讲述举世闻名（臭名昭著？

）的Salem witch trial。

虽然Gadge设定在英国，十七世纪对女巫的盲目恐惧和The Crucible完全重合。

The Crucible写于上世纪冷战期间，是对美国红色恐慌、McCarthyism的回应。

同样，如果将The Trial of Elizabeth Gadge置于我们现在的政治环境中，讽刺意味又增添不少。

Macbeth X The Understudy(S1E05)

麦克白8.7[英] 莎士比亚 / 2001 / 中国国际广播出版社Tony和Jim都是《麦克白》的演员。

整集电视也取用了《麦克白》五幕的形式，情节上也大致基于这部戏。

Oedipus Rex X The Riddle of the Sphinx(S3E03)

奥狄浦斯王9.2[古希腊] 索福克勒斯 / 2002 / 人民文学出版社《俄狄浦斯王》是我最喜欢的古希腊戏剧。

即使情节耳熟能详，却仍会感叹Sophocles对plot twist的掌控力。

不少现代书籍影视的剧情也是遵循俄狄浦斯的“征途”结构发展，而我喜欢的诗人最优秀的作品中也贯穿着Tiresias的自白。

Sphinx一集中，Simon则是以Rex为化名去填字比赛上挑战Squires，Tyler说他是为了重新博得母亲的关注。

结合Squires是他生父来看，免不了有些俄狄浦斯“弑父娶母”的意味。

当然，Squires赢了他并且导致了Simon自杀，这又联系到了同样常见的反俄狄浦斯设定（"reverse Oedipal"）。

The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde X Tom and Gerri(S1E03)

金银岛 化身博士7.9[英] 罗伯特·路易斯·史蒂文森 / 2006 / 上海译文出版社最近文学课在讨论维多利亚时期人们对于“双面性”的关注。

《化身博士》是我小时候最喜欢的书之一，成年后读来仍旧觉得有趣。

Dr. Jekyll和Mr. Hyde虽是对立面，却共存在同一个人的心理、思想中。

Tom和Migg也可以看成是Jekyll and Hyde的故事：在Migg的怂恿下，Tom放弃了工作、卸下了责任，而Migg则借机侵蚀Tom的生活。

不常写影视“评论”，但是被Reece可爱到睡不着觉，只好从凌晨六点写到八点，完成了这篇《九号》背景，推荐了我觉得相关的书。

另外，如果给这篇影评配上BGM，应该会是Babyshambles的Fuck Forever——歌词里"Happy endings they never bored me"，呼应《美好结局》这个标题；和The Dubliners的Lord of the Dance。

如果有空，就再听听维瓦尔第的《四季》吧：）或许你也会喜欢：Sherlock回归之际，来看一看剧中品味超好的时尚单品！

圣诞就该在家看剧！

英剧圣诞特别篇安利Nerdy Eve上线 | 从《权力的游戏》说到眼镜的发明如果可以，我想住进伦敦的剧院里：二三月看戏小记

附第5季笔记：https://movie.douban.com/review/12273801/ 以下剧透预警。

第一集 圣诞恶魔片子可以分出三个层次，每一层各有各的反转。

最里面是剧组表面上拍摄的故事《圣诞恶魔》，谜面为闹鬼，谜底为妻子和情人设局谋杀丈夫。

包裹在它外面的是导演实际拍摄的虐杀片，在女主演不知情的情况下增加了情人谋杀她的戏份，由此把玩演员流露出的真实的恐惧。

《圣诞恶魔》播放的过程中，间或听到一个人和导演的问答对话，我们一直以为那只是普通的评论音轨，直到片尾“审讯结束”的提示出现，真相才浮出水面。

在这一层的外面还有第三层吗？

换个角度看，有的。

除了“导评轨”、播放进度调整之类，《圣诞恶魔》还有一样正片中不该有的东西——场次标记。

打板器的出现提示了我们，那些记录或制作出来的镜头就是一些处在未完成状态的质料，我们所看到的一切不过是素材而已。

换句话说，可以认为这个短片讲述了一个警察审讯变态杀人狂的故事，与此同时，也可以认为它正要（想要）讲一个故事，而这个故事的内容是警察审讯变态杀人狂。

由此，我们看片的行为和片中导演看片的行为发生了互文，我们通过按照自己的方式理解影片来满足自己的期待和欲望，正如片中导演把创作过程视为作品的一部分。

在不被观众和演员察觉的情况下悄悄移动装饰画的位置，维持好幻觉情境让导演感觉很爽，沉浸在自我构建的幻觉情境中的观众同样如此。

发生了什么，我们看到了什么，别人告诉我们什么，我们回应别人什么，重要与否难以定论，反正看与被看的游戏将永远进行下去，仿佛一切都只是故事，而已。

第二集 账单迷局这集给我的最大启示是，如果编剧和演员组团转行干诈骗，一定坑死你没商量。

表演环节自不必说。

真诚真实啦、群戏配合啦、即兴应变啦，一切都没有问题，只要别像女主一样在关键时刻卖队友，其他都不是事儿。

至于编剧，则是最能彰显用心良苦之处。

其一，大纲的起承转合以及能够推进剧情发展的关键情节点几近完美。

其二，人物塑造鲜明立体，真实可信。

其三，也是这个骗局脚本最高明、最专业的地方，它具有良好的可控制性。

它之所以成功系数高，不是因为诱惑大，而在于压力大，他逼迫被骗者像电影剧本里的主人公一样不得不参与其中，并做出必然选择。

满足了几点，你看，整个过程就是这么行云流水，不可逆转，俨然一部参照编剧教材搞出来的范本。

更何况，这还是一群有艺术追求的骗子，勤勤恳恳演戏，认认真真凹口音，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。

为了抢付一顿饭钱，不惜向朋友谎称自己得了绝症，荒唐吗？

可是人啊，越是在微不足道的小事上越可能暴露自己的真相，多可笑。

为了避免人才外流，请剧组继续写，继续拍，不要停。

第三集 斯芬克斯之谜在古希腊悲剧中，斯芬克斯是一个妖怪，俄狄浦斯是一个英雄。

英雄战胜了妖怪，天经地义，皆大欢喜。

而在这集《9号秘事》中，妖怪和英雄合而为一，化为原形，即谜题的答案——人。

这个人很阴暗，他牢记仇恨，不知宽恕为何物，他还很残酷，用最毒辣的方式折磨仇人，甚至以牺牲无辜者为代价也在所不惜（女儿中毒后被动承受的一切令人细思恐极，或许她目睹了亲生父亲的自杀）。

另一方面，他也有爱的本能和不忍之心，保守着人的伦理底线，而这恰恰也是连通罪恶的途径。

如果俄狄浦斯弑父娶母是命运之手安排的必然，本集片中扮演着命运一角的字谜游戏却是由谋划者和受害者本人共同创造的。

你喜欢或者不喜欢，接受或者不接受，这大抵是人的一种样子。

好剧总是舍不得追，第三季承袭前两季的反转和恐怖，但编剧真令人折服，最喜欢第三、五、六集，台词引人入胜，背景音乐选取实在精良。

虽说套路最后一集是恐怖的高潮点，可这集没有任何肤浅的恐惧感，实打实的沉下来，剧情里的内核让你害怕。

第三季选取黑暗面居多，剧本精良，向经典致敬，可以说看的人很来感觉，我承认真的非常爽。