声之形

本来是想写一篇关于《声之形》详尽的影评，结果发现难以理清思绪，能清晰传达的不足十一，暂且搁笔。

趁着影片还未上映，抢先聊聊尚未有人谈及的这样一种理解影片的思路。

一千个人有一千个哈姆雷特。

涉及霸凌这个在中国和日本都同样严重的校园恶性事件，看法自然也就更多。

事不关己者鼓掌叫好，暗自抹泪，感动不已；自觉理性者觉得女主人格扭曲，太过圣母，不算真实；曾经的被霸凌者觉得无法谅解，受到了侮辱，不能原谅。

之后翻看了知乎和豆瓣的评价，果不其然。

可我发现，好像大家都太过于把自己的固有认知和经验判断带入到了影片中，而忽视了西宫作为独立人格的独特性和故事本身的不可复制性。

影片本来想讲的，不是霸凌，而是谅解。

这部动画，不是被霸凌者集体的缩影，西宫也不是被霸凌者人格特质和经历的集合体。

这部动画想讲述的，仅仅是一个先天残疾，与你我都不同的人，与自我，与周遭世界达成谅解的故事。

西宫先天残疾，对世界的认知本就与我们有着微妙的偏差。

所以在下结论以前，请敲动敲动自己的脑袋，松动固有的认知，尝试着站在先天耳聋，具有沟通障碍的西宫的角度思考，或许就能对西宫“为什么总会对霸凌者表达善意”，“为什么会原谅将太甚至喜欢曾经霸凌自己的将太”，“为什么会看似突兀地选择自杀”……找到属于自己的答案。

亲历的霸凌体验，与故事中西宫和将太的经历势必会有所不同，得到的结果自然也大相径庭。

至于曾经历过霸凌的你能否像西宫和将太那样选择原谅，或者说能不能达成谅解，则又是另外一回事了。

如果我的这番话让你感到不适，以至于没能好好传达我的本意，我对此深感歉意。

我决没有站在霸凌者的一方，也不是在为霸凌者说话，仅仅是对不足万一的美好结局抱有一丝侥幸，仅此而已。

毕竟现实本就如此残酷，动画再去揭开血淋淋的伤疤的意义又在哪里呢？

与其在动画中发泄仇恨，不如在动画中寻找慰藉 。

我想，慰藉才是治愈动画真正的意义所在。

没什么不可能的，因为我自己，就是那个幸运地达成过谅解的人。

看罢影片，如能做出自己的一番思考，也算是没有辜负大今良时的一片苦心。

女主典型的受了多少委屈都保持微笑温柔待人的大和抚子 这种女人现实中不存在 就是个男人构想出来的的完美沙包 被霸凌还被安排喜欢男主 男主被刻画得好像很受苦似的（而且你不就是霸凌者？

自找的） 他的生活其实还是很正常 只是被孤立而已 与此相比硝子受了多少苦？

助听器被拔出来耳朵流血，被浇水，桌子被写上恶毒的话语，被黑发女扇巴掌，然而全片重点都在男主身上，从头到尾都在怜爱男主男主道个歉+反力学救人就成了英雄了 女主还得因为想自杀被他救了 好像她做错了什么似的跪着给男主妈妈道歉（这里最恶心，编剧自以为很煽情但完全就是在找理由虐女）被原谅 还以他重新开始美好生活感动哭了升华结尾 而且那个霸凌的黑发女也喜欢男主 男主一个丑男眼睛都小的快看不见了有什么可喜欢的那个戴眼镜的也不知道在干什么 自己装的什么都不知道 实际上也是霸凌者被霸凌 没有报警和寻求帮助 而是默默忍受这一切 最后爱上霸凌者的故事 这能有什么好夸的 有什么可感动的 依托答辩 充分体现小日子某些人多么变态 也体现很多人多缺乏判断力和正常三观

近期在国内热映的《声之形》是一部和《你的名字》比肩的现象级动画，不仅拿了一堆奖，还打破了京都动画的票房纪录。

新海诚还发推文盛赞这部作品：“我看了《声之形》试映，这是一部非常棒的作品。

到处都充满了认真细致的构思，画和色彩还有情绪都呈现得很唯美。

文雅端正的演出是别人想模仿也模仿不来的。

还有配音的各位也非常棒，我个人是被入野自由的表演吓到了。

我非常喜欢。

”

获新海诚盛赞值得在意的是，因为电影涉及霸凌和听障题材，日本文科省决定要向中小学生推广《声之形》，目的是防止校园欺凌与自杀，以及普及对残障人士的理解。

《声之形》为什么能这么厉害？

这得归功于它背后的制作公司——京都动画。

动漫迷们应该都听这么一句话：“京阿尼出品，必属精品”，京阿尼指的就是成立于1981年的京都动画，从干外包工作起步，03年成立京都动画开始独立制作动画。

几年后凭借一部《凉宫春日的忧郁》名声大噪，现象级的神作一部接一部，从《轻音少女》到《CLANNAD》，即使是不熟悉动漫的观众，可能也对这些作品有所耳闻。

《轻音少女》除了高水准的动画制作，京阿尼最擅长的是制作情感细腻的剧情，这使得京阿尼在校园青春恋爱题材的把控上保持着超高水准。

《声之形》延续了以往作品的优点，在演出和作画上一如既往地给力，对细节的把握也非常到位，这使得整部作品看起来唯美浪漫，光是画风就征服了观众。

画风很美抛开牛逼的背景加持不谈，《声之形》的题材也很特殊，女主角是听障人士，并因此成为校园暴力的受害者。

这个设定使《声之形》赢得了更广泛的关注，关于青春期情感的题材在日剧和日漫中很常见，而欺凌和残疾题材却相对少很多。

看完之后，仔细想想，盛名之下的《声之形》其实问题很多。

导演的野心不小，她想在电影里探讨很多问题：听障、校园霸凌、救赎、单亲家庭等等，配合众多关联人物，试图通过强大的制作实力将这些都塞到两个小时的电影中。

导演想将所有内容都呈现出来，却忽视了电影的剧情与立意，这是《声之形》的硬伤所在。

被欺负的女主硝子影片中对欺凌的描写，一定程度上还原了日本真实的校园暴力状况。

一般来说，普通人对霸凌的态度分几个层次，影片一开始呈现的就是这个现状，为了保护祖国稚嫩的花朵们，国内上映时删掉了所有校园暴力的画面。

男主和女二是霸凌的执行者，他们直接对女主实施了暴力，比如拽下女主的助听器玩游戏，将她用来交流的笔记本扔到水池里，在他们的带动下其他人都开始排斥女主。

女三是一个戏份不重的参与者，她表面上看似和善，却在背地里说女主坏话，暗中使坏。

更多同学都属于旁观者，如大部分普通人一样，对眼前发生的校园暴力漠不关心。

女主受到排斥，一方面是因为身为听障者，本来她和同学之间进行沟通就比较费力。

其次，老师想让同学们每天花点时间来学手语，但大部分同学并不想学。

再加上女主在合唱团的表现拖了大家的后腿。

时间一长，女主就成了一个破坏了集体和谐的异类。

合唱川井使坏另一方面，这也和女主的性格有关，身体的残疾让她有很深的自卑感，遇事只会习惯性道歉，把事情都往自己身上揽。

这种过分的善良，男主无法理解，于是就愈发欺凌她。

这里有我最讨厌的日式电影的套路，女主没有做错任何事却把过错归给自己，欺凌者反倒一个个借口十足。

不管出于什么借口，伤害就是伤害，欺负人还有理了？

将也看向被孤立的硝子既然在普通学校遇到这么多麻烦，为什么女主一开始不去聋哑学校？

如果身边都是和自己一样的人，不就可以避免欺凌了吗？

这里得提到女主的妈妈了，女主的妈妈是个性格强悍的母亲，她对女主抱有很高的期望，希望女儿能通过努力成长为一个正常人。

让女主去普通小学读书也是妈妈的意思，这种期望基于母亲对女儿的爱。

遗憾的是，女主并没有按照她的预想顺利地成长。

女主确实很努力地想要融入新的学校，但是因为交流障碍和性格懦弱，这种努力并没有让她得到正常人一般的对待，反而遭受欺凌。

在女主喜欢上男主后，她试图用正常人的方式跟男主表白，不仅被误会反而被说“很怪”。

男主和女主虽然男主是无心的，但是这种不断努力又不断遭受打击的死循环，让她怀疑自己天生就是一个异类，所以在面对任何问题时，女主都只会责怪自己。

最终女主得出了一个非常可怕的结论：自己的存在，会让身边的人遭受不幸。

在孩子们还很小的时候，霸凌也许不带有恶意，这也是最可怕的地方。

那些欺凌者和围观者，或许并不知道自己做错了什么，但是对别人造成的伤害却是残酷而深刻的。

校园暴力产生的原因很大程度上是氛围造成的，在这个氛围中没有人是无罪的，每个人都是校园暴力的参与者。

当男主自己变成被霸凌者时，他才发现自己对女主犯下了多么深重的罪孽。

这个在世界上找不到容身之处的少年，愿意去试着弥补以前的错，是一件很有勇气的事。

导演也回馈了这种勇气，男主在赎罪以及自我救赎之路中，渐渐接纳了自己。

然而，影片的问题也就出在这里。

男主的问题解决了，但相对更严重的女主的问题却被搁置了。

女主的根本问题在于听障导致的严重自卑感，所以她才会说“我不喜欢我自己。

”电影解决问题的方法，是让男主对女主说他需要她，给了女主一个继续活下去的理由。

但是这种依附于他人需要的生存意义，能一直持续下去吗？

如果未来男主不再需要女主了，怎么办？

难道女主的价值就是被某人需要吗？

我们不难看出，女主具备许多优点，温柔诚恳，努力聪慧。

为什么从头到尾都没有人告诉女主，她没有做错任何事，她是个好孩子，她应该从内心真正地喜欢自己，接纳自己。

作为重要存在的女主角，这个角色塑造是失败的，她的存在变成了推动剧情发展的一个道具。

当男主需要找到机会再和女主联系上时，他就在手语班遇到了女主。

当男主需要完成赎罪时，故事就安排女主自杀来让他拯救。

西宫自杀影片对女主的内心的描述只有寥寥几笔，使得观众对女主的印象只停留在温柔和可怜。

作为特殊群体中的一员，她的挣扎和突破，被有意无意地忽略了。

设置这样一个没有个人意志的女主角助推男主角的自我救赎，其实是对“救赎”的一种误解。

电影《瑞士军刀男》就是一个很好的示范：男主汉克自幼丧母，性格孤僻，甚至被父亲当成弱智。

不被社会接纳的汉克想要结束自己的生命，却在自杀时遇见了一具会放屁会说话的尸体。

在尸体的帮助下他来到了一座海上孤岛，和尸体在孤岛上搭建了他们的小世界。

荒诞的情节暗示观众，尸体其实是汉克自我分裂出的内心镜像，他对尸体一次次坦露心声，其实是在和自己的内心和解。

故事的最后，汉克重新回归人类社会，虽然现实依然残酷，汉克依旧是人们眼中的怪咖，但是他已经能接受自己的缺陷，坦然面对众人的嘲讽和质疑，不再受困于外界的束缚。

《瑞士军刀男》看起来很魔幻，但是它诉说的道理却是真实直白的：能否完成自我救赎，不应该期待别处的力量，所有的动力都来自你内心的沸腾。

回到《声之形》，在一部听障题材的电影中，制作组却没有给这个群体发声的机会，这从某种程度上来说是对题材的不尊重。

《声之形》的结局在画面和BGM的烘托下确实挺催泪的，但是也很莫名其妙。

因为无论发生什么事，欺凌都是洗不掉的黑点，而且大部分加害者根本没有道歉，也没有意识到自己的过错。

在这种前提下，安排受害者和加害者强行和解，只是导演和制作组一厢情愿的美好罢了。

男主将也得到女主硝子母亲的原谅而从头到尾受伤最深的女主，一直没有任何人体谅她，这种日式浪漫化的和解很多人无法接受和理解。

尤其是通篇在给欺凌者找借口和理由，试图给欺凌者一个行为正常化的解释，似乎只要理由充足，行为的伤害就可以被原谅？

我反手就是一个意大利炮！

导演在访谈中说，不想把校园暴力做的太过耸人听闻，有意淡化了欺凌的恶果。

但是电影毕竟也是具有导向作用的，尤其是这样一部面向日本中小学生推广的特殊题材电影，更应该好好考虑电影上映后造成的社会影响。

如果能展现出这些特殊人群的生活状况，剖析困境形成的原因，并试图给出一些解决方案，可能比一部以 “欺凌”“听障”为噱头的青春娱乐片要有意义得多。

在面对严肃的社会题材，正视问题比逃避现实来得更为可贵。

导演希望把校园暴力做的不那么耸人听闻，却忽视了这个问题本身的严重性。

电影一旦公映就会产生导向性，正视问题比淡化欺凌更能体现这种意义。

所以我们反倒是希望《声之形》的气氛能更真实些，毕竟浪漫化校园暴力这种做法并不能解决任何问题。

电影名为《声之形》，遗憾的是我们没能看到女主角内心声音真正的形状。

故事的总体风格还是偏沉重的，先有霸凌，后有矛盾吵架，解决的过程也比较长，话题也比较严肃，里面的“熊孩子们”也思想比较极端，欢乐的片段不多，总体还是比较压抑的，毕竟是反应成长的问题，太欢乐就没有重点。

虽然沉重，但是角色的成长还是让人觉得欣喜，总能让人展望“故事往好的方向发展后”的那种期待，故事相当细腻，无论是对角色的细节描写，还是从动作语句反应出的内心，表达的都很到位。

像是男主角最后去学园祭，反反复复照镜子打理，对于一个对自己形象没有太过注重男主角来说，显然是很在意和朋友们一起去学园祭的“机会”。

整篇动画画面是略带偏冷的色彩和精致的风格，不过在需要暖的时候，自然也会显得充满阳光，总体画面风格更加突出一种青涩的味道。

那么 先承认我就是所有差评中所说的那种 三观极度不正，负能量满点，欣赏能力低下，毫无逻辑，中二病晚期，圣母心泛滥，恶心又造作，人格扭曲，假大空，虚伪乏味，让人作呕的人吧……仔细看了豆瓣的评价，包括那篇傲慢的万字长评，好评和差评的情绪点是两个极端，而有意思的是 大多差评对厌恶此片的切入点很不一样，可以说是花式嫌弃了…比如傲慢长评所谈到的“对残障者的利用及扭曲”，还有的是直指剧情三观不正及耍弄幼稚低能“友情游戏”，全员病态的人格设置和无法理解的自杀行为也是诟病的主要问题…那么，其实这些理由站在观众的立场 都对 或者说都是可以理解的～那为什么喜欢呢？

抛开理论式的分析，理由其实还蛮统一的，那就是产生了共鸣…共鸣不仅来自于主角…而是片中的任何一个人物或是情节，自己生活中的某段经历和感受在某个节点被激活了，强烈的感同身受…校园欺凌和自闭症，单亲家庭和社交障碍，施暴者或是被欺凌的对象，不敢抬头与人对视的挫败感，还是下跪时祈求原谅的极度自责，自杀和被救，大多数人是冷漠的旁观者…129分43秒，会觉得一秒都不多余，一个画面都没有浪费，一句台词都不嫌啰嗦……看一部电影，看一场戏剧演出，听一首歌，阅读一本书甚至欣赏一张照片…这都是一次作品与人的双向选择，作品所要表达的三观和态度早已通过作者植入进去，有争议和两极化的评价出现是很正常的现象…一部电影的好坏，认定的标准太多…前提是一定要自己去看，在不受任何褒贬言论的影响下去看。

一个人的喜欢与厌恶并不能影响一部电影所要表达的初衷，只是，人云亦云也不是正确的态度……更不要因为你讨厌的电影别人喜欢或是你喜欢的电影别人反感就去质疑对方的喜好……其实 很多评论连带出来的恶意挺真实的～一句不喜欢已经可以表达很多了

《声之形》是继《你的名字》之后，日本又一部现象级的动漫电影。

讲述善良、可爱，又有听觉障碍的少女西宫硝子，和曾经伤害过她的少年石田将也的故事。

西宫硝子在学校备受欺负，得不到友情和关爱，但她总是对周围一切抱以善意。

石田将也是主要施暴者之一，他因此也被周围的同学孤立起来。

经过五年时间，两人步入高中，随着成长他们逐渐体会到彼此的心情和处境。

在跌跌撞撞的青春中，少男少女们终于学会了接纳别人，与自己和解。

没有看预告，没有做任何事先了解，进电影院看完了第一遍。

说实话，配乐、故事、氛围的掌控都很不错。

是我喜欢的类型，不愧是京阿尼。

虽然觉得人物的情绪变化有时候挺突兀，完全没有过渡的有些莫名其妙，但是也没太放在心上，我是那种能理解你要表达的意思的话就会自动帮你自圆其说的类型，所以对于这种小缺陷完全不在意。

但是，正好收藏了网络原版，因为广电删减的习惯，就当天在家开始了二次观赏。

吃惊的事情就发现了。

广电剪掉了所有的重要的情绪过渡的部分！！！！

为什么黑长直突然开始讨厌女主，为什么男主突然开始讨厌女主，为什么女主完全没有情绪宣泄，为什么突然摩天轮男主那么担心，这些事情都是有小细节过渡的！！！

并不是莫名其妙来的！！！

男主小时候的男生玩伴的戏份在成年后也被剪了个干净！！

虽然不是主线故事部分，但是也是男主内心想法的一个表现口，完全被删也是太过分了，真这么不重要的话，小时候描写那么多的用意不就没了！！！

剪成这样，就好像前面一直在一起的人突然不见了，却谁都不在意好像那个人不存在一样。

故意铺下了梗到最后却完全弃之不管的尴尬！！！

所以，如果你只是进电影院看过这个故事的话，拜托一定要上网看一下完整版。

它可能还是有所不足（比如男主的性格不应该前后是这么个差别），但是它并没有抛弃它自己辛苦埋下的梗。

人物的心理情绪变化，也都有好好的做了表达。

我觉得将也其实跟小植很像，小植的性格很直接，在开始并不讨厌西宫，对西宫也是友善的，但是因为差别对待，西宫又一副置身事外的官方笑脸，多少让人觉得火大。

转校女生，又是小可怜，跟自己喜欢的男生小名还一样，因此小植才会开始排挤西宫吧。

因为跟大家不一样所以可以不努力，被特别优待，每次看到都是一副人畜无害的傻瓜一样的笑脸，这样的西宫多少也让将也觉得火大。

所以有个镜头，将也蹲在沙坑里对西宫说：你不再努力一点是不行的啊。

可惜两人想要表达的东西都没有很好的传递给对方。

将也也许是想让西宫更真实一点的表现出自己来，喜怒哀乐，而不是一个劲儿的傻傻微笑。

西宫应该只是想要温柔的对待和接受别人温柔的对待，所以才会包裹起自己的情绪，结果是这样子谁也无法真正的传达出自己的声音。

声之形，声音的形式，想要传达的自己的声音该如何去表现。

我的个人理解。

真诚希望大家能好好看一遍。

这部电影所想要表达的声音。

这是我目前为止在国内大荧幕上看过最不舒服的一部日本电影！

我不会否认这部电影有优秀的地方，但是再优秀也无法掩盖一个令人愤怒的事实，甚至是拍出这个电影的人本身没有意识到的问题，那就是，这部电影简直就像是在为校园欺凌洗白，还充满了对有缺陷人士的恶意！

恶意一：曾经主导了校园欺凌的男生石田的确非常之可恶，但对校园欺凌者的惩罚居然是用新一轮的校园欺凌去强迫他感同身受，抱歉，他最需要的难道不是赔偿别人的损失并认认真真地道歉吗？

这种教育制度和教育方式，简直就是在教导下一代“如果你不欺负别人就变成别人欺负你”，所以校园欺凌这种现象才会一直存在啊！

恶意二：充满了对学校教育的恶意。

西宫的8副助听器被损坏之后，学校终于出来调查欺凌！

电影甚至还一度把这个学校调查美化得无比正义又激昂，抱歉的说一句，学校关心学生成长并培养他们形成正确的三观这本就是责任，明明一开始想息事宁人到后来不得不采用最差的解决方案，居然还能成为这个学校的赞歌？

恶意三：对家庭教育的恶意。

石田成为被欺凌的对象时，石田妈妈的赔偿被描绘得非常凄凄惨惨戚戚。

夕阳下石田妈妈鞠躬道歉耳朵流着血回来，极尽凄美的画面险些就让观众忘记了，摔坏人家8副助听器，赔偿损失本来就是天经地义的事情，什么时候，做错事的赔礼道歉也需要被同情了？

是不是卖个惨的话连“对不起”都不用说就能获得受害者的原谅？

那么以后全日本的家长都这么教育孩子，天天挂在嘴巴上的“抱歉，不好意思”最终都变成心里的一句“我去年买了包”，嗯，那也真是有够好看的了！

导演的立场还真是鲜明地站在了施暴者的一方呢，你们看，施暴者多么可怜，他摔坏了人家的助听器还要赔礼道歉哟呜呜呜。

呜呜呜你个土豆沙拉！

恶意四：对受害者的恶意。

西宫在小学时，对欺负她最厉害的石田说可不可以做朋友，这虽然圣母，但也可以姑且当作是以德报怨的典范。

但是，既然要做朋友，既然也得到了赔偿，为什么还要转学？

转学后重新遇到了改过自新的施暴者，居然还就爱上了？

很抱歉，我一点也没有觉得感动。

这分明就是宣扬“欺凌虐我千百遍我待施暴者如初恋”的抖M精神啊！

就算生活再苦也要笑着活下去哟！

就算男生欺负人欺负得很过分但还是要爱上他哟！

爱你荷包蛋的鬼！

这简直就是对所有曾经受到过欺凌、现在正经受欺凌以及未来可能受到欺凌的人最大的恶意！

因为啊，电影就是想告诉你，施暴者是无辜的，你如果不原谅他们的话，那你就是个大坏蛋！

嘻嘻，是不是很刺激？

恶意五：对“朋友”这个定义的恶意。

顶着便便头的胖胖小天使也是校园欺凌的受害者，但他主动对被孤立的石田表示了友善，就如同小学时那个曾经对西宫释放善意的短发女生一样！

可是，他二人的结果都有点类似，莫名其妙被石田吼一顿，又莫名其妙责怪自己谴责自己。

除此之外，那个从来只会装可怜博同情背地里使坏的双辫子女生居然成为最后来定义“朋友”的人。

别和我说什么电影最后是妥协、是无奈、是绝望，依我看，导演分明沉浸在这种你好我好大家好、原谅原谅再原谅的主题中洋洋得意。

依照电影的逻辑，被好友三了也不能怪好友，只能怪自己不自信；被好友嫌弃了更不能怪好友，那是因为自己太土了。

真是不知道，组团去看完这个电影的朋友们会不会分分钟怀疑自己旁边的亲友。

恶意六：BGM简直是对每个观众听力的恶意。

我知道，这种断断续续的碎片化声音是为了凸显主题，可是就没有更好的表现方式了吗？

一定要让所有观众觉得自己重度耳鸣才罢休吗？

当人们一次又一次地把这个电影和《你的名字》对比时，后者留下的OST本身就已经是一种财富了。

恶意七：后半段那场狗血的跳楼互救的戏或许是对听力障碍人士最大的恶意，它将有缺憾的人们刻画得如此脆弱而矫情。

我家里有亲人也因为一些原因听力受损非常严重，说话的人一多她就越紧张，越紧张就越听不清，即便戴着助听器，有时候一句话也要反复说三四遍她才会接收到全部信息，所以她一直觉得自己给家里人添了很多麻烦，但她从没有想过结束自己的生命。

是，那或许是最不麻烦的解脱方式，但那毫无疑问是让周围人最难受的方式。

不就是听不清楚吗，我们多说几遍就是了，实在不行还能发发微信。

电影里一味强调身体的障碍带来的麻烦，这样只会让看到的人也想跟着效仿罢了。

他他们经历的苦难比顺风顺水的我们多很多倍，所以其实他们的心也坚强很多很多倍，他们也更容易感恩。

懂得这个道理，才是对他们起码的尊重啊！

我不知道为什么一定要称之为《你的名字》之后的现象级电影，请问它现象在哪里了？

是因为它说出了日本国对待欺凌的态度所以才成为现象级的吗？

如果真的是这样，那我也只能说，欺凌这种现象在日本国经久不衰果然不是没有原因的，至于这个原因，就是因为包括这部所谓现象级电影的纵容！

欺凌这种东西，并不是拍拍电影说“我们欺凌的人也很惨的”“只要你爱自己你就不会被欺凌了”“再苦再累也要坚强活下去”就能解决的。

还有，这真的是一部非常糟糕的赎罪电影，也是一部很有问题的动画电影，我承认它的发人深思，但我认为发人深思之处在于拍出这个电影的人本身的态度。

硝子只是受到被扔助听器等等长期校园暴力，而植野可是因硝子的交流方式产生了不快啊！

如果不是人设好看，京都作画牛比，会有一堆三观跟着五官走的弟弟吹植野直花？

作为霸凌者代表的植野直花，毁了整个片子。

这片子最后只应该有两种出路，植野直花给西宫土下座。

西宫和植野直花老死不相往来。

把所有剧情简化了得到的就是真相。

植野直花就是一个垃圾。

入宅十年，非战斗系动漫，主要年轻女角色殴打女角色的妈妈（还是女主的妈妈），这种剧情除了声之形我再也没在其他地方见过。

植野直花这种鹅心东西就应该被五个阿三轮了再卸掉一条腿，然后告诉她，这是为了让你更坚强啊。

早在《声之形》漫画出来的时候，就被媒体誉为是一部“绝对会动画化”的作品，然而盼星星盼月亮，终于等到了这一天，看完后我却觉得并没有达到预期的效果，《声之形》本不应是如此分数，在我看来漫画里许多想要表达的东西电影都没有表达出来，剧情拼接突兀，节奏过快，当然也跟电影时间有关，不能过于苛责。

漫画看的比较早，情节和人名也记得不是很全了，但是在这里说一下我认为电影跟漫画相比一些比较令人遗憾的缺乏的地方，仅个人见解，不喜勿喷。

如果说漫画给人的感觉是节奏明快而气氛中又夹杂着一丝忧郁和伤感的话，漫画的气氛可以说是压抑和残酷的。

漫画并不像电影那样的华丽曼妙，反而像是用工整的分镜平静地叙述着一个故事，一个揭露社会现实，讲述人性缺陷与可塑性的故事。

首先是西宫和将也受欺负的剧情。

不过电影时间有限，无法完全表达出来也无可厚非。

我印象中西宫受欺负最厉害的一次就是班级合唱比赛，西宫因为发音不准唱歌难听导致班级没有得奖。

于是在西宫进入教室后，发现黑板上字迹潦草地写满了同学们的抱怨和谩骂

然而他们长大后只有将也一直寻求着救赎，而其他人只是当作什么都没发生过，理所当然地和西宫当着朋友，从来没有想过忏悔和道歉，被指责和被质疑的只有将也一个人。

这是不公平的，每个人都有罪，只是全部都在装聋作哑，这一点直到漫画的最后也还是这样。

再说将也。

后来将也突然就成为了受欺负的对象，他自己根本就没有反应过来，于是就出现了他一边和两个死党说笑一边被从桥上扔了下去，两个死党笑嘻嘻的走了，回到家后将也的笑容还僵硬而又尴尬的停留在嘴角。

这个表情上的细节电影中并没有表现充分，感觉男主和女主都只是简单地受了一些欺负，其实这些欺凌都持续了相当长的一段时间。

所以看电影男主变得自闭很多观众会觉得有些夸张和突兀。

有一次将也被欺负脸上流了血，西宫为他擦血，并且后来将也发现西宫居然在认真地用抹布为他涂抹桌子上的涂鸦，原来西宫从来没有恨过他。

但是将也忍不住打了西宫(可以说是很渣了)，西宫为他做的一切在她转学后他才真正发现。

然后是女主的妹妹。

为什么西宫的妹妹是短发，为什么她看起来那么男孩子气？

其实是因为小时候西宫在转学前被妈妈逼着剪短发，说是短发看起来利落男孩子气一些，就不那么容易被欺负了，奶奶在一边劝，正一团乱的时候突然听到旁边传来“咔嚓，咔嚓”清脆的声音，三个人转头一看，尚且年幼的妹妹正拿着剪刀剪自己黑色的长头发，对她们皱着眉头露出了故作坚强而又悲伤的笑。

妹妹是从那个时候开始打算保护姐姐的，因为家里都是女性，让自己变得像男孩子的话，就没有人敢欺负姐姐了。

这个回忆的剧情电影没有拍出来是我觉得最失望的地方。

电影中手语都没有翻译，妹妹回忆里姐姐小时候回家做的手语意思是“想自杀”，所以她才开始拍动物的尸体，还把照片拿给姐姐看，想着姐姐看到尸体恶心的样子就不会想要自杀了。

妹妹的相机是奶奶给的，只有奶奶能理解妹妹，她们之间的感情也是亮点，电影中奶奶去世的太突兀，而且感觉没有什么实质意义。

女主的妈妈看似对女儿严厉和冷酷，其实是希望女儿能够自己坚强独当一面，不能老是任人宰割，所以逼着她剪短发，在女儿被欺负的时候也没有马上出面。

但是在婆婆死后妈妈也有后悔，觉得要是能够多保护一些女儿就好了，因此在后面植野在医院打西宫的时候妈妈冲上去跟她撕×，也是做出觉悟的表现。

另外值得一提的是，西宫的妈妈和将也的妈妈后来成为了朋友，经常在一起喝酒……可以看出是妈妈终于也做出了原谅。

妈妈和西宫的父亲离婚是因为父亲和婆家人嫌弃西宫先天残疾，妈妈其实也很脆弱，但是为了女儿们不得不坚强。

妹妹一直觉得妈妈太残酷太苛刻，根本不了解她和姐姐的感受，连拍照片的爱好也不被允许，奶奶死后更觉得自己是孤身一人。

好在最后母女之间得到了理解。

川井(麻花辫眼镜女)在漫画从头到尾都是个绿茶婊，她跟女主和男主和好其实都是因为她暗恋真柴(那个橙发小帅哥)，而真柴想和男主女主做朋友，她为了博得真柴的好感。

漫画里有一个很讽刺的画面是男主提出了一个想法还是倡议，川井说不合适，不想做，真柴说他同意将也的想法，然后川井立马改口说她也觉得很好。

小学时候她笑着说过很多次女主的坏话。

植野(黑长直女)暗恋将也，在将也和永束去猫咪俱乐部的时候她出来招待过，还想偷偷往男主包里放情书，结果放到了永束包里，永束回去发现后信以为真，第二天找到黑长直表白，结果被植野一脸嫌弃地骂了(……)这也就解释了为什么她会敌视西宫，因为从小学的时候开始西宫就吸引了男主的大部分注意，而且她很讨厌西宫动不动说对不起这点，看着就像个故作姿态自我满足的受害者(这也是女主性格缺陷)漫画里还有一大段剧情是他们所有人一起分工拍微电影，就是关于自杀的(一定程度上影射了漫画主题)，后来得了大奖，结果在永束上台领奖的时候却被一堆“大人们”站在制高点上狠狠地讽刺和批评了一番，虽然得奖了，但每个人却又沦为失败者。

总而言之，电影给人一种皆大欢喜，每个人都洗白白的感觉，苦尽甘来，友谊万岁。

但是漫画里并没有人洗白，看起来只有将也到最后真正的成长。

男主第二个基友的故事也没有说。

将也后来在文化祭遇到了儿时的两个死党，虽然男主跳楼后是被他们所救，但是最后也没有回到原来的朋友关系。

植野依旧不喜欢女主，川井为了真柴故作善良，胆小鬼依旧懦弱，大家表面上和和美美其实性格缺陷依旧存在，仍旧是塑料花姐妹情，浮于表面的美好友谊下自私和伪善从来不会消失。

结局以大家一去小学同学会作为结束，朋友们都在里面等着，在门外西宫面露忧愁说紧张，将也说他也很紧张，然后牵着手走进门里，结束。

算是一个开放性结局，并且有一定寓意，感觉西宫的孤独还会继续，想要得到其他人真正的友谊依旧渺茫。

漫画对每个人物形象的塑造都非常饱满，有血有肉，电影因为时间问题对人物刻画总感觉不到位，形象有些欠缺和单薄。

有时候不完美的结局反而更加引起人们思考，刻意的圆满反而达不到想要的效果会给人不合理的既视感。

以上剧情的补充并不详细，情节记忆上可能也不是完全准确。

如果大家闲的话推荐去看看漫画，相信可以对这部作品有更加深刻的理解。

最后感谢京阿尼，能够把我喜欢的作品搬到大银幕上，虽然没有达到期望的效果，但是我依旧哭的稀里哗啦。

正如西宫母亲所说的:“就算你再怎么拼命弥补，硝子本该幸福的小学生活也已经回不去了。

”欺凌所带来的伤痛和裂痕不会轻易消失，即使当事者无意怪罪，痛苦的回忆还是会成为永久的阴影。

西宫也并不是像电影里的那样圣母完全不知道反抗，也许是先天残疾带来的自卑心理，以及母亲离婚，让她觉得自己总是带来不幸从而自我厌恶，将也受到欺负让她更加加深了这样的感受。

但是在将也始终不明白她的心情出手打她之后，她终于一巴掌扇了回去，俩人狠狠掐了一架……我认为这部作品主要想表达的就是人与人之间的理解，我们是时候坐下来耐心地听一听身边人的想法了。

母亲和结弦，将也和西宫，曲曲折折之后，他们终于能够互相理解，我认为这就是最好的结局。

“有想要传达的心声，有想要告诉的人，所以我们为此而活”——《声之形》以上纯属个人见解，能看到这里不胜感激。