七日地狱

看过，主角家人的设计有点落了观看的期待，尤其他老婆，十年已足够久，不管是从外部还是内心，都应该设计一些她对家庭对生计的差别转变，比如让女儿认了那人干爹，自己也会时常尽心照顾一下干爹的起居，而流言蜚语她早已看破不甚在乎，至于贞洁到底失没失去，倒是可以作为留给男主和观众的悬念一直维持到片尾，而归来的男人最后是为了守护他老婆现在喜欢的生活去主动战斗，却不是被说服而战。

冒昧了，一些即时想法，不吐不快，夸的就不说了，别人说了很多，用王家卫的那句结尾吧：我没碰见过什么高山，没想到人生最难翻越的却是生活。

[抱拳]

《千里不留行》的看点：1、江湖是退不出的。

侯门一入深似海，江湖又何尝不是？

大卫埋下了刀，放下太平镇第一刀客的诨名，甚至愿意为所犯下的杀孽无期限的流放（后来能回家是逢皇帝大赦），从此不再拿刀。

这只是自己的一厢情愿。

2、可怕的不是明着的敌人，而是暗里的所谓“朋友”，背锅被栽赃也就罢了，更有所谓的兄弟觊觎自己的夫人，人心叵测，超乎想象……“千人斩”至少明明白白告诉大卫“你不拿刀我不会与你决斗”，“你放我一马，我也要放你一马”。

3、爱恨情仇报应不爽。

大卫迫于生计参与了一锅端金满堂的计划，杀孽深重，终究是获得了十年牢狱之灾和最终决斗同归于尽的报应，但是至少有悔悟之心保全了妻女性命，陆捕快阴险卑鄙最终是全军覆没父子也丧命太平镇。

4、天地之间有真爱。

婉玉坚贞不渝，通情达理善解人意，自始至终终究深爱着大卫，难人可贵。

黄沙滚滚，天地苍茫。

这部影片古朴苍劲雄浑壮阔，儿女情，江湖义，人情冷暖，善恶美丑在一个刀客十多年的生死故事中展现得淋漓尽致。

连刷了两遍，像我这种从来不看网大的人，一边看一边感慨这片子不放院线真的浪费了，真的需要让更多的观众看到。

在影片的细节中看到了很多触动人的点，一看导演就是一个有江湖情结的人——从构图和调色中看到了王家卫的味道，从节奏和置景中看到了龙门客栈的赶脚，从形式上看到了断刀客的影子，特别是在挖出十年前的那把刀的场景，有被触动到。

致敬并不是为了装逼，而是在表达对武侠电影的那种强烈真挚的热爱。

故事虽然简单，演员略显青涩，台词没有太多的废话，主线足够简约，有些桥段略有些狗血，但能看出所有的重心都放在了打斗戏的设计上，让这部片子一看就足够沉稳，有魄力，其他的问题在坚实的打斗场景面前都瞬间可以忽略不计，一个字：爽！

就行了。

不管是在刀戏的编排，分镜的设计和后期的剪辑上来看，都是下足了功夫，已经相当的成熟，不知道导演开机前到底是做了多么充分的准备和研究。

武打戏中刀戏是很难编排的，而这部片子还特意挑战长刀，对演员的要求也很高，不管是刀的重量和长度上来看，碰过长刀的人都知道，是能当大铁棍子来使的，所以说长刀谱其实讲的是棍法，很有道理。

首先对演员的体力是很大的考验，而且一不小心就会误伤演员和摄像师，可想拍摄难度有多大。

在打斗形式上来说，并没有太多花哨的东西，更加贴近实战化设计，感觉就是刀刀毙命。

虽然打斗攻防短暂，但实际看着真的爽快，没有拖泥带水的东西，本片在风格上可以说是在尝试开创自己武侠世界的新技法。

看到结尾的对决，当然出于不剧透，就不多加详述，真的瞬间笑哭了，也把整个弹幕给笑哭了。

这个梗可以成为全片最佳，也是最大的亮点，大家可以期待一下。

笑的同时，也有一种心酸的味道，可以感觉到电影人的不易，为什么能如此强烈地感觉到呢，大家看了就知道了，里面一定一定是包含了太多的不易，才会选择设计出这样的桥段。

评价一部电影，打出几百字几千字，真的很容易，你可以一边扣着臭脚一边吃着薯片，一边瞎几把写，瞎几把装文艺逼，但是只要你哪怕是经历过一次拍片的过程，你就会SHUT THE F' UP，特别对于一位白手出道，拍长片处女作的导演来说，不知道是经历了怎样毒打的崩溃之旅。

人生不易，且行且珍惜，每一部电影都在见证一个江湖。

最后一句话送给导演：“咏春，叶问，请指教！

”

大漠、刀客、杀人，这一幕幕，不由得让人想起《双旗镇刀客》，想起《东邪西毒》！

此部电影描写的小人物闯江湖，太真实了！

那一招一式简直是街上流氓混混的对打！

不得不说，这才是真正的江湖！

那种高来高去、移形换影、气功封神、一剑西来的都是幻象，只有这长刀才是真实的世界！

主人公大卫的刀，不像双旗镇刀客那么神奇，也不像盲武士那样风沙四起。

但是，简单的你来我往，劈砍刺扫，更显得惊心动批！

因为，这才是普通人的江湖，你拿起刀，拼出命，换回黄金，也有换回棺材！

就算如此挣扎的小人物，也被同样是小人物的暗算。

你想退出江湖，想远走高飞，干了一票就跑，你的同伙肯定不答应，你的仇家也不答应！

所以， 任我行说“ 有人的地方就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖，你怎么退出？

”结果，退出江湖变成被人出卖发配千里，差点死了！

十年后，大赦天下，大卫回家却收到女儿的白眼和埋怨，还有老婆的冷落和嘲讽。

他一个人揣着恨，却为了放下而既往不咎，但是，这个世界不会忘了他们曾经做的一切。

于是，孤胆英雄再次上路，埋下的刀再次挖出，而老婆依旧惴惴守在家里。

从他拿起刀那一刻，悲剧就埋下了种子！

随着献血的浇灌，仇恨、出卖、误解的花开遍大漠！

进而成为藤蔓，死死捆着大卫和陆谦，走向深渊！

最后，千人斩和大卫的对决能看出导演致敬好多情节，千人斩的装备、大卫的招数、最后的一刀，死在老婆怀里，这么些意象构成了熟悉的结尾。

不过，最后陆谦的死，有些悲壮。

感觉在洗白，为了娃，爹就这么被坑的！

最后，此类题材前段真的非常吸引人，但是后来的文戏往往陷入拖沓的境地，想描写好人、坏人的纠结挣扎与构陷，却忘了节奏的重要！

其实，一个眼神，一个动作就能把事情说明白，而且一个他人的转述也能如此，非要事无巨细，变成了评书，又没有讲好，结果虎头蛇尾，倍感可惜！

尤其是结尾处大卫非要支撑着站起来，难道就不能像《喋血双雄》那样爬么？

就不能最后一眼留下眼泪那种的解脱混杂遗憾的矛盾么？

非要站起来倒在怀里？

另外，大卫女儿的命运没有交代好，完全可以暗示遇到新的“千人斩”或者“金满堂”，又或是朝廷鹰犬的螳螂捕蝉！

唉！

结果，太草率了！

打了半天，酝酿了无数，却收获一个拥抱！

俗套啊！

电影名为《千里不留行》本出自《侠客行》“十步杀一人，千里不留行。

”这里不知道是不是讽刺还是白描？

大卫的行径只能算是谋生之道，说侠客是侮辱！

一个虚无的大主题，却配上这么个小混子，真是为这句诗悲鸣！

这是一部武打片+黑色电影，作为小成本电影来说，看完第一感觉，满足了视觉享受，武打动作到位了，紧张，节奏感强，拳拳到肉，刀刀见血。

为什么不能说是武侠片，印象中传统的武侠片，是有武功高强的一面，也有行侠仗义 舍己为人的一面。

这部《千里不留行》有显示武功高强，但剧情类似黑帮相互仇杀。

剧情走势都在情理之中，没有意料之外。

为什么叫林大卫，男一的名字，就透露了编剧的小心思。

林，有模仿豹子头林冲的一面，其妻子被兄弟看上，中了奸计遭到陷害，最终被逼上重新拿刀杀人之路；大卫，常见西方名字，也许蕴含着绅士之意，被兄弟设计陷害，却一个人死扛不透露半点，10年大赦回来却不报仇。

这个人物设定，家国情仇，爱恨离别，男一有仇不报，个人感觉不符合练武之人的性格。

但也许，这就是“鬼刀林”吧。

金满堂，号称要屠城，本以为要杀光镇上所有人，以彰显林大卫舍己为人的侠义，结果“又捅，同一个地方”，尬死了。

电影画面有模仿《新龙门客栈》的感觉，但可惜因为成本问题，打的场景，看得还不过瘾；服化道没有跳脱感，但有的场景看出来经费不够，例如林大卫服刑的片段；电影音乐音效感觉没有特别烘托剧情，太平和了；另外后期制作时，还有出现了部分打斗场面时，画面颜色前后不一致的问题；部分场景设计，也许可以再精细，多一些氛围建制镜头。

总之一句话，离香港巅峰时期的武打片还有距离，但已经远远好于现在内地的武打片了，至少看完了，有些许回味，期待下一部

1.编制外打工人的悲惨故事编制外的打工人为了改善下生活，在他人鼓动下捞偏门，一群人屠了黑社会金满堂满门，又被同伴出卖，发配边疆十年。

十年后才知道，金满堂没死，而自己是被同伴出卖。

黑社会来小镇寻仇，打工人几乎以一己之力，杀灭全部对手，自己也伤重殒命。

陆谦、鬼刀林一群人早期只是衙门的帮闲，属于没有编制的临时工，因此捕快的腰牌和稳定的俸禄成为他们的追求。

而为了获得编制、钱财，他们需要以命相搏，陆谦还要高发兄弟，鬼刀林出于江湖义气，没有供出同伙，只是没想到自己被同伴出卖。

至于陆谦混上了捕快，动辄都说自己背后是朝廷，但在捕头言语中依然是个帮闲。

算是彻头彻尾的编制外打工人的悲惨故事了。

2.王家卫还是徐浩峰作为一个网络大电影，影片有着良好的叙事节奏和完整的故事。

至于一些宣发文案说，影像风格像王家卫，打斗风格像徐浩峰，这基本属于把影片主创放火上烤。

《东邪西毒》里杜可风镜头下粗粝、饱满又极富层次的画面，以及大胆采用抽格手法，更是打破了武侠电影强调力度、速度和流畅性的惯性，画面在意不在力，是至今未见来者的存在。

王家卫在古装武侠中讲现代都市生活中的冷漠与疏离，也是独此一份。

徐浩峰将江湖置换成武行，重试探、强调一招致命的打法，只存在徐浩峰电影和一些日本武士片里，多数国产武侠还都在武舞的范畴。

而且徐浩峰将武侠电影类型的核心矛盾设定为“礼崩乐坏”，实质上将武侠电影从简单的复仇故事、江湖纠葛中抽离了出来。

这些都是《千里不留行》不具备或者无意去探索的。

3.致敬抑或是拼接影片的配乐很好的表征了电影存在的问题。

从文本来看，影片配乐很好的契合了剧情和节奏，不过，大提琴前奏一起，就发现其旋律极其接近谭盾为《英雄》创作的主题曲，于是音乐又陡然变调，让熟悉《英雄》配乐的观众显得无所适从。

事实上，影片的角色设定甚至故事本身也跟配乐一样有着极强的拼接感，千人斩的角色跟《绣春刀》里丁修一致，甚至演员左顾右盼不看对方的表演方式都与周一围如出一辙。

而中国观众最熟悉的陆谦来自于《水浒传》，陆谦作为林冲的好友，为了自己的前程，配合贪官陷害林冲的故事，国人都不陌生。

好玩的是，《千里不留行》中的陆谦为了黄金、编制还有鬼刀林的爱人选择陷害鬼刀林，算是肩负起了高衙内和陆谦双重角色。

所以这样一个故事，看起来更像是《水浒传》林冲故事变奏。

年底岁尾，好多片子都赶场。

基本都是预告片忽忽悠悠，看完后骂声一片。

提起武侠片，特别中国的武侠片，真是一言难尽。

仿佛自从港片颓废后，武侠这个中国特产的元素就也跟着走到了尽头。

甄子丹的武侠是不错，可主演人设崩了。

前几年也有大大小小的导演试图重振，但都雷声大雨点小，比如箭士柳白猿之类。

要么过于装b，要么过于写实，反正看完多少都尴尬。

直到今天看完千里不留行，我终于觉得中国的武侠片还有希望！

最近几年的电影无论什么类型，都可以用一句话概括，特效，浮夸，编剧没脑子，演员不走心，导演啥也不是。

反正就是赶片子的爆米花电影，无论网大还是院线，都是如此，连好莱坞都被黑人潮流齐刷刷的埋没了！

其实作为一个观众没太高要求，一部电影就踏踏实实讲好一个故事就行了，就算情节老套，我们也认了。

千里不留行初看致敬了许多经典，比如王家卫的东邪西毒，但是又脱离了对方的全程装b，把生活和细节融入其中。

让我们看到了一个真正的江湖，影片武指不说了，谁看了都得说好。

亮点是男二，虽然出卖了兄弟，最后也死在了义气上。

很真实，很高端。

现实里人就是这样矛盾，哪有完完全全的恶与善呢？

感谢孙虎毅导演和此片的所以演职人员，让我在2022年初看到了电影人的坚守和诚意。

最后，想看的兄弟千万不要错过。

全片无尿点，片尾曲尤其在线好听。

1、这是部典型的西部武侠片，不管如何分数先献给这个题材，毕竟这类片子有点太少了。

看到欢喜。

2、整部片子看完后剧情是差不多看明白了，可是总觉得少些什么，觉得武侠应该更好的，应该有个精气神儿没给带出来。

姑且表达下自己做为非专业选手不成熟的观点 ，虽然这部戏文戏武戏都有，但文戏有些镜头节奏有点快气氛没酝酿出来就跳走赶剧情去了，一快观众就不容易get到那个feel。

武戏呢小树林那场和开头沙漠那场都算酣畅淋漓，而后的武戏虽然有了剧情的铺垫但总觉得蓄势还没完全起来，所以没那种高潮的感觉。

一方面是剧情，另一方面只能说后期的制作中规中矩，比如剪辑的手法有些单一。

配音和音效就那样吧，应该成本限制。

这类片子是很容易让观众共鸣甚至思考的。

3、配乐初次听没有太抓耳朵，但还是很有层次的，是比较耐听那种。

摄影视觉上看后跟东邪西毒的感觉有点像，有些风格化，还比较赞的。

4、演员演技可圈可点，男一男二男三都还不错，有自己的个性。

5、这个剧情架构不知是因为素材量限制还是其他原因，感觉时长可以再长些，表达些剧情以外的东西，给这种西部武侠。

希望后边能看到更好的类似作品吧！

上世纪八九十年代，武侠片可谓是风靡一时。

片中各种江湖上的快意恩仇以及性命相搏的打斗场景，给观众打开了一个别样的世界。

其中91年的《双旗镇刀客》和95年的《断刀客》，更是向我们展示了两个完全不同的江湖。

前者放弃了比较常见的东部场景，将故事设置在了黄沙漫天的西北双旗镇。

后者将人性中的歇斯底里突显到了极致，所有江湖人的行为不再受到传统道德的约束，而是以手上功夫为标准。

可惜，后来市场风向转变，武侠片逐渐没落。

现在已经很少再能看到单纯的武侠片了。

尤其在网络电影领域，基本都是五毛特效满屏，演技尬出屏幕，用剪辑来充当打戏的敷衍作品。

让人意外的是，最近上映的一部网络电影《千里不留行》，居然有些过去武侠片的影子。

电影主要讲述了太平镇第一刀客林大卫，因生活所迫而与陆谦等几位同僚一起劫掠了黑道商贾金满堂的财物。

后来林大卫被陷害，惨遭流放，而陆谦顺势接管了金满堂的盐铁生意。

十年之后，金满堂伙同马贼大当家千人斩回来复仇，并扬言要屠灭整个镇子。

得蒙大赦刚回家的林大卫，不得不再次拿起被埋葬的锈刀。

这部电影的故事线并不复杂，基本就是十年前是一切的起因，十年后是一切的结果。

最终心怀大义的林大卫战胜来犯敌人，守护了镇子也实现了自我救赎。

电影中，人物丰满是亮点之一。

片中涉及到了林大卫、林大卫妻子、陆谦、鬼刀林、金满堂等许多人。

除了对林大卫刻画得比较仔细之外，其他人的思想、行为也都交代的比较完整。

比如林大卫遭到流放时，千人斩接受陆谦委托半路劫杀他。

可千人斩找到他时又放弃了，因为之前林大卫在比武时同样饶过他一次。

这段看似无用剧情，实际上有两个用处。

一个是圆上了之前林大卫放过千人斩的剧情，另一个就是让陆谦这个人物变得更加有厚度。

抢劫金满堂是陆谦一手谋划的，林大卫被流放也是他陷害的，再加上他一直觊觎林大卫的妻子，让他有各种理由置林大卫于死地。

如果陆谦什么都没做，只是任由林大卫被流放，反而会显得不合理。

这段雇佣杀手却又什么都没做的情节，我认为设置得相当巧妙。

对于林大卫武艺高强却过得贫苦的设定，电影没有明说却暗示得很明显。

千人斩武功不如林大卫，但是他凭借“拿人钱财，替人消灾”这种方式赚了一些钱。

可他的这种方式不会过问对方好坏，只是当成一桩生意。

林大卫一方面心中仍旧有着自己的坚守，另一方面有着身边妻子的提醒，所以日子虽苦，却不愿“捞偏门”。

即使后来他与陆谦一起去劫掠金满堂，也是因为对方是黑道中人，做过不少违法勾当。

这跟林大卫在县衙里做帮闲，也就是打零工时区别不大。

再加上妻子病重需要钱治疗，这让之前一直有所坚守的林大卫心中出现了动摇是完全合情合理的。

自始至终，林大卫都不是一个自私自利或者贪慕虚荣的人。

电影对于这个主角的塑造，可以说是既顾及到了周围环境，又照顾到了人物内心，说是超过了网络电影中绝大部分作品都不为过。

一直都说网络电影剧本烂，可究竟烂在哪里呢？

有的故事逻辑不通，甚至主线剧情前后矛盾；有的人物极不讨喜，可能还很圣母。

《千里不留行》在这两方面做得都没有太大问题，在豆瓣能获得5.9的分数其实也暗示了绝大多数人的感受。

这个故事最优秀的地方，我感觉还是所有人物的行为都有合理动机，而这依托的是塑造出的不公平的氛围基调。

比如林大卫夫妻俩，算是片中最正面的两个人物，但是善良不能当饭吃。

给官府打工却领不到薪水，想成为捕快只能靠人脉和关系，最信任的大哥却成了陷害自己的人......

好人没饭吃，坏人都撑死，身在这种环境中让人感觉无奈又绝望。

可电影又展现得特别真实，因为这种不公平即使在现在也经常出现在各种角落。

自从武侠片没落之后，国产电影一直缺少这一环。

尤其在网络电影领域，有着各种华丽特效的加持，很少有导演会去愿意研究武打动作这种吃力不讨好的事情。

这里有着一个由俭入奢易，由奢入俭难的问题。

比如以前偏向现实的电影看多了，突然出现了武功、江湖这些离普通人比较远的武侠片，自然会吸引很多观众喜爱。

而现在技术进步太快，随便一部电影中都可以加入各种华丽特效，类型也升级为了仙侠、玄幻。

单纯的动作片反而失去了吸引力。

《千里不留行》虽然不能凭借一己之力改变武侠片式微的现状，却成功给这一类型片添砖加瓦。

毕竟在包容度极广的网络电影中都不能找到一席之地的话，武侠片可能真的就一去不复返了。

点个“关注”，鼓励鼓励。

(｡・`ω´･)

这部武侠片的名字取得太赞了——《千里不留行》。

当我看到电影海报时，我就被这部电影的名字所吸引，我立刻想起李白的《侠客行》里的诗句，银鞍照白马，飒沓如流星。

十步杀一人，千里不留行……这是何等的豪气冲天。

在腾讯视频上上映第一天，我就看完这部电影，和我一起看的朋友都说，第一赞的是这部电影的名字，第二就是苏振华饰演的男一号大卫，很久没有这么眼前一亮的男主人公。

一部电影有个好名字，又有一位好主人公，那么这部电影就算编剧故事情节再弱，制作多不够好，这一定也是一部足以让观众记住的电影。

很多观众说，苏振华特别像张鲁一。

作为演员，张鲁一一直以来并没有大红大紫，成为顶流，但看过陈凯歌《妖猫传》的很多观众都被张鲁一饰演的唐玄宗击鼓的那段给震撼到了，有影评人觉得张鲁一饰演的唐玄宗击鼓时有赤子之心。

我要说的是，在看《千里不留行》时，我身边一些朋友也是觉得整个作品，别的不说，男一号大卫的演员真是找对了，不止是长得像张鲁一，那种赤子之心的个性，干净的眼神，纯静如水的表情都足以证明他是演男一号的好料子。

并且，浓眉星目，身上那种纯静的感觉，确实像练家子，颇有侠客风范。

遗憾的是这部电影的导演孙虎毅，这也是他的大片处女作，还没有足够的经验去调动男主大卫的情绪，让他气场全开，但苏振华在镜头下的形像足以深入观众的心里。

有些镜头，摄影师调度不够，比如大卫流放回来洗澡那一幕，要拍男主的背，那就要一定做充分的准备，光影下男人的背要么不露，要在镜头下裸露就要拍出艺术的美感。

其实我也非常喜欢饰演大卫的妻子婉玉的刘楚玄，但我想说的是，整部在大卫的家里，一家三口坐在烛光之下喝粥。

大卫说，“粥熬的有点稀啊。

”大卫的妻子婉玉说，“这是家里最后一点米了。

”大卫露出惊讶的神色，那个惊讶神色的特写实在拍的毫无美感。

特写镜头一定要有美感才叫特写镜头，如果一个镜头拍的不够美，也没有意义，那会把电影的整体美感往下拉，可以说，这部武侠电影的镜头最大的优点就是镜头朴实无华，没有炫的一面，很大程度让人想起香港早期的武侠片导演胡金铨的电影。

2000年，布莱恩·海尔格兰德执导《圣战骑士》，这部电影讲述的是社会等级森严的欧洲中世纪的故事，布莱恩·海尔格兰德找来当时名不见经传的希斯·莱杰担当主演骑士威廉·撒切尔，这部电影当时票房一般，但很多观众对希斯·莱杰的骑士扮相眼前一亮，面孔清新，演技也说得过去，很快便被好莱坞挖掘，于是便有了日后堪称影史精典的《蝙蝠侠》里的小丑。

苏振华在《千里不留行》里的侠客形像，让我想起希斯·莱杰出道时的这段际遇。

这部电影最大的贡献之一，便是向华语电影市场贡献了一位形像气质、演技都在线的男一号。

当然，但愿苏振华将来在华语电影上有着那位伟大的影星希斯·莱杰一样的天才演技。

至少，在今日今日，我们华语电影日渐呼唤像苏振华这样肯在演技上下功夫、具有男一号气质、戏路更宽广的男影星。

好的演员确实能拯救一部电影，这部电影其实聚集了很多好演员，不止是男一号苏振华。

我也喜欢刘楚玄，很遗憾的是，我其实一开始看电影的时候，我对刘楚玄饰演的婉玉看着着急，说实在话，并不出色，但后来，当我在网上搜索一下刘楚玄的资料，我被震惊到，她确实是一位不错的美女，但她在这部电影里的古装扮相实在乏善可陈。

但作为男配角的王城，无论是装扮造型，还是台词，都非常抢戏。

相比之下，我认为男主苏振华的造型、服装都太一般，从流放回来，男主应该换衣服的，衣服的基调也不应该和从前的一样，一个等了丈夫十年的妻子，她应该为丈夫归来做一点准备，即便不知道他归来，但只要还会等着他归来，或者念想着，她就会用针线给丈夫缝套衣服。

那应该是套十年用心准备的衣服，为男主后面打戏出场的造型做准备。