半妖的夜叉姬第二季

...你父亲他一辈子都在为我工作。

后来他想过自己的生活了，我就给了你母亲点儿甜头。

当你哭闹着四处找你失踪的母亲时，你父亲不忍心告诉你，你只是在找一个已经拿电线上了吊的毒虫。

现在你也想过你自己的生活了？

听说你新交了一个漂亮的小女友？

真是可惜。

...你以为你是谁？

你生在这里长在这里。

你想洗干净自己永远离开？

你花上几辈子都洗不干净你自己。

你属于这里，你与我们任何一个人都一样，没有不同。

小本拍的港片。

真的。

1、生在别无选择的环境里；2、被控制的父母，背景和自己；3、不得不背负的，被欠下的兄弟义气债；4、左手右手一样熟悉到没了感觉的叛逆小女友，彼此相对只剩下无言和无奈。

关于人物，1、银行经理Clare，是否美貌没必要，个人觉得连是否存在都没必要。

没有她，他一样会完成觉醒，摆脱藩篱（且不论是否摆脱得了）。

她只是在点缀片子的时候顺便加速了一下他的成长而已。

2、Coughlin倒是很打眼。

不受控制的暴虐让所有人对他的死法都心照不宣。

嗯。

老子就这样的人。

老子直肠子老子简单老子不矛盾。

老子义气。

3、小本。

该演的都演出来了。

无它。

无惊喜。

刻意留着埋了八汰的胡子也遮掩不住光芒哇4、金发小女友演得不错。

不知道什么叫叛逆不叛逆，散发着有点幼稚有点绝望的气息。

生下来看到的一切都是已经被设定好的，老爸老哥都那个德行。

所以我也是这个样子罢了。

娃生下来就养，有生意就去做而已。

...那个和你一起走的女人她在哪里？

她为什么不在这里？

你还给她买Tiffiny？

难道你就想看到上吊绳挂在我脖子上？

我也可以洗心革面的。

...可怜的女人，嗑了药后撞了车，委屈的什么似的。

那么轻易就把不要她的男人供给警察了。

觉得她可怜倒不是指她被抛弃的部分，可怜的是从此以后在那男人的心里，对你，就连那仅存的歉疚和牵挂，都一点点也无了。

还有。

影片后半部分严重联想至Public Enemies。

对了对了。

你们看那猥琐的老花匠一边一刀刀地修剪着玫瑰花一边跟小本唠叨着那些话，那劲儿像不像港片里油腻腻的地面上，烧腊店里，电扇呼啦拉地转，昏暗灯光下那秃顶的老大有一句没一句的说着什么......

原来Ben Affleck那么有才，导演，编剧加主演，全能型，还那么有型，好吧，就臆淫到这里。

论故事，是警匪的外衣，爱情片的里子。

多么浪漫，多么凄美。

一个是银行经理，一个是抢匪，注定结局是无法美满。

最后原谅了谎言，背离了道德，也无法终成眷属，这就是宿舍，这就是天意，也许只能在那边相遇的恋人。

你不觉得吗？

我说本·阿弗莱克，你会想起神马？

呃，表告诉我马特·戴蒙……好吧，小本确实很难摘下票房毒药或者花瓶甚至“马特·达蒙背后的男人”之类的帽子，但偶尔他也能让人刮目片刻，尤其是以导演而不是演员的身份——我说的是《The Town》。

想看轰轰烈烈的黑帮片，《The town》未免过于儿女情长，纯论打劫，这几个劫匪又并不具备多少技术含量。

好在小本的节奏把握还算张弛有度，倒也不让人感觉拖沓。

男主对女主的一见倾心多少有些莫名其妙。

但或许对Doug来说，所谓爱情，无非一处从所深陷的污浊现实中浮出水面感受片刻清新气息的通道，一个逃脱这令他又爱又恨的查尔斯顿的借口，一次告别旧日无可选择的单行道式生活的契机。

正如Coughlin说的那样——You can't just walk away like that，这座城中的每个人都已被城所吞噬，盘根错节，彼此缠绕，谁也无法将一个成型的自己轻易从生育其的土壤上连根拔起。

而Claire的出现，恰巧让Doug的桔乡之梦重新燃起，让对未来的期待盖过了扯断过去的痛苦，给了他重新选择的勇气。

故事的终局并未悲情也非大团圆。

小本没死，逃去了另一片天地过自己想要的生活。

但我不免疑惑于Claire若没有给那个关于晴天的暗示，Doug是否真的会出现在她的后门，迎着警察的枪口轰轰烈烈地死去——他所拥有的一切，朋友，亲人，罪恶，仇恨，包括这个离不开的镇子，都已经或将要彻底斩断与他之间的联系，甚至连曾让其决心抛弃这一切的爱情也被证明只是荒谬的幻觉，一个一无所有的人还有什么可失去？

然而最后关头，Claire再一次充当了他的“爱斯基摩人”，还给了他生的希望。

有影评说小本此时回答的那句“I' ll be on my way then”其实不是“我马上去你家”，而是“我这就走了”，暗示他即将奔赴自己心心念念的旅程，那么我想或许他之前以为被背叛时说的那句“I' ll see u then”和在释怀后说的“Goodbye,Claire”，两种告别恰好透露了他不同的心境——不说告别意味的求死，或者告别代表的求生。

结尾时小本独白的那个句子——“But I know I will see u again, this side or the other”，Doug的父亲曾在狱中对他说过一遍，那时候这一句蕴含的更多是绝望的意味——或者在监狱里，或者在监狱外，我们的命运终将走上同样的轨道，没有人能逃开这片罪恶之土。

然而在Doug远走高飞后，这个句子却代表了他的另外一番心境——我终会完成赎罪，获得新生，并与你相见，或者在人世，或者在天堂。

PS.片中颇为打动我的是几处细节的处理，比如Coughlin在被警察层层包围的时刻，从地上捡起半杯被人丢弃的可乐大大的吸了一口，露出满足的表情，然后站起来迎向枪林弹雨，这真是神来之笔。

我想装B地把它称作是对污浊肮脏的生活最深情的吻别——你宁愿选择死亡而不是已没什么可留恋的生命，但你又仍会本能地去留恋它的最后一点颜色气味，即使只是半杯可乐。

这好过一万句催人泪下或豪言壮语。

据说这片儿反映了真实的生活，据说还是真实的抢劫犯的生活。

扯淡。

看电影的有几个知道抢劫犯是怎么过日子的？

据说这片儿让人想起当年的Heat。

也就是冲锋枪对着前面突突，对着后面突突，然后对着自己突突这种动作让人觉得眼熟吧。

和Heat的相似之处，也就到此为止。

据说那口可乐描写了虾米人性...诸君看过虾米正经战争片儿没？

那里面人临死前干的事儿可比喝可乐有创意多了。

芥末大惊小怪的。

反正偶很认真地看了一个多小时，很奇怪这片儿怎么这么长这么松散这么眼熟（80年代末港片儿黑帮套路），然后评价还这么高。

奇哉。

偶对Childre of Man，Departed和无间道等片儿有相同的疑惑...偶其实很喜欢小本。

当年他比较幼齿，傻乎乎的演无理头搞笑的时候，偶认为他是唯一能出演仙道彰的人选。

（这都是哪儿跟哪儿啊？！

）

Here's one movie overpraised by the critics and the viewers. Ben Affleck is punching again, this time as playwright-director-leadactor. Ambitious as he is, the movie leaves much to be desired. This could have been a great movie because: 1. it is adapted from a good story by Chuck Hogan who also wrote "Shutter Island". 2. Ben is back to his familiar territory, his hometown-like Boston, so the visuals were as realistic as stunning. 3. the supporting actors (Rebecca Hall for instance) were nicely singled out and did their part wonderfully. And Jeremy Renner stole the show. No wonder he got an Oscar nomination. Turns out it falls short of expectation for the following reasons: 1. Ben was not a convincing lead actor especially at the beginning of the movie. It seems as if he gradually became the hero, which is not good enough. Compared with Jeremy Renner, he seems a little bit inadequate. (Sorry for you, Ben, Jeremy makes such a high benchmark!) 2. The movie tried to combine suspense/crime/action with romance. Although two hour long, the movie didn't seem to achieve what it set out to do on either side. Lesson for Ben: attempt to achieve too much will just lead you nowhere . 3. the storyline seems too contrived sometimes and some twists and turns seem familiar. Ben still has a long way to go to be a good screenplay writer. And personally, I don't like the fact that it is full of strong language. Verdict: 7 out of 102011.7.10

在看这部电影的时候，我的心情很堵，堵死了。

我简直觉得这个世界上能有什么东西可以把它挖开，清洁一下。

可是可是。

直到那天晚上我跟我的毅仔讲完电话，我依然那么堵。

我觉得我都要得抑郁症死掉了。

看到这部电影的时候，我怀疑了一下，这是公民之敌吗。

整个故事太像了。

只是这部电影更粗糙，平铺直叙，没有升华。

我可以很顺当地猜出整个故事来。

本阿弗莱克确实太帅，实在不像一个匪。

没有匪的霸气，也没有匪的凶相，一点也无。

只是他被安排在那样的角色上。

几场抢劫下来，一点技术含量也无。

里面的FBI跟这群劫匪一样，不动大脑。

等到抢劫结束，才开始下手。

不高明的匪徒跟不高明的警察。

好了，我只是想说，心情不好的时候不要看这样的电影，看看动画片好了。

我再不想去偿试心情如此不好的时刻。

一次，两次，会影响我我跟毅仔的感情的。

The town电影看到一半，以为小本要表达“人在江湖，身不由己”的武林准则，时不时脑子里还会自动飘出“出来混，总是要还的”、“人在江湖飘，谁能不挨刀呀”的标语，快到最后，我才迟钝的想：哦，是“逃离这shit般的生活”的命题么。

道哥道哥是四人组的灵魂人物，在the town里接最好的活儿，有忠心耿耿的弟兄“为他”蹲大狱，有弟兄的痴心妹子甘愿“为他”解决生理需求，……我是说如果道哥愿意的话，他简直是人生的赢家！

但，你看就是这样，nothing makes him happy. 直到他看到银行里的种花姐姐，就像睁看眼看到的第一缕阳光，道哥决定要带着她私奔……如果剧情这样拍下去，就是一出狗血言情剧。

幸运的是，电影里安插了他的监狱老爹和“出走”老妈，以及总攻花匠大人。

于是，一切都有了合理的解释。

监狱里，道哥怀着最后一次见他爹的心情，忍不住问：“你为啥没找过我妈？

”老爹色厉内荏的回答“你妈就跟大街上那些年纪轻轻不学好，专门跟流氓瞎混的小贱人一样，她不值得。

”，就像是对the town的愤怒控诉，这个永不服输的老男人，在业界享有盛誉的真汉子，没有能力改变生活现状，他的一生是无数the towners的缩影，混乱不堪，growing old with regret（穿越inception！！！

）。

道哥的厌倦从什么时候开始的？

也许是从他的暴力兄弟开始，也许是从看到花姐姐对着白色的衣服上斑斑血迹失声痛哭开始，也许是从他爹转过身虚弱的摔门开始，但我更愿意相信是从那个小男孩一条街一条街的贴寻人启事开始。

花姐姐&花爷爷道哥爱不爱花姐姐？？？

咋说呢？

道哥并不是多纯良的主儿。

他够聪明，有胆识，就是不够狠，最惨的就是他还有精神洁癖，他信奉行有行规，我是个抢银行的，我不杀人。

在the town里，没有人真正清白，但他给自己划了条线，祈求不逾矩。

偏偏他的暴力兄弟老爱在他面前破规矩，花店二人组又倚老卖老指手画脚。

“你他妈以为自己是谁，我想干啥干啥”，这句话道哥跟自己弟兄说过，“我才不要跟你还有你嗑药老妹一块快乐3P呢（误）；跟花匠大人说过，花匠大人马上搬出当年对付他爹那套，“小样儿，当年你爹翅膀硬了就要飞，结果你娘被我们搞成毒虫，只能上吊。

你爹不忍心，所以你个小傻逼还到处瞎找呢……听说你现在待见那个花姐姐，我可知道她住哪里哦，所以，你要乖，我要你干啥，你就……”拜托，花匠大人，你跟个有精神洁癖的控制狂说这个，不是找死嘛！

永远别在黑道小崽面前提起他的妈妈，即使他没有当场发作，更要小心，你只是离死神更近了。

最后一票临行前，花匠大人对四人说“我能在你们脸上看到你们父亲的影子……就像攻下波士顿教堂，功德无量”一脸的得瑟，高高在上，还以为自己是教父。

傻老头，不知道世道已经变了么，优胜劣汰的自然规律在哪里都适用。

跑题拽回来，这么一帮子人瞎搅和，促使花姐姐成了道哥心中改变生活的投射物，保护了花姐姐就是保护了那一点逃出升天的希望（变相保护了他那个被牺牲掉的老妈？？？

）。

所以，他要拥抱这一点点希望，与过去诀别，与嗑药的弟兄妹子诀别（从这，也能看出道哥的另一种狠来，难道这妹子不更像你那死去的嗑药老妈么？

你不可怜她？

但他明白，如果带上这妹子，就是带着过去的影子，永远逃不掉），要走就要干干净净的上路，byebye the town！

弟兄每个团伙里总会有这么个弟兄，小的时候罩着你，待你如亲人，忠诚如隔壁的二狗，但他不懂你。

考福林一直属于the town，他没那么聪明，不去想什么改变生活，因为这个混乱的现状很合他的心意，跟自己最棒的弟兄干着家族产业，自家妹子也算有个依靠（虽然不怎么在意），总体来说，一切很好，直到道哥提出要离开。

这“一切都好”的生活，如果没了道哥，他很恐慌，甚至不惜搬出陈年往事和自家妹子救场。

【我知道听起来很基，但弟兄神马的就是要洒狗血啊！

】他可能到最后都不明白道哥为啥执意要走，但弟兄终归是弟兄，“咱，佛罗里达见。

”“我等你回来。

”弟兄神马的到最后，永远都是靠的住的！

\(≧▽≦)/【这段跑的好偏= =最后考福林死之前，捡起旁边别人丢掉的可乐猛吸了几口，我有点心酸，活生生的形象，表里如一，无论活死，都贯彻始终。

the town终于说到大boss！！！

任你多有能耐，这座黑洞般的城镇，也会把你吸得一干二净。

对于大部分这里的人来说，生是town的人，死是town的鬼。

即使幸运如道哥，最后逃了出来，也必定是人品大爆炸，扒了几层皮，付出了血的代价。

谁是教父，the town才是！

\(≧▽≦)/再单独扯几句：看到两组有孩子的镜头，一次是道哥看他老爹的监狱，有个小女孩(?)倚着门，手绞来绞去；另一次比较刻意，四人戴着修女面具去抢劫，路边一个小男孩儿隔着车窗看他们。

这是the town的下一代，生活的常态就是循环往复，被不断重复。

不知为何，看的时候脑子里全是“生活的荒谬感”。

包括那个看到他们后默默扭过脸去的警察，那种生存不易的尴尬，想笑出来。

哦，还有两人隔着警察那个关于“灿烂如今日，必有人遭殃”的暗语，我真高兴花姐姐能说出来。

之前，道哥虽然知道花姐姐说那些话有可能是旁边有警察有苦衷，但仅仅是有可能，并不确定。

这不，暗语一出，道哥表情马上亮了\(≧▽≦)/go f**k yourself的小纸条❤道哥老爸跟他说："I'll see you again, this side or the other"，跟结尾处道哥跟花姐姐说的一样。

警察二人组里的本地人是“叛徒”，即使是惩善除恶，也改变不了这一点。

--剩下花痴：小本，好漂亮！

小本弟兄，好漂亮！

小本花姐姐，好漂亮！

小本修女面具，好漂亮！

小本逃离的小镇，好漂亮！

小本轰掉花匠balls，好漂亮！

小本钱袋里的红橘子，好漂亮！

小本弟兄嗑药烟熏妹子，咳咳咳！

小本长大的地方是马萨诸塞州的剑桥。

哈佛，剑桥，波士顿（同属大波士顿区），这些都是有浓浓波士顿情结的小本的创作源泉（哈佛的故事酿就了后来携手好哥们小马擒下小金人）。

小本是不能耍帅的，否则的结果就是兵败《珍珠港》。

还好再后来有一个叫Gone Baby Gone的电影，技惊四座的同时，人们都知道了两个姓Affleck的人，哥哥导电影有一套，弟弟演电影也不比谁差多少。

最近最大的感触是很多好电影都必须是一人身兼编剧导演两职。

手里拿着自己写的好本子导出来的水平想烂都难。

这对小金人编剧加身的小本来说，真是舍我其谁了。

小本片子的最大特点可能是布局和基调。

布下的一个局，往往观者只能看到第一步，看不到第二步。

Gone Baby Gone如是，The Town也如是。

在迷局性上后者不如前者，但自始至终涌动着一种城市的情绪，人心的情绪，这股暗流翻腾不息。

至于基调，灰冷，殷实，活生生又血淋淋。

每个人心中都有一个城市，不管你来自哪里，去向何处，这里，它的名字叫波士顿。

唯有男主角去监狱探访父亲那一段以及片尾部分（包括重复的那句But I know I'll see you again, this side or the other）有一种淡淡动容动情的情愫。

这两段的配乐也是如出一辙的相似，让观者隐隐有种想默默流泪的冲动。

其实画面非常克制，似无声，胜有声。

关于这句“this side or the other”，或多或少都是全片最终的意境所指。

巧的是本片有两张官方海报都是小本一人在打电话的画面，一张是他在探视父亲时打电话的画面，一张是片尾他与女主角隔窗打电话的画面。

可望而不可及，抑或是远在天边近在咫尺，心的距离能有多近或多远，一切的涵义和意义不过如此。

p.s. 影片前五分之四都合格，只是后五分之一的枪战略有突兀之感（暴徒射击手法过于专业了吧）。

影片看到一半之时，想到了东木的片子（《神秘河》也是讲波士顿的吧），小本算是少壮派中风格最接近东木的一个了。

配乐的主旋律太过耳熟，非常像Michael Kamen的风格，那一曲The Letter让人魂牵梦绕，无比动听。

只是这次的作曲人是David Buckley和Harry Gregson-Williams（Gone Baby Gone也是他作的，现在真是流行全用御用配乐了）。

（又看了两三遍，有点百看不厌的感觉。

甚至还为此复习了一遍Gone Baby Gone。

小本在这一对波士顿姊妹花影片中灌注的才情令人赞慕。

悄悄发现了很多两个片子的相似处，包括服装——朴素的运动装，包括人物名字——典型的爱尔兰姓，包括描摹到生动真实的粗口，包括两个神来之笔——两个意犹未尽引人无限回味的结尾，当然还有对复杂人性乃至道德正义的对与错那恰到好处的盘剥和阐释。

电影的艺术本来就是源自生活，但又不止于生活。

想在一部电影中表达多种蕴含的人很多，真正做得漂亮的人少之又少。

小本是一个了。

没看加长版，不知道多出来的二三十分钟多了什么。

最后有个情节一直没太明白，小本临走前，在两个相框后藏了一砖头厚的钱是什么意思。。。

最后，作为2010年的口碑佳片之一，预祝The Town2011年申奥成功！

）

很早就听说过这部电影，今天终于把这部在硬盘中尘封已久的电影找出来看了一遍。

我看的是Extended.Alternate.Cut，也就是所谓的加长替换结局版。

看完之后照例是上豆瓣看影评，才发现大家讲的跟我看的有少许不同，原来不同的结局差别还是挺大的。

于是又看了一下普通的公映加长版，才发现其中的差别。

为了方便其他只看过一个结局的同学，就把两个不同的结局透漏一下吧：在原版中，结局是四兄弟只有Doug顺利生还，留下巨款给了Clarie重建了冰球场，而Doug在风景如画的遥远的地方在灿烂夕阳中等待Clarie；在替换结局版中，四兄弟只有Doug顺利逃脱警察和FBI的追捕，并将巨款一部分留给了Krista和她的女儿，另一部分留给了Claire重建冰球场。

在料理完这些后事后，Doug去了花匠事先准备好的给他们脱身用的另一辆车，却不料花匠却早已有意吃掉他们，安排好了之前被Doug和Jem欺负过的那一帮小混混在那守着打劫他。

混混们当然还不知道发生了什么，身上只有一万块的Doug被腿上仍然打着石膏绷带的小混混几枪干掉。

正应了Doug留给Clarie信中的一句话，No matter how much you change, You still have to pay the price for the things you've done. 临死前，Doug抬头看天空晴朗，一架飞机划过天空，正如当时他在街边跟Claire一起Claire离桌时他看到的一样。

残酷的结局，却依然浪漫温暖。