敦刻尔克

时代背景二战，英法联军在德国强大攻势下，溃不成军，因此，英军在敦刻尔克这个边境小港口进行了当时历史上最大规模的撤兵。

nili诺兰也是real牛逼，把不积极抗战导致主动撤兵逃亡换个角度就拍成为大局着想的不得已行为，然而，tali英法联军却退的非常狼狈，放弃了大批百姓和重型武器，以及最终让英国势力撤出欧洲，灰溜溜的逃回英国，等苏联老美打的德国快落败的时候又出来嘚瑟捡漏，这种丢人现眼的事，也能吹吗？

这其实就是当时英法联军怂了导致不得不退兵，一直被逼到敦刻尔克附近。

最后退回英国的人有30多万！

这么多人联军打不过孤军奋战的德国？！

还丢了大量的重型先进武器（给德军送人头）以及超豪华军需物资哦，并且敦刻尔克这个地方几乎夷为平地，当时的死伤也是数万人，杀敌一万自毁三千，非常惨烈并且毫无意义的一次撤退好吧。

当时的丘吉尔也说了，不要把这次撤退说成胜利，战争不是撤退赢回来的。

真的，不要歌功颂德这样的历史，会让人误解的的，用两场更惨烈的战役换来的逃亡，用无数人的血和军需换来的逃亡，就麻烦不要洗白了ok？

就电影而言，电影的画面和配乐的确不错，然而剧情依旧是欧美电影在特效或者战争电影里的弱项，人物刻画来说一点都不深入，所以对我来说，毫无代入感以及觉得看着无聊，看的一脸冷漠，并且男主的演技撑不起整部电影。

你们奉以为神的诺兰对我来说毫无吸引力，希望没粉撕我，口味不同而已。

好了，其实我都是胡言乱语，反正看评论都那么多人跪拜了也不差我一个，诺兰依旧是你们的神，毕竟能看到大溃逃不一样的视角，还是值得国内导演好好学习的，说来我国的导演还真可能拍不出来，毕竟三观正，不会瞎洗白某些事件。

作为忠实的诺兰粉，刚听说他要拍《敦刻尔克》的时候，我觉得他在自毁前途。

一个拍惯科幻悬疑片的导演怎么驾驭得好历史题材，而且还是被拍滥了的二战片？

他找的还不是《血战钢锯岭》那样鲜为人知的小故事，而是连不关心历史的人都可能听说过的敦刻尔克大撤退。

在我的想象里，这种片子的拍法只有一个：一群大兵穿过枪林弹雨，满头泥泞和鲜血，爬过尸体和废墟，最终走向胜利。

他们会遭遇军营里复杂的人际关系，但在共同的敌人面前结为兄弟，他们愤恨战争的残酷，但保家卫国、回到心爱的人身边的信念战胜了一切。

这在90年代还算大片，但在连超级英雄都要直面内心恶魔的今天，这种伟光正的主旋律还有什么好看的？

这是我第一次对诺兰的作品不抱期待，在上映前还特地问了身边的一个电影发烧友这到底值不值得看。

得到肯定的回答后，我才半信半疑地走进了影院。

当然，我一点都没有失望。

诺兰电影惯用的那种现实而不失雄壮的视觉效果，还有配合剧情震得人热血沸腾的音乐，都使这部电影在技巧上无可挑剔（至少在外行人眼中）。

三个故事聚焦小人物，以一周、一天、一小时的三条时间线同步进行，既使观众更容易理解当事人的处境和选择，又巧妙地打破了历史的线性叙事，迫使观众不得不动动脑筋，把这个所有人都知道结局的故事变得不那么无聊。

片中有紧张的段落。

当那几个想尽办法求生的年轻士兵一次次成功逃走却遭遇飞来横祸回到原点的时候，当好不容易离开敦刻尔克的士兵听说又要跟船回去救人的时候，当飞行员眼看着燃油即将耗尽却不得不继续追赶敌机的时候，他们的恐惧和绝望足以感染从未经历过战争的观众。

片中也有煽情的场面。

当滞留在沙滩上的士兵无路可退，无数小船出现在海平面上，它们的名字普通而随意，但都有上了年纪的平民船长挺立在甲板上，因为战争是他们这代人引发的，他们感到自己有责任驶过危机四伏的海峡，拯救那些被成批推上屠宰场的年轻人。

《敦刻尔克》里不乏爱国情绪。

这起事件本身就是英国国民记忆中的重要瞬间。

在英军受困濒临灭亡之时，大批英国平民的小船前去救援，创造了30多万人被成功撤离的奇迹，这种顽强和团结至今都令人叹服。

正义盟军抵抗邪恶纳粹的意识形态更为其赋予了道德色彩。

但正像丘吉尔所说“战争不是靠撤退来取胜的”一样，敦刻尔克归根结底不是一场胜利，说好听点叫撤退，说难听点叫逃跑。

诺兰在《敦刻尔克》中是相当收敛的。

除去结尾的转危为安，片中大部分时间都充满了死亡和失败，人们被困在沙滩上、海水里、船舱中，疲于奔命却无处可逃。

两个年轻士兵与其说是足智多谋，不如说是苟且偷生，偷死人衣服，装成医务兵，装成苏格兰人，说尽谎言只为了逃命，要不是军官们自顾不暇，他们多半要被送上军事法庭。

诺兰对爱国表现的刻画也大都不落俗套。

比如丘吉尔关于敦刻尔克大撤退的评价并不是议会里的慷慨陈词，而是一名普通士兵平静的朗读。

又比如自始至终坚定救人的老先生，他的大儿子就在战争中牺牲，所以他的行为不只是一种高尚的奉献，也包含私人的一面，同时也含蓄表达了对战争的控诉。

如何在一个爱国的主题下表达失败，这是丘吉尔当年向议会解释敦刻尔克大撤退时面临的问题，也是诺兰试图给这个陈旧的题材赋予新含义时必经的挑战。

毕竟，用胜利来激发民族自豪感实在太容易了，但任何人、任何国家也不可避免地会遭遇失败。

怎么面对失败，也许才是人性和国民性真正的考验。

我很自然地想到不久前看过的国产电影《战狼2》。

它的爱国主义显然比《敦刻尔克》直白得多，但仔细想想，它们讲的好像都是普通人从危险地区救人的故事，故事里的冲突都是政治事件，而普通人背后都有国家的力量。

我们对《战狼2》的印象大都是其中的胜利。

吴京扮演的前军人冷锋在非洲某国“开挂”救人，喜欢的人为中国人翻身不再受外国人欺侮欢呼雀跃，不喜欢的人则批评影片流于意淫、以肌肉分强弱显得有点“直男癌”。

男主手举五星红旗，穿过交战区找到撤侨的大部队，不管这一幕现不现实，多少都会让中国观众热血沸腾起来。

但《战狼2》里不是没有失败。

对我来说，电影里最触目惊心的一幕是最终决战时，有一群中国工人逃出掩体，被反派扫射全部死亡，但男主因为被重物压着无法脱身，只得拍下视频作为反派作恶的铁证。

如此惨烈的屠杀与男主贯穿全片的奋勇救人形成了极大的反差，也显示出了男主能力的局限性：他功夫再好也只是个血肉之躯，再以一当十也无法三头六臂。

出于国际新闻记者的本能，我在观影时一直在思考，如果在真实世界发生这种事，我会如何报道呢？

我当然会赞扬中国军人的英勇事迹，罗列撤侨的成功数据，但我要怎么写那些被屠杀的医生和工人？

他们的死是自己判断失误，是命运不可预测，还是营救人员工作不力呢？

如果一味颂扬胜利，那就是对死者及其家庭的不尊重，但如果过于聚焦失败，又是对赌上性命的军人及其他相关工作者的不负责任。

《战狼2》里类似的情况其实很多。

反派穷凶极恶，被他们杀害的中国平民应该不少于被男主营救的人，冲突造成的财产损失更是不胜枚举。

男主只是碰巧在这个国家，万一他不在，还有谁能去拯救他们？

最后男主已被逼到尽头，亏得中国军舰及时开炮为他解围，但万一开炮的命令晚一点点下达，他的这次行动是否就会以失败告终？

这样看来，《战狼2》里的胜利有不少侥幸的成分，稍有一点差错，这可能就会沦为一场惨剧。

在我看来，这些失败的迹象恰恰是《战狼2》最有意思的地方，值得进一步挖掘。

我想知道男主在庆祝行动成功后，会不会想到那些他没能营救的工人，会不会一遍遍回想如果自己换一种做法可能会多救几个人，遗憾自己能力再强都有做不了的事。

我想知道那些中国人有没有计算过来这座危险国家开厂、服务的代价，是什么促使他们不顾危险远渡重洋，而他们在得到祖国救援的时候，又如何看待那些被困在自己国家哪里都去不了的本地人。

我想知道军队内部会不会讨论为什么不得不依靠一个已经退伍的平民去执行营救任务，他们对此有没有法律和舆论上的准备……《战狼2》提供了这些深思的可能，但未能继续挖掘。

这是一个关于“赢”的故事：决战时，反派对男主说，你们这些民族就是要被欺负，男主怒怼回去说，现在不是了。

他好像忘记了不久前刚被“欺负”而死的陈医生和他的同事们。

没有人喜欢失败。

在《敦刻尔克》结尾，一名获救的士兵担忧地说，回到英国肯定会被人吐口水。

他不敢抬头面对车窗外的人群，毕竟他输给了敌军还像懦夫一样逃回家里。

但暖心的一幕很快出现了，一位行人敲着火车车窗，不是为了吐口水，而是将啤酒传给吃尽了苦头的士兵们，人们以掌声相迎，仿佛回来的是凯旋的英雄。

在这里，失败意味着在认识到自身问题的同时，仍能互相宽恕，团结向前。

正像丘吉尔演讲中所说的，他承认英军损失惨重，英国下一步可能会面临更猛烈的攻击，但他也坚持说将继续战斗下去，哪怕要在田野、街头和山区作战，哪怕英国沦陷，都绝不投降。

我们当然可以说丘吉尔口才惊人，硬是给失败包裹上一圈正能量，但需要注意的是，这场失败并没有被遗忘。

更重要的是，失败促使人深入内心，挖掘人和人之间共通的东西，而不是令人沾沾自喜，在自我吹嘘的同时暗含对他人的敌意。

《敦刻尔克》之所以能打动中国观众，正是因为它讲的不是一个纯英国的故事，而是充满了反战、求生、责任、同情等等任何文化都能理解的价值观。

最典型的例子是受炮弹刺激的士兵不愿回敦刻尔克救人，推搡中误伤了船上的男孩。

后来士兵来问男孩的情况，船主的儿子告诉他男孩没事，但实际上船主的儿子刚发现男孩已经死去，内心可能对士兵愤怒甚至仇恨，却担心士兵受刺激自责或者做出极端行为，平静地撒了谎。

短短一个对话，船主儿子就成熟起来，学会了悲悯。

失败给那个士兵留下了几乎永远的创伤，但船主儿子试图理解失败的过程被升华成了道德的试炼。

跨越国界的不止有抽象的美德，也有人性的缺陷。

在一艘等待涨潮的小船里，一群苏格兰士兵和后来加入他们想一起逃命的两个士兵发生内讧，前一刻还生死与共的战友以枪相逼，指认其中一名士兵是德国间谍要扔出去减轻船的重量，即使被称为间谍的法国士兵此前救过他们的命。

混乱中没有人跳出来主持正义，船毁了，法国士兵被淹死，没有人去救他。

在死亡逼近的时刻，利己主义被生存本能无限地放大，这种踩着别人尸体都想活下来的想法虽然阴暗但又无比真实，也使电影少了单个国家的政治宣传，多了全球共享的人文关怀：战争从来不是外界想象的那么荣耀那么热血，它会把最好的人变得怯懦、抑郁、自私，成批成批活泼开朗的年轻人走上战场，回来的却是残疾人和尸体。

对《战狼2》比较普遍的一项批评是，只有中国观众看得爽，外国观众虽然也会被其中好莱坞式的拍法和激烈的打斗场面吸引，但难以接受其中的民族主义情结，看了以后不一定为中国的实力叹服，反而有点害怕。

这是一部中国电影，但离世界级的电影还有距离。

也许这正是因为在渲染中国“赢”的同时，忽略了更深层、更普遍的元素。

比如为了显示出中国撤侨行动优于美国，安排了美国籍的女医生发推特求救不成的情节，但其实美国驻外使馆也有值班电话，发推求救过于刻意、不合现实，也很难令国外观众信服。

撤侨的不止中国一家，也许我们做得确实比别人好，但这不代表讥笑其他同样在努力保护本国国民的人们。

实际上，撤侨往往需要多个国家协调合作，这确实会体现出国力差异，但归根结底，救人不是一场比赛。

更值得探究的是那几个依附于中国人而获得金钱和安全的非洲人，他们学喝茅台，叫中国人“干爹”或者和中国人结婚，在遇险时和中国人在一起就能得救，这似乎会让中国观众颇为得意。

但这些当地人是出于真心喜欢中国还是生存策略，会不会遭到其他非洲人的排挤或嫉妒，他们有没有自己的民族主义，梦想着有朝一日不再需要倚靠大国的力量？

而从中国人的角度，看到自己所爱的人的祖国正在分崩离析，他们是只想着逃命还是想要做更多，他们会不会意识到还有太多当地人自己无力拯救，会不会为此自责、绝望，或者尽己所能去改变现状？

一部真正能引起普遍共鸣的电影，需要的不只是酷炫的画面和曲折的故事，更需要那些三言两语间就能丰富人物厚度的台词，需要超越情节本身的道德取向，需要找不到答案的内心拷问。

而这些往往不是通过歌颂胜利，而是通过挖掘胜利背后的困难和犹豫，通过正视不可避免的失败。

我不是想借《敦刻尔克》贬损《战狼2》，后者无疑在很多方面都从国产电影中脱颖而出，而且就像前文罗列的例子一样，触及了民族主义背后一些更为复杂的因素，只是没有深入挖掘下去。

将来这样的影片会越来越多，我们会更频繁地在银幕上看到中国的“超级英雄”赢得胜利。

但有赢必有输，那些笼罩着主角光环的人物同样有可能受伤、死亡，或者行动失败。

我们是对这些情节轻描淡写、视而不见，还是借此机会反思，力量到底意味着什么？

在现实生活中也是一样。

“走出去”的国人越来越多，遭遇恶性事件的几率也越来越大，破产、绑架、死亡，这些在国内会发生的情况在国外同样会发生。

但区别在于，海外的这些事件会决定公众对本国、对世界的看法：人们是怀着开放的心态去拥抱世界多元文化，是洋洋得意地觉得自己国家高人一等就该称霸全球，还是在恐惧和愤怒中筑起高墙以隔绝外界的危险？

领事保护、海外安保自然在跟上，但要确保所有中国人都能在国外平平安安，几乎是不可能的。

大大小小的失败必然会发生，这不能成为相关人员玩忽职守的借口，但在已经付出全部努力的前提下，如何应对、如何理解失败，这是我们每个人都需要不断学习的素养。

《敦刻尔克》最后，汤姆·哈迪扮演的飞行员击落最后一架敌机，开着螺旋桨已经停转的飞机漂亮地降落在海滩上，冷静地击毁座驾，然后举起双手毫无抵抗地被德军俘虏，眉宇间依然带着英国皇家空军的骄傲。

他失败了，但谁又能说他没有成功呢？

（原发于公众号weimustudy）

画面：70mm胶卷与照相机的中画幅相当，在这个水平上，放映一来够清晰二来有质感，比激光IMAX的4k分辨率要强上不少，不论是沙子还是海水，人的面容还是毛发，质感都相当强，上次看“中画幅”电影还是《大师》，这种多少历史题材在放映的时候屏幕上有些灰尘和划痕，往往能让人觉得更凝重——前提是有故事可讲的时候故事：看影片介绍说导演是在渡过英吉利海峡的一条船上随手翻旅游相关材料萌生这个讲敦刻尔克这个故事的想法的，我一开始觉得也是“还有这种操作？

”，也太随便了，看了电影才发现，真的就这么随便：***********剧透分界线***********1.有一帮走路的人，一个英国人，一个法国人，他们上了一条船，船沉了，他们上了一条船，船沉了，法国人没游出来，英国人又想上一条船，船沉了，他想上另一条，被拉了上去，回家了，然后念报纸背丘吉尔语录；2.有一个开船的人，一心开船去救人，他救了一个，又救了一个，船上磕脑袋死掉了一个小伙计，最后捞上来1里面的英国人；3a简单版本.有一个不知道怎么混进皇家空军的人，他恰好和1以及2出现在一起，不过并没有什么交集，既没救人也没被救，最后他迫降被俘了；3b吐槽版本.有一个不知道怎么混进皇家空军的人，就是so much owed by so many to so few的那个以一己之力把德国人阻拦在对岸的RAF（当然了更大的功劳是皇家海军，不过他们当时主要负责吓唬人，而不是真上手去打），他和他的队友都不喜欢跳伞，他不会瞄准，认为准星怼在敌机身上才能开火，见谁和谁飞编队，和自己人飞紧密的特技编队，和敌人飞纵列编队，不过50m，满脑子不想战术不想动作不计算提前量，考虑的全是燃油问题，一个脑子不够，还要队友不停汇报油量，制造紧张气氛。

他理论上应该是想救1里面的小伙，又救了和2类似的另一个皇家海军的救护船船长以及其他一众小兵的性命，但好像和1和2又真的是很牵强地交织在一起，最后他在海滩上飞了一圈接受下面人的欢呼，形单影只堪比D日的luftwaffe那俩可怜虫，最后被俘了；故事分析：“时间尺度分离”可能是个物理学概念，但基本字面上就能理解，电影故意堆出来所谓 a week for a mole, a day on the sea, an hour in the air 听起来好像很厉害的样子，其实么...大概你根本就不在乎：1.整个敦刻尔克撤退是持续了很久，岸上的人也许被困大概一周，不过就1号主角这么上船跳水上船跳水的，你说几天其实关系并不大。

小鲜肉演员只需要在岸上的时候一脸惊恐：“德国佬不要来打不要来炸啊，炸到我就完了”——敌人是横飞的人祸，在船上的时候：“德国佬不要来打不要来炸啊，虽然炸不到我但被堵船里就完了”——这时的敌人则是海水，貌似能算到天灾里面，折腾了半天，不过是结尾让最平庸的人念最豪壮的语录搞个反差萌，大家就可以评论说原来普通人活下来，就是最大的英雄blablabla2.从Dorset而不是Dover开船过海自然要很久，不过开一天捞俩人打一架死一个也已经很拖沓了，中间的各种矛盾不过是“捞了一把了是不是要收手回家啊”，你那么小的船luftwaffe也懒得炸你，剩下也确实没有什么戏剧冲突可以造了，看他渡海还不如看topgear三傻过海峡有意义，为什么恰好是一天的时间尺度？

3小时不行么，我就到Dover就下船不行么——导演兼编剧可能不同意吧，把好好的看起来高大上的点子就毁了，说一天，就必须是一天3.这是最扯的一部分，你就是故障或被打坏了漏油也说得过去，非要强调在战场上空没有油用——你是luftwaffe派来给轰炸伦敦护航的bf-109么？

所有的时间尺度被强塞进一个不存在的“一小时死期”里面，你的故事讲多久，观众心里就抵触多久。

这样一来这一个小时就让人抓心挠肺了，你看他根本不会开飞机，连个大角度的盘旋都没有，还不如爆炸贝的珍珠港，飞机不用开，敌人也不好好打——从有二战电影一来只要是美国电影就没有把bf-109到底是翼炮/翼炮吊舱还是轴炮搞清楚过，你说他是bf-109 emil，机翼上是土豆发射器mgff，那他打到你就挠痒痒一样又是怎么回事？

你说你一个早期喷火，机翼里全是.303的一堆弹药，油都快飞没了，打起来还假装是hispano一样省，留着机翼里的弹药回家过年么？

他们就那么小心谨慎地左晃右晃，都不好意思飞出人家瞄具，打起来也随便意思一下——109的bz？

不存在的。

deflection shot？

不存在的。

从太阳方向攻击或向太阳脱离？

便当长机念白一下就可以了，拍起来的时候——不存在的。

瞄发动机？

结尾攻击he111的时候有那么一瞬，不过居然没开火，就算打到了也都是冒白烟——击中散热器或打漏油箱了，永远都是如此——解体？

不存在的。

爬升倒飞跳伞？

不存在的。

迫降海面时候螺旋桨叶被打弯？

不存在的。

那你那么多时间的空战镜头你都在干什么？

可以脑补IL2: Cliffs of Dover里面的youtube集锦啊，比如JG4 Karaya什么的——看一小时游戏直播什么的有的时候也还能接受，可不代表你这减配的空中桥段也能赖一个小时啊音效：如果这个强加“一周一天一小时”的时间尺度没法接受，又没有故事——如果说小兵上船的部分是“展示”，剩下的一个船长不过是靠严峻表情播放防空警报，RAF的部分完全是瞎编（两架109贴身护航一架he111低空水平轰炸一个扫雷舰？

这些机组还不如去买彩票——109的飞行员负责缴纳智商税，111机组负责撞大运），此等瞎编比起“太平轮”恐怕还要逊色一筹——那没有故事时间又填不满，就只好拍MV咯？

请个大牌配乐来，写一堆轰隆咣咣的音乐，对了还要录导演我自己的钟表的声音，统统塞到电影里：于是在除了开场掉传单时候稍微安静一点，脑壳被连续轰炸一个半小时，终于小兵主角坐上火车，同伴睡着，音效cut的时候，我有如得到了大赦一般热泪盈眶，结果没过5秒钟，音效师又开始没完没了了，片子开始时候stuka俯冲投弹如果还能摄人心魄，觉得值一个星的评价的话，后半截电影里显然不再有立体感的stuka录音就完全是偷工减料了，当最后一架stuka不知道怎么就被没了油就能“毫无声息”滑翔的打了一个小时也没打中几次敌人的喷火消灭，连这点录音啸叫也拉倒，转而换音效师自己瞎鼓捣出来的巨大噪音的时候，观众们已经拍拍屁股准备离场了说起德国观众不是特别买账，就不得不提电影中描绘的不同的人们：法国人要么是炮灰龙套要么是蹭船的逃兵；而德国人嘛...他们是突然的枪声和飞来的子弹或船壳上的弹孔；有时候是阑珊光影里的鱼雷；讨厌的德国战斗机就像是苍蝇，虽然他也不怎么打你，时不时骚扰一下——比如你在伴飞队友，问他还有多少油好自己打小抄的时候；有时候又大又黑又硬，比如片尾终极boss那架he111轰炸机；剩下的stuka则自带怪兽叫声——全部是没有面容的罪恶形象，连人都不是总结：如果有个没有什么内容的歌，想以奇葩大声出奇制胜，还有一群没有面貌的伴舞，应该就是MV没跑了吧，类似的MV你既可以找Lady Gaga的，也可以找Ke$ha什么的，如此的无脑作品一抓一大把，只有一个星给stuka第一次出现时候的3D音效再回到画面：没有逻辑没有故事，声音恼人的日子终于到头的时候，我回到了阳光明媚的室外，踱步到动物园里——小猫大猫和长颈鹿大象正在吃下午餐，edeka超市在做活动打折卖水果蔬菜和绿植，身边的德国人有真正的面孔，心情转好想掏出相机照两张相——咦我的禄来呢->咦我禄来的胶卷呢->诶现在胶卷越来越难买了，柯达停产以后富士RDP都涨价一大截，中画幅坑死人啊->等等中画幅，刚才有个什么东西也是中画幅来着->我去是那个渣渣电影，拷贝是用70mm卷放映的->就算剪完107分钟那也还是30*60*107张底片啊，这点卷够我拍几辈子了->我QNMXXX你个败家玩意完。

说起电影《敦刻尔克》，导演诺兰希望能赋予这个耳熟能详的二战事件一点崭新的角度。

他最终聚焦在了微小的个体上，以第一视角细致地描述了个体在宏大历史背景下的选择及命运。

导演坦诚，创作剧本时借鉴了不少二战中的真实故事。

这也让我们有机会窥见，那些在历史长河中转瞬即逝的英雄身影。

《敦刻尔克》剧照，指挥官Bolton老船长Mr Dawson为了救援徘徊在敦刻尔克海岸的30多万名士兵，英国政府竭尽所能发动了全国的每一艘船，不论军用民用。

Mr Dawson的私人游艇“月光石号”，便是其中的一艘。

剧照，月光石号海面炮火连天，Mr Dawson驾驶着如浮萍般孱弱的月光石号，躲过了盘旋头顶的德国战机，救下了命悬一线的飞行员，在狭小的船舱里塞下100多个落水士兵，并将他们安全地带回了家乡。

剧照，Mr DawsonMr Dawson的角色被认为是最接近历史原型的一位，即Charles Herbert Lightoller。

他传奇般的一生始于泰坦尼克号，横穿整个一战，并延续至二战。

年轻时的Lightoller19世纪下半叶，Lightoller出生在英国北部的兰开夏郡。

不愿在工厂里虚度一生，他在13岁时成为了Promise Hill号轮船上的一名学徒。

25年后，Lightoller以二副的身份登上了那艘举世闻名的泰坦尼克号。

航海中的Lightoller

Lightoller（左二），船长（右一）和泰坦尼克号上的同僚1912年4月12日晚上7点，正在值班的Lightoller敏锐地察觉到，海面温度下降得比平时更快。

换岗后，他回到自己的房间。

11点40分，轮船撞上了黑暗中的冰山。

10分钟后，下属冲进了Lightoller的船舱，“海水已经涌进了收发室！

”Lightoller立刻越级面见了船长，要求紧急撤离乘客，并让妇女儿童优先。

这条指令在人群中引发了骚乱，愤怒的男性乘客们开始反抗，情急之下Lightoller掏出了配枪，以维持秩序。

电影《泰坦尼克号》中船员鸣枪示警的一幕直到巨轮近乎沉没，Lightoller才跳进冰冷的海水。

那时救生船已走远，他本无生还的希望，却如宿命般碰见一艘倾覆的救生船。

船上载着30多人，正一点一点往下沉。

Lightoller爬上船，指挥人们分成两列，随着船身的倾斜调整位置，才得以保持平衡。

待到天亮，他们获得了救援。

载着Lightoller的救生船。

Legenda Titanica经历这场震惊世界的海难后，Lightoller似乎看淡了生死，次年他又回到了心爱的大海上。

Lightoller加入了英国皇家海军。

1916年夏天，德军空袭伦敦，驾驶着117号鱼雷艇的Lightoller，在泰晤士河口发现一架德军飞艇。

他立刻命令水手开火，并成功击中飞艇。

这一果断的决策，粉碎了德军袭击敦伦的计划，也挽救了无数市民的生命。

不久后，Lightoller晋升为加里号驱逐舰舰长。

加里号驱逐舰Lightoller的传奇并没有就此停止。

1918年7月19日，加里号在英吉利海峡遭遇德军潜水艇的鱼雷袭击。

抱着鱼死网破的决心，Lightoller命令加里号全速撞向了潜水艇。

敌船沉没，德军的军心也随之动摇，而Lightoller驾驶着千疮百孔的加里号，顺利返航。

一战归来，Lightoller荣膺十字勋章，晋升为皇家海军中校，并出版了回忆录《泰坦尼克号和其他船》。

他还买了一艘游艇，取名“日落号”。

日落号1940年夏天，66岁的Lightoller迅速响应英国政府的号召，和大儿子一同加入救援民船的队伍。

他坚持亲自开船前往，还说出了和电影中Mr Dawson如出一辙的话：“他们可以征用我的船，但必须得带上我这个船长。

”

驶往敦刻尔克的民船队伍电影中，德军战机逼近月光石号，Mr Dawson巧妙地指挥儿子转舵，躲避了炮火。

飞行员Colins问，“您怎么懂得如何躲避？

”，Mr Dawson回答：“我儿子教的我，他和你们是战友。

”这一幕改编自真人真事。

Lightoller在二战中失去了自己的小儿子，Herbert Brian。

他是一名英国皇家空军的飓风飞行员，在轰炸德国威廉港时牺牲。

生前Brian确实教过父亲如何躲避空袭，并在英吉利海峡上拯救了父亲、哥哥以及上百名士兵的性命。

在炮火中穿梭的日落号紧接着，泰坦尼克号的场景再次上演。

Lightoller指挥士兵们进入船舱，尽量蹲低或者趴下，以降低船的重心。

他一共救助了125名英国士兵，电影也还原了这一场景：满满当当的月光石号让引航员惊奇不已，“你怎么能带回这么多人？

”

剧照，满身黑油的士兵一个一个爬上月光石号飞行员Farrier飞行员Farrier在电影中几乎全程遮面，台词更是寥寥。

在油表损坏、燃油不足的情况下，他放弃了返航，凭借最后一滴燃油击落了德军轰炸机，确保了陆军的安全撤离。

剧终，Farrier迫降至敦刻尔克海滩，他点燃了心爱的战机，坦然接受德军的俘虏。

剧照，Farrier凝视着燃烧的战机尽管诺兰没有给出所借鉴的历史人物，但人们推测出了Farrier的疑似原型——英国皇家空军飞行员，Alan Christopher Deere，他是二战史上最具传奇色彩的王牌飞行员之一。

Alan Christopher Deere8岁那年，Alan在家乡奥克兰玩耍，一架飞机从头顶呼啸而过，并降落海滩。

飞行员邀请年幼的Alan走进座舱参观，那时他便下定决心，要成为一名飞行员。

1937年，Alan加入了英国皇家空军。

年轻的Alan1940年5月，法兰西之战接近尾声，在法国领空盘旋了10天的Alan早已精疲力尽。

他在回忆录里写道，高空没有任何讯号，燃油所剩无几，孤军奋战的飞行员甚至无法知道能否安全回到地面。

最终Alan立下赫赫战功，他击落了6.3架敌机，包括两架德军Bf-109战斗机，一架Bf-109战斗机和一架Bf-110重型战斗机。

坐在战斗机中的Alan几天后，在同一片空域上，Alan的飞机被一架德军中型轰炸机击落。

和电影中的Farrier一样，他紧急迫降至一片海滩，眉骨处被割开了一道深深的伤口，自己也昏迷过去。

苏醒过后，Alan步履蹒跚地走到敦刻尔克市区求助，一位咖啡馆里的女士帮他处理了伤口。

随后他跟着沙滩上排队的陆军，登上了救援船。

迫降在海滩的喷火战斗机在海滩上，Alan遭到陆军的指责，他们对着曾在千里高空与敌人拼命的Alan说到，“你刚刚死哪去了？

” 电影重现了这一幕，导演借由Mr Dawson的台词，对年轻的Alan说："没关系，我知道你去过哪里。

"

剧照，在空中与敌人战斗的Farrier敦刻尔克撤退后，德军准备轰炸英国本土，彻底毁灭英国皇家空军。

同年7月，英国内阁紧急通过了加强防空措施的提案，不列颠空战随之到来。

这是人类历史上规模最大的空战之一，涌现了大批王牌飞行员，Alan也位列其中。

Alan与不列颠空战中并肩作战的同僚官方没有公开飞行员们的具体战绩，根据可查史料显示，他至少击落了三架德军Bf- 109战斗机和一架Bf-110轰炸机，并数次身陷险境。

二战结束后，Alan没有离开皇家空军，并在1964年晋升为空军准将。

1965年，他被丘吉尔授予不列颠之战中的首席飞行员荣誉称号。

1995年，Alan因癌症逝世，享年77岁。

当知道了Farrier的原型，心软的观众也许能得到一丝安慰——那个被纳粹士兵俘虏的年轻飞行员，没有惨死于集中营的枪口或毒气室，而是幸运地活了下来。

Alan与同僚合影指挥官Bolton沙滩，是大撤退的主战场。

成千上万的士兵涌上防波堤，希望登上回家的救援船。

而始终站在后方指挥全局的，是满头白发的指挥官Bolton。

剧照，指挥官Bolton指挥官Bolton的角色由多位历史人物的经历复合而成，历史爱好者们推测出了两位原型：William Tennant和James Campbell Clouston。

William Tennant海军上校William Tennant在敦刻尔克大撤退中担任码头指挥官。

1940年5月，他乘坐驱逐舰到达敦刻尔克，被眼前的景象震惊：浓烟满布沙滩，士兵在德军轰炸机的炮弹下瑟瑟发抖。

为了稳定军心，Tennant传达了撤退的消息，将所有船只都改装成运载舰，还在自己的帽子上贴了“S”“N”“O”（Senior Naval Officer）的标志，告知惶恐不安的士兵：指挥官与你同在。

像影片中的指挥官那样，Tennant指挥了整场救援，他拿着扩音器在海滩上不断喊话，直到确定所有英国士兵都离开后，才于6月2号乘坐最后一艘救援船离开。

由于敦刻尔克撤退中的卓越表现，他被授予巴斯勋章，被民众亲切地称呼为“Dunkirk Joe”（敦刻尔克·乔）。

Tennant上校（左二）撤退结束后，Tennant被任命为反击号战列巡洋舰Repulse的舰长，并在日军偷袭珍珠港的第二天，参与了作战。

诺曼底登陆到来之际，Tennant为盟军建立了两个海滩码头，以作为物资运输的快速通道。

而他指挥修建的Pluto海底输油管道，成为了盟军从英国运输燃料的生命线，这也让他获得了大英帝国勋章，并同Alan一样，活到了战后的1963年。

Tennant和同事在他指挥建造的诺曼底桑树港合影另一位Bolton的原型，则是加拿大指挥官James Campbell Clouston，他在敦刻尔克撤退中不幸牺牲。

James Campbell CloustonClouston受命于Tennant的指令，在唯一没有被德军轰炸过的防波堤上，组织修建了一条长1280米、宽2米的木质栈桥，这成为了敦刻尔克大撤退的重要开端。

Clouston在栈桥上送走了大批英军，几乎五天五夜不曾合眼。

真实的港口防波堤

剧照，在栈桥上巡视的指挥官博尔顿撤离结束后，Clouston没有离开，而是像电影描述的那样，留下帮助法国士兵。

6月2日，他乘坐的救援摩托艇被德国飞机炸沉，Clouston让同行的另一艘摩托艇继续前往敦刻尔克，自己和船员们在大海中依靠着船体残骸等待救援。

由于低温和体力不支，Clouston永远留在了冰冷的海水里。

当地报纸对Clouston遇难的报道Clouston的长子曾联系电影制片人，要求提及父亲的名字，但遭到了拒绝。

诺兰也曾隐晦地对此表示遗憾，“由于电影需要，我们没办法完全利用Clouston的故事。

”相比其他原型，Clouston的名字鲜少被人提起，留下来的影像资料也寥寥无几。

历史爱好者Michael Zavacky设计了Clouston的纪念邮票，可惜未被加拿大邮政部门采用。

剧照，诺兰在为指挥官Bolton扮演者Kenneth Branagh讲戏敦刻尔克的故事早已结束，而二战中为人类正义战斗的无数英雄士兵，远比电影中的角色更加震撼人心。

也许正是因为他们的存在，才让丘吉尔发表了二战中最鼓舞人心的一段讲话——我们将战斗到底。

我们将在法国作战，我们将在海洋中作战，我们将以越来越大的信心和越来越强的力量在空中作战，我们将不惜一切代价保卫本土，我们将在海滩作战，我们将在敌人的登陆点作战，我们将在田野和街头作战，我们将在山区作战。

我们绝不投降，即使我们这个岛屿或这个岛屿的大部分被征服并陷于饥饿之中——我从来不相信会发生这种情况——我们在海外的帝国臣民，在英国舰队的武装和保护下也会继续战斗，直到新世界在上帝认为适当的时候，拿出它所有一切的力量来拯救和解放这个旧世界。

参考文章：[1] That Guy In DunkirkReally was a Mole, Geoff Rynex[2] The Unsinkable Charles Lightoller，Peggy Wirgau[3] Two eventful days for Manston, 28th August 1940 and 1942 – Churchill’s visit and 56 emergency landings，Supporters of Manston Airport[3] The real hero of Dunkirk: Courage of the pier-master who manned a crucial jetty to organise evacuees for six days and five nights without a break，MailOnline[4] Wikipedia[5] 电影《敦刻尔克》中大撤退的指挥官原型是加拿大人,亚明[6] 《敦刻尔克》真实历史背景介绍以及抢先预告分析，Bruce Bane[7] 《敦刻尔克大撤退中的英国皇家空军》，澎湃新闻[8] 《敦刻尔克》电影与史实的不同在哪？

，otaconlegend[9]《传奇水手——威廉·乔治·坦南特海军上将小传》，dawuda攒文 / 叶承琪编辑 / 胡令丰文章版权归网易看客栏目所有，转载请在公众号pic163后台回复【转载】，查看相关规范。

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人得非常坚强，才能直面那些脆弱和不堪，勇敢地活下去，所谓Be British,大抵如此

放一张我觉得很赞的剧照镇楼先说一下，几天前看了一个我觉得写的很不错的影评，https://www.douban.com/note/635828494/ 但看看底下的评论，我实在不知道说什么才好。

所以这个影评底下如果有类似的评论，恕我不再回复，嗯。

几天前，豆瓣上忽然发起了一个讨论，什么样的战争片才是好的。

我就随便写了几句—— 能让人看了以后对战争犯恶心，对命运的无常感叹不已，而不是泛起什么虽远必诛的狗血和不知所云的豪情，都是好的片子。

谁说的来着，战争如此残酷是一件好事，不然会有太多人爱上它。

彼时我还没看到这部电影。

我读书不多，不是诺兰的粉，且不是一个经常刷电影的家伙，并不能见微知著，说出许多高屋建瓴的话出来，以下写的东西，权当是一个无聊的家伙写的一些无趣的文字罢了。

1， 阿登（Ardeness）影片开始的时候，德国人的传单漫天飞舞，传达的信息也非常言简意赅——你们被包围了。

这个包围圈形成的原因，我简单地画了个草图。

1940年5月，敦刻尔克包围圈形成的原因，自己匆忙画的一个草图简要地说一说，法国对德国的敌意是早有防备，在直接接壤德国的南部，法国有完备的马奇诺防线（Maginot Line）。

在北部，法国不直接和德国接壤的地方，是荷兰和比利时这几个中立国。

按照英国和法国的设想，这几个中立国起码也能挡住德国军队几天，到时候英国远征军和法国军队直接救援中立国就是，嗯，一切看起来没有问题。

只有一个地方被遗漏了，南部的马奇诺防线和北部的中立国之间，德法交界处的一片山地，阿登（Ardeness）。

山地嘛，丘陵嘛，还到处都是森林，不用设防。

当德国人开始进攻的时候（1940年5月10日），德国人的B集团军群（下辖3个装甲师）向着荷兰和比利时进攻，英国远征军和法国军队也就迎着德国人上去了。

与此同时，德国人真正的主力，A集团军群（下辖7个装甲师）从基本不设防的阿登山地冲了出来，在色当（Sedan）这里迅速渡过了默兹河（River Meuse），然后向右转，冲向大海，一路上如入无人之境。

德国的两个集团军群打出了非常漂亮的Hammer and Anvil战术，彻底切断了英法联军退回法国的道路。

站在德国人的对面，英法联军发现自己的处境很不妙，一周前的局势不说是一片大好那也是势均力敌，现在，忽然一切都崩了。

不用德国人的传单，换谁心情都会很崩。

这种绝望，是那种从充满希望突然跌落到地狱的那种，最残酷的绝望。

在这种绝望下你不需要别人再给你提醒，所以那些传单其实跟废纸差不多。

提醒那些士兵自己还活着的，大约只有枪声和同伴的尸体。

诺兰用跟拍的手法一路跟着那个主角晃动着跳过了墙，爬过了街垒，你以为他会得救的时候，他的面前出现的，就是大海，沙滩，还有等着撤退的士兵，就是几乎没有船。

绝望，那种深不见底的绝望。

2，斯图卡（Stuka）我大概在两年前就知道诺兰要拍敦刻尔克的消息，我当时就在想，看看电影里的斯图卡该怎么表现。

Ju-87，这个东西最恰如其名的词，就是斯图卡，而不是什么“俯冲轰炸机”这类很平淡的表达。

在我看来，斯图卡这个词的含义，远远超过飞机，它是那种现实化的死神和恐惧。

从天而降扑向目标的时候，斯图卡除了引擎的声音，还有那种异常尖利的汽笛声，很难形容那种声音给人的感觉，但至少有一点，这种声音比撕心裂肺要瘆人得多（很多二战纪录片的片头就是斯图卡的哨音，虽然经过了很多的弱化，但还是让人听了悚然一惊）。

大概自己受二战荼毒比较深，很长一段时间，当我看到siren这个词的时候，想到的不是海妖的歌声，而是斯图卡。

对斯图卡可以有很多的表现，二战初期，作为德国空军的明星，斯图卡留下了很多经典的照片，但在我看来，这些照片都不能完全展示“斯图卡”这个词的全部含义。

向目标俯冲的斯图卡，注意俯冲的角度近乎垂直

一张非常著名的照片，斯图卡投弹的一瞬间这两张笔者选的照片，站在德国人的角度的确是很好的宣传素材，但还不够。

对斯图卡最深的理解，应该来自于它们的目标——这就是诺兰选的角度，他果然没有让我失望。

诺兰用很慢的慢动作记录了斯图卡俯冲的场景，不需要天空中飞机的样子，只要听着那个尖锐的，死神的声音越来越大，越来越大就够了。

你看地面上那些人听到这些声音之后那种慌乱和麻木兼备的神情就能够知道斯图卡意味着什么。

Stuka Diving!人到了最恐慌的时候大体都是麻木的吧。

有些士兵机械地躺在沙滩上拿着手里的步枪对着斯图卡开火，全然没有注意其实自己就躺在斯图卡的俯冲路线延长线（也就是炸弹落点）附近。

炸弹爆炸的特效也做得特别好，没有太多的烟火，只是一大片一大片的沙子和浓烟，等这些过去了，原先的那些人什么都不剩。

片子到后来也有另一架斯图卡俯冲的镜头，在这个从天而降的死神面前，那个无比坚强的海军军官默默地垂下了眼睛——那一刻，可能他认命了。

那种穿透屏幕的恐怖压倒一切，无处可遁。

现在是没有会飞的斯图卡了，倘若有，我觉得最好的飞行表演就是这样，它带着这样尖锐的啸叫声冲向地面，在一片惊愕的观众头上猛然拉起。

非如此，斯图卡的这个词代表的恐惧和绝望，怕是要失传的。

诺兰在这个片子里用了很多音乐，音效和慢镜头分镜头去烘托各种气氛，在我看来，他对于斯图卡的处理可以打满分，甚至说句略夸张的话，那两段斯图卡俯冲的镜头，就完全值回票价。

3，胆怯（Trepidition）我没经历过真正的战争，但大概还是惜命的。

用我的话说，战争片能给人看的血脉喷张的，基本上导向都出了问题。

“人的生命只有一次”这种话谁都会说，但不到临死，谁都不知道这句话到底在讲什么。

所以将近20年前的拯救大兵瑞恩是一个永恒的经典，片子开头那个登陆的场景拍的应该是前无古人，后难有来者了。

拧开水壶盖子的时候手会不受控制的抖动，随着海浪的颠簸，人会不自觉地呕吐，甚至可能尿失禁，等等等等，重要的是，这都不受控制。

反正一会儿登陆艇一开门，等着他们的就是德国人的机枪子弹。

这部敦刻尔克用了很多篇幅表现了颤抖，抬着担架的人们脚步蹒跚，一群人躲在那条拖网渔船里，听到外面的响声抖得不行。

这种颤抖伴随那种愈发强烈的音乐节奏，给人说不出的感觉——这部电影要去电影院看，选3或者4排的中间，我去看的时候人不是很多，就很容易有那种代入感——代入自己之后，表示自己并不想被代入第二次，然则诺兰在这个电影里把我带入了何止两次，1940年当事人的很多痛苦，就这样通过颤抖传到了2017年。

就是一直抖，不受控制的抖，战场上那种胆怯如此轻易就可以把人俘虏。

那个被游艇救出来的家伙不想再回去敦刻尔克，一失手把游艇的伙计打成重伤，终于不治。

但这个人让人无法恨起来。

那个家伙似乎连害怕都不会了......他完全不会说话了，即使会说话，按照游艇老船长的话说，那种恐惧或许一辈子都不会好了。

没经历过战场的人，很难去指责这个。

那种穿透屏幕的胆怯压倒一切，无处可遁，嗯，这就是战争吧。

PS：我觉得战争片的意义不在于反战，这是个很简单的“事实描述”和“价值描述“的区别。

好的战争片只是对战争进行事实描述，至于价值描述，战争的意义何在，那就见仁见智啦。

（这也就是我觉得日本战争片，像男人的大和，永远的0，拍的不如敦刻尔克这种片子的原因，反战意味太浓，人物的很多内心独白其实脱离了战场，为了把一些话说出来而会削弱许多必要的东西）4， Be British这是我和朋友聊天时经常说起的一句话，没记错的话，这是泰坦尼克号船长临死时的遗言吧。

说到英国人，很多人会很嗤之以鼻。

很多人会觉得这个国家在历次战争中总是窝囊地战败战败战败，一战的时候，日德兰海战，英国人的损失比德国大很多；二战就不必说了，敦刻尔克在这个电影问世前被很多人当做笑柄，英国的军队在北非被隆美尔打的灰头土脸，英国的海军在印度洋被日本人打的跑到了马达加斯加，等等等等。

但是英国人赢了。

我有时候会想，损失那么惨，那么绝望的情况下，是什么让英国人撑了下来。

大概就是这个Be British吧。

人得非常坚强，才能面对那些脆弱和不堪，勇敢地活下去。

当年在日德兰，贝蒂看着自己的战巡被德国人打沉了好几艘，只是嘟嚷了一句，我们这些该死的船今天有点儿毛病（There is something wrong with our bloody ships today）。

然后什么都没说，继续带着剩下的船去跟德国人死磕。

敦刻尔克的电影里，这个Be British是在很多时候能感受到的。

那个游艇的老船长经历了那么多悲痛，在电影里一滴泪都没掉。

那个海军军官留下来帮着法国人逃生，那些个逃回来的士兵在国内受到的英雄般的欢迎，等等等等。

有人把这个斥之为“西方主旋律”，关于这个我不做评价，但我想说，如果没有这种Be British的精神，就算有戈林元帅帮忙，英国1940年想必也早投降了吧。

1805年10月21日，纳尔逊在特拉法尔加他的旗舰上升起了Z字旗——England Expects that everyone will do his duty（英格兰希望诸位恪尽职守）.后来，海战打赢了，他自己却被流弹击中，死在战场上。

这样的国家实在没什么理由去轻视和诋毁。

1915年，即使在英国在土耳其的登陆被打退了，凯末尔也还是说出了这样的话：永远不要跟英国为敌，历史证明，他们这一方总是获胜的——这比100年后的许多人见解真的不知道高到哪里去了。

即使现在，有时候这种Be British还是会偶尔地冒出来一下，我有幸看球，就会在球场上见识的多些。

1999年曼联在诺坎普最后补时绝杀拜仁，2005年伊斯坦布尔之夜利物浦从0比3的绝境一路逆转，那些荡气回肠的历史是可以永远永远传诵下去的。

弗格森在逆转拜仁之后说，这该死的足球（Football, bloody hell），在我眼里这是一个典型的英国绅士的做派，面对了那些难以想象的困难之后，或者成功，或者失败，淡然地抱怨一句，继续勇敢地活下去。

还好英超联赛里这种戏码很多，不像敦刻尔克这种电影要等的。

5，对电影的吐槽和赞赏（Pros and Cons）看过电影之后我曾经小吐槽了下敦刻尔克，比如我说过，这几架喷火飞机跟开挂一样的打怪练级么，打掉一架，level up，再打掉一架，又是level up，然后最后没油了，game over。

Luftwaffe（德国空军）再怎么战略失误，自己的Bf-109被喷火这么揍也实在荒唐；而且，竟然让He-111这种低空性能奇差的飞机去炸船么？

表示空战那里俨然有一丢丢抗德神剧的感觉。

还有还有，电影里的德国战斗机Bf-109，其实机头不应该是黄色的，那些被盟军称为“黄头杂种”的德国战斗机是JG-2战斗机联队（海峡联队）1941年开始采用的涂装。

关于这点诺兰也说了，黄色机头的Bf-109是一种更好的视觉冲击效果，虽然他知道这样的飞机历史上不存在。

站在英国人的角度，真实的空战比电影里的残酷很多。

德国空军的战斗机双机编队（Rotte）比电影里三架喷火的那种编队要有效得多，虽然戈林元帅的水平怎么样我不评价，但那些飞行员显然不是吃素的。

敦刻尔克期间没有发生过英国飞行员一次出击就可以当王牌的事情，更不会发生“一架燃油耗尽，没有动力的喷火不知道怎么了就打下了斯图卡”的事情。

反正，真实的空战比电影里反映的惨烈许多。

我一些朋友会觉得这个片子不算战争片，会觉得这个抗德神剧的气氛过于浓重。

但我觉得，即使如此，这还是一部特别好的战争片。

就算那几架喷火的战斗力真的爆表，电影当中看到的那些飞行员也不会因为击落了德国轰炸机而狂喜或者怎么样的。

就是麻木，用麻木压下恐惧，在麻木当中做出自己的选择，如此而已。

这个片子最赞的那个片段我觉得是接近片尾失去燃料的喷火战斗机划过敦刻尔克的海滩的时候。

从天上看，是个很优雅的慢动作，如诗如画。

但从地上看，天上的飞机如流星般划过天际，这两个镜头交替着反复出现，会让人强烈地感受到，嗯，既然宿命不可抗，那就享受它吧，这样的感觉。

而且这个宿命最终的结局是在片尾才展现的，中间有好长好长一段时间，诺兰在叙述别的事情，那些士兵回到了家乡，等等等等。

诺兰这种把很多事情打碎之后如魔幻的蒙太奇拼接，像极了我爱的作家卡尔维诺。

他的电影有很多别的东西，别人都已经吹过了，这个叙事风格，我一定要单独拿出来吹一波。

6，一个不算结尾的结尾 （Some Haste Ending）片子接近结束的时候，英国的士兵们在看报纸上，丘吉尔的演讲。

那个是我中学的时候偶然看到，印象极深的一篇演讲辞—— I say to the House as I said to Ministers who have joined this government, I have nothing to offer but blood, toil, tears and sweat. We have before us an ordeal of the most grievous kind. We have before us many, many months of struggle and suffering.　You ask, what is our policy I say it is to wage war by land, sea and air. War with all our might and with all the strength God has given us, and to wage war against a monstrous tyranny never surpassed in the dark and lamentable catalogue of human crime. That is our policy.猛一看会觉得，嗯，用的词，写的句子都蛮平实的嘛，没什么大不了的。

但仔细一想，真的，没几个人能够写出这样的东西来，这篇东西的史诗感如此强烈，它超越演讲，超越文学，已经很难用具体的语言来形容。

这个演讲辞被普通的士兵读出来，放在敦刻尔克的结尾，很好。

末了忽然想起来William Faulkner在获得诺贝尔文学奖时的那段颁奖辞，跟丘吉尔这篇相比，亦毫无逊色，摘录如下，在我看来，它道出了好的文学，好的电影，当然还有好的艺术，一条最重要的标准。

He must learn them again. He must teach himself that the basest of all things is to be afraid; and, teaching himself that, forget it forever, leaving no room in his workshop for anything but the old verities and truths of the heart, the old universal truths lacking which any story is ephemeral and doomed -- love and honor and pity and pride and compassion and sacrifice. ...... Until he relearns these things, he will write as though he stood among and watched the end of man. I decline to accept the end of man. It is easy enough to say that man is immortal simply because he will endure: that when the last ding-dong of doom has clanged and faded from the last worthless rock hanging tideless in the last red and dying evening, that even then there will still be one more sound: that of his puny inexhaustible voice, still talking. ...... The poet's, the writer's, duty is to write about these things. It is his privilege to help man endure by lifting his heart, by reminding him of the courage and honor and hope and pride and compassion and pity and sacrifice which have been the glory of his past. The poet's voice need not merely be the record of man, it can be one of the props, the pillars to help him endure and prevail. 尘归尘，土归土，唯人性，光辉的，丑陋的，复杂的，该死的人性，一直都在，嗯。

PS：本文授权微信公众号“尼伯龙根工厂”转载

提前一周买《敦刻尔克》的电影票，看到我家附近常去的一家电影院排了一场零点场，而且还有黄帝座，就火速买了两张。

付完款后才发现，原来是普通的数字厅，根本就不是IMAX场，当时摔手机的心都有了。

一怒之下，又买了上映当天万达CBD的IMAX场，抢到了第八排正中的黄帝座。

从观影的感受讲，第一遍虽然看的是普通的数字厅，但因为是第一遍看，从头到尾都有一种紧张刺激的感觉，被配乐和声效彻底的震撼到了，心脏差点爆掉，这场的观影感受非常不错。

次日下午去二刷，万达的IMAX场给人一种错觉，好像看了一场假的IMAX，整场的感受反而不如第一场。

二刷可以说，看的毫无感觉，一点神秘感都没了，一点可回味的都没有。

我在想，是这家的IMAX场的问题，还是我二刷的问题，还是这片子根本就不值得二刷？

看过诺兰电影的影迷都知道，他的电影往往都需要二刷，因为太烧脑，第一遍往往看的很吃力。

正是因为这点，我一开始觉得二刷很有必要，结果发现，这部新片根本就不需要二刷。

我二刷选择IMAX场，观影体验都很一般，没有了第一场声效和配乐带来的感觉，我觉得是这片子的问题。

诺兰以往的电影，都会使用压缩时间的技巧，将故事处理的非常复杂，让观众想看懂电影，有种挑战智商的优越感。

这次的《敦刻尔克》也玩了时间的概念，大家肯定都听说过了，就是40万士兵在防护堤海滩上的一周，英国民众自发响应政府，参加海上救援的一天，还有英国空军开着喷火式战斗机在空间歼灭敌军的一小时。

一周，一天，一小时，三条叙事线，逃亡的年轻士兵，防护堤上的军官，月光石号救援船的民众和战斗机上的飞行员，四组人物平行剪辑。

压缩时间和平行剪辑都是诺兰以往招牌式的叙事技巧，比如说他的《盗梦空间》，几层梦境里的时间概念都不一样，一层梦境影响着上一层梦境，几层梦境是几条叙事线，几条叙事线采用平行剪辑。

诺兰的电影，只要一到第三幕的高潮，采用的都是平行剪辑，甚至《黑暗骑士崛起》《星际穿越》那样的电影，第三幕的平行剪辑会让觉得笨拙。

到了《敦刻尔克》里，诺兰把以往电影里第三幕的技巧扩展成了100分钟的电影，现在整部电影就像以前的一个第三幕，三条叙事学，四组人物采用平行剪辑，从开始到结尾基本上就是100分钟的高潮戏。

这次的时间概念，并没有烧脑的东西，只有一个三条叙事线到某个时间点同步的设置，剪辑上有两处在凸显两个相遇的时间点，剪辑上可能会让第一次看片的观众反应几秒，然后就没有难以理解的东西了。

所以时间的概念，在这部电影里，听上去是诺兰一贯的技巧，但从叙事的效果上，时间并没有起到让人惊艳的效果，就算片子不提这个时间的概念，三条叙事线这么平行剪辑，从叙事效果上看，结果也是一样的。

不过这里时间的概念，还有一层叙事的功效，就是凸显时间的紧迫感，它像一种时间倒计时，可以有效的放大故事的戏剧张力。

这里的时间概念，就像很多电影第三幕的时间倒计时，起到最后一秒钟营救的效果。

而且整部电影想要凸显的都是这种跟时间赛跑的争分夺秒，包括汉斯·季莫的配乐，采用的谢泊德音阶也是为了这种效果，音乐一直让观众的心提到嗓子眼。

从电影一开始第一声枪响，这张紧张感就在配乐和声效剪辑的夹击下，一刻都没有停歇。

这部电影的紧张感，很多都来自拍配乐和声效。

很多人诟病这次的配乐太满，无处不在，可能是这次台词太少，情节太简单的原因，配乐一直就像我们的心跳，有一种错觉，仿佛一旦跟不上配乐的节奏，我们的心跳就会漏掉几拍。

而子弹和轰炸的声效做的同样很震撼，加上故事的极简处理，我们看不到敌人，只感觉到危机四伏的现场，只有主角们是暴露的，子弹可能从任何角度飞过来。

电影第一发子弹打出来，声效有点吓到我了，第一遍的观影感受，那种不安感和紧张感跟《血战钢锯岭》的观影体验差不多，是一次非常棒的感受。

将传统电影的第三幕扩展成100分钟，加上故事层面上的极简处理，这种做法非常的独立电影，这对诺兰来说，是一次很有实验性的尝试，毕竟是拥有1亿美元的大投资，是这种体量的好莱坞大片。

从创作角度上讲，它和阿方索·卡隆的《地心引力》差不多，都做了极简处理，故事全程采用第一人称的视角，摄影机时刻跟着我们的主角，而主角处在一个危机四伏的环境里，永远不知道下一秒会遇到什么。

这虽然是一部战争片，但是故事的层面上省去了全知的宏观视角，不交代作战双方的背景和行军进度，什么都简化了，只留下英军，连同样被困到海滩上的法国同盟军都沦为了背景。

故事极简处理之后，就只保留了敦刻尔克大撤退中具有代表性的几个人物，用小人物的主观视角来再现宏观的历史。

这点跟《拯救大兵瑞恩》那种传统的全景式的战争片很不一样，诺兰这次的剧本骨子里是一部独立电影。

整部电影都像高潮戏，叙事的节奏给人的感觉非常快，每条叙事线都在争分夺秒，给人一种速度感的错觉，有点像《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》那种电影，从头到尾让人感觉到狂飙的速度。

诺兰其实一直在用各种叙事技巧来加强故事的紧迫感，从大的一周一天一小时，到每条叙事线内部的设置。

一周那条线里利用了退潮涨潮，等六小时的涨潮，才能等来救援的船；一天那条线里，设置了一个颤抖的士兵和一个受重伤的男孩，返不返航都属于人物身陷道德困境；一小时的那条线里，汤姆·哈迪的飞机一直在计算剩余油量，战斗机里的燃油量越来越少，面临坠机是分分钟的事。

从叙事技巧到声效和配乐等技术支持，整部电影都是在为这种速度感服务，最后的效果也很不错。

要论技术层面上的革新，应该就是IMAX摄影了，以前诺兰的电影都只是部分使用IMAX摄影机，这次全程使用了这种70mm胶片的大格式。

据说在原生70mm胶片IMAX厅，1.43:1的画面比例，可以给人一种沉浸式的体验。

先不论这年头想要看惯了3D的观众有沉浸式的体验有多难，这种2D的电影想达到VR的错觉，至于效果如何，也许只有看到1.43:1真IMAX巨幕厅的影迷才有发言权吧。

国内只有东莞、昆明和哈尔滨三个城市的影迷，才有机会体验到这种大格式的魅力，像我看到的北京万达CBD那种IMAX厅，二刷的体验还不如第一次看的普通影厅。

这种对于技术和放映设备苛刻的要求，估计和李安去年那部120帧、4K、3D的《比利·林恩的中场战事》差不多，只有在技术达标的影厅里，才能真正感受到这部电影的魅力，体验到画面从未有过的清晰和震撼，甚至可以看到演员胳膊上的汗毛和血管。

像我这种没有体验过真70mm胶片IMAX厅的观众，就不谈什么体验了，只有羡慕嫉妒恨的份儿了。

反正诺兰这种将笨重的IMAX胶片机绑到喷火式战斗机上当GoPro用，用这种摄影机玩肩扛摄影，拍超大的脸部特写镜头，都是一次史无前例的尝试，也只有诺兰这种级别的大导演才有机会这么玩。

这对于观众来说，恐怕是只有一次的体验，下一位有能力这么拍的导演，还不知道是谁呢，所以有条件的观众一定要去真正体验一把。

这种大格式胶片的清晰度和画面的大，都是前所未有的，而且因为画面的大和超高的分辨率，整部电影几乎上都是实拍，尽量的不使用特效。

一方面是诺兰一向追求这种真实的重量感和实拍的质感，一方面也是因为这么大的画面和清晰度，特效稍微有一点瑕疵，就会让人觉得虚假。

国外影迷的评分和国内差不多，《敦刻尔克》的口碑并没有《盗梦空间》和《黑暗骑士》那种一边倒的好评，也和前作《星际穿越》《黑暗骑士崛起》一样，有一些影迷觉得低于预期，只能给到及格分。

但我很喜欢，非常欣赏导演这次在创作方向和技术上的双重实验性突破，他用超大的投资拍了一部视听体验极佳的独立电影，我们也是第一次可以时时刻刻都能感觉到诺兰作为导演的主观表达诉求。

这部电影的各方评分其实都很不错，但是如果拿到奥斯卡上能提名什么呢？

我觉得只有最佳摄影、最佳音响效果和最佳音效剪辑3个奖项有机会拿到提名吧。

进入了9月，很快就是年终的奥斯卡颁奖季了，让我们拭目以待吧。

本文首发于公号 亵渎叔推荐

德军在本片里没露脸，起到的作用相当于自然灾害。

因为整个剧情就是主人公们跑啊跑，以及英雄救难，所以故事框架其实是个灾难片。

这两者一结合，诺兰拍出了二战片的新风格。

它没有《大兵瑞恩》以后战争片挥之不去的血腥，也不走浪漫主义或反思人性的寻常路，它就事论事，让角色们各安其职，完成这个“逃跑”的任务。

然后，又加上诺兰标志性的“时间线交叉”。

事到如今，我都不知道不按时间顺序讲故事到底是个风格还是个性格障碍？

他平时说话也这样吗？

这个问题能用吃药克服吗？

总之，本故事分成三个时间线。

第一是海滩上等待上船的士兵。

以小帅哥汤米的视角，讲了他一周之内拼死拼活、屡战屡败地试图渡海。

还没到海边就遭遇团灭，然后捡了个沉默寡言的战友。

两人想混上红十字船，眼睁睁看着船被炸沉。

上了另一艘船，又被炸沉，汤米救了战友们。

好不容易上了艘搁浅的船，被德军用来打靶玩。

等到涨潮，船都变成筛子了，进水沉没还捎上了沉默的战友。

游向旁边的船，眼看着它被击沉还差点被漏油烧死。

最后上了救援组道森的船。

第二条线是道森父子在一天中去对岸接人的故事。

他们带上同乡的小朋友乔治，毅然开船进入炮火。

路上救了精神崩溃的士兵A和飞行员B。

最后带着久经苦难的一船士兵回到家乡。

第三条线是飞行员在一个小时内的空中缠斗。

飞行员B、飞行员C、汤老师组成的三人编队出发。

飞行员C很快被击中，飞行员B也在一番努力后坠机，被道森父子救起。

汤老师一个人奋战到没油，光荣被俘。

整个故事，不能不说是跌宕起伏，有声有色。

有被战争折磨的年轻人，有奋不顾身的救世主，有孤身奋战的大英雄，结合起来，处处动人。

然而，必须考虑到这个电影说的是敦刻尔克大撤退。

什么都不用刻画，说三句话就很动人了。

1. 40万士兵要在一周以内撤退，他们身后丢下了1200门大炮、2万挺机枪。

2. 800多艘平民船只冒着空袭来回穿梭救人，总共有200多艘小船被击沉。

3. 英国空军损失了106架战斗机和60个飞行员的生命。

这部电影，讲的不是敦刻尔克战役。

是敦刻尔克大撤退！

40万人，在开战20天内奔撤到海滩上，在只有50公里的纵深里等待上船。

这种事在历史书上看到都想像不出是怎样的场景。

40万人丢下几十吨辎重，6万多辆包括坦克在内的车辆，丢盔弃甲，如惊弓之鸟。

然后竟然在一周之内撤离成功。

背后是敌人喜大普奔，举国欢庆。

以及殿后的几万战友被送到集中营。

面前是一脸惊愕的全世界。

对法国人来说，还有给他们自己建临时住所的建筑材料。

就算回到家，也高兴不起来。

没有人知道怎么向国民和世界解释这个失败。

在这以后，我日不落帝国的基本国策突然变成“决不投降”，真见鬼了，连个转变过程也没有。

这个故事，就算平铺直叙地读出来，都惊心动魄。

在这个原始素材的基础上，这部电影算是优秀吗？

出境人数是不少，但感觉也就是一个师的行动，不像三个集团军。

真英雄是电影开头守街堡的人啊，他们最后怎么了？

男孩乔治就这样杀掉了？

白瞎我汤老师，汤老师是这么用的吗？

期待汤老师用本作申奥，拿个最佳男配就神展开了。

虽然诺兰不以思想性见长，但是这么深刻的题材，随便一个细节就能想一辈子的题材，能拍到这么没思想性还真不容易啊。

“俄罗斯虽大，我们的身后就是莫斯科”。

“欧洲虽大，我们的身后就是海峡”——能绕开这个情绪真是不容易啊不容易。

再次证明了这是灾难片的路子，只有面对火山地震的时候，人的思想才这么单纯，只求一条活路。

而且，这里有个很大的问题……剧中人并不是非冒死上船不可。

他们可以选择投降或者当伪军。

特别是对于当时的法军来说，跟随伪政府投降是大部分人的选择，去英国的是少数。

英国人倒戈的虽然不多，但也有人这样做，并且加入了SS。

那时候外界不知道集中营里那么丧心病狂，如果实在怕死，投降是个合理选择。

那个法国人，看着一船一船的尸体被冲上岸，为什么还要上船呢？

正常人就脱了军装回家乡呗！

德军从最高层下令停止进攻，可是英法士兵不知道。

面对敌人恐怖的陆空优势，这时候换上英国军装是嫌命长？

他是犹太人吗？

没有家人吗？

恨德国人？

不服气？

难道是听说英国工作机会多吗？

这才是我们想知道的故事。

不然他们一心求死一遍一遍上船，只是脑子有包！

本剧算是中上级别的好看电影，但是对我们的期待来说真的有段距离。

不过今年是好莱坞的小年，到目前为止没有更亮眼的电影了，本作可能能成年度前五。

更新：放心，我不关心什么粉丝和黑的恩怨情仇，但每个人都有表达自己观点的权利，喜欢刷五星的人是这样，不喜欢刷五星的人也是这样。

原标题是“打五星是因为这样大概就不会被骂了。

”，但是我想了下，没必要。

三星半就是三星半，豆瓣是五星制，标三颗星。

对了，还要晒票是吧？

好。

================================观影笔记。

720晚上1130场H16，70mm imax。

三星半。

等了一年、用了防水粉底防水睫毛膏，就给我看这个？？

【剧透】英军一撤千里，德军追赶不急，英军转进三岛，成功包围德军于欧洲大陆。

咳咳，不扯了，片子大概分三视角（或者说时间系）：第一组，陆军小战士。

开场就是以这个小战士撤退为故事起点。

第二组，RAF战斗机飞行员。

这个角度开始的画面很惊艳，就是去年七分钟特别预告里，喷火vic阵型banking的镜头。

看到这里我还是很激动的，毕竟Fighter Command喷火情怀。

第三组，是从英国出发的小艇船主，带着自己的小儿子去法国参与营救（大儿子后面交代是RAF的战斗机飞行员，但是开战三天就阵亡了，也就是应该指的在Phony War挂掉。

）第一组的时间系贯穿整个撤退过程。

小战士遇到了乔装英国人的法国兵，两人合伙用抬伤员的幌子打算混上回不列颠的船，无果。

不过后来原本那艘满员的船被德军炸沉了，跳船逃生的英国兵里有1d，主角小哥把1d拉上岸，大家继续等待下一波救援船。

在海峡对面，第三组的父子二人和另一个男孩乔治，一行三人开小艇出发，前往Dunkirk。

半路，先是在海上捡到船被德军炸沉正在漂流的Cillian（演一个英国陆军）。

身心俱疲的Cillian得知小艇开往法国而非不列颠，跟其他人起了争执。

推搡中，男孩乔治摔下船舱（后来死了），而后空中出现德军轰炸机。

第二组Hardy一行三架喷火，和护航的109（机身没有联队标，我在眩晕且炫酷的镜头中只看到涂装是黄色机头，好还原历史哦）展开缠斗，RAF先掉一架坠海，扳回一局击落一架109后，又是第二架喷火在海面迫降，幸而飞行员（Lowden饰演）被小艇上的父子救了上来。

大军还在滩头等待，德军一波接一波的轮番轰炸，成群的小艇不断接近目的地，父子俩的就在其中。

Hardy油料所剩无多（他上场不一会儿其实油表就被打坏了），又一番缠斗后击落了炸沉军舰的一架111和一架109。

Wharf上的皇家海军指挥官望着破涛汹涌的大海，终于，等来了！

是接他们回家的船，一艘又一艘的渔船、小艇、帆船。

一架Stuka朝他所站的位置冲下来，指挥官闭上眼睛没有躲。

片刻后，没有如期而至的炸弹。

睁开眼，原来德军飞机被已经没有油料正在滑翔的Hardy击落了。

英军大部队乘着这些船，渡过海峡，回到了家。

至此，撤退成功。

Hardy放下起落架，滑翔后落在沙滩上。

他烧掉了自己的喷火，被德军俘虏。

【不吐不快】开头结尾是好的。

中间为了想显得叙事独特用插叙+分视角，弄巧成拙哪个视角都没拍好。

但导演老先生说了这不是战争片嘛，所以没法按战争片的标准衡量——倒是巧妙的预防针！

-想看的演员-达喜哥，全程戏份还不如1d多。

（顺手推下他近期另一部战争题材的片子<格尔尼卡>，拍的一般，达喜哥粉丝看看就好：https://movie.douban.com/subject/26667883/）Lowden，演的比里好。

（贴心传送门：https://movie.douban.com/subject/25824732/）Cillian，又演了个形象相对而言略负面的角色。

-配乐-全程让我非常讨厌，寂寞叔老矣，不开心。

-有关情怀-贴近海面缠斗全程mask，on the tail of the 109的时候人家居然也没俯冲遁走，每次都是cooling被打中, etc. 还有Kriegsmarine，全程活在几句台词里……好吧，不管是不是在消费对喷火和Fighter Command的情怀，至少缠斗镜头还没有出现子弹无限打都打不完，或者机炮轰军舰这种怪谈--这标准真是低得贴心...总之是一部为了不被说烂煽情，而做作地刻意避免煽情的电影，并且并不还原历史。

至于imdb影评人清一色的高分，君不见这皇帝的新衣已经从9.8滑到8.7了，华服最终价值几何，让我们拭目以待。。。。。。。。

最后的最后，HBO，还记得大明湖畔的吗？

知乎上有一个问题：为什么豆瓣给《敦刻尔克》的评分比《战狼2》高？

其实拿《敦刻尔克》与《战狼2》比，是非常不明智的行为，因为如今吴京的风头正劲，而人们对《战狼2》的推崇已经到了狂热的地步，夸赞都是锦上添花，任何贬抑都是自寻死路。

而从电影角度而言，这种对比也稍有不妥，不同的电影有不同的消费群体，不同的消费群体有不同的欣赏角度和价值取向，对电影的对比难免触碰到不同观众的敏感神经。

说《敦刻尔克》好，它究竟好在哪里呢？

你当然可以说画面的壮美、故事的惨烈、场景的震撼，但是对我来说，我觉得《敦刻尔克》好，好在它告诉了我们两件事：一是战争有多可怕；二是好好活着究竟有多美好。

影片从一队英国军人在街巷里小心翼翼地摸索前行开始，他们草木皆兵的样子暴露了他们的恐惧，突然火花四溅、子弹横飞，他们慌乱还击，边打边退，接着纷纷倒下，五六个人，只有一个侥幸逃生，他拼命向前奔跑，然后豁然开朗，在他面前是蔚蓝的天空和壮阔的大海，海滩上，是浩浩荡荡地等待着撤退的士兵，四十万条生命，都在绝望地等待着命运的审批。

他突然 明白，他逃出了硝烟纷飞的街巷，却始终没有逃脱命运的死胡同。

80年前，在敦刻尔克的海滩上，确实有40万人在等待命运的裁决。

二战时期，纳粹德国发动闪电战，袭击荷兰、比利时、卢森堡之后，英法联军自认为马奇诺防线坚不可摧，可是他们没想到的是，德军穿越阿登山脉，绕到防线之后，于是英法联军一路溃败，最后被围在了敦刻尔克，前有德国重兵压阵，身后则是茫茫大海，40万人像瓮中之鳖一样被德国飞机不时抛下的炸弹轰炸，在绝望中等待着并不确定的救赎。

《敦刻尔克》通过三条线索展现这场撤离中的众生相。

第一个线索是影片一开始那个幸存的士兵汤米的艰难逃亡。

汤米从巷战中逃到了战火纷飞的海滩，没想到惊魂甫定，便遭遇了德国炸弹的袭击，敌机过境，伤亡无数。

为了登上回国的船只，他和一个法国士兵吉布森一起抬起了一个受伤的士兵奋力登船。

然而当他们登上船只，满载士兵的船只却遭到了德国战机的炸弹袭击，顷刻间在码头上侧翻。

汤米只好再次从船上跳下，躲到了码头下的桥梁上。

为了得到逃生机会，他和吉布森还故意在桥墩下落水，假扮成其他的救援人员。

终于，汤米登上了一艘船，船上有牛奶、面包、毛毯，如果不出意外，他们马上就可以踏上回国的旅程。

可是一派祥和的景象维系了不到两分钟，一枚鱼雷突然来袭，将战舰炸得分崩离析。

因为船的舱门紧闭，很多人都逃生无门，被溺死在回家的旅途中，而幸运的是，汤米和吉布森顺利跳入了大海，最后又回到了海滩上。

他们还活着，可是又回到了起点，回到了求生无门的恐惧中。

这条线索通过四十万中的两个人，投射了四十万人逃生之路的艰难，无论你耍多少小心机，怎样的不择手段，可是你总是无法逃脱命运的愚弄，一次次以为逃生在即，又发现一切都是空欢喜。

你就像被一只无形的大手扼住喉咙，对方只要不松手，你便绝无生机。

影片的第二个线索，是在海上。

英国政府当时为了协助撤离，征用了大批的民用船，老船长道森响应政府的号召，带着自己的小儿子和一个小帮工向敦刻尔克进发，力求救出更多的英军。

在航行途中，他们救了一个被炮弹炸出创伤后精神紧张性障碍的士兵，这个士兵暴躁地要求返航，认为去敦刻尔克简直就是送死。

而老道森则斩钉截铁地说：“我们这个年纪的人引起的战争，却要你们这些年轻人去承担。

”他坚持前行，甚至因此引发了冲肢体冲突，小帮工被那个如惊弓之鸟的士兵推倒在地，头部受到严重撞击死亡。

但即便如此，道森依旧坚持一路向前。

而在接下来的航程中，道森还在千钧一发之际救下了一个执行空中任务的飞行员。

飞行员在执行任务时飞机坠落海面，但飞机舱门却无法打开。

道森的儿子担心飞机会爆炸，劝说父亲不要去救他。

而父亲说：“飞机的人可能还活着。

”果然，道森的决定，让那个处于垂死挣扎的飞行员免于一死。

而一路上，他又拯救了更多的人。

道森，其实是无数的英国民用船船主的缩影，在最后的拯救英军的行动中，正是无数的民用船主的加入，才促成了成功。

他们中有中年人，有老人，还有妇女，他们浩浩荡荡地驶向海岸，像一道光，照亮了那些绝望军人的生命。

善良是一种选择，而在极端情况下依旧选择善良，则是一种高贵的品质。

而这种高贵的品质，则是决定敦刻尔克大撤离成功与否的关键。

第三个线索是在空中执行阻击敌机任务的法瑞尔，他需要为四十万陆军的撤离做好掩护，打击敌人的空中力量，以保证海上的船只不再像包子一样被动挨打。

在出发不久，他的油表就出了故障，可是他坚持飞行，一次次将敌机击落，一次次犹豫着要不要返航，最后坚持飞行，飞机迫降在了敦刻尔克的海滩上。

当他的飞机缓缓降落海滩时，海滩上的军队已经完成了撤退，而他则从容地烧毁了战机，被敌军抓捕。

别人都在逃生，而他却独自向死。

《敦刻尔克》的优秀，就在于，它通过战争中一些个体的抉择、行动、经历，展现了战争的残酷，而无论是千方百计想要逃生的汤米，还是一意孤行冒险救援的道森，或是向死而生和敌机战斗到最后一刻被抓的法瑞尔，让我们看到的都是战争的破坏性，它在摧毁人们的精神，夺取生命，让人做出取舍，做出牺牲。

有一种说法是，优秀的战争片就是让人认识到战争的可怕。

李安的电影《比利林恩的中场战事》中，年纪轻轻的比利林恩因为家庭变故踏上了战场，又因为一个机缘巧合救了一个战友，视频疯传网络，他也迅速走红，回国后，人们为他准备了一个盛大的PARTY，可是在这场盛宴中，他却格格不入，如惊弓之鸟，连现场的烟火都能让他想起战争中的场景，吓他一跳。

如果说《比利林恩的中场战事》是从侧面展现战争的残酷，那么《拯救大兵瑞恩》和《血战钢锯岭》则都是以写实的手法让人看到战争的残酷。

无论是战场上血肉模糊的尸体，还是被血水染红的海面，还是到处横飞的肠子、胳膊、腿，以及各种人体器官，都让人意识到战争的罪恶。

当我们意识到战争的残酷性，就会觉得，所有鼓吹战争、赞美战争、炫耀武力的战争片，拍得再好看，再精彩，再让人热血沸腾，也够不上优秀两个字。

《敦刻尔克》和《战狼2》的区别就是，前者让人看到战争的残酷，而后者让人看得热血沸腾，感到骄傲。

我想，这，大概就是《敦刻尔克》评分比《战狼2》更高的关键吧。

人们总是赞美英雄，可是如果可以，谁他妈愿意当所谓的英雄啊！

就像《敦刻尔克》中的法瑞尔，大家都说是他是《敦刻尔克》中唯一的英雄，可是他愿意当英雄吗？

我想不是的，他是被逼无奈，他也犹豫着要返航，但是他不忍心同胞被狂轰乱炸，于是他只好向前不断飞，不断战斗，然后被捕。

《敦刻尔克》中，有很意味深长的一个场景：最终士兵们成功撤退回国，在港口上一个老人在免费为他们发放毛毯，口中一直说着谢谢。

一个士兵说”我们做的不过是逃生而已。

“”对啊，那就够了。

”老人意味深长地说。

不是打了胜仗才叫赢了，活着，就已经赢了！

好的电影就是这样，不是教会我们如何做英雄，而是教会我们如何去活着。

生活才是最大的战役，好好活下去，就是最大伟大的英雄。

Dunkirk明显红了喷火战斗机和Farrier/Collins这对喷火飞行员，论人，喷火组有名机、制服和颜值加持，可以同时满足三种观众--飞机控、制服控和颜值党--的需求，红，自是毫不意外，比起地上摸爬滚打的，天上飞的自然帅上不止那么一点，要不那句俗语，“陆军土，海军洋，空军都是小流氓”怎么流传下来的？

论机，此前喷火式战斗机的鼎鼎大名大概只局限在军迷领域内，Dunkirk一上映，顷刻堪称家喻户晓，人人嘴上都是一句“喷火啊，好帅”，可以说，诺兰煞费苦心“卖”喷火、甚至借Mr.Dawson这个资深海员之口强行、先知式卖喷火，是成功了，然并卵，除了推动模型销售，大概也不能怎样了，毕竟再有钱的人现在想买一架能开上天兜风的喷火也是不容易的。

关于当了背景板，连脸都没露一下就挂了的三机编队的长机飞行员，是由Michael Caine配音的，MC当年在Battle of Britain里扮演了一位Squadron Leader，最终也挂了，座机在空中直接爆开。

但他的飞行员姿还是可以放在此处，供大家脑补一下长机的丰采的。

MC和Plummer两位Squadron LeaderDawson作为一位牺牲的飓风飞行员的父亲，对喷火有着深沉而热烈的爱，当喷火三机编队在月光石号上空掠过时，他仅凭发动机声音就能辨别出那是喷火(不是飓风)，并发表了一通诸如“喷火，Rolls-Royce Merlin发动机，海峡上空最美妙的声音”或“喷火，史上最伟大的战斗机”这样的赞美，令观众为之感动。

讲道理，飓风装的也是Merlin III发动机，仅凭声音如何分辨？

再者，空军部36年才下了喷火订单，38年5月喷火试飞员Quill才飞了第一批量产机，认为她和原型机基本无差，38年8月第一架喷火才服役，接收她的是19中队，从38年8月到40年5月这段期间，喷火经受了什么实战检验？

虽然她的性能确实优良，但一款战斗机实战表现才说了算嘛。

Dunkirk这才是第一步呢。

在影片当下就让Mr.Dawson如此赞美/吹捧喷火，不免令人怀疑他是从未来穿越回来的……言归主题，电影大家见仁见智，我就不多发表意见了，只想借地介绍几部关于喷火的电影电视剧，拍得相当少，但还是有那么几部(如有疏漏，请大家踊跃补充)：Battle of Britain，这个就不用多说了，全明星阵容的全景式巨制，飞机搜刮得多，双方战时王牌(Tuck和Galland为代表的一堆人)当的技术顾问。

Reach for the Sky， 讲无腿喷火王牌Douglas Bader的，勉强算传记片，不是太详实，Galland这些好基友都没出场，我看之前还特别期待他和Rudel的会面呢，结果并没有。

Piece of Cake，六集电视剧，一个喷火中队从法国战役到不列颠之战的过程，黑色讽刺剧，里面的喷火飞行员大都很欠揍，不是传统的“The Few”的光明形象，全剧给我印象最好的飞行员是有国情和军队习俗差异、参加过西班牙内战、在74中队呆过的美国人外援Hart。

但此剧的人物塑造令人印象十分深刻，讽刺手法上和讲一战德国空军的Blue Max(《蓝马克斯》/《蓝勋飞行员》)甚为相似，比如两者里都有的钻桥洞死人的重要镜头。

英国人不吝自黑的精神在剧中发扬得淋漓尽致。

(突然想到，ep1里英德之间刚进入战争状态，在泰晤士河口上空，Blenheim把喷火当成了Me109，喷火把Blenheim当成了Ju88，于是悲剧了……这一友军交火事件，也许是讽刺的Battle of Barking Creek，1939年9月6日74中队和56中队的友军交火事件，以74中队Malan带队的喷火击落56中队的两架飓风告终，一名飓风飞行员死亡，这是战争开始以来的第一场伤亡。

我本命中队的黑历史啊……)A Yank in the R.A.F，北佬参军记，美国拍的，Tyrone Bower主演。

此片告诉你RAF飞行员怎样在Dunkirk刷存在感。。

片尾有个约10分钟的喷火大战109的空战戏，是由RAF方面协助拍摄完成，合作的喷火中队打完BoB当时正在休整。

The First of the Few，喷火之父、飞机设计师Reginald J.Mitchell的传记片，此片由Leslie Howard自导自演兼制片，也是这位伟大英国演员的最后演出，43年他被纳粹空军击落。

影片中的飞行员配角们由打过BoB的真实飞行员扮演。

喷火虽然是二战中的皇家空军名气最大的战斗机，关于她的影视题材却并不多见。

尽管BoB里也劳苦功高的飓风相形之下更难得出现在大小银幕上。

希望Dunkirk是一个好的开始，能推动今后更多的喷火、飓风题材涌现。

那么诺兰“卖喷火”就是个大恩典了。

以上提到喷火之所以用“她”，是因为喷火试飞员Jeffrey Quill说的那句话：‘Here’, I thought to myself, ‘is a real lady’.