电影最开始:帅气的帮派混混卡帕斯望着一幅描绘秋日图景的油画发呆。
然后他走入街市,融入这颇有些嘈杂但却不失诗情画意的墨西哥的早晨。
这是一部有着浓郁的墨西哥气息的影片,浓郁,许是因为镜头把火力对准了生活在底层的人的生活。
然而这之中心灵的沦亡与救赎,竟在粗犷的剧情与人物形象中得以细细延展出来。
转眼间,那边还是卡斯帕带着一个贫民窟的小男孩参加弱肉强食的帮派选举,一个蒙太奇切换,便转到了一个皮肤富有弹性、满脸愁绪且指甲上涂着风韵十足的红色蔻丹的洪都拉斯少女身上;早年被驱逐出境的少女父亲此行要带少女偷渡去往美国这个尽人皆知的避风塘。
少女眨巴着迷人的大眼睛竟不知道这次”冒险“将成为自己融入社会底层众生百态的一次难得的机会。
另一方面,男主人公卡帕斯有着忧郁的双眸,是本性善良且沉稳的双眼皮男人。
但他平时的工作血腥而罪恶,其唯一的快乐就是与性感美丽的女友在一起共度时光。
片中他指导一个幼小的墨西哥男孩如何加入帮派,其中包括了杀人。
导演此时把镜头集中在了孩子下手时那惶恐而惊愕的眼神,观众的心也不由得一紧,并恻然一番。
而电影对于人物心理着墨最重的一是少女塞拉,二就是混混卡帕斯。
帕卡斯在引导孩子(化名“笑面小子”)杀人后,已经对自己的种种为生存所迫所做的恶行扪心叩问了许久。
直到珍爱的女友的被头目诱奸致死后。
他第一次为自己与他人如草芥般的生命落泪了。
当一个人的现实与梦想产生如此不能承受的冲撞时,绝望便油然而生。
我想,卡帕斯就是在这一次又一次的伤害中选择了自我毁灭。
影片开始阶段采用了村上春树很爱的“双线条模式”运行着。
直到这两条线彼此交汇——某天深夜,执行任务的卡帕斯上了少女塞拉偷渡的那辆火车。
她们在抢劫时头目欲强奸美丽的塞拉,而此时的卡帕斯终于爆发,为了保护少女,一刀劈向了头目。
而张皇失措的笑面小子被善良的卡帕斯推下了火车。
他知道,帮派的人会来追杀他,他宁愿让笑面小子跑回去报信并背叛他,只是为了让那个曾生活在贫民窟里并想在黑帮里扬眉吐气的孩子不像自己一样选择并趋于毁灭,而是活下来,哪怕再艰难,并学会冷血与残忍。
是选择生存还是毁灭?
这许是整部电影留下的最大的思考。
少女塞拉的成长可谓艰难,面对自己童年时代与生父离散(破碎的待修复的亲情)以及一个濒临崩塌的无政府主义国家,包括偷渡路上的种种黑色恐怖(差点失贞)。
最后还不得不面对亲生父亲在警察追逐下的惨死。
不过使她真正成长的是所爱之人也就是为了他背叛帮派的卡帕斯的死。
而面对自己昔日兄弟最终选择开枪的笑面小子,不知他在那一刻在想什么。
不过,事后他站在人群的正中央时的迷茫眼神也许也在暗示着一种隐秘的生长过程。
也许,在这几组镜头里,少女塞拉学会了爱。
而笑面小子,学会了背叛自己与如何生存。
不过值得戏谑一番的是,在这样惨烈的事实后,事发地的晨昏竟是如此的美丽:粉红色的天空下,几只野生飞鸟翩翩起舞。
一切照旧运转。
是如此淡漠的冷酷与杳无声息。
这不禁令人联想起片子的名字——无名。
生命如草芥般的事实,便是如此吧。
接近结尾的部分,少女孑然一身终于抵达了田纳西州,笑面小子被帮派正式吸纳。
叔叔仍未放弃前往美国的希望。
而此时的我已经热泪盈眶。
这恐怕是我看过最温情的关于偷渡的片子了。
当然,只是关于偷渡而已。
最后,少女在一阵迷茫后终于拿起电话拨打了美国亲戚的号码。
心里的确实有什么东西已经死了。
但是生活还要继续。
是生存还是毁灭?
少女在回忆的漩涡下终是选择了前者。
总评价:《无名》并没有《贫民窟里的百万富翁》那样如童话般美好。
甚至有些真实得太过晦暗。
但还是我很爱的片子,画面节奏流畅,情节紧凑简洁。
除此以外,是一部值得思考的好片子。
还是那句话:生活还得继续,只能让心中的某种东西死去吧。
Willy: God. How'd I get myself into this? I can't take care of you.Sayra: I didn't ask you to.Willy: For the love of God, sayra. Don't you get it? I'm a dead man.Sayra: Don't worry, Willy...everything will be okay.Willy: You fucked up. You have no idea what you've gotten yourself into.Willy: Are you scared?Sayra: No, As long as I'm with you, I'm fine.Willy: No, you're not okay because you're with me.Sayra: I don't care. I trust youWilly: They killed the girl I loved and I couldn't do anything for her. Still trust me, Sayra?Sayra: We both know loss.Willy: As I know is...I fucked up my life already, and now I'm afraid I fucked up your life, too.Willy: When we cross, promise me something.Sayra: What?Willy: No matter what happens. you'll find your family in New Jersey. You've got little sisters that don't have a father now.Sayra: I'd just be a burden to them. Like I am for everyone else.Willy: Not to me. Besides you could help them. Work or something.Sayra: You'd be with me?Willy: Of course.
带着南美的热烈和纷乱,用深厚的内在情感震撼心灵。
少有的直接描述南美偷渡非法移民的过程的故事。
一个内心和尊严被千万次蹂躏的黑帮青年,在心爱的女人被自己的老大弄死后,在老大又一次企图强迫一个准备偷渡的少女时,举起了手中用来抢劫的刀,脆脆地砍死了老大,因此被黑帮追踪。
而他就此踏上了和这个少女一起偷渡的旅程。
最黑暗的部分不是帮派的争斗,抢劫,暴力, 而是跟着主人公Casper学徒想要正式称为黑帮的小孩子,Smiley主动请缨去铲除杀死老大的Casper,并且在最后Casper跑到他面前时,举起了手中的枪,一枪一枪地打死自己的师傅和兄弟。
镜头摇在这个孩子杀人后的脸上,迷乱,伤心,无奈,骄傲,力量全部写在这个孩子的脸上,而黑帮的历史就这样一代代传承下去。
贫困和混乱的南美正是黑帮发展的肥沃土壤。
带着南美的热烈和纷乱,用深厚的内在情感震撼心灵。
少有的直接描述南美偷渡非法移民的过程的故事。
一个内心和尊严被千万次蹂躏的黑帮青年,在心爱的女人被自己的老大弄死后,在老大又一次企图强迫一个准备偷渡的少女时,举起了手中用来抢劫的刀,脆脆地砍死了老大,因此被黑帮追踪。
而他就此踏上了和这个少女一起偷渡的旅程。
最黑暗的部分不是帮派的争斗,抢劫,暴力, 而是跟着主人公Casper学徒想要正式称为黑帮的小孩子,Smiley主动请缨去铲除杀死老大的Casper,并且在最后Casper跑到他面前时,举起了手中的枪,一枪一枪地打死自己的师傅和兄弟。
镜头摇在这个孩子杀人后的脸上,迷乱,伤心,无奈,骄傲,力量全部写在这个孩子的脸上,而黑帮的历史就这样一代代传承下去。
贫困和混乱的南美正是黑帮发展的肥沃土壤。
一部少见的墨西哥电影,喜欢海报中那个静谧悠远的感觉,细看却是奔跑前行的列车,直觉告诉我,这个电影会有意思,于是没有多想收入该片。
看后果然没有失望。
当影片的结尾音乐响起的时候我还有点回不过神,一时间不知该从何去写这个观感。
太多的故事信息,却又随着不是最幸福的结局就这么戛然而止。
当希望变成现实的时候,有得有失,苦乐参半,这才能叫做是生活吧。
影片讲述的故事并不复杂,混帮会的卡斯帕因为去见女友耽误了帮会的任务,在他受罚的时候女友被帮会老大失手杀死。
卡斯帕失去爱人受到重创,当老大带着他再次去“执行任务”时,为了救被老大羞辱的偷渡客塞拉,卡斯帕扬刀杀死了自己的老大,从此开始了与偷渡客塞拉的逃亡生活,并答应护送塞拉偷渡到美国与同父异母的家人团聚。
帮会、组织、偷渡、列车、边境……一系列元素交叉在墨西哥这块有点神秘的土地上。
为了生存和更好的生活,帮会和偷渡变成当地青壮年两种主要的生活状态,逃离现有的贫乏是这群人的幸福追求。
但是当帮会的所谓庇护和兄弟感情却没有预想的那么有人情味,“一家人”的称谓不过都是一个幌子而已的时候,卡斯帕无奈背叛了帮会,开始了他心灵上的救赎。
卡斯帕与塞拉的相遇是故事的转折点,也是影片设置寻找希望结局的开始。
帮会小弟和偷渡客从相遇相伴到最后的痛苦诀别是影片的最高潮。
对于这两个在常人眼里最不被认同身份的人,他们的结局多半是已经注定的,但在影片中他们的心理和情感的交流被推倒了重要的位置上,是人文关怀的一次很好体现。
发现边缘人生活和情感中最朴素和单纯的一面,在困境中寻求自我救赎与解脱,是影片想要传达的。
家庭的概念在影片中被无限放大,成为最被期待的梦想。
卡斯帕至死也没能享受到家的温暖,而他的这个愿望只能由塞拉替他来完成。
这种本能的生存渴求不能被实现的时候,就成了最大的悲剧点。
眼中无泪,但心已成河。
影片非常准确地表现了这个地域背景与社会背景下的现实悲剧,并引发了种种反思。
影片始终穿插了一系列欢快节奏的背景音乐,象征了某种边缘人在救赎中寻找希望的那一道光明的前景。
每当乐声响起,都仿佛在无奈与悲伤的情节中注入了一些温暖的能量,预示着幸福的开端就在不远处。
影片的画面感很强,镜头表达非常细腻,一些细微的情感变化都在那些定格的画面上尽情展现,让人总能看到那些曾经遗失的美好。
在迷失中寻找希望,在落魄中寻找救赎,出路也许只有一条,但心却会是温暖的。
片子开始以两条线路讲述,中间两条线汇到一块,连接在一起讲述了黑帮与偷渡,更生动更煽情,片子两个地方表现不同地区对偷渡者的不同态度,一个地区是火车开过小镇,镇上的小孩居民都非常友好积极的给火车上的偷渡者扔实物,另一个地区的孩子则向偷渡者扔石头和咒骂。
故事里男女主角的爱情描写得那么纯洁干净,但是故事结局却没有像童话故事般美好,作为偷渡者的女主偷渡成功,作为黑帮的男主也像大多数黑帮分子该有的结局,这就是真实的生活。
墨西哥青年人帮派“拉马拉”手段凶残,占据着每天运送大量偷渡客的火车站。
作为帮派份子,卡斯帕在执行任务期间却外出约会,并冒着被视为叛徒的危险隐瞒自己恋爱的事实,但女友仍在卡斯帕受处罚的聚会上出现,并被首领里马尔戈误杀。
洪都拉斯少女塞拉长年在美国的父亲终于出现,为了能和亲人团聚,父女登上了偷渡的火车,火车路经拉马拉势力范围时,里马尔戈同帕斯卡攀车打劫,为救塞拉,帕斯卡将里马尔戈砍落车下。
塞拉与帕斯卡萌生了情意,但他们前方是未知的旅途,而背后是帮派的追杀……本片获2009年爱丁堡国际电影节最佳新导演奖,2009年圣丹斯电影节导演奖、摄影奖。
电影《无名》以其独特的形式展示了全面抗战时期地下工作者们冒险送出情报的情节。
导演程耳用悲怆史诗般的情感,负载着中国沉重历史记忆的背景时空,展现了舍生取义者的信仰光芒和侵略与帮凶者的狡猾讹诈。
首先,电影的形式设计非常独特,具有非线性叙事的特点。
影片并没有从1937年至1945年的革命时期开始讲起,而是选择了从故事的中间部分切入,让观众刚握住拼图的几个残片,就发现自己与人物已经置身于历史的契机与舞台之上。
这种回旋结构使得电影更具复杂性和深度,让观众在情节流转中始终惦念、惴惴不安,与剧情不断地进行着可能性的拼接。
其次,电影的视觉美学非常精致。
导演程耳对画面美感有着极致追求,塑造了端庄雅致的人物,捕捉了凭空而出却又极其准确的时代气质,营造了静谧安稳却又时刻会爆发的氛围张力。
这种个人化的风格使得电影在视觉上就具有很强的吸引力。
此外,电影的剧情设计非常巧妙。
它设置了一个更加扑朔迷离、更有意义的谜题,让观众沉浸于剧情之中,参与到这段波谲云诡的岁月中。
这种“无名”既是谜面,也是一种潜在的阐释和暗示。
最后,电影所展示的历史背景和人物形象都非常真实生动。
它呈现了1937年至1945年的革命时期上海的艰难时刻,中共地下党员冒险送出情报,信守誓言,用默默无名的奉献换来了中国革命的胜利。
这些人物形象不仅仅是历史符号,更是具有情感和个性的真实人物。
总之,《无名》以其独特的形式展示了全面抗战时期地下工作者们冒险送出情报的情节,具有很强的艺术性和观赏性。
它让观众沉浸于剧情之中,参与到历史的进程中,感受到了那个时代的沉重和复杂。
很棒,导演fukunage的第一部长片,把节奏感和命运终途都拍出来了。
能找到《上帝之城》的感觉,又加上了一点点爱情,最后还算克制,很真实。
这位日本、墨西哥的混血儿在圣丹斯上一鸣惊人,绝对是下一个伊利亚图。
看过一个关于他的采访,法语说得挺溜,和我一样,也在格勒留过学,呵呵。
相比之下,《百万富翁》也有此类苦孩子贫民窟的背景,就显得煽情做作多了。
整部影片在扒火车的沿途,凸显了奇观感,全景和手持特写之间的切换娴熟自然,fukunage前途无量啊。
洪都拉斯,墨西哥,都在“南方”,“往北走”成了命运的路标,美国并不是终点,还要付出生命的代价。
如果把那个孩子的戏份再加重些,就更能成为经典黑帮史诗片了。
从这个角度看,只有《格莫拉》能为之一拼。
本月看到的最佳影片.Luc,2009年10月于巴黎
影片通过对上世纪二十年代开始奋斗在上海的中国共产党领导下的中共特科,在隐蔽战线与各方势力殊死较量过程的再现,表现了在走向胜利过程中不可或缺的党的秘密战线上那些无名英雄,他们不可取代的贡献。
全面抗战爆发后,中国共产党领导的中共特科在上海周旋于重庆、汪伪、日本间谍机构之间,通过错综复杂的敌后情报系统,策反敌人,获取情报,诛杀汉奸,建立更广泛的统一战线,直至抗战胜利的前夜。
全程自身的感觉是:一开始明白,中间懵圈了,后面又清晰了,结束后后劲很大,回味无穷。
从电影的名称(无名英雄)和题材(谍战片、爱国教育)来说相信大家都知道大概背景,但电影中的人物角色和导演的剪辑感受到一种神秘,角色的有姓无名,不断出现的倒叙穿插其中,神秘感吸引观众,让观众在自己的理解范围内去猜测故事的发展和人物的站位,可能对个别观众来说有的地方难以理解,但只要沉浸在故事中也是一种享受,疑惑会在后来的叙事中迎刃而解。
我印象深刻的片段:中国流浪狗和日本柴犬形成的一个鲜明对比,几分钟的镜头让我内心、鼻子泛酸,不必多说,身为中国人的我们也知道流浪狗代表了什么;电影中一个女人说"朋友的背叛"上升一个高度,我的猜想是隐喻当时那个年代其他方面的背叛,至使中国人民陷于水生火热之中;底层劳工的仰望,那是一种沉默的绝望,他们知道自己将会面对什么却不作为,这几分钟片段越到后面越让人窒息;打戏也非常精彩,看着非常揪心,一面不知道他们的身份,一面又看的干着急,不知道祈祷谁定要好好活着。
有着浓郁墨西哥气息的影片,真实的有点残酷,画面流畅,情节紧凑简洁。那句“我能到达美国,不是因上帝的庇护,而是在魔鬼的帮助下。”的台词堪称经典。影片中所有人的生活满目疮痍,但生活还是要继续。美国也不是所有人的庇护所,它最终选择的还是幸运和有希望的人。
色彩画面音乐都很棒。。推荐。。
泪珠的纹身暗示了男主的命运,感觉墨西哥的黑帮还停留在原始阶层,偷渡美国的艰辛历程,边防警察、司法警察、黑帮抢劫……
好绝望啊
剧本不够好。巧合太多。
拉美真是一片神奇的大陆,魔幻现实主义的发源地……不去此地无法亲临其境……
不是很了解墨西哥的“生态”,为什么要不惜一切的去美国,活着流浪汉一般的生活,这部电影,总让我觉得和《狗咬狗》很像,一个黑帮小混混因为杀了组织老大,被追杀,大致就是这样一个故事,一个“边缘人”的故事,我很喜欢这样的电影,好像与我无关,另一个世界的故事一样,男主的人生经历我没法经历,当然,我不想要这样的生活,但因为确实存在这样的生活方式,又让我觉得很着迷,很想了解,只是不想经历。
政治宣传电影无论是为了多么好的目的,最终总还是政治宣传电影。作为一部"铁"路片,旅行这个中心动机显得如此空洞。影片调动起一切情节模块来支持旅行的进展,可旅行的目标过于明显,以致架空了整场旅行,以未来性取代了旅途中的现时性。故而在这场穿越地狱的行进里,你看不见多少地狱的模样。
谁他妈的翻译成“罪恶代码”?
太讨厌女主了 以致影响客观观感!!!!
刚看到刺身老大抱着孩子的时候觉得略萌,接着指挥杀人和对女孩下手的时候太渣了,死了活该,一帮人纪念他的时候手比成牛角蛮搞笑的
电影名字很好,无名,看完之后才有所感触,献给那些无名的偷渡客们。
好无聊的剧情啊,没看完就出来了,说话也听不太懂。。。到底在讲什么啊?画面有点阴暗。。。看的时候好难熬,全后面的人不要去了。。本来冲着梁朝伟去的
情节单薄,配不上这般美景。
每个牛逼闪闪的帮派少年总有一个软肋是姑娘。三星半。
看完了心酸
无名。确实,它不是公路片不是偷渡片。它在乎的是罪与罚、是人性的纯真和变异。偷渡过程和对这一现象的阐释不是最重要的,重要的是人与人之间的情感表达。黑帮复仇爱情善良宽恕希望,精美的构图和摄影手法,干净的转场和配乐,前半程双线多人物叙述,后半程直面逃亡和希望。结尾号码的再次出现很赞!
2019.04.27
我想到了看NBA时看到的利群的广告了,其实我们生活的是不是挺幸福的?
1.远景空镜头里的神秘幽美与黑帮的暴戾/生活的艰辛 形成了极大的反差;2.塞伊拉:父亲/叔叔 面对自己被凌辱也无能为力,那个拯救自己免于被强暴的男人便是生命里的英雄;3.威利:她成了自己继续活下去的唯一理由。