曙光初现时的最后阴影

【2023年10月14日-第七届平遥国际电影展-亚洲首映】对亲人的思念可不可以突然出现啊，整的和惊悚片一样，一惊一乍的。最后一场戏的意境挺好看的，仅此而已

因为缺乏相同的社会环境，对于我来说比较难以共情。情感的表达、复杂的社会环境、剧情的走向、超现实的表达都蛮好的，特效做得特别细节，还是差些火候～

画面非常美，贯穿全片的“你能看到不存在的东西吗”为故事增添了一种似是而非的朦胧，亦真亦假，只有对失去的创伤是真实且巨大的。创伤的来源仍然是311，一方面觉得民众真的还没对这类安抚式创作疲乏吗？另一方面也觉得能创作总比不能得好。“活着”这个状态在片子里呈现了很多种形态，“死亡”会变成活着的人互相攻击的工具。其实很喜欢，这终究是个讲爱的故事，只是太扭曲，该遗忘。但很喜欢。

唉，很难受，看了导演简介以后觉得非常值得一看，但是导演并没有拍出简介中所表达的东西，人物形象刻画的也不够细致。但摄影风格很喜欢。

0.5/4

面对群体性创伤的讨论，没法共情，小男孩的出现与消失也莫名其妙。别人都是线条，就小男孩具象了是吧。女主和舅舅的互相和解、理解的点在哪里也没看出来。

16min，不是烂东西，但也不是我有劲儿看的东西。

不太行，还是在说311后遗症和寻根。

虽然对超现意识流甚至通灵的感觉还不错，强烈的情绪主导，有一点实验感，但故事前后连接都很生硬，把控差，松得快睡着。311地震海啸已过去多年，没怎么体现出十几年来的跨越感，好像三五年后的样子，整体都过于沉浸了，可能是想表达荒凉无边无际。那些金色丝线魂魄归天的特效，挺好看的，但在这么多年的日本动画里也属于常用了。女孩寻母不是和小姨而是和舅舅好像一种北野武式的偷懒，非要用中年男的糙汉阳刚中的一点柔情懦弱气质来对比。

些许好看，很多难看。

golden strip的特效不错。侄女和舅舅寻找亲人的公路片，有一些很鬼魅的场景。后311电影，铭记比遗忘更容易，鸟群和防洪堤让人印象深刻。【法罗岛字幕组x婚姻与健美字幕组/3.2GB/01.01】

#7th PYIFF 场刊 1/5 超过四年的雕琢，祖母母亲已经为你呈现好的自传性叙事，大制片金摄影机豪华阵容，最后就搞出个这玩意儿？ 实在说明神婆型导演对人的洞察力和文本功底也就止步于此了 尴尬的台词 配乐 对日的刻板印象 全片无数毫无作用的镜头 也配叫超现实哦？如坐针毡 不如大二学生。

很直白的描述311大地震引发的海啸所带给人的心理创伤。只是作为未知者去了解那一切而已，但往往这样的描述太表面，并不能到人内心。

大海近在咫尺却只能听到海浪的声音，母亲就在眼前却只能铭记。无法形容的心痛。虽然表达上还略有欠缺，但能感受到导演真至情感的表达。

女生的表演撑不起来角色的台词，文本与镜头的符号化显得所有角色的行动都很做作。画面和音乐不错。

去年在平遥看的，和舅舅的争吵以及和妈妈最后的接触都让人摸不着头脑

#7thPYIFF No.4 关于后灾难命题的电影，但影片没有落入唯有“铭记”的陷阱，影片最后一句台词“铭记比遗忘更容易”，但这里还有后半句没能道出的话语“而遗忘使生者解脱，铭记使生者痛苦”。影片类型上可以看作是公路寻母，其中夹杂着诸多超现实的情境（掠光）和人物（除舅舅以外的在日本的主要角色），都是这一区域性苦难被铭记给敏感之人带来的“代价”。在和母亲待在一起的那个桥段，如果女儿近景直接切远景（空旷房间里只有女儿一个人）会更好，节奏会到达顶峰；当然如果顺着全片“黯然的悲伤情绪流淌”，缓慢拉出“只有录音机的房间”也能到位。

文艺大片

#PYIFF-超现实部分出现的次数稍多了点，摄影很美，开头set up很喜欢。

很符合日本电影对情感细腻的表达，超现实，个人理解为女儿对母亲，弟弟对姐姐极度思念