本座无法从电影拍摄角度,更无法结合所谓的欧洲文化背景解构电影。
[逼座日系出身,对欧洲一窍不通]而纯粹从一个路人角度出发畅所欲言些有的没的,从文化与摄影外说电影回归电影欣赏的本质:普罗大众应该怎样评价这部电影时间紧凑,草稿也没打,婊述略混乱,但 本文中只重谈两点:1 心理学层面的解构2 自由联想式的荒诞艺术欣赏对平民的催眠。
梦是什么:就是现实中接受到的信息但不会很留意,之后就会在睡时的潜意识中再度伪诈身份后作怪。
解梦需要心理学专业姿势!
同时年少时的影响以利比多的形式融入人格中成为其一部分。
时而也会骚扰下梦境,也将影响其一生。
[主角就是受了其年少时父自杀影响][当他觉得自己是在重蹈父亲覆辙时,而疏远你]就是与其女儿之间问题的核心所在之一。
解释这个还得回归到心理学层面上去。。。
或许需要套用认知论的姿势解读还有个成功点是营造出了一种梦与现实的双线高同步率,并赋予现实一种怪异气氛。
沉重阴暗荒诞的氛围交织以及情感的转折手法表现并非特别生硬,以此为前提为剧情的发展起到了良好的带头作用。
以至于影片无法沦陷为没思想没情节这类指责的节奏。
唯一的不足就是现实描写篇幅再短将更好。
有了现实发展这条线才使影片剧情化,单纯抛弃剧情独立欣赏这种美妙的表现手法,自然也无法产生心的共鸣与艺术审美更不知所云。
但同时也影响到了纯意境欣赏。
梦离不开现实,但又独立于现实。
其实这种人物关系系的情节非常老掉牙,但通过梦境讨论心理学就要严肃得多了。
这种精神分析学上的自由联想漫无边际式基调非常适合晚上睡觉前欣赏,可思绪放空。
逼座看着尽然睡着了,第二天才继续看完。
在当今这样一个纷繁浮躁的社会里,难得突破边际的天马行空逃离现实牢笼的禁锢驰骋于狂想曲般的海原上平民需要通过梦释放压力,通过梦境般的电影入睡。
以求暂时的逃离HARD模式的生存环境。
升华灵魂。
还有个唯心学:。
周大瞎说是在梦里看见了妹纸,还是在妹纸的梦里出现了你?
有时撇开些沉重的学术话题单纯欣赏那片荒诞的梦更有韵味,也使人轻松。
作品的一些细节拍得非常抽象 毫无章序但却似乎又喻似些什么。
一百个看客内心中就有一百个奇葩,若然精分,导演就笑了。
或许抛开一切背景 欣赏荒诞与猎奇足矣!
关键词:似梦非梦,重体悟自身。
精神分析论。
核心:梦本身有化解意识与潜意识的矛盾冲突的作用,甚至有某种欲望[利比多]的实现。
大体上讲也就是那个贯穿始终的骷髅雪人就是其父亲融入到人格中成为了一部分 并影响其一生 所以这部影片就是一部通过梦实现自救的过程!
自我圆我超我的体现注:本文无逻辑,想哪写哪,未经排版,随性而发还有为什么只给3分,一分是扣在了过于冗长的现实描述,另一分是扣在了竟然没有养眼的嗲比出现!
别的都能忍,这点不能忍!
建议 要不导演去翻拍下世界尽头与冷酷仙境,或许更为妙趣。
那么正经干嘛,不如与Tuomas和他的小伙伴们玩儿起来。
---抛离乐队而存在的剧情片---Tuomas:年迈的Tuomas弥留之际迷失梦中;父亲在幼时自杀于自己面前的梦魇挥之不去;年轻时沉迷于音乐之中间接导致妻子意外身亡;不懂表达强灌于女儿的爱使女儿与自己渐行渐远;摆脱心魔化的父亲;把女儿拉回记忆更要拉回内心。
Ann:Tuomas音乐层面的挚友;最熟悉Tuomas的陌生人。
Gem:憎恨Ann认为Ann是第三者父亲是因为陪她而间接导致母亲过世;被Tuomas以自以为是的方式灌输音乐理念,认为父亲音乐盒的说辞只不过是为了哄她练琴;认为父亲心中只有乐队没有她与母亲;终于知道真相的Gem眼泪流下来。
---我希望自己看到的---Tuomas:大家好,我是Tuomas,Nightwish的头儿,我有才又自我,我闷骚又深情,谁抢走我的挚爱我就小气吧啦地恨乌及乌。
Ann:大家好,我是有能掌勺的本事却干着打酱油的活儿的Anette,我以为我了解Tuomas的音乐我是她的心灵捕手,但他只当我是便当。
Gem:大家好,我是Tarja,我是芬兰瑰宝,我是被Tuomas表面上恨乌及乌内里却挚爱着的掌上明珠。
Gem的妈妈Tuomas的妻子:大家好,我是无辜的Nightwish。
Tuomas的爸爸:大家好,我是Tuomas挣扎拧巴的内心。
Marco等:大家好,我们是强大的没有我们不可的但感情上游离于Tuomas和Tarja之外的牛逼拖油瓶。
现在,我看到的故事开始了。
Tuomas永远有自己的世界,Nightwish活在他的世界里,Nightwish完全受控于Tuomas,所以Tuomas认为Tarja也必须要完全受控于他。
这一天,传闻中的瞎七杂八让Tuomas的心魔茁壮成长,最终在一场名为《End of an Era》的演唱会中爆发,2005年10月21日,成为了Nightwish的分水岭。
Tuomas认为是Tarja的老公使Tarja变得越来越偏离初衷,他想拽回她,却无力拽回她,他告诉她只要她按照他的路走,那她就能够光芒四射地起舞,可Tarja全然不信。
有Tarja存在的Nightwish的生命于这一天嘎然而止,Tuomas亲手摔碎了音乐盒。
随后的海选让Tuomas遇到了Anette,以Anette为新任主唱的Nightwish冲Tarja恶狠狠的喊过去:“Bye Bye Beautiful!
”自然Tarja不甘示弱,告诉Tuomas:“老娘自个儿也能爽歪歪!
”父女的斗争就这样开始。
Tuomas自然是后悔的,但他这种闷骚自我不成熟的男人不善表达也属正常。
所以他偷偷地粘好音乐盒,刻上Tarja的名字,视若瑰宝。
面对Anette,他可以为她量身写歌谱曲,更可以借她的口唱歌给Tarja听,但Tuomas最擅长做的,却是在瑞典人Anette在的场合,用芬兰语与Marco他们说Anette听不懂的话。
Anette一直在Tuomas身旁,尽全力去融入Tuomas的世界,但Tuomas心中只有Tarja。
可Tarja不知道Tuomas的心思,自打母亲过世后,Tarja憎恨父亲摆了自己一道,认为害她远走是筹谋已久的阴谋,认为Nightwish面目全非是因为Anette取代了自己。
终于,被折磨得七零八落的Tuomas实在困不住自己的那拧巴的心魔,他发现唯一能够摆脱心魔的方式就是干掉心魔。
所以Tuomas父亲留给他的阴影灰飞烟灭。
想要最大程度地保护住爱,那最好的方式就是爱ta,绝非埋葬ta。
于是Tuomas赶走了Anette。
但Tuomas这种天才讨厌鬼怎么能让自己做恶人呢?
他只好让Anette赶走了自己,反正你们都是坏人我Tuomas是天真灿烂的小男孩啦。
所以你Anette去告诉Tarja吧,让Tarja知道我需要她啊,我内心最渴望的还是原配Nightwish涅槃啊!
这边,Tarja终于知道了真相!
原来老爸Tuomas一直以来最爱的就是我!
看着女儿被坏人拐上邪道他心痛啊他有挫败感啊!
妈蛋原来是这样啊!
我翻白眼啊!
结尾,Tuomas带着对自己的心及对Tarja的感情释怀的笑容,送走了那颗疲惫不堪的心。
---我---胡言乱语罢了,莫当真。
最后,不要找什么新主唱了啊,Marco大叔就在阵中啊!
10.7上海场归来把这片儿找出来又看了遍,决定写点东西。
首先这是一部粉丝向的作品,铁粉们可以把这当成一个加长版的MV,我个人也觉得电影是对同名专辑的补充,音乐里没表达清楚的,在电影里把故事讲完整。
所以没听过同名专辑的非粉丝就不是很推荐这部电影,因为可能会看得不明所以。
骚托说过,自己给Nightwish写歌时很多时候都是先有一个概念或者一幅图景,然后才有歌曲和情节。
Imaginaerum,顾名思义,最实质的精髓就是超越现实的想象力,想象力是孩子的游乐园,孩童时期的我们可以毫不费力地构想出水晶球内的一整个世界,和水晶球里的女孩生活在那个终日积雪的小木屋里,和玩具士兵一起冲锋陷阵,打得敌人丢盔卸甲,简单的就像“从此公主和王子幸福地生活在了一起”以后就不用考虑更多事情一样。
同时想象力也是孩子的梦魇,它是床下那个随时会爬出来啃掉我们脚趾的怪物,它也是潜伏在黑暗中窥视着你的幽灵,它是一切源于未知让你我不安的恐惧。
所以当一个孩童长大成人,丧失了丰富的想象力以后,他摆脱了梦魇同时也失掉了乐园,我说不清这是一件幸事还是不幸。
说到这里我不是很赞同这片子有隐喻Tarja成分的观点,从2005年Tarja离队到2012年拍这部电影已经7年过去了,Tuomas的怨气不应该还在。
我同意《Bye Bye Beautiful》这首歌是带有恶意的,但之后Nightwish在Tuomas的率领下已经形成了新的风格,Tarja对他们来说更像是一个分道扬镳的路人,这时再说Tarja就有点牵强和过度解读了,为什么不能把它当作一个独立的故事呢?
这个故事表达的东西关于死亡,关于误解,关于永恒的爱,关于自我的发现与救赎。
我不知道算不算Tuomas的自白,因为Tuomas的童年以及他的父亲是一个怎样的人我们无从得知,不过主角Tom绝对是骚托在电影里的化身,从选择演员的神态还有红颜知己Ann对应Nightwish的第二任主唱Anette Olzon都能很明显看得出来。
主角的姓氏,惠特曼,应该是指19世纪美国著名浪漫主义诗人Walt Whitman。
同名专辑里有一首歌叫《Song of Myself》,骚托给这首歌的简注是“这是我们充满敬意的,也是我们自己的版本关于沃尔特·惠特曼的对于生命与存在的卓越的颂扬和个人宣泄的深入研究。
” 同时在Walt Whitman的《草叶集》里,也有一首诗叫《我对自己进行歌唱》,虽然内容与歌词没有什么关系,但你去读《草叶集》,会发现Walt Whitman的诗歌鲜活而有生命力,对自然母亲的敬畏与对平凡生命的歌咏与Nightwish歌词的一贯风格非常近似,我们有理由相信Walt Whitman的诗歌给了Tuomas很多创作上的灵感和启迪,同时我们也明白了Nightwish风格上独特的美感部分来源于何方。
当然这部电影有缺点,比如人物的刻画过于单薄,剧情依附于表达专辑的内容更像是音乐的附属品,但是如果顺势把电影当作专辑的附属品来看的话,黑暗氛围的童话故事、斯堪的纳维亚风格的音乐、诡黠的雪人女巫和奇幻的场景环境设定、Nightwish全员的集体出镜,对Nightwish的粉丝们来说已经足够了。
题外话,以前有人傲慢地跟我说他觉得Nightwish和凤凰传奇以及一些土嗨DJ没区别呀,都是动次大次,我一脸WTF地告诉他,把这两者进行对比只能显示出你自己对音乐的无知和自以为是。
老人临终电影关于《梦魇之旅》男主在儿时目睹了父亲饮弹自杀,受到了心灵创伤,所以自我编造了父亲是救人英雄的故事来弥补创伤。
影片中恐怖惊悚的雪人就是父亲阴影的化身,另男主久久不能释怀,父亲生前暴躁的脾气也让男主深受伤害,以至于在发觉自己也有暴躁倾向的时候故意疏远了女儿,以免让女儿变成童年的自己。
这时他终于选择放开父亲的手,让他消失在迷雾中,而自己奔向了心中挚爱的女儿。
母亲病世,爱人死去. 不同的时刻,同样的事情.父亲选择了在儿子面前自杀,TOM选择了跟女儿疏远.父爱又是如此的沉重,为了不让女儿象自己一样留下阴影. 把对女儿的爱深深的埋在心底,一辈子甘受女儿的责备.他目睹了爸爸的自杀,目睹了自己朋友的自杀,他害怕重蹈自己父亲的覆辙,变得更加暴躁,所以他故意疏远自己的女儿 黑暗与光明,遗忘与希望。
一次又一次出现的黑雾袭来,那一声大过一声的撞击门的声音,砰!
砰砰!
砰砰砰!
直击心脏!
画面、音乐再配上男孩恐惧而又茫然的面孔,整个情境就似乎在你心里讲叙那段过往,整个释放了感官去听一段故事。
而后是一大片的芦苇,干净空旷明亮同时还有刚刚过去的恐怖气息依旧萦绕着,不由得拽着那颗小心脏小心翼翼的继续看下去,希望总是有的,梦想也还是有的,虽然结局壮美而凄怆,但终归是最好的结局。
老人发现自己在荒草地醒来,一队士兵围着他躺的病床转,其中一个说他在战场,“您已经在这间房子里奋战很多年了”。
现实里玩具士兵他和女儿都踩到过。
士兵说要保护他,不让雪人偷走他的回忆,其实是老人潜意识用和女儿一起创造的回忆抵抗父亲带来的黑暗阴影。
“他一直努力忘掉一切,继续和你一起生活。
”童年的痛写成故事1砍了树,有一个恶狠狠的妖怪,把我心爱的东西夺走了。
(妖怪化)现实如何写成梦?
* 自己被关在一个房间里出不去,一直敲门哭喊。
* 自己种的树,被粗暴的魔鬼砍掉* 有个人一直追我,追着我打。
* 把我锁在一个房间里,黑黑的我什么都看不到。
* 有很多脸对着我责骂,嘲笑。
* 一双双亲切的脸,我迎面过来,却都灰色,成了石头慢慢破碎了。
如何连贯起来呢?
把所有痛点都简化为一个魔鬼的行为。
强调由欢乐到痛苦的突变。
(和小朋友玩,被救etc.)
很多影迷肯定看过一部非常优秀的,讲述人们在死亡之前的意识停留瞬间一眼万年的影片《生死停留》。
那部影片主要讲述了一个弥留之际的人回忆起自己的一生的故事,他想要改变很多结局,然而最终却以失望而告终。
那个故事告诉我们,死亡就是死亡,无法排解是常态,然而那个故事同时告诉我们或者说引述了一个概念,当一个人处于弥留之际的时候,这种意识会不断地加深加强,最终回应造出来一种幻觉,而这种幻觉可以任由装扮。
今天给大家推荐的这部电影,说的就是用弥留之际的意识来装扮自己的一生的故事,本片名叫《梦魇之旅》,说的是一个垂暮的老人在自己昏迷的时间里,经历的一系列事情,而这些事情大都与自己的曾经拥有过的一些绝体的东西有关。
老人在回忆中不断地和自己的过去和解,不断地失败又不断地尝试,最终在即将离开之前获得了自己的孩子的原谅。
故事也终于圆满的结束了。
《梦魇之旅》这个概念并不是独一无二的,即使是之前没有《生死停留》,那么之后的很多优秀的作品比如说《鬼故事》等,都是这一概念的很好引申作品。
然而《梦魇之旅》唯一的亮点就是对于片中人物的设定上做了一个很好的补充。
一个垂暮老者,在自己的梦中不断地交织着自己的童年,青年以及暮年。
这样的不断地变换着的时间段很好的将整个故事的核心串联起来。
同时用弗洛伊德的理论来解释这一切也就在情理之中了。
童年时候的阴影一定意义上给自己今后的人生路产生了难以磨灭的印象。
因此,他才会在自己的一生中成为一个被自己女儿不理解的父亲。
这是本片的核心。
然而这样的故事本身就会有一个伪命题,当人们将自己的一生与别人和解的意愿全部集中在自己的弥留之际的时候,这种意愿最终会产生什么样的结果?
这是我们所需要思考的。
“生死停留”这个概念很有趣,然而并不是每一个经历了生死停留的人最终都会与过去的自己达成和解。
也不是每一个目睹了生死停留的人,终将能原谅即将离世的人。
如果我们思考一下片中的女儿与自己的父亲达成和解的过程的话,就会发现,原来女儿与自己的父亲的和解,不过是她无意之间发现了自己父亲的秘密卡片,而且旁白的第三者为她娓娓道来父亲的悲惨童年故事之后,和解才最终达成。
而此前,女儿有大把的时间来做这样的思考,然而事实上女儿却没有能够用那样多的时间来稍微的了解一下自己的父亲,这就是此类事情的根源了。
和解或者是理解需要的从来都不是生死停留,而是耐心和细心,当我们面对一个喋喋不休的人的时候,耐心显得尤为重要,当我们看到一个弥留之际且有着强烈的渴望交流的意愿的人的时候,耐心就显得更加重要。
然而这种耐心,这种重要的耐心从来都需要被理解,即将到来的死亡只不过是为将死之人增加了被别人同情的砝码而已。
此情景加深了这种天平的倾斜。
然而事实上,我们应该自始至终都保持自己的耐心才行。
和解并不仅仅适用于弥留自己,我们可以在任何时候与任何人达成和解,最终起着决定性作用的还是我们自身。
理解别人,给予别人解释的空间其实并不助于我们忽视一种情绪。
不过是让我们更加全面的了解了一件事情,而了解这件事情才是核心。
至于说了解后的你需要不需要彻底的理解和放下,那就另一回事了。
某种程度上来说,本片属于非常无聊的电影,然而某种程度上来看,本片的这种无聊其实再跟大家说一个道理,不要等到失去后才追悔莫及,因为理解需要花费的时间并不需要很长,只需要我们有耐心有兴趣去了解就行。
生活的意义是什么呢?
不断地发现,又不断地用新的发现来掩饰过去的发现。
然而这种被掩盖了的过去并不代表过去就没有存在过,没有存在过的过去是不会对于现在有任何的影响的。
但凡有影响,那么就说明过去真实存在过,对于一件真实存在过的过去,我们能做的有什么呢?
不过接受这种存在。
因此,当女儿接受了自己父亲童年的悲剧的时候,自然可以很好的理解父亲此后的行为了。
和解并不一定要发生在弥留之际,我们只要是日常生活中多一些耐心和发现,就会解决大部分存在着悖论的问题,不要仅仅是让弥留之际的人多一些满意少一些遗憾。
为什么不能一开始就将这种满意多给些时间呢?
这或许值得我们思考。
……你好,再见
梦魇之旅,年逾七十的作曲家汤姆·怀特曼(Francis X. McCarthy 饰)罹患癫痫和血栓痴呆,他早已分不清现实世界,更遗忘女儿杰姆(Marianne Farley 饰)的存在。
他的脑海,早已退转到那个充满奇幻色彩的童年时代。
记忆的最深处,是他人生中最黑暗的时间,他目睹了爸爸的自杀,目睹了自己朋友的自杀,他害怕重蹈自己父亲的覆辙,变得更加暴躁,所以他故意疏远自己的女儿,但是这却让自己的女儿非常不理解他,反而认为他不爱她而恨他,于是他产生懊悔之意,他也就陷入自己记忆和人性的黑暗之处,逐步把他美好的记忆吞噬掉,他为了找到失去的记忆而奋斗,并且受到了士兵的帮助,最终找到了记忆。
生活在孤儿院的10岁少年汤姆(奎恩·罗德 Quinn Lord 饰)十分思念自己的父亲,于是有一天受到雪人的邀请,开始一场神秘之旅,他们御空飞行追赶多年未曾谋面的父亲(Ilkka Villi 饰)。
他们遭遇风暴,坠落在一处陌生所在,四周是回环往复的不变旋律,汤姆甚至见到了年仅7岁的杰姆(Keyanna Fielding 饰)。
仿佛不曾存在过的世界,以及三代人剪不清理还乱的情感纠葛。
弥留之际的老人,灵魂困在朽败的躯体内,经历着毕生刻骨难忘的旅程…… ,最终找到自己的记忆,女儿也逐步了解到他对她的爱,结局是美好的。
大概是前年看了这部电影,然后怀着好奇去搜了这个乐队,一下子爱住。
最近又看了一遍汤姆年幼时目睹了父亲用枪自杀,自此,父亲的形象就如同噩梦一般伴随着汤姆的一生。
他既害怕成为父亲那样的人,怕伤害到自己的家人,但又无法控制的重蹈覆辙,这里指疏忽了自己的女儿。
也难怪开头女儿会说
在梦里,他见到了乐队的老朋友Ann,见到了年幼的女儿,看了一场奇怪的马戏团表演,甚至又一次目睹了父亲对他的疏远以及自杀的经过。
这个画面很有艺术感就连地板上的锡制玩具士兵也活了过来,他们抬着汤姆,带他去找寻已经遗失很久的——关于女儿的回忆。
这里我真的很喜欢这几个士兵小人
歪脖子很可爱最后有一个小细节,他患病后总是很在意水晶球里的小人,认为“G和弦和Em和弦可以让红衣小人转起来”。
女儿把它拿去病房,以为父亲睁开眼会想看到水晶球,但他却推开它,转过来对女儿说了“princess”,这是汤姆的最后一句话,他的公主不是水晶球里的红衣小人,而是他的女儿。
G和弦和Em和弦拼起来就是女儿的名字Gem。
他的潜意识一直在寻找记起女儿的办法,而此时的女儿也在寻找父亲爱她的证据。
这场梦魇之旅,不仅汤姆得到了救赎,对不幸的童年释怀。
女儿最终也找到了他的爱,就连影片中一直借着雪人形象出现的汤姆的父亲,最终也说出了那句:“I have to let you go”整部影片中的插曲也是夜愿的,所以把这部电影当成他们专辑的加长版MV也不为过,其中I Want My Tears Back,强烈推荐!
看评论很多人觉得本片形式大于内容,剧情不如音乐等等,其实我觉得这可能是因为太文艺而使得很多人没有看懂,而音乐和画面又很宏大,所以显得过于形式感了。
我不敢说看懂了多少,但是还是想谈谈个人的观影感受。
首先,这是一部心灵救赎片,讲述的是男主和女儿分别走出自己的心灵牢笼的故事。
所以如果要给影片一个标签的话,我觉得“心理”更合适。
1. 男主线男主在儿时目睹了父亲饮弹自杀,受到了心灵创伤,所以自我编造了父亲是救人英雄的故事来弥补创伤。
影片中恐怖惊悚的雪人就是父亲阴影的化身,另男主久久不能释怀,父亲生前暴躁的脾气也让男主深受伤害,以至于在发觉自己也有暴躁倾向的时候故意疏远了女儿,以免让女儿变成童年的自己。
影片中父亲自杀和自己摔水晶球的场景被交织在了同一个空间的两个维度,巧妙地将两个悲剧的根源展现出来。
2. 女儿线女儿年少丧母本已脆弱,非常需要父亲的安抚,然而父亲却暴躁而且故意疏远她,让她幼小的心灵蒙上了阴影,对父亲的怨念也与日俱增。
再加上母亲出事当天父亲和另一个女人在一起,更让她觉得父亲对她们母女不闻不问,毫无感情。
所以开篇女儿甚至同意给父亲安乐死。
后来通过父亲锁在保险柜中谜一样的笔记和当年“小三”的口述得知,其实父亲一直深爱着自己。
影片通过男主的痴呆病情和他的梦境逐渐还原了事情的真相,让他逐渐认识到其实父亲的阴霾一直笼罩着他,深藏心底的是对女儿的爱,这时他终于选择放开父亲的手,让他消失在迷雾中,而自己奔向了心中挚爱的女儿。
当他醒来看到明白了一切的女儿坐着他的病床上,握着他的手,他终于释然的离开了人世。
女儿也因化解了心中的怨恨而找到了水晶球里舞女旋转的秘密。
后悔先来看了豆瓣的评价,以为是一个中等魔幻片,前半部分就没仔细看。
之前在听很多苏格兰风笛的曲子,高中还是迷过一段Nightwish的。
在一半左右发现片中响起数次Nightwish风格摇滚开始扣剧情,居然也不是特别好懂。
不过,有Nightwish主题的音乐电影,还要什么剧情。
这是音乐版的致青春么,摇滚的黑暗深沉,女高音的高亢堂皇,只配和高考前后的激烈心情。
一直觉得北欧粗犷的男性形象和黑眼影高冷的女性形象非常赏心悦目,男主中年时简直是一个更严肃更冷峻的杰克船长,帅哭(然后看到其他影评发现这就是主唱 高中只听声音没看过海报- -)。
剧情到后面完全挪不开眼睛,是一个在音乐中找到回忆的救赎故事。
最近看不少国内的青春电影,小清新的爱情背叛什么的。
青春里那些黑暗压抑的情绪谁还记得,用摇滚释放。
从林肯公园到夜愿。
当然,从头到尾一首高亢的Nightwish代表作都没有,只有几段特别熟悉的曲子,没有彻底爽起来,差评。
整个故事么,节奏如果抓好一点能更Touching,整体造型都是非常舒服的,水晶球里那个长得好像Nightwish主唱。
两代人的隔阂,同样的误会,一场看似如魇般梦境解开了所有恨意。
汤姆的父亲存有精神疾病,不堪折磨得当着汤姆的面自我解脱。
这给汤姆留下伴随一生的阴影。
直到汤姆组建家庭有了女儿才得以好转。
然而随着妻子发生意外,重大的打击父亲留下阴影终究发展成了魔魇让其后半生饱受折磨,他发觉自己精神的异常,为了不伤害女儿而将她极力推开。
女儿从不解父亲,到厌恶父亲,最终否定父亲。
父亲只不过是一个想通过音乐让坏掉水晶球里的[公主]动起来的[疯子]而已。
汤姆病危之际,他的记忆已经非常模糊,但朦胧的过往依旧在引领他回忆,带着飞行帽的雪人,则是汤姆父亲在他心中的形象。
起初记忆模糊信任雪人一起冒险,到记忆清晰想起父亲自杀惧怕雪人。
而后他回忆起了女儿,过山车上记忆逐渐清晰,想到了害怕伤害女儿而离开她。
随着身后雪人的穷追不舍,他终于理解原来他的父亲也是因为怕伤害他而选择了自杀,自此雪人的形象变成了父亲,也放开了双手,象征汤姆解开了心结。
而女儿那边由于找到了父亲精神失常前整理的回忆,并从中发现了父亲一直心心念念的[公主]其实就是自己,父亲一直在用自己的方式向自己传达爱,只不过他疯了,那份爱没办法传递给自己了。
至此她理解了父亲,前往医院,此时解开心结的二人虽然无法将心意互诉,但他们却明白自己原来一直被爱,洗去遗憾。
汤姆死后女孩找到了父亲住院前一直不放的那架钢琴,从中发现了只有汤姆知道的爱她的方式,指尖微抚,随着E小调和G小调的跳动,水晶球的公主缓缓轻舞。
高中一首i want my tears back让我第一次知道原来音乐可以是乐器擦出的火花,自此发现了这个世界存在nightwish这样炙热的乐队。
现在工作一年了8年时间一直听说夜愿有部电影但一直没想起去看,直到今天。
说真的就电影来说开头部分很难让人去代入故事因为表现的十分晦涩,虽然我几次想要快进但还是按耐住了,随着剧情推进才发觉其中的那份独属于夜愿的浪漫[用最魔幻的音符诉说最深情的故事]也许《梦魇之旅》算不上一部很好的电影,但绝对是nightwish讲给乐迷的一个好故事
f姐时的夜愿及我同样喜欢的t姐与a姐
为什么我看一部巨型MV也要哭成狗啊(━━┳━━゛_゛━━┳━━)!BGM才是正片,其实整体说来是一部中规中矩但十分优秀的童话,配上BGM整个感情就都出来了好可怕嘤嘤嘤
看完眼角不湿润的都是不懂摇滚和北欧文化的人
nightwish被弄的好华丽。
上帝啊,饶恕我看了这片子的罪
一声叹息始终叹不出
夜愿的部分太少了 剧情的魔幻因素很一般 看头不大
“你,选择了那些最美好的回忆。” 为了不忘记,我会尽量多去想起。 (估计和大部分人一样,完全是冲着Nightwish,没想其实不难看。主题概念+唱片+电影,倒也够胆。)
其实是一段自我救赎和父女感情修复之旅,只有let the past go,才能够move on吧。配乐很赞,场景也很赞。
死亡的意象是生命的复写
?被朋友气死 这不是我喜欢看的魔幻烂片!
真没想到Nightwish竟然还自己拍了部电影2333
开头略枯燥,越往后越有韵味~
2.5星不能再多,配乐不错,但是故事不喜欢。
梦中有怪兽,像困在玻璃球中的红衣舞女,像疾驰在风雪中的列车,像潜藏在记忆的暗黑阴影,在梦中失控蛰伏着的所有痛都刺向我,隐秘的所有暗都淹没我,我不愿记得的我一直伪装的都因防备卸下而肆无忌惮,梦是我的,却失我控,成为毕生躲不过的可怕武器~~PS:完全私人映像的四星~~
音乐啊~~~~~~~~~~~~~~~~~~~棒
玩技术却不能动人。
大梦一场醒来后莫名的感动。哭的很恍惚,就是觉得应该流点泪的好~音乐很爽~想起了万青的《十万嬉皮》大梦一场的董二千先生 推开窗户,举起望远镜 眼底映出,一阵浓烟 前已无通路,后不见归途
很混乱,而且没什么内涵
就是个长MV什么的
喜欢超现实的色彩