说今早看的一部电影。
[everything is illuminated],[万物尽骄阳]或者[真相大白]。
是去年威尼斯参映的一部华纳独立制片公司的小成本电影。
在去年威尼斯除获奖影片外众多不尽人意的参展或非参展电影中,这是难得的精彩的一部。
不知有多少人会去关注Elijah Wood伊利亚·伍德除[指环王]外的作品,要知道他接拍的那些电影大多都是些独立小制作的影片,在[指环王]之前就是如此,说更早一点那就是他的童星生涯了,以前他最早演过[回到未来II],与著名童星麦考利克金合作的[宝贝小煞星],以及李安的[冰风暴]等都是些半热不热的电影或文艺片,再有名一点就是[彗星撞地球]了。
但那时他还小,选角色也不是他自己决定的。
直到[指环王]让他出尽了名,可除此之外他再没有什么参演的大片了,如果[Sin City]罪恶之城里那个只出现了几分钟的小角色不算的话。
其实我也就是喜欢看[指环王]才喜欢上他的,才开始关注他的所有电影。
记得那时侯还是很无知的追星小姑娘,看见长的帅的就喜欢了,然后就拼命找他主演过的所有电影,可是由于他以前演都是些文艺片或者不太知名的电影,所以很难找,一直想看他在别的电影里是怎样的。
意外的是,某天我翻爸爸以前买的VCD时看到了有小伍德与麦考利克金合作的那部[宝贝小煞星],兴奋得不得了,他小时侯的样子是真好看,不过与现在也差不多,他就是个娃娃脸,好象也因此被很多同性恋网站归为最理想的男友。
我觉得伊利亚·伍德是从童星变为真正电影明星中很成功的一位,曾经在小时侯比他还出名的麦考利克金现在就是一文不值的家伙了。
不扯了,还是说电影。
[everything is illuminated]的导演叫Liev Schreiber利夫·施莱伯,这是他的导演处女作。
这部电影是改变自乔纳森·萨弗兰·弗尔的同名小说,电影的主人公也就是此人。
我又要扯到伍德了,因为电影是说一个美国人到乌克兰的事情,这与我前久看的他演的[Hooligans足球流氓]情景看似很相似,那是一美国人到英国的事情。
他似乎被看作是太典型的美国人了,所以演的电影都是讲述美国人到异乡之事?
也或许仅仅是巧合吧,还有一点相似就是两部电影中美国人在当地都是不太受欢迎的,可是影片最后却又都与那里的人建立起了深厚的友谊,且都死了个人,奇怪奇怪,我越想越觉得太巧了吧?
但是电影给人的感觉和气氛却又是截然不同的,故事发展只是剧情需要,真的只是巧合而已。
相比之下,我比较偏爱[万物尽骄阳]。
算起来这是非常典型的文艺片,虽然是美国华纳出品的电影,但是与一般美国文艺片有所不同,而且更具文艺气息,确切的说是有着欧洲文艺电影的那种细腻,舒服,异国风情很浓的电影气质,从电影的配乐更能感受得出。
这与电影故事发生地是乌克兰有很大关系。
电影的前半部分给人感觉很愉快,一开始对话很少,都是用音乐和画面来表现,之后来自不同地域的两拨人就开始了以文化冲突为主要内容的公路喜剧。
伍德饰演的美国犹太人乔纳森根据祖父留下的细微线索去乌克兰寻找一个在二战时期因纳粹入侵而消失了的小镇,因为那是他祖父从小生活的地方,他想去看看。
而且他是一个“收藏家”,喜欢收集他觉得有意思的东西,在他美国的家中,有一面墙就是他专门用来挂收藏物的,奇怪可爱的家伙。
这次他的乌克兰之旅就是带着自己收藏的两件东西作为线索来寻找那个地方的,一就是祖父的老照片,还有就是一块里面有蝗虫的琥珀掉坠。
在乌克兰接应他的是一个专门为二战时失去亲人的人寻找根源的老头,此老头自称瞎但其实并没有,还有他的疯狗“小小萨米·戴维斯”以及老头的孙子蹩脚的翻译。
我不想再叙述故事了,很累…… 我想说电影这前半部分给我的感觉有些让·皮埃尔·热内的风格:一个娓娓道来的旁白者,喜剧的是此旁白操着一口乌克兰味或欧洲味的英语,听上去有些搞笑却很舒服;瞬间定格开始回忆讲述人们的来历;一些不和时宜的搞笑场景,但很多被剪掉了,我看的DVD上有幸有花絮既被剪片段,如果不剪的话,那热内电影的感觉就会更重了。
除了这些,我觉得摄影也非常优秀,有时电影的画面超越了电影本身的魅力,印象最深的就是那片绿绿的肥沃土地和后来的那片向日葵了,不论是故事讲述得极其顺畅的时候,还是少有的平淡时,电影镜头都会用刺激视觉的新鲜画面令人眼前一亮。
到了后半部分,影片开始有些凝重和严肃,因为毕竟还是关于二战大屠杀的主题,导演施莱伯把握得也非常好,这是他身兼编剧和导演的必要工作,影片从开始的轻松喜剧荒谬气氛到这里转入政治的严谨,开始讨论存在意义,都显得很合理也很顺畅,这也使得这部电影的结尾有些感人。
还值得一说的就是电影的配乐了,开始配合着影片愉快的气息,音乐感觉也很有趣,与画面的结合非常巧妙,有着浓厚的欧洲感觉,印象最深的是当伍德饰演的乔纳森抵达乌克兰时,接他的Alex带着在候车厅为人们演奏的小乐团跟着火车跑了一阵,然后Alex拿着乔纳森Jonathan名字错误拼写JonFen的纸用口音浓重的英文问他是否是乔分这一段的配乐极其有意思,同时这个镜头恐怕也是显示出不同文化背景的喜剧冲突的最有效作料了。
看完电影,我微微一笑,真是难得碰到的优秀作品,很久没有看电影看得那么尽兴了。
但此类毕竟还是少数。
太深奥的电影看得我头晕,太肤浅的娱乐片看得我眼睛涩,只有这样的才刚刚好,哈哈。
这是一部本色的电影,本色的场景,本色的风光,连记忆也是本色的恬淡。
或许过去的记忆真的能够印刻在现在的风光中。
那一片灿烂的向日葵,和那一抹被战争所拉扯的断垣残壁。
完全不同的两处场景,却记载着一个小镇的变化。
人间天堂与纳粹地狱,这并不是什么骇人的改变,在那个记忆流转,被人珍藏却因此忍痛的岁月里--这些变化都是如此平常。
以至于电影最后,奥古斯丁的姐姐对老者发出了这样的疑问:“战争结束了吗?
”这是在二战结束60年后的疑问,她生活在人们所能参悟的时间范围之外,她守候着一只只盒子,希望有人能够来认领,那些被守候的生灵却无法让她得到任何回复。
没有人进入她的木屋,没有人涉足那片向日葵,这对于她而言,只能证明这个世界仍未和平。
纳粹,犹太,枪声。
这些东西都附加在她的身上,她的记忆中。
Jonathan梦中流淌的那条河流,一件件等待后人发觉的信物在流水中趋向一个不为人知的边界,他们是不能带着这些东西进入天堂,这些随波逐流的东西正等待着一个个像Jonathan一样的后人来寻找。
“她是为了证明自己的存在。
”这是Jonathan对这种留存的解读,我们曾经纪录过很多数字,死难者,幸存者,失踪者。。。
但是是否很有会去记得那一个个故事,发生在他们身上,那一个个片断,蜡黄的照片。
谁会记得?
或许让某些应该被铭记的东西随波逐流能够让某段记忆深深地藏入大海和这个永存的地球融为一体。
这个“一根筋的寻根之旅”,最后alex的爷爷在浴缸中自杀。
是的,在60年前他就已经因着犹太人的身份而死去,这是一中弥补,对于他而言那些岁月的痛苦会在顷刻间袭来,在他看到奥古斯丁的照片时,在他触摸的河岸的沙土时,在他凝视犹太六芒星时。
他是和奥古斯丁生活在同一个年代的人,他们在经历那场浩劫时付出了同样沉重的东西,生命,爱情,或者灵魂的本质。
真相大白,这个译名或许太过通俗,这个故事并不单单纪录了一次寻根之旅,更多的是那些风光,那些在纳粹践踏之后仍然瑰丽的绿色和广袤的平原。
当ALEX向向日葵中心的小屋走去时,他这个乌克兰人同样也被这样的风光折服,这个被战争肆虐过的地方却存在这样的美景。
但是这却是悲鸣的,这片向日葵只不过是她心目中的祥和,她在此处躲藏,因为战火或者是一只只留给失踪者的盒子。
或许是因为导演的处女作,这部电影所突出的棱角太多,却没有集中的体现,是一次异地的感悟,还是一场类似
或者只是那些单纯的记忆和突然需要我们记忆?
战争结束了,在60年之后,在那个如此美丽的小镇遗骸之中结束了,在那堆积满一墙盒子和记忆的屋子中,战争结束了。
不是纯粹的呼唤和平,也不是在这个漠视历史的时代呼唤某种回归,只是这么单纯地看到她脸上的笑容,或者欣喜。
战争结束了,终于有人回来领回自己的盒子,那些记忆太过负累,那条涌动着血水的河流终究还是证明了那段历史,证明了数度存在。
《Everything is Illuminated》一个乌克兰大爷经营着一项特别的家族生意,帮助在美国的富有的犹太人在乌克兰寻根。
他性格古怪,总是戴着一副墨镜,自称是盲人,实际视力很正常,至少可以驾车做长途旅行。
乌克兰大爷的孙子Alex是个傻小子,崇拜美国的一切,特别是黑人HipHop相关的东西,虽然他自己白得象个白痴。
和他们相比,在美国的犹太人Jonathan是奇特的人。
他总是穿着笔挺的黑西服,头发梳得一丝不乱,戴着一副奇怪得凸透镜眼镜,这让他得眼镜显得很大,象个漫画人物。
他有收藏的怪癖,自称是collector。
他收集一切他认为对他的家族意义的东西,例如祖父的假牙。
他总是用塑料袋把这些古怪东西装起来,订在墙上。
在他的祖父去世五年后,Jonathan从他的祖母那里拿到了一张老照片,那上面有年轻时代的祖父和另一个美丽的少女。
照片中的那个少女戴着一个玛瑙项链。
而他的祖父至死也把这块玛瑙带在身边。
据说在二战前夕,因为这个少年,他的祖父才会来到美国,是这个少女救了他的祖父。
Jonathan决定去乌克兰,看看他祖父曾经生活的地方,去寻找那个照片中的少女。
如果没有那个少女,那么他的祖父会留在乌克兰,Jonathan也许也会生活在乌克兰。
于是Jonathan找到了乌克兰大爷和Alex,让他们帮助他去寻根。
寻根的故事由此开始。
可以想像,一个来自美国的犹太人,来到急速变化中的乌克兰,会有多么大的冲突。
电影的前半段充满了各种笑料。
但是就算是在这些笑料中,导演的镜头也是非常敏感的捕捉乌克兰的特点,就象是Jonathan自己的眼睛一样。
他看到路边交通事故撞毁的两辆车,车主坐在一起友和的饮酒;他看到路边树的后面,半裸的少年在玩滑板。
然而随着旅行的深入,回忆或者历史渐渐渗入这次旅行,旅行变得越来越动情。
直到他们在一片向日葵地里找到一个老太太,另一个collector。
Jonathan收藏家族的历史,而她收藏那个犹太人村庄的历史。
在那里,他们终于找到了自己的根,一切的屈辱,一切的苦难,无法放弃,无法回避,烙印在他们的灵魂中。
历史就是他们生命的一部分,而他们也留下新的痕迹。
无论在美国,还是在乌克兰,或者在中国,都是一样。
老太太最后把一枚订婚戒指交给了Jonathan。
她说,这枚戒指存在不是因为你们要来,而是你们为了这枚戒指来到这里。
Collector收集历史的痕迹,那些痕迹在他的生命中累积,成就了collector。
而collector也留下新的痕迹,让后来的人来收集。
以前我的一个朋友,在QQ的自我介绍中留言,"这个家伙不懒,留下了一大坨。
" ^_^我非常不喜欢传统,但那其实是传统在我身上留下的另一种痕迹。
现在,我只想问问自己,除了一大坨以外,我还能留下什么。
IMDB得分7.5(3139人投票),我打7分。
前几天看了《Everything Is Illuminated 》即《真相大百》改编自乔纳森萨弗兰·弗尔所著同名小说。
去淘碟的时候看见封面上大片的向日葵,于是抽出来带回家。
对向日葵向来不具备拒绝的能力。
看完之后闭上眼睛依然满眼是向日葵,大片大片。
亚历克斯穿过它们问战争的生还者丽斯塔德那个在地图上消失多年的乌克兰小镇在哪儿。
生活在与世隔绝的大片向日葵中的丽斯塔德开始一点一点让我们看到乔纳森所要寻找的,一个在因为纳粹入侵而惨遭毁灭的小镇,一个救了他的祖父的女人的痕迹。
在丽斯塔德小屋中,塞满了各种盒子和来自战争年代的纪念物品,跟乔纳森的公寓一样,像个博物馆。
从影片的一开始我对乔纳森的收集就很感兴趣,他说因为害怕忘记而用一个又一个的袋子将附着有记忆的物品存起来而后挂在墙上。
挂了满满的一墙。
我一直在寻找记录记忆的方式,不相信大脑,因为如果不是用力地记住,随着时间的推移都将逐渐淡去而消失,而文字总是会有偏颇,或许乔纳森的这种方式是很值得借鉴。
那么亲爱的大兵,以后家里分一个墙给我好吗。
信仰基督教的美籍犹太人乔纳森(伊利亚·伍德)的祖父是在半个多世纪前遭受纳粹蹂躏甚至灭族的浩劫中的幸存者之一。
多年来,老人家一直将寻找当年的救命恩人视为毕生最大的愿望。
但年岁已高的他无奈之下在临终前的最后一刻将此心愿留给了乔纳森。
乔纳森手捧历经沧桑已经发黄的老照片前往祖父获救的东欧国家乌克兰,寻找那个在第二次世界大战的烽火中几近消失的小镇,最终他找到了照片的真相了却了祖父的心愿。
较之在指环王中的表现,我更喜欢伊利亚·伍德在这的表现,木讷的善良,保守,对记忆缺乏安全感,还有他几乎覆盖整个面孔的大眼镜。
对于乔纳森雇佣的翻译兼向导亚历克斯,我喜欢他可爱的法语式英语,这个幽默的,有点街头智慧,并且及其迷恋美国文化的乌克兰小伙子。
当然,还有他的穿着,很好。
在开篇他对拉拉的69言论极其有趣,1969年发生的大事的确是需要纪念的。
他在蓝色的小车上跟乔纳森的对话足见他的迷惑和乔纳森的保守。
亚历克斯的爷爷,这个退休后因为寂寞而声称自己瞎了需要导盲犬的老头,是乔纳森之行的雇佣司机,一个需要导盲犬的司机。
呵呵。
在影片的的真相揭露时才知道他也是那场浩劫的幸存者。
在最后与当年目睹他从灾难中逃脱的丽斯塔德相认之后回到他们原来居住的小旅馆里,在天明之前在浴缸里了结了自己的生命。
我对编剧这样的安排有些不解。
只是看着亚历克斯打开浴室门的那一刹那,满缸的鲜红那么触目惊心。
我反而觉得他应该更安详地度过他的余年。
在乔纳森离开丽塔斯德的住所时,她问,战争结束了吗。
这似乎是留给所有人的问题。
其实整个片子最终寻到的是一个另人悲伤的真相但却是在一个轻度快乐的氛围下一点一点展开的。
但是不知道为什么却很和协。
那些场景我无法忘记,在满是星星的夜空下露宿,从白日到晚上地跋涉寻找河边的小镇,沿路的乌克兰风光,残败的苏联政府官邸。
大片大片的向日葵。
(芷宁写于2007年12月27日)听影片《真相大白》(Everything Is Illuminated)的原声大碟时,再次被其浓郁的东欧民族音乐风格所吸引(特别是俄罗斯、乌克兰),想当初观看这部04年的影片时,有两处特点令人难忘:一是惊艳于它醉人的影像画面,二是惊叹于其对民族音乐适时恰当的应用。
早在新世纪伊始不久,有位业界达人(此人如今是全国年轻人的表哥)曾将他收藏的世界各民族音乐与众人分享,当时被那张由他伙同友人们自制的绝版CD《绕着地球听》给迷住了,其中有首歌《Amari Szi Amari》也是这部影片的配乐之一,在看该片时,突然又听到略有改动版的《Amari Szi Amari》,那轻松惬意的旋律似绵延不断的溪水般流畅欢悦,又似在欢畅中流露出点点怅然,不免令人感慨一番。
不可否认,《真相大白》是一部非常可爱的影片,虽然它所述的故事和主题都比较沉重——幸存犹太人后裔返回乌克兰的寻根之旅,那个湮灭于无情杀戮和历史尘埃中的犹太小村落,如一条隐形的地球疤痕,在幸存者后裔的寻觅中逐渐露出其伤痛的往事。
但该片的叙事手法十分新颖独特,通过对故事的巧妙呈现、人物性格的特色塑造、精彩风趣的对白以及重要场景的设置串联就再现出了一种冷静而出挑的幽默感。
当然,该片也非一部刻意搞笑的喜剧片,在人类复杂的情感世界里,悲伤或快乐、挣扎或遗弃都不是绝对的、也非永久的,故而此类诙谐幽默元素的引入和影片整体风格结合地相得益彰,并没令观众感到突兀或不适,而且,这种诙谐幽默的调调也在部分配乐中尽显,如《Ya-takoy》是一首俄味的hip-hop,还把主角之一的阿里克斯(尤金·哈茨饰演,他本身就是民族punk乐队Gogol Bordello的主唱)的台词混音进去,听起来饶有趣味。
影片开始不久,弥留之际的奶奶将几年前已故爷爷的遗物、一张发黄的老照片交给美籍犹太青年乔纳森(伊利亚·伍德饰演),照片上是年轻时的爷爷和一个叫奥古斯婷的姑娘在麦田里的合影。
乔纳森满腹狐疑,然而在回答他的问题之前,奶奶已离世。
接着,镜头记录了一些有趣的事:浸在玻璃杯里奶奶的假牙,小乔将其装入样品袋,定在自家遗物墙上属于奶奶的地方,而在这个遗物墙上挂满了各种小物件,除了奶奶的,还有乔纳森父母及其他亲友的,每人名下物品不少,唯有爷爷的只有一个琥珀。
此时,小乔发现那琥珀曾出现在照片上奥古斯婷的脖子上……带着很多疑问,小乔踏上了寻根之旅——他的爷爷当初是在被纳粹占领的乌克兰小村庄Trachimbrod逃出来,前往美国的。
紧接着镜头转换,导演用风趣的光影语汇介绍了导游一家的出场:自称已失明带着大墨镜且暴脾气的爷爷鲍里斯、同样暴脾气的爸爸、对美国流行文化无限崇拜会点俄味英语的阿里克斯、有点小聪明的弟弟、长着小胡子的妈妈以及一只精神不太正常的伪导盲犬米德……这个家人的餐桌仿佛一出轻喜剧。
于是,“家族收藏家”小乔、蹩脚翻译阿里克斯、老年司机鲍里斯、精神失常且反射弧超长的小狗米德组成了寻根旅行团。
三个人类性格各异,小乔古板笨拙又有点美国人的自傲,身边带着样品袋以便随时将所见物品收藏,阿里克斯活泼聒噪,对美国文化似懂非懂,鲍里斯脾气暴躁,且时刻不忘称小乔为“吉德”(即俄语的犹太人,这个称呼令小乔不快),小狗也不是省油的灯,从而使得这个小型旅行团常闹出一些笑话。
看似冷漠的鲍里斯在看了小乔带来的老照片后,有了片刻的失神,夜里,他告诉孙子,一定要帮助这个小犹太人找到故土。
然而,寻找之旅并不顺利,这个湮灭的村落几乎不被人知晓,而在寻觅的过程中,鲍里斯的情绪也越来越不稳定,似乎越接近Trachimbrod,他就越怔忡,有时天上的一轮淡月也能令他分神。
终于在一大片向日葵田地里,他们发现了一处小屋,遇到了一个隐居于此的孤独老妇,她是奥古斯婷的姐姐,是那次屠杀的幸存者。
她也是个收藏家,家里堆满了大大小小贴着标记的盒子,多是当年遇难犹太人的遗物。
老妇人表示:“这些盒子就是你们要找的Trachimbrod。
”Trachimbrod早已不存在,已没人记得这个曾经住着一千多人的犹太村落,而村子的原址上只有一块后人铺设的纪念墓碑在提示着人们,在那个可怕的3月18日究竟发生了什么。
小乔在原址河边抓了两把泥土,分装在两个样品袋中,将其中一个交给了神情古怪的鲍里斯,“为了能记住这里。
”老人激动地接过,嘴里喃喃自语:“Trachimbrod”。
入夜,老人在旅馆浴缸里结束了自己的生命,面容安静而解脱,一丝得其所在的微笑溢于嘴角。
原来,小乔的寻故之旅竟意外成了鲍里斯揭开内心深处隐秘往事的历程——鲍里斯也是那次屠杀的幸存者。
当年,残酷的局势迫使小乔的爷爷远赴美国,不料很快地,妻子和腹中胎儿惨死在纳粹枪下;战争和残杀也让从死人堆里爬起来的年轻的鲍里斯决心忘记自己犹太人的身份,他逃到其他城市,并以蔑视犹太人的态度来掩盖自己的身份和伤痛。
虽然这几年来,他协同儿孙办旅游,接待了不少美籍犹太游客,貌似能超然地置身事外,能“没心没肺”地赚取同胞寻亲觅故的费用,然而,他的内心永不能安宁,也远不能解脱,直到寻找Trachimbrod的小乔出现,那被遗弃的身份与记忆被唤醒,面对枪口的恐慌和逃避本源的折磨,让老人无法招架。
在遇到一直守护着Trachimbrod历史的老妇,以及面对小乔奉上泥土时的诚挚话语,他终于敢于面对自己的身份和过去……该片演员表演不俗,“哈比特人”伊利亚·伍德演出了小乔这个有点“别扭”的美国人,而音乐人尤金·哈茨扮演的阿里克斯也十分出彩,堪称亮点,出演鲍里斯和老妇人的演员更是演技了得,大段的情感撞击和心理戏份的再现都由他们来胜任。
出生于演艺世家的导演利夫·施雷伯作品并不多,但这部改编自自同名小说的影片却彰显了他执导筒的能力,也充分体现了他改编剧本的功力——影片基本上保留了原著风格,但对其大量的历史和心理描写进行了删改,不过,对故事的文学性未作丝毫改动,故而,观众能嗅出其浓浓的文学气息。
同时可以看出,影片对每一个镜头都力求完美,画面鲜亮迷人,特别是乌克兰那旖旎的田园风光,不论一碧万倾的原野还是金灿灿的向日葵地,都十分眩目养眼、美不胜收,而陪伴这个寻觅旅程的各组音乐都和景致乃至人物的心情变化相辅相成,如同叙事诗歌一般饱含蘸满了充沛而激荡的情感,并随着剧情的推进而逐渐呈现出历史的厚重感,如女声吟唱的《Sunflowers》表现了对老照片中奥古斯婷的美好幻想,而《Tank Graveyard/Valse de Suzana/Dee-yed》则表现出了战争和杀戮的不幸。
片中,老妇人就奥古斯婷为何在大难来临之前将婚戒埋在土里表示了看法,这仿佛是对小乔和老妇收藏行为的一种解释,有了戒指的存在,人们就会寻找这个故事,发现这个故事,戒指是见证,而他们所收藏的不仅仅是家族或村落乡邻的生活痕迹、存在证明,而是历史的见证,至少是历史的碎片。
( 字号:大 中 小 听影片《真相大白》(Everything Is Illuminated)的原声大碟时,再次被其浓郁的东欧民族音乐风格所吸引(特别是俄罗斯、乌克兰),想当初观看这部04年的影片时,有两处特点令人难忘:一是惊艳于它醉人的影像画面,二是惊叹于其对民族音乐适时恰当的应用。
早在新世纪伊始不久,有位业界达人(此人如今是全国年轻人的表哥)曾将他收藏的世界各民族音乐与众人分享,当时被那张由他伙同友人们自制的绝版CD《绕着地球听》给迷住了,其中有首歌《Amari Szi Amari》也是这部影片的配乐之一,在看该片时,突然又听到略有改动版的《Amari Szi Amari》,那轻松惬意的旋律似绵延不断的溪水般流畅欢悦,又似在欢畅中流露出点点怅然,不免令人感慨一番。
不可否认,《真相大白》是一部非常可爱的影片,虽然它所述的故事和主题都比较沉重——幸存犹太人后裔返回乌克兰的寻根之旅,那个湮灭于无情杀戮和历史尘埃中的犹太小村落,如一条隐形的地球疤痕,在幸存者后裔的寻觅中逐渐露出其伤痛的往事。
但该片的叙事手法十分新颖独特,通过对故事的巧妙呈现、人物性格的特色塑造、精彩风趣的对白以及重要场景的设置串联就再现出了一种冷静而出挑的幽默感。
当然,该片也非一部刻意搞笑的喜剧片,在人类复杂的情感世界里,悲伤或快乐、挣扎或遗弃都不是绝对的、也非永久的,故而此类诙谐幽默元素的引入和影片整体风格结合地相得益彰,并没令观众感到突兀或不适,而且,这种诙谐幽默的调调也在部分配乐中尽显,如《Ya-takoy》是一首俄味的hip-hop,还把主角之一的阿里克斯(尤金·哈茨饰演,他本身就是民族punk乐队Gogol Bordello的主唱)的台词混音进去,听起来饶有趣味。
影片开始不久,弥留之际的奶奶将几年前已故爷爷的遗物、一张发黄的老照片交给美籍犹太青年乔纳森(伊利亚·伍德饰演),照片上是年轻时的爷爷和一个叫奥古斯婷的姑娘在麦田里的合影。
乔纳森满腹狐疑,然而在回答他的问题之前,奶奶已离世。
接着,镜头记录了一些有趣的事:浸在玻璃杯里奶奶的假牙,小乔将其装入样品袋,定在自家遗物墙上属于奶奶的地方,而在这个遗物墙上挂满了各种小物件,除了奶奶的,还有乔纳森父母及其他亲友的,每人名下物品不少,唯有爷爷的只有一个琥珀。
此时,小乔发现那琥珀曾出现在照片上奥古斯婷的脖子上……带着很多疑问,小乔踏上了寻根之旅——他的爷爷当初是在被纳粹占领的乌克兰小村庄Trachimbrod逃出来,前往美国的。
紧接着镜头转换,导演用风趣的光影语汇介绍了导游一家的出场:自称已失明带着大墨镜且暴脾气的爷爷鲍里斯、同样暴脾气的爸爸、对美国流行文化无限崇拜会点俄味英语的阿里克斯、有点小聪明的弟弟、长着小胡子的妈妈以及一只精神不太正常的伪导盲犬米德……这个家人的餐桌仿佛一出轻喜剧。
于是,“家族收藏家”小乔、蹩脚翻译阿里克斯、老年司机鲍里斯、精神失常且反射弧超长的小狗米德组成了寻根旅行团。
三个人类性格各异,小乔古板笨拙又有点美国人的自傲,身边带着样品袋以便随时将所见物品收藏,阿里克斯活泼聒噪,对美国文化似懂非懂,鲍里斯脾气暴躁,且时刻不忘称小乔为“吉德”(即俄语的犹太人,这个称呼令小乔不快),小狗也不是省油的灯,从而使得这个小型旅行团常闹出一些笑话。
看似冷漠的鲍里斯在看了小乔带来的老照片后,有了片刻的失神,夜里,他告诉孙子,一定要帮助这个小犹太人找到故土。
然而,寻找之旅并不顺利,这个湮灭的村落几乎不被人知晓,而在寻觅的过程中,鲍里斯的情绪也越来越不稳定,似乎越接近Trachimbrod,他就越怔忡,有时天上的一轮淡月也能令他分神。
终于在一大片向日葵田地里,他们发现了一处小屋,遇到了一个隐居于此的孤独老妇,她是奥古斯婷的姐姐,是那次屠杀的幸存者。
她也是个收藏家,家里堆满了大大小小贴着标记的盒子,多是当年遇难犹太人的遗物。
老妇人表示:“这些盒子就是你们要找的Trachimbrod。
”Trachimbrod早已不存在,已没人记得这个曾经住着一千多人的犹太村落,而村子的原址上只有一块后人铺设的纪念墓碑在提示着人们,在那个可怕的3月18日究竟发生了什么。
小乔在原址河边抓了两把泥土,分装在两个样品袋中,将其中一个交给了神情古怪的鲍里斯,“为了能记住这里。
”老人激动地接过,嘴里喃喃自语:“Trachimbrod”。
入夜,老人在旅馆浴缸里结束了自己的生命,面容安静而解脱,一丝得其所在的微笑溢于嘴角。
原来,小乔的寻故之旅竟意外成了鲍里斯揭开内心深处隐秘往事的历程——鲍里斯也是那次屠杀的幸存者。
当年,残酷的局势迫使小乔的爷爷远赴美国,不料很快地,妻子和腹中胎儿惨死在纳粹枪下;战争和残杀也让从死人堆里爬起来的年轻的鲍里斯决心忘记自己犹太人的身份,他逃到其他城市,并以蔑视犹太人的态度来掩盖自己的身份和伤痛。
虽然这几年来,他协同儿孙办旅游,接待了不少美籍犹太游客,貌似能超然地置身事外,能“没心没肺”地赚取同胞寻亲觅故的费用,然而,他的内心永不能安宁,也远不能解脱,直到寻找Trachimbrod的小乔出现,那被遗弃的身份与记忆被唤醒,面对枪口的恐慌和逃避本源的折磨,让老人无法招架。
在遇到一直守护着Trachimbrod历史的老妇,以及面对小乔奉上泥土时的诚挚话语,他终于敢于面对自己的身份和过去……该片演员表演不俗,“哈比特人”伊利亚·伍德演出了小乔这个有点“别扭”的美国人,而音乐人尤金·哈茨扮演的阿里克斯也十分出彩,堪称亮点,出演鲍里斯和老妇人的演员更是演技了得,大段的情感撞击和心理戏份的再现都由他们来胜任。
出生于演艺世家的导演利夫·施雷伯作品并不多,但这部改编自自同名小说的影片却彰显了他执导筒的能力,也充分体现了他改编剧本的功力——影片基本上保留了原著风格,但对其大量的历史和心理描写进行了删改,不过,对故事的文学性未作丝毫改动,故而,观众能嗅出其浓浓的文学气息。
同时可以看出,影片对每一个镜头都力求完美,画面鲜亮迷人,特别是乌克兰那旖旎的田园风光,不论一碧万倾的原野还是金灿灿的向日葵地,都十分眩目养眼、美不胜收,而陪伴这个寻觅旅程的各组音乐都和景致乃至人物的心情变化相辅相成,如同叙事诗歌一般饱含蘸满了充沛而激荡的情感,并随着剧情的推进而逐渐呈现出历史的厚重感,如女声吟唱的《Sunflowers》表现了对老照片中奥古斯婷的美好幻想,而《Tank Graveyard/Valse de Suzana/Dee-yed》则表现出了战争和杀戮的不幸。
片中,老妇人就奥古斯婷为何在大难来临之前将婚戒埋在土里表示了看法,这仿佛是对小乔和老妇收藏行为的一种解释,有了戒指的存在,人们就会寻找这个故事,发现这个故事,戒指是见证,而他们所收藏的不仅仅是家族或村落乡邻的生活痕迹、存在证明,而是历史的见证,至少是历史的碎片。
(若听片中所用配乐Csokolom的《Amari Szi Amari》,可去http://nicolew.blog.hexun.com/15998814_d.html)
莫怪用英文写,这是以前的某次练笔...I.Before the movieKept myself in the hotel room watching HBO for two days . The finding of
没看到开头,看完后,回想到老头鲍里斯看到一帮无赖般找矿人,就回忆起以前的纳粹了,乌克兰小伙子亚历克斯不解的问爷爷:二战前乌克兰人不喜欢犹太人?
这句话是全篇很重要的台词。
孙子说,爷爷这辈子第一次找对了自己的位置。
他安详地睡在热水和鲜血中,面带微笑,拥抱被自己遗弃的信仰、割裂的记忆和拒不承认的视力,像灵魂嵌入最初的躯体,复归完整。
我一直在想,他的选择,到底意味着活着,还是死亡。
他最后的吐息和身体里流出的热血,到底是满意地迎接了最完满的自我,还是抱愧忏悔着这些年对信仰的背弃。
这个问题的答案甚至牵涉到死亡的含义。
死亡究竟是我们获得完整生命历程中最后、最庄重的一步,还是一切可能的终结之处?
我更愿意相信前者,至少在纸面上如此。
因为任何人都希望自己拥有豁达的生死观。
所以我更愿意相信电影的结尾是一个圆满的结尾:一个寻根的人将自己的寻根经历编织进了往后的生活中;一个终日迷茫无所事事的人将自己偶然取回的信仰和一个闯入生活的陌生人安放在书中;一个逃避了一生的人心满意足地遵照灵魂的指引获取了生命最后的硕果。
我相信爷爷死去的那一刻才是真正的活着。
我相信人的一生原本是圆满的个体,生命和时光,只能通过添加色彩、积累木块而把我们塑造成各种形状;任何削减与磨损都是残缺,任何残缺都意味着部分的死亡。
我们或许还在喘息,但生命的一部分已经先行死去,一切不过是行尸走肉。
在这个世界中穿行,远不是穿行在那片梦一般的向日葵田里那般静谧安详。
没有桃源供我们躲避尘世,没有任何人可以在时过境迁后茫然地发出一问:战争结束了吗?
如果你足够幸运,请圆满地活着,不要残缺着死亡。
向日葵带着黑框眼镜的Jonathon 操着俄语口音的Alex还有那辆典型的拉达画面很安静--只是那一句: 战争结束了吗?我哭了.
一场温暖而感人的寻根之旅,引出了一部出乎意料的作品。
和所有表达二战作品不同的是,寻根路上的美好风光,成就了我们对于乌克兰的最深刻记忆。
那一点一点的感动随着情节的融入,慢慢的渗透出的情感,一点点流露。
影片改编自乔纳森萨弗兰•弗尔所著同名小说,一个年轻的美国犹太人乔纳森,去寻找一个二战期间救了其祖父的一个女人,要前往一个因为纳粹入侵而从地图上消失的乌克兰小镇,随行的是一个脾气古怪的老头鲍里斯以及其孙子向导亚历克斯,一个人的寻根计划,却因为每个人藏于心底的历史,而成为三个人的寻根之旅。
当那张泛黄的老照片从封存的塑料袋中拿出,那里面封存着一个蝗虫的琥珀,那满墙的保存着记忆的塑料袋,一个喜欢收藏家族物品的小伙子,一个多么有趣的爱好,却衍生出一段早已被催化的历史。
一个脾气古怪的老头,一个喜欢装瞎子而且有一条更为奇怪导盲犬的乌克兰老人,一种莫名其妙对于犹太人的记恨,一段同样深藏于其心底的历史,在最后的寻根过程中,逐渐找回的片段,以及回到故里的满足,落叶归根的结局。
一个喜欢流行文化的乌克兰青年,一个对美国文化好奇甚至迷恋的孩子,一个在奇怪家庭中长大的街头小伙,一种在寻找过程中逐渐清晰的信念,一种成长过程中不断增加的情感砝码,不断的浑浊,不断的清晰,不断的不断成为人生组成的最重要的部分。
还有一个一个名叫丽斯塔德女人,一个家里塞满了各种盒子和来自战争年代的纪念物品的女女人,一个生活在向日葵怀抱中的美丽的女人,一句不经意的提问:“战争结束了吗?
”却让我们泪流满面。
半个多世纪前的欧洲,犹太人惨遭纳粹铁蹄的蹂躏与践踏。
不过也有少数有幸者在他人的全力帮助和掩护下得以逃生。
四个人面对这段找寻的历史,每个人收藏到内心深处的各不相同。
当因为这一段历史的重合,几个个人终于找到了可以相互了解共通之处,一场心灵的寻根却刚刚开始。
不管是《指环王》三部曲中成功出演哈比人的伊利亚•伍德此次却带上眼镜,扮起了四处“寻亲”的犹太小伙子;还是导演利夫•施雷伯首执导筒的重视,或者还有乔纳森萨弗兰•弗尔所书写的故事,还有分章节的表述电影的构成,一切都已经次要。
因为一段历史而击溃我们脆弱的情感,因为一段情感而对人生清晰的人们,因为一部电影而记住一段故事的你我。
一切都将藏于心底。
片尾没有片头感觉来的好。
人不忘本
现实世界显然没有那么容易和解 普通人的情感固然珍贵 但很多时候只是一厢情愿的美好
我们的生活有时是相应的
文艺片,看不懂
铺垫太长太长了
小乔自小爱收藏,异地寻根路途长,司机大爷真身露,两袋故土风中扬
C+
还行呀。
拍的很漂亮,演得也好
还追究什么呢?向日葵很灿烂就可以了
wonderful
配乐太赞了
剧本改编不是简化,这点这部片子做得真的很差,是因为18世纪的乌克兰很难构景么?人物线索也处理得很粗糙,爷爷自杀的动机瞬间就不明确了。机场的穿越情景其实是生搬硬套,原著党一万个不买账。唯一值得赞赏的是将布洛德的时光贮藏的特性放大,而与主角的收藏癖呼应。
电影这么无趣真不是小说的错。
funny, deep, and foreign landscape.
开始有点闷。而且前面的和后面的好象连不上。越看越有味道。
神经兮兮的
嘛意思?
有些人永远被困在了那一天,即便改头换面,也逃不出那一天的挣扎