李可乐寻人记

真是年夜饭都吐了，居然5.9分，到底评价的人是有多低得审美？

一直以豆瓣做标签，我第一次自己登录来回复，但是这部片子让我第一次觉得西南官话，这么难听。

你一本正经说普通话得台词时候真的很尼玛出戏啊。

救命啊，还有就是整部剧请简直是当观众是傻子。

完全不考虑剧情常规性吗？

这什么批导演得剧情啊。

傻逼来的。

人这一生，其实一直在寻找吧！

对于李可乐来说，他真正寻找的，是真实的自己和自己最想要的爱情。

我们不停的生活与忙碌，总是在继续往前走的时候又在徘徊不定，其实我们就是在找真是的自己呀！

真正的爱情，不是李可乐对青青那样，不顾着自己的能力而满足对方的要求，不会像青青一样不细心发现可乐的能力而只顾着自己的需求。

我们在寻找真实的自己，因为这样才适合自己吧！

这是一生的功课。

准备去看书了～

木有特效，木有大腕，木有大力宣传，木有好的排片时间，木有大的期望票房，这就是这部电影的个性，还撞上外国大片，以及爱情片和超有市场的爸爸去哪，不得不说上映都不错了。

看电影的时候没多少人，但我是一个善始善终的人，不喜欢没认真看就自以为是武断的下判定。

看完了后，没让我失望，反而是悲喜交加，还有一些地方打动了内心，虽然故事情节发展的有点快，但这是电影都有的特性，但丝毫不会影响打动内心的心情。

我现在发现，有些事是和你想象的不一样的，当你认真的看这部电影，你会发现它没那么糟糕，绝对不会让你失望，或者心疼那些小钱。

在一个偶然的下午我点开了一部偶然的电影。

电影是部喜剧。

继续的清闲让我想到豆瓣来看看影评。

好像有差评。

接着当我看到这部电影的评分时，我做出了一个决定。

我在标题的下方评价的一栏勾下了力荐。

我好像已经忘了什么是好电影了。

但也应当没是忘了什么烂片。

好像可以些很多字的影评都很厉害，也许也只是因为我写不出那么多的字。

好像批评的语言才是评论但我却难以做到，可能我不太会为烂片写字。

又好像说别人的作品也是成就。

但我还没有作品。

这是一篇喜剧。

我带着写喜剧的心情去看喜剧，但却看到了惊喜。

在喜剧方面它是漂亮的。

全剧用带着朴质的川音，突然却精巧的情节，汇出了一盘笑味十足的佳肴。

在爱情方面它没交代开头却用它来结尾。

突然而出的爱情不突兀很开心。

电影的节奏明快而清晰，它不等人，也不急快。

没有伏笔却也难以猜透。

它让我想笑也让我动容。

面对今天的中国喜剧。

它没有突破，但它是个佳品。

我们似乎总在挑剔。

挑剔这个不文艺，挑剔这个不精彩。

我们太习惯对别人说好的说好，对别人说坏的说坏。

但是喜剧也许才是这个世界真正的文艺，我们好像都忘了以一个喜剧的心态看喜剧。

有人说他荒诞，有人说他狗血。

但荒诞和狗血不正是这个世界吗。

导演: 周伟主演: 喻恩泰 / 谭卓 / 王澜霏 / 秦卫东 / 李彧宁浩留下了一部《疯狂的石头》和一部《疯狂的赛车》后便毅然决然的踏上了转型之路，后继无人的中国影坛再也不见”疯狂“电影，《李可乐寻人记》用一部川普的小成本喜剧让人想起了宁浩的”疯狂系列“，虽然导演只能算是学了个形似，但依然能从流畅的叙事和灵巧的镜头中看到宁浩的影子。

《李可乐寻人记》改编自李承鹏的同名小说（小说原名是《寻人启事》），李承鹏不但亲自操刀剧本更是跨界出演了一个土里土气的乡村土老帽。

从改编剧本角度来看，本片编导结合的相当成功，李承鹏的作品中的文字游戏转化成了电影中灵活的镜头语言将文字的喜感通过画面恰如其分的表达出来，导演对原作的把握很到位，一部流行文学作品中拍不出什么人生哲理，能拍的令观众喜闻乐见就算是大功告成，试问李承鹏本身也没有在文字中有什么救国救民的抱负和热情，博君一笑就很是不错了。

本片整体叙事流畅，剪辑凌厉节奏明快，配合着剧情的混乱导演的叙事清晰明了，没有迷失在几条线索之中令观众看得一头雾水。

这部小成本的电影注定不会得到太多的关注，但这并不影响《李可乐寻人记》成为一部很接地气的影片，甚至在我看来《李可乐寻人记》相比那些充斥在院线的国产商业大烂片更有可取之处，至少在本片中人物语言至少是生动活泼的，光凭这一点就比那些不说人话的国产烂片好上许多。

中国电影需要如此的小成本电影，中国电影需要给像《李可乐寻人记》这样的小成本电影一些生存的空间，这样的电影才体现了中国电影的整体水平，也只有这样的电影越来越多才能证明中国电影的发展是良性的。

《李可乐寻人记》不是一部多么了不起的电影，甚至说来这部电影注定会埋没在影史中很快便被人忘记，就像在院线的排片表上的来去匆匆。

这就是一部普普通通的喜剧片，有点儿哗众取宠算不上什么坏事，有点儿做作煽情也是难免的，我们也必须包容这部电影的稚嫩和不足，更要体谅其毫无深度可言的先天不足，但就是这样一部有着种种不是的电影让人看得很舒服、很亲切，所以说面对这样的电影我们还是应该多些鼓励。

作者：@炳光潘现在是2014/2/21凌晨，#李可乐寻人记#即将上映，恩泰是一个才华横溢的演员，以往有作品面世，是一个不太喜欢做宣传的人，但这部电影的宣传，恩泰却表现出异样的积极与卖力。

在开拍前，和恩泰吃饭聊天时，不止一次的提到“李可乐”这个人物，从他讨论这个角色的兴奋劲儿就可以知道他是多么喜欢李可乐，这个劲儿不亚于当初接拍#大秦帝国之纵横#中的张仪，不亚于#辛亥革命#中的孙文（注:因为种种原因很遗憾未能接拍）。

恩泰常说:对于一个演员来讲，能遇到一个好本子，遇到一个靠谱的团队，是一生最幸福的事情，演员最大的价值不是……经济价值，而是艺术价值！

要拍一部像一部，演一个像一个，就像李可乐的口头禅那么说得——丢什么，不能丢人！

要对得起，演员这个职业称呼！

恩泰对工作的认真劲儿和细节的把握，有的时候让我由衷的感觉到压力和折服，但更多的身体的担忧！

好在恩泰也是一个懂得生活的人。

他很清晰的能把工作和生活安排的有条有理，由于他对剧本挑剔的程度，使得产量不高，但部部拿得出手，因此不会把工作安排的满满的，这样就有了更多自己的时间，在这期间可以到处走走看看，当然重要的不是看美景看美人，可以感悟生活体验生活，用他的话来说这是个演员加持的过程！

……看书、写书、练大字、弹琴、录歌、游泳、爬山、进驻沙漠、晒太阳、哈雷、文化交流等等，这些关键词几乎已经占据了他一年中三分之二的时间！

如果每个人都能做到恩泰那样做一个像一个，持之以恒，下苦工，多用心，我相信大家都能在各自的领域有好的收获！

最后在北京的鄙人，祝愿在昆明的恩泰，在未来的时光里，事业更加蓬荜生辉，生活依旧丰富多彩，把身上的正能量希望能感染影响到更多的人！

最后祝愿#李可乐寻人记#电影票房超十万，大家就能看到续集了！

只能说看不懂承鹏的电影，不能说电影不好，不明白局剧中真实的寓意在哪里，如何寻找真实的自我，这确实有些富有人生哲学意味的东西，只是通过电影我只是看到了李可乐屌丝大逆袭的过程，和最后抱得美人归的完美结局，这的确是找到了最终的自我了。

承鹏自从离开足球评论之后，成了作家，现在又开始当编剧，的确是很有才的一个人，更重要的是他做人很真，不过这部电影似乎不是那么好看，希望以后他会有更好的作品。

李可樂說，在遇到康紅之前，他一直生活在童年。

因為他一直找不到自己。

這句話出自騙子李可樂之口，是不是騙康紅暫且不說。

影片倒是用實實在在的90分鐘告訴觀眾，導演在影片上映之後，依然活在童年、依然天真爛漫…又爛又慢…[一]李可樂先是找孫子，接著裝孫子，結果自己成了真孫子。

另一方面，李可樂找孫子，找著找著就開始找自己，剛剛找准自己的定位又去找另一半。

影片就90分鐘時長哎，導演究竟要讓秀才找什麽呢？

看似“找孫子”是影片的主線——目標就在前方，甭管奔馳奔奔，踩著油門開去吧。

偏偏導演不帶路書不帶導航就去參加達喀爾拉力賽，跑著跑著就找不到路了，只能是東一頭西一頭亂撞。

反正“劇終”之前各條路都給你畫到終點線了。

90分鐘，要讓主人公經歷跌宕起伏，又要抱得金錢美女歸，還要“走正道、不走邪道”——分量不算輕。

如果不能在開機之前謀篇佈局、分清主次，那…開機拍吧…如果不能在剪輯的時候明確主線、有舍有得，那…上映吧…對不起，這時候已經沒有如果了…[二]雞窩頭女出現之後，線索、邏輯都失控了。

之前，我給5分。

導演應該感謝大眼寫的原作。

城管、重複建設、保護性拆遷、敏感詞…社會一直反感和詬病的吐槽話題，都在影片最初的極短時間內用犀利的諷刺語言爆炸式地一一呈現。

這也是影片惟一能對得起“喜劇”二字之所在。

是這樣嗎？

導演試圖用“開堂彩”抓住觀眾的第一印象，然後就幻想能收到如潮好評？

速食年代總有人不吃速食面的吧。

日前，由刁亦男执导的悬疑片《白日焰火》不仅是在柏林电影节获得了最佳影片金熊奖，也将男演员廖凡送上了柏林影帝的宝座，而《南方都市报》随后做了一期特别策划“不是所有男神都叫‘潜伏者’，我点赞！

你加油！

”，对廖凡、段奕宏等男演员们给予了“潜伏者”的赞誉，不过较为缺憾的是并没有关注到女演员，而实际上也有不少女潜伏，像《钢的琴》、《到阜阳六百里》等的秦海璐，还有最近上映的《李可乐寻人记》的女主角谭卓。

《南方都市报》在该“潜伏者”的策划里，开篇便借用了媒体的说法，“廖凡用自己的坚持说明了一点，我们华语影坛上不乏像他这样的好演员。

他们经受着目前尴尬的现状，固步自封的商业类型模式，投资方始终核算着用一个好演员不如用一个大明星。

他们默默贡献着精彩，却少被媒体关注”，而导演高群书则将总结出他们身上的三大特点，其中最重要的就是“内敛、有深度、有刻画力”——“外形上，这帮人长得都不是特别‘漂亮’，不是花美男类型，而是凭借出众的个性、气质取胜，类别不一，有硬汉型、绅士型、文艺型等。

这些‘非俗帅’男演员有一个共通点——‘内敛、有深度、有刻画力’。

”毕竟，商业化时代的商业制作很多投资人考虑更多的在于商业回报，明星较之一般的演员更有号召力，尽管大部分明星都是从一般演员走过来的，如廖凡，在《白日焰火》之前就已经主演了《一半海水一半火焰》等作品并赢得了不少的好评，只是难以受到大明星般的关注度；而女演员在这方面也并不乐观，大部分都在默默的贡献着精彩的表演，尽管不一定能够吸引到大制作的关注。

就以刚主演了《李可乐寻人记》的谭卓来说，这位来自于东北的女星并非是那种惊世脱俗的“美女”，而是气质型的女星。

早在四五年前与娄烨合作《春风沉醉的晚上》时，谭卓就已经凭借着出色的演技受到了很大的关注，她的演出也让影片里的非同一般的爱情更为让人深刻，而后来与另一位性格男星王宝强合作《Hello，树先生！

》时，她还挑战自我扮演一个女哑巴，她通过自己的表情、动作来成功的演绎出内心的困顿、挣扎、无奈等。

到了这部带有黑色幽默色彩的《李可乐寻人记》，尽管影片的主要戏份落在于喻恩泰扮演的男主角李可乐的身上，但她带出了影片后半部分时男主人公的转变、性格成长——谭卓在影片里扮演的是动作干练的女警，而喻恩泰则是带有痞子、混混色彩的小人物，两个原本生活于不同世界的人因为误会而相遇，甚至发生了一些不愉快的事，不过机缘巧合下两人也逐渐消除了误会甚至暗生情愫……在谭卓的表演之下，她将女警的外表的干练与内心的温柔结合在一起，特别是通过她的几次眼神生动的演绎出来，如医院里喻恩泰给她喂饭时她的表情，还有两个人掉进洞里后她面对喻恩泰的神情的变化，都将这个人物内心的变化演绎的很细腻，也折射出演员本身的能力。

高群书对这些“潜伏者”开出的药方是：自组小团体，主动参与制作。

确实，内地影视业的急剧发展无疑是一次很好的机会，而对于像廖凡、谭卓等有演技的演员们来说，无疑是福音，也希望在大银幕上更多的看到他们的精彩表演，更希望他们将自己的能力，在国际影展的舞台上绽放光芒。

看完这部电影，我感觉自己好像下个楼随便买张彩票就要中个500万大奖了，前提是我还要欠着房东好几个月房租，银行存款为负，天天泡面吃到吐。

人生跌至谷底的时候突然有一大袋钱砸在脑袋上，这感觉该是有多励志？

太过喜剧的人生，就像是中六合彩头奖，总是能听到新闻在说，身边却从来没有这样的人存在过，简直就跟能见到鬼的概率差不多。

电影要是摆在现实生活当中的话，早就在李可乐入狱后就提前结束了，没错，现实是，这是场悲剧，小人物单纯可爱地追求理想，却无奈生活窘迫最后为了利益误入歧途，等到迷途知返之时却是锒铛入狱之时的悲剧。

喜剧性的结尾无疑是打着“心灵鸡汤”名号的“迷魂药”，明知现实是那么多坎坷，那么多险阻，那么多无奈，却依然摆出一幅美好人生蓝图出来让你觉得人生最终会是甜、最终会是幸福的模样，让你好生不要那么难过，一切苦难都会有个尽头似的，于是剧情就突然间让这个人生遭遇不幸的男主角中个头奖，以与普罗大众聊以安慰，就像中奖的正是同样为小人物的自己那样，能引起我们内心最深处的共鸣，让人为之十分很非常感动。

当李可乐得知自己原来就是土豪的孙子时，连我都想大呼一声：“妈，原来我是有钱人！

我真的太他妈感动了！

”。

不正一个韩剧结局的套路嘛？

老让人沉沦在剧情里YY，反倒不健康了。

现实终归是现实，没有那么多婚姻家庭都可以由始至终都幸福美满、没有那么多苦逼创业者最终都能够志得意满、没有那么多初恋情人始终如一地相互守候、没有那么多癌病晚期患者最后能够被完全治愈，当然更没有那么多社会基层小人物能够一夜暴富。

电影里的男主角就还好，他一开始只是帮人找孙子，中间一段只是装孙子，由头至尾没有做概率微乎其微甚至不可能的孙子梦，他仅仅代表着现实生活中万万千千追求梦想的创业人，或开始时经历低迷，或走过捷径，或为了眼前的利益而做出错误的判断，或当中坚持自我，抑或可能迷失自我，但最后还是要懂得找回自我。

即使到头来是一无所有、狼狈不堪，也要找回人生的初衷。

男主角的性格刻画倒是好，属于典型的乐观自信、风趣幽默的暖男型，女警官在他千金散尽、判罪入狱后仍然会爱上也是合情合理，即使最后让他好命到当上了土豪的好孙子，也权当作是给这种“好男人”的纯福利罢，好引导社会基层小人物：喏，要做就做哥这种坏坏的好男人，这是妹子、票子都能搞到手的基本条件。

戏，终归是戏，是生活个别现象的放大表现。

戏里的梦終要醒，回归并忠于现实你才能脚踏实地地去做真正可实现的梦。

在人生步伐稳健不变的情况下，随便中个几百万只是锦上添花的平常事。