电影在一段以动感的波浪为背景的展示名单的开头就已经在提醒观众,这是一部讲述“新时期”的电影,它针对于新生代,是这个时代的产物。
这就已经在说明了其与以往青春的不同,它摒弃了传统媒介,大量地使用新媒介如抖音、微信。
紧接着影片以抖音形式展现更是说明了这一点。
抖音界面开头剧情也是随着网络新媒介而推进:陈辰在妈妈的电脑上发现了其与“海南水果王”的聊天记录,进而作出了放弃高考以延续父母感情的决定;
水果王陈辰妈妈用爸爸的生日打开了陈辰的手机,表现了陈辰对爸爸和这个家庭的爱;郑宇星通过与陈辰发“官宣”的抖音来让Ming看到以达到郑宇星的目的;
抖音“官宣”陈辰妈妈拉黑海南水果王后海南水果王招上门来,恰好与前来的郑宇星碰见,陈辰目睹妈妈与水果王的互动后产生了怀疑;
妈妈拉黑水果王郑宇星独自在家与人工智能产品Siri对话更是揭露了他乐观外表下的内心空虚……
郑宇星独自在家与Siri倾诉这些新媒介发挥了在过去的青春片中无法发挥的作用,更是辅助导演更好地呈现更加立体的人物。
并且,影片中人物的种种设定也说明了离开了这些新媒介将无法展开故事:郑宇星靠在网络上发现与自己爱好相同的灵魂,进而才能认识远在其他地方的Ming。
陈辰正是通过抖音上所呈现的郑宇星而对他产生了暗涌的情愫……
陈辰偷看郑宇星抖音这些媒介也帮助影片揭示了影片其中的一个母题:在当今网络流量时代下,人们得以以一种新的形式去面对感情;但网络也会隐藏人们现实中的另一面,人们会利用新媒介使自己变得神秘、有些难以捉摸,还会制造出虚假的情感信息。
值得一提的是,新媒介的使用还帮助影片构建了一个近几年华语电影所没有的神秘的人物:Ming。
Ming的身份在电影刚上映时引起了很大的争议,大量观众对于Ming的性别展开了大量的讨论。
Ming在影片中仅在郑宇星的口中与和郑宇星在网络上的互动出现,虽然在电影中文字幕所显示的是“他”,但在英文字幕上显示的却始终是“Ming”,没有出现性别。
郑宇星打Ming电话未果导演借这个人物制造了一种暗藏的悬疑感:若Ming的性别不是女,那么影片将进入更深的关于身份认同的主题,将比大多所看到的那样要深刻。
导演陈正道巧妙地利用了大陆的电影审查制度,达到了一个显然比传统同性电影更好的效果。
“戴着镣铐跳舞”。
一闪而过的细节 是青春爱情电影,但显然不是关于男女主之间相互的爱情。
我们来将电影线捋清楚:陈辰一直关注着郑宇星的抖音,暗恋着他,但没有想过认识,就只有小女孩的那种爱慕。
但是在高考前陈辰发现了妈妈的秘密,于是她决定考砸高考重读以换取父母多一年的相处,在父母的疑问下她欺骗父母说自己失恋了。
郑宇星猜到陈辰撒谎原因班主任在班上的警告让郑宇星很疑惑,于是找陈辰确认原因,知道了陈辰利用他当借口后,郑宇星将计就计,也利用陈辰来使Ming吃醋,在陈辰妈妈的要求下继续陪陈辰演戏。
两代人故事之后的就是以此为基础而进行。
与其说是爱情,不如说是两个失意人的报团取暖。
陈辰与郑宇星都经历了感情上的打击,陈辰的来自于父母爱情的破碎,郑宇星的来自于自己的感情破碎。
班主任的劝诫在与陈辰的交往中,郑宇星的心中始终装着的都是Ming,带陈辰去夜店是为了气Ming,带陈辰去音乐节是为了看Ming。
Ming这个人物虽然从头到尾都没有露面,但却是电影进展的原动力。
在夜店的那一场戏中,陈辰显得很不自然,面对对自己而言陌生的环境,相对于郑宇星喜欢在嘈杂的环境中忘记烦恼,她感到十分不适应。
这也侧面表现出两个人其实并不是一个世界的人,只是彼此的经历使得他们相互吸引。
陈辰不适应夜店环境在陈辰的索吻下,郑宇星本能地往后退,背后的含义可想而知。
在陈辰走后郑宇星又向Ming打电话,被挂断电话后郑宇星的哭泣更是证明郑宇星这个人物始终放不下的是Ming。
陈辰索吻,郑宇星本能后退陈辰发现真相后找郑宇星,两人坐在地上喝酒谈心的一幕更是表现了两个人感情的本质:两个失意人的的相互慰藉。
结合郑宇星的性格,那么就可以推断出二人之前的交往至少从郑宇星这一方来说,只是朋友。
郑宇星陈辰相互倾诉郑宇星内心的空虚使得他将自己的感情给予陈辰:与陈辰在家弹唱《拥抱》、为陈辰制作了全世界独属于她一个的歌、与陈辰分享自己喜欢的音乐。
电影中的感情一直是失衡。
她喜欢他,而他却一直喜欢他。
影片中的两组人物形成对照:陈辰的父母、水果王和陈辰、郑宇星、Ming。
两代人对待感情的态度是相承的。
在年轻时都为轰轰烈烈,即使受到上一辈的阻挠,也会去追寻。
陈辰目睹父母已有各自家庭但感情并不总是圆满的,我们都需要去接受:陈辰的父母是彼此的初恋,之后虽然结婚了,但是随着感情的冲淡终究走向瓦解,然后重新寻找各自的感情(爸爸与电影中出现的女人、妈妈与水果王)。
陈辰对郑宇星的感情终究没有结果,而郑宇星也最终放下了他的初恋。
音乐节上但是,年轻的陈辰与郑宇星有试错的机会,在音乐节上,郑宇星吻了陈辰后却说“如果我也能喜欢你就好了”,不合适的人终究不会迎来好的结果。
感情在到来时的轰轰烈烈之后,不一定就都能够长久,唯有放下,留下曾经的美好时光。
感谢陈正道导演,创造了内地华语电影中少见的奇观,影片以其精妙的调度,创造了这一独属于这个时代的青春。
那一幕烟花之下,尽是破碎的现实。
烟花之下,尽是破碎的现实。
电影巧妙地与小说《撒野》产生联系,不仅仅 只是陈辰说的那句“我们都要更勇敢”,还有“感情的双向奔赴才能走到最后”,正好对照了郑宇星望着台上模糊的初恋说出的那就“如果在未来,我们喜欢的人也能够喜欢我们,那该有多好”。
“如果在未来,我们喜欢的人也能够喜欢我们,那该有多好”。
在我看来,《盛夏未来》的结局十分离奇。
整场电影涉及了离婚、中年婚姻、双向欺瞒、夜店、单亲家庭、暴力、同性恋、电子乐和媒体权力,而这些要素仿佛一场突如其来的海上风暴,在怒海狂涛的一刻钟后消失得无影无踪。
银幕上打出“三年后”三个大字之后,我们看到的是一片风平浪静的大海:陈晨与父母关系融洽地坐在车上,没有王叔叔李阿姨,没有离婚协议、争吵和心理创伤——甚至连肉体创伤都没有,帅哥吴磊依然站在台上,实现了自己的DJ梦想。
我原以为耳聋的情节是要为叛逆青年梦想破碎服务,结果发现神通不敌业力(家业的力量),家里有钱长得帅真的可以为所欲为。
这是否落入了成年人俗套的教诲?
是不是正如台词所说,《盛夏未来》告诉我们的是,青春是一次叛逆后的和解,我们终究要学着接受不完美?
这里存在着叙事性的诡计:我们原以为张子枫的叛逆是因为母亲出轨,后来才知道是为了弥合父母的婚姻;原以为陈晨与郑宇星是假戏真做,结尾却告诉我们陈晨早就暗恋郑宇星——原来如此!
陈晨的叛逆不过是挽救传统家庭关系的一次尝试(说不定还是一次成功的尝试),郑宇星和陈晨的情愫也是在影片开始就注定好了的“爱情”。
换言之,在这部青春片中,青春从不越轨。
老一辈的爱情败于张子枫声泪俱下的恳求,最终还是回归稳定家庭的价值观(论结果可能张子枫没赢,但论情感倾向和价值观表达,妹妹的表演从没输过),年轻一辈的情愫也不过是在“你爱我,我不爱你,他不爱我”之间打转。
至于反叛传统的电子乐梦想——我十分怀疑电子乐在这部影片中是否具有反抗性,大概更多还是富裕中产的一种精神标志吧。
中年女性独立追求新爱情的尝试——输给了家庭和孩子。
跨越性向阻隔的真挚情感——败给了俗套爱情。
反抗主流文化和中心权力的电子乐、短视频——败给了有产阶级的收编。
全篇唯一一个越轨的刺点(punctum),是吴磊和张子枫在音乐节上的那个吻。
它是如此地格格不入,以至于我一开始将它视作编剧的败笔。
但实际上,ntxl与直女的吻至少有如下几种解读:1.郑宇星具有某种“酷儿意识”,他的性向可能是流动的。
2.郑宇星和陈晨在某种程度上解构了“亲密关系阶梯”,把“亲吻”这一行为拉到了“异性好友”的台阶上。
3.郑宇星所处的文化环境让他对性接触更加开放,这与陈晨所在的“好学生群体”构成了鲜明的矛盾。
……然而,在全片如此保守的基调上,这个吻很难不让人往“渣男”上解读,毕竟吴磊表演出一副人畜无害的样子,多少让我联想起身边两面三刀发展多角关系的恶心人类。
我想,这个吻本该是先锋的,深刻的,大陆青春片难得一见的亲吻。
然而,正因为只有这个吻是先锋的、深刻的,反而成为了庸俗秩序中的“恶心”(萨特语),成为平静海面上唯一一个溺水的人。
不过这次,陈正道没有让哪只手来拉住它。
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………磊枫之前搭过宠爱这部电影还挺有感觉的,那是我第一次磕到吴磊的苏感。
但这部不是特别好看,什么因为家长外遇就要开始叛逆了之类的,很俗气的剧情,感觉编剧离现实生活太远了,赌气不好好学习不好好考试太咯噔了。
正因为环境不好才更要考出去呀,明明会写的题不写真的有当过学生吗,这叛逆的方式我无法理解。
因此不仅不能和人物共情还觉得非常矫情。
最后还悲剧了,据说导演有卖腐倾向,我倒是没看出来,只觉得整部电影都报看罢了。
刚看完《盛夏未来》,回家开瓶酒跟养娃合伙人喝了几杯,突然很冲动地发了个朋友圈,“结婚十年+,不敢讲自己是不是个好妻子,某人确实值得点赞,起码在这段婚姻里,我一直可以放肆做自己。
”喝完后,墨迹一会(此处省略500字)他就陪儿子睡觉,我来到隔壁房间打开电脑,翻出几首老歌,准备写影评。
《海浪》、《记念》还有一首一直听不懂只是觉得很悲伤的法语歌《Encore Une Fois》。
很奇怪,当年单曲循环过无数次,戏精一样听到疯狂流眼泪的歌,现在竟然觉得也就马马虎虎,我很久没有想起曾经深爱过的男孩,也早已忘记当年的痛苦,就像《盛夏未来》的片尾曲《青空未来》所唱:如果你,如果我,如果回头看,会发现我们像贪玩的小孩,像未来不再来,像是没有明天的去爱;如果你,如果我,如果能重来,会不会还会依然像当初勇敢?
而我确实也曾经与当年的他,有过多年后回头望,补齐对方视角的经历。
这曾是我二十几岁时最大的愿望,只不过得到的却不是我想象中的答案,甚至对我而言,他给的说不上是美梦成真的惊喜,还是出乎意料的惊吓。
怎么讲呢,就像《盛夏光年》里,守恒多年后跑来跟正行说,你当年去公园随便找个男人的事我都知道,而且那天我就在不远处看着你跟他进了酒店,而且,我对你并不是完全没感觉,只是当年比你当时更怕,更迷茫,也更痛苦……大约就是类似这样的一种感觉吧。
而且这一切来得太迟了,迟到我早已不想知道答案。
毕竟在我35岁还是36岁的时候,初恋突然跑来深夜告白,说当年我并非单箭头,他也一样为我流过眼泪,一样觉得委屈,一样痛到不能自已,那又有什么用呢?
那时我儿子都会打酱油了,况且他迟来的告白里还带着我不堪回首的青春往事,最难堪的是,他竟然一直假装不知情。
可不就是我高中闺蜜的吐槽,这个人肯定现在过的极不好,才会从故人这里找补,忆往昔。
这都是老古董了,提它作甚?
但即使这样,对这个人,我依旧无法痛恨,甚至狠不下心去老死不相往来,毕竟这个人已经与18岁那个夏天合二为一,成为青春的一部分,我可以假装忘掉所有人和事,却无法删除掉他,因为遇见他,我的故事才刚刚开始,才经历一切好的或者不好的,成为现在的我。
所以,我不同意《盛夏未来》是一部青春片,要看懂它,可以结合陈正道的另外一部类似题材的《盛夏光年》去看:《盛夏光年》是2006 年拍的,陈正道是1981年生人,比我只大两岁,也就是说,他拍《盛夏光年》的时候也就20几岁,大学刚刚毕业没多久的样子,按照我的经验,高中开始的初恋,如果足够疯爱,失恋后的PTSD应该会持续到这个时期,甚至分分合合纠缠到20几岁左右,所以,《盛夏光年》虽然有着跟《盛夏未来》同样的青春元素,例如统考前的校园,打篮球的男孩,隐秘的青春心事,海边的少男少女,但《盛夏光年》是灰调的,里面的每一个人都背负着挥之不去的忧伤。
爱着的那个,压抑着不敢说,最后鼓足勇气表白也是委委屈屈、悲伤失望。
不爱的那个,拖泥带水,懵懂暧昧,每一个人都承受着巨大的痛苦,也在不自觉地伤害着别人。
赌上前途,为了疗伤自甘堕落,甚至不惜随便找个路人甲滚床单,第一次求而不得的爱情,令整个人沉到谷底,到处都是没有出路的痛苦和放肆疯狂的宣泄。
等到《盛夏未来》,依旧是在最浪漫的时刻,深爱的男孩温柔地拒绝,如果我也能喜欢你该有多好。
2021年,人到中年的陈正道依旧不肯给青春一个双箭头的完美爱情,他讲的故事依旧是包着糖衣的苦药,专治各种后青春期PTSD。
只不过这一次,同样青春里求而不得的人,因为站在遥远的未来,回头去望,多了一些豁达和温情。
片中女主角陈辰一共许了三个18岁生日愿望:第一个是,希望未来我们喜欢的人,也能喜欢我们。
第二是,希望我们能够更诚实地面对自己,最后一个是,希望我们可以更勇敢。
其实,哪怕是像我,只是活到人生的二分之一的位置,回头去看,初恋这点痛又算得了什么,未来有的是痛等着呢!
当年觉得没他会活不下的爱,回头还不照样会爱上其他人,甚至很多人,多到我们慢慢对求而不得习以为常的程度。
如同片中,陈辰跟着郑宇星第一次走进CLUB,在少女眼中那些疯狂舞动的性感女郎、纠缠的男和女、那些噪杂的音乐、酒精刺激下,歇斯底里的欲望和宣泄,这或许才是成年后的真实人生,是我们当时无比憧憬过的所谓未来。
或许正是因为站在这样的未来里,回头去望18岁那个夏天,才会有如此温柔慈悲的视角。
才会有郑宇星这样完美的男主角,跟《盛夏光年》里同样高大帅气健壮的大男孩守恒不同,这一次郑宇星不再是球场奔跑的荷尔蒙符号,他变得温暖、深情、追求梦想和爱,他不再只是作为被爱慕者存在着,他有了属于自己的完整人设。
就像多年后,初恋突然反问我,“你以为当年错的只是我吗?
你又有多爱我?
你根本没有真正想了解过我,你爱上的只是想象中的那个我,甚至你只是想占有。
”也许正是因为如此,《盛夏光年》的男主才会是一个头脑简单、四肢发达的帅哥形象,也会花太多篇幅去讲述情敌佳慧的故事。
而到了《盛夏未来》里,不但男主有了自己的梦想和忧伤,而且情敌MING是以符号存在的,不但自始至终未露脸,甚至连一个正经名字都没有,可不就这样,我和你的故事,哪怕是求而不得,其他人也不配拥有姓名啊。
甚至于,我只要确定我爱你就够了,至于你爱不爱我、我们有没有未来都不再重要,当下深吻那刻的心动才是最重要的。
当我站在人到中年的未来,回头去看,甚至忍不住去幻想,假如一切可以重来,我还是会选择同样的路,只是这一次,我希望自己能够更诚实的面对自己,能够更勇敢,勇敢地去接受所有快乐或痛,接受我爱的人可能永远不会爱我。
当站在未来,去回望那个18岁的夏天,我开始想起他所有的好,想起那年不顾一切爱着他的自己,曾经多么的快乐。
我记得初识时那些幼稚简单的快乐,记得初吻那刻全世界只剩下的心跳声,甚至记得他凝望着她那刻自己的失落,记得看着他流泪那刻的心痛,记得他温柔地拒绝“如果我也喜欢你该有多好”……记得18岁那年夏天的整个故事,快乐的、痛苦的、疯狂的、勇敢的,那个闪闪发光的美好夏天!
我不再追问到达一个人心底需要几光年,也不再在意爱一个人有没有未来,我只记得18岁那年的夏天,我曾经疯狂爱过一个男孩。
因为在未来,我会看到山川和大海,也会穿过人海爱上更多人,那一刻我才发现,我也许永远不可能成为蜘蛛侠或奥特曼,也不会拥有超能力,未来更不会有人驾着七彩祥云来娶我,我会在一个平常的一天嫁给一个普通的男人,他就像当年的你一样,拥有大长腿和灿烂的笑容,不同的是,他未必知道我所有秘密,就像他并不知道你是谁,我们的18岁有过怎样的故事,但他了解我是怎样一个人,我想,他应该是爱我的。
我也变得越来越诚实,哪怕回望最不堪的青春往事,也可以坦然接受所有放纵或堕落;我也越来越勇敢,可以接受所有的失去,也不会因为害怕求而不得而不敢开始,我依旧相信爱和梦想,自始至终,我只想用力去吻我爱的人就好,我要的无非是这些,一直只有这些。
盛夏未来比我想象中好多了,可能因为之前我一直以为是个大烂片,结果出乎意料的好,很饱满的一个故事,不落青春电影的俗套且镜头拍得不错,很浪漫。
把磊枫拍得都比我认识的他们漂亮很多。
戏外磊枫营业让我不适,戏内感觉好太多,非常非常好。
我看很多人在骂为什么不让他俩好好谈个恋爱,事实上我觉得他俩看起来一点也不会相爱,就是在特殊时候相互取暖的人。
所以我是带着磊枫已经不好磕成这样了我看你们能拍出个啥玩意儿的心情去看的,因此觉得相当不错。
本不该有交集的人,怀揣着各自的秘密靠近,痛苦又浪漫,太符合他俩给我的感觉了。
频繁看到“骗婚Gay”之类的字眼,有时候真的觉得这个世界变得好疯狂,一切敏感微妙的情感和情绪都能被妖魔化总结成几个粗糙又难听的词。
盛夏未来把微妙的感情拍得挺让人动容,我在想,《蓝色大门》放到现在是不是也要被骂个半死了呢?
有时候真的觉得你们是不是现在吃工业糖精吃多了所以接受不了正常人的情绪了。
况且从某个角度来说,Ming的性别真的不重要了。
哪里有那么多非黑即白的感情,人的情绪,特别是青少年时期的情绪简直太敏感多变迷茫模糊了。
(改自本人公众号:Solituder唠电影)说不感兴趣也好,说狗血还容易踩雷也罢,自己去影院最不太想接触的类型,便是国产青春片了。
甚至片中男主zyx也提到“我讨厌青春片”(bushi而这次,在子枫妹妹和不错的友邻口碑的号召下,我走进了盛夏,回到了未来。
一、盛夏这是一部特别有当下气息的Z世代青春电影,可以说极度适合00后左右的人群观看:抖音和Siri成了同学们的日常,(这俩甚至还分别是影片非常重要的叙事推进点和情感递进点!
)高三老师会在上课前叫大家把手机放进盒子(当时自己也是这样:史上最令人神往的养机场hhhhh)去club和音乐节嗨皮也越来越普遍。
特别喜欢吴磊给子枫介绍电子乐、电音节那段:“我一首特别喜欢的电子乐下面只有两个人评论,特别好奇这两位是谁;去电音节可以遇到自己的同类……”类比自己对电影和电影节的爱,深有感触。
二、未来影片最后说:“如果此时此刻,你喜欢的人也喜欢你,现在就是未来。
”片中男女主的青春模样无疑是美好的:操场上同学们围观下的奔跑;上课时一人一只耳机偷偷捂着耳朵听歌;抖音上“秀恩爱”,秀一场说走就走的旅行;DJ台上为你定制的生日礼物。。。
但无论是片中还是现实中的自己,这样的未来都还未至,遗憾,成了青春的常态。
而电影中父母和班主任的存在,仿佛成了反派,仿佛成了击碎以上种种美好的一把大锤,把处在“未来”的两个人一把砸回了现实。
面对退学威胁,子枫和母亲坦诚相待,在合适的时候吐露真言,没有做自己后悔的决定....我想以上就是影片主要想表达的:接受喜欢的人并不喜欢自己的事实,接受青春种种不可避免的遗憾。
三、关于这部影片,我还想说:可能很多人是抱着磕cp、看甜甜恋爱的期待去的影院,而对于其中接受度低的观众,或许看到张吴二人接吻后,吴却说多么希望自己喜欢你的时候破防了给了差评(也是影片从七夕档提前的部分原因?
);可能很多人在纠结和争论那位MING的性别问题,(虽导演也确实安排了一些暗线在此)并针对此发表了不友好的评价。
但这些都没有那么重要,不该过度结合当下说影片蹭这蹭那,不该带着先入为主的期许和审视的目光进入光影的美好。
是这个略显嘈杂的信息时代使我们自身变得敏感了,而不是电影。
四、我的陈正道记忆最后再来说说导演陈正道吧,上一次去影院看陈导的影片还是6年半前陪初恋看的《重返20岁》。
重返20岁 (2015)7.12015 / 中国大陆 韩国 / 喜剧 爱情 奇幻 / 陈正道 / 杨子姗 归亚蕾当时还是在大光明现场买的票(一张票要100,比今天的《盛夏未来》贵一倍多555),为了陪她看喜欢的鹿晗也是拼了哈哈哈哈哈哈。
巧的是这两部都是陈导的青春题材,阴差阳错下完美避开了他所有包括催眠大师在内的悬疑片。
随着《盛夏未来》片尾《Moments》不断响起,看着我的子枫(要点脸行么)被亲吻,思绪竟回到了6年半前的大光明:当时伴着片尾鹿晗那首《我们的明天》,我告别了自己的初吻!把初吻留在了电影院!!我想这会不会是为日后我爱上电影而埋下的一颗种子呢?
如今,那颗种子已生根发芽,而陈导也用《盛夏未来》证明了自己在青春片方面的实力是毋庸置疑的。
“我最讨厌青春片了。
”可谁没有青春呢?
谁不想诉说最好的青春呢?
陈导做到了,做好了。
好爱这里!
吴磊和张子枫继《宠爱》之后的第二次合作了,两人彼此间配合地非常默契。
两人在片中的造型都属于成熟型的。
他俩作为电影的男女主感觉非常有CP感,也真的磕到了不少观众。
本片有传统青春题材电影当中常有的早恋等话题。
但这次还更多的融入了家庭这一话题。
两人在高考复读班中认识并交往,但男女主真正的感情线却被拉得很长。
女主之前高考落榜复读的原因感觉也不太能被大众理解,不知道在女主心里是不是永远家庭最重要。
另外看张子枫饰演的陈辰与郝蕾饰演的妈妈最终哭丧着脸吵架的场面略微让我想起了张子枫之前主演的《快把我哥带走》的部分情节。
电影落幕,灯光亮起,在电影院听完阿信的《青空未来》才走。
一边听我一边吐槽说“好烂,阿信用脚写的歌吧。
”结果24小时过去,我还在听这首歌。
脑海中浮现出郑宇星和陈辰的样子,有很多不同的样子。
啊,后劲好大。
被无限的遗憾打败,被回不去的必然打败。
用尽一场青春的混乱 提炼一个渴望的答案其实看之前被剧透了一点,所以对于MING的存在没有太多反转的惊喜。
但是看到后来发现我原本以为被作为工具人的陈辰其实依然是这个故事和核心。
“其实我从高二就喜欢你了。
”我不愿把这个故事看做是直女喜欢上gay的故事,其实,这就是我们青春里最常见的“我喜欢的人不喜欢我”啊,被诟病很多的那个吻,恰恰是我喜欢的地方,如果我是陈辰,我也会接受。
我用尽一场青春的混乱,在18岁成人之际,只是为了提炼一个渴望的答案。
哪怕是不喜欢,但那个吻让我知道,青春就是充满遗憾的。
陈辰和郑宇星一样,没有被喜欢的人喜欢,这个吻是试探,是遗憾,然后是接受。
如果你 如果我 如果回头看 会发现 我们像 贪玩的小孩看的时候会感慨,原来这已经是2020s的青春片了,电影里的小孩上学可以带手机,爱玩抖音,喜欢看电音节。
但你的我的青春又好像都一样,上课偷偷戴着耳机听音乐,同学们总爱起哄那些“绯闻情侣”,为了和喜欢的人更近一点期待着每次换座位。
陈辰妈妈说的对,年轻的时候谁不喜欢郑宇星这样的男孩啊,不管他是异性恋还是同性恋,他总是散发着光芒魅力无限的。
也许你们没有经历过,但是在学生时期喜欢上一个“gay”是很正常的,或者说,在青春期对同性有好感的人其实真没那么少。
流动的性向才是真实的,认识很多学生时期和同性谈过恋爱的人现在又变成了异性恋,没有人知道当时是因为心动还是叛逆还是迷茫,但我们的青春,为什么要事事都对啊。
如果你 如果我 如果能重来 会不会 还依然 像当初勇敢其实与其说观众不接受郑宇星是gay,倒不如问问自己,能不能接受我们青春时的爱情大多数都是be的结局。
最后在一起了又如何,两小无猜也可以走到相看两厌,就像陈辰的父母。
在每一部青春片里,我们都能找到曾经迷茫的自己,但我们很少真正像电影里那么勇敢,我也曾想过如果当年我像陈辰一样勇敢,是不是我的父母也不会离婚,我也曾想过如果我像郑宇星一样勇敢,是不是我喜欢的人也会回头看我一眼。
现在的我当然知道,即使我做了也不能改变什么,就像故事里的主角,但是我仍然会被他们的勇气打动,哪怕徒劳无功,但是勇敢过,就够。
让无悔的青空 有无垠未来 未来很好不是吗,也许我们还是没有得到喜欢的人的喜欢,也许我们的遗憾永远是遗憾,但让无悔的勇敢把我们变成更好的人,这才是故事的意义。
文/ ☝️ 编辑/ 食指二号就挺秃然,想说几句。
你们就不要期待什么高谈阔论了,我就说些经验之谈了。
可能是想恋爱了吧,前几天去看了《盛夏未来》,呵呵。
首先得👍一下,吴磊和张子枫。
在这部《盛夏未来》里贡献了这半年来最舒服是话语表演。
一个21岁,一个19岁,贡献了至今为止属于他们最棒的表演。
张子枫最后海南土嗨节的表演可以封神。
(张子枫真是自然鸭,相比之下,咱们的郝蕾阿姨就演得太明显了)不得不说,电影想讲的问题太多了,接近2小时的电影残渣(掺杂)着父母双双出轨、家庭破裂、高考失利、失恋、网红和不可描述之恋等各式各样的话题。
其中每一个话题展开来都可以拍个两三个小时。
前半段的校园生活,真的舒服鸭!
真的好羡慕现在的高中生,上课可以玩手机还能听音乐,我们当时别说无线耳机了,就连手机都没有。
小灵通已经是奇迹了,难以想象当时被贪吃蛇支配的可怕往事,哈哈。
还有恋爱什么事不可能的,每天除了学习就是学习,连打飞机的时间都没有,还能和男(女)生手牵手。
(好像也不是很卫生….)跑海南私奔的剧情更是让我对现在年轻人的肃然起敬,问题花得还不是自己的钱。
唉,想想高中旅游地点不超过家和学校……(所以有没有导演来搞个90后的青春片鸭,别拍什么《郊区的傻鸟》这种电影了,聊电影我一定要踩下这部电影)那么问题就突然来了。
所以?!
吴磊喜欢的Ming到底是不是Gay?!
因为某种特殊的原因,这部电影里的Ming简直成了希区柯克电影里的麦格芬了!
从头到尾都是男女主角的心结,但却没有丝毫存在感的存在。
(不知道为什么,我还想到了《史格芬顿先生 Mr. Skeffington (1944)》里贯穿全片却从没有见面的Janie Clarkson女士,就想秀下阅片量罢了,知道很多小朋友都没看过,快去看我写的黄金时代专栏——《反电影史》系列。
)导演的几次暗示都很明显了,感觉。
这位手段高超的导演早就将相应的编码嵌入到了电影当中,等待懂的观众解码。
(不要和我说,你不知道我在说什么,百度下“编码”和“解码”吧)0.Something just like this(一个寂寞的男孩渴望得到一些平常的东西)1.《拥抱》这首LGBT歌曲就很明显了。
脱下平日里的假面,奔向想象中的幸福,啊!
歌者就是在展示自己的灵魂啊。
2.在提到海南私奔的时候,周铁饰演的吴磊爸爸,提到:“我儿子绝对不会欺负你女儿的”。
🤔3.海南土嗨节上那个打碟的是女的?
明显是个男的啊。
4.张子枫看到Ming的时候,那种无解、无助和无望的精彩表演,已经说明了一切。
只是整部电影里最棒的表演,在失恋之中无限伤感的怜悯。
(看到这里的时候,不知道为啥,唤起了去年看过最棒的电影《前程似锦的女孩》,还有安东尼·霍普金斯的《象人》)那种真相大白的一刻,我的天呐,我感觉🫀收到了重击,体会到了吴磊的那种极具矛盾的恋爱情怀。
You Know... Forbidden Love...5.以及比较💔的情节,吴磊吻过张子枫后的无感
其实,要是吴磊同志的情节再丰富一定就好了,然后在海南土嗨节那一刻结束电影,影片就可以报戛纳了。
看不懂的就是之后那一大段结尾是什么意思,简直《少年的你》了,看得入戏之际,瞬间打出原型。
Anyway,算是开创了中国式的LGBT青春电影先河了吧,之后如过要研究,可能也是绕不过的点了。
预感N年后,会出现《xxxxxxxx语境之下的酷儿电影》或者《比肩东欧电影的同志隐喻》之类的学术文章,哈哈,可是那时候,我应该已经死了。
哎,本来想甜一下的,然而难过了。
相信走出影院的片刻,盛夏未来会带来一些遐想与深思,一些回味与无穷,带给观众思考的影片总是好的,有人说两极分化总是饱受争议的佳作。
争议思考说明故事讲到观众心坎里了,千千万万的人们对一个故事有不同的解读和理解,前提是故事有解读的意义和价值。
在铺天盖地的玛丽苏偶像言情剧以及所谓的甜甜恋爱戏码层出不穷的刷新下限的时代,它们算正经的影视作品吗?
当然不算,撑死算得上满足普罗大众的娱乐品,但影视作品从不该局限为娱乐品,能带给观众深思的,对社会价值,人性有算探讨的才称得上作品,甚至是艺术品。
盛夏未来有难得的走下悬浮,走进生活的勇气。
作品突破颈瓶的套路便是不仅仅呈现在青春文学作品中的男女关系,又或者是甜味十足又茶气满满的狗血校园青春,作品更多的是一种平凡,平凡人心的体会,在男女关系的背后描绘了更多意义上的成长,主题不再局限于爱情,在于敢爱,被爱,想爱,不同身份的爱,不同理解的爱,被爱滋润了的成长,在盛夏在未来终究会来。
作品的主题是多层次的,逐步渗透的深入,而其中的隐喻细节必然是讨论的焦点,首先隐喻和暗示,不局限于盛夏未来,在每一部别出心载充满设计感的作品中都充满着悬念与未知,在多层次的主题背后,细节展露与隐喻暗线是影片在主线圆满的情况下填补的一份别出心载的余味,当然是充满惊喜的。
悬念之后,不同观众的不同理解成为了影片最大的争议点,无可厚非,影片从某种意义上来讲已经成功了,ming是他还是她,带给观众的巧思与悬念,甚至震撼与遗憾,才是最大的财富,探讨结果本身早已失去了意义。
甚至我们不该定义为盛夏未来为爱情片,这是属于学生时代的懵懂情感,情感的流露是多样的,男女之爱,人与人的爱,不仅仅局限于恋人,不仅仅局限于关系,不仅仅局限于性别,不仅仅局限于现实,真诚的爱,纯洁的爱,相互的爱,即便不曾拥有彼此,也拥有大于爱情的情愫滋润生长。
至少他们彼此给予过对方自己最真诚真实的内心,便是世上最真挚的感情了,她和他,她和她,他和他,她/他和他/她,是他还是她,盛夏和未来都会来。
_分割线_____________________________这显然不是一部完美的影片,也难言佳作,之所以这次大胆开麦,是希望影片表达的价值观念能被更多人理解与尊重,也希望给予华语影视更多创作自由,影片本就是基于生活,又在生活之上的,对于人性的表达与道德层面的解剖在这部影片达到了一定的高度,请不要站在道德制高点去评判一个人,基于人性情感的我们不该局限在太多非黑即白的概念,是错是对从来都是基于不用角度的观念的审判,男女之吻的争议,渣男,诈骗等词汇频繁出现在评论区,不强求接受,但我们总该有尊重不同价值观的素质与态度,无所谓是否合乎情理,这一吻是抚慰,探索,真诚,弥补的,在对的时间点做出了选择,以上是沉静后的感想以及基于影片讨论与风向的个人观点。
但老规矩影片本身的优缺点还是要说的,总体给我的感觉是好有味道的核配上了不够深刻的壳,很纠结的评论,很纠结的给分。
喜欢价值观的表述,难得又稀有,对感情,关系,青春期的探索,婚姻的认识都达到了相当的思想高度。
喜欢充斥光影的摄像,喜欢现代媒介,电音节的新颖加入。
喜欢适当的音乐释放,很大程度上弥补了不少空洞节奏。
差了一口气,又好像不止一口气,踩对点了又踏空了,是影片时不时提醒我的感受,不够深刻,不够戳人心扉,台词要负大责,文戏的调度与情感的碰撞略显粗糙与急躁,故事交代的有些浅和柔,遗憾还是蛮多的。
但核心是值得深悟与通透的,即便为了迎合大陆市场隐晦不清,但好似敲到好处,留下遐想。
其实吴磊和子枫的状态没有宠爱来的触动人心,但不妨碍两位依然是为数不多值得期待的新生代,在未来的盛夏,希望我们都能诚实的勇敢的面对自己。
就像这对男女,他们彼此相遇,彼此陪伴,彼此真挚,彼此感动,彼此面对,他们不曾共同相爱,却拥有着了刻在心底的情愫与美好,别具一格的爱与情赋予了未来的盛夏更多期盼,更具色彩。
真的很好,但土电也真的很土。“你知道电子乐有八十几种流派吗”结果装完逼一放歌都是烟鬼
为什么我们院线电影中的同性恋需要如此隐晦地去表达,隐晦得刻意,没有脸,照片只有一角,用“她”代替“他”。送你一朵小红花,缉魂......13年的北京遇上西雅图还能大大方方拍女同性恋。“现在是92年不是29年”;现在是21年还不如92年。这也删那也删不合理的审查制度才最该删。电影本身,除了美术和摄影可以称得上是一部电影,其余部分就是抖音小短剧,土得要死,台词尴尬,现实中谁这么说话啊。吴磊在大别墅放歌我整个人被尴尬死,悬浮得要命。还有为了让爸妈复合高考故意考砸,真的,好脑瘫的剧情,离婚有什么大不了的。
电子乐主题挺有意思的。张子枫和吴磊两位演员的个人魅力有很大的功劳,特别是他们一起唱《拥抱》那段十分让人动容。但是这个剧本很奇怪。首先,内地的高三不可能会有人八卦别人谈恋爱,在教室集体刷抖音,这给我的感觉像这一代是被抖音霍霍的一代。然后这段恋爱很可怕,一个gay为什么要谈女朋友,为什么要这样带坏人家小姑娘,为什么夺走人家的初吻,为什么把小姑娘的成绩和心理都弄砸以后就告诉人家自己原来不爱她??更可怕的是,这个gay是个舔狗!!后面左耳失聪了让人更加无语。
emm剧情讲了些啥呢……
优点林林总总其实在我看来那就一个:选了两个有学生样的演员,照着学生样来拍。尽管没有非常具体,但至少不悬浮,在这种语境下是有可信度的。其实主要想说说主观感受啊,真的有一种被时代抛下的感觉,没去过club,没听过电音,没用过抖音。面对诚实的自己,或者说面对世界,在本片都是建立在一个未来可供君选择的语境下的,明天会更好,对于新世代来说是一定的。仿佛是话语权交接的大型现场,我,仅代表我,在电影院见证了比我更年轻的少年少女们的青春图景,出来还是挺扎心的哈哈。
共我继续约会喝茶谈天,沉闷晚上相约渡过。
相比五年前的圣丹斯范文,还是更想看郝蕾的考离族rom-com。
远超预期,很偏爱前半段,流畅得像首歌。1.陈辰和郑宇星,不免想到盛夏光年里的彗星、行星和恒星;2.《拥抱》这里选得太妙,作为学吉他的入门曲,四个和弦就形成了这首不管何时听都会心动的歌,而《拥抱》本身就是一首同志歌曲,这一段哼唱到后面生日的惊喜,让我久违地有了当年看青春片的悸动;3.十几岁的我们,对方不喜欢自己,就是足够辗转反侧的事,吴磊和张子枫角色的设定加分不少;4.整个故事很有英国青春片的质感,但内核又很融入本土背景,《壁花少年》的故事在哪儿都在上演;5.《十七岁不哭》里认识的郝蕾演起了妈妈,青春是流淌的。
没有了校园霸凌、三角恋、堕胎等传统青春片元素,倒是玩了一场幼稚的暧昧游戏,犹如隔靴搔痒,教人不得痛快。感觉从一开始这片子其实就崩了,剧情走向像是在不断地在为两位主角擦屁股,如果幼稚的行为可以代表情窦初开的懵懂,怕是这种感同身受来得实数廉价。确实,接受一个自己喜欢的人不喜欢自己这件事挺难的,但要是放在这种语境里,似乎是吃了青春片的红利,小聪明不能代表人生的大彻大悟。
华语电影比较难得的从文学层面开始就很纯熟的作品。剧作非常老练,从人设到故事的开始和结尾,再到悬疑色彩的穿插剪辑,每一环都完全没有掉链子。音乐节上的那个吻把全片推向高潮,设置得太厉害了,吴磊那一句“如果我也喜欢你就好了”完全立住了这个干净的18岁男孩,没有模模糊糊的随意,没有为了疗伤的妥协,他是一个真正去做到“更勇敢”的人,所有青春里的心动和遗憾像烟花一样绽开到最绚烂,然后慢慢落下来、暗下来。太美了。
「我要是也能喜欢你就好了」。剧情没有特别之处,但是唤醒了属于《拥抱》《蓝色大门》《盛夏光年》那个时代的美好记忆。
除了吴磊演技差外,导演的擦边球更让人不舒服。。
为什么最多一分,没有负分
尴尬。演技最好的是班主任,至少台词不尴尬。
电影结尾是说男主爱的是同性?导演如果是想做隐晦的同性电影,可是为什么又大势炒作吴磊和张子枫的异性真人cp呢?本来以为是可以看到甜甜的青春期爱情片,结果结尾……有种被骗婚的愤怒感,感谢演员们的演译,但是这种愤怒感只能化为1星送给导演,从秘密访客到这部的连续欺骗,这导演的片子我再也不想看了
作为商业向的青春片,能够落在“青春充满遗憾,但那样也很好”这么克制的点上,已经很值得叹服,但更重要的还是拍出了“当代感”,这点足以吊打各种撑着怀旧拐杖不肯撒手的国产青春片了。吴磊浪费了这么多年的花期,能够在青春的尾巴上演到这么一部,我可以安息了!
有瑕疵但看得很惊喜,不一样的青春电影,吴磊郝蕾演的不错!!不过评论给我整窒息了…我不得不说一句中国电影发展不起来的原因之一真的是有撮不会欣赏的人,满脑子就是爱情,满脑子就是BG BL GL HE BE ,去看你们的无脑甜剧好吧,市面上不是很多吗
爆哭。就情感的多义性来说,它简直是国产青春片的天花板了。太多的细节连结成了闪烁的光斑,把情感中的无奈与疼痛表现得精准抓心,又不失流动的轻盈。电子乐作为媒材也太好,不仅作为情感外化的连结体,也作为打开成人世界的方式。张子枫早已经不是在表演了,她完全进入,且成为了这个角色。
为什么最后非要加一个kiss,真的令人无语全程感觉男主太耽误女主学习了,令人好焦灼;尤其高考还盯着xyz再看,我更焦虑了……
鼓勵星+1。总体观感是一部不錯的商業片,但也因此拍得不够纯粹。想说的东西倒是純粹(但不一定真實)的:在這個年紀生活裡的主題是高考、喜歡的人、家、一些夢想,夾在光怪陸離且刺激的自由與純真之間,渴望真誠與勇氣。在努力去除電影一些媚態的噪音后也有感受到觸動:那时我们因为喜欢的人进入一个新的世界、见到了新的画面,也分不清熱愛的一首歌、追逐的一個夢想,到底是因为ta喜歡,還是自己本來就喜歡;但是無論如何,我們都在這個過程中選擇了一個方向前行,续写了自己的故事。但我最感慨的痛苦反倒與電影本身關係不大,主要來源於我們的觀影經歷:那種愛著一個人卻不可说的感受,是的,就连这部電影在荧幕上播放时也必須隱晦地藏起男孩愛的人。这才真正令我悲伤。