不知道什么时候开始,美国电影开始走进我的内心,似乎能从这些影片中看到自己,这部片子吸引我的地方是他的片名,心灵访客,现在这个社会还有多少人会注重心灵的真实,梦想是每个人心灵的的港湾,在追逐梦想的道路上不可能一帆风顺,遇到的人遇到的事都是你梦想道路上的催化剂,遇到一个彼此心灵相通,彼此欣赏和拥有共同爱好的朋友那是多么宝贵的,他可能会给你带来新的希望,为你打开不一样的见解,一句鼓励,一句认可可能就会改变一个人的未来。
佛罗斯特把自己关在房子里,是因为看到自己哥哥被抢救时看到护士对于他书写的作品表达仰慕之情,这让他对写作和生命产生了新的理解,所以把自己关在房间里,来怀念过去和逝去的人,却在一次偶然的机会碰到了年轻有活力的贾莫,两人之间有了一段珍贵的忘年友谊,因为这段友谊,为了帮助这个年轻人证明自己的才华,慢慢开始改变自己多年的生活和想法,阻碍友谊的从来就不会是因为年龄的差距,身份的不同和对问题的不同看法,只要两个人有共同的理解,互相学习,互相帮助,用心交流,这种友情是没办法用话语来形容的,这是我们都向往的一种方式。
心灵访客,年轻小伙就是突然闯进佛罗斯特内心的访客,因为信任和理解彼此成为了对方心灵的慰藉,世界那么大,社会那么现实,一个人总会害怕面对,同时也很向往,就这样在纠结中迷失自己,人活着,就需要有一个出口,一个心灵的出口,需要交流,需要被理解,和共鸣!
这样活着才有意义。
世界不可怕,勇敢的打开心灵,去探索这个世界的美好,用心去感受每一份真诚!
愿我们都能找到那个心灵访客
昨天看了一部由肖恩.康纳利主演的影片“心灵访客”,这是一部讲述一位迟暮的心灵创伤作家和一位纽约贫民区的黑人中学生相互感染、相互帮助的友谊历程。
影片使我想起我和我朋友,和这些友谊带给我的感受。
人在纯真的成长期总是能结交真挚的朋友。
朋友有时携手共进,有时各自努力,但每每相聚的时候总会交换这段历程的体会,悲欢离合。
朋友会在你得意时暗暗喝彩,在你黯然时默默支持。
有些朋友会成为你终身良伴,有些朋友却和你南辕北辙,从此分道扬镳。
有一位曾经指引我找到人生目标的朋友,可以彻夜畅谈、高谈阔论、天马行空。
虽然经常各奔东西,但偶尔相对一瞥就明白彼此的想法。
这段友谊像一颗美丽彗星划过广阔天际最终无影无踪,有时离别的悲伤还隐隐作痛,但我还是记得漫漫岁月中的美丽回忆。
有朋友真好!
We lake nothing in the world but sincerity.The first stage of the relationship is dispute,especially when a treacherous boy in 16 met a stubborn geezer who always staring outside by telescope. But there is an old saying in China:"No discord, no concoed." Conflict is an unavoid factor in communication, however, an effective intercharge can melt it away, that is the reason why Jarmo and Forrest could fo further in their relationship.The second stage of the relationshipis to accept and coalesce minds.They got further understanding by paying sincerity.Setback is the most necessary factor that could not skip. True friends could forgive, tolerate, even love their shortcomings,which remainds me of 'Mary and Max".What mary did wae to send a bottle with "i am sorry"to her only true friend,--Mr.Loney,Max, and he soon forgave her, even though it was hard.Jus like Forrest helped jarmo to dig out his talent in writing, jarmo helped forrset to overcome fearness and disappontment of the world. In this ''ship'', they tried their best in offering freedom and sincerity.The last stage of the relationship is to brew friendship into family affection. The love in parents was supposed to strangers initially,but they went through the levels of strangers, friends, couple and relative. So did jarmo and forrest. Love and sincerity just like relay baton in life,passing on the positive energy to all the world.
种族问题是如何产生的?
这或许没有人能给出来确切的答案,但是每当一些问题产生的时候,人们便可以不假思索地将其归类于种族问题,那么这种思想就有些问题了。
为什么大众会产生这样的思维定势,认为某些问题就一定是种族问题呢?
这值得我们思考,或者说值得我们思考其背后的逻辑。
谁加深了人们对于种族问题的刻板偏见,谁一直在推动种族问题深入骨髓,又是谁试图用种族问题来规训大众的思维,这些都是问题,但这些问题却没有人愿意深入思考,因为这不符合他们划定的逻辑。
今天给大家推荐的电影,或许可以引发一些有关种族问题的思考,又或者毫无意义。
《心灵访客》讲述的是一个黑人男孩与一个白人作家之间的友谊,黑人男孩篮球打得非常好,与此同时也喜欢写作,在公立学校里成绩顶尖的他成功的引起了一所私立学校的注意,在这所私立学校入学后,黑人男孩进步神速,原因是结识了白人作家。
但是老师却对于这样的进步横加质疑,质疑原因竟然是因为黑人学生在课堂上顶撞了老师,于是,白人作家面临了选择,他要不要帮助黑人学生说出真相。
影片《心灵访客》通过黑人学生与白人作家之间的友谊很好的诠释了一个关于“拯救”的主题,在这个主题之下,黑人学生与白人作家之间的友谊是相互作用的,一方面,白人作家帮助黑人学生在写作上进步,另一方面,黑人学生帮助白人作家走出了社交阴影,两个人相互进步,相互依存,并且相互拯救,表面上看,这是一个非常经典的设定,同时也是一个非常经典的故事,但事实上,我们思考下以后,就会产生很多疑问了。
黑白配的主体是谁?
这是需要我们作为观众可以归类总结的问题,黑白配的主体很多时候看似是黑人,比如说经典的法国电影《触不可及》,经典的美国电影《绿皮书》以及《为黛西小姐开车》等电影,表面上看,确实是黑人担当主角,白人是二号角色,但深层次之下,我们可以看到黑人这个主角担当的作用是催化剂,而白人从来都是主心骨的存在,因为没有了黑人,还会有别人,但没有了白人,就一定不会有黑人。
这样说错了吗?
看看《触不可及》,看似是一个失业的黑人青年拯救白人富豪,但试想一下,如果白人富豪没有遇见黑人青年,他依旧是富豪,但黑人青年没有遇见白人富豪,他会有这样的机会吗?
不会的。
同样的即便是黑白财富有着方向偏差的《绿皮书》呢?
看似黑人依旧是主导地位,但这种财富上的主导地位并没有在政治地位上占据核心位置,白人司机看似是一个社会底层,但就是这样的社会底层,他的政治地位依旧是超越了财富以及声望完全凌驾于自己之上的黑人,这难道是赞颂黑人的社会地位高?
即便是《为黛西小姐开车》这样的经典影片当中,摩根弗里曼饰演的司机是当之无愧的主角,但电影的核心是什么?
是他吗?
显然不是,电影的核心依旧是女性白人,没有了摩根弗里曼,黛西小姐,依旧是黛西小姐,她哪怕是最后接受了黑人司机的生活,但这种接受更像是一种好奇与新鲜,因为她之前从没有体验过这种生活。
回到本片当中,这样来看,你还会觉得这是一种救赎吗?
这是一种黑人对于白人作家的救赎吗?
这种救赎早就标好了价位,同时也给出了回答,种族问题来源于地位的不平等,即便是美国这样展现民主自由的国度,地位不平等就是地位不平等,即便是它通过各种各样的法律名义上来保障种族平等,但实际上,这种不平等本身已经潜移默化到每一个人身上了。
法律上的约束使得人们可以在日常生活中避开所有跟种族主义有关的话题,但这样看似保护性的措施却加重了隐性的更加不平等。
举个简单的例子,本片中的黑人男青年想要出人头地的一个途径就是成为职业运动员,这几乎是很多底层的黑人青年成名的唯一路径,但相对于白人来说,这显然只是生活中的一个选项而已,即便是不能成为运动员,白人也有其他的路径来走出底层。
这是不是一种歧视,很多人摇摇头,但是请大家思考下,将篮球运动员与黑人成为强关联,这不就是给人贴标签么?
因此,《心灵访客》即便是一碗精心烹制的鸡汤,但看多了这种鸡汤之后,我们自然会思考鸡汤的构成,真正衍生出来种族问题的人从来不是为了尊重不同的种族,而是为了让人群做一个划分,什么划分,阶级划分,不同的人应该处在不同的阶级,不同的阶级之间就不需要流动,这样一来,他们的地位才是稳固的,因此,种族问题无解吗?
有解的,只需要将那些借着种族问题大作文章的制度彻底的推翻之后,自然就不存在种族问题了,如果说有一种拯救很伟大,那么最应该的就是它。
……你好,再见
写作课上的老是推荐的。
果然美国教writting的男老师大部分都是文艺青年么。
片尾over the rainbowl诠释了整个电影。
隐居作家和追寻梦想的年轻人的故事?
这么说好像有点太浅薄和轻热血。
但一定是一部值得一个人静静看稍稍思考的电影。
关于写作关于人生关于选择关于梦想关于这个世界。
最喜欢的部分是深夜老爷子擦亮玻璃自己给老式自行车打气然后特别气定神闲的骑车在摩登大马路上。
那种色调和背景乐完成了整个世界。
感觉这就是面对这个复杂危险世界的最佳味道吧。
人总会经历不能承受的悲痛和不可思议的好运。
不知道要怎么总结这部电影。
很喜欢。
over the rainbowl...嘿。
多说也只是余缀了电影的意义吧。
=]
第一次看这部电影是在大一的时候,外教老师播放的,可是因为时间的关系,只放到一半就匆匆结束。
感触最深的就是这一老一少彼此交流的那种氛围,平等而又充满着关爱。
老头坐在沙发上喝酒,少年手拿篮球在自由走动,漫不经心地看看书,翻翻这翻翻那。
彼此都很自由很随便,这感觉很让我触动。
有时候到亲戚家做客,亲戚的客气反而会让我觉得有一份压力,感觉要是有所不满会觉得很愧疚。
我不知道这是为什么,但是那种自然而然的氛围,那种随随便便没什么约束,没什么要求的宽松的氛围最吸引我。
时隔四年,我早已忘了这部电影的名字。
有天偶然发现这张电影的海报,才知道这部电影原来叫做心灵访客。
重温这部电影,看完了全部。
电影后半部分的情节有些老套,写到少年遇到了困难,并和老者发生了矛盾,最后还是冰释前嫌,互相帮助,共同走过了艰难的时刻。
虽说情节没什么新意,可是如同当年,打动我的依旧是少年那种交流的感觉,那种不做作,不迎合,自然而然的交流的状态,面对老师的无故指责,他没有低声下气,和名老头讨论写作,心怀尊重却又保持自我不谦卑做作,他们之间是平等自由的,你有做自己选择的自由,我并不会去干涉你,同样,你也没有去限制我控制我的权利。
两人互相欣赏,互相尊重。
并且你有不喜欢我的权利小伙和女孩,他们谈论着自己的想法,不用去讨好,很直接很自然,这种不期待不期望反而很自由,这种轻松的感觉并不是说了很多的笑话才会有的感觉。
就像有些贺岁片的刻意搞笑反而让人觉得无趣和压抑。
这种轻松时因为宽松的感觉,你可以讨厌我,说我是怪人,不喜欢我,这是你的自由,我并不要求你去喜欢我,因为我的价值观并不取决于你对我的喜爱程度。
我有我自己的价值,无论别人的肯定还是否定,我都知道自己有自己的价值,我有我的优势,我努力学习写作,我努力去打篮球,这就是我与生俱来的优势。
发挥自己的优势才能凸显自我的价值,每个人都有自己的心声,自己的灵魂,自己的灵魂的独白。
因此,每个人都与众不同,自我的价值并不取决于别人对你的看法,自我的价值取决于对自己潜质的挖掘。
而友谊的价值,在于平等基础上的互相欣赏。
一间空房间,一台电脑,一个音箱,一颗篮球,一个书桌,一张床,这是我生活的空间。
在心情烦乱的时候,关上门。
这样就可以把自己跟外面喧嚣的世界隔离开来。
打开音乐,把音量调到最大声,要挑那种嘶声裂肺的摇滚乐,最好是汪峰的,或者是信乐团的。
然后开始一个人的篮球游戏。
跳投,运球,不断的变换着各式各样的花招。
有时候会因为一个突发的灵感而萌发出一种莫名的成就感,当然这种感觉只有自己,而且是一个人独处的时候才能体会。
有时候,会在运球的过程当中陷入沉思,这时候心已经不在球上了,尽管两手还是机械的舞动着。
想起昨天晚上看的影片---《心灵访客》,也是这样的一个房间,房间里堆满了各式各样的书,还有一整柜一整柜的书稿,都是他写的-房间的主人,那个老人,威廉.福克斯。
因为战争,因为家庭的破裂,他关上了内心深处的那扇门,整天呆在他的世界里,看书,写东西。
唯一让他跟外面的世界保持联系的是房间里的那扇玻璃窗。
他经常透过玻璃窗窥视外面的世界,窥视下面那座破旧的篮球场,以及经常在那边打球的那一群少年。
一个只出版过一本书的知名作家,一个靠着一台老式的打印机马不停蹄的老人。
让我印象深刻的是他写作的方式,放佛只是简单的用两只手在打字,一边聊天,一边打字,他说写作的过程不用想,只管敲击键盘,说这话的时候他正在马不停蹄的打字。
他说:“you write your first draft with your heart,you rewrite with your head .”看完整个影片,让我想起了海明威,还有他的那本《老人与海》,两个人有着相似的经历-都经历过战争,长相也有几分相似,络腮胡子,给人一种思想家的感觉。
而老人的生活习惯则让我想起了另一部影片的一个主人公--《海上钢琴师》里的Danny Boodman T.D.Lemon 1900,很是奇怪的一个名字,因为他的来历。
两人同样居住在自己生活的空房间里,一个是在一栋楼里的一间房子里,一个则是在大海上的一艘客轮上。
然而两个人却如此的相似,生活在一个狭小的空间里,思想却蔓延到几千公里以外的芸芸众生,苍茫大地。
他们,让我明白了孤独的另一层涵义。
高中的时候,特别是高三,面对着高考的压力,面对着一大叠的复习资料,总觉得那样的日子,挺难熬。
虽然有同学一起并肩奋战,但总觉得在内心深处还是挺孤独的,那种孤独是源于对当时生活的环境的厌倦,是源于对未来生活的迷茫与未知。
因此,总想着逃避,总想着摆脱,也因此而铭记了黄老师的那句箴言---耐得住寂寞。
我想这句话应该也即将成为我接下来的考研生活的座右铭吧。
而现在,在这样的日子里,我却渴望着,有那样的时刻,独自一人,细细地品味着我的孤独。
这样的时刻,在火车上;这样的时刻,在现在的空房间里;这样的时刻,在凌晨一两点的宿舍里。
这样的时刻,很长。
一次的旅途在火车上看的书有时候多过一个礼拜翻过的页面;想的事情有时候多过一个礼拜在脑海里长久停留的想法。
这样的时刻,又很短。
应该说,很是难得。
不是生活中所有的时刻都能够成为这样的时刻,听听歌,打打球,看看书,安静的时光。
只能在拥有的时候,尽情的享受。
他是对的,写东西的时候,不需要想,只要拼命的敲击键盘。
想,是后来才要做的事情。
“写作的第一关键:是写,而不是想”!
看到演员名单里有写着肖恩·康纳利的名字,才欣然点击了这部影片。
尤其喜欢沧桑后的康纳利,如此的赋有成熟的味道,及男人的魅力。
观影后觉得此片是获取心灵成长的灵药,纯粹为打发时间的观影者应到此止步。
The key to a woman's heart,is unexpected gift at unexpected time.Forrester 如是說,那個明慧心腸的黑人男孩點頭,他不僅懂了,更以他對語言的天生敏銳悟出其受眾之廣,於是他不單送了那白人女孩一本《Avalon Landing》,更是在猝不及防之刻送了Forrester一幕回憶中的體育場。
在我心中,這才是訪客拾級而上,登上心靈之門的開端。
就我看過的眾多電影而論,這部影片無論在影片結構、畫面設計、故事隱喻上都顯得簡單明了。
一條主線貫穿到底,其他副支都極盡簡略,值得一提的是畫面剪切乾淨利落,自成一派清新。
然言而總之,這都看似一部題材略顯老舊的小電影,是什麼讓它有觸動人心的力量呢?
故事開始於一場少年的探秘,因落下書包而促成兩人相識,這樣的相遇未免顯得雕琢而刻意。
兩個無論年齡、人種亦或階級與社會地位都截然不同的人被導演費盡心機地湊在一起,創造一幕金風玉露一相逢的開場。
故事中兩人的聯結點在於文學,但若僅僅是文學,卻撐不起這樣一個故事。
自古凡是名家大儒的文人總是任性而古怪的。
從魏晉的雪夜訪戴到民國王國維、辜鴻銘決意留辮,無一不是固執率性、肆意而為的性格,而片中的Forrester也不例外。
這個反穿襪子,近乎50年不出門的老人只開窗拭污,只隔窗賞鳥,少年成名,卻終其一生只著一本書。
這個離群索居,遺世獨立的老人把心門反鎖,外面的世界對他來說如同鏡花水月,無心來去。
直到有一天,一個黑人少年長驅直入,打破這平靜的幻象。
少年說他出生於Bronx,一個入夜后連警察都不敢入內的地方,少年是資優生,尤擅文學,卻礙於朋友關係只打籃球,少年只把文筆訴諸日記本,無人傾訴。
於是老人明白了,他們是一樣的,他們擁有一樣的內裡與靈魂,飽含相同的困擾與苦悶,大概多數文人,對於人情世故這一母題,都有不同程度的煩擾。
老人說他厭倦世人層出不窮無休無止的評論,這何嘗不是對人情世故的迴避,而少年看似有熱衷的籃球事業,對於成績與文學,又始終是掩蓋而避而不談的。
這樣靈與肉的接觸與碰撞,如同亞當被抽取了肋骨,深夜的城市開始落雨,貝殼沉甸甸地潛入溫暖的海里,有一種酸脹而飽和的饜足。
他們開始促膝相談,行忘年之好,發傾蓋之情,經年日久,年深月長,直至體育場內突至的驚喜,那扇心門終於被打開。
訪客躑躅已久,屋內人卻久呼不應。
我們身處的究竟是怎樣一個世界?
冷漠寡情亦或枯燥乏味,很多人在門內小心翼翼滿心猜忌,害怕門外是人情的刺刀,是世俗的號角,是生命不可承受之輕。
Forrester和Jamel同為訪客和門內人,卻也最終鼓起勇氣,打開緊閉的心靈之門,當Forrester為了Jamel去做那場演講,他們也得到了屬於各自的圓滿,一個直面了世界,一個通透了文學。
你不打開那扇門,又怎知腐肉也能生肌,貧土也能回春,在積毀銷骨的枯朽之上,也能開出鮮妍豐麗的花。
與其說這是一個千里馬遇伯樂的故事,不如說這是一幕相互拯救、相互救贖的篇章。
導演在此寓寄以美好的祈望,給人以希望的同時,大概也暗示現世人人心門閉鎖,各人自掃門前雪,哪知這世上瓦霜遍佈的蒼涼。
說到底,這還是一個鏡花水月般虛無縹緲的故事。
本来不想在此文中加以以评断的语气,只是想写写自己的感受,但又想想,自己感受中难道就没有来自于潜意识中的评断?
刚刚看完这部片,记得剧情中有句话:“写初稿时是用心写,然后再用脑子修改”,大概是这样说的吧,我写的这篇东西,就以此为根,也许以后会修改吧,谁知道呢?
剧情中的经典语录很多,其实在某种程度上说,根据这些语录,可以展述出整个电影的想要表达的思想。
或者应该说这些语录就是电影的核心。
就拿我现在还零散记得的一些剧情中的语录来论述吧。
例如:“人为什么为自己写的东西,总是比为别人写的东西好很多”,“在别人的游戏中赢了别人”,“是为了寻找那份真正的友谊”。
就这三段话,在其中已经能分析出影片的核心思想了。
核心思想?
怎么听起来这么怪?
哦,原来想起了体制教育中语文课的课文分析,本文有几个自然段?
分别表达了什么主要内容?
中心思想是什么?
哈哈,走远了,言归正传,转什么?
转到了《打开那扇窗-心灵访客》这篇影评,是的,其实这篇影评中的标题,已经比较完整的表达了影片的核心。
即“打开那扇窗 ”。
结尾出场有些低调,还是觉得闻香识女人结尾比较帅。肖恩大叔好帅啊,男主的小女友在打球那段有些让人心动
是因为黑人抗议GWH是拍给白人的所以就特地为黑人拍了一山寨的是吗
老头骑自行车太有范 就是挺多对白看不明白
忘年友情。“写作的第一关键是写,而不是想。”
《心灵捕手》+《触不可及》,两个人相互救赎。
俗套的故事,几乎摒弃了桑特的风格,叙事,人物,故事主流得不行,前有心灵捕手,这部片让我毫无胃口。
和心灵捕手一脉相承。这种跨越一切的真心相交的友谊真的很让人感动。
Writing is not soup question
#春日影展7#中规中矩 大概明白这部电影想做出来的效果是什么 但是感觉差点火候 不管是小伙儿和作家起冲突那里 还是最后作家出面帮助小伙子那里 都有点刻意和套路了
一黑一白经典美式鸡汤
补,gvs,这种“心灵捕手”拍一次就好了嘛
before you watch it, all you have to know is that the story is about a writer.
2000年的片子却有着很浓重的复古味儿。只是不懂为什么明明杰莫做错的事反而有理。总之像是穷人版的闻香识女人。
另一个心灵捕手,马特达蒙居然还客串了下……
年轻与年长的共处,是一种绝妙的搭配,看似是一方对另一方的所需,实则是双方的相互点燃,青年焕发的是青春,老年收获的是活力。打开内心,不仅需要走进门,更要靠近心,或许外表之下另有隐情……只是本篇贾莫的人物塑造不够,缺乏内心关于篮球和写作取舍的冲突,让成为自己的选择上少了骇人的笔力!
美国的这类电影都差不多。稍稍有点虎头蛇尾
题材期望落差,同一个导演,但心灵捕手明显在剧本上要胜过此片几个档次——不过还不失一部缓慢安静的电影。
如果爱情对应玛丽苏,友谊对应的就是这类影片。谁不想在年轻的时候邂逅一个忘年交,学会很多东西呢。但就像玛丽苏对现实无借鉴意义,隔着影片的友谊和教学也走不到心里。
主要是心灵捕手珠玉在前,这部就变得略微有点乏味和俗套了。不过如果是2000年前我会给四星半。
能文能武的萧恩啊