外星+人2

开篇请允许我“护短”：童话就是童话，善与恶就是这么棱角分明，美与丑的对比就是这么立竿见影，魔法啊它就是这么神奇，非要追求什么立体的人物，真实合理的情感变化，着实是有点苛求了。

最早的故事本就出自法国本土，在迪士尼特有的包装下，才有了更为全球所熟知的动画版本。

我们知道，近年来迪士尼启动了一系列真人版动画IP项目，但是逐帧还原式的复制粘贴，到底是源于再现经典的坚持，还是再创作层面上的投机取巧，那就是仁者见仁了。

但是有一点可以肯定，总有人会为“情怀”买账，不然艾玛·沃森也不会决定拒绝《爱乐之城》，极其drama地让同名的石头姐捧得小金人。

搬出3年后上映的迪士尼版，不是为了捧一踩一，主要还是想借机明了一下法版的创作态度，他们有自己讲述童话的方式，这和目标受众几乎不分年龄的合家欢影片终究作以区别——你想啊，丰腴的女性身体怎么都得捂一捂小屁孩地眼睛（除非有咱内地的“一剪梅”上手）。

必须承认法兰西人的浪漫，独一无二。

从一而终的爱情才是干净？

别吧，即便是讲童话，全然的空中楼阁只能让电影等同于儿童的睡前读物。

迪士尼中的爱情一定要一尘不染，它必定是解药，用来拯救糟糕的东西，例如骄纵、自大、狂妄，但是法国人另有所想，决定用爱情来拯救爱情。

悲剧的起因是：我只是让你放过那只鹿，你却连这都做不到？

消逝的爱没有化为哀怨，却无比悲伤，不能否认它的确美丽，也不能否认它充斥着欲望、占有、征服。

女神曾对王子说，你闻起来就像一只野兽。

你明明对我承诺过，放过那只金色鹿，但是实际上，你却根本无意兑现。

片中，“承诺”总是能直达生死，几个世纪前，大山女神因此香消玉殒；而几个世纪后，则演变为：回到城堡，or you will die；你不回来，or I will die。

森林之父惩罚王子：我要剥夺你人类的皮相，赋予你野兽的外表，看有谁还能爱上这样的你。

结合片中野兽对贝尔说，你不回来的结果就是“死亡”，不由猜测和迪士尼一样，这个诅咒即将到达期限。

正因如此，野兽会为贝尔提供华美的服饰和食物，询问是否能够赢得她的心。

加入大山女神这一角色真的格外巧妙，女神可以幻化为万物，唯有变成美人才能博君宠爱，而女神自己也终究是顾及到这一点，才无法向爱人开口吐露真相。

如此，由人变兽这个诅咒多少有了明确的意义，不再只是童话故事中的SOP。

诅咒对赌的是爱情，森林之父要让女儿看看，人间爱情是何模样。

女神托梦贝儿交代悲剧的过往，而自己也渴望知晓最真挚的情爱，“看到”而非“得到”，足矣。

女神，本就是真善美。

不过，说以“爱情救赎爱情”，那么曾经的王子和女神之间，加持在绝美皮囊和珠宝之下、透露着欲望、占有和征服的爱情就不真实吗？

想想看，野兽之所以申明玫瑰是他最宝贵的东西，a rose for a life，是因为爱人鲜血的滴落的地方，才生得此红玫瑰，那过往的情感又何以见得不真实？

说到底是不懂如何真正去爱罢了，所以要付出代价。

这代价可比迪士尼版重得多，除了几十只猎犬，法版的野兽一人独“活”，三个一同狩猎的友臣沦为沉睡的巨大石像；不在贝儿面前用餐，是因为只能像真的野兽那般茹毛饮血，端起盘子喝汤解可决不了这个问题。

贝儿提出，一支舞换回家看望亲人，“互换承诺”再次出现，野兽最终松口，允许她离开一天后返回。

这次换做贝儿，她并不知情，如果她未能兑现承诺返回城堡，死亡将降临，而这点贝儿并不知情。

是不是似曾相识？

“兑现承诺”即救赎爱情的关键，但在两段情感中的却分量不同：承诺不杀那只鹿，太过容易，却没能做到；回归城堡，演变成几乎不可能的事，但却实现了，好一个法兰西式的浪漫。

而结尾，王子不再是王子，并没有happy end中惯用的璀璨城堡和歌舞升平，也是个令人满意的处理：既然要谈论最为本质的情爱，要是不把一切浮华都洗刷干净，又怎么对得起先前破碎的一地残渣？

寻不出爱情的细节可能会让片子的起承转合颇具“形式主义”，但是之所以更崇爱法版，主要还是源于它有所输出和创造，充斥其中独树一帜的审美，终究能博得人眼前一亮。

BTW，得益于该片我才认识到蕾雅·赛杜的绝美。

若不是法语片，可能也不会去看。

贝拉原本是一个富商家的小女儿。

她和浮夸虚荣的两个姐姐不同，温馨美满和睦的家庭生活构成了她的主轴。

父亲意外生意失败，一家人逃离了世俗的富贵来到了乡间的别墅。

她在那里种花种草种蔬菜，日子过的踏实朴素。

以为可以东山再起的父亲发现一切已经付诸东流，大儿子在外欠了土匪一屁股债，阴差阳错之下来到了一座被废弃的城堡。

城堡里不仅有丰富的食物可以缓解饥肠辘辘，还有孩子们列出单子上的所有愿望，包括了珠宝首饰。

只是在为了采摘贝拉想要的玫瑰花时，引发了野兽的咆哮。

野兽说我已经给了你那么多你想要的东西了，为何还要来碰我的玫瑰？

命你一天内回来，不然灭你全家。

老人仓皇而逃回到家交代了这件匪夷所思的事情，如同花木兰般勇敢的贝拉决定代父前行，她的心里始终有个小疙瘩，因为母亲在生下她之后过世了，她不希望这次又是因为她而失去了父亲。

第一次见野兽的时候是报着必死的信念的，可惜对方对她毫无恶意。

贴心周到提供吃喝玩乐，唯独只有一个条件，就是每天晚上准时报道。

森林精灵每天还托梦给她告诉她这个城堡的过往。

野兽其实也不算难看，就是毛发多了点，长了张猩猩狮子的脸和爪子，却有一颗敏感柔弱的心。

在一曲舞蹈后，野兽问她是否有可能会爱上他。

当时贝拉立马变脸，对他咆哮大意就是说你这种样子也不照个镜子，还好意思问我这个问题？

你再怎么样也无法改变你那野兽的实质，还指望我爱上你，做梦去吧。

然后就跑了。

野兽一个人很伤心，只能通过杀生来泄愤。

贝拉得到许可可以回家探亲一天，回到家后发现家徒四壁，父亲因为她的离开而病倒在床，大哥趁她不注意的时候，偷了她的马带着要债地前往城堡偷取宝物。

他们毫无顾忌的举动激怒了野兽，为了保卫城堡而大开杀戒。

贝拉赶在最后悲剧发生前抵达，但是强盗头头拿了当年刺杀森林精灵的箭把刺向了野兽，于是野兽倒地。

在哥哥们的帮助下，野兽回到了具有魔幻力量的水中，在贝拉拔出那把箭后野兽弱弱地问道：如果我们相处时间再久一点，或者我们感情再培养培养，你看有希望让你爱上我吗？

感觉就是个死缠烂打的流氓，硬要对方爱上他。

但是女主也是绝了，立刻回答：可是我早已经爱上你了啊？

此时，我有一种想把镜头后退的冲动，因为我想知道是不是我漏掉了什么细节，原本不是说你算个什么东西哪根葱，怎么会突然之间就变成我早已经爱上你了。

情不自禁要哼唱起周杰伦的"爱情来的太快，就像龙卷风。

"然后笑着看完了故事。

我对于童话故事改编的电影大多无感，既不爱看，也确实不太看，但是这部竟然让我有着期待的心从头看到底，画面的精致功不可没，整个故事前面都讲的很好，但是我最期待的野兽如何让贝拉爱上的情节却丝毫没有交代，使得故事的主轴削弱不少，这不得不说是一种遗憾。

本来我还想感叹地说，在爱情面前，是部分人兽的，只要你是真心，而对方的妹子也是真诚的，你们就会成。

但是发现这个里面是只要男的厚着脸皮要求说爱我吧，请快爱我吧，对方竟然真的就爱上了。

新年的第一部电影，告诉我：爱情是没有理由的。

哪怕不需要任何铺垫，也真是醉了。

电影看了两遍，也看了视频一些人的评论，实在不能忍受一些脑残愤青说贝儿是小三，晕，哪只眼哪条筋看到或想到是小三啊，剧都已经说了王子的诅咒过了几个世纪，仙子死后他一直孤独着，别说是丧偶恢复单身，这么长的时间，不是几十年，是几百年，王子王国都已经进入有商船去别的国家掠夺的时代了，即使是我们常说轮回这么长时间也都好几次啦，说小三的请为你们的智商充值。

贝儿可能就是轮回的森林仙子，几百年来就她一个女的打开了王子的心，每晚都进入仙子的世界，而且当坏蛋刮伤脖子的时候，流出来的血到地上变成了玫瑰花，故事里也只有仙子的血能变成玫瑰，而且贝儿在农庄里培育里那么多蔬菜和花，唯独不能培育的就是玫瑰。

其实故事告诉我们的就是要珍惜爱自己的人。

很多人不能理解森林之王在自己仙子女儿死后告诉王子只有一个女人能救他，因为仙女求森林之王了，森林之王才给一丝解救给王子，其实这是个非常厉害的诅咒，王子没有人爱，没有的王国，人的身份都没有了，可怜啊。。。

这是一个爱的故事，城堡中王子没时间陪仙子老是去打猎动物，仙子怀孕要求的是不准在猎杀那只金鹿，而王子猎杀了，就是仙子死了，森林之王把王子变成他喜欢杀戮的动物，外形那么的糟糕，几百年来没有人会喜欢他，他也因此觉得非常自卑，贝儿那些讽刺他外形的话让他非常心痛，我觉得森林之王这个诅咒真的是在非常愤怒下的超级诅咒，很深刻。

贝儿为什么爱上王子？

我觉得故事只是留下空间让我们感受而已，其实我能说我自己一早就爱上王子么？

贝儿的父亲误闯城堡，王子给了他温暖、食物和金银珠宝以及衣服礼物，当坡脚的马被包裹了伤势走进来的时候，我就爱上了王子的温柔，几百年来的孤独，让王子知道生命的重要，否则也不会对老人和马儿这么好，老人摘下了仙女的玫瑰花，王子对老人的威胁绝对是恐吓而已，可能是好久没见过人的缘故。

而贝儿怎么爱上王子呢？

很明显啊，无论现实和梦中都爱，现实中王子只是对自己外形感到自卑而已，他送礼物送好吃的，贝儿先嘲讽了他他发怒但叫贝儿闭上眼睛，第二天还是他说抱歉的，这样温柔体贴哪儿找。

在每晚的梦中、贝儿的精神层面，了解到王子的悲剧，产生了怜悯，心里精神上就开始向着王子了，提出了共舞交易，当共舞时切换到贝儿梦中的场景，头靠在王子身上，我肯定那时贝儿就爱上这披着野兽外皮的王子，女主是非常好奇且勇敢的人，王子身上满足了她的好奇心和挑战心，不能仅仅看外表，更重要的是精神层面战胜了一切，当然，王子的挑破和他现在吃东西时的场景，都让贝儿想逃避自己这种奇怪的情愫。

在冰湖上她没有说厌恶野兽的王子，当王子送神仙水给她时左手右手的调侃、说递上左手要送戒指这话的是女主，爱意已经满溢了，大家还不明白。

而且王子现在已经懂得爱人也已经爱上贝儿了，贝儿说不回来会怎样会杀了我全家么，王子说，不，我会因此而死，王子很专情啊，哀大漠于心死，有了爱他不愿意再经历孤独了你们说王子太老了，哈我也觉得，演员是1966年生的，年纪是有一点啦，不过挺有魅力的，而且主演是也野兽，好么，城堡漂亮，衣服漂亮女主漂亮，挺好的一部剧。

试问哪个女孩没有童话梦呢？

哪个女孩没有梦想过有一个王子会牵着自己的手，走进奢华壮观的城堡，爱着也被爱着，拥有众人艳羡的贵重幸福，从此像所有童话故事结尾处那样：幸福的生活在一起。

可现实让人明白，童话只能存在在童话书里，离开了幻想的土壤，一样变得像柴米油盐酱醋茶那样俗不可耐，日复一日，年复一年，与浪漫再无半点关系。

童话里的爱情虽然发生的肤浅，甚至经不起逻辑的推敲，可结尾处那句“幸福的在一起”却有巨大的魔力，吸引着几代少女前赴后继投入这个巨大的梦境里，直到成为一个大人，看清生活的狰狞和无奈，面对现实，掐灭了心头越来越渺小的童话火焰，面对人生的洗礼。

以前，我们只能在动画里想象那些公主的模样，穿着漂亮的华服，住在金色的城堡里，王子英俊绅士，善良正直。

可现在，终于可以通过技术，呈现画面让女孩真真切切看到城堡的宏伟，物件的精致，王子是怎样的英俊潇洒器宇轩昂，而那些曾经穷尽想象的公主的礼服也终于有了固定的形态，哇，原来是这样的浪漫华美，精致绝伦…… 2014版本的《美女与野兽》呈现的就是让我们绝对美到心灵震颤的视觉盛宴！

贝儿的每一套礼服和珠宝首饰的搭配都给了我公主的感觉。

公主就应该是这样的吧，有很多漂亮到让人惊叹的裙子，宝石，珍珠等等贵重物品满满的堆了几大箱，每天供主人精挑细选，成为精致面容下美丽的一部分。

貌似荒芜的城堡却开满了血红娇艳的玫瑰花，残破的长廊上爬满了绿色的藤蔓，大厅里是白色的，粉色的玫瑰，缠绕纠结着蔓延到了穹顶，贝儿的房间里到处也都是玫瑰，她就像被爱之花淹没了一样，不知不觉沉迷，沉溺，那些花，是被诅咒的王子对爱情的期盼，因为期盼渴望了太久，所以玫瑰才能那么肆意横行，占据了整个城堡！

穿着绿色裙子追逐小鹿的贝儿，穿着蓝色裙子奔跑在冰面上的贝儿，和野兽国王翩翩起舞的贝儿，一身白色裙装像待嫁新娘的贝儿，还有最后，身着红色礼服拨开荆棘不畏艰险冲向爱情的贝儿……暗黑风的画面让人有身临其境之感，贝儿美的冷艳又脆弱，苍白的面孔，纤瘦的身体，楚楚动人的大眼睛里蕴含着倔强与恐惧，这是一个美的自相矛盾的女孩，强硬又柔软，就像国王的妻子一样。

所以“野兽”才会那么强硬的霸占她吧。

把她圈在自己的城堡里，虽然害怕她的厌恶，却更害怕她的离开，她是他长久孤寂里唯一的慰籍，就像漫长的黑暗里莹莹的一点烛火，虽微弱，却是唯一的光和信仰。

可是。

虽然影片带来的视觉效果真的很棒，很震撼，可通过意境，梦境去表达两个人爱情的发生还是有些牵强。

整个影片，野兽国王简直就像是一个陪衬，唯一有人情味的两个镜头，一个是怕贝儿看到自己的脸落荒而逃，还有一个就是被贝儿毫不留情打击嘲讽的时候情绪失控，悲伤又绝望。

只有这两个镜头让我看到了作为一个野兽国王的内在。

其他更多的时间是在贝儿梦境里的表述，却仍然很难让人去明白贝儿到底是因为什么而爱上了他。

同情？

他对仙女的爱？

还是梦境里他像湖泊一样深邃的眼睛？

至于贝儿，美貌，善良，有主见，孝顺，爱自己糟糕的兄弟姐妹，可是：贝儿的内在究竟是怎样的一个姑娘呢？

她没有更深层次的思想，也没有很丰富的人物形象，只是短短的几个镜头，勾画了一个这样的贝儿，虽然美好，却太过苍白，缺乏说服力，人物形象太过单薄，除了那梦幻般的画面，很难让人记住这个角色。

相比动画版本，这个版本的爱情发生的没有一点逻辑可言。

找不到人物可爱的闪光点，似乎就像王子看到了沉睡的白雪公主，然后就爱上了她。

画面浪漫唯美到爆，剧情人物却沦落到陪衬，表达的意思也有点模糊不清。

是不是有点本末倒置了呢？

幼年的孩子不会去问为什么，可已经长大的我们却更想知道：被一个优秀的人喜欢，自己首先要做的是不是也成为一个优秀的人。

而不是只要有一张漂亮的脸，站在道德正义的那一面，就可以收获幸福爱情，从此以后快乐的生活下去。

　　除去吊打2017迪士尼版的美术设计（事实上我觉得迪士尼版的美术就不及格，纯粹浪费钱），以及虽然有缝合怪嫌疑但明显更丰富的剧情线索外，这版似乎有很明显的历史影射意图。

可能是我对法国文化了解不够，也可能是导演在这方面本来也只是浅尝辄止。

整个故事我很难说清是确切地指向或影射某一或某类历史事件，抑或是传达某种价值（除了固有的两性问题）。

但影片中的一些设计很难说不是故意而为。

　　这个版本比起其他版本最大的特点是对时代背景的强调。

原版童话故事似乎没有很明确的时代背景设定，各个版本也没有太在这个问题上纠结。

不知道有没有文章像小红帽一样专门考据这个故事的源流和本意。

　　迪士尼版有一定暗示，但又有些混乱。

贝尔父亲的回忆似乎显示故事发生在启蒙运动之前。

而加斯顿的服装则显示出长大后的贝尔至少生活在18世纪中后期，但又显然是在革命之前。

　　王子的宫廷服饰是典型的洛可可风格，在变回原样后更加明显。

也就是说他也是18世纪中后期的人，和贝尔几乎是同时代，最多差个几十年，城堡也根本算不上古堡。

当然，片子也对此打了补丁，镇上的居民记不住自己家的贵族老爷是因为女巫施咒。

不知道这几年他们是给谁交的税，或者不交税。

（竟有这样的好事？

那贝尔把王子变回来岂不是……）

　　法版则非常明确地给出了故事背景是在大革命之后，这一点单从开场的服饰就可以很明确的看出。

革命的马甲，马甲的革命

　　导演还怕我们没留意，还在贝尔父亲的船上面搞了一个大到几乎可以当尾帆使的三色旗。

从片子里的人没有见面就用“公民”“同志”打招呼来看，这很可能已经是第一帝国时期的事了。

爱国商人

革命的塔罗牌，塔罗牌的革命 　　这个故事背景显然也不是随便设定的。

片中花了大量的篇幅描写资本主义背景下的社会风貌，尤其是金钱问题。

包括两个姐姐的物质市侩、长子贪图虚荣与享乐而欠下巨债，次子只会虚浮地吟诗作赋。

家族危机本就起于商业失利欠下的债务，父亲后来又因为债务被一手提拔的合伙人背叛。

整个故事的核心矛盾爆发也是因为债主堵门。

　　另一方面，野兽被诅咒本质也是因为对金色母鹿的贪婪。

他并非不爱自己的妻子，但是贪欲让他失去了对神圣的敬畏，失去了道德约束，从而背弃了自己的诺言。

最终使他招致人财两空的结果。

（不过这段剧情缝合感太强，恒河女神、田螺姑娘等纷纷写来抗议信。

）　　反派就更不用说了，他的动机极其单纯，就是图财。

无论跟野兽还是贝尔一家都只是赤裸裸的金钱关系。

洗劫城堡一段，弹幕里猛刷圆明园，并非没有道理，不过说是影射大革命零元购也可以的。

决战中，反派一枪打坏了守护雕像的鼻子，这在影射什么事件，简直不要太昭然若揭。

革命的鼻子，鼻子的革命 　　所以说作为一个童话故事，金钱和贪婪却一直是贯穿主线的矛盾，这是很少见的。

与迪士尼那种儿童童话不同，但又符合童话作为道德寓言的本意。

更有意思的是，故事最终不是女主嫁给王子，从此过上了幸福的生活，而是国王在自由的法兰西作为平民跟贝尔过上了普通人的生活。

　　在21世纪的今天，传统童话的美好结局对观众的统治出现了前所未有的动摇。

一来千篇一律的好结局让人审美疲劳；二来童话与现实的对比使这种结局显得廉价且虚伪；三来各种新价值观的兴起都让这种“完美结局”显得不那么完美。

女孩嫁给王子是嫁给人？

嫁给脸？

嫁给钱？

嫁给权？

女孩为什么就一定要嫁给王子？

总之许多好莱坞编剧为契合现代女性的独立性，在这个问题上挠破了脑袋，搞出各种魔改童话来。

比如王子是渣男（《白雪公主之魔镜魔镜》）；公主要事业不要婚姻（《白雪公主与猎人》），最后发现全都被老老实实搞“完美结局”的迪士尼吊打。

　　反观这版《美女与野兽》给出的答案，没有任何离经叛道，你们说要爱情于是就有了爱情，就是这么纯粹。

你还想要什么漂亮裙子和珠宝首饰吗？

没有乱七八糟的反转和颠覆，就是这么朴实无华，但很好地解答了那个让好莱坞挠脸的问题。

也不得不让我们反思，为啥美国佬宁可批判男人、反婚也想象不到男人有一天可以通过学习收起傲慢自负权力欲与控制欲，回归作为一个普通人的本分呢？

是想不到，还是根本就不想？

　　“美女与野兽”这个题目总是让人想起塔罗牌中的“力量”。

牌面上画着一只狮子在少女的安抚下被驯服，这张牌的寓意也是理性对内在本能的控制与驾驭。

唯有驾驭住自己的内在，才能使之成为让自己无往不前的力量。

《美女与野兽》这个童话区别于《灰姑娘》之处也正在于此。

PS1：女主叫贝尔Belle，法语里就是美女的意思，所以贝尔与野兽也就是美女与野兽。

真是简单粗暴。

PS2：如果按照本文的思路，那么一开始女主爸爸摘玫瑰的那段就很有意思了：你追求名、权、利都是无罪的，你追求爱情你就是有罪的2333PS3：我觉得17版来福和加斯顿的感情线有抄袭嫌疑。

标准的法兰西风格电影，具体细节如下：1、爱情爆发的炽烈和突然是正常的。。

持续时间是以分钟为单位的。。

2、出轨是天经地义的，做小三是理直气壮的，爱情转移是秒瞬的。。。

3、剧情是打酱油的。。。

画面是卢副宫的。。。

电影就是有人影在上面漂浮的。。。

4、女主一定是强势的，不需宇宙也可独立运行的。。。

5、男主是多情的，语气是娘炮的，上手后弃女主如用过的擦屁股纸一样一样的。。。

6、节奏是缓慢的，莫名其妙的铺垫是一定要多的，废话对白是必须的。。。

很多人都说这是小三转正的故事，我看不是，野兽爱的一直都是同一个人。

贝尔其实应该是森林仙子的转世，或者说是灵魂的寄托体。

在贝尔睡梦中，仙子在泉水另一边是正对贝尔开始情节的，一开始看上去就像只是贝尔在照镜子一样。

而且后来贝尔被劫持时，她的血流下来，和仙子一样变成了玫瑰。

贝尔进不去城堡时，求森林之神帮忙，森林之神也帮忙了。

所以，我认为贝尔和仙子应该存在这种关系。

因此，野兽和贝尔的爱也不是莫名其妙的，他们两个曾经相爱过，在见到贝尔的第一面，他就爱上她了。

野兽也不是渣男，他帮助了贝尔的父亲。

野兽之所以会提出一条命换一朵花的交易，是因为那是仙子的血变成的。

可见，在野兽心里，仙子的一滴血相当于一条人命一样重要。

而他也说了，那是他珍贵的东西。

所以，这反而体现了野兽对仙子的爱。

虽然这一切都是因为野兽不守承诺听不进仙子的话导致的，但却不是他内心渴望的，他也很后悔，很自责。

其实野兽也是个温柔的男人。

他一直偷偷给贝尔送衣服，在她睡觉时看着她，不让贝尔看见自己的样子和自己狩猎的样子，怕她害怕自己。

在贝尔与他跳舞的时候，野兽第一句话就是问贝尔：和我跳舞，你不怕吗？

可见，野兽对贝尔的爱是温柔而细腻，卑微而默默的。

贝尔也许刚进城堡是恐惧的，但在她明白野兽不打算杀她时，她才放下恐惧，想要去寻找野兽的秘密。

但真正打动贝尔的或许是野兽的那句话：我会因此死去。

这时候的贝尔身体僵住了，她向野兽承诺自己会在七点钟回来，言下之意就是希望野兽不要死。

就在这时，贝尔对野兽的爱就体现了。

如果说，野兽是因为贝尔的美貌而一见倾心的话，那么贝尔就是因为野兽的温柔而日久生情。

这部片子，梦境与现实穿插，感情含蓄而细腻，只是有些情节过于拖沓，实在是美中不足。

先说画面和服装。

画面真美轮美奂，可截屏做桌面的那种，赏心悦目啊。

尤其是国王故事中，国王想要猎杀的那头母鹿。

就看那头母鹿在路边，湖面上倒映着泛黄的树叶和后面的青山，人间仙境一般。

国王王妃那段，众人盛装在舞会中，很有宫廷的雍容大气之感。

服装真雍容奢华。

尤其是贝儿的服装，真童话美好啊！

贝儿在古堡的每一天，都有不同颜色的礼服，白、率、蓝、红。

也按时了贝儿对野兽的感情吧！

最初对于野兽的恐怖、对他的无情感；到好奇；再到回家做要挟；以及回到父亲家中，意识到自己对于野兽的情感，已经变成了爱情。

最后贝儿穿了一身粉色修身裙，表示归于现实，但现实不乏味，很甜美。

三个女人的付出，男人不同的态度导致不同的结局。

国王和森林仙女，国王在娶了森林仙女之后，仍执迷于猎杀自己王宫附近的一头美母鹿，却在最后误伤了王后。

原来王后本是森林仙女，已经可以幻化成人形。

因与国王一见钟情，才幻化成人形，与国王结为伉俪。

国王对于猎杀母鹿的执着，痛失王后，并且受到森林之王的诅咒——只有得到女人的爱情，他才能变回人形。

于是，国王变成一头野兽，原来打猎时的好友，也变成沉睡的巨石；整个王宫变成废墟。

森林仙女的扮演者真美，一头金发和雪肌，非常迷人。

剧情设置，森林仙女死后还在庇佑心爱之人；同时警告占卜女迅速离开。

贝儿和野兽的爱情，有点莫名其妙，都不如森林仙女和占卜女来得让人信服。

蕾雅赛杜有点众星捧月的感觉。

她的胸真美好！

贝儿有两个姐姐和三个哥哥。

两个姐姐喜剧设置，爱慕奢华。

大哥脾气不好，二哥沉溺于酒精，三哥人倒是不错，但管不了大哥二哥全程贝儿向小男孩小女孩讲故事的口吻，也可以理解为贝儿脑补自己的爱情故事，毕竟每个女孩儿都有一个关于美女和野兽的童话故事。

现实虽然不波澜起伏，但平常、温馨，也让人知足。

《美女与野兽》（Léa Seydoux版），五星，世纪电影。

这是迄今我看过的78部魔幻电影中最顶尖的一部。

本片在原著基础上极大丰富了世界观，让整个故事不仅是童话，更蜕变成了古希腊神话一般的存在。

Léa Seydoux及所有演员的表演极具戏剧风格，节奏性和递进性让人沉醉。

此外，Léa确实是世界最美的演员之一。

就视觉效果而言，Pathé的制作工艺水平完全不输Walt Disney：色光与布景设计仿佛完全来自古希腊神话与中西欧传说的世界，华丽与雅致融合得恰到好处，灵性和仙气与剧情浑然一体。

本片是迄今最能代表欧洲电影视觉效果水平的杰作。

直到看了本片才真正发现法国甚至西欧大陆做魔幻视觉特效和美英的作品真有天壤之别：美英魔幻电影视觉特效天马行空，如梦似幻；法国甚至西欧大陆的魔幻电影视觉特效则更具有传统性和文化底蕴，有历史积淀而更现实地梦幻着。

说到本片，也就不能不和2017年Emma Watson版的《美女与野兽》比较，两者都很杰出，都被我列为世纪电影。

Emma Watson版不仅是魔幻片，更是音乐片，在剧情上被简化处理了一些（如果时间足够如2.5h，我相信它也能和《悲惨世界》一样在剧情和音乐上出色得无可挑剔）；而Léa Seydoux版则是更专注雕刻视觉效果和剧情渲染。

就我个人而言，我更偏爱一段耐人寻味的好故事。

《美女与野兽》确实存在过不少的影视版本，除去动画片不算的话，真人版的《美女与野兽》却没有几个，最早54年的法国电影到2009年的澳大利亚版，都没有获得较好的名声。

这次法国再版，我觉得可以称之为童话故事改编电影的经典之作。

加入了魔幻色彩的《美兽》，经过特效的洗礼，演泽着一个温情又壮阔的故事。

整部电影都太美了。

场景美、人物美、故事也美。

动人的女主角，配上威严的兽人，倒让人觉得蛮登对的。

前期有欧洲中世纪的油画风，飘些惨白的雪花，衬脱出王子变野兽的悲情故事；中期有荒芜的城堡、宏伟的山神，可爱的小动物，讲述着美女与野兽的爱情故事；后期那一朵朵绽放的花儿，展现出一个美丽的未来。

总之一句话，很美的一部电影，法国人拍得很温心。