人山人海

从大陆公映版来看，《人山人海》的故事明显分成两大段落：哥哥四处寻找杀害弟弟的凶手的下落，以及哥哥找到凶手后与其在黑煤窑里的斗智斗勇。

整部影片呈现出一种“少言寡语”的冷峻风格，不仅人物台词少，配乐也少（这使得片中的马头琴乐章显得既突兀又悠扬），而对于生死情爱这些人生中的重大命题，《人山人海》都采用了“旁观”的姿态，表达时尽量克制住情感的起伏，从而给全片赋予了一层冰冷的叙事语调。

影片的灵感来自于真实的社会新闻，弟弟被杀了，凶手逃遁，警方一时没有头绪，哥哥此时就担起了寻找凶手的重任，最终千里追凶，成功的将凶手绳之以法。

当然，从新闻到电影，二次创作已经给《人山人海》完全独立的品格，没有必要再去比照故事原型。

套用文学界的热词，《人山人海》其实也完成了一次当下中国的“底层叙事”，片中把视角聚焦在农民工的生存状态上，不加矫饰的将一幅逼仄、压抑的底层生活图景纳入到了银幕影像中。

为了找寻弟弟的下落，哥哥一开始只能大海捞针式的游荡，当镜头跟着他在城市里的农民工聚居处一间间逡巡时，这些反映城市贫民们生活样貌的画面赤裸裸的闯入我们眼帘，对于习惯了在大银幕上追寻视觉愉悦的普通观众而言，不啻遭遇一次审美经验的打击。

与极端民粹主义者所鼓吹的不同，底层民众并不具有天然的良善品格，他们之间其实也充斥着欺骗、阴谋甚至凶杀。

哥哥的一个农民工好友假心假意的收留他，为他打探凶手的消息，实际上却是伙同他人骗取哥哥本就可怜的钱财；哥哥去找自己的前女友，观众这才得知，原来哥哥曾育有一子，但他现在抛弃娘俩，完全没有承担起父亲和丈夫的责任；哥哥前往村里寻找“大仙”的帮助，这位民间的通灵者只得向哥哥坦诚，自己都是搞些坑蒙骗人的小把戏，不可能找到有效的信息。

新闻原型是个很有意思的人物，一个农民工能迅速建立起自己的消息网络，甚至连警察都做不到的事，他居然做到了。

不过从公映版的《人山人海》来看，这一点交代得并不清楚，观众们无法了解这位哥哥找人的绝技到底在哪——严格来说，叙事逻辑在这里亟待厘清。

凶手在一家黑煤窑打工，于是哥哥也去了。

这构成了影片后半部的叙事主体，黑煤窑是一个暗无天日的处所，在这里工作的农民工与奴隶无异，他们基本的生存安全都得不到保障。

对哥哥来说，让外界了解黑煤窑的存在是最重要的，要不然，他只能在这里与凶手一同被“监禁”起来。

凶手很冷血，哥哥只好吞了一只打火机制造了一次爆炸事故，让黑煤窑毁于一旦，同时制造了抓捕凶手的契机。

黑煤窑是一个绝妙的隐喻，对于那些生存在“铁屋”中的底层来说，由于缺乏向上流动的机会，他们在相互间只能做霍布斯意义上的相互撕咬，凶手也是底层民众（片中简略交代了凶手赤贫的家庭状况），甚至沦为了黑煤窑奴工，但他为了一辆小摩托车，就能残忍的杀死一个素未谋面的青年。

不过，底层总是失语的，我们能看到的表现底层的文艺作品，都是对底层的歪曲，《人山人海》也不例外。

（刊载于《南方人物周刊》2012年8月13日第27期）

倘若抛开道德的层面解析电影中的人物，萧强的杀人；铁老大第二次出家门时在公路上抢摩托车以及重庆的工友骗钱这些等等便可以被理解。

事实也正是如此，社会底层的农民工在生活都没有保证的日子，你怎能奢望他们有高尚的道德情操？

铁老大的千里追凶也不过是农村最简单的你伤害了我，我便要你血债血偿。

不达目的誓不罢休。

不管花多少钱，吃多少苦，哪怕这些钱对家里来说非常需要，但他不在乎，他就是要达到他的目的。

哪怕侵犯到别人的利益（抢劫）。

对于萧强来说也是一样，一辆摩托车，400元，一条人命。

他杀人杀的那么从容淡定，就好像在告诉观众这就是我的生活状况，我需要钱，没啥大惊小怪。

那个工友，就更可以理解了。

穷苦的生活，常年的生活在社会最底层，钱能够改变很多东西。

如何能够不骗？

人性，在现实的压迫下，摇摇欲坠。

还是那句话，经济基础决定上层建筑。

要想从根本提高人民的道德修养，必需首先改善他们的基本生活状况。

吃饱，穿暖，然后才能和谐，相亲相爱。

对于影片的结尾，大陆式的版本也未尝不好，至少让人看到新的希望。

昨天看了电影《人山人海》。

目前中国能见到这样反映现实的电影，很让人吃惊。

导演能有这样的坚持，令人钦佩。

观影后跟导演蔡尚君聊了几句，问了他两个问题。

一是这部电影跟新闻的关系，另一个是西方观众对这部电影的理解。

他回答得很好，说，原来的新闻只是个启发；西方观众能理解这部电影，因为他们历史上有过这样的现实。

影片开头，老铁说：人各有各的命运。

都是被命运推动地人。

老铁对于世事人情都有着自己地通透和练达，在自己的生活中从容、冷静其实无奈地舍与得，作为失败地一员进城务工返乡地农民，认知自己的命运，打算在山林中安度余生。

直到二弟地死亡，把他推向了另一个命运。

他必须为了兄弟之情，千里追凶。

随着影片叙事地展开，看到一窥老铁之前的生活，高楼大厦只不过是途中地背影，驿站是聚集了底层人民地窝棚，狭小拥挤黑暗，虽然偶尔会有从缝中照耀进来地一缕阳光。

各家百态的生活，却有同样的悲哀，不可抗拒地现实，日复一日，每日每日地这样过活，这样地日子促使老铁认定命运终决定回乡，至少家里院落宽阔，还有满满地阳光。

画片一转，进入一个虽穷困但饶有生活气息地小镇上，直入画面地是老铁急迫地强迫前女友，似乎是享受，也似乎是发泄，似乎这才是想过地生活的缩影。

若老铁真能和前女友在一起，倒不失为对他非常好地生活，那饶有趣味地小镇，不大不小地麻将馆，世俗漂亮地女友。

可惜老铁对乡下老婆负责，抛弃前女友，离开小镇。

可惜老铁在沉闷窒息地生活中，还是会选择要和前女友发生一段故事，一段感情，聊以慰藉。

可惜他不留下，也没有人挽留。

可惜辜负了的孩子，努力地在夹缝中讨好大人般地生活，却只能留下一点点钱，算是尽点心意。

可惜，他由始至终只是沉默，沉默。

原本可以认命并在乡野中生活，埋没自己地余生，却因踏上另一个命运征途，看到前女友的离去，看到自己孩子的生活。

然后继续踏上征程。

作为一个普通人，虽然是兄弟情谊而去千里追凶，虽然曾拿啤酒瓶打破骗子的脑袋，虽然会吞下打火机然后下井毁灭煤场。

看似热血男儿，看似英雄豪迈。

哪次不是被逼地无路可退，而只好作这样地选择。

真实地老铁，妥协却会极端、认命却会追求镜花水月，懦弱却又突生勇气，重情义却又不负责，在重新踏入地生活中，进入一个极端地命运时，从前信任的朋友背叛了，老情人已然有自己的家庭，自己的孩子过着辛苦地生活。

到最后老铁进入黑煤矿而不得出，那黑暗的环境连一丝阳光和幻想都没有，虽然老铁仍是由始至终一直沉默着、沉默着，可是这一点一滴地无奈和绝望却会渗透内心，在最黑暗和最绝望最赤裸裸地环境中，最终放下一切拼个轰轰烈烈，矿塌地震烟飞，才能痛快而绝美。

删减版后的情节更让人绝望，警察重复着：政府会解决，政府承诺一个都跑不了。

最后政府抓到了嫌烦，救出了大难不死地老铁和工友，摧毁了黑矿。

片中警察太过刻意，像是语重心长地告诫观众：你们抓不到嫌烦的，警察可以搞定，自己出去抓线索，只会劳心劳力，遍体鳞伤，还会不小心犯法，只有警察能够抓到他并能正法。

强加地情节太过突兀可笑，反而更可悲。

若社会真有这么给力，哪还有如此多的挣扎和绝望。

我还是希望老铁活着，虽然牵强，至少还可以对乡里妻儿负责。

或许是该相信政府的执法，还是该相信煤老板的仁慈，还是相信自己的能力，还是相信好人一生平安，自己的亲人不会遭遇此事，那是电影的杜撰或是出现报纸新闻里的人物命运。

于是大多数人在人山人海中浮沉后回归自己的命运。

曾看见一位网友留言：自己都没钱还要生孩子，真是对孩子不负责。

是啊，包括我自己的很多人对自己的人生都不知所措，该怎么教育小朋友成长和过一个幸福的人生呢。

是否对影片对人生唯一希望地解释就是：我们如同老铁一样，沉默而懦弱，唯一能够地勇敢是被劫持后的爆发，我们只是被命运被动地推动着，或许曾经有过激情和幻想，却受制于现实，放下幻想，回归己认定的命运。

当局者迷，如果能真正勇敢，正视自己的能力所显现地生活，去开创和进取，是不是会有不一样地心态，不一样地风景。

周围地人事都是一样地，所要改变地只是自己，然后就能看到平和的风景？。。。。！！

现实主义题材的一部佳作，评分严重低估了影片的艺术性和深刻内涵。

老铁代表了普通底层民众的形象，老铁的反复追凶与返乡，代表了在农民与农民工身份之间的来回切换，并且看不到未来和希望。

重庆城中村、山西黑煤矿形象展示了两个底层人群聚集地方的破败、脏乱、昏暗、毫无法律可言。

穿插展现了农民工工友的欺诈、背叛（重庆豹哥），进城农民工性需求的发泄，私生子问题，人情冷漠（内蒙）等现实问题。

希望导演多拍出这样的现实主义题材作品。

人山人海，看完了。

细节真厉害，两次敬酒的姿势把人物与地位就交代清楚了。

过审确实奇迹，想都不用想肯定比即将上映的涉过愤怒的海敏感多了，怒海大概率是暴力尺度问题，这部是真正触碰到审核敏感的所谓黑暗面。

这片子哪像锡兰了？

锡兰牛逼就牛逼在打光，这片子基本没打光，怎么能扯一起的。

我还是强调我的观点，电影是超现实的现实感美学，边境杀手牛逼么，那打光完全是自然做不到，看着却很真很美，包括侯孝贤的自然美学体系，我都没有很喜欢，刺客聂隐娘美的地方也是极致的自然景色，室内戏只能靠纱帘，打戏靠剪辑，因为这些戏做不到极致的自然美。

陈建斌这个角色一直是伪装出来的硬气，这种硬气会在几回合的对话里弱下来。

它也拍出了体制内是有人是有人性的。

没看懂，萧强为啥被打…故事本身太平了…看完后去找了原型事件，本身就挺无聊，没有什么情节可言，为什么俩导演都会想改这故事呢…而且最后电影居然改成了警察抓的，如果警察抓的这事根本不会上新闻的……4分。

推荐看官们找找海外版的，中国内地版因为审核问题做了过多修改，并不是特别好看，旁白过多，剪辑混乱，还有某些自以为懂电影的小盆友们，不要再把这部电影归类为文艺片了好吗？

点评之前先看下海报可好？

中国大陆，剧情，悬疑，犯罪，ok？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

最后由于老铁相信政府，我公安略显神威，抓住了罪犯，挽救了老铁，没有使他走向犯罪的深渊，使他本本分分地敲石头过上了幸福的生活……生活是这样吗？

我真的不信。

期待真正的《人山人海》，就是那个拿到银狮的《人山人海》。

“旭日阳刚”让人看到了中国农民工生存最美丽的童话，不过，刚刚作为惊喜片入围威尼斯的《人山人海》的导演蔡尚君不这么看。

于昨日晚上在威尼斯举行首映的《人山人海》借由一个农民工追凶的故事，却醉翁之意不在酒地透视了中国农民工生存的乱象，风格朴素写实，就像一本中国农民工生存报告，而陈建斌饰演的男主角像王宝强的经典角色“傻根”一般，在十头牛也拉不回的倔劲儿中，走向了悲怆的结局。

　　《人山人海》由社会新闻改编，但是之前网络流传的“五兄弟替弟寻凶，历时一年半，擒拿凶手”的剧情，与电影本身的交待，有着很大的出处，显得过于戏剧化。

实际上，《人山人海》讲述的是陈建斌扮演的农民工老铁（音译）在弟弟被凶手杀死后，自己前往重庆追缉凶手的故事——但这只是电影的表面线索，按照这个故事，本可以拍成一个类似《老无所依》一般过瘾的电影，但是导演蔡尚君没这么做。

对于他来说，这个故事就像药引，他对于讲一个好听得故事，本身没有兴趣，于是，借由平铺直叙、没有起承转合的叙事方法，他一丝一缕地把老铁面对的社会现实拽了出来，从而勾画了一个农民工所面对生活和社会——凛冽、黑暗、凶险。

最终，以悲怆的方式，罪恶得到了终结，老铁也在经历这一切后，心灰意冷……　　从影片的画面语言来说，它更像法制纪实节目和CCTV6播的电视电影的结合体，老铁在追凶过程中的遭遇一一展开，没有紧张激烈的对垒，画面不疾不徐，打工者的生存状态由此展开：“老铁去重庆找以前打工的工友，这个工友虽然没什么钱，却染上了毒瘾，最后跟无业游民设局骗走了老铁的钱财——老铁在发现后，解决方式也很‘朴实’，拎着一个啤酒瓶敲碎了无业游民的脑袋；后来，他遇到了（前）女友，以类似强奸的方式跟她上了床，两人的关系却没有得到改善；村民劝他，人各有命，你找到凶手又有什么用呢？

老铁不吭声，继续找了下去；后来他听说凶手在附近的矿井打工，他便跑去了‘卧底’，可他发现，这是一个比黑暗入地狱的地方，这里，就像一个见不到光得小王国，有自己的法律和规则，在这里，工头可以随便处置一个人的生死，没有其他人知道，也没有其他人会觉得需要反抗。

”　　电影的结尾是最好的部分，升华了整个电影。

如果说之前的部分完全是社会纪实节目的话，结尾则让故事有了点英雄主义穷途末路的悲剧感。

它跟入围主竞赛单元的其他三部华语片都不一样，更直接更绝望更无遮无拦也更无地自容地展现了当下中国社会的某一个侧面。

有记者在威尼斯问蔡尚君：“电影过审了吗？

”蔡尚君顾左右言其他，并没有回答。

如果说这部电影因某种真实性，被审查体制毙掉，并不是什么让人惊讶的事。

　　担任本届威尼斯电影节地平线单元评委会主席的贾樟柯说：“中国电影现在最缺当代性。

”《人山人海》就是这种具有当代性的电影，它的存在值得鼓励，但却并不值得过多复制——因为说实话，电影终究要保留一点梦想。

“人人都有命，老二死了，那是他的命，为他报仇，那是我的命。

”正如真实事件中的老三代成富所说的一样，“我们不懂如何办案，但是知道杀人偿命，弟弟死了，别人不给我们交代，我们自己要给弟弟一个交代。

我们是生活上的弱者，是再平凡不过的老百姓，就是不能接受弟弟就这么死了”，谈及追凶的动机，影片中老铁的这句话也透露着些许如宿命般的无奈。

《人山人海》源于这样一个真实的事件，五兄弟在六弟惨遭抢劫杀害后，历时一年多，跨越大半个中国将凶手擒拿归案。

而《人山人海》中，将五兄弟换成了唯一的一个兄弟——老铁。

而真实事件中就有的无奈在影片暗灰色的色调，始终客观的镜头，以及曲折的追凶情节之下，更显得尤为突出。

这样的阐述虽不同于亲身经历，但还是给观影的人蒙上了一层压抑的情绪色彩。

影片开头，行凶者萧强那往背脊里活生生插入的一刀就让人不禁寒栗，没有鲜血染红雪地的过多描写，却冷酷的让你无法接受。

老铁得知弟弟被杀后来到现场，没有失去亲人般的鬼哭狼嚎，像一切都已经习惯了一样，甚至脸部都没有任何抽搐。

随后老铁赶到萧强的家里，无奈之下将其母亲带回家，却又觉无可奈何，几天后又将其送回家。

开场所有的这些，都似乎奠定着影片的基调——把镜头聚焦于底层困境中的诸多无奈。

百般无奈的老铁去向法师求助，想知道“该不该去抓他”，大悲之下的农民求助于混饭吃的法师，多少有些讽刺意味。

然而无奈中的老铁其实早已经有了答案，最终踏上了追凶的路途，一条注定凶险的漫长之路。

不出所料，当老铁踏上重庆这个城市时，就遭遇了不少打击。

小巷中误认萧强遭当地黑帮呵斥，最后掏钱消灾；被朋友与假冒警察合伙骗走积蓄。

这些都让他觉得无路可走，以至于投奔与之育有一子的老情人天欣，与天欣的一夜云雨更像是对之前遭遇的所有释放，以至于还是没有放弃追凶，再次踏上了追凶路途。

影片总的基调总是透着极度的压抑，但还是有那么些场景让你在压抑之余，不免一笑。

第一个场景是老铁接回萧强母亲的那一晚，老铁的妻子、儿子与萧强的母亲坐在电视机前，不知是情景喜剧还是小品，同处于悲伤之下的三人仍带着笑意。

这么一刻让你深刻的认识到，行凶者家属跟被害者家属是没有任何仇恨可言的。

第二个场景是老铁与私生子在船上，儿子死揪着“我们是本地人”的理不让售票员收钱，以及此后老铁叼着一口烟，儿子含着一个棒棒糖，我拍你一下头，你拍我一下头的滑稽情景。

都让你觉得，似乎血缘这东西比情感来的更为重要。

而第三个场景则是天欣跟老铁把儿子送到姨妈家的路上，死活不肯下车的儿子受到老铁恐吓后，瘦弱的身体背着一包，提拉着两袋东西，一摇一晃着独自走开。

透露着可爱与自立的儿子让你觉得可怜又可敬。

这些场景虽让你有些笑意，但仍旧没有减轻影片所带来的精神压抑，反而是加重了。

因为这笑，始终带着些残酷的意味。

我甚至有些不敢笑，因为总是怕笑声会被误以为是对底层人民生活困境的嘲笑或不敬。

有人问，影片传达的情绪是否太过于负面？

蔡尚君导演还是在影片中留下了一些显示正能量的情景。

老铁在内蒙住宿时，遇到赶儿子走的离异老板娘，塞给她一些钱后，那句“把娃留下”可以看出老铁心中的悲悯，与之无法挽留自己的儿子形成对比；派出所凑钱给老铁表达心意也透出无尽的人情味；黑煤窖里老铁为了不伤及无辜，打断小孩的手也体现了老铁的人性与魄力。

这个当下最好也是最坏的时代，存在着太多底层人民所必须面对的困境，而从之前的孙中界断指维权，到张海超开胸验肺，再到重庆病妇吴远碧剖腹自医，无一不证明着底层困境需要靠悲剧突破。

不管是千里追凶五兄弟的社会新闻，还是聚焦于此的《人山人海》，都似乎暗藏着这些底层困境所带来的无奈。

而获得威尼斯电影节最佳导演银熊奖的蔡尚君，或许胜就胜在，他给中国式底层困境施以冷笑，就像《人山人海》的英文译名《people mountain people sea》一样，挺黑色挺中国的。