金属之声

7片名与剧情是反期待的吧，而且也是反高潮的叙事，反而更贴近现实。

有点类似于《NRSA》的味道，生活就是这样冗长无趣甚至沉闷，偶然有开头那样的放肆激情。

如果换成查泽雷，音乐肯定换成爵士，两个人的感情会更突出，但前面已有《爱乐之城》，也不必再重复。

本片则和《漩涡俱乐部》有点相似，都有一个人美歌甜的法国女友。

父亲出场时，有点期待他把男女主分开，比如让女主有新男朋友，也许更有戏剧性，但最后鲁本只是平静地离开了她，幸好是离开了，绝对不想看到两个人继续在一起。

结尾李姐静静地看着远方，让人想起《CMBYN》结尾甜茶的“壁炉凝视”桥段，而正是这一点让人物丰满了。

并且最后平静地坐在长椅上也呼应了剧中老人让他静坐。

李姐出演失聪者，安东尼出演阿兹海默症患者，两人都奉献出不错的演技，李姐也值得一座奥斯卡。

开头就是李姐特写，我想总有人会注意到，也有人注意不到胸口文身“Please kill me”，而后房车上面也有繁体的“自杀”字样。

也许刚好契合重金属文化，但也和全片相衬。

有人提到类似于《骑士》自我救赎，但二者内核相反，骑士最终救赎了自我，鲁本却失去了一切，只剩下混杂着尖锐噪音的耳蜗。

生活就是这么无趣，没有太多大起大落的情节，只有平淡的日子。

最后片尾曲很好听。

短评字数竟然超了，只能挪到这里今年奥斯卡的最佳音效，最佳剪辑影片，我挺喜欢的。

自我救赎的内核，虽然能猜到个大概，但还是给了我一定的惊喜。

一个摇滚鼓手突然失去了感知声音的能力，这是一个接受自己「从有到无」的过程。

机构负责人说 “我失去了家人，我失去了一切，不过让我失去这些并不是因为我聋了，而是因为我酗酒”，他们不把失聪当成一种缺陷或者疾病，于是教ruben学会和自己独处，用写字把情绪外化出来，这是救赎的第一步，即「他人介入的救赎」影片的前半段几乎没有任何背景音，只有大自然传来的微弱的生命之音，直到ruben决定要做手术的时候，钢琴有了声音，然后调适设备后，世界变得嘈杂而又尖锐。

影片模拟失聪者手术后听到世界的声音，ruben的形容是「又高又尖」，确实如此，医生说你的耳朵功能还是失灵了，但是手术让你的大脑误以为你能听到声音，现在的声音和本来的声音不同，你要去适应它。

直到再次见到lu，他终于明白自己的生活再也回不到过去。

很喜欢结尾的处理方式，一个画面，ruben从lu家出来，街道上有一对少年为了滑板吵架，接着远处的钟声传来刺耳的声音，ruben摘下了耳朵上的设备，下一个镜头，争吵的滑板少年和好也预示着rubem与自己和解，世界一片安静，抬头看向天空，太阳依旧耀眼，这是救赎的最后一步，「自我救赎」然后影片悄然落幕。

影片名字也挺有意思的，「金属之声」一个是玩金属乐的声音，一个是失聪后装上“金属”之后的声音，当外部声音和内心之声和谐，自我也能达到和解。

突然想到ruben胸前的那个纹身“please kill me”，孤独感油然而生……

两颗原子相互碰撞Two atoms Collided They roll and unroll，weigh and crumble他们回到从前的轨道相拥而泣，又彼此分离Are they still the same atoms?你拯救了我是你救了我Have you hadmoments ofstillness now?

太棒了，很细腻的电影，对于男女主角的内心刻画非常细致微妙，并且采取了前所未有的方式，但是对于绝大部分观众来说它是一部无聊且冗长的电影为什么呢？

因为这是一部没有配乐的影片，有的仅是有源音乐和零星几点情绪性pad铺底（并且少到几乎可以忽视）、没有配乐代表这部片子无法用音乐调动观众情绪，缩短相对观影时间，无法通过曲调让观众兴奋或失落，这对于一部电影的制作来说是舍弃了非常多的，但这也是它的伟大之处！

从头到尾，它都在用声音对观众对观众进行暗示，主观与客观的声音转换的每一个point都精心设计过，丰富的环境声动效声与男主角失聪后的主观声对比竟然能有如此强烈，不动声色地就能让观众感受到声音对于影片、对于人的重要性，就如同《困在时间里的父亲》运用夸张的非线性叙事法展现阿尔兹海默患者的内心世界一样，《金属之声》对于声音元素的丰富运用也使得健全人能与听障患者感同身受，不煽情，但让人久久难以平复。

在影片结尾，男主角摘掉助听器，整部片子不剩一点声音，甚至连空气声也没有，但却迎来了全片的最高潮，男主角的面部特别、平和安详的巴黎街头、路边玩滑板的男孩，一切都那么平静，但这对于他来说，却是一种悲痛到极点的哀伤，主动选择与心爱的人分别面对一无所有并艰难至极点的崭新人生，真是一种大音希声大象无形之impact呜呜呜我对这部片子的赞美是从一位声音工作者的角度出发，太感人了！

竟然能把声音运用得这么好！

几乎完全替代了传统电影配乐的职能！

并且这是一部声音主导的片子！

能做这样的电影也太爽了吧呜呜呜最后，鲁本真的是我喜欢的那种男妈妈QAQ 看到他们相拥，流着泪告诉对方“你拯救了我的人生” 真是让人难过啊

在全片进入后三分之一时才终于出现主题『金属之声』的时候才恍然大悟……前三分之一真的很棒 觉得肯定会是个好故事 就是观影的过程会折磨 心里期待值拉满 真的有一丝当时看《痛苦与荣耀》的感受了结果中间三分之一 敷衍的剧情推动和烂俗走向 大家(也可能只是我)想看的难道不是主角面对突如其来的苦难如何去接受到慢慢地重新融入一个新的社群的过程么 结果在金属滑梯两端借由音乐达成的一次心灵交流下瞬间快进到岁月静好了就在忍不住想骂的时候 后三分之一带着导演真正想表达的主题它来了整体故事确实有拉回来一点 尤其是和Lou最终解开心结(好像也不算?)的时候真的无声胜有声了 结尾也有一丝触动 但还是很失望于当中被猝不及防被喂一口屎☹️『Find the silence of stillness, it's the Kingdom of God, it'll never abandon you.』但凡能做邪教头子的真的是有人格魅力的(雾)P.S. 真爱听力 远离重金属乐#SIFF2021/8 @沪北

【影评】《金属之声》神奇的地方，就在于电影中大篇幅的无声影像。

很久没有看到这么安静的场面。

失聪鼓手自暴自弃后安静坐在二层小楼看窗外的树和风。

他陪伴聋哑救助学校的师生一起玩耍，教他们击鼓。

教在课堂上调皮的男童，他们一个在滑梯上，一个在滑梯下拍击滑梯。

和女友的分手也非常有趣。

和女友长时间接吻，但中途女友故意咳嗽，故意喝水。

相拥一晚，第二天男主自己提包离开富二代女友的家，卸下花了4万刀的助听恢复器。

从尖锐的金属声，回复到无声状态。

这不是一部关于金属乐的电影，但它适合所有人（因热爱金属乐来看也好）去看。

这是一部关于找到内心平静的电影，这是一部告诉你如何自我救赎的电影。

在疫情当下的时代，在这样浮躁喧哗的时代，我们需要它。

这段对白送给没看的各位：“我还为你准备了一个小房间。

”“做什么呢？

”“在那个房间里你什么都不用完成。

”“ 我唯一想让你做的事情就是：sit（坐着）。

”“我所希望的就是，当你坐不住的时候，就拿起纸跟笔，我会为你准备纸跟笔，我希望你能够...写出来。

”“你写什么，怎么写，拼写对不对，这些都不重要。

哪怕你只是——Mess（瞎写）。

”“I don`t care（我不在乎）。

”“不会有人看的，但我要你一直写下去。

”“不要停下”“知道你感觉自己能...”“sit again（坐得住）”

当一个人变成聋子的时候，才会完全用眼睛去观察世界。

鲁比到最后的结果还是跟老头是一样的，他可能会摘下耳窝，重新回到那个失聪人的乐园。

他失去了梦想，失去了房车，失去了爱人，当自己一无所有的时候才想起老头对他说的话，片刻的安静才是永远属于自己的，人生中最宝贵的东西。

许多道理必须得自己经历了才知道，在经历了这么多后，鲁比才明白老头说的话，这就是人的天性，不撞南墙不回头。

但是我还是觉得老头有点不近人情了，感觉他就是不愿意借钱，还搞一些冠冕堂皇的借口（不过肯定是我短浅了）。

老师看之前说过这部影片获得过最佳剪辑奖，所以看的时候我把很多注意力放在它的剪辑上，但还是会忍不住忽视，又全神贯注的关注剧情了，所以我认为这是因为他的剪辑节奏 做的非常好以至于我可以完全忽视镜头之间的组接，把它当作一个完整连贯的生活来看。

另外关于爱情方面，两个人无疑都是深爱对方的，但是他们已经渐行渐远了，鲁比对露到头来只会是一种负担，露露可能不愿承认，但她潜意识一定是这样想的，因此他们的结果只能是分开。

给自己的启示就是，捂住耳朵用心去感受世界，感受自己。

其实这部电影的核心，就是乔在鲁本去而复返时说的那段话。

乔在问鲁本，也是在问所有观众。

“在我的房间坐着的那些下午，你没有感受到片刻的平静？

”

保罗拉西演的是真不错对每个人而言，在人生的关键阶段，能否感受到这个平静的时刻，至关重要。

在我看来，整部电影就是围绕着这个简明扼要的点来组建的。

静的反面，一个是噪，一个是焦虑。

一个是声音层面，一个是内心层面。

于是，里兹阿迈德被设定为一个金属音乐的鼓手，嘈杂的不能再嘈杂，噪到不能再噪。

然后又让他失聪，短时间内失去听觉。

正常人失聪后尚且惶恐不安，更何况是一个以音乐为生的爆裂鼓手？

精巧地设定给了阿迈德很大的发挥空间，鲁本被他演绎得非常有层次，大大的眼睛，消瘦的脸庞，他就是为大荧幕而生的演员。

电影的背景和反差，是第一个静的反面，声音层面的。

电影的声音效果切换也为诠释静和静的反面，发挥了卓越的作用，人们适时的能够感受到主人公的处境，虽然刻意，但是有效。

电影的主体，是第二个静的反面，内心层面的。

大段的时间用来讲述鲁本初失聪时的焦躁，以及他假装渐渐接受失聪事实的内心想法，到最后听觉修复效果和之前天差地别的落差感。

对于鲁本内心的焦躁和不安表现得淋漓尽致，但是因为是设定剧本，电影也因此显得非常闷。

在陪伴鲁本走过煎熬的一百分钟后，电影迎来了尾声。

鲁本独自坐在喧闹的大街上，摘掉含混不清的助听设备，这一刻，世界瞬间安静了下来，再也感受不到教堂的钟声，孩子的喧闹声，以及各种嘈杂的声音了。

鲁本知道，自己再也回不去了。

这一刻，静的不止是声音，还有鲁本失落的心。

当一个人真正静下来，才能拿出对自己最有利的主意。

礼记大学有云：“知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得 ”生而为人，无论古今中外，心灵感悟，殊途同归。

为什么要离开？

因为爱，以及和解。

重新看1h50mins，男主和露易丝说未来两人的生活时，女主低下了头，仔细看她在做什么？

在抓胳膊。

整部电影都没有告诉你男女主到底有过怎样的创伤，但是整部电影其实都暗示了，他们两个是成瘾者。

女孩是自杀成瘾者，她在自残之前习惯性动作就是抓胳膊。

遇到让她感到不舒服或者有压力的事情时，她就会无意识的抓胳膊。

男主看见了，所以明白她真正需要的是什么了。

这时候有一个长达几秒的沉默，接下男主说了一句全电影最感人的台词：“it‘s ok” “what？

”“it’s ok Lu”刻骨铭心的爱也不一定是捆绑，有时候放手也是爱。

有人说这部电影过于压抑。

我恰恰不这么认为，我觉得很治愈。

每个人生来都是孤独的，哪有什么双向救赎，都是自我救赎。

我遇见你，我爱上你，在这个过程中我们相互帮助，我和你都学会了，与自己和解，与过去和解，也与这个世界和解。

然后我们彼此成为了更好的自己。

如果你离开我会变成更好的你，那我们就分开吧，因为我也找到了成为更好的自己的方式。