哥斯拉

今年的好莱坞大片是怎么了？

怎么惊喜连连呢？

是要集体振兴吗？

哥斯拉，日本国兽，战后日本人对核能的恐惧以及对广岛长崎事件后遗症所带来的后怕，促成了这只怪兽的诞生：正所谓【魔由心生】和精神图腾，膏药国对哥斯拉的图腾和崇拜已经达到了极致，甚至有点变态。

其深刻隽永的主题：核战争的阴影笼罩着全球，硕大无比的蘑菇云冲天而起，是为超级大国间的一场博弈。

大自然生一邪，必然也会同时造一恶，连上帝都改变不了这个事实，【平衡论】永恒，达尔文的【进化论】无敌。

人类自以为是、自作主张、喜欢逆天行事的本性又开始暴露无遗了，还是那句老话【人类改造自然，最终还得依赖自然，上帝造万物，但上帝不是万能滴】。

看到哥斯拉施展必杀绝技，口喷地狱之火 K.O.对手的一刹那，我兴奋的差点小便失禁。

开启了哥斯拉由【兽王】到【兽神】，再到【兽帝】，最后终成【兽圣】的发展进化历程。

哥斯拉由【地球拆迁办主任】摇身一变，成了【地球城管和行政执法大队长】，专门整治和惩戒占道经营。

它力大无穷，呼吸时，经过巨大气囊所发出的阵阵性感的自激振荡音频，足以令人不寒而栗且精神大振。

该版哥斯拉尊重了原创，相比98版哥斯拉，它有着强而有力的前爪、体内白热光以及巨大且雄峻的背鳍（就像马和狮子的鬃毛一样，是衡量动物强弱与丑俊的标准和度量），其雄壮的腰身和脊背就像山脉一样威武挺拔。

而且从前下方看，它还很萌呢，好可爱哦！

【老白】演的确实好（从奥奖影片《逃离德黑兰》就可见一斑）：【它会送我们回到石器时代（史前文明）】【我有权利知道真相】，法国知性美人朱丽叶•比诺什的脸就像欧洲街头的圆雕一样标致，在那冷峻的外表之下，潜藏着的一颗沉寂已久的辣爆之心，那几位年轻演员的演技，我就懒得批判了。

在该片的骇世惊人特效面前，去年国庆档的那个神马《狄仁杰之神都龙王》里的特效就好似茅厕里的排泄物一样无聊，不仅如此，连美漫英雄电影里的特效在该片面前也显得平淡无味、毫无嚼头了。

美军的AC-130【大力神】战略运输机，威武雄壮的M1A1【阿布拉姆斯】重型沙漠主战坦克，【支奴干】陆航运兵直升机，【宙斯盾】级新型导弹驱逐舰，海军F-22【猛禽】垂直/短距起降隐形战斗机，战舰上的电子火控雷达，林林总总的这些现代美军兵器都是军事迷们的饕餮盛宴。

以生物学和动物属性作为切入点，深入分析研究飞兽的习性也赋予了该片一定的科学气质，好像在看【Discovery】探索频道。

在IMAX的超大尺寸金属银幕上，这种视觉奇观和感官刺激被无限放大，充分彰显出好莱坞这个电影帝国的工业水准和综合实力，如同《变形金刚》《2012》《环太平洋》等片，这类电影只有西半球、大洋彼岸的星条国能拍出来，除此之外，谁也不好使，俄罗斯、日本、英国、法国、德国、意大利、西班牙、荷兰、瑞士、韩国、印度••••••它们中的哪个拍出来了？

没有！

每年34部具有票房号召力和商业影响力的分账大片基本都是坞片，而其它那些国家只能为我们生产加工一些买断片。

百年的好莱坞工业体系之强大，就是我们要好好向人家学习的，这不叫崇洋媚外。

美利坚是移民国家，只有200多年历史，远不如欧洲历史悠久，更不如天朝的5000年那么源远流长，但移民国家【谁对就听谁】的民主、自由、开放的政策和体制机制较为合理，适应了生产力发展的要求，赋予了其经济、文化、社会等多方面飞速进步的资本，生产力得到迅猛发展，才能成为当今世界第一强国，尽管其历史很短。

导演善于营造惊悚、紧张的气息和味道，观影从始至终，几百名观众时常发出【啧啧】的赞叹声，老美都能把片子拍成这样了，天朝的某些电影人还不服呢。

这种片的特效制作难度很大，所以也不太可能从头打到尾，卖点主要还在惊悚感和惊悚氛围的营造上。

镜头语言运用的极佳，比如美国大兵在楼顶天台向空中发射信号弹，此镜头是为了凸显哥斯拉作为庞然大物之巨大，以反衬人类在其面前的渺小无力；再比如空投拆弹小组（也就是战术跳伞），高空乌云密布、上方黑雾压顶、四周粉尘笼罩、下面馄饨一片，此镜头是为了渲染出末世悲怆。

以上这些都叫做电影手法，是我们的电影人要学的。

旧金山的金门大桥继去年被《环太》中的怪兽洗劫一番之后，此番又遭殃了，极具视觉冲击力和视觉震撼力，我们经常说好莱坞【大片】、好莱坞【大】片，其实指的就是这一类。

无需剧情，立场坚定、旗帜鲜明的拯救情节本身就是剧情。

唯一遗憾的是：总统、国务卿、议长、国防部长、参谋长联系会主席、华盛顿白宫、国会山、五角大楼等等这些符号化的东西没有在片中出现，否则会更抓人，更有压迫感。

镜头四平八稳，不跳轴，看着不累，比【卖拷贝】的【美式狂野】风格强太多。

配乐平平，明显不如98版那么有美国梦式的科幻感。

场面指挥调度不如罗兰•艾默里奇那么嗨。

渡边谦的角色有些平淡。

现在国内不少观众被《变形金刚》系列和美漫英雄系列等电影把口味惯坏了，口味养的极重，国人不太会看电影，看电影除了要看电影本身以达到娱乐诉求之外，更要看人家的文化，这样才会有乐趣，才能领略到别人领略不到的东西，看到别人看不到的风景。

最后赋上臭诗一首，给各位看官助兴：日本国兽巨无霸，天神下凡把风拉，一进城市就开挂，招式犀利身披甲，一路尽显爱与杀，万兽最强当属它。

哥斯拉，哥斯拉，我爱它，银子没白花，地球卫士真得夸，荣誉勋章献给它，美日同盟赞扬它。

上次看它在98，今番必须要二刷。

哥斯拉imax场场爆满，从首映场开始，接连三天全部场次最好较好稍好次好的位置都被订完，结果直等到周一最后一场，才终于顺利刷完本片。

因为之前已出了不少差评，整体分数也较低，观影期待放得相当低，哪知看完后的感受，却远比预想要好。

这里随便聊聊感想什么的，无重要剧透，供还未去影院看过的朋友们参考。

1）与《明日边缘》之间的相似性：可以说都是纪念诺曼底登陆七十周年美帝爱国主义宣传教育片的代表：《明日边缘》复制霸王行动，本片中为应对巨型怪兽的美帝组织则号称“帝王行动”，连冷战美俄双方的核试验都有了名正言顺的说辞。

《明日边缘》里老兵们在酒馆里叙旧，本片中渡边拿出一块时间停止的怀表，记录的时间，正是广岛原子弹爆炸的时刻；两片的剧情说白了，都是强力物种突然出现，地球面临重大危机，然后美国大兵们各种努力，最后因为表面强大的外星人或新物种自己生存逻辑不能自洽，钻空子赢得胜利。

两部影片都对美国军人进行了个体及组织两方面的正面渲染和宣传，潜移默化地强调了美国的地球警察身份。

有趣的是，两部片子在设定上都是日本舶来品，他们的原始版本，原本丝毫不沾染美国情结，但核心意识形态在电影中，却都受到了翻天覆地式的改造。

本片中有不少关联镜头，例如哥斯拉上电视时，主角孩子桌上玩的就是恐龙；唐人街牌坊上两条龙往上推，见到的也是怪兽。

但主角美国大兵使得（尽管是无意）唐人街的木龙头浸油沉没，进而被烧（虽然没拍）的场景，如果说隐喻xxx被烧倒也还好，但其中很难说没有一点儿意识形态问题。

还有另外一点，以往哥斯拉都是喷火（介绍一下，在美国制作的各种动漫作品里，包括玩具设计中，哥斯拉都是喷火的，但日本的原生哥斯拉是喷蓝色能量的），但本次哥斯拉喷的是某种蓝色的“能量”——这个蓝色在视效设计上其实并不成立，没有气势，反而很容易落人笑柄，而蓝色素来是美国、盟军、北约阵营的标准色，令人一时间难免不去想多。

2）多多少少有致敬《绝命毒师》的成分——请留意老白带儿子去“辐射区”时的服装。

而老白演出的人物，毕竟受限于电影时长，相比《绝命毒师》更为单纯、平面。

有人说本片没老白的部分都不好看，我反而觉得，在目前的剧情设计前提下，没老白更好。

反倒是为映射新旧两代交替而设置的男主妻子和孩子，除了孩子比较萌妻子比较美外，意义不大。

另外，虽然老白妻子出场戏份不多，却是朱丽叶·比诺什演的，而且还跟老白有吻戏！

看前没留意演职表，这下倒有了个意外惊喜（属于八竿子打不上关系的喜爱人物突然撞一块儿的那种惊喜）。

3）本片的哥斯拉吼叫音效极佳，结合画面，真能给人一种本能恐惧的感觉——这也是推荐去影院看imax 3d的原因之一。

很多人评论说从头到尾都没看全怪兽，意犹未尽就完篇了。

我倒觉得，这样的处理方式其实相当高明：不给全体，正是为了突出哥斯拉和Muto的庞大。

航母和金门大桥的两处场景，哥斯拉的“庞大感”十分显著。

而一爪、一头、一眼、一远景这样的呈现方式，也给人一种真正面对恐怖怪兽时的临场感。

反观片尾处的卧头照和全身照，压根儿显不出“大”来——然而这种处理方式，正是另一部“大怪兽片”《环太平洋》贯彻始终的，从这个方面来讲，《哥斯拉》完胜《环太平洋》。

4）另一个完胜《环太平洋》的部分是怪兽设计。

环太平洋中的怪兽设计，其实是一脉相承自capcom的游戏《失落的星球》：怪物体内有某种能够发出荧光的汁液，部分能够进行能量型攻击（《明日边缘》中的怪物设计，虽然体量较小，却也有如此倾向），荧光汁液部分会在不少关节处呈现出来。

如此设计让怪兽有一种“轻”和“脆”的甲虫感，说白了就是肉肉的，很容易被打死的样子。

《哥斯拉》中哥斯拉的外壳是龟类、恐龙类的，平常状态下看去，如岩石一般厚重，更能体现庞大感。

进行能量攻击时的处理方式，是如武器般逐节发亮——有心的观众，可以在哥斯拉进行能量攻击时自行体会一下，是不是瞬间有一种“变轻了”的感觉，这就是怪兽设计时材质的妙处所在。

反观Muto，无论飞行、跳跃还是寻觅，皆有一种很结实的“肌肉聚合体”的质感，这种感觉与哥斯拉是完全不同的，但《环太平洋》里的怪兽除了样子不不同，质感上都差不多。

5）不知大家感觉如何，本片气氛营造上，给人一种强烈的《异形1&2》致敬感：前半部分真相扑朔迷离，“怪兽”很少正面现身。

中段串起前因后果，完全被动的一方开始反抗，并最终获胜。

细节上，比如Muto本身的形象设计及出场方式，还有公母分工、巢穴、产卵等内容，逐一对应（这么看来哥斯拉倒是直接从日本出差过来的了）。

另一个值得注意的地方——本片节奏很快，主角一个地点一个地点切换的感觉，像极了《僵尸世界大战》，最后收尾也很简单明了。

6）本片正片开始之前的imax倒计时（watch a movie or be part of one）开头是特制的，有晃动和怪兽吼叫，颇为有趣。

不过说实话，全片看下来，3D效果大概只比《明日边缘》好上一丢丢。

另外，字幕完结后是没有彩蛋的，不必等了。

以下部分有剧透，请注意！！！

1）按照影片逻辑，Muto理论上应该有敏锐的放射物嗅觉。

奇袭运弹车时，原本十分期待公Muto取走核弹，然后母Muto吃掉（甚至吃掉公Muto，如螳螂一般——实际上，Muto的设计，第一时间就令我想起巨大化了的螳螂）并再巨大化一倍，与哥斯拉巅峰对决，但影片最终没走那条路线。

2）男主坠船，核弹在旁，两只Muto已被哥斯拉击败。

按照以往美剧套路，原本期待此时男主奋力起身，打开盖子停住核弹，保护旧金山城不被毁的，这样更能全方位体现主角不再迷茫证明自我纪念父亲赞颂美军力量美利坚精神等等作用。

但影片最终也没走这条路线，却也没走人道主义平凡平和反思路线。

3）渡边中途从航母起飞，打算飞去旧金山。

在旧金山有电磁干扰造成大量战机坠毁的镜头，本来认为渡边当时会死，他却安然无恙。

细想渡边的戏份，有用的实在不多，且常做若有所思状，多少影响了影片的流畅感，看到他脑袋里面就潜意识地想着“盗梦空间里还没醒过来呢您啊”。

4）男主在夏威夷坐机场快轨打算乘飞机回旧金山却遭遇怪兽袭击的那段，为了避免前段剧情单调，强插了一个与父母失散的孩子，并为美军植入了一个兵人硬广。

颇值得玩味的是——那个孩子是个日本人。

5）私以为如果本剧死的人倒过来，老白儿子死，然后老白因为掌握关键信息而奋起，最终仍旧是哥斯拉拯救全场，老白落寞时孙子过来，会好看很多。

如今的做法稍有剧情停顿感，男主还是亚伦·泰勒-约翰逊来演，存在感极低，也没有任何有意思的槽点，多少算是败笔6）哥斯拉居然还会皱眉头和棕熊掌，不止一人说他萌萌哒xD

冰河解冻，万物复苏，采蝶纷飞，狗熊撒欢，春暖花开，这是个交配的好季节。

发情是第一生产力。

乔布罗迪生日那天，老婆准备好了生日派对，可想而知是一个来一发的好机会。

可惜一场巨大的辐射泄漏使他失去了妻子。

福特布罗迪当了18个月的兵，回家那天，哄好孩子，喝好红酒，讲好笑话，前戏一大堆，终于步入正题，却突然接到要去日本为老爸处理烂摊子的电话。

穆特老婆等足15年，等小老公长大，终于带着一泡闪烁的卵完成了交配，人类看得好不眼红：我到现在一炮没打，你们搞到这么高调全世界直播？

福特恨得牙痒痒，一把火烧了所有的卵。

完了，白搞了。

穆特夫妻心灰意冷地死去。

因本来我想到的题目是，吃货守护世界。

哥斯拉出现的理由，被解释为“狩猎”。

从他们的外形来看，变异的蜥蜴狩猎变异的昆虫也是合情合理。

但是传统蜥蜴狩猎传统昆虫就是转下眼球伸下舌头的小CASE，哪知道哥斯拉要死要活的最后还要靠人类吸引穆特注意力，还要冷却半天技能放两个大招才搞定，差点把自己命搭进去，与其说是狩猎，还不如说是守擂，真是赢得不光彩。

哥斯拉把穆特的头拧下来，根本没有吃。

男穆特女穆特穆特头穆特脚穆特翅膀穆特卵，没有一个对哥斯拉胃口。

所以哥斯拉不是怪兽，也不是吃货，是超能英雄。

他冒着生命危险攻击穆特的目的不是觅食而是守护城市。

注意，不是守护人类，是守护城市。

比正义联盟还要高尚。

电影特别把哥斯拉的样子设计的特别正义，大家可以注意一下他伫立城市中的样子，那夹着胸肌怒喘的样子，活脱脱一个怪头超人。

本片不仅对怪物带有完全不等的看法，对人类也有偏见。

最讨厌看到美国电影里出现的亚洲人形象，日本人菲律宾人不仅在美国说英语，在日本还得跟日本人说英语，一脸紧张局促。

福特这个愣头青翘着脚质问这一切到底怎么回事，科学家芹泽教授在旁边跟苍蝇一样紧张地搓着手低声下气地解释，难道不能给他一记响栗用日语大骂：“八格牙路，我们研究了十几年的成果是两句话能讲清的？

凭什么要跟你解释？

科学家的世界你这种筋肉人能懂？

!”还有美国人的价值观，无论什么灾难片最后都是家人团圆，但是家人团圆的原因除了男主角要有好大好大的胸肌以外，其他完全是靠运气啊！

脑袋什么的完全用不上啊！

和福特几次举枪几次放下一样，我一直想大喊：“你倒是射啊！

”福特你倒是射啊！

原子弹你倒是射啊！

穆特你倒是射啊！

哥斯拉你倒是射啊！

一个怪物电影为什么我要老是看到人类啊！

我进电影院是想要看到谁也不守护，就纯粹是因为很猛所以到处搞破坏的哥斯拉啊！

就是想看到哥斯拉一脚踩扁一辆车，一尾巴扫倒一栋楼，一口气喷射一条桥啊！

可是为什么我看到的全是哥斯拉小眼睛的特写啊！

哥斯拉为什么要演感情戏啊！

哥斯拉搞破坏纯粹是为了爽啊！

为什么要守护什么大自然啊！

为什么要守护什么城市啊！

为什么要守护什么人类啊！

为什么要给一只怪兽这么大压力啊？！

它只是一只蜥蜴啊！

能不能当一只单纯的怪兽？！

你倒是给我射啊！

作为还去影院也没看枪版的哥斯拉粉 在此手动为各位新观众简单介绍下G的历史哥斯拉是始于六十年前 1954年 日本的空想特摄影视作品 由被称为特摄之神的圆谷英二导演 与二战时期失去家人的 本多猪四郎导演监修 故事讲述一只长年沉睡的远古生物受到一次人类核试验的影响 异化成一只极具毁灭性破坏力吞噬能源的巨大怪物 哥斯拉Godzilla 名字是源于日本神话的海神 也有神造之物的含义 象征人类对地球生态环境极具破坏后自然界给予人类的惩罚 而哥斯拉的故事核心在于 人类作为人类的职责所在 人类并不是单指某个人的个体 而是所有人 而职责就是所有人对于自己所居住的母星地球附有必要的责任 所谓保护 不只是空谈而过 真正需要每个人去行动 人类如果不早日意识到这点做出努力 等待人类的未来将是毁灭性的 如同哥斯拉的故事最后还想多说一句废话 就是本作传奇&华纳合作的 2014哥斯拉 实际上属于第一部美国正式版哥斯拉真人电影 也是哥斯拉于今年六十周年诞生纪念的重新启动系列 与98年的索尼版哥斯拉毫无瓜葛 而当年的98年版也不再是哥斯拉了 因为受到全球哥斯拉迷的强烈抵制下 当年官方早已完全废除98年版并以拍摄后的失败结果对哥斯拉迷们公开致歉 通常它会被称为 冒牌哥斯拉希望这些对各位观看此电影有所帮助附言：圆谷英二导演同时也是1966年第一代奥特曼的监督

我们东北有一道名菜叫一锅出，一般就是把排骨、豆角、土豆以及若干主食（主要是大饼子）做在一起，菜在锅底炖，大饼子在锅沿上贴。

各种菜用铁锅炖过，味道互相融合在一起，卖相也好看，可谓是色香味俱全。

话说回来，这道菜看似做着简单，但也不是谁都能做的出、做得好。

记得看加里斯 爱德华斯的第一部电影《怪兽》的时候，就觉得这导演确实挺独树一帜的，把一个小成本怪兽电影拍的那么的……文艺。。。。。。

荒芜的公路，废弃的小镇，孤独的男女。

如果摄影再好点，并且是黑白片的话，我没准会以为是文德斯电影呢。

可惜的是，虽然和一般意义的怪兽类型片不同，有所创新，可还是不好看。

原因无他，剧情太浅薄了，导演太急于卖弄镜头语言，却忽视了基础——故事，情节，以及表演。

于是那部《怪兽》也只是徒具其表，不伦不类了。

这次的《哥斯拉》相比预算多了许多吧，又有大牌明星压阵（虽然便当领的都挺快，尤其是比诺什阿姨），可还是不好看。

原因也是无他，四个字概括：不伦不类。

虽然说对约定俗成的类型片突破值得嘉许，可至少得有个主题吧，有个重点吧？

也许是因为预算暴涨的缘故，导演野心大大膨胀，一股脑的把N种类型片的元素，不，干脆就是把部类型片直接一锅出了。

怪兽电影，特摄片致敬，美式主旋律征兵片，还不忘时不时的插一些导演自己喜闻乐见的文艺片元素，很可惜两位男女主实在不是文艺片的料，演得那就一个渣啊。

一锅出之所以好吃，就是不论排骨还是土豆豆角抑或别的肉、菜，经过精心烹制之后，每种材料既保留了自己的香味，又能相互融合。

如果经过2个小时的一番乱炖，排骨还是排骨、土豆还是土豆、豆角还是豆角，非但没融合，反而让食材本身的味道也怪模怪样了，那岂不就是做夹生了？？

还有些小情节。

比如说，无论是前期宣传还是预告片，都大力表现老白，给人一种错觉他才是第一男主。

让人大跌眼镜的是也就半个多小时吧，沃尔特老师居然拿了便当功成身退了！

这算哪门子的主角哇？

当然这也算不错，比诺什老师更是只露了几个脸就沉入海底了……还有，按照影片的故事情节，基本就是人类no作no死的把睡大觉的各种怪兽吵醒，妄图消灭之无果后，采取坐山观虎斗的姿态，直到大哥斯拉奋发图强痛宰黑风双煞后才装模作样的收拾残局。

影片大部分场面都是美军的精锐海空部队在各种怪兽面前不堪一击，但最后却又花费不少场景来表现其勇于救人民群众于水火之中、甘当人民子弟兵的感人桥段，让我还以为是我大天朝出品呢……

从1954年到2004年，日本东宝株式会社共拍了28部哥斯拉电影，令这头破坏力惊人的怪兽成为日本文化长盛不衰的象征之一。

哥斯拉与大洋彼岸的美国渊源颇久，早在1956年，好莱坞就把54版《哥斯拉》配音后，与新拍的美国内容剪辑在一起公映；60年代哥斯拉与金刚战了一回，坊间谣传，在美日不同的结局中，双方各胜一场；1984年《哥斯拉归来》也被好莱坞重制后以《哥斯拉1985》之名上映，票房不赖。

哥斯拉热潮得以席卷北美，更大的功臣是电视网。

包括哥斯拉在内的一大批日本怪兽影视作品，最早于六七十年代通过美国电视网与东宝的合作进入北美市场，培养出整整一代怪兽片死忠，其中包括《环太平洋》的导演吉尔默·德·托罗。

事实上，德·托罗曾认真考虑过要执导一部哥斯拉电影。

70年代以来，漫威、黑马和IDW等漫画公司都刊载过以哥斯拉为主题的漫画。

1998年，好莱坞有了自产的哥斯拉电影，这个大尾巴登陆纽约疯闹一通，卷走了令人咂舌的票房，但由于造型、习性、生理特征均背离经典太远，被粉丝嘲笑为大蜥蜴假扮的冒牌货。

该电影衍生的动画版多少回归了日式设定，赢回了一些粉丝的尊重。

而2014版的新《哥斯拉》有望彻底一雪前耻！

加雷斯·爱德华兹名列导演席就足以给我们吃颗定心丸。

此君是日版《哥斯拉》的超级粉丝，他在2010年以50万美元超低成本拍摄的《异兽禁区》，展示出对怪兽电影非凡的热爱和掌控力，从而被传奇影业相中，担起复活哥斯拉的重任。

他在《异兽禁区》的DVD花絮中直言不讳：“这部《哥斯拉》就是拍给粉丝看的。

”此版《哥斯拉》并非续集，而是“重启”，与“98年之耻”的决裂非常显著。

哥斯拉的诞生不再诉诸过时的核子试验，而与时下热门的环保议题挂钩，美国政府刻意隐瞒其存在，并试图用核子武器秘密消灭它，平添一缕阴谋论色彩。

整体而言，影片是一则“人类想控制自然，遭到无情惩罚”的警世寓言。

几款灾难片风格的预告不断揭示，哥斯拉是一个模糊了正邪立场的角色，它率领自然军队逆袭妄自尊大的人类。

在这天谴般压倒性的力量下，不复见前集导弹击毙哥斯拉的狗血设定，人类军队就像《2012》中面对末日一样毫无还击之力。

与哥斯拉势均力敌的是两头代号为MUTO1和MUTO2的巨兽，其造型融合了《异形》和《星河舰队》中虫族的灵感，人类的栖息地将成为异族厮杀的擂台。

新版基调非常严肃，一扫前集的卡通味，不过也有些微妙的致敬，比如角色对着哥斯拉掀起的汪洋狂潮惊恐尖叫的画面。

2004年，哥斯拉在日本度过了50岁生日；2014年，它的60岁的狂欢派对搬到了美国——确切来说，是美国为主的全世界，电影中的场景包括日本、菲律宾、夏威夷、美国中西部以及旧金山等多个国家和地区，多达95个之多。

故事从1954年哥斯起源开始回溯，以1999年日本核电站的神秘灾难为引，最终引爆2014年的咆哮来袭。

时代背景和地理位置的变迁，再现了60年来哥斯拉以一个文化偶像的姿态走向世界的步伐。

在拍摄50年代画面时，影片用一种复古的色调作为致敬；新哥斯拉的外形大幅度参考了50年代本尊，全身遍布触目惊心的累累疤痕，暗示其受到的创伤（从老版的核爆隐喻换成了人类对自然的摧残）；其脸部的设计融入黑熊、猛犬和鹰的灵感，使之凶悍又高贵；连怒吼声也转制自54版音轨，经过润饰使之更接近生物器官的发音。

最令人惊喜的是，出演过54版和之后多部续集的日本演员宝田明将在新版客串。

新版的海报和预告片在哥斯拉的老家日本引起了反响，大部分影迷持乐观态度，称赞新哥斯拉“很帅气”，“有一双哀伤的眼睛”，“前所未有的强悍”，“复原了昭和年代的特色”，并且“比那个吃金枪鱼的（98版）强多了”，并且为日本10年没有拍哥斯拉感到失望；不满之处主要集中在，哥斯拉依然只是个冷酷无情的毁灭者，毕竟在日版中，哥斯拉有养育幼子、父慈子顽的萌欢时刻，有与怪兽岛小伙伴的追闹嬉戏，得胜时嚣张跋扈，短暂落败时意气消沉——它更像一个有血有肉的角色，而不是只懂掀汽车、砸楼房的拆迁工。

当然，美日哥斯拉最大的分歧——用CG还是由演员身穿胶皮扮演——在新版越发凸显，那些特摄的狂迷者会拥抱电脑像素拼贴出的哥斯拉吗？

新版会以开放式作结，本来这是所有怪兽电影约定俗成之举，但爱德华兹透露，他确实想以此为续集铺垫。

关于续集比较原始的计划是，重现日版中篇幅不少的怪兽岛，展现许多怪兽大乱斗的壮观景象；一个更狂野的念头由吉尔默·德·托罗提出，他对把哥斯拉加入《环太平洋2》表示出极大的兴趣。

当然，上述构想被纳入议程的前提是，这个107米高的大块头能在今年暑期影市摧枯拉朽，横扫群雄。

（文/方聿南）

我还是很喜欢这部《哥斯拉》的。

甚至认为这是《金刚》之后最好的怪兽电影——《环太平洋》我认为机甲科幻成分多于怪兽电影成分。

不过新版《哥斯拉》在剧本上确实有很多问题，这个后面会谈到。

首先，我喜欢这版《哥斯拉》的风格：它并非从头打到尾，不停进行视听轰炸的那种侵略性极强的大片。

本片运用了很多低成本恐怖片和怪兽片的手法，前面很长时间在耐心铺垫、渲染气氛、营造意境。

当然，有些观众会觉得前面一部分拖沓乏味，我却感觉很有意思——比如第一只穆托逃出一段，临场感十足，犹如进入了一个大型恐怖类电子游戏的场景。

《哥斯拉》的导演理念大概来自《大白鲨》，即怪物不出现时是最可怕和令人不安的。

所以主角哥斯拉并没有很快现身，导演只是慢慢把不安感渗透给观众。

影片中对怪物的巨大感把握得很好，这方面甚至还超过了《环太平洋》——后者在巨大机甲和怪物格斗时往往不让人觉得其如何巨大，因为海上经常缺乏参照物。

而《哥斯拉》中时时不忘以人类、建筑、飞机和车船等来衬托怪物的巨大，让人真切感到一种横扫人类文明的恐怖的巨大力量。

再有，我很喜欢这部影片中怪物格斗与动作戏的处理，比较清楚，会给一些远景和中景。

不像现在很多好莱坞大片，以快速得令人眩晕的中近景镜头来交待动作，让观众看得稀里糊涂，只感觉到眼前在乒乒乓乓乱打。

《哥斯拉》高潮的大战很过瘾，怪物身形清晰，双方动作态势都很容易看明白。

近来的很多商业大片结尾之战都不理想，《哥斯拉》可以说避免了这种问题。

影片的毛病也与其特色有关：整个人类的戏以及所有角色都仿佛是给怪物串场的小龙套。

角色的深度、个性以及与故事线的关系都弱化到了极点。

每个角色都感觉在跑场子打酱油！

就算怪兽片中把怪兽设定为潜在主角，也不能这样对待人类演员啊！

此外，导演想运用低成本恐怖片的形式风格，但低成本恐怖片往往会有个问题：前面铺垫得太开，脑洞太大，后面就不管不顾那些线索、悬念，猛然用简单粗暴的方法结束故事。

很不幸，《哥斯拉》也是如此。

这种恐怖怪兽片中往往有个不被别人理解和相信的人，自己发掘出背后的真相，并能找到克制怪物的办法。

《哥斯拉》就完全抛弃了这种套路和模式。

结果前后的故事线相当脱节：正当我们以为有人发现问题时，此人挂了；正当我们以为要讲亲情并以此为激发点，引导人类取得胜利时，人类变成斗兽场的观众了。。。

人类与哥斯拉之间的“感情”问题也是本片没处理好的地方。

在电影里搞搞人兽情其实完全没问题（比如《金刚》），但一定要有铺垫和一步步的走向。

试问，当你看到一只野生狮子和野生鬣狗在你身边打架时，你怎么可能抱着希望狮子打赢的心态呢？

难道不是会希望两败俱伤然后你可以从中逃脱么？

影片中渡边谦这个角色最后看着哥斯拉的眼神，好像在说：哥斯拉君，一定要打赢啊！

人类的未来就拜托你了！

而哥斯拉居然真像只忠犬一样，事了拂衣去，深藏功与名。。。

看得出，导演还是很有想法的，整个片子的调调（quality）很不错，并非一般的无脑动作科幻片或科幻恐怖片。

但其驾驭能力还有待提高，与诸位成名的大导演还有一定距离。

有问题其实没啥，完全没新意的流水线产品才最没劲。

《哥斯拉》给我的感觉不错，综合起来看可以给到4星略弱。

快银和猩红女巫是生活在旧金山的一对幸福的孪生…夫妻。

两个人都在体制内有着稳定的工作，一个是军人一个是护士，虽然比不上复仇者那么风光，却也是很有前途的职业，尤其是在大怪兽入侵美国的时候，往往有很多机会出风头。

两人平淡的生活被一个突如其来的电话打破了，原来是主角的老爸在日本因为擅闯禁地被拘留，需要他前去保释。

主角与父亲之间一直有心结，一切源于十五年前母亲的去世。

当年主角的父母都在日本一家核电站工作，结果却遇到突发事故，就在主角父亲生日当天，他眼睁睁看着爱妻死在自己面前无能为力。

事发之后，当局对外宣称核电站的崩塌是因地震引发的，并宣布核电站周围因过量核辐射而列为隔离区，所有居民一律强制迁徙。

作为一个资深的阴毛论者，主角父亲当然不会轻信政府的说辞。

十五年来他一直在研究核电站爆炸的疑点，怀疑其中隐藏着神秘生物，更检测到神秘生物在悄悄对外发送信号，似乎试图与自己的同类联络。

为了证实自己的研究，刚刚被保释出来的父亲决定再回隔离区内，并取回自己当年留在旧宅邸的研究资料。

他还成功说服了儿子跟自己一同潜入。

已成为死城的隔离区却检测不到任何核辐射，这充分证明了有关部门关于核辐射超标不适宜人居住的说法是扯淡。

父子俩刚取得所需的资料，就被一伙穿制服的人给抓住了，并扭送至核电站的负责人芹泽一郎叫兽那里。

事情的真相是，身为怪兽狂热爱好者的芹泽森赛当年在菲律宾发现一只可疑的大怪兽，然后就把它捡回来养了，并且为了纪念一位深受亚洲人民喜爱的表演艺术家而给这怪兽起名“武藤”。

以核辐射为食物的武藤这些年在核电站工作人员的悉心照料下茁壮成长，在主角两父子被押到核电站的同时，它也正蠢蠢欲动，准备破壳而出。

眼看着要控制不住武藤了，芹泽决定用强电流把武藤人道毁灭，没想到强烈电击带来的酥麻快感正好是怪兽复苏所需的刺激，这一下反而把它彻底激活了。

于是怪兽崛起，所向披靡。

主角快银凭借特别的装死技巧躲过一劫。

然而他的老爸就没那么好运了。

在预告片里变现的异常活跃、一副“老子是男一号”气势的老白在电影演到四分之一处时扑街，所以主角父母这两口子都是作为噱头的酱油角色。

接下来不得不感叹安保大法好，美国驻军迅速反应，把芹泽森赛等人连同主角一同接到航母上。

然后森赛给大家科普了一下怪兽们的历史。

美国上世纪五十年代曾在太平洋海岛上进行核弹试验，其真正目的是为了消灭一只远古神兽。

核打击并没有取得预期的效果，于是在接下来的数十年时间里，以芹泽森赛为代表的科研人员一直在寻找这只神兽，结果却阴错阳差的找到了现在的武藤。

至于他真正在意的那只巨兽的名字，请注意我的口型和日语发音，叫做“搞基啦（Godzilla）”。

在日本大闹一番的武藤很快来到了大美利坚景色宜人的海外州夏威夷。

大美利坚王师先进的核武器成了武藤舌尖的饕餮盛宴。

所谓饱暖思淫欲，武藤开始向着大美利坚的内华达州进发。

为什么选择这里？

这只大怪兽当然不是为了特意跑去拉斯维加斯吃喝嫖赌的，它看重的是内华达州的另一处旅游胜地，阴毛论者们最喜欢的五十一区。

主角父亲生前曾断言被藏在核电站中的武藤在向自己的同类发送信号。

之前众人都认为跟它暗通款曲的就是哥斯拉，然而身为G兽头号粉丝的芹泽森赛却有不同看法。

他相信哥斯拉才不屑于与这种货色为伍，跟武藤联络的应该另有其兽。

而哥斯拉扮演的其实是中学教导主任的角色，他想要抓住并制裁这两个偷偷传纸条、违反校规校纪的男女同学。

一切如芹泽所言，随着武藤的觉醒，久违了的哥斯拉也慢慢浮上了水面，一路尾随着武藤，从夏威夷，一路向东前往美国本土。

不同于任性的武藤，外表粗犷的哥斯拉从不主动对人类发起攻击。

尽管屁股后面有虎视眈眈的教导主任哥斯拉，武藤去美国见爱人的脚步却没有丝毫迟疑。

美国政府有个良好的习惯，就是无论捡到什么外星人、变形金刚、远古黑科技、史前大怪兽之类的地方，都会把它们妥善的保存在自己的国土上，以便有朝一日它们突然暴走了可以在第一时间给美国人民添乱。

感应到自己老公的召唤，一直在美国养胎以便孩子一生下来就能拿到美国公民身份的雌性武藤也觉醒了，两口子一个自东向西，一个自西向东，很快就会在美国西海岸的旧金山相会，然后在那里共筑爱巢。

一听到两只大怪兽要跑到自己家门口去颠鸾倒凤，主角坐不住了，决定作为特战部队空降到最前线去摧毁怪兽的巢穴。

如果这次行动失败，很快成千上万的武藤就会降生在美国的领土上，到时整个世界将在劫难逃。

美国军方出动各种先进武器，然而在武藤们开挂了一般的电磁脉冲攻击之前，一切现代化武器都形同废铁。

包括核打击在内，一切常规与非常规的攻击手段对两只武藤都无法奏效。

最后人们只能寄希望于哥斯拉这个正义的化身了。

本片中的哥斯拉是个“来自海底的你”，抱着“人类虐我千百遍，我待人类如初恋”的国际主义精神，即使在金门桥上遭到拼命打手枪的愚蠢人类的骚扰，他也只是留下一个“不是说好要一辈子做彼此的天使吗”的哀怨眼神之后，就继续前行去帮人类扛怪了。

哥斯拉与两只武藤的决战在旧金山唐人街展开。

双方的打斗简单来说就是毛手毛脚外加耳鬓厮磨。

三只行动迟缓的大怪兽用各种不堪入目的姿势摩擦着彼此的身体。

本来在两只武藤的夹攻下，哥斯拉落入下风，这时人类的助攻起到了一点分散敌人注意力的作用。

哥斯拉趁机对敌人各个击破，菊花一紧，尾巴一甩，瞬间击杀一只武藤。

痛失爱子与爱妻的另一只武藤愤怒的将哥斯拉推倒。

（订正：被杀死的那一只是雄性，这里的“痛失爱妻”用的不准确。

感谢网友 @食橙者 指正。

）成功炸毁武藤巢穴的男主角正准备细软跑，却被活下来的那只武藤给堵了个正着。

紧盯着他的大怪兽仿佛在说：“你叫破喉咙也不会有人来救你的！

”这时哥斯拉突然再起，掰开它的嘴对它狂喷猛射。

最终这只武藤因为遭到哥斯拉口爆而死。

我本以为接下来哥斯拉会摊开手掌让主角跳到他掌心跳舞，然后再带着他一起爬到帝国大厦顶楼去打飞机。

结果因为刚才喷射的太凶猛而体力不支的哥斯拉却再次突然倒了下去，生死未卜。

全城中幸存下来的人类被集中到一个大型体育场中。

在这里失散已久的快银和猩红女巫终于得以一家团聚，深情相拥。

体育场的另一端，二人的亲生阿玛万磁王突然施展异能，把整个体育场掀翻。

众人卒。

（这个是隐藏结局，只有脑洞半径大于一定尺寸方能看到）随着旭日初升，哥斯拉缓缓睁开了眼睛，并从废墟中艰难的站了起来。

人们这才意识到这个大块头的好处，于是人群中响起一阵阵赞扬声，“哥斯拉是我们城市的大救星！

”“哥斯拉好棒！

”“哥斯拉我要给你生孩子！

”而我们的英雄哥斯拉只是默然转身离去，深藏功与名，胸前的红领巾更鲜艳了。

全剧终，无彩蛋。

当反派的最高境界就是让身为人类的观众们明知道这货的出现是为了给人类点颜射看看的，却还是忍不住爱他爱得痴狂。

于是出品方鉴于反派的这种超高人气，有时会对他进行适度洗白，使得这个经典反派可以既保留自己的不羁气质，又能融于正常人的三观。

哥斯拉是个典型的例子，最一开始是灾难片中作为引发灾难的反派形象，后来却开始跟奥特曼抢生意了。

跟他类似的影视形象还有州长扮演的魔鬼终结者。

因为哥斯拉的这种亦正亦邪的特点，所以在预告片做的滴水不漏的情况下，他在片中扮演的到底是破坏者还是救世主的角色引来很多猜测。

随着剧情的推进，当观众看到脱壳而出的武藤时，终于可以放下心来，既然这个矬逼是反派，那伟岸的哥斯拉必然是正义一方了。

本片导演是个哥斯拉粉丝，其成名作《怪兽》就大量致敬了哥斯拉。

所以从这个角度上讲，其实也不难推测他一定会加入哥斯拉系列最具看点的怪兽大战，于是哥斯拉是主角而非反派也就是理所当然的了。

这位导演本是位优秀的特效师，所以本片的视觉效果非常华丽，哥斯拉被拍的很帅气。

然而这种帅气是有代价的。

正如先前很多人说的，本片当中哥斯拉的镜头可能比观众们期望中的少。

我想这一方面有导演经济上的考虑，另一方面也是他想营造出一种“犹抱琵琶半遮面”的神秘感来凸显哥斯拉的魅力。

这种策略还是比较成功的，但是其代价就是要拍更多的人类戏份来为哥斯拉的出场做铺垫。

导演把怪兽拍的美轮美奂，然而对人类角色的刻画却让人不敢恭维。

华纳这次是希望推出一部怪兽电影界的《黑暗骑士》。

影片压抑的气氛似乎是有那么点意思，但是人类角色没有一个性格鲜明的，观众们的代入感不强，于是看到电影中的断壁残垣时的感触也顶多是类似于看环保公益片的感觉。

人类角色给人印象不深刻，却又占去太多戏份，使得整部电影的紧张感被大大削弱了。

我觉得如果是罗兰艾默里奇来拍，片中人类角色繁多这个问题在他手里反而能化劣势为优势。

他最擅长的就是设置多条线索，展示不同身份的人在灾难来临前、来临时的不同反应，并最终把这些线索结合起来，让这些不同的人之间凝结出一股排山倒海的合力，与灾难的压迫感相抗衡。

我知道他之前执导了一版颇受诟病的哥斯拉电影，但这也并不表示他的拍摄手法毫无可取之处。

也许有人觉得艾默里奇的灾难片太套路化，可即便是出品方标榜的本片的目标——怪兽电影界的《黑暗骑士》，后者也有炸船一段通过不同人群的不同表现来营造的紧张气氛。

在这方面本片导演的火候似乎还有所欠缺。

比如为了表达人们劫后余生的兴奋，最后体育场上有很多家人团聚的戏码上演。

我比较不能理解的是导演给了一个黑人家庭一个特写。

这一家子完全就是乱入的。

我在想前面讹了主角一个玩具兵的亚裔熊孩子那一家人放到这里来做这个工作会不会更合适些？

导演本可以对片中的角色资源进行更高效的整合利用的。

我觉得如果能有两个以上的导演来拍摄本片也许效果会更好。

作为怪兽迷的现导演加里斯爱德华斯专门负责展现哥斯拉的魅力，而另外找一个更熟悉传统好莱坞灾难片套路的导演负责统筹人类角色的部分。

不过对人类角色刻画的如此苍白无力，也许是导演有意为之。

不同于传统好莱坞灾难片中对大难临头人类顽强求生意志的渲染，本片继承了老版哥斯拉的精神内核，对于生活于现代社会的人类其实是略带批判的立场。

甚至可以说，人类才是这部电影里的反派。

一切的麻烦都是源于人类对于核能的滥用。

哥斯拉这个影视形象的最早诞生就是源于日本人对核武器的心理阴影。

本片倡导的是一种回归自然的理念。

人类所造的最强兵器核弹，打到敌人身上反而是给对方加血的；各种高科技遇到了怪兽的电磁脉冲都没了用武之地。

面对着这些来自远古时代的神秘生物，人类引以为豪的一切现代科技成果都派不上用场了。

最后还是要靠同样来自自然界的纯天然弱碱性怪兽哥斯拉来摆平一切。

甚至如果人类一开始就袖手旁观，任由怪兽们自己玩自己的，事情解决的或许会更顺利一些。

上面说的这些人类戏份拍的好与不好其实对于观众们来说都是无关紧要的。

来看哥斯拉最重要的还是冲着怪兽大战这个卖点。

这方面我觉得本片还有很大的进步空间。

最后的大决战，哥斯拉毙敌的两招都非常劲爆酷炫，值得反复观赏，然而中间缠斗的戏份却有些拖沓，感觉好像是三位怪兽演员故意不紧不慢的伸伸胳膊伸伸腿来凑戏的。

我认为本片的动作戏精彩程度比去年的《环太平洋》是略逊一筹的，也许是因为我本人更喜欢节奏快一点的动作戏。

期待续集当中哥斯拉与他的小伙伴们能表现的更凶残些。

看了这么多年好莱坞科幻片，最大的感觉就是，原子弹好像完全派不上用场了啊。

遇到大事时美国政府总会就是否使用原子弹纠结一番，结果最后通常是没敢用，或者预见到用了也只会产生相反的效果，又或者像本片还有《环太平洋》一样，真的用了结果还真的适得其反了。

感觉好莱坞传达给我的信号不是原子弹有多危险，而是原子弹这玩意儿是特供日本的。

最后，看到预告片里被糟蹋成残花败柳的自由女神像，本来满心期待正片里能有一场大怪兽猥亵自由女神的好戏，结果片中怪兽们压根儿没能打到东海岸，预告片里那个给我印象最深刻的镜头在影片中也自然是踪迹全无，完全成了预告欺诈了，此处应给差评。

（订正：1. 预告片中的自由女神像位于拉斯维加斯，与打不打得到东海岸没有关系。

2. 关于片中三只怪兽的身世介绍：　　（1）.muto和哥斯拉都是二叠纪生物，上古muto都是寄生哥斯拉猎杀哥斯拉的。

　　（2）.那块化石是古代哥斯拉，雄muto是里面出来的，99年跑出来就是这条。

　　（3）.这只哥斯拉就是54年吃氢弹那只，挨了核弹后级别暴涨了。

　　（4）.雌雄muto都跑出来后，世界的平衡被打破了，哥斯拉一方面要报仇，一方面要维持地球平衡——这是日版的地球守护神设定——所以要追杀muto。

感谢网友 @浪子天妖（http://www.douban.com/people/88369071/） 提供以上信息）（来厚颜的贴个小广告，如果上面的内容觉得还看得过去的话，欢迎移步指正我写的《变形金刚4》的影评：http://movie.douban.com/review/6718128/多谢捧场）

还好是看的中国巨幕，不然亏大了，不过这片跟中国巨幕特别搭。

到处充满着一种低智商的混搭感，凑合看点老套的特效。

说实话预告片里的老白对我比哥斯拉吸引力大，但是我深知从美剧起底的演员实在是很难在电影上翻盘，别看是美剧，电视剧还是电视剧，演员适应电影的能力真是不敢恭维，虽然哥斯拉里面的老白已经表演的相当不错了，但是那种模式化的东西还是很难去除，怎么说呢，就是我坚持认为最好的艺术全是准确的，而极好的艺术是准确又不乏生动的，老白准确够了，生动几乎没有。

电视剧真毁人。

这片烂不能怪老白。

摊上几个无逻辑的编剧和无为的导演，谁也没辙。

从哪个方面看，老白都应该是主角，至少是个大配角，比如说，开场的时候老白死了老婆（老婆是茱莉亚比诺茨，死的早可能是图省钱），老白揪心老白痛苦，老白哭的多难受啊，这是最最基础的剧作原则了吧，我们都等着看老白通过自己的努力得到心灵慰藉呢，老白的第一视角多么明确啊，后来老白入狱，老白不管儿孙，老白执着研究电磁波（就是怪兽之间的对讲机工作原理），整个过程中老白都是孤军奋战。

后来视角突然转到老白儿子身上，一个莫名其妙的高中生模样设置却是拆弹部队的人，你怎么看这人长的都不是主角。

好了，我开始认为他们可能要转向父子协作父子情。

有趣的是，老白死了！

一直到片子的最后我都期待老白能从哥斯拉里蹦出来，可惜老白就是真死了，而且还没有直接死，是被拉上直升飞机又被指定运到战舰上又拉上尸体袋的拉链，才死的妥妥的。

如此死法怎么能不叫人浮想联翩，比如老白复活老白植入哥斯拉。

别怪我偏爱老白，你们的预告片里老白也是镜头最多的那个人。

等我接受了老白确实死透的事实，我开始努力将人物认同转移到儿子身上（拜托你们为什么不在一开始就让儿子是第一视角！

），儿子有家有孩子，嗯按照老白家庭破碎的设置，儿子的职责是保护小家就没错了，偏偏这儿子技能太多不嘚瑟一下都难受，所以在他给老婆去了电话之后，就没再实现过回去接老婆儿子的承诺，因为他被安排在地铁上救别人家娃，再然后他去拆弹了！

这弹哪来的，脑残人类明明知道怪物爱吃核弹还非要弄核弹去袭击，你们是二逼么。

结果核弹被怪物弄到城市中心给挖坑埋了准备在它爆炸的时候喂孩子当奶吃，这种狗血绕来绕去脱裤子放屁的情节设计就是为了让我们高中生拆弹专家去拆弹当英雄，恩你们肯定会问他老婆和娃呢？

恩，怪不得人家是一家子，老婆在这档口给儿子送上校车，人俩人儿分开走了，而且谁也没担心谁，各自活下来就等着老公归队了。

所有的人物设置都是白费，比如老婆是医生，那你倒是拍一场她在避难所救人的戏啊！

也就一个镜头的事！

后来高中生主人公拆弹没成功，因为弹壳打不开……他就用火燎了怪物的蛋……太多槽点，我已经无力吐了。

但是这片叫哥斯拉，怎么也要爆怪物。

作为一个特别喜欢看怪物的人，特别喜欢看科幻电影的人，我真的不能接受哥斯拉的样子长的跟松狮一样。

拜托你们能给它稍加改进一下么，这就是为什么很多养狗的人喜欢这片，因为哥斯拉的眼神就是你家那只忠诚的看门口狗。

剩下的那俩怪我就更不想说了，你们真是我见过最丑！

最无创意！

除了吃气罐啥也不会的三流怪！！！

飞起来跟个风筝一样！！！

人类在全片里所做的就是跟着哥斯拉蹭，给哥斯拉捣乱，没事拿炮轰人家眼几下，最后还是哥斯拉拯救了人类，连块肉也没要，狗伏似得入水连句再见也没说，游走了。

其实这种人与怪物的剧情里，多种情感都可以设置，老白和儿子为找出真相的情感传承，或者儿子一心保护家人的情感，或者儿子与哥斯拉的情感连接帮哥斯拉打怪，或者啥情感都不设置，让哥斯拉当真主角各种打怪纯视觉。

不是我自作聪明，全世界无论哪都是混子多，狗多，你们不用真诚之心拍电影，你们觉得从小对哥斯拉有情怀的人够多，就可以随便拍一个赚钱，你们也就糊弄中国人，你们对不起看哥斯拉长大的小孩，你们对不起哥斯拉。

本来预期四星，看预告片感觉这片子是很烘托氛围的怪兽片，因为怪兽片少有此类带悬疑色彩的，所以很期待。

结果到影院发现压根不是这么回事，导演是一个非常非常非常不会控制节奏与观众对话的导演，整个片子拖沓繁冗支离破碎接近失控。

看了前十分钟后立即进入被催眠状态，各种困顿几次几乎睡着只能闭着眼睛听着剧情练习听力，出了影院立马精神抖擞跟友人痛骂这帮骗钱的资本家。

先给你一个身经百战苦大仇深的英雄父亲，然后咔嚓把他剁了。

再给你一个英雄父亲的儿子从头到尾只是强调了他的社会属性：是一个跟父母没啥感情的儿子，是一个妻子对其失踪镇定如常的丈夫，是一个孩子看到他不激动随时走人的父亲，是一个脱队的说是技术兵种但是实际作用任何携带主角光环的蓝领都能胜任战士……这样一个社会属性单薄的人，在军队以一个外营普通大头兵的身份在万分紧急关头挑战指挥官（警卫员，把他铐起来赶出去！

），对不起，一个这么寡淡的人不会有这么强的参与社会勇于担当的人格。

导演OR编剧OR投资方，我感觉你们萌萌哒。

对了，这个主角占了六成的篇幅（或许更多，毕竟我清醒的时候不多），然后没起到任何作用，哥，其实你叫撕拉对不对？

再给你一堆无所谓的诡异剧情，一个忽然出现的小孩，跟主角同路坐了一段轻轨，然后忽地跟镜头说拜拜说走就走了。

——其实也很好理解，虽然不晓得为啥要插入这个剧情，但是就故事本身来说，他走时理都不理男主是一个很好接受的事，废柴男主根本就没帮到他啥。

最后给了一段过早结束的打斗（请联系志强男科诊所），在雾霾天的地球，仨怪兽打了一场需要仔细辨认才能大概知道谁是谁的战斗，霎时间飞沙走石嘶吼阵阵你咬我插天上地下……呃，结束了，又短又快不过瘾啊。

全程（从电影开场到打斗结束的全程）搞下来没有一张截图能让我们清晰看出斗殴扰乱社会秩序的是哪个，没法给怪兽定罪。

最后一幕哥斯拉同志终于在阳光下让我们看到了全景——MD一张那么贵的3D电影票就给我们清楚地看一个一秒钟的哥斯拉！？

这一秒都很震撼啊，你实在不行给一个《Sunshine！

沙滩の裸神，搞基啦》半小时的写真也比现在这傻X玩意儿强。

总之，这片子荒谬至极，看着豆瓣影评里居（guo）然大把大把的五星四星，嗯，倒不怎么意外，其实豆瓣一直就这样。

可惜这片子不是香港人拍的，不然会有人教育我：“你不懂粤语，所以不懂哥斯拉的哀伤。

”